叹白发赏析
A. 辛弃疾的《破阵子》赏析
《破阵子》辛弃疾 其一
辛弃疾
醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。
马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生!
赏析
辛弃疾20岁时，就在家乡历夸(今山东济南)参加了抗金起义。起义失败后，他回到南宋，当过许多地方的长官。他安定民生，训练军队，极力主张收复中原，却遭到排斥打击。后来，他长期不得任用，闲居近二十年。这首词，抒写了他梦寐以求、终生不变的抗敌救国的理想，抒写了壮志不酬的悲愤心情。
该词是作者失意闲居信州时所作，无前人沙场征战之苦，而有沙场征战的热烈。词中通过创造雄奇的意境，抒发了杀敌报国、恢复祖国山河、建立功名的壮怀。结句抒发壮志不酬的悲愤心情。
词的上片，写作者闲居家中心情苦闷，只能借酒浇愁；然而，就是在深夜酒醉之时，还一次又一次地拨亮灯火，久久地端详着曾伴随自己征战杀敌的宝剑，渴望着重上前线，挥师北伐。作者带着这样的思念和渴望进入梦中。他恍惚觉得天已拂晓，连绵不断的军营里响起了一片嘹亮雄壮的号角声。他把大块的烤牛肉犒劳将士们，让他们分享；军乐队奏着高亢激越的边塞战歌，以助兴壮威。在秋风猎猎的战场上，他检阅着各路兵马，准备出征。
词的下片，紧接着描写了壮烈的战斗和胜利的结局：将士们骑骏马飞奔，快如“的卢”，风驰电掣；拉开强弓万箭齐发，响如“霹雳”，惊心动魄。敌人崩溃了，彻底失败了。他率领将士们终于完成了收复中原、统一祖国的伟业，赢得了生前死后不朽的英名。到这里，我们看到了一个意气昂扬、抱负宏大的忠勇将军的形象，他“金戈铁马，气吞万里如虎”！然而，在词的最后，作者却发出一声长叹：“可怜白发生！”从感情的高峰猛的跌落下来。原来，那壮阔盛大的军容，横戈跃马的战斗，以及辉煌胜利，千秋功名，不过全是梦境。实际上，在苟安卖国的统治集团的压制下，作者报国无门，岁月虚度。“可怜白发生”，包含着多少难以诉说的郁闷、焦虑、痛苦和愤怒啊！
这首词基调雄壮高昂，真不愧为「壮词」。而结句的悲壮低徊，却与此形成鲜明对比。更令人感慨与寻思。词的结构上也不同于一般词作，上下片语义连贯，过片不分，直到最后一句突然一个顿挫，读来波澜起伏，跌宕有致，实为辛弃疾「沉郁顿挫」的典型之作。
从全词看，壮烈和悲凉、理想和现实，形成了强烈的对照。作者只能在醉里挑灯看剑，在梦中驰骋杀敌，在醒时发出悲叹。这是个人的悲剧，更是民族的悲剧。而作者的一腔忠愤，无论在醒时还是在醉里、梦中都不能忘怀，是他高昂而深沉的爱国之情、献身之志的生动体现。
《破阵子》辛弃疾 其二
掷地刘郎玉斗，挂帆西子扁舟。千古风流今在此，万里功名莫放休，君王三百州。
燕雀岂知鸿鹄，貂蝉元出兜鏊。却笑泸溪如斗大。肯把牛刀试手不？寿君双玉瓯。
赏析
这首词作于宋淳熙五年（1178）。词中作者借为范如山祝寿的机会，劝说他不要仿效范增和范蠡，鼓励他应该去泸溪，施展自己的才干，锻练自己的能力，准备为收复祖国失地建功立业。范南伯，名如山，是辛弃疾的内兄。范氏一家都是很有民族气节的人，他父亲范邦彦曾仕金为蔡州新息县令，后率豪杰开城迎宋军，举家归宋。他很钦佩辛弃疾的忠心赤胆而把女儿嫁给了辛。辛跟范如山“皆中州之豪，相得甚”。范如山是个有才干的政治家，刘宰《故公安范大夫行述》说他“治官如家，抚民若子”，极受百姓拥护。他颇有忧世之心，常思恢复北土，但感于政治腐败，当道非人，又很想学陶渊明“躬耕南亩”，隐居不仕。淳熙五年（1178年）六月，南宋主战派名相张浚的儿子张拭（自号南轩），任荆湖北路安抚使，颇想干一番事业，因范如山从金人占领区来，“知其豪杰，熟其形势”，便请他担任泸溪县令（即所谓“辟宰泸溪”）。范如山并不相信朝廷真能有所作为，故“迟迟未行”。辛弃疾当时正任湖北漕运副使，很希望范能出仕荆湖，“因作此词勉之”。词的主题就是劝他以国事为重，“万里功名莫放休”，时时挂念“君王三百州”，努力做出力所能及的贡献。
一开篇作者用了两个典故。一个是，“掷地刘郎玉斗”。鸿门宴上刘邦令张良献玉斗给亚父范增，范增痛感项羽不听劝告放走刘邦，贻下后患，而将玉斗置于地，拔剑撞而破之。另一个是，“挂帆西子扁舟。”春秋吴越之争时，范蠡献西施于吴王，以瓦解吴王斗志；灭吴后，不受越封，复取西施乘舟游五湖而不返。写法都是似明而暗，一看便知是用典，但真正的用意却没有直接说出来，甚至连范增、范蠡的名字都没有出现。作者用这两个典的意思，主要因范增、范蠡都与范如山同姓，又都是才智出众，有胆有识的谋士，因而即以二范比如山，希望他成为二范那样的人物，能竭诚尽智为自己的君国作出应有的贡献。这个看来隐晦的开端，不但艺术上很有特色（隐含范如山姓氏，却不出一范字），从词的主旨说也是很好的开端，有了这个开端垫底，下面几句正面劝勉的话就显得很有力量，很动感情了。“千古风流”应在我辈身上，不要轻抛建功立业（“万里功名”）的时机，要时时想到大宋的万里江山（“三百州”）呵！
下片，针对范如山“迟迟未行”的思想活动，进行劝勉。一方面称赞了范的大才宏志，预言他定能有所成就，一方面劝告他不要嫌泸溪令职位低小难以发挥作用。而应当以之作为搞大事业的起点。为了同时表达这两方面的意思，作者选用了四个典故。一是：“燕雀岂知鸿鹄”。陈涉辍耕垄上，慨叹“燕雀安知鸿鹄之志哉”的故事，借此表明自己理解范的志向，他的不愿就任是想有更大的作为。二是：“貂蝉元出兜鍪”。用的南齐将军周盘龙的故事。周年老不能守边，还朝为散骑常侍（皇帝侍从，能预闻要政），世祖戏问他：“你戴貂蝉（近侍贵臣冠饰）冠比起戴兜鍪（战盔）来如何？”周答：“此貂蝉从兜鍪中出耳。”意思是说我成为近臣是在战场上拚杀得来的，不是靠了恩宠。这里表示自己理解范有更大的才能，想得到更能发挥作用的位置，但是想得到更大的尊荣，要想得到参预朝政的要位，必须在实际工作中多作表现，积累“战功”。三是：南朝宋大将军宗悫的故事。宗晚年为豫州刺史，典签多所违执，宗怒叹“得一州如斗大，竟遭到典签的慢待！”辛借此表示自己体会到范的心情——以大才而屈居小小泸溪，且行动不能自主，难有作为。但也是劝他：宗悫都难免屈居下位，受小人之气，何况你我。典签，本为地方文书小吏，但南朝时，多由帝王亲信担任，以监视地方大员，号为“签师”，颇有实权。四是《论语·阳货篇》：孔子至武城，闻弦歌之声，认为割鸡无需用牛刀的故事。作者反其意而用之，鼓励范南伯不妨以牛刀杀鸡，一试身手，把泸溪治理好，以显示自己的才能。
B. “”醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。”赏析
《破阵子》辛弃疾 其一
辛弃疾
醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。
马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生!
