戏曲界故事
『壹』 收集戏曲名家的经典故事
戏曲名家名旦学艺经典小故事
京剧大师梅兰芳摔盆学艺
梅兰芳以塑造各种妇女的舞台形象名闻遐迩，他为此可谓呕心沥血。最初，他对表现女人的吃惊老觉得不够理想，尽管他多次揣摩，反复试验，总不能将女人猛然吃惊的神态恰如其分地表现出来。
一天，他回到家中，看到妻子正在聚精会神地整理衣服，忽然想到，如果冷不防地发出一声巨响，她必然会大吃一惊，一个女人吃惊的神态不就自然而然地表现出来了么?于是，他随手抄起身旁的一只兰花瓷盆，狠狠地往地上一摔。“咣当”一声巨响，妻子被吓得惊叫了一声：“哎呀!”将手中的衣服掷了老远，半晌才说出话来。
在这一瞬间，梅兰芳准确地捕捉住了妻子的神情、动作。他据此反复琢磨、练习，将女人受惊后那种惊叫的神情、动作，恰当而又巧妙地融进他有关的表演中，将人物刻画得更加活灵活现。
京剧大师程砚秋学艺签下“卖身契”
家道败落，缺衣少食，给幼小的程砚秋的心灵留下创伤。他很懂事，不大爱说话，能体谅母亲的难处。因为穷，他只念过一年私塾。
母亲动了让儿子学戏的念头，又怕儿子太小受不了学戏的苦，就同儿子商量。程砚秋既懂事又倔强，知道自己不是梨园世家，人家要能收做徒弟已是万幸，家里就能少一个人吃饭。至于受苦，他倒不怕，说：“人家受得了，我也受得了。”此外，他小时候看过不少名角的好戏，从心眼里喜欢，也真想去学戏。
一天，母子俩换上干净的衣服，凑钱打了送礼的蒲包，跟着花脸邻居从天桥经虎坊桥来到骡马市魏染胡同荣蝶仙家中——这是给程砚秋找的学戏的师父。
荣蝶仙是唱花旦、刀马旦的，在清末陆华云先生办的长春科班坐科学艺，与故去不久的“活关公”李洪春是同门师兄弟。此时，荣蝶仙二十多岁，正搭班唱戏，同时也带几个徒弟。他见了程砚秋，上下打量了一下，觉得模样不错，是个唱戏的坯子，就说：“这孩子还不错，我收下了，让他家里人立‘文书’吧。”
母亲在犹如卖身契的“文书”上画了押，含着泪叮嘱儿子：“要孝敬师父、师娘，要好好学戏，记住，说话要谨慎，不要占人家便宜，尤其在钱财上，更不能这样。”砚秋边听边点头，母亲忍泪一狠心扭头走了。
京剧大师荀慧生幼年被卖到戏班学戏
荀慧生幼年曾随父母流落天津，由于生活所迫，被卖给天津小桃红梆子班学戏，后又转卖给河北梆子花旦庞天启老艺人作为手把徒弟。1910年荀慧生随师父到北京，使他有机会接触一些戏曲名家。1913年荀慧生由于嗓音倒呛，由唱梆子改唱皮黄。1917年荀慧生十七岁正式出师，第二年开始专门演出京剧，并与梅兰芳、程继先首次合演。
豫剧皇后常香玉学艺艰苦
1923年秋天，常香玉出生在河南巩县一个贫苦人家，父亲是当地有名的豫剧艺人，但后来因为嗓子出了毛病，就在戏班里打杂。常香玉小时候跟着母亲要饭度日。1932年，父亲为了让她不做童养媳，把9岁的她领上了戏台。
父亲认定“戏是苦虫，非打不成”这句话，经常把常香玉打得皮开肉绽。经过近乎残忍的磨练，常香玉没有让父亲失望，最终在舞台上崭露头角。1935年腊月，常香玉随戏班闯荡开封，不久便在戏班里唱起了压轴戏。为让香玉积累舞台经验，父亲让年幼的她参加各种演出，什么角色都演：小生、武生、丑角……就这样，年仅12岁的香玉已小有名气了，用她自己的话说：“那时候我就有身价了，一个月能挣8块大洋。”
常香玉原唱豫西调，后在演出中逐渐融合豫东、祥符各调，并吸收曲剧、坠子、山西梆子、河北梆子、京剧等一些唱腔，别创新腔，成为豫剧中的一支主要流派，被誉为“豫剧皇后”。
越剧名家吕瑞英历经坎坷 “三考”出身
