現代詩歌的格式要求
Ⅰ 寫現代詩有些什麼格式和要求
現代詩對格式要求沒有古代詩那麼嚴格，格式很自由，只要把內容寫好，抒發自已的情感就可以了。而且現代詩應帶有熱情奔放、復雜多變的思想感情。題目寫最中間，比如：嗚啦啦的火車笛 遠處的火車笛 ，正在嗚啦啦地鳴叫。 隨著奔騰的馬蹄， 好像看到一群馬兒在遼闊的草原上奔跑。 （以上每寫一句都要空一排，每一段要空兩排，每一句都要寫在作文紙上的最中間，第一句是題目，也要寫在最中間，詩的每一句話的第一個字都要與題目的第一個字對齊)
拓展資料:
1、現代詩，也叫「白話詩」，是詩歌的一種，與古典詩歌相對而言，一般不拘泥格式和韻律。現代詩的發現可以追源到清末，當時，一些從西方引進的詩作已開始用白話進行翻譯，但是這些作品量不是很大，所以鮮為人知。現代詩名稱，開始使用於1953年—紀弦創立「現代詩社」時確立。
2、現代詩主要流派為新月派、九葉派、朦朧派。現代詩的主流是自由體新詩。自由體新詩是「五四」新文化運動的產物，形式上採用白話，打破了舊體詩的格律束縛，內容上主要是反映新生活，表現新思想。
3、現代詩形式自由，意涵豐富，意象經營重於修辭運用，與古詩相比，雖都為感於物而作，都是心靈的映現，但其完全突破了古詩「溫柔敦厚，哀而不怨」的特點，更加強調自由開放和直率陳述與進行「可感與不可感之間」的溝通。
Ⅱ 現代詩歌的寫作要求
現代詩對格式的抄要求不像古詩嚴格，從形式上比較自由，只要上口，把內容表達清楚，把情感抒發得體就行。但是也不能太白話了，要有一定的詩意。在押韻上也不太嚴格，可中間變韻，也可不韻。每句的字數上也沒有要求。
一種寫現代詩的格式：
1]人物XXX地點
2]物品XXX動作
3]在XXX（地點）
4]存在（條件）XXX
初看起來會比較模糊，甚至不知道我在講什麼，沒有關系，讓我來慢慢解釋：
1] 人物地點是闡述一個狀態，例如「我站在27樓樓頂的邊緣」
2]物品XXX動作：闡述一個與[1]相關的情形，例如「漫天的雪花在我腳下墜落」
3]在XXX（地點）：變幻場景，例如「在那個有風的日子裡」
4]存在（條件）XXX：簡單的說就是陳述一個沒有聯系的狀態，例如「我的眼淚化作了片片的雪花」
那麼將上面的四句連起來，看看像不像一首現代詩：
我站在27樓樓頂的邊緣
漫天的雪花在我腳下墜落
在那個有風的日子裡
我的眼淚化作了片片的雪花
Ⅲ 現代詩有什麼要求
現代詩對格式要求沒有古代詩那麼嚴格，格式很自由，只要把內容寫好，抒發自已的情感就可以了。而且現代詩應帶有熱情奔放、復雜多變的思想感情。題目寫最中間，比如：嗚啦啦的火車笛 遠處的火車笛 ，正在嗚啦啦地鳴叫。
隨著奔騰的馬蹄， 好像看到一群馬兒在遼闊的草原上奔跑。 （以上每寫一句都要空一排，每一段要空兩排，每一句都要寫在作文紙上的最中間，第一句是題目，也要寫在最中間，詩的每一句話的第一個字都要與題目的第一個字對齊。
拓展資料：
現代詩也叫「白話詩」，最早可追源到清末，是詩歌的一種，與古典詩歌相比而言，雖都為感於物而作，但一般不拘格式和韻律。
現代詩形式自由，意涵豐富，意象經營重於修辭運用，完全突破了古詩「溫柔敦厚，哀而不怨」的特點，更加強調自由開放和直率陳述與進行「可感與不可感之間」的溝通。