赏析
辛弃疾20岁时，就在家乡历夸(今山东济南)参加了抗金起义。起义失败后，他回到南宋，当过许多地方的长官。他安定民生，训练军队，极力主张收复中原，却遭到排斥打击。后来，他长期不得任用，闲居近二十年。这首词，抒写了他梦寐以求、终生不变的抗敌救国的理想，抒写了壮志不酬的悲愤心情。
该词是作者失意闲居信州时所作，无前人沙场征战之苦，而有沙场征战的热烈。词中通过创造雄奇的意境，抒发了杀敌报国、恢复祖国山河、建立功名的壮怀。结句抒发壮志不酬的悲愤心情。
词的上片，写作者闲居家中心情苦闷，只能借酒浇愁；然而，就是在深夜酒醉之时，还一次又一次地拨亮灯火，久久地端详着曾伴随自己征战杀敌的宝剑，渴望着重上前线，挥师北伐。作者带着这样的思念和渴望进入梦中。他恍惚觉得天已拂晓，连绵不断的军营里响起了一片嘹亮雄壮的号角声。他把大块的烤牛肉犒劳将士们，让他们分享；军乐队奏着高亢激越的边塞战歌，以助兴壮威。在秋风猎猎的战场上，他检阅着各路兵马，准备出征。
词的下片，紧接着描写了壮烈的战斗和胜利的结局：将士们骑骏马飞奔，快如“的卢”，风驰电掣；拉开强弓万箭齐发，响如“霹雳”，惊心动魄。敌人崩溃了，彻底失败了。他率领将士们终于完成了收复中原、统一祖国的伟业，赢得了生前死后不朽的英名。到这里，我们看到了一个意气昂扬、抱负宏大的忠勇将军的形象，他“金戈铁马，气吞万里如虎”！然而，在词的最后，作者却发出一声长叹：“可怜白发生！”从感情的高峰猛的跌落下来。原来，那壮阔盛大的军容，横戈跃马的战斗，以及辉煌胜利，千秋功名，不过全是梦境。实际上，在苟安卖国的统治集团的压制下，作者报国无门，岁月虚度。“可怜白发生”，包含着多少难以诉说的郁闷、焦虑、痛苦和愤怒啊！
这首词基调雄壮高昂，真不愧为「壮词」。而结句的悲壮低徊，却与此形成鲜明对比。更令人感慨与寻思。词的结构上也不同于一般词作，上下片语义连贯，过片不分，直到最后一句突然一个顿挫，读来波澜起伏，跌宕有致，实为辛弃疾「沉郁顿挫」的典型之作。
从全词看，壮烈和悲凉、理想和现实，形成了强烈的对照。作者只能在醉里挑灯看剑，在梦中驰骋杀敌，在醒时发出悲叹。这是个人的悲剧，更是民族的悲剧。而作者的一腔忠愤，无论在醒时还是在醉里、梦中都不能忘怀，是他高昂而深沉的爱国之情、献身之志的生动体现。
C. 李白将进酒详细赏析
豪情万丈
D. 逍遥叹歌词赏析
岁月难得沉默，秋风厌倦飘泊，夕阳赖着不走挂在墙头舍不得我”，逍遥的生活中只剩下了无声的沉默，只有秋风和夕阳陪着他，可谓第一句就给人一种特别的伤感。
“昔日伊人耳边话，已和潮声向东流，再回首，往事也随枫叶一片片落”，更是直接点明了，“岁月沉默”的原因，听到这里，伤感不禁又多了一分。
“爱已走到尽头，恨也放弃承诺，命运自认幽默，想法太多，由不得我”，命运的确很幽默，只可惜这是一种黑色幽默，红颜知己一个一个离自己而去，自己却无能为力，这是一种怎样的悲哀！
“壮志凌云几分酬，知己难逢几人留，再回首，却闻笑传醉梦中”，空有凌云壮志，可是几分能酬？人生得一知己足矣，逍遥有那么多知己，应该是很幸福的了，可是，这些知己，到头来，又留住了几人呢？只有在借酒消愁后的醉梦中，才能感受到昔日的爱情与友情，即使能笑出来，恐怕也是苦笑，甚至是惨笑吧。
“笑谈词穷，古痴今狂终成空。刀钝人乏，恩断义绝梦方破”，想强装笑颜，却无话可说，到头来还是一场空，犀利的刀锋钝了，昔日的剑侠乏了，没有了那些不可缺少的情感，再也没有什么能让逍遥拿出从前的那种激情与斗志。
“路荒遗叹，饱览足迹没人懂。多年望眼欲穿过，红尘滚滚我没看透”，独自走在荒漠，想遗忘过去，却只换来一声长叹，滚滚红尘，何处才是我李逍遥的归宿呢？
“自嘲末境，千情万怨英杰愁”，英雄到了末境，也只能用自嘲来安慰自己，一代英杰，却命中注定要为情所困，怎能叫人不愁！
“曲终人散，发花鬓白红颜殁。烛残未觉，与日争辉徒消瘦”（个人认为这是写得最好的一句）几经沧桑，物是人非，双鬓冒出白发，红颜化作回忆，生命就如蜡烛，虽然曾放射出可与日争辉的光芒，却也在燃烧中磨损了自己。
“当泪干血盈狂涌，白雪纷飞都成红”欲哭无泪，胸中热血却仍在澎湃，仿佛要喷出胸膛，洒向天空中纷飞的白雪。这不就是灵儿渴望看到的红色蒲公英吗？只可惜，她再也看不到了......