吕瑞英童年从艺，迄今已有四十年舞台生涯。早年，她曾经历坎坷艰难，饱尝过人间辛酸。1932年，她出生在上海。万恶的旧社会造成她家庭的不幸，迫使她从小离失父母，成了孤儿。八岁那年，她两次被卖，后来落脚在一户姓吕的人家。养父是做跑乡生意的小本经营者，养母也是苦出身，当过童养媳。由于生活拮据，吕瑞英只读了半年书，九岁就和姐姐惠英一起，被送去学艺。她们的开笔师傅是越剧男班老生盖月棠。由于吕瑞英聪慧，机灵，耳音好，板眼准，加上她勤奋好学，因而深得老师的赞赏。
根据吕瑞英宽亮甜润的嗓音和雍容端庄的扮相，师傅开始要她学小生，而让她那身材比较瘦小的姐姐惠英唱旦角；可是后来考虑到惠英嗓音偏沙，不宜唱旦，于是又改成姐唱生，妹唱旦，拼作姊妹档。“串红台”时，不少学生听到开场锣不敢上场，有的硬是被老师撩起门帘推出去的。可她们姐妹俩人小胆大，思想没有负担，再加平时练得熟了，所以，她俩的《十八相送》演得十分逗人喜爱。从此，两姐妹被正式收留在戏班里，开始边学边演。这期间，吕瑞英学会了《武家坡》，《梅龙镇》，《玉莲环》，《投军别窑》等不少戏。为了练好扎实的基本功，她一早就起来练武功，吊嗓子，以庙里的廊柱作支撑练习拿顶．竖起拜垫练飞腿。象抢背，小翻，倒扑虎等许多武招，她都曾一丝不苟地学过，练过。
吕瑞英从小性格倔强，有股子锐意进取的毅力。进科班学戏后，她养母曾不止一次地对她说：“要好好学，学勿(不)好再卖脱(掉)侬(你)！”这话对吕瑞英刺激很大，在她幼小的心灵上留下了极深的创伤。她既感到屈辱，也感到有压力，非争这口气不可。她决心学好一技之长，借以自立，养家糊口。为了把技艺学到手，她不但文武兼学，而且随处比别人多长一副心眼，随时留心看，注意听，用心学，用功记。如《玉莲环》中“白赛花祭夫”那段三上香，就是她分几次一节一节偷学采的。
吕瑞英十一岁那年养父病故，家庭负担全部落到她们姐妹身上。从此，她们母女跟着剧团辗转在杭嘉湖一带演出。在几年草台班、水路班游艺生涯中，她尝尽了旧社会艺人的艰难辛酸。当时，虽然她和姐姐惠英已经担任了团里的主角，但是待遇却很低，除了一家人吃饭，每月只能领到一点儿肥皂，草纸钱。有时水路班船开出去，没有地方演出，一天就开一顿饭，她养母只好上岸到乡下去讨饭，讨着后端回船上一家人分着充饥。那年月，她一件棉袄要穿四季——冬天御寒风，春采做夹袄；两三年穿下来，棉絮所剩无几，夹衫拼补成单衫，单衫再改作短袖夏衣，短衣破得不堪再补丁，就缝制成鞋垫。那年月，她们经常要熬通宵唱“两头红”，睡的是破庙祠堂，茅棚柴房，地铺上的被子往往潮得能渗出水来。几个月不洗澡是常有的。因此，戏班里的姐妹们几乎不是手脚生疮，就是害眼病。有一次，吕瑞英接连十个月患“红眼病”，不但无钱医治，还要每天坚持熬夜演出。手脚生着疮流着脓上台开打，伤处疼痛钻心，也不许皱一下眉或哼一声。还有一次，她患了好几个月的疟疾，每天打一阵“摆子”发一阵热。可即使这样发着高烧，她为了生活，依然必须每天咬着牙化妆登台!正是在这样艰难困苦的环境里，吕瑞英磨练出奋发向上的不屈意志，磨练出一身过硬的本领。
