梅兰芳的故事

㈠ 梅兰芳的人生故事简介

提起梅兰芳先生，大家总会想到“京剧大师”“蓄须明志”之类的故事。其实真实的梅兰芳先生，还是个会生活的、有趣的人。

梅兰芳先生艺术和品行都高山仰止，可谓德艺双馨，没想到生活中竟然也如此有趣。其实每个人都应该在所谓“事业”之外，好好享受生活的乐趣，您说呢？

㈡ 梅兰芳的故事简单一点

梅兰芳（1894年10月22日－1961年8月8日），名澜，又名鹤鸣，乳名裙姊，字畹华别署缀玉轩主专人，艺名属兰芳清光绪二十年（1894年）出生于北京，祖籍江苏泰州。中国京剧表演艺术大师。
梅兰芳8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，10岁登台。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。1915年4月至1916年9月，新排演了《宦海潮》、《牢狱鸳鸯》、《思凡》等11出戏。于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波莫纳学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。1950年任中国京剧院院长、1951年，任中国戏曲研究院院长，1953年，任中国戏剧家协会副主席，1959年，加入中国共产党，1961年8月8日，梅兰芳因病在北京病逝。享年67岁。
梅兰芳在50余年的舞台生活中，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”。其代表作有《贵妃醉酒》、《天女散花》、《宇宙锋》、《打渔杀家》等，并先后培养、教授学生100多人。
2019年9月25日，梅兰芳被评选为“最美奋斗者”

㈢ 关于梅兰芳的勤奋故事

梅兰芳，名澜，又名鹤鸣，乳名裙姊，字畹华，别署缀玉轩主人，艺名兰芳，清光绪二十年出生于北京，祖籍江苏泰州。中国京剧表演艺术大师。

梅兰芳8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，10岁登台。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。1915年4月至1916年9月，新排演了《宦海潮》、《牢狱鸳鸯》、《思凡》等11出戏。于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波莫纳学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。

京剧形成初期，以梅巧玲为代表的一代老前辈艺术家开启了京剧男旦艺术的篇章。梅巧玲开创的梅派艺术，对京剧旦角表演艺术的提高与发展作出了卓越的贡献，也成为了梅派男旦的重要奠基人。

到第二代梅派传人梅巧玲之子梅竹芬承父衣钵，良好地继承了梅巧玲的唱法，他对梅派艺术的传承功不可没。

此外梅兰芳的画清丽秀雅、神形兼备，有深厚的艺术修养。在抗战时期蓄须铭志，曾以卖画为生计。梅兰芳先生的书法虽没有他的画出名，但是其书法功底深厚、清静隽秀。

以行楷书为主，小楷尤精。小楷风格来源于《乐毅论》《黄庭经》《十三行》等二王小楷，并伴有唐人写经笔意。

㈣ 梅兰芳的故事是什么

梅兰芳17岁这年，经历了几件事情，对他的人生或特别重要，或有特殊意义，或影专响久远。一是他倒仓属了;二是他迷上了养鸽子;三是结婚了。

梅兰芳娶的这位妻子叫王明华，与他可谓门当户对。她出生于一个京剧家庭，父亲王顺福工花旦，胞兄王毓楼，是著名的武生。王明华处事干练，能吃苦，会持家，而且通情达理。她刚嫁过来时，梅家还不富裕，她毫无嫌贫之意，而是尽心尽力操持家务。她的手也很巧，梅兰芳有件过冬的羊皮袍，因为穿的时间太久了，皮板子已经很破，但经她的巧手缝缀，就又可以让梅兰芳多穿一个冬天。每每看到妻子于天寒地冻的雪夜坐在被窝里就着昏暗的光线一针一线地缝补时，梅兰芳的心中就充满愧疚