E. 须将白发唱黄鸣句中白发代指谁
浣溪沙
游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流1。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥2。萧萧暮雨子规啼3。
谁道人生无再少？门前流水尚能西4！休将白发唱黄鸡5。
注释
蕲水，县名，今湖北浠水镇。时与医人庞安时（字安常）同游，见《东坡题跋》卷三《书清泉寺词》。
2.白居易《三月三日祓禊洛滨》："沙路润无泥"。
3.萧萧暮雨，白居易《寄殷协律诗》自注："江南吴二娘曲词云，'萧萧暮雨郎不归'。"子规，杜鹃鸟，相传为古代蜀帝杜宇之魂所化，亦称"杜宇"，鸣声凄厉，诗词中常借以抒写羁旅之思。
4.此句当为写实。但"门前"云云，亦有出处。《旧唐书》卷一九一方伎《一行传》，谓天台山国济寺有一老僧会布算，他说："门前水当却西流，弟子亦至。"一行进去请业，"而门前水果却西流"。
5.白居易《醉歌》："谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失"。这里反用其意，谓不要自伤白发，悲叹衰老。
写作背景：
词人远谪黄州、抱病游清泉寺所作。上片写清泉寺的风光，下片情景生情，迸发一段坦荡、乐观、令人奋发的议论。
译文：
山脚下兰草嫩芽入小溪，
松林间小路清沙净无泥，
傍晚细雨中杜鹃阵阵啼。
谁说人老不可再年少？
门前流水还能执著奔向西！
不必烦恼叹白发，多愁唱黄鸡
赏析一：
这是一首触景生慨、蕴含人生哲理的小词，体现了作者热爱生活、乐观旷达的人生态度。
上片写暮春游清泉寺所见之幽雅景致。山下溪水潺湲，溪边的兰草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。松柏夹道的沙石小路，经过春雨的冲刷，洁净无泥。时值日暮，松林间的杜鹃在潇潇细雨中啼叫着。这是一幅多么幽美宁静的山林景致啊！首七字既点出游清泉寺时的时令，也点明兰溪之名的由来。“浸”字与“皋兰被径兮，斯路渐”（《楚辞·招魂》）中的“渐”字一样，均有“蔓延”之意。兰草此际始出“芽”，其芽尚“短”，但生机勃勃，长势很快，已由岸边蔓延至溪水中矣。杜鹃啼声凄婉，本是易引发羁旅之愁的。但作者此际漫步溪边，触目无非生意，浑然忘却尘世的喧嚣和官场的污秽，心情是愉悦的。兼之疾病始愈，有医者相伴游赏，故杜鹃的啼叫亦未能搅乱作者此时之清兴。总之，上片只是写实景，其内心所唤起的应是对大自然的喜爱及对人生的回味，这就引出了下片的对人生的哲思。
下片就眼前“溪水西流”之景生发感慨和议论。“百川东到海，何时复西归”（汉·《长歌行》）。“花有重开日，人无再少时”。江水的东流不返，正如人的青春年华只有一次一样，都是不可抗拒的自然规律，曾使古今无数人为之悲叹。而作者此际面对着眼前西流的兰溪水，却产生奇妙的遐想：既然溪水可以西流，人为什么不可以重新拥有青春年华呢？人生之“再少”，非如道教徒所企求的“返老还童”，乃是说应保持一种年轻的乐观的心态。因为人并不能改变这个世界；人所能改变的，仅仅是对这个世界的态度和看法。白居易《醉歌》诗有“谁道使君不解饮，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失”诸句，乃嗟老叹衰之词也。作者尾句反用其意，认为即使到了暮年，也不应有那种“黄鸡催晓”、朱颜已失的衰颓心态，体现了作者在贬谪期间旷达振作的精神状态。
F. 叹早生白发的宋词
念奴抄娇·赤壁怀古
作者：苏轼 (宋代)
大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，
人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，
卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，
小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，
一尊还酹江月。
G. 苏轼《荔枝叹》的翻译
苏轼《荔枝叹》
十里一置⑴飞尘灰，五里一堠⑵兵火催。
颠坑仆谷相枕藉⑶，知是荔枝龙眼来。
飞车跨山鹘横海，风枝露叶如新采。
宫中美人一破颜⑷，惊尘贱血流千载。
永元⑸荔枝来交州，天宝岁贡取之涪⑹。
至今欲食林甫肉，无人举觞酹伯游⑺。
我愿天公怜赤子⑻，莫生尤物⑼为疮痏⑽。
雨顺风调百谷登，民不饥寒为上瑞⑾。
君不见，溪边栗粒芽⑿，前丁后蔡⒀相笼加。
争新买宠各出意，今年斗品充官茶。
吾君所乏岂此物，致养口休何陋耶？
洛阳相君⒁忠孝家，可怜亦进姚黄花⒂。
【注释】
⑴置：驿站 ⑵堠：古代瞭望敌情的土堡
⑶枕藉：纵横交错地躺在一起
⑷破颜：变为笑脸
⑸永元：“永元”是东汉和帝年号，《后汉书·和帝纪》载：“旧南海献龙眼、荔枝，十里一置（驿站），五里一堠（瞭望堡），奔腾阻险，死者继路。时临武长（官）汝南（籍）唐羌，县接南海，乃上书陈状，帝下诏曰：‘远国珍羞，本以荐奉宗庙。苟有伤害，岂爱民之本。其敕太官，勿复受献。’由是遂省焉。”
⑹天宝岁贡取之涪：指唐代天宝年间岁贡涪陵荔枝之事。《新唐书》“玄宗贵妃杨氏。妃嗜荔枝，必欲生致之，乃置骑传送，走数千里，味未变至京师”.