十四岁那年，吕瑞英辗转回到上海，先后参与几家小剧团，在边缘小剧场演出。1947年，她进了竺水招为台柱的云华越剧团，担任三四肩花旦。由于她埋头苦学，技艺日进。有次，头肩花旦戚雅仙嗓子失润，她一夜之间就把戏背热，顶上了角色。从此，这位毛头姑娘逐渐在上海崭露头角。1949年，她转到了东山越艺社。范瑞娟，张桂凤等几位大姐一谈起她这段经历，都说忘不了她第一次到来时那怯生生端坐在角落里的文静端庄，淳朴可爱的形象，虽然说她当时人还小，演出《劈山救母》时，她扮演的王桂英扑倒在范瑞娟扮演的刘彦昌身上，两人足足相差半个头，可是这位聪慧、内秀，不多讲话的小姑娘，以其良好的表演气质和一丝不苟的勤学精神，赢得了大姐们的信任。她很快由三肩旦升到了二肩旦，并在观众中逐步扩人影响．赢得声誉。这期间，她除了舞台演出，还频繁地到电台播唱，听众点什么戏，她唱什么戏。袁雪芬，尹桂芳，范瑞娟，傅全香，徐玉兰，戚雅仙等众多流派，她都学都唱。这为她博采众长丰富自己的演唱技巧打下了牢固的基础。
由此可见，吕瑞英从学艺到登台，从初出茅庐到崭露头角，正是一步一个脚印从舞台上“滚”出来的。所以，有人说她是“三考出身”，这话很有道理。
锡剧泰斗王彬彬无奈学艺求生存
王彬彬小时候家里穷，父母身体都不好，后来姑妈把他带到上海，11岁那年，花了几块大洋他拜了先生。从那以后，他就和锡剧艺术结下了一辈子的缘分。
当时王彬彬拜的这位老师是苏州人朱仲明，是上海先施公司（私人剧团）的滩簧艺人，王彬彬跟他学了6年艺。在这段学艺岁月，唱念做打样样要学，老师非常严格，只要稍微不满意就会拿起“家伙”打人。在旧社会，艺人只有吃苦才能出头，王彬彬深深明白这个道理，也把这个道理落实到每一天。
那时候，不论寒暑，王彬彬天天到湖边或者空旷的地方喊嗓子。凭着不懈的努力，王彬彬在6年时间里练就了扎实的基本功，也就此拉开了他辉煌的演艺生涯。
亲历锡剧的黄金年代王彬彬19岁红遍沪上，在江浙沪一带有了很强的影响力。当时他演到哪里，那些戏迷们就跟到哪里。
那个年代，锡剧还被称作滩簧，形式上采取的还基本是幕表戏，当年一出戏可以像今天的连续剧那样，一唱十天半个月，没有固定的台本，导演跟演员说好戏之后，演员就要靠自己的发挥来把戏演下去，有时候演员唱着唱着就把台下的给唱哭了，那一代的人，即使没本子，也照样镇得住场，而王彬彬就是其中的代表。
锡剧的黄金时期一直延续到解放后的二三十年间，直至上世纪八十年代初，锡剧市场依然相当旺盛。
北方昆曲剧院当家花旦王瑾六年学习艰苦路
1982年的秋天，经过一个暑假的严格考试，王瑾考上了北方昆曲剧院学员班，和她一起入学的共有40个11岁左右的孩子，学习昆曲是一个艰难漫长的过程，是体力意志心灵的磨砺和锻炼。那时学习条件很艰苦，15个女生住在一间大屋里，层层叠叠的上下铺几乎占据了宿舍里的所有空间，而就是在这间狭小局促的宿舍，王瑾整整生活了六年。除去艰苦的生活条件，真正学习起昆曲，对于这些根本不知道昆曲为何物的孩子们，才是更大的挑战。小时候在少年宫也只知道京剧，但昆曲真的没听过。也就是从进入北昆剧院学员班的这一刻起，紧张、忙碌的六年学习戏曲艺术的生活开始了。他们每天六点练早功，上午学习腿工课，身训课，下午学习把子功，晚上学习文化课，那时没有双休日，每周六天学习，只有星期天才能回家。一开始学习的时候她们15个女生围坐在一个长条桌边，由李倩影老师、沈世华老师分别带着大家拍曲子，就是这样她们用了整整两年的时间拍曲子，学身段，练毯子功、腿、把子功等为以后学戏打下了扎实的基础。转眼到了第三学年开始学习昆曲剧目，她学习的开蒙戏是李倩影老师教授的《西游记·胖姑学舌》，后来又陆续学习了花旦戏《孽海记·思凡、下山》、《牡丹亭·春香闹学》、《钗钏记·相约、相骂》等花旦剧目。