㈤ 梅兰芳的故事

梅兰芳是京剧演员，工旦，字畹华，原籍江苏泰州，长期寓居北京。梅兰芳在50余年的舞台生活中，精心钻研，勇于革新，创造了众多优美的艺术形象，积累了大量优秀剧目，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”，深受国内广大群众的喜爱，并在国际上享有盛誉。梅兰芳的艺术成就，对现代中国戏曲艺术的发展起了承前启后的作用。

梅兰芳于1894年农历9月24日出生于梨园世家。祖父梅巧玲(1842～1882)，为京剧名旦，“同光十三绝”之一。父梅竹芬(1874～1897)也是昆曲、京剧旦角演员。母杨长玉(1876～1908)，是著名武生杨隆寿之女。伯父梅雨田(1865～1912)，是与谭鑫培长期合作的著名琴师。梅兰芳父母早亡，由伯父梅雨田抚养成人。

梅兰芳8岁开始学戏，9岁从名旦吴菱仙学唱青衣。光绪三十年(1904)农历七月初七，10岁的梅兰芳第一次登台，在七夕应节戏《天河配》中串演昆曲《长生殿·鹊桥密誓》的织女。1908年，搭喜连成班演出。这时他一面继续就教于吴菱仙，一面又向名旦秦稚芬和丑角胡二庚学花旦戏，并刻苦学习昆曲，练武功和□功，广泛观摩旦角本工戏及其他各行角色的演出，为日后的艺术创造打下了坚实的基础。

1913年，梅兰芳首次应邀到上海演出，王凤卿为头牌（领衔），他为二牌，当时，王凤卿已是南北驰名的须生，而梅兰芳则是初出茅庐。王凤卿热心提携后进，极力推荐梅兰芳主演大轴戏压台。梅兰芳初次压台演出的剧目，为茹莱卿传授的《穆柯寨》，他出色地完成了穆桂英这一艺术形象的塑造，受到上海观众的热烈赞赏。在上海期间，他曾观摩上海以表现近代和当代题材为主的“新戏”，受到启发；他还参观了上海新式舞台的灯光、一些演员的化妆方法以及服装式样的设计。这一切都对他的艺术思想产生了积极影响。同年，他由上海返京以后，搭翊文社演戏，排出第一个时装新戏《孽海波澜》。1914年秋，梅兰芳再次应邀赴上海演出，上座经久不衰，盛况空前，并吸引了不少日、英、美等国的观众，直至年底方返回北京。两次南下演出，奠定了他艺术上独树一帜的基础，并开始了大量新剧目的排演和艺术上的革新。

从1915年 4月至1916年 9月，梅兰芳新排演了11出戏。其中有时装新戏《宦海潮》、《邓霞姑》、《一缕麻》；古装新戏《牢狱鸳鸯》、《嫦娥奔月》、《黛玉葬花》、《千金一笑》;还有昆曲传统戏《思凡》、《春香闹学》、《佳期、拷红》以及《风筝误》的《惊丑》、《前亲》、《逼婚》、《后亲》等。时装新戏中的《孽海波澜》、《一缕麻》、《邓霞姑》，申诉了妇女受压迫与婚姻不自主的悲惨命运；古装戏中的《黛玉葬花》、《千金一笑》（又名《晴雯撕扇》）系取材小说《红楼梦》。在此后数年中,梅兰芳又继续排演了大量古装新戏，如《廉锦枫》、《霸王别姬》、《天女散花》、《麻姑献寿》、《洛神》、《西施》、《太真外传》等，并整理演出了传统剧目《宇宙峰》、《贵妃醉酒》、《奇双会》、《金山寺》、《断桥》、《姑嫂英雄》（《樊江关》）、《打渔杀家》、《二堂舍子》、《审头刺汤》等。