⑺伯游：唐羌，字伯游，辟公府，补临武长。县接交州，旧献龙眼、荔枝及生鲜。献之，驿马昼夜传送之，至有遭虎狼毒害，顿仆死亡不绝。道经临武，羌乃上书谏曰：‘臣闻上不以滋味为德，下不以贡膳为功。故天子食太牢为尊，不以果实为珍。伏见交址七郡献生龙眼等，鸟惊风发，南州土地，恶虫猛兽不绝于路，至于触犯死亡之害。死者不可复生，来者犹可救也。此二物升殿，未必延年益寿。’帝从之”。（ 谢承《后汉书八家辑注》）。
⑻赤子：人民
⑼尤物：珍贵的物品，指荔枝
⑽疮痏：祸害 ⑾上瑞：最大的吉兆
⑿粟粒芽：武夷茶的上品
⒀前丁后蔡：指宋朝丁清先生任福建漕使，随后蔡囊继任此职，督造贡茶。为了博得皇上的欢心，争相斗品武夷茶，斗出最上等的茶叶，作为贡茶，献给皇上。
⒁洛阳相君：指钱惟演，他曾任西京留守。他的父亲吴越王钱俶叙归降宋朝，宋太宗称之为“以忠孝而保社稷”，所以苏轼说钱惟演是“忠孝家”。
⒂姚黄花：是牡丹的名贵品种。洛阳进贡牡丹，是从钱惟演开始的。
【译文】
五里就设一座土堡，十里又是一处驿站
你看那尘土飞扬，兵火相催的气势
真比行军打仗还要壮观 多少人死在谷中 前仆后继才把荔枝和龙眼送到宫中 像飞车跨过千山
像鹘鸟越过大海
不这样快马加鞭
它怎能新鲜的得就像才摘下来
就为了皇宫里的美女露出笑脸 无数的生灵尘惊血溅
做皇帝的这样兴师动众，真是遗臭万年
汉和帝想吃交州的荔枝，因为唐羌的进谏于是罢止
杨贵妃子要吃涪陵的荔枝，唐玄宗千里置骑她送至
李林甫口蜜腹剑，人民恨不得吃了他的肉
唐羌刚正不阿，官员中却没有人再为他祭祀
只要五谷丰登，风调雨顺
老百姓们不饥不寒，就是最大的吉瑞
所以我恳求苍天，可怜可怜百姓
不要再长出这些珍贵的东西来祸国殃民
武夷的茶叶好得很
丁谓蔡襄，哪个不争相斗品
为主子选出最好的贡品，好让他开心
这些狗官想方设法地出新意
还不是为了获得恩宠，多得一点利
我们的皇帝缺少的难道就是这些奢侈的东西？
为人臣子，只知道用吃喝的享受去满足皇帝
实在太鄙陋了！
可怜钱惟演出自忠孝之家
照样向皇帝进贡名贵的牡丹花
那些无耻奸佞的小人
就更不用说啦！
【赏析1】 此诗具有强烈的时代感和明确的针对性，体现了苏轼同情人民、勇于批判时政的进步思想。它尖锐指出统治阶级的开颜一笑，往往是建筑在人民“颠坑仆欲、惊尘溅血”之上的。用“君不见”转入现实批判，点名揭露当今权臣进贡茶叶和牡丹两事，从讽古变成刺今，表现了无私无畏的批判精神。
结构特点：布局开拓，笔势腾挪，六十二句扣“荔枝”上，次四句扣在“叹”上，而“君不见”一段，百感交集。决不“就题还题”，代表了苏轼诗讲究才学和散文化、议论化的特点，这些散句和议论加强了该诗的表现力。
【赏析2】 此诗内容明显分为二部分。前十二句可视作上篇，以纪实手法，追思汉唐贡荔之害。昏君佞臣为使荔枝鲜如“新采”，不惜遍设驿站，飞车跨山急如兵火，致荔使前仆后继，死者枕藉。以“惊尘溅血”博取“宫中美人一破颜”，充分暴露权力高层之穷奢极欲，茶毒生灵，令百姓痛恨至极，以至千年之后仍欲撕食奸相李林甫之肉。足证贡荔祸民之烈。
苏东坡对汉唐贡荔之祸的叙事，是以史实为依据的（诗中有简要的“自注”）。“永元”是东汉和帝年号，《后汉书·和帝纪》载：“旧南海献龙眼、荔枝，十里一置（驿站），五里一堠（瞭望堡），奔腾阻险，死者继路。时临武长（官）汝南（籍）唐羌，县接南海，乃上书陈状。帝下诏曰：‘远国珍羞，本以荐奉宗庙。苟有伤害，岂爱民之本。其敕太官，勿复受献。’由是遂省焉。”注家对唐羌更有详尽介绍，称：“唐羌，字伯游，辟公府，补临武长。县接交州，旧献龙眼、荔枝及生鲜。献之，驿马昼夜传送之，至有遭虎狼毒害，顿仆死亡不绝。道经临武，羌乃上书谏曰：‘臣闻上不以滋味为德，下不以贡膳为功。故天子食太牢为尊，不以果实为珍。伏见交址七郡献生龙眼等，鸟惊风发，南州土地，恶虫猛兽不绝于路，至于触犯死亡之害。死者不可复生，来者犹可救也。此二物升殿，未必延年益寿。’帝从之”。（ 谢承《后汉书八家辑注》）。临武，即今湖南郴州。交州，交址，秦汉设郡，地及今越南国，此泛指广东、广西、海南一带，与南海同。
唐羌可以说是一位爱民如子的父母官，敢于触犯龙颜为民请命。幸而汉和帝还比较开明，从谏罢贡。史料称唐羌上疏后便辞官还家，闭门著作，不应征召了。看来是个正直之臣。然而，后世的皇爷大多禁不住荔枝美味的诱惑，岁贡历久不衰。苏诗所云“天宝岁贡取之涪”，指唐代天宝年间岁贡涪陵荔枝之事，与《新唐书》“玄宗贵妃杨氏。妃嗜荔枝，必欲生致之，乃置骑传送，走数千里，味未变至京师”的记载相吻合。宋代那位善书能画的昏君宋徽宗，果然不乏其想象力，竟下令将福建荔树移植于汴京保和殿，精心培育，竟然亦能结果。于是亲摘新果，恩赏宠臣，并吟诗自夸，真是聪明、可爱到了极点（陆游《老学庵笔记》）。殊不知，又有多少生灵为之“惊尘溅血”！直至清代，帝王仍视荔枝为珍果，用以赏赐宠臣示恩。而谏罢贡荔的直臣，亦不时挺身而出，幸为明君所嘉纳者属于少数，但总是罢而不止，屡罢屡起，如同今世禁止公款吃喝一样艰难。
苏东坡谪居岭南，情系民众。他不仅为汉唐贡荔之祸所叹，更为当朝大臣 “争新买宠出新意”所愤。他毫不留情地指名抨击热衷贡茶（栗粒芽）、牡丹（姚黄花）的朝廷重臣，揭露其“争新买宠”的丑陋心理，对民众遭受祸害深切同情。情不自禁地大声疾呼：“我愿天公怜赤子，莫生尤物为疮痏”，吁请苍天不要生产各种招人喜爱的“尤物”，反给百姓带来祸害；老百姓只求风调雨顺，百谷丰登，不饥不寒而已。东坡满怀激愤地责问那些“争新买宠”的朝臣：吾君所缺乏的难道是这些奢侈品吗？若用吃喝一类东西去满足帝欲，实在是太鄙陋了。既是对“马屁精”们丑恶目的批判，亦是对昏聩帝君的告诫。须知，此时的苏东坡，不是谏官，而是谪官。尽显其忧国忧民赤心，和正直敢言品德。
苏东坡《荔枝叹》，与其说是一首讽谕诗，不若视为一篇直指时政腐败，痛斥奸佞争新买宠的政论文，令佞臣们如坐针毡，不寒而栗。一怒之下，将东坡再贬至海南儋州，此处已是中国的“天涯海角”之地，他们是必欲置东坡于死地而后快。东坡后虽迂赦北还，终被折磨得奄奄一息，病逝归途。
H. 赏析这首诗具体
这首诗是大历二年（767）年杜甫在夔州时所作。萧瑟的秋天，在诗人的笔下被写得有声有色，而引发出来的感慨更是动人心弦。这不仅由于写了自然的秋，更由于诗人对人生之秋所描绘的强烈的感情色彩。颔联状景逼真，是后人传诵的名句。颈联两句，十四个字包含了多层含意，备述了人生的苦况，更令人寄予强烈的同情。
