南归赏析
冰心的《南归》是一篇叙事散文，描写失去母亲的痛苦，母爱情深跃然纸上，感情真挚、呈现出的是一颗真诚悲恻的女儿之心。
《南归》只是两万多字的一个中篇，但这却是冰心女士最长的作品。与其说是小说，还不如说是回想录更来得尊重作者一些。她不是拿幻想的事实来娱乐我们，而是拿她的一颗真诚的女儿的心热烈的托出来献给我们。她一方面是在苦痛的追忆她那死去的母亲，一方面却是要一些同情于她的或与她遭遇相同的人互通灵魂上的交感。这是至情至性的文字，虽然全篇所写的只是她的母亲之死的记录，她的母亲病前每日的征象。作者尝味了苦，但这苦里却包含了甜蜜。比如明知母亲是活不长久了等段落写到，做女儿的冰心却要瞒着老人家，说是她的病有希望!这是乐中之苦，然而也是苦中之乐!
此外像父亲做寿，有意要母亲装新娘子，寿堂里空一个位子……都写得很煊赫，然而也就愈使读者感到悲哀，愈使读者感到甜蜜；所谓花钱看悲剧，去买眼泪，(语见厨川白村《近代文学十讲》)就是这种道理。
她的文体还是这样的简洁、柔和、美丽、巧妙地融和了古代的诗词和散文。在她的散文中找不到十分长的“张句”，完全是“弛句”。虽然后半加进去几封信，全文的精神显得涣散了一些；但全部的看来，总不失为一篇好作品。写得最好的就是假热闹的几大段。（赵景深）
❷ 如何赏析戏剧《南归》
南归田汉提示：田汉（1898-1968），字寿昌，湖南长沙人。是戏剧团体“南国社”的创办人回。主要作品有答话剧剧本《名优之死》、《回春之曲》、《丽人行》、《关汉卿》等。《南归》是田汉早期的一出浪漫主义悲剧，剧中的人物和情节，多少带有些幻想色彩，作者运用浪漫的想象，童话般的描写春姑娘和流浪诗人辛先生、青年农民李正明之间的男女感情，表现他们倦于现实人生的苦恼与美好憧憬的幻灭，悲叹理想、现实间的冲突，暴露社会的黑暗，剧作弥漫着感伤的气息，同时又交织有坚决的反抗。真切地刻划了流浪诗人的孤独执着；春姑娘的热烈勇敢；以及李正明的勤劳忠实，人物情感真实动人。剧中又配合人物行动和情节穿插诗句与歌曲，将诗、音乐和剧相结合，使此剧具有“抒情剧”、“诗剧”的韵味，抒情气氛浓厚强烈，用作者本人的话来说，此剧“充满着诗，充满着泪。”
❸ 七言绝句古诗及赏析
黄鹤楼送孟浩然之广陵
[作者] 李白[朝代] 唐
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。 >>
望庐山瀑布
[作者] 李白[朝代] 唐
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 >>
芙蓉楼送辛渐
[作者] 王昌龄[朝代] 唐
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 >>
九月九日忆山东兄弟
[作者] 王维[朝代] 唐
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。 遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。 >>
夜雨寄北
[作者] 李商隐[朝代] 唐
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 >>
早发白帝城 / 白帝下江陵
[作者] 李白[朝代] 唐
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 >>
枫桥夜泊 / 夜泊枫江
[作者] 张继[朝代] 唐
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。 姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 >>
泊秦淮
[作者] 杜牧[朝代] 唐
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。 商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。 >>