到了第四学年，就在王瑾一步步朝优秀的花旦演员这个目标迈进的时候，遭遇了她戏曲表演生涯的一个关口——变声期。如果不能成功地度过这个关口，王瑾很可能就要被迫放弃花旦这一行当。一般来说女孩子的变声不太明显，而且时间短。可她不一样，她说当时说话都是“劈”音，嗓子总是哑的，这时就有老师提议叫她改行学习老旦，已故的刘征祥老师听到这件事就找到班主任说:“你们这不是误人子弟吗？她哪点像唱老旦的，不能说孩子在变声期就胡乱改行。”也就是刘老师的一席话王瑾才又继续在花旦组学习。她说现在想起此事也是一种痛苦，那时她天天盼着嗓子能尽快好转，并且加倍的用功学习。功夫不负有心人，她没有白白努力，期末的时候她的嗓子好了，并且还向文化局领导汇报了本学年的学习剧目。第五、六两年，她与张毓文老师学习了《青冢记·昭君出塞》、《渔家乐·刺梁》、《烂柯山·痴梦》等青衣剧目。1988年王瑾以优异的成绩毕业，挥别了那痛并快乐着的难忘学习时光。
沪剧王派创始人王盘声学艺“无意栽柳柳成荫”
人们总以为，创造自己艺术流派的那些著名演员，即使不是天才，也是天资聪明，才高八斗。其实不然，创造了沪剧王派艺术的王盘声当初学艺时不仅不显山露水，而且给人感觉木讷寡言，干什么都慢吞吞的，一点也没有那种机灵劲儿。学了几个月，一天先生想考考他，让他随便唱几句。谁知他涨红了脸，扭捏了半天，连一句也没唱出来。先生叹了口气，说：“算了”。他把胡琴收起来，不要求王盘声唱了，从此也没有再教过这个学生一句戏。团里一个拉琴先生看在眼里，说我算是看死他学不出山，要出山除非民国八十八年（即五十年后）。那时不要说别人，就是好脾气的先生也对他失去了信心。别人学生意三年，王盘声学戏学了六年，也没有学出来。只能演演小角色，跑跑龙套，连比他后进山门的几个师弟也大步流星，一个个超过了他。
实际上王盘声并非傻孩子，他不多开口，心里有自己想法。过去申曲小生分施派和文派两大系列，他先生陈秀山是施派传人。演唱高亢清亮，完全是施派风格。王盘声对这样的唱腔不是很喜欢，他跟随先生长期泡在文滨剧团，文滨剧团是由著名申曲艺人筱文滨领导的剧团，他的演唱师承邵文滨风雅糯软的风格，讲究韵味。王盘声耳熏目染，打心里喜欢这种风格的唱腔，便偷偷地学，自己不断地摸索，慢慢地唱得有点味道了，连筱文滨听了也说不错，有时也点拔他几句。真是有心插花花不开，无意栽柳柳成荫，年轻的王盘声没有学自己先生的本事，倒是走了另一条路，他日后创始的王派唱腔很明显是与邵文滨、筱文滨的文派唱腔一脉相承的。筱文滨成为王盘声没有举行过拜师仪式的第二个恩师。
『贰』 中国戏曲故事
《窦娥冤》
元代杂剧，关汉卿撰，也是元杂剧四大悲剧之一。它通过窦娥含冤而内死的故容事真实而深刻地反映了当时的社会现实。剧中的穷秀才窦天章因借了蔡婆婆二十两银子，无力偿还，被迫把女儿卖做童养媳，反映了残酷的高利贷剥削。赛卢医在光天化日之下阴谋害命，张驴儿父子蛮横地强行霸占妇女，反映了强梁横行的动乱的社会现实。楚州太守贪赃枉法，草菅人命，使无辜的窦娥死于屠刀之下，则反映了官府的黑暗和政治的腐败。当然，作品最重要的成就还是通过窦娥形象的塑造反映了劳动人民的悲惨命运、善良品质、反抗精神和有冤必伸的愿望。
『叁』 在戏曲界，你都知道哪些动人的故事
孟姜女哭长城，非常的感动…这是一个悲情的故事…
『肆』 著名一些的戏曲故事
1、《宇宙锋》
秦二世时，赵高、匡洪一殿为臣且是儿女亲家。赵高专权，匡洪不满。赵高遣人盗匡家所藏“宇宙锋”宝剑，后持剑行刺二世以嫁祸。二世震怒，抄斩匡门。