古人有农历九月九日登高的习俗，这首诗就是唐代宗大历二年（767）的重阳节时诗人登高抒怀之作。此时杜甫寓居长江畔的夔州（今四川省奉节县），患有严重的肺病，生活也很困顿。全诗通过对凄清的秋景的描写，抒发了诗人年迈多病、感时伤世和寄寓异乡的悲苦。
诗篇前四句描写登高闻见之景。首联连借风、天、猿、渚、沙、鸟六种景物，并以急、高、哀、清、白、飞等词修饰，指明了节序和环境，渲染了浓郁的秋意，风物具有鲜明的夔州地区特征。这两句不仅是工对的联语，而且句中自对，如“ 天高”对“风急”，“沙白”对“渚清”。句法严谨，语言锤炼，素来被视为佳句。颔联前句写山，上承首句；后句写水，上承次句。写山为远望 ，写水为俯瞰。落木而说“萧萧”，并以“无边”修饰，如闻秋风萧瑟，如见败叶纷扬；长江而说“ 滚滚”，并用“不尽”一词领起，如闻滚滚涛声，如见湍湍水势。两句诗，无论是描摹形态，还是形容气势，都极为生动传神。从萧瑟的景物和深远的意境中，可以体察出诗人壮志难酬的感慨之情和悲凉心境。诗篇后四句抒发登高所生之慨。颈联上句写羁旅之愁。“常作客”，表明诗人多年漂泊不定的处境；“万里”，说明夔州距离家乡非常遥远，是从距离上渲染愁苦之深；“悲秋”，又是从时令上烘托悲哀之重，“秋 ”字是在前两联写足秋意后，顺势带出，并应合着“ 登高 ”的节候。下句写孤病之态。“百年”，犹言一生；“百年多病”，迟暮之年百病缠身 ，痛苦之情可想而知；“独”字，写出举目无亲的孤独感 ；“登台”二字是明点题面，情才因景而生。这两句词意精炼，含意极为丰富，叙述自己远离故乡，长期漂泊，而暮年多病，举目无亲，秋季独自登高，不禁满怀愁绪。尾联进一步写国势艰危，仕途坎坷，年迈和忧愁引得须发皆白；而因疾病缠身，新来戒酒，所以虽有万般愁绪，也无以排遣。古人重阳节登高照例是要饮酒的，而诗人连这点欢乐也失去了。这一联分承五、六句 ：“艰难”备尝是因“常作客”所致；“潦倒”日甚又是“多病”的结果。诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物 ，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充 。三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。
I. 李白的诗及其赏析
李白的诗及其赏析:1、《南陵别儿童入京》
白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。
呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣。
高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。
游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。
会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦。
仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。 李白素有远大的抱负，他立志要“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》）。但在很长时间里都没有得到实现的机会。天宝元年（742），李白已四十二岁，得到唐玄宗召他入京的诏书，异常兴奋。他满以为实现自己政治理想的时机到了，立刻回到南陵家中，与儿女告别，并写下了这首激情洋溢的七言古诗。 诗一开始就描绘出一派丰收的景象：“白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。”这不仅点明了归家的时间是秋熟季节，而且，白酒新熟，黄鸡啄黍，显示一种欢快的气氛，衬托出诗人兴高采烈的情绪，为下面的描写作了铺垫。 接着，诗人摄取了几个似乎是特写的“镜头”，进一步渲染欢愉之情。李白素爱饮酒，这时更是酒兴勃然，一进家门就“呼童烹鸡酌白酒”，神情飞扬，颇有欢庆奉诏之意。显然，诗人的情绪感染了家人，“儿女嬉笑牵人衣”，此情此态真切动人。 饮酒似还不足以表现兴奋之情，继而又“高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉”，一边痛饮，一边高歌，表达快慰之情。酒酣兴浓，起身舞剑，剑光闪闪与落日争辉。这样，通过儿女嬉笑，开怀痛饮，高歌起舞几个典型场景，把诗人喜悦的心情表现得活灵活现。在此基础上，又进一步描写自己的内心世界。 “游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道”。这里诗人用了跌宕的表现手法，用“苦不早”反衬诗人的欢乐心情，同时，在喜悦之时，又有“苦不早”之感，正是诗人曲折复杂的心情的真实反映。正因为恨不在更早的时候见到皇帝，表达自己的政治主张，所以跨马扬鞭巴不得一下跑完遥远的路程。“苦不早”和“著鞭跨马”表现出诗人的满怀希望和急切之情。 “会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦”。诗从“苦不早”又很自然地联想到晚年得志的朱买臣。据《汉书·朱买臣传》记载：朱买臣，会稽人，早年家贫，以卖柴为生，常常担柴走路时还念书。他的妻子嫌他贫贱，离开了他。后来朱买臣得到汉武帝的赏识，做了会稽太守。诗中的“会稽愚妇”，就是指朱买臣的妻子。李白把那些目光短浅轻视自己的世俗小人比作“会稽愚妇”，而自比朱买臣，以为象朱买臣一样，西去长安就可青云直上了。真是得意之态溢于言表 诗情经过一层层推演，至此，感情的波澜涌向高潮。“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。“仰天大笑”，多么得意的神态；“岂是蓬蒿人”，何等自负的心理，诗人踌躇满志的形象表现得淋漓尽致。 这首诗因为描述了李白生活中的一件大事，对了解李白的生活经历和思想感情具有特殊的意义。而在艺术表现上也有其特色。诗善于在叙事中抒情。 诗人描写从归家到离家，有头有尾，全篇用的是直陈其事的赋体，而又兼采比兴，既有正面的描写，而又间之以烘托。诗人匠心独运，不是一条大道直通到底，而是由表及里，有曲折，有起伏，一层层把感情推向顶点。犹如波澜起伏，一波未平，又生一波，使感情酝蓄得更为强烈，最后喷发而出。全诗跌宕多姿，把感情表现得真挚而又鲜明。