嫦娥
[作者] 李商隐[朝代] 唐
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。 嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。 >>
滁州西涧
[作者] 韦应物[朝代] 唐
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。 春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 >>
回乡偶书二首·其一
[作者] 贺知章[朝代] 唐
少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。 儿童相见不相识，笑问客从何处来。 >>
凉州词二首·其一
[作者] 王翰[朝代] 唐
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。 醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？ >>
江南逢李龟年
[作者] 杜甫[朝代] 唐
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。 正是江南好风景，落花时节又逢君。 >>
❹ 荆南归兴最后一句赏析
荆南归兴
朝代：明代
作者：屈大均
诗句：
牢落风尘一蒯缑，荆南空上仲宣楼。家贫岂是无长策，亲老那堪更远游。
巫峡啼猿惊旅梦，洞庭飞雁引乡愁。英雄不是为人子，处处沙场作首丘。
❺ 求赏析杜甫 《归雁》 闻道今春雁，南归自广州。（急啊）
诗咏“归雁”，雁是候鸟，深秋飞到南方过冬，春暖又飞回北方。古人认为鸿雁南飞不过衡阳，衡阳以北，正是潇湘一带。诗人抓住这一点，却有撇开春暖北归的候鸟习性，仿佛要探究深层原因，一开头便突发奇问：潇湘下游，水碧沙明，风景秀丽，食物丰美，你为什么随便离开这么好的地方，回到北方来呢？
诗人问得奇，鸿雁答得更奇：潇湘一带风景秀丽，食物丰美，本来是可以常住下去的。可是，湘灵在月夜鼓瑟，从那二十五弦上弹出的音调，实在太凄清、太哀怨了！我的感情，简直承受不住，只好飞回北方。
钱起考进士，诗题是《湘灵鼓瑟》，他作的一首直流传到现在，算是应试诗中的佳作。中间写湘灵（传说是帝舜的妃子）因思念帝舜而鼓瑟，苦调清音，如怨如慕，结尾“曲终人不见，江上数峰青”尤有余韵。这首七绝，则把“湘灵鼓瑟”说成鸿雁北归的原因。构思新奇，想象丰富，笔法灵动，抒情婉转，以雁拟人，相与问答，言外有意，耐人寻味，为咏物诗开无限法门。
钱起是吴兴（今属浙江）人，入任后，一直在长安和京畿作官。他看到秋雁南飞，曾作《送征雁》诗：“秋空万里静，嘹唳独南征……怅望遥天外，乡情满目生。”这首《归雁》，同样写于北方，所咏却是从南方归来的春雁。
古人认为，秋雁南飞，不越过湖南衡山的回雁峰，它们飞到峰北就栖息在湘江下游，过了冬天再飞回北方。作者依照这样的认识，从归雁想到了它们归来前的栖息地——湘江，又从湘江想到了湘江女神善于鼓瑟的神话，再根据瑟曲有《归雁操》进而把鼓瑟同大雁的归来相联系，这样就形成了诗中的奇思妙想。
根据这样的艺术构思，作者一反历代诗人把春雁北归视为理所当然的惯例，而故意对大雁的归来表示不解，一下笔就连用两个句子劈空设问：“潇湘何事等闲回？水碧沙明两岸苔”，询问归雁为什么舍得离开那环境优美、水草丰盛的湘江而回来呢？这突兀的询问，一下子就把读者的思路引上了诗人所安排的轨道——不理会大雁的习性，而另外探寻大雁归来的原因。
作者在第三、四句代雁作了回答：“二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来。”湘江女神在月夜下鼓瑟（二十五弦），那瑟声凄凉哀怨，大雁不忍再听下去，才飞回北方的。