匡洪子匡扶逃，其妻赵艳容回赵家独居。秦二世胡亥见艳容貌美，欲立为嫔妃。艳容既恨父亲诬陷匡家，又恨二世荒淫无道，断然拒绝。在使女哑奴（有剧为哑乳娘）的帮助下，赵艳容假装疯癫，以抗强暴。
2、《长坂坡》
刘备自烧屯新野之后，弃樊城，阻襄阳，一路率引军民，流离败走，穷促万分。关羽、诸葛亮，已先后遣往夏口，乞救于刘琦未返，刘备等往投江陵暂驻，中途经过当阳，驻扎景山之下。
忽然曹操大兵，漫山遍野追至，夤夜厮杀，刘备众大败，及天明检点随从只余百余骑，刘备家眷及赵云、简雍、二糜等将，均不知下落，其余百姓，亦均散失殆尽。
此时赵云因于阿斗及甘、糜二夫人等失散，遂单骑冲突，四处找寻主眷，沓无下落。往回三数次，遇见简雍被创卧地，始略知失踪处所。
赵云先救出简雍，令回，再往军中及百姓中搜访，先救甘夫人于难民队，同时又救糜竺，亲自护送至长坂坡，令糜竺保甘嫂先行，折身再回，觅糜嫂及阿斗。
途中刺落夏侯恩，收获青釭宝剑，七次冲入重围，方得百姓指引，得见糜夫人抱阿斗坐于坍墙枯井之旁啼哭。夫人身受数创，不能行走。
赵云叩见，极力请夫人上马，欲保护而出。夫人深知大义，惟以阿斗为托，己则以愿死报主，免累赵云，赵云再三安慰催行，力任无妨，夫人再三不可，亦促赵云速行。
继见赵云坚待不去，恐且迟延遇寇，乃跳身入井，以速赵云之行。赵云大惊，尚踌躇设法营救，则曹军人马已至，不得已推墙掩井，解甲藏阿斗于胸前，忽忽上马，厮杀夺围欲出。
此时曹操大兵云集，群矢于赵云一身，赵云在核心，东斩西杀，虽不败辱，而屡濒于厄。幸曹操爱勇将，赖徐庶乘间说曹操，以生擒勿伤，传令全军，始得完肤而返。
3、《天仙配》
《天仙配》敷演董永行孝遇仙事。原本写秀才董永卖身傅家为奴，以所得银钱葬父，孝行感天。恰七仙女有思凡之意，玉帝乃命七仙女下凡，与董永配合百日夫妻。
董永于上工之日，在槐荫树下与七仙女结为夫妻。后七仙女一夜织成十匹锦绢，傅员外将三年长工改为百旧。
又收董永、七仙女为义子、义女。百日期满，夫妻二人辞工回家，途中七仙女告知董永实情，并赠罗裙、白扇宝，约定来年二月十五日送子相会后，在槐荫树下重返天庭。董永进宝得官，归途又逢七仙女送子下凡，董永后与傅员外之女结为夫妇。
4、《女驸马》
湖北襄阳道台之女冯素贞与李兆廷自幼相爱，由母亲作主订亲。后来李家衰落，素贞母也去世。素贞继母嫌贫爱富，竟逼李兆廷退婚。素贞被逼女扮男装进京寻兄冯少英，又冒李兆廷的名字应试。
不料竟中状元，被招为驸马。洞房之夜素贞将真情告诉公主。皇帝迫于形势只好赦免素贞，命李兆廷顶状元之名并与素贞完婚。公主也与改名做了八府巡案的冯少英成亲。
5、《牛郎织女》
牵牛星与织女星暗生情愫，但两人的恋情触怒了王母，王母要惩罚牵牛星。金牛星出来替牵牛星说明，王母非但不予理会，反将金牛星一同贬下凡间。织女星求情不成，被王母锁进云房不得自由。
落入凡间的牵牛星和金牛星化身为牛郎和老牛，织女星则终日独守云房寂寞孤苦。一日，趁王母出巡，织女星为散心解忧，与众仙女前往人间的碧莲池戏水。
化身老牛的金牛星将牛郎引到池边与织女重逢，二人欢喜无比结为夫妻，在凡间开始了男耕女织的幸福生活，并生了一对儿女。
王母出巡回来发现此事，立刻命天将捉回织女，牛郎痛不欲生。老牛安慰牛郎，牺牲自己帮牛郎乘上牛角船，带着两个孩子上天去追织女。
牛郎追到织女后，二人决心要长相厮守，永不分离。王母不肯成全，气急败坏拔下头上的金钗，在两人脚下划出一道银河，让他们两两相望，仅在每年农历七月初七才可相会。
从此，每年农历七月初七，银河上空便飞满喜鹊，鸟儿用自己的身体搭出一条鹊桥，让牛郎织女能够相会。
