騷體古詩

1. 辭賦屬於古體詩嗎騷體詩屬於古體詩嗎

騷是一種文體，
大略以楚辭為代表！
主要以抒發牢騷為旨！回
以屈原的《離騷》答為代表！
後泛指「詩文」！
而賦是西漢賈誼所創
如《吊屈原賦》！
賦多詠物抒情且多哀怨！
因情調與形式
接近楚辭且也多帶「兮」字
把此字作為文腰！
如「路漫漫其修遠兮吾……」！
騷體可稱作「詩」
亦可專指「賦」！
騷賦文體合稱「騷賦體」！

--寂寞大山人

2. 《離騷》是屈原騷體詩的代表，那麼屈原的騷體詩是如何開始的

騷體詩，就是指《離騷》一類的詩。離騷體，亦稱楚辭體。騷體詩，就是指《離版騷》一類的詩。《權惜誦》是屈原突破四言體式而創造的第一首「騷體詩」，在《漢書·藝文志》屬於「詩賦」一類。

屈原所創制的「騷體詩」，雖然也合樂，但章法卻已大為不同。他放縱自己的思濤，在詩中自由奔瀉；或陳述，或悲吟，或呼告，或斥責；情之所至，筆之所到，全不拘古詩的章法。正因為如此，後世有些注楚辭者，想要按說《詩》的辦法，也給屈原的詩分一下章次，結果都不免碰壁。宋人錢果之就看出了屈原的這一革新，明確指出：「古詩有節有章」，屈原之賦卻「有節無章」。

