补录台词

❶ 音乐、音效、对白、国际声、混音分别指什么

音乐指的是影片中的背景音乐，主要起到烘托场景气氛，描述人物性格，带动情节回发答展的作用，一般又分为有源音乐和无源音乐，有源音乐就是指画面上出现的可以追溯来源的音乐，比如画面中的音箱发出的音乐等，主要是为了体现真实的情况，而无源音乐相当于画外音乐，以烘托气氛和描述情节，人物内心等为主
音效是指声音效果，大致可以分为写实和设计感两大类，写实的主要是由拟音构成，将现实中不好录制的画面声音通过拟音来进行还原，还有一些是充满设计感的音效，比如科幻片中的怪物叫声等，需要通过合成声音等手段来进行设计，而且有时候对于画面的镜头语言也会配上音效，比如黑客帝国中的子弹时间慢镜头就会配上低频的音效来表现时间禁止等。
对白指的是画面中的人物语音，一般对白分为同期声录制的和后期进行ADR根据口型补录的
国际声指的是画面中的对白部分，如果影片是有海外发行计划的，还要制作多国语言的版本的对白，以便在海外发行时进行当地语音的发行。
混音指的是对于音乐，音效，对白，国际声等多种声音轨道素材进行一个合理的匹配，包括从响度，频段等方面进行一个完美的融合，以达到这几个元素和谐相融的工作。

❷ 电视连续剧 蛋白质女孩 台词

20、这部戏让我等得好苦

记忆犹新的还有拍摄中的一场事故。因为剧本的原因，等了一个月，才轮到《霞帔记》这个单元。开拍第一天，在北影厂大院，新搭了个景，挂了一个“燕子楼”牌匾。导演“开拍”还没落音，“燕子楼”就“呼”地落了下来，砸在我和另一个女孩头上，我立刻就被砸蒙了，过了几分钟才缓过劲来。剧组的人马上把邓婕叫来了，她那天在外面办事，听说了以后立刻就赶来了，问我要不要休息，非常平易近人、亲切的样子。

因为有了这种前辈的真诚关心，我哪里还有什么理由休息呀，况且缓过劲来以后，确实也不感到什么异样了，甚至觉得拍戏第一天就遇到这样的事故，反而觉得有点滑稽了。张国立老师见没有大碍，也才笑着对我说：“也许这一砸你的运气就好了。”不知是不是托了张国立老师的吉言，第二年，我就走进了《情深深雨氵蒙氵蒙》，这成为了我事业上的转折点。

《康熙微服私访记》拍完以后，张国立老师还请副导演打过好几次电话给我，有再次合作的意向。他给我的几次机会都很好，比如《纪晓岚》、《康熙微服私访记》第四部。可正如他的预言一样，我后来拍了《情深深雨氵蒙氵蒙》，而继《情深深雨氵蒙氵蒙》之后，我好像真的好运连连，一直片约不断。这却使我一次又一次地失去了与他再次合作的机会，总是由于档期上的原因，一再地擦肩而过。虽然觉得很遗憾，至今为止只拍了张国立老师的一部戏，但同时又觉得欣喜，因为仅仅这一部戏，他对我的指导和提携已经使我看到一位出色的艺人所应具备的素质。

所以可以这样说，我从拍片过程中得来的进步，其实不只在演技上，还有更多做人的道理，和对生活的领悟。这也是我对大多数事情都心怀感恩的原因。再顺利的路，也必定有挫折和徘徊。在所谓的成功前面，也必定有失败来陪衬。还好，我不是一个耿耿于怀的人，与其耿耿于怀，还不如多一些宽容，甚至感激，因为在成长的必经之路上，没有人能够一帆风顺，走过去了，便是进步。

《康熙微服私访记》之后，我有半年时间没有拍戏，一个人在上海租的房子里看些书，想一些问题。这时《小李飞刀》剧组找到了我，在第二部里给了我杨燕这个角色。这部戏可让我等得好苦，等了大半年，也不敢接别的戏。终于接到了通知，叫我去横店的《小李飞刀》剧组。横店离上海挺远的，交通很不方便，要从上海坐火车到义乌，再从义乌转车才能到那里。我一路风尘仆仆地赶到了横店。

第一天试了装，拍了几张造型照，正准备进入角色。没想到第二天剧组就找我谈话，跟我说，杨燕这个角色要找个名气比你大的，不用你演了。我从来没遇到这么尴尬的局面，太伤我的自尊了，脑子里混乱一片，也不知道说什么好了，受了委屈，也激起了愤怒，一时之间思路也搁浅了。剧组中“换角”很正常，也是常有的事。投资人要考虑票房号召力或是艺术质量问题，那是没错的，我也是可以接受的。但偏偏是发生在这种节骨眼上，就像一个已经装扮好了的新娘，刚要迈脚上轿，才被告知已把她“休”了一样，我一时没了主意。
2001年我在《西部的天空》这部戏里又一次接受了新的挑战。这部戏中有两个重要角色，一对摩梭族孪生姐妹白灵、白丽，姐姐大方瑞丽，深明大义，对家乡建设一往情深，对感情也很执着，妹妹则是一个典型的现代都市青年，对一切都满不在乎，两姐妹的性格差异是剧中的亮点。