2、《蜀道难》。本文作者排斥《蜀道难》寓意旧说，认为中唐姚合《送李余及第归蜀》诗中“李白蜀道难，羞为无成归”即已说明此诗的主题。《蜀道难》极言蜀道之险恶，又写了“人恶”。陈人阴铿《蜀道难》中有句“蜀道难如此，功名讵可要”，已说明蜀道如同功名之道，如将“人恶”与“无成”联系，则主题逐步明朗化。诗中“锦城虽云乐，不如早还家”正是李白一再碰壁之后的愤激之词。作者推断此诗是初入长安或诏赴长安后不久的作品。
3、《行路难》。
这是李白所写的三首《行路难》的第一首。这组诗从内容看，应该是写在天宝三载（744）李白离开长安的时候。 诗的前四句写朋友出于对李白的深厚友情，出于对这样一位天才被弃置的惋惜，不惜金钱，设下盛宴为之饯行。“嗜酒见天真”的李白，要是在平时，因为这美酒佳肴，再加上朋友的一片盛情，肯定是会“一饮三百杯”的。然而，这一次他端起酒杯，却又把酒杯推开了；拿起筷子，却又把筷子撂下了。他离开座席，拔下宝剑，举目四顾，心绪茫然。停、投、拔、顾四个连续的动作，形象地显示了内心的苦闷抑郁，感情的激荡变化。 接着两句紧承“心茫然”，正面写“行路难”。诗人用“冰塞川”、“雪满山”象征人生道路上的艰难险阻，具有比兴的意味。一个怀有伟大政治抱负的人物，在受诏入京、有幸接近皇帝的时候，皇帝却不能任用，被“赐金还山”，变相撵出了长安，这不正象遇到冰塞黄河、雪拥太行吗！但是，李白并不是那种软弱的性格，从“拔剑四顾”开始，就表示着不甘消沉，而要继续追求。“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。”诗人在心境茫然之中，忽然想到两位开始在政治上并不顺利，而最后终于大有作为的人物：一位是吕尚，九十岁在磻溪钓鱼，得遇文王；一位是伊尹，在受汤聘前曾梦见自己乘舟绕日月而过。想到这两位历史人物的经历，又给诗人增加了信心。 “行路难，行路难，多歧路，今安在？”吕尚、伊尹的遇合，固然增加了对未来的信心，但当他的思路回到眼前现实中来的时候，又再一次感到人生道路的艰难。离筵上瞻望前程，只觉前路崎岖，歧途甚多，要走的路，究竟在哪里呢？这是感情在尖锐复杂的矛盾中再一次回旋。但是倔强而又自信的李白，决不愿在离筵上表现自己的气馁。他那种积极用世的强烈要求，终于使他再次摆脱了歧路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音：“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海！”他相信尽管前路障碍重重，但仍将会有一天要象刘宋时宗悫所说的那样，乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。 这首诗一共十四句，八十二个字，在七言歌行中只能算是短篇，但它跳荡纵横，具有长篇的气势格局。其重要的原因之一，就在于它百步九折地揭示了诗人感情的激荡起伏、复杂变化。诗的一开头，“金樽美酒”，“玉盘珍羞”，让人感觉似乎是一个欢乐的宴会，但紧接着“停杯投箸”、“拔剑四顾”两个细节，就显示了感情波涛的强烈冲击。中间四句，刚刚慨叹“冰塞川”、“雪满山”，又恍然神游千载之上，仿佛看到了吕尚、伊尹由微贱而忽然得到君主重用。诗人心理上的失望与希望、抑郁与追求，急遽变化交替。“行路难，行路难，多歧路，今安在？”四句节奏短促、跳跃，完全是急切不安状态下的内心独白，逼肖地传达出进退失据而又要继续探索追求的复杂心理。结尾二句，经过前面的反复回旋以后，境界顿开，唱出了高昂乐观的调子，相信自己的理想抱负总有实现的一天。通过这样层层迭迭的感情起伏变化，既充分显示了黑暗污浊的政治现实对诗人的宏大理想抱负的阻遏，反映了由此而引起的诗人内心的强烈苦闷、愤郁和不平，同时又突出表现了诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。 这首诗在题材、表现手法上都受到鲍照《拟行路难》的影响，但却青出于蓝而胜于蓝。两人的诗，都在一定程度上反映了封建统治者对人才的压抑，而由于时代和诗人精神气质方面的原因，李诗却揭示得更加深刻强烈，同时还表现了一种积极的追求、乐观的自信和顽强地坚持理想的品格。因而，和鲍作相比，李诗的思想境界就显得更高。
4、《梦游天姥吟留别》。 李白的古风《梦游天姥吟留别》一直是高中语文课本的保留篇目，长期以来，编者和教者都将其定为游仙诗，诗的主旨是通过对光明欢乐的仙境描写，反衬黑暗龌龊现实，表现了诗人追求个性自由，蔑视权贵的精神。笔者以为这种说法值得商榷。《梦游天姥吟留别》并非游仙之作，而是曲折地反映现实的诗篇，诗的主旨也绝非教参所言的对神仙世界的向往，而是诗人官场历险后的济世理想幻灭的失落。从李白的生平经历和诗歌本身可寻蛛丝马迹。
李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，并“好剑术”，相信道教，有超脱尘俗的思想；同时又有建功立业的政治抱负。约在二十五、六岁时出蜀东游。在此后十年内，漫游了长江、黄河中下游的许多地方。开元十八年（730）左右，他曾一度抵长安，争取政治出路，但失意而归。天宝元年（742），经人举荐，被玄宗召入长安，供奉翰林，作为文学侍从之臣，参加草拟文件等工作。不满两年，即被迫辞官离京。此后11年内，继续在黄河、长江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”。但他仍然关心国事,希望重获朝廷任用。天宝十四载，安史之乱爆发，李白正在宣城（今属安徽）、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的抱负应邀入永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白也因此获罪，被系浔阳（今江西九江）狱，不久流放夜郎（今贵州桐梓一带）。途中遇赦得归，时年59岁。晚年流落在江南一带。61岁时，听到太尉李光弼率大军出镇临淮，讨伐安史叛军，还北上准备从军杀敌，半路因病折回。次年在他的从叔当涂（今属安徽）县令李阳冰的寓所病逝。
