詩歌賦才

① 詩詞歌賦··

首先，復要在生活中發現可寫的東西，再制把它的內容和思想進行升華，或者在有靈感的時候寫一寫，沒事就不要亂寫啦，否則會有點無病呻吟的感覺。
其次，最好買一些宋詞和楚辭的書回家多看看，賞析一定要看！（唐詩和元曲的最好不要買，個人覺得）
最後對自己寫過的詩詞，在沒事的時候看看，要多修改，詩才會寫得越來越好。

還有寫詩最好注意押韻，平常那些帶中國風的歌也可以多聽聽（不要聽心然她們翻唱的，那些歌的詞都是網友瞎填的，不切合事情的實際，而且完全是為了押韻，在糟寫），你要是沒辦法把詩寫押韻，可以把詩當古文來讀，呵呵，就這些了，希望能給你有所啟發。

② 現代賦寫詩詞的要求是什麼

詩詞的韻律格式是很嚴格的，很難掌握。要受其束縛，就不會有那麼多詩歌回涌現了。只要能抒答發情懷，展現生活，朗讀上口，壓上韻律就可以，這樣能讓更多的人參與進來。只要寫，就要學習，就要看，寫多了，慢慢就能掌握一二，就會有進步。
現代人寫詩詞要用現代語言，不要用多數人看不懂的語言去寫，不要用復古化的繁體字去寫。一首好詩就是一幅畫.個人認為:寫詩詞,不管是填古代律詩,還是寫現代自由奔放的打油詩,有人也起個新的名稱為現代梨花體詩詞.它要求有一定的韻律,但又不完全按照古詩詞譜的格律來填寫.不填"八股文",文風自然就自由明快了.可以天馬行空,自由的發揮作者的想像力.成竹在胸,意在筆先,"意為先,平仄次之".應該是現代人寫詩詞的基本原則.當然,如果某人能寫出一首完全符合古韻古風的詩詞,那他更值得我們尊重,應該承認他是詩詞界的高人,假如我們真的喜歡鑽"牛角尖".作者不是生活在古代社會,他寫出來的詩詞肯定是比不過古人的. :時代在發展,詩詞也需要跟著時代的步伐在前進,假如一定要死守古人的詩詞格律.那麼他填出來的詩詞與清朝的"八股文"又有什麼重大的區別區別呢?

③ 詩、詞、歌、賦有什麼區別

賦，中國古典文學的一種重要文體，雖然對於現代人來說，其遠不及詩詞、散文、小說那樣膾炙人口。但在古代，特別在漢唐時詩與賦往往並舉連稱，從曹丕的「詩賦欲麗」和陸機的「詩緣情而綺靡，賦體物而瀏亮」可窺端倪。
那麼，何為賦呢？賦萌生於戰國，興盛於漢唐，衰於宋元明清。在漢唐時期，有隻作賦而不寫詩的文人，卻幾乎沒有隻作詩而不寫賦的才子。建安以後乃至整個六朝時期，對賦的推崇甚至於詩。《史記》中稱屈原的作品為賦，《漢書》也稱屈原等人的作品為賦。後人因推尊《史》、《漢》，所以便把屈原等人作品稱為之賦。
「賦」字用為文體的第一人應推司馬遷。在漢文帝時「詩」已設立博士，成為經學。在這種背景下，稱屈原的作品為詩是極不合適的。但屈原的作品又往往只可誦讀而不能歌唱，若用「歌」稱也名不正言不順。於是，司馬遷就選擇「辭」與「賦」這兩個名稱。不過，他還是傾向於把屈原的作品以「辭」來命名，這是由於屈原的作品富於文采之故。而把宋玉、唐勒、景差等人作品稱為「賦」。真 正把自己作品稱為賦的作家第一人是司馬相如。而後，到西漢末年，文人們就常以「賦」名篇自己的作品了。
賦是介於詩、文之間的邊緣文體。在兩者之間，賦又更近於詩體。從漢至唐初這段時期，賦近於詩而遠於文，從主題上看，楚辭體作品主題較為單一，多為「悲士不遇」。而其形式也比較固定，都是仿效屈原作品體式，象屈原那樣書寫自己的不幸與愁思。 屈原的《招魂》全篇的鋪張誇飾，對漢大賦的影響不言而喻。賦自誕生之日便 帶有濃厚的文人氣息，這就是受楚辭影響極深的原因。騷體賦，多採用楚辭的「香草美人」的比興手法，也常繼用了楚辭的「引類譬喻」 手法。
賦與詩的盤根錯節，互相影響從「賦」字的形成就已開始。到了魏晉南北朝時，更出現了詩、賦合流的現象。但詩與賦必竟是兩種文體，一般來說，詩大多為情而造文，而賦卻常常為文而造情。詩以抒發情感為重，賦則以敘事狀物為主。清人劉熙載說：「賦別於詩者，詩辭情少而聲情多，賦聲情少而辭情多。」
漢賦的體式上大致有三種，即騷體賦、四言詩體賦和散體賦（或稱大賦）。。從賦的結構、語言方面看，散體、七體、設論體、及唐代文體賦又都比較接近於散文，有的完全可歸於散文的范疇。賦的似詩似文的特徵，與現代文學中的散文詩有些相像。 它主要有三個特點：一、語句上以四、六字句為主，並追求駢偶；二、語音上要求聲律諧協；三、文辭上講究藻飾和用典。 排偶和藻飾是漢賦的一大特徵。
駢文受賦的影響很大，駢比起於東漢，成熟於南北朝。在文章中廣泛用賦的駢比形式，是漢代文人的常習。以至於有些以賦名篇的文章都被人視作駢文。象南朝劉宋的鮑照的《蕪城賦》、謝惠連的《雪賦》及謝庄的《月賦》等。