对演员一向要求很高也很挑剔的总导演刘国权，当时与网娱网站达成协议，想在网上挑选一对真正的孪生姐妹，但看来看去，均不入眼。眼看开机时限越来越短，导演才决定另找青年演员一人分饰两角。我便在这种情况下进入了导演的视线。

当时，我刚刚拍完《故事2000》，正好患了感冒，接到剧组的通知，来不及休息，便立即顶着重感冒赶到了剧组所在的成都。

大家对我当时弱不禁风、灰头土脸的模样很失望，这倒是在我意料之中的，可是万万没想到，我一来又传染了另外几个人，人家也病倒了。于是导演开始担心了，像我这样弱的身体，又水土不服，如何能饰演如此重要的两个角色？再把剧组的其他人传染了怎么办？

到了开机前一天，导演终于决定换角了。

她想让原定饰演乔雨欣的谭小燕来承担这个重任，连替换她演乔雨欣的演员联系了好几位，有方舒、吴冕、李克纯等，她们一听说是莫然的剧本、刘国权的导演，都答应不看剧本就可以接戏。李克纯甚至都定好了从美国飞上海、再从上海飞成都的机票。

我困在病中，看见他们在外面折腾来折腾去，焦虑不堪，但又毫无办法，只求自己的病快点好起来。剧组里也有人暗示我，如果我的感冒要是再不好的话，可要被……天公作美，吉人天相，就在开机这一天，我的感冒症真的奇迹般地好了！更令人惊奇的是，原本乌云密布的成都天空，此时也突然阳光灿烂了。

我赶忙找到导演，表达了要上戏的愿望，并当场演了剧中的一场戏。我演完之后，导演二话没说，看看天，又看看我，仿佛做出了某种决定，一锤定音，把各人的角色又都给换了回来！

天晴了，人也精神了，马上开机！

经过这么一闹腾，我暗下决心，可得把这部戏演好了，要不然怎么对得起大家！

好在导演对我的表演还是挺满意的。用投资方的话来说，“我把摩梭姑娘演得美若天仙，人见人爱！”

《西部的天空》以后，我接拍了电视连续剧《梧桐雨》，之后又迅速地进了《拍案惊奇》剧组。本来我算好了时间，《梧桐雨》戏结束，再到《拍案惊奇》剧组。但没想到《梧桐雨》拍摄结束后，还需要两天的时间来补录一部分台词，而这时《拍案惊奇》剧组又急需把我的戏抢完转景……于是，那几天我连续不停往返于上海和无锡之间，开创了我72小时连续奋战没有睡觉的纪录。
24、很快我收到了《金粉世家》的剧本

我闻听此讯，便开始四处寻找张恨水先生的这部小说。最后还是一位出版社的朋友帮我借到一套老版的《金粉世家》。我迫不及待地在小说中找到小怜的名字，正像刘国权导演所说的，小怜只在原小说中占了极小的篇幅，她在原小说中是属于有情人终成眷属的人物，是反封建的一个成功例子。

很快我收到了《金粉世家》的剧本。金家丫环小怜聪明伶俐，深得金家上下的喜爱。金家的七少爷金燕西生长在有权有势的大家族里，终日游走在女眷中，游手好闲。无聊中跟情窦初开的小怜产生暧昧。可本是伺候大少奶奶的小怜却被大少爷看中，大少爷想将小怜收为二房。大少奶奶表面虽然接受，但暗地里却把愤懑转嫁到小怜身上，在金府的纠葛中，小怜清醒地意识到自己的悲苦命运。

一次偶然的机会，小怜与当地官员柳家公子柳春江相识，柳春江对小怜萌生情愫，从这里开始电视剧本做了较大的改动，描写了一段动人凄婉的爱情故事。电视剧的最终，在一波三折的爱情故事里，小怜没有得到小说中那样的幸福生活，而是万般无奈，剃度为尼。

《天龙八步》的夭折使我更快地决定参加这部四十集的大戏，回到北京后便去跟剧组见了面，角色很快就定了下来。

开拍之前，监制李宁先生给我了一些建议：小怜是下层人，更应该清楚地意识到自己的社会地位，她也因为地位卑微更有主见和独立精神。这个解释与我的想法很接近。我不希望小怜只是受社会地位的局限，变成被动接受命运的弱者。小怜这个秀外慧中的丫环能被一个留洋博士如此执着地爱着，除了她的美貌更可能因为她的聪慧和主见。

小怜感情起伏很大，是始终贯穿到底的角色，一个会打动观众心的角色。可我发现，剧本人物在后期却显得比较被动，一些行为线路不够清晰，对人物内心的情感揭示也不够，这使小怜这个角色的悲剧色彩极大地削弱了。当时我正好带着电脑在剧组，便利用两个晚上把我对小怜的想法写了出来，并与导演进行了研究。虽然后来没有采用我修改的部分，但还是在导演的帮助下，加了一些合理的情节。

