瑞典旅遊詩詞

『壹』 許多古詩里都有「樓蘭」一詞，是什麼意思

1、樓蘭國是西域古國名，是中國西部的一個古代小國，是一座被稱為「沙漠中的龐貝」的神秘古城。

2、古樓蘭位於今新疆巴音郭楞蒙古自治州若羌縣羅布泊西岸。這里悠久的歷史、天方夜譚似的傳說故事令人神往，它那神秘地在地球上消失，又意外地出現，引起許多人的興趣，許多中外遊人和探險家都不辭辛勞地沿著絲綢之路向西進發，去目睹這座歷史文化名城——古樓蘭。

3、樓蘭文化堪稱世界之最的人文景觀。在人類歷史上，樓蘭是個充滿了神秘色彩的名字。它曾經有過的輝煌，形成了它在世界文化史上的特殊地位。人們在樓蘭文化所表現出的興趣與熱情，充分說明樓蘭不僅是屬於中國的，而且是屬於人類的。

(1)瑞典旅遊詩詞擴展閱讀：

1、在人類歷史上，樓蘭是個充滿了神秘色彩的名字。它曾經有過的輝煌，形成了它在世界文化史上的特殊地位。人們在樓蘭文化所表現出的興趣與熱情，充分說明樓蘭不僅是屬於中國的，而且是屬於人類的。

2、樓蘭是祖先留給巴州的一筆無法估量的歷史遺產，也是巴州人的驕傲。同時也意味著挖掘、整理、研究樓蘭文化。以各種方式展示樓蘭及古西域文化，巴州人應該負有更大的責任。

3、當21世紀即將到來的時候，時代向巴州人提供了一個極好的機會，這就是以經濟的高速發展為契機，以經濟實力的全面增長為前提，有計劃地開發樓蘭及古城文化遺產。使它們為現代精神文明建設與物質文明建設服務。實際上這是在新的歷史時期，賦予樓蘭文化以新的生命。