。

3. 什麼是騷體詩，如何去寫

騷體，亦稱楚辭體。騷體詩，就是指《離騷》一類的詩。《惜誦》是屈原突破四言體式而創造的第一首「騷體詩」。
騷體詩與屈原以前的詩歌形式的不同編輯
一是句式上的突破
屈原以前的詩歌句式，基本上是四言體。這種句式，比起我們現在所能看到的、傳說中堯舜時代的三言句式，無疑是一大進步。就它所具有的藝術表現力來說，《詩經》特別是其中的國風民歌，可以說是達到了它的高峰①。
但是，這種四言句式，畢竟節奏短促、單調呆板，容量也有限。在表現比較復雜的社會生活和思想感情時，它的束縛和局限，就突出地顯露出來了。倒是國風中的那些雜言體，如《伐檀》、《行露》等，以及楚國、吳越民間流傳的《徐人歌》、《越人歌》、《滄浪歌》等，由於字句參差、節奏自由，在抒發思想感情上顯出了長處。
屈原在早期寫作《橘頌》時，所採用的還是這種四言體。但到了他受讒被逐，胸中積滿了悲憤和痛苦，想要將它化為詩濤噴注的時候，他就再也不能忍受這種四言體的束縛了。他大膽地學習民間的「俗歌俚句」「不拘於四言」②的經驗，有意識地採用民歌中常常出現的五言、六言、七言的新句式，保留詠唱中的語氣詞「兮」，創造了一種以六言為主、摻進了五、七言的大體整齊而又參差靈活的長句句式。《惜誦》就是屈原突破四言體式而創造的第一首「騷體詩」。
初看起來，「騷體」句式只比四言句式多了二、三個字，但它的作用卻是小看不得。這二、三字的增加，使全句的容量一下擴大了許多。而且正如前人在分析七言長於五言時說的那樣，由於「每句多兩字，故轉折而不迫促」，更適宜於「言情出韻」③。因此，屈原「騷體」長句句式的創造，實在是對四言體的一個重大突破。
二是章法上的革新
屈原以前的詩歌，如《詩經》里的國風，一般都採用分章疊唱、反復詠嘆的形式；許多詩，只在每章中變動幾個字，來表現場景的推移或感情的遞進（如《芣苡》、《將仲子》等）。這種形式，與詩歌合樂有關，是樂章形式的反映。它有便於記唱和加強情緒的作用，但同時也帶來一個缺點，就是使全詩的容量相應縮小了。
屈原所創制的「騷體詩」，雖然也合樂，但章法卻已大為不同。他放縱自己的思濤，在詩中自由奔瀉；或陳述，或悲吟，或呼告，或斥責；情之所至，筆之所到，全不拘古詩的章法。正因為如此，後世有些注楚辭者，想要按說《詩》的辦法，也給屈原的詩分一下章次，結果都不免碰壁④。宋人錢果之就看出了屈原的這一革新，明確指出：「古詩有節有章」，屈原之賦卻「有節無章」。
屈原「騷體」不拘於古詩的章法，卻有自己的章法。他的詩，有發端，有展開，有回環照應，甚至還採用「亂曰」的形式結尾，對全詩內容或主旨進行概括和總結，其脈理是極其分明的。這顯示出屈原詩歌既具有「憑心而言，不遵矩度」的創造精神⑤，又具有「以意運法」、「行所不得不行，止所不得不止」的「神明變化」的特點⑥。
三是體制上的擴展
屈原以前的詩歌，一般都是直抒己懷的抒情詩。它們往往即眼前景，就身邊事，述胸中志，表現一時、一地的某種感觸和心境。反映在詩歌體制上，大多隻是十多行、數十行的短章。《詩經》中也有一些表現王朝先祖建功立業的史詩（如大雅《生民》、《綿》，魯頌《闊宮》等），或反映當代政治、軍事重大事件，表現朝廷近臣憂慮國事的抒情詩（如大雅《桑柔》、《抑》、小雅《六月》、《正月》等），以及某些農事詩（如豳風《七月》等），在體制上出現了向中、長篇演進的趨勢。但總的來說，詩三百篇以短章為其基本體制，即使是規模最宏偉的《閟宮》，也只九章一百二十一句，四百八十四字。
屈原的「騷體詩」，特別是《離騷》，雖然仍屬抒情詩，但其所表現的，就不是一時、一地的感觸和心境了。他要在極其廣闊的規模上，展現自己大半生追求理想美政的歷程，和在這一斗爭中所經歷的歡樂、憂慮、痛苦和失望。這樣繁復的生活內容和豐富的思想感情，在短短十幾句、幾十句的篇章中，是怎麼也容納不下了。為此，屈原一面從《詩經》中那些已經突破了抒情短章體制的詩歌吸取成功的經驗，一面又將戰國以來縱橫家們鋪陳排比、恣肆不羈，非把所思所慮說得雲詭波譎、淋漓盡致才罷的游說之辭的特點，運用到抒情詩的創作中來，從而把舊詩的體制大大擴展，造出了一種氣勢宏偉、有著極大容量的長篇體制。屈原的主要詩作《天問》，雖還採用四言句式，體制上卻已實現了對於古詩的大突破⑦，達到了三百八十多句、一千五百餘言。而此後的《離騷》，則長達三百七十二句、二千四百六十九字，奠定了我國古代詩歌的長篇體制。
四是多種形式的交互為用
「騷體詩」的基本形式和特點，已如上述。需要進一步指出的是，這種新的詩體，在屈原手上並不是凝固不變、單調劃一，而是極其靈活、極富於變化的。屈原適應不同內容的表現需要，無論在句式上，還是在體式上，都不斷有新的變化和創造。
從句式上來說，《離騷》所用的就是「騷體詩」的基本句式，即六言長句，但又摻合了五、七言甚至八言，使之參差多變，在節奏上比較舒徐，適合於抒發詩人那沈鬱頓挫、悱惻纏綿的感情，表現出回腸盪氣的情韻。而《九歌》，則直接採用了民歌中常見的半句加「兮」（如《越人歌》「山有木兮木有枝，心悅君兮君不知」）的句式，節奏輕快、跳躍，適合於表現娛神歌舞的歡樂、婉轉的情調。在《懷沙》以及《抽思》、《涉江》的「亂詞」中，屈原又採用了四字一頓、句末加兮的短句句式（××××，××××兮），節奏短促相承，語氣勁捷有力，表現出強烈感情的突然迸發。
從體式上說，屈原不僅有「長篇抒情體」《離騷》，表現他那時間上跨度較大、空間上又無往而不及的身世遭際和浪漫主義神遊；並在情節結構上創造了客主詁難、問答的形式（「女嬃」勸告、「靈氛占卜」等），使之在「鋪敘中有峰巒起伏」、「長而不漫」⑧，有如「黃河百里一曲、千里一直」⑨。而且還創造了《天問》這樣「瓖琦卓詭」、一問到底的「問難體」，《招魂》這樣排比鋪張、「艷絕深華」的「賦體」，《九歌》這樣由多首短章串聯而成的「組歌體」，《橘頌》這樣托物寄興的「詠物體」。如此多變的體式，交互為用，使得屈原的詩歌，呈現出「變動無常，淜浡不滯，體既獨造，文亦赴之」⑩的繽紛多姿的奇特景象，真是雲蒸霞蔚、璀璨奪目，毫無漢代效顰者的那種板滯、沉悶和單調。
正是由於屈原這富於革新勇氣的創造，我國文學史上一種既區別於先前的《詩經》，又有別於後起的
五是七言詩的詩體出現
它的出現，給春秋以來的詩歌體式帶來了一次大解放。明人吳景旭說：「經之後、賦之先，天地間忽出此一種文字」，「總覽斯文風格，鑿空不經人道，自應別名一體，以『騷』命之可也。」⑾李維楨也稱贊屈原「以一人之手，創千古之業。」⑿對屈原來說，這樣高度的評價，可謂當之而無愧！
六是騷體詩主要有以下特徵
一是句式上的突破。屈原創造了一種以六言為主，摻進了五言、七言的大體整齊而又參差靈活的長句句式。這是對四言體的重大突破。二是章法上的革新。屈原「騷體」不拘於古詩的章法，放縱自己的思緒，或陳述，或悲吟，或呼告，有發端，有展開，也有回環照應，脈絡又是極其分明的。三是體制上的擴展。屈原以前的詩歌大多隻是十多行、數十行的短章。而他的《離騷》則長達372句、2469字，奠定了中國古代詩歌的長篇體制[1] 。

4. 屈原的古詩有哪些

1.路漫漫其修遠兮復,吾將上下制而求索。 屈原 《離騷》
2.朝飲木蘭之墜露兮,夕餐秋菊之落英 。屈原 《離騷》
3.舉世皆濁我獨清,眾人皆醉我獨醒 。 屈原 《漁父》
4.吾不能變心而從俗兮,固將愁苦而終窮。 屈原 《楚辭》
5.裊裊兮秋風,洞庭波兮木葉下。 屈原 《湘夫人》
屈原是中國歷史上一位偉大的愛國詩人，中國浪漫主義文學的奠基人，「楚辭」的創立者和代表作家，開辟了「香草美人」的傳統，被譽為「楚辭之祖」，楚國有名的辭賦家宋玉、唐勒、景差都受到屈原的影響。屈原作品的出現，標志著中國詩歌進入了一個由大雅歌唱到浪漫獨創的新時代 ，其主要作品有《離騷》《九歌》《九章》《天問》等。

5. 屈原創立的騷體詩有什麼特點和意義

離騷體，亦稱楚辭體。騷體詩，就是指《離騷》一類的詩。《惜誦》是屈原回突破四言體式而創造的第一答首「騷體詩」。這類作品富於抒情成分和浪漫氣息，篇幅、字句較長，形式較自由，句尾多帶「兮」字。這也就是