現代詩形式自由，意涵豐富，意象經營重於修辭運用，與古詩相比，雖都為感於物而作，都是心靈的映現，但其完全突破了古詩「溫柔敦厚，哀而不怨」的特點，更加強調自由開放和直率陳述與進行「可感與不可感之間」的溝通。
現代詩的主流是自由體新詩。自由體新詩是「五四」新文化運動的產物，形式上採用白話，打破了舊體詩的格律束縛，內容上主要是反映新生活，表現新思想。
按形式分：格律詩、自由詩
按體裁分：童話詩、寓言詩、散文詩、韻腳詩等。
按表達方式分：敘事詩、抒情詩
按長短分：微詩、小詩、短詩、長詩
詩歌是通過藝術形象反映生活和抒發感情的。鑒賞詩歌必須准確把握詩中的藝術形象：有些詩，通篇都通過描繪具體鮮明的形象抒發感情；有些詩，雖然沒有描繪具體形象，但能喚起讀者的想像；有些詩，既描繪具體形象，又抒發自己的思想感情……
要把握詩歌的形象，就要抓住形象的特徵。有些詩歌描繪的形象較多，鑒賞時應該對眾多的單個形象進行組合想像，構建整體形象；有些詩歌描繪的形象不是實指，有比喻或象徵的內涵，把握這類作品的形象不能從字面上理解，而應結合時代背景、作者遭遇等，通過想像、聯想挖掘形象的內涵。總之，理解詩歌的形象應立足於深層理解和整體把握，不能望文生義，浮於表面。
Ⅳ 寫現代詩的基本要求是什麼
現代詩的基本特點
對於現代詩的創作，首先必須了解一下現代詩的特點，這對於我們學習創作現代詩顯得
異常重要，知已知彼，方能百戰百勝。
現代詩是現代人在現代生活中所感受的現代情緒，用現代的詞藻排列而成的語句群體。
所以，現代詩是寫對我們所生活的這個時代的感受，並且是用現代的語言（即是現代漢語，而不是文言）來寫的——這是現代詩最基本的特點。
此外，相對於初中生來說，現代詩還有以下幾個重要的特點：
1、內容上：美麗的想像，平凡中看到不平凡；
2、思想上：要寫出動人的情意。就是說，要加入個人的情感和體會；
3、格式上：要分行，可以依句分行，也可以依內容分行。
通過對現代詩的基本特點的了解之後，我們就可以開始嘗試創作了，那麼在創作中我們又必須注意些什麼？
三、怎樣寫詩？
詩歌是美的，要讓平凡的事物放發出美的光彩，就要通過想像。想像是美的源泉，也是詩意的倉庫。
一個好的想像，它本身就是一首詩。如：
張開你的大嘴巴，
為人民服務。（何舟《剪刀》）。
只有發揮想像才能創造出鮮明的形象，詩歌的生命力是想像賦予的，沒有想像，寫出來的詩歌是干澀的。想像能使一件細小的事物顯示出驚人的魅力。如：
牆角的花，
你孤芳自賞時，
天地便小了。（冰心《繁星》）
花兒長在牆角本來就平凡，且容易被人們忽視，倘若只欣賞自己的美貌，它便變得更加渺小了。詩人在這里通過想像，以花喻人，從一件平凡的事物得出了不平凡的道理。沒有想像，是寫不出這樣富有啟發性的詩句的。
其次，詩的情必真，只有真的東西它才可能是美。要能從生活中找到能打動自己的內容，然後再以詩的語言，詩的形式去抒寫它。這樣才能讓人產心靈的共鳴，也使詩變得有意義。如：
你是那麼渺小
在黑夜裡奔跑
……
可盡管是一隻小小的昆蟲
也要讓黑夜多一點亮光（卜聰《螢火蟲》）
小詩人在詩的最後感情飽滿的一句「可盡管是一隻小小的昆蟲／也要讓黑夜多一點亮光」——對奉獻者發出了深情的謳歌。但這樣的詩句是需要從心去體驗才能得出來的。如果小詩人對螢火蟲沒有進行仔細的觀察，沒有用心靈與螢火蟲進行對話，沒有把自己換位成螢火蟲來體驗螢火蟲的生命和生活，他是不能寫出這樣精警的詩句來的。