诗人就是这样借助丰富的想象和优美的神话，为读者展现了湘神鼓瑟的凄清境界，着意塑造了多情善感而又通晓音乐的大雁形象。然而，诗人笔下的湘神鼓瑟为什么那样凄凉？大雁又是为什么那样“不胜清怨”呢？为了弄清诗人所表达的思想感情，无妨看看他考进士的成名之作《湘灵鼓瑟》。在那首诗中，作者用“苍梧来怨慕”的诗句指出，湘水江神鼓瑟之所以哀怨，是由于她在乐声中寄托了对死于苍梧的丈夫——舜的思念。同时，诗中还有“楚客不堪听”的诗句，表现了贬迁于湘江的“楚客”对瑟声哀怨之情的不堪忍受。
拿《湘灵鼓瑟》同《归雁》相对照，使我们领会到：《归雁》中的“不胜清怨却飞来”一句，原来是从“楚客不堪听”敷演而来，作者是按照贬迁异地的“楚客”来塑造客居湘江的旅雁的形象的。故而，他使旅雁听到湘灵的充满思亲之悲的瑟声，便乡愁郁怀，羁思难耐，而毅然离开优美富足的湘江，向北方飞回。“虽信美而非吾土兮，曾何足以少留”，建安文学家王粲《登楼赋》中的这两句揭示羁客情怀的名言，正可借来说明《归雁》诗中旅雁听瑟飞回时的“心情”，而诗人正是借写充满客愁的旅雁，婉转地表露了宦游他乡的羁旅之思。这首诗构思新颖，想象丰富，笔法空灵，抒情婉转，意趣含蕴。它以独特的艺术特色，而成为引人注目的咏雁名篇之一。
❻ 辛弃疾《太常引》赏析
这首词的上片，词人巧妙地运用神话传说构成一种超现实的艺术境界，以寄托自己的理想与情怀。“一轮秋影转金波。飞镜又重磨。把酒问姮娥：被白发欺人奈何？”作者在中秋之夜，对月抒怀，很自然地想到与月有关的神话传说：吃了不死之药飞入月宫的嫦娥，以及月中高五百丈的桂树。
词的下片，作者又运用想象的翅膀，直入月宫，并幻想砍去遮住月光的桂树。想象更加离奇，更加远离尘世，但却更直接、强烈地表现了词人的现实理想与为实现理想的坚强意志，更鲜明地揭示了词的主旨。
《太常引·建康中秋夜为吕叔潜赋》是宋代词人辛弃疾的作品。
原文如下：
一轮秋影转金波，飞镜又重磨。把酒问姮娥：被白发、欺人奈何？
乘风好去，长空万里，直下看山河。斫去桂婆娑，人道是、清光更多。
译文如下：
一轮缓缓移动的秋月洒下万里金波，就像那刚磨亮的铜镜又飞上了天廓。我举起酒杯问那月中的嫦娥：怎么办呢？白发日增，好像故意欺负我。
我要乘风飞上万里长空，俯视祖国的大好山河。还要砍去月中摇曳的桂树枝柯，人们说，这将使月亮洒下人间的光辉更多。
(6)南归赏析扩展阅读：
创作背景
据词题可知，此词当作于宋孝宗淳熙元年（1174年）中秋夜，为赠友之作。当时辛弃疾任江东安抚司参议官，治所建康即今江苏省南京市。这时作者南归已整整十二年了。十二年中，为了收复中原，作者曾多次上书，力主抗金。
作者简介
辛弃疾（1140－1207），南宋词人。字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。二十一岁参加抗金义军，曾任耿京军的掌书记，不久投归南宋。四十二岁遭谗落职，退居江西信州，长达二十年之久，其间一度起为福建提点刑狱、福建安抚使。
六十四岁再起为浙东安抚使、镇江知府，不久罢归。一生力主抗金北伐，并提出有关方略，均未被采纳。其词热情洋溢、慷慨激昂，富有爱国感情。有《稼轩长短句》以及今人辑本《辛稼轩诗文钞存》。词存六百二十九首。
❼ 赏析解析洛夫的《边界望乡》
全诗按逻辑顺序写了诗人登山、望乡、怀乡、想象，到最后回到现实偿愿无望的过程，抒发了诗人作为游子的那种惆怅而黯然神伤的故国情怀。
“乡愁”更是台湾诗歌作品的一个最重要的主题，已经产生一些并将继续出现摇人心魂的成功作品。此诗就是一阕动人情肠的乡愁变奏曲。乡愁来自于诗人漂泊的生涯，来自于对生我养我的故土的依恋。而耳畔响起的数十年未闻的鹧鸪的鸣叫，更唤醒了他心中蛰伏了30年的祖国之思。
1979年3月，洛夫访问香港时创作《边界望乡》。当时洛夫在余光中的陪同下，去边界落马洲用望远镜看大陆，洛夫离乡三十年，近在咫尺却过不去，有家不能归，近乡情切。于是写下了此诗，表达其游子怀乡咫尺天涯的伤痛、落寞和无奈。
(7)南归赏析扩展阅读：
意象，是诗人的主观之意和生活的客观之境的融合，它是诗歌作品最基本的元件，是意境构成的必具元素，同时也是诗人才华的试金石。洛夫十分重视诗的意境的创造，他的意象创造的特色是精粹而鲜活，常常能引发读者既惊且喜的美感。