『伍』 中国戏曲家的故事
1、我国较出名的戏曲家有“元曲四大家”（关汉卿与马致远、郑光祖、白朴）、汤显祖、王实甫等。
2、简介
戏曲是中国一种古老的艺术，有着丰富的文化底蕴，专指中国传统戏剧。戏曲家就是指研究戏曲的人。
『陆』 戏曲界有哪些动人的故事
(父亲给4岁的女儿的遗书) ---可爱的女儿：再吃十次蛋糕 就可以找爸爸了.. ---爸爸和你玩了好多次躲迷藏，每次都一下子就被你找出来。 ---不过这一次，爸爸决定躲好久好久。你先不要找， ---等你十四岁（还要吃完十次蛋糕）的时候， ---再问妈咪，爸爸躲在哪里，好不好？ ---爸爸要躲这麼久，你一定会想念爸爸，对不对？ ---不过，爸爸不能随便跑出来，不然就输了。 ---如果还是很想爸爸，爸爸就变魔法出现。 ---因为是魔法，不是真的出现，所以不犯规，爸爸不算输。 ---爸爸的魔法是：趁你睡觉的时候，跑到你梦里大玩游戏； ---在你画图画爸爸的时候， ---不管好不好看，你觉得是爸爸，就是爸爸； ---当你拿爸爸的 照片看时，爸爸也在偷偷的看你…… ---要记得，爸爸一直都陪著你！ ---你已经是四岁的大姐姐了。 ---爸爸要拜托你一件事，要你照顾和孝顺爷爷、奶奶和妈妈， ---看你是不是比爸爸以前做得好？有多好，妈妈会告诉你的。 ---爸爸猜想，我们这一次玩躲迷藏要玩这麼久， ---爷爷、奶奶、妈咪有时候看不到爸爸，他们一定会偷哭。 ---偷哭就是犯规、就是失败。 ---他们偷哭，你就要逗他们笑， ---不然游戏输了以后，他们一定会哭得更厉害了 ---好不好，宝贝？你们是同一国的，来比赛看你们厉害，还是爸爸？ ---准备好了吗，比赛就要开始了…… (十年后的女儿给爸爸的信) ---爱玩的爸爸，你躲在哪里？ ---你不是说我吃过十次蛋糕后，就可找到你的吗？ ---这十年来，我很听爸爸你的话，为了不犯规，害怕游戏输掉再看不见你， ---我努力地照顾爷爷、奶奶、妈妈，他们哭，我逗他们笑。 ---爸爸，他们终于笑了！我赢了！游戏结束了，你该回来吧，对吗？ ---原来…不对的！ ---我期待爸爸你的回来，再和我玩躲迷藏的时候， ---妈妈却告诉我，我再也看不到你， ---原来十年前的我已失去了你这个爱玩的爸爸… ---爸爸，你为何忍心骗你最爱的女儿？ ---十年来，每吃一次蛋糕，我对你的思念愈累积， ---对我们十年后的再会也就愈期盼。 ---十年的累积实在令我输得更惨痛！ ---十年前，若你让我选择的话， ---我宁愿爸爸不要骗我，你该相信你的女儿吧！ ---我会坚强，我会更努力逗爷爷、奶奶、妈妈笑。 ---又或…来骗我一辈子，和我玩一辈子的迷藏，让我赢回一辈子的你… ---爸爸，十年后的我知后觉没有减轻失去你的震撼， ---虽然痛，但我会努力我的人生，不会辜负你的爱， ---不会辜负你和我玩十年躲迷藏的苦心。
『柒』 在戏曲界都有哪些动人的故事
梅兰芳尚小云荀慧生的故事，戏曲界其实就是娱乐圈一部分。
『捌』 有关戏曲的故事
戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的角色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、念、做、打等艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。
『玖』 关于戏曲的历史故事,民间传说