有想像這張翅膀，情感的力量，詩的美也會應運而生。
但我們要清楚，詩的格式也是一個必須注意的問題，除了要按內容分行來寫或按句分行來寫之外，特別是在語言的組織上。主要表現在兩個方面：一是修辭的運用；一是打破常規組合。靈活地運用各種修辭能增強詩的生命力，大膽打破常規組合（即不按語法要求搭配）更能得到意想不到的效果，但不可太過濫。
修辭是詩歌的一種重要技巧。包括擬人、比喻、排比、設問、反復、頂針、對偶、誇張、象徵等。可以說每一種表現手法都有其獨到之處。比的運用可以更生動，形象地表現詩歌內容。興的運用可以讓讀者自開篇就能體會詩歌的意境，使詩歌更富於深情和韻味；而誇張,象徵，通感等手法的運用可以給詩歌注入更新鮮的血液，使詩歌更富於想像力和親和力，而不會讓人感覺意思朦朧曖昧，晦澀難懂，使讀者真正讀懂作者所要表達的思想感情。
而象徵手法，則是用具體事物來表現某種特殊意義，這是詩歌中最常用的手法。比如冰心的《紙船》象徵了對母親的思念，馮至的《我是一條小河》中「小河」象徵了對愛情的追求。平常我們也愛用象徵，如用「梅花」來象徵堅貞不屈，用「蠟燭」來象徵默默奉獻。王家新的《在山的那邊》中用「海」和「山」來象徵「理想」與「追求理想所遇到的困難和挫折」。下面這幾種物體的常用象徵意義你知道嗎？太陽、蜜蜂、蒼蠅、蚊子、雪花？（光明、無私奉獻、骯臟、剝削、純潔）。
其它手法的運用，就不一一舉例詳談了，有待我們在創作過程中不斷地去學會運用。
我們上面還提到詩在語言的組織上還有另一個方面，就是打破常規的組合，這種組合有時能使詩歌語言，使詩意達到跳躍性的效果。
詩的語言超越一般的語法規律，它具有跳躍性、顯著性和超常性的特點。它組合靈活，比如我們可以把不同官能的修飾語進行交錯搭配，可以說「烏黑的嘆息」「浮著油沫的夢」「粉紅的回憶」「溫暖的寂靜」「乳白色的歌聲」等等，用這種常規上不可思議的表現手法，來表現現代人復雜的情緒（當然這也是修辭中的一種叫做通感的手法）。
詞性的轉用也是詩歌語言的一種常規手法。如洛夫的詩中「夏也荷過了，秋也蟬過了」（《今日小雪》）「我們風過霜過」（《湖南大雪》），這兒就是把名詞用作了動詞，不僅能激起讀者相應的形象感覺，而且包含著豐富的經驗體會。「荷」字給人以熱烈與衰敗的感覺，「蟬」字給人以浮躁與凄涼的形象，「風」「霜」二字，給人磨難與成熟的人生體驗。
掌握了一些創作之後，我們還得有「錘字煉句」的功夫，也是我們平時作文中的修改。這一點對我們初學者顯得尤為重要。杜甫一生追求的是「語不驚人死不休」，李白則被人稱為「才大語終奇」，詩人們大多都是錘字煉句的能手。如：
你站在橋上看風景
看風景的人在樓上看你
明月裝飾了你的窗子
你裝飾了別人的夢（卞之琳《斷章》）
這些「看」、「風景」、「裝飾」反復出現，造成一種回環往復的情調，令人深思。另外，如一首中學生的詩歌《教室的窗》(田欣)中有這么一節：
教室的窗
內外兩個樣
它不允許(我那麼)迷茫
我要遠航
在滾滾長江(中)逆流而上
括弧中的字是未發表前存在的，發表時被編輯刪去。小詩人為了追求形式美而損害了詩意，但刪去括弧中的字之後，變得精煉優美，讀起來琅琅上上口。
我們寫詩，在駕馭語言、推敲字詞上既要著重修辭學意義上的准確生動，也要努力站在精神體驗的高度，尋找最能體現人們情緒的字句，營造和諧的、詩意的氛圍。