『貳』 特朗斯特羅姆詩歌全集怎麼樣

原文載自：http://www.sweden.cn/culture/latestupdates/detail/article/-997eee24a4/ 詩歌一直是一種相當排外的藝術形式。然而，對任何有興趣開始閱讀詩歌的人而言，瑞典人托馬斯61特朗斯特羅姆都是一位不同尋常地包容而又熱情的詩人。以下是你應該閱讀這位2011年諾貝爾文學獎得主作品的原因。 瑞典民族特別愛好詩歌。通過歌曲、民謠和贊美詩，我們與過去的詩人心靈交匯，而對新詩歌作品的評論亦常見於報紙的藝術類版面。 當瑞典文學院將2011年諾貝爾文學獎授予托馬斯61特朗斯特羅姆時，難怪全瑞典的人們都歡呼雀躍，而不僅僅局限於專業領域的文學專家。在一份瑞典日報上，足球運動員Henrik Rydstrom——一位效力於瑞典頂級球隊卡爾瑪隊的中場隊員——寫道：特朗斯特羅姆幾乎總能成功地喚起如此清晰而自然的詩歌形象，使人頓覺「就是這樣，絲毫不差！」 好吧，我們不再誇大瑞典人民對詩歌的熱愛了。詩歌現在是，也將永遠是，一種相當排外的藝術形式。然而，對任何有興趣開始閱讀詩歌的人而言，瑞典人托馬斯61特朗斯特羅姆都是一位不同尋常地包容而又熱情的詩人。 以下是你應該閱讀特朗斯特羅姆作品的原因： 1．瑞典大自然 在托馬斯61特朗斯特羅姆的作品中，瑞典鄉村是大自然的平台。這里有湖泊、河流、森林和群島。作為一位詩人，他默默穿行於山水之間，處處留意、記錄四季交替和氣候變換。很少有瑞典詩人能如此精準地捕捉到短暫而濃郁的北歐春天的愜意。 2．太陽 太陽常常出現在特朗斯特羅姆的作品中。黑暗和夜晚可能看似更常見，但如果你細細品味，那金色的太陽正照耀著人們的生活。他的太陽是溫暖而仁慈的，但有時也令人恐懼；它發熱、發光、發亮。「我不寫上帝，而寫太陽。」特朗斯特羅姆曾這樣說道。 3．夢境 我們中的大多數人都會宣稱自己最難忘的經歷是在清醒時發生的。特朗斯特羅姆則不然。對他而言，夢境是同樣豐富而重要的。早在1954年，他在自己第一本書的開篇就寫下了一句著名的話：「夢醒猶如自夢中跳傘。」他打破常規，使得我們從夢中01——似乎一個更為優越的所在——跳下，跌落到醒來的生活中！年復一年，他把夢境融入到所有詩集中。 4．瑞典模式 托馬斯61特朗斯特羅姆的作品在時間上與瑞典福利模式相一致。許多詩描繪的都是他乘車穿過瑞典大地孤寂的村莊和燈火通明的市鎮時的情景。旅途中，他也路過一些在他看來僵化、不善待生命的機構和政府部門。特朗斯特羅姆通過作品見證了瑞典社會私有化前的場景——不論好壞。 5．世界 盡管特朗斯特羅姆身處一個北歐小國，他的詩作卻鮮明地表達了他對整個世界形勢的思考，特別是在冷戰時期。上世紀六七十年代，對蘇關系無論是在政治領域還是在文學領域都是一個敏感的話題。其時，波羅的海對岸的鄰國人民的一舉一動都遭到了監視和竊聽，托馬斯61特朗斯特羅姆是少數幾位敢於在作品中描繪這些人民的詩人之一。 6. 敏銳的洞察力 托馬斯61特朗斯特羅姆在《記憶看見我》（1993年）這本散文小集中，描述了與母親失散的情景。當時他五六歲，在斯德哥爾摩市中心的Hotorget廣場與母親在人群中走散。小男孩充滿了恐懼和擔憂，獨自沿著長街向他居住的城區走去。他經過別人的家門口，走過道路的交叉口，穿過成年人群。這次經歷使他的洞察力更為敏銳，這似乎反映在他的所有作品中。 7. 音樂 「經過了黑色的一天/我彈奏著海頓的作品/雙手感到些許溫暖。」他在《快板》這首詩中寫道。在他的作品中，音樂無處不在。他聆聽舒伯特、格里格和李斯特的作品，從音樂中尋找詩的標題。音樂猶如一種平行的語言，貫穿特朗斯特羅姆的作品，它不像文字那樣尖銳，而是更為舒緩。 8. 想像 即使在最不足為奇的情況下，特朗斯特羅姆的詩人自我都會突然產生一種想像、一種頓悟。漫步在平淡的城市街道，他體驗到了一種美妙的存在意義與生存環境。這種啟示是他的詩作最為顯著的特徵之一。他在讀者的心中喚起了同樣的驚嘆之感。 9. 死亡 在特朗斯特羅姆的作品中，死亡常常是鬼鬼祟祟、令人不快的。我們人類在生活，而死亡卻在吞噬生命的時間。就像在詩作《黑色明信片》中，他所寫的那樣：生命中間，死亡來了/要帶走你的尺碼。這次來訪/被遺忘，生活依舊。但是壽衣/正在悄悄縫制。 10. 諾貝爾獎 托馬斯61特朗斯特羅姆的作品已被譯成60種語言。毫無疑問，前幾位諾貝爾文學獎得主，如愛爾蘭詩人謝默斯61希尼、聖露西亞的德里克61沃爾科特和俄裔美國人約瑟夫61布羅茨基，都認為他應該獲得諾貝爾獎。這些都證明了他詩作的力量和感染力。盡管托馬斯61特朗斯特羅姆出生在瑞典這個小國，但他卻是世界舞台上的一位偉大詩人。