㈥ 梅兰芳的爱国故事

举世震惊的“九·一八”事变，引起梅兰芳无比强烈的愤慨。

1945年8月15日，日本投降，抗战胜利，梅兰芳立即剃须吊嗓。在日本才投降两个月后，蓄须明志息影八年的梅兰芳第一次登上舞台，参加抗战胜利的庆祝会，演出了《贞娥刺虎》。而后，应着各界人士要求公演的呼声，梅兰芳又开始登台演戏了。在那些日子里，上海到处都在谈梅兰芳，他蓄须明志的高尚情操人人皆知，以他那精湛的艺术和高贵的品德，赢得了广大人民群众的衷心赞许。

㈦ 关于梅兰芳的小故事

1、梅兰芳摔盆取真谛

梅兰芳对自己表演女人“猛然吃惊”的神态，总是感到不够满意。一天，梅兰芳下班回家，见夫人福芝芳正在聚精会神的整理衣服。

他想，此时如果让她猛听一声巨响，到底会出现什么吃惊的样子？于是他随手拿起一只兰花瓷盆，狠狠的往地上一摔。

果然，夫人吃惊的大叫起来，并将手中的衣服掷了老远，半响才说出话来。就在这巨响的一瞬间，梅兰芳准确的捕捉到夫人吃惊的神态和动作。

2、善待别人的挑刺

1917年12月，梅兰芳唱了好几次《天女撒花》。当地一位富商大放厥词：“这出戏好俗、死板，看一位不死不活的天女，还不如看一个骂街的泼妇。

男的扮女的，像什么话？强烈建议你不要再扮什么仙女了，肮脏！”话传到梅兰芳那里，他只是一笑了之。不久，梅兰芳的一位好友利伟诚来看他，利伟诚是‘骨灰级’戏迷。

他看了《天女撒花》说：“今天唱的不大好，两段昆曲里的绸子舞，动作太多了，叫人眼花缭乱，分不出段落、层次。这样唱下去，容易走到油滑的路子上去。建议你纠正过来。”

梅兰芳一听，深感惭愧，自己确实在身段舞蹈上作了随意增减。后来，梅兰芳把身段和绸子舞作了固定，“规矩”演唱。著名京剧演员盖叫天一连看了三天《天女撒花》。

3、面对批评放低自己

有一次，梅兰芳在一个大戏院演出京剧《杀惜》演到精彩处，场内喝彩声不绝。这时，从戏院的角落里传来一声：“不好！不好！”梅兰芳循声望去，原来是一位衣着朴素的老人。

散场后，梅兰芳找到老人，并用专车把他接到住地，待如上宾。梅兰芳恭恭敬敬地说“说吾孬者，吾师也。先生言我不好， 必有高见，定请赐教，学生决心亡羊补牢。”

老者见梅兰芳如此谦恭之礼，便认真指出：“惜姣上楼与下楼之台步，按梨园规定，应是上七下八，你为何八上八下？”梅兰芳一听，恍然大悟，深觉自己疏漏，于是低头便拜，称谢不止。

4、懂大义蓄须明志

1937年，卢沟桥事变爆发，日寇全面侵华，不久北京沦陷。梅兰芳不愿在日寇占领下生活，便举家迁至上海。不久上海也被攻占，日军为了粉饰太平拉拢人心，就派人劝梅兰芳出来演戏。

梅兰芳果断拒绝日寇要求，并蓄须明志。日军眼见拉拢不成便把梅兰芳逮捕讯问，面对威逼利诱，梅兰芳不改初衷，日军高官气急败坏骂道：“在台上，你就是一个装腔作势的女人！”

梅兰芳一字一句铿锵有力地回敬道：“在台下，我可是男人！”梅兰芳把民族大义展现的淋漓尽致。整个抗日期间，梅兰芳不曾为日寇登台演出过。

5、和蒋介石暗语交锋

抗战胜利后，梅兰芳恢复演出第三天，蒋介石前往戏院观看。演罢，蒋介石会见梅兰芳，对他说：“你是爱国艺术家，今天可称幸会。”

临走时，蒋介石亲笔写下四个大字：“国族之华”赠与梅兰芳。从此梅兰芳和蒋介石相识。随后，蒋介石单方面撕毁协定，公然挑起内战，国家再度陷入战火中，梅兰芳心焦无比，想劝劝蒋介石。