后来在《走进电视》的采访中，记者曾对我这样说过：导演向我们介绍说你是个很勤于思考的人，听说你还修改了剧本。我想导演虽然没有采纳我的修改，但能认为我是个勤于思考的人，我感到很欣慰。也许很多演员都做过这样的努力，这种努力能够被大家看在眼里，并能够真正的被理解，就已经很不容易了。

在很多人眼里，我也许是幸运的。回顾这些年自己所走过的路，也不免暗自感激命运女神对我的一次次惠顾，但是，七年来的影视旅途，有时也会让我感觉到一种疲惫感，有时候就在想，也许我可以过另外一种不同的人生。每个人都在寻找自己应有的位置，有的人已经找到了，有的人仍在寻找的旅途中……其实，寻找的过程才是人生最快乐的事情！

❸ 为什么韩剧不用后期配音,中国大陆电视剧却要

是因为韩剧涉及的利益关系没有国内电视剧的复杂。

例如：
国内的电视剧，在原创的时候是带方言的，在方言当地的电视台播，当然没问题，但要把版权买到其他电视台播，就一定要配成普通话，否则无法通过广电总局的审批。
而一些政治性题材的电视剧，更要求全部都是讲普通话的。可演员本身来自五湖四海，普通话的标准程度不一，想要通过审查，就要把不标准的普通话配成普通话。
一些港台的剧集，内地台想要播，也要配成普通话，否则也无法播。

反看韩国，全国就一个民族一个语言，没有我们的方言那麼丰富，也没有我们汉语言那麼博大精深。只要翻译准确，你是根本不会听出他们讲话有什麽分别的，因而绝大多数都是原音。而且韩国很重视影视产业，审查制度也比较开放，因而不会出现我们的种种问题和种种关卡。

所以不会是韩语好听而华语难听的缘故的！
华语绝对比韩语好听。

❹ ADR的自动对白

自动对白补录-ADR
自动对白替换（Automatic Dialogue Replacement）
电影拍摄过程中的一道声音工序。专在影片的实拍过程中同期录音属只作为参考声，演员之间的对白一般都会在录音棚中进行后期的补录，用以替换同期录制的对白。国外也称作Automatic Dialogue Recording。

❺ 为什么补录台词最理想的状态是在拍摄现场

因为拍摄现场气氛，演员情绪，设备调制的设定都是一致的，此时补录最理内想。如果错过容此时补录台词，就会重新找演员的感情语调，输入声音的值比，现场嘈杂声音的舍取等等，都要重新调整，费事不说，关键是给观众‘两层皮’的感觉。为此，现场补录效果是最理想的。

❻ 为什么说演员用了配音就不配谈演技

理论上配音和演员的动作神情应当一致，但是没有了台词功底，很难做出相对的情绪，不可否认肖战在表演上有一定的天赋，《陈情令》是他的首次荧屏初秀，演技却是合格的，而且他本人也属于不怕吃苦很努力敬业的演员。

身为演员，如果没有了台词功底，给人的感觉只有尴尬，没有台词，就无法真正的入戏，当配音演员的声音盖过了演员本身，演员的演技就是失败。

总之，善于琢磨台词的演员比只会说1234567的演员强上百倍千倍，而演员演技也不存在什么超神，对比一些老演员，真的只是及格。

❼ 真人秀一般都有剧本吗

要看是哪个真人秀了，抄国内比较有名的真人秀《奔跑吧》，一般都认为它有剧本，因为你会发现关键道具总是在最后时刻出现，有一期林心如撕鹿晗，远镜是右手撕，到近镜就变成左手，还有一期节目是想办法过河，从天亮录到天黑，但节目组愣要说他们是几分钟内完成的。还有一个最明显的就是如果当期有嘉宾，那嘉宾获胜的机率几乎是90%
不过当然是真人秀《极限挑战》就没剧本，节目组一般只给大致的方向，所以固定嘉宾们经常有惊人之举，让节目组哭笑不得，像《极限挑战第二季》第九期，罗志祥抢了车钥匙随手就扔湖里，导演脸上大写的无奈，结果只好打破车窗，不然无法继续录影，如果有剧本不会出现这情况。
但有时因为有规定光明必须战胜黑暗，节目的胜负要相应调整，这就不关节目组的事了。

❽ 电影、电视剧里的台词是当场录的还是后来配上去的

有的是拍戏时现场录的，不是每个人都有录音机，而是在摄像机的前上方有专版业去杂音权的麦克风，不会被拍到，这样的现场录音是要经过后期处理的，否则音质效果不完美，有的录的不好的部分还要在后期补录。还有的就是后期录音棚录音，这样虽然麻烦，但是效果很好，有的拍摄现场过于嘈杂，或者演员声音条件不好（如港台演员讲普通话）或者需要特殊音效，现场直接录制根本无法完成，只能在录音棚来完成了，这也就是配音

❾ 《白昼流星》中的刘昊然未用原音引争议，好演员不能用配音吗

可以用呀，好演员靠的是演技，而不是靠声音来加分的。