从二十五岁出蜀，到六十二岁病逝，李白一直都没有放弃他“乘风破浪、挂帆济海”的政治理想。而唐代知识分子要想实现理想，应举入仕应为正路，可李白偏偏不屑。因此他漫游全国各地，结交名流，广造声誉。唐玄宗天宝元年，李白的朋友道士吴筠，向玄宗举荐李白，玄宗对李白之名也早有耳闻，于是召他到长安。李白对这次长安之行抱有很大的希望，在给妻子的留别诗《别内赴征》中写道：“归时倘佩黄金印，莫见苏秦不下机。”显然，李白是想在长安有一番作为，要像苏秦那样佩六国相印，实现济世怀抱。这样看来，李白的基本思想是入世，不是出世。
再看《梦游天姥吟留别》一诗本身，可谓暗示多多。天姥山上的洞天仙境，是李白心目中的长安宫廷，从耳闻之到心向往之，从心向往之到梦游之，从凭借“谢公屐”登上“青云之梯”到置身于其间，领略一个迷离恍惚、光怪陆离的世界：神仙洞府时而气象非凡，令人迷恋；时而阴云密布，令人震恐；时而丘峦崩摧，惊心动魄；时而光辉灿烂，仙人云集。所有这一切，最终归于一梦，一下子到从云端抛入地面，眼前唯余枕席，所有繁华，如“烟霞”般顷刻化为乌有，至此怎能不心生“古来万事东流水”的嗟叹。从神往到梦游到坠落的天姥山之行，刚好与李白凭道士吴筠的举荐二入长安，一度得意殿前，后因一身傲骨遭权贵排挤，仅一年多便被赐金放还的经历相似。“攀龙堕天”的经历，使李白觉得由布衣而卿相的梦幻从此破灭，而理想幻灭后的极度失望和无比愤激，只能借助诗歌来表达。但毕竟，事涉朝政，语干禁忌，李白巧妙地借助比兴言志的手法，将郁积于胸的激情倾吐出来，借游仙之酒杯浇失意之块垒，这才是李白创作此诗的用意所在。
基于以上两点认识，李白的《梦游天姥吟留别》是运用浪漫的手法曲折地反映现实之作，决非游仙诗；诗的主旨也不是向往神仙世界，表达出世愿望，而是表达济世理想幻灭后的嗟叹与愤激之情。 5、《独坐敬亭山》
李白 众鸟高飞尽，
孤云独去闲。
相看两不厌，
只有敬亭山。 《独坐敬亭山》，是一首五言绝句，"众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。"敬亭山在宣州（今安徽省宣城）境内，宣州是六朝以来的江南名城，南朝著名的两位诗人，人称大、小谢都在这里当过太守，这两位都是李白心仪的诗坛前辈，特别是小谢，更是一再于诗中提及。李白一生七次游历宣城。这首诗写于天宝十二载（公元７５３年）秋天，此时他已经离开长安整整十个年头了，在这期间，他体会到了从天子近臣到江湖文人这两种社会角色之间的巨大差异，也饱尝了人世间的酸甜苦辣，世态炎凉，但是李白却丝毫没有向世俗低头，更不会趋炎附势，他在酒中求道，山里作乐，尽管也落得逍遥自在，但是内心的孤寂却是一直像影子一样，寸步不离的。李白一个人呆在山中，身边既无亲人，也无朋友，甚至连有生命的东西都远远离开了他，"众鸟高飞尽"，连鸟儿也迫不及待，不约而同地远走高飞了，高高地飞开，统统地离去，最后，连一只鸟都没有剩下，"高飞尽"，把鸟儿的飞去写得这么坚决彻底，毫不留情，真有一种冷眼向洋看世界的悲剧色彩，但这还不算，不但是有生命的飞鸟不肯留下，哪怕连会动的云彩也不例外，"孤云独去闲"，天上只剩下一片孤单的云彩，留在这里不是还有李白可以做个伴吗，但是，不，那孤云虽然孤独，却也羞于和李白同流合污，而要坚决与他划清界限，"独去闲"，虽然不像鸟儿那样可以展翅高飞，但是也从容地、义无反顾地飘走了，……当一个人身边无人作伴时，大概内心总希望有什么东西来陪伴他，或者是看天上云卷云舒也好，或者是听树上鸟鸣鸟唱也好，但现在却都离他而去了，成了一个一无所有的"孤家寡人"了。杜甫的"亲朋无一字，老病有孤舟"（《登岳阳楼》）似乎还有一些期盼和希冀，而此时的李白真可谓是"斯人独憔悴"（杜甫《梦李白二首》其二）了。那么李白既然不但被世人所冷落，甚至不管是有生命的"众鸟"，还是无知觉的"孤云"，总之是世间一切能动弹的全都厌弃了李白，周围万籁俱寂，没有一声鸟鸣，没有丝毫动静，在这种清幽宁静之中，李白在想什么？有没有反思，或者后悔自己这大半生来的作为举止呢？他没有，因为即使在这种情况下，他仍然可以找到灵魂的寄托，在大千世界中找到知音！"相看两不厌，只有敬亭山。"世上还有一个对自己情有独钟的伙伴，就是那对面的敬亭山，这一方面是李白能够苦中取乐，充满了浪漫主义的乐观精神，另一方面也是一种更加深层的悲哀，因为"敬亭山"只是一座无知无觉，既不能"飞"，也不会"去"的山呀！可是李白没有屈服，没有向世俗低头，这座山是他的知音，知音在什么地方？耐得住寂寞，我行我素，有鸟也好，无云也罢，都奈何不了我一丝半毫！这就是李白与敬亭山"相看两不厌"的根本原因，所以说，这是在写自己的孤独，在写自己的怀才不遇，但更是在写自己的坚定，在大自然中寻找安慰与寄托，正如《诗经》中所说的，"我心匪（匪即非）石，不可卷也。"或者如庄子在他的名篇《逍遥游》中所称道的那样，是"举世誉之而不加劝，举世非之而不加沮。"难怪沈德潜在《唐诗别裁集》中要赞此诗为"传'独坐'之神"了。 6、《将进酒》。唐玄宗天宝十一年，李白和他的两位朋友岑勋、元丹丘相聚于嵩山，煮酒论时世、谈人生，在酒酣耳热、胸胆开张之时，写下了这首传诵千古的《将进酒》。
李白自称“酒中仙”，一生不仅爱喝酒，而且还写下了无数篇与酒有关的诗歌，“花间一壶酒，独酌无相亲；举杯邀明月，对影成三人。”（《月下独酌》）“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀香；但使主人能醉客，不知何处是他乡。”（《客中作》）“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）李白既是“酒仙”，又是“诗仙”，不知是诗成就了李白的“酒名”，还是酒成就了李白的“诗名”，酒与诗，成了李白的生命。正因了这层特殊的关系，由李白写出的劝酒歌也就更加的非同凡响。