1947年8月，梅兰芳在上海美琪大戏院演出的时候，恰逢蒋介石也在上海，就让人给蒋介石送去两张戏票，并且附带一张纸条。

上面写着：“这有两张票，你可以带上一个朋友来，如果你还有朋友的话。”很显然，梅兰芳暗指蒋介石倒行逆施，将会失去朋友，成为孤家寡人。

蒋介石看过之后，当然明白其中的意思，但他依旧执迷不悔，执笔回复道：“我很忙，不亲自去看这场，但我会去看你下场，如果你有好下场的。”

蒋介石的回复一语双关，毫不客气。梅兰芳看了字条，长叹一声，大家都是明白人，话都说到这个份上了，道不同不相为谋，从此，梅兰芳再没和蒋介石来往过。

㈧ 梅兰芳故事

八岁的时候，梅兰芳开始学戏了，学的也是旦角。男孩子学旦角，扮演女角色，唱、念、做，都要模仿女性，用假嗓唱、假嗓说。这就需要刻苦练习。一开始他的天赋条件并不好。有时候一出戏，老师教了多时，他还没有学会。有一次，一位老师见他学得慢，生气地说：“不行，祖师爷没给你这碗饭吃！”
梅兰芳脸红了。他下决心一定要学出样子来，就用心琢磨、反复学。一段唱，一般唱六七遍就会了，他却要唱二三十遍。渐渐地，他练出了一条又宽又亮又圆润甜美的好嗓子，唱出来让人特别爱听。成名之后，他有一次又见到最早教过他的老师。老师不好意思地说：“我那时候真是有眼不识泰山啊！”
“您别这么说。”梅兰芳说，“我受您的益处太多了，当初要不是挨您一顿骂，我还不懂得奋发上进呢！”
梅兰芳小时候，眼睛有点近视，眼皮下垂，眼珠也缺少神气。而旦角在台上的眼神特别重要。怎么办呢？后来他养了几只鸽子。每当鸽子飞起来后，他就用眼睛随着鸽子飞翔而转动，越望越远。这样天长日久，他的眼睛，毛病没有了，变得特别有神，直到老年，在舞台上演出，还是光彩照人。
有些人总以为梅兰芳的艺术成就是天赋条件好，其实应主要归功于他的刻苦学习，努力钻研。
唱红了梅兰芳从十岁起就登台演戏了。十四岁那年，他搭喜连成的戏班，正式参加演出。
“喜连成”后来改名叫“富连成”，是我国最有名的京剧科班，培养了许多京剧名演员，像侯喜瑞、马连良、谭富英等。梅兰芳和这个戏班一起演戏，又学了不少戏，丰富了自己的表演经验。

㈨ 梅兰芳的故事

梅兰芳人生的第一个竞争对手就是和梅家有三代情义的老艺人“十三燕”。 梅兰芳的内出现，动容摇了十三燕的地位。决战不可避免，但是梅兰芳第一场就输了，他还有两天的时间可以挽回败局。不顾众人的反对，梅兰芳改演时装新戏，结果大获成功。胜负已定，梅兰芳劝说十三燕放弃第三天的演出，却遭到了十三燕的拒绝。 梅兰芳渐入中年，有了妻子福芝芳（陈红饰）和可爱的孩子们，他的事业如日中天。1929年，他接到了赴美国演出的邀请。在京剧舞台上专门扮演男人的女艺人孟小冬（章子怡饰）第一次见到梅兰芳就看到了他眼中的忧郁，而她开阔爽朗的性格感染了梅兰芳。他们同台演出，有了一种把自己同对方糅在一起共同分享的愿望。这时，梅兰芳的妻子福芝芳对孟小冬说，他不是你的，也不是我的，他是座儿（观众）的。 梅兰芳因为日本对中国的侵略，决定不再登台演出，在梅兰芳多次拒绝日本军队对他发出的演出邀请时，却吃惊地听到了自己即将复出的消息，而向社会公布这条消息的，正是匿名的邱如白