其實語言也是為詩的思想內容服務的，都是為了突出物象和事象，為了營造詩的意境，也就是為了表情達意。
綜上所述，可以看出詩歌要寫詩必須具備三個元素：想像、情感、語言。可以這么說，想像是藍圖，情感是方向，語言是方法。
四、功夫在詩外
學寫詩者，掌握詩歌寫作的各種方法和技巧必不可少的，然而，要真正要把詩歌寫好，仍需通過大量的閱讀和在日常生活中留意新鮮事物，不斷積累經驗尋找靈感，方能寫出至情至美的詩歌來。
青春需要詩歌，寫詩對於一個人的成長有著重要的意義。有一位詩人曾說過：一個人在年輕的時候不去寫詩，他便錯過了人生最美好的時光。現在，你可以拿起筆，用詩歌托起青春的太陽
Ⅳ 現代詩歌的格式怎麼排
現代詩的基本特點
對於現代詩的創作，首先必須了解一下現代詩的特點，這對於我們學習創作現代詩顯得
異常重要，知已知彼，方能百戰百勝。
現代詩是現代人在現代生活中所感受的現代情緒，用現代的詞藻排列而成的語句群體。
所以，現代詩是寫對我們所生活的這個時代的感受，並且是用現代的語言（即是現代漢語，而不是文言）來寫的——這是現代詩最基本的特點。
現代詩還有以下幾個重要的特點：
1、內容上：美麗的想像，平凡中看到不平凡；
2、思想上：要寫出動人的情意。就是說，要加入個人的情感和體會；
3、格式上：要分行，可以依句分行，也可以依內容分行。
詩的格式也是一個必須注意的問題，除了要按內容分行來寫或按句分行來寫之外，特別是在語言的組織上。主要表現在兩個方面：一是修辭的運用；一是打破常規組合。靈活地運用各種修辭能增強詩的生命力，大膽打破常規組合（即不按語法要求搭配）更能得到意想不到的效果，但不可太過濫。
修辭是詩歌的一種重要技巧。包括擬人、比喻、排比、設問、反復、頂針、對偶、誇張、象徵等。可以說每一種表現手法都有其獨到之處。比的運用可以更生動，形象地表現詩歌內容。興的運用可以讓讀者自開篇就能體會詩歌的意境，使詩歌更富於深情和韻味；而誇張,象徵，通感等手法的運用可以給詩歌注入更新鮮的血液，使詩歌更富於想像力和親和力，而不會讓人感覺意思朦朧曖昧，晦澀難懂，使讀者真正讀懂作者所要表達的思想感情。
而象徵手法，則是用具體事物來表現某種特殊意義，這是詩歌中最常用的手法。比如冰心的《紙船》象徵了對母親的思念，馮至的《我是一條小河》中「小河」象徵了對愛情的追求。平常我們也愛用象徵，如用「梅花」來象徵堅貞不屈，用「蠟燭」來象徵默默奉獻。王家新的《在山的那邊》中用「海」和「山」來象徵「理想」與「追求理想所遇到的困難和挫折」。下面這幾種物體的常用象徵意義你知道嗎？太陽、蜜蜂、蒼蠅、蚊子、雪花？（光明、無私奉獻、骯臟、剝削、純潔）。
http://www.ruiwen.com/news/29458.htm
「現代詩」名稱，開始使用於1953年—紀弦創立「現代詩社」時確立。現代詩的含義：
1.形式是自由的
2.內涵是開放的
3.意象經營重於修辭。
「古典詩」與「現代詩」的比較：「詩」者皆為感於物而作，是心靈的映現。「古典詩」以「思無邪」的詩觀，表達溫柔敦厚、哀而不怨，強調在「可解與不可解之間」。「現代詩」強調自由開放的精神，以直率的情境陳述，進行「可感與不可感之間」的溝通。
Ⅵ 現代版詩歌的格式是
1、現代版詩歌格式相當自由，不講究格律、平仄、押韻等，隨著時代的發展，甚至已版經沒了任何格式可言權。