「詩、詞、歌、賦」一般泛指可以吟誦的文學樣式，但細分起來，它們卻各具自己的特點。

詩 古代以不合樂為「詩」，合樂的為「歌」。詩有古體詩、近體詩、現代詩（新體詩）之分。古體詩指漢魏六朝以前的詩作，它句式較自由，不講求對仗、押韻；近體詩指唐代開始形成的律詩和絕句，也包括排律，它們在字數、句式、格律、押韻上都有嚴格的要求；現代詩指以現代漢語寫成的較自由的詩，它可根據需要，盡情地抒發感情，謳歌生活。

詞 是從詩發展而來的，有「詞乃詩之餘」的說法，是按照某個詞牌所規定的平仄、字數、句數填寫的，所以寫詞又叫「填詞」。它要求嚴格，講究格律，五十八字以內的叫「小令」；五十九字至九十個字的叫「中調」，九十一字以上的叫「長調」。

歌 古代把合樂供演唱的詩稱為「歌」，後來又常同詩一起稱「詩歌」。此外，還專指某一類型的詩作，如「兒歌」、「民歌」、「山歌」、「情歌」等。它們既可像詩一樣可供閱讀欣賞，譜上曲調還可演唱。

賦 是兼具詩歌與散文特點的一種文體。它的特點在於鋪陳事物，講求文彩，文詞華麗。「賦」的稱謂，漢代稱「古賦」，篇幅較長，篇中多用問答式表現內容；六朝的稱「排賦」、「駢賦」，講求駢偶；唐宋的稱「律賦」，是科舉應試的一種試體，講究格式，對仗工整。

【初夏】
筍生遮狹徑，溪漲入疏籬。漸及分秧候，還當煮繭時。雨昏雞共嬾，米盡鼠同飢。村巷無來客，清羸只自知。

④ 什麼是詩詞賦

詩最早可以追溯到《詩經》，只不過那時候是四言的詩。到後來發展成樂府、古體詩和近體詩。樂府可以合著聲唱。古體詩不太講究格律。近體詩講究格律，分為律詩和絕句(五言和七言,六言的也有，但是很少）。詩在唐代到達頂峰，所以說唐詩。

詞始於中國南北朝時期的南朝梁代，形成於唐代，在宋代達到其頂峰。可以配著曲子唱，所以有詞牌。又名長短句，顧名思義，與詩不同，句子有長短。

需要說明的是，由於樂府是合樂的聲詩，以後凡是可傳唱的詩歌，都可稱為樂府，因此樂府不僅是齊言的詩，連長短句的詞、曲，也稱為樂府，如蘇軾的東坡樂府、張可久的小山樂府等便是。所以樂府分兩種，詞雖然稱為樂府，但其實和早期的如漢樂府已經相去甚遠，不能混為一談。

賦，本來是一種寫作手法，解作鋪的意思，指鋪陳言志的手法。戰國後期趙人荀卿《賦篇》，最早以「賦」名篇，「賦」開始被用作文體的名稱。漢人把屈原、宋玉的辭和荀卿的賦統稱為辭賦，看到了兩者的密切關系，並把屈原看作辭賦之祖。趨於散文化，經常使用排比、對偶的整齊句法，既自由又謹嚴，兼具詩歌和散文的性質。賦體的流變大體經歷了從屈原、宋玉的騷賦，到賈誼、枚乘、司馬相如代表的漢賦，魏晉南北朝流行駢賦和琴賦 ，唐代盛行科舉考試專用的律賦，唐宋時代趨向散文化的文賦各個階段。

⑤ 詩詞歌賦里的「賦」是什麼意思啊

賦：一種文體，有韻，形式像散文。如宋玉的《登徒子好色賦》，杜牧的《阿房宮賦》，歐陽修的《秋聲賦》。

⑥ 詩詞歌賦的賦字的意思

釋義：

中國古典文學的一種文體。

⑦ 詩詞歌賦是什麼意思賦是什麼意思例如……

詩詞歌賦指文章的四種形式，是人們對中國傳統文學的概稱。
其中，詩詞在人們的通常思維中是有著嚴格格律的兩種詩歌體式，是不能亂行押韻和誤用平仄的。