《边界望乡》在开篇的如实描写之后，那卓异不凡的动态意象就如花之开：“望远镜中扩大数十倍的乡愁/乱如风中的散发。”“乡愁”本来是不具形的思想感情，诗人拟虚为实，虚的乡愁在动态化的呈现中不仅具有实的体积和重量，而且具有了缭乱的独特形态。
❽ 田汉的南归该怎样分析
田汉的《古潭的声音》中，诗人把她从尘世的诱惑里救出来了；给一个肉的迷内醉的人以灵魂的醒容觉了。在这里田汉又一次表现了“灵与肉”的主题，但是在这个剧中，“灵与肉”的主题，已经不同于《咖啡店之一夜》、《湖上的悲剧》等剧中，是通过对话来表现的，而是通过意象。
在《古潭的声音》中有一个非常重要的意象，那就是“潭”。如果说，“鞋”是一种引诱，那么“潭”则是一种回归。
叶舒宪指出，容器意象的中央部位是母腹的象征，因为容器和母腹均有容纳的特征。作为进入母腹的入口的象征是子宫。母腹的下部是包含在母腹的地下世界或“大地子宫”（world of the earth），与此相联系的象征有深坑、洞穴、山渊、峡谷、深涧等等。所有这些象征都具有天然容器的形状，正是模仿了这类天然容器，人类又制造出一种人工的大地子宫——坟墓，让死者之灵性能够重新回到万物的生命本源——地母腹中。（2）田汉的《古潭的声音》和霍普特曼的《沉钟》一样，显示了“神秘的活力”。
❾ 冰心南归赏析
冰心的《南归》是一篇叙事散文，描写失去母亲的痛苦，母爱情深跃然纸上，感情真挚、呈现出的是一颗真诚悲恻的女儿之心。
《南归》只是两万多字的一个中篇，但这却是冰心女士最长的作品。与其说是小说，还不如说是回想录更来得尊重作者一些。她不是拿幻想的事实来娱乐我们，而是拿她的一颗真诚的女儿的心热烈的托出来献给我们。她一方面是在苦痛的追忆她那死去的母亲，一方面却是要一些同情于她的或与她遭遇相同的人互通灵魂上的交感。这是至情至性的文字，虽然全篇所写的只是她的母亲之死的记录，她的母亲病前每日的征象。作者尝味了苦，但这苦里却包含了甜蜜。比如明知母亲是活不长久了等段落写到，做女儿的冰心却要瞒着老人家，说是她的病有希望!这是乐中之苦，然而也是苦中之乐!
此外像父亲做寿，有意要母亲装新娘子，寿堂里空一个位子……都写得很煊赫，然而也就愈使读者感到悲哀，愈使读者感到甜蜜；所谓花钱看悲剧，去买眼泪，(语见厨川白村《近代文学十讲》)就是这种道理。
她的文体还是这样的简洁、柔和、美丽、巧妙地融和了古代的诗词和散文。在她的散文中找不到十分长的“张句”，完全是“弛句”。虽然后半加进去几封信，全文的精神显得涣散了一些；但全部的看来，总不失为一篇好作品。写得最好的就是假热闹的几大段。（赵景深）
❿ 励志古诗及赏析
唐代李白的《行路难·其一》，是期待未来的励志古诗。
【出处】《行路难·其一》——唐代：李白
行路难！行路难！多歧路，今安在？
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
【译文】人生道路多么艰难，多么艰难；歧路纷杂，如今又身在何处？相信乘风破浪的时机总会到来，到时定要扬起征帆，横渡沧海！
【赏析】李白那种积极用世的强烈要求，终于使他再次摆脱了歧路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海！”他相信尽管前路障碍重重，但仍将会有一天，要乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。
(10)南归赏析扩展阅读
1、《行路难·其一》创作背景
公元742年（天宝元年），李白奉诏入京，担任翰林供奉。却没被唐玄宗重用，还受到权臣的谗毁排挤，两年后被“赐金放还”，变相撵出了长安。李白被逼出京，朋友们都来为他饯行，求仕无望的他深感仕路的艰难，满怀愤慨写下了此篇《行路难》
2、《行路难·其一》作者介绍
李白（701年－762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。