2、由於現代版詩歌格式過於自由無拘，所以現代版詩歌才會走向沒落。唐詩宋詞的輝煌，正是因為它的格式，無規矩不成方圓。
3、現代版詩歌，也即現代詩，也叫「白話詩」，是詩歌的一種，與古典詩歌相對而言，一般不拘格式和韻律。現代詩的發現可以追源到清末，當時，在五四運動的影響下，一些從西方引進的詩作已開始用白話進行翻譯，但是這些作品量不是很大，所以較鮮為人知。現代詩名稱，開始使用於1953年—紀弦創立「現代詩社」時確立。現代詩主要流派為新月派、九葉派、朦朧派。
Ⅶ 現代詩有沒有什麼具體格式要求
現代詩為感於物來而作，自不拘格式和韻律。形式自由，意涵豐富，不作格式要求。
現代詩歌特點有：
1.形式是比較自由的；
2.內涵是開放的 ；
3.意象經營重於修辭；
4.有高度的概括性、鮮明的形象性、濃烈的抒情性以及和諧的音樂性，形式上分行排列。
現代詩的主流是自由體新詩。形式上採用白話，打破了舊體詩的格律束縛，內容上主要是反映新生活，表現新思想。
(7)現代詩歌的格式要求擴展閱讀：
新月派是現代新詩史上一個重要的詩歌流派，該詩派大體上分為前後兩個時期。
前期自1926年春始，以北京的《晨報副刊 詩鐫》為陣地，主要成員有聞一多、徐志摩、朱湘、饒孟侃、孫大雨、劉夢葦等。
他們提倡新格律詩，主張「理性節制情感」，反對濫情主義和詩的散文化傾向。新月派糾正了早期新詩創作過於散文化弱點，也使新詩進入了自覺創造的時期。
後期新月派以《新月》月刊和1930年創刊的《詩刊》季刊為主要陣地，新加入成員有陳夢家、方瑋德、卞之琳等。
後期新月派講求「本質的醇正、技巧的周密，但詩的藝術表現、抒情方式與現代派趨近。
Ⅷ 現代詩的格式和韻律怎麼掌握
現在詩又稱自由詩,格式上沒有嚴格的要求,可隨心如欲的盡情發揮.當然詩專最好押些韻,那樣屬更有詩的味道.在結構上有多種排列,可視具體詩而安排.
就詩文來說,千萬不可太重於形式上的東西,要以內容為核心.到了詩意涌現時,詩就出來.平時多注意觀察與感悟,學學文藝方面的內容,再加上有些文筆,好點的詩就是你的了.
現代詩的格式是一個必須注意的問題，除了要按內容分行來寫或按句分行來寫之外，特別是在語言的組織上。主要表現在兩個方面：一是修辭的運用；一是打破常規組合。
修辭是詩歌的一種重要技巧。包括擬人、比喻、排比、設問、反復、頂針、對偶、誇張、象徵等。
現代詩是詩歌的一種，與古典詩歌相對而言。現代詩一般不拘泥格式和韻律。
現代詩潮的十大流派 ：
現實主義 唯美主義 象徵主義 新浪漫主義 意象主義
未來主義 表現主義 超現實主義 後現代主義 具體主義
Ⅸ 現代詩歌的格式
一部兩萬五千里的浩瀚史詩
獨版在二十世紀的中華大地
前無古人後無來者內的千古絕唱
抄在容了斯諾的美式筆記里
讓全人類的讀者
為之顫栗
史詩因圍剿的抑窒奮然起筆
幾萬雙草鞋的靈感奔涌如鐵流決堤
七百二十個日日夜夜
展開了萬水千山立體交叉的磅礴運思
艱難險阻多項輻合驚心動魄
力挽狂瀾伏筆照應百感交集
聲東擊西運籌帷幄回腸盪氣
霞光曙色綵線穿珠升華妙筆
風瀟瀟馬嘶嘶穿越雪山
天蒼蒼地茫茫爬過草地
路迢迢人急急意志如鋼
詩浩浩歌漫漫創造壯舉
造就了一種精神
震驚了兩個世紀
把瀕臨絕境的舊中國
走出了柳暗花明翻天覆地
這條英雄的路啊
還要我們繼續
堅定不移勇往直前
一直走下去
像這樣的