“陈三五娘”是一个广泛流传于闽南文化圈的美丽传说。传说始于历史故事，后来演化为戏曲，戏曲故事又使民间传说更富传奇色彩，是闽南文化的重要载体。
历史上的陈三是泉州河市人，五娘是广东潮州人，传说中的陈三五娘最后回到泉州。在陈三的家乡河市一带，至还流传着与陈三五娘有关的风物和故事。
据清潮阳人郑昌时《韩江见闻录》记述，泉州书生陈三随兄嫂广南赴任，路经潮州，邂逅黄九郎之女五娘，一见钟情，决意求婚，与当地武秀才林大閟（谐称林大鼻）发生纠葛，几经曲折，终成眷属。从历史故事--民间传说--明代泉州传奇文言小说《荔镜传》（祖本）--明代嘉靖前《荔枝记》演出本--明代嘉靖《荔镜记》演出本，到现代形成脍炙人口的梨园戏《陈三五娘》演出本，陈三五娘传说不断充实，后来又成了多项文学艺术创作的泉源，衍生了曲艺、舞剧、话剧、长篇小说以及电影戏曲片、故事片等文艺形式，并且成为学术界一个研究课题。
陈三五娘传说具有文学价值、人文价值和民俗价值。与中国四大民间传说白蛇传、天仙配、孟姜女、梁祝等爱情悲剧不同，为追求美好爱情，陈三以一介书生，隐瞒身份，甘心为奴三年，黄五娘敢于与封建礼制决裂，与心爱的人私奔，有情人终成眷属，以另一种形式表达与命运抗衡的精神，寄托对美好爱情的向往，符合“人民群众已经形成固定的认知定位和心理期待”，给人以美的享受。
陈三五娘传说是中国文学宝库中的一份瑰宝，其思想内容同人民大众的情感相通，在海内外，尤其是包括港澳台在内的闽南文化圈，有广泛影响。梨园戏《陈三五娘》取得巨大成功之后，陈三五娘传说几乎被定格在银幕和舞台上，有关研究成果也鲜为人知。但在外来文化冲击下，戏曲文化遭到严重挤压，陈三五娘传说及其历史文化内涵正渐渐被淡忘。
『拾』 戏曲有关的感人故事
“陈三五娘”是一个广泛流传于闽南文化圈的美丽传说。传说始于历史故事，后来演化为戏曲，戏曲故事又使民间传说更富传奇色彩，是闽南文化的重要载体。
历史上的陈三是泉州河市人，五娘是广东潮州人，传说中的陈三五娘最后回到泉州。在陈三的家乡河市一带，至还流传着与陈三五娘有关的风物和故事。
据清潮阳人郑昌时《韩江见闻录》记述，泉州书生陈三随兄嫂广南赴任，路经潮州，邂逅黄九郎之女五娘，一见钟情，决意求婚，与当地武秀才林大閟（谐称林大鼻）发生纠葛，几经曲折，终成眷属。从历史故事--民间传说--明代泉州传奇文言小说《荔镜传》（祖本）--明代嘉靖前《荔枝记》演出本--明代嘉靖《荔镜记》演出本，到现代形成脍炙人口的梨园戏《陈三五娘》演出本，陈三五娘传说不断充实，后来又成了多项文学艺术创作的泉源，衍生了曲艺、舞剧、话剧、长篇小说以及电影戏曲片、故事片等文艺形式，并且成为学术界一个研究课题。
陈三五娘传说具有文学价值、人文价值和民俗价值。与中国四大民间传说白蛇传、天仙配、孟姜女、梁祝等爱情悲剧不同，为追求美好爱情，陈三以一介书生，隐瞒身份，甘心为奴三年，黄五娘敢于与封建礼制决裂，与心爱的人私奔，有情人终成眷属，以另一种形式表达与命运抗衡的精神，寄托对美好爱情的向往，符合“人民群众已经形成固定的认知定位和心理期待”，给人以美的享受。
陈三五娘传说是中国文学宝库中的一份瑰宝，其思想内容同人民大众的情感相通，在海内外，尤其是包括港澳台在内的闽南文化圈，有广泛影响。梨园戏《陈三五娘》取得巨大成功之后，陈三五娘传说几乎被定格在银幕和舞台上，有关研究成果也鲜为人知。但在外来文化冲击下，戏曲文化遭到严重挤压，陈三五娘传说及其历史文化内涵正渐渐被淡忘。