这一年，李白被“赐金放还”、远离政治中心已有八年多了。八年来，李白忧国忧民的的心情一直未变，可是又无用武之地，52岁的他，只能寄情于山水之间，放浪于形骸之外。得朋友岑勋相邀，“登岭宴碧霄”，然席间“对酒忽思我”，不由得使诗人涕泪纵横、长啸嗟叹。时光流逝，功业无成，英雄老去，世多纷扰，于是李白借《将进酒》之调，吟出了这千古绝唱。
李诗开篇就写出了一个典型的意象：黄河之水。想起那滚滚滔滔的黄河水，历史不过是一个瞬间，人生也无非是浪花一朵。人生是渺小的，亦是短暂的。如何在这短暂的一生中有所作为，成为一个瞬间的永恒，使李白陷入了深深的思考之中。起句虽曰“天上来”，见其豪迈；但只那句“不复回”，便让人顿生苍凉之感，使人不由得悲从中来。紧接着李白就写出了第二个意象：镜中白发。历史是无限的，而生命是有限的，在有限的生命里去实现人生的自我价值，是每一个有思想、有作为的人应该去做的。在这里，诗人并非停留在一般意义上的对时光匆匆流逝及人生短暂的哀叹惋惜,而是在更高层面上关注着自我存在的价值。从25岁仗剑东游，至44岁“赐金放还”，到如今的满头白发、一脸皱纹而流离落拓，如何不让人嚎啕痛哭！一腔的抱负，满腹的才华，多年的漫游，半生的追逐，算而今才恍然惊醒，可叹，可叹！想起他的“大鹏一日同风起，搏摇直上九万里”《上李邕》，他的“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”（《南陵别儿童入京》），他的“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓”（《梁父吟》），他的“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》），真是叫人如锥刺骨、痛入骨髓！但李白并没有停留在这痛楚与悲伤之上，人生的风雨中这点痛又算得了什么呢，谁见过流泪的李白？即使流泪也要流在心里，所以此时的他即而把笔墨转向了激越。“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，这既是对朋友的劝勉，也是对自己的安慰，更是对那个埋没人才的不合理社会的控诉！人生得意之时就尽情欢乐吧，莫让这杯中酒空对了一弯明月！更何况人生得意之时真是少之又少，千万不要辜负了这般美好的一刻啊！终于，李白在情感迂回百折之后，发出了这句振聋发聩的声音：“天生我材必有用，千金散尽还复来。”它是诗人自我价值的宣言，充分展示了自我深藏着的那颗怀才不遇而又渴望积极用世的痛苦心灵。其精神，何其乐观自信；其气概，何其慷慨激昂！然而在这乐观慷慨的背后，我们更深深触摸到了他那颗痛苦的心：“必有用”正说明此时“无有用”，虽“天生我材”，又有何用？“还复来”正说明此时“未复来”，想李白年轻时“东游维扬，不逾一年，散金三十余万，有落魄公子，悉接济之”（李白《上安州裴长史书》），是何等轻财好施，豪荡使气，而现在呢，“千金散尽”、流离江湖，竟不知所以！岂不悲哉！还是不要去想这些“劳什子”吧，只管是“今朝有酒今朝醉”！“烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。”暂且忘却政治人生的烦恼吧,索性在醉眼朦胧中纵情放歌，“黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯。”（《忆旧游寄谯郡元参军》）
“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听。”酒筵上劝酒的场面与话语，使人如见其状，如闻其声；而放声高歌，又把诗情推入高潮，诗人终于找到了一个情感的出口，激情终于似火山喷发。李白醉矣！而此时的李白才是一个真实的自我，一个真切的自我；而此时的言语才真是“掏肝掏肺”，无所避讳！“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”，自己是想“封侯拜相”，但并不是羡慕荣华、贪图富贵，而是想建功立业，“济苍生”“安社稷”，而一旦不能实现自己的人生抱负，自己就宁愿长醉而永远不再醒来，因为只有这样，才不至于使他面对国家命运和自身理想的无奈和悲哀时，陷入更加痛苦的深渊。而这所有的一切，又有谁能理解呢？李白是寂寞的，可自古以来寂寞之人又何止李白一个？“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。”想想陈王的遭遇，不妨在有生之年喝个痛快！何必去想那些让人心痛又心碎的事呢？那样只会加重自己的痛苦！“主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”至读到“与尔同销万古愁”，真是让人肝胆欲裂！此语写尽了李白内心的痛楚，把一种绝望之感推向了极致！诗篇落脚一个“愁”字,把所有勃发之情都凝聚成“愁”了，这也正是李白对自己一生追求的一个真实写照。
《将进酒》本是汉乐府曲调之一，是为劝酒而唱的歌辞。李白虽用旧题，但跳出了前人窠臼自创新意，把饮酒和对身世的悲叹、现实的批判结合起来，在一定程度上赋予了这个历来被许多诗人歌唱过的诗题以积极的内容。综观此诗，可见出诗人在作疏狂语的同时，更有一种力透纸背的苍凉与悲愤，有一种难以言说的忧愁与哀怨，使人读之，虽掩卷而久久难以释怀。
严羽评太白诗说：“一往豪情，使人不能句字赏摘。盖他人作诗用笔想，太白但用胸口一喷即是。(《严羽评本李太白诗集》)可喷出的，却是句句血，字字泪！不妨以四句诗对李白及其《将进酒》作一个小结，那便是：飘零一生东西南，总把世事看不穿；满腔豪情且化诗，不作圣贤作酒仙。
7、本文从“明镜”等语词的考释、诗人的构思与诗歌意蕴的探析等方面着手，主要对松浦友久先生对《秋浦歌》的新见解提出不同意见。认为诗中“明镜”非是喻指秋浦河光亮如镜，而应解读为“明亮的铜镜”；秋浦的命名不是以“秋天的水边”之意来命名，而应可能是从“府西白山下江成的注入大江的水流”之义来命名的；《秋浦歌》创作不是由“秋浦”的地名与秋景触发所致，其主旨也非“一般的叹老”，而应是作者内心蓄积的巨大的忧愁的喷发或转移，诗中的愁愤之情，应是李白幽州之行后产生的忧念天下将乱而自己却无能为力又无处倾诉的极度悲愤之情。