㈩ 梅兰芳的故事

梅兰芳是京剧演员，工旦，字畹华，原籍江苏泰州，长期寓居北京。梅兰芳在余年的舞台生活中，精心钻研，勇于革新，创造了众多优美的艺术形象，积累了大量优秀剧目，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”，深受国内广大群众的喜爱，并在国际上享有盛誉。梅兰芳的艺术成就，对现代中国戏曲艺术的发展起了承前启后的作用。

梅兰芳于1894年农历9月24日出生于梨园世家。祖父梅巧玲(1842～1882)，为京剧名旦，“同光十三绝”之一。父梅竹芬(1874～1897)也是昆曲、京剧旦角演员。母杨长玉(1876～1908)，是著名武生杨隆寿之女。伯父梅雨田(1865～1912)，是与谭鑫培长期合作的著名琴师。梅兰芳父母早亡，由伯父梅雨田抚养成人。

梅兰芳8岁开始学戏，9岁从名旦吴菱仙学唱青衣。光绪三十年(1904)农历七月初七，10岁的梅兰芳第一次登台，在七夕应节戏《天河配》中串演昆曲《长生殿·鹊桥密誓》的织女。1908年，搭喜连成班演出。这时他一面继续就教于吴菱仙，一面又向名旦秦稚芬和丑角胡二庚学花旦戏，并刻苦学习昆曲，练武功和□功，广泛观摩旦角本工戏及其他各行角色的演出，为日后的艺术创造打下了坚实的基础。

1913年，梅兰芳首次应邀到上海演出，王凤卿为头牌（领衔），他为二牌，当时，王凤卿已是南北驰名的须生，而梅兰芳则是初出茅庐。王凤卿热心提携后进，极力推荐梅兰芳主演大轴戏压台。梅兰芳初次压台演出的剧目，为茹莱卿传授的《穆柯寨》，他出色地完成了穆桂英这一艺术形象的塑造，受到上海观众的热烈赞赏。在上海期间，他曾观摩上海以表现近代和当代题材为主的“新戏”，受到启发；他还参观了上海新式舞台的灯光、一些演员的化妆方法以及服装式样的设计。这一切都对他的艺术思想产生了积极影响。同年，他由上海返京以后，搭翊文社演戏，排出第一个时装新戏《孽海波澜》。1914年秋，梅兰芳再次应邀赴上海演出，上座经久不衰，盛况空前，并吸引了不少日、英、美等国的观众，直至年底方返回北京。两次南下演出，奠定了他艺术上独树一帜的基础，并开始了大量新剧目的排演和艺术上的革新。

从1915年 4月至1916年 9月，梅兰芳新排演了11出戏。其中有时装新戏《宦海潮》、《邓霞姑》、《一缕麻》；古装新戏《牢狱鸳鸯》、《嫦娥奔月》、《黛玉葬花》、《千金一笑》;还有昆曲传统戏《思凡》、《春香闹学》、《佳期、拷红》以及《风筝误》的《惊丑》、《前亲》、《逼婚》、《后亲》等。时装新戏中的《孽海波澜》、《一缕麻》、《邓霞姑》，申诉了妇女受压迫与婚姻不自主的悲惨命运；古装戏中的《黛玉葬花》、《千金一笑》（又名《晴雯撕扇》）系取材小说《红楼梦》。在此后数年中,梅兰芳又继续排演了大量古装新戏，如《廉锦枫》、《霸王别姬》、《天女散花》、《麻姑献寿》、《洛神》、《西施》、《太真外传》等，并整理演出了传统剧目《宇宙峰》、《贵妃醉酒》、《奇双会》、《金山寺》、《断桥》、《姑嫂英雄》（《樊江关》）、《打渔杀家》、《二堂舍子》、《审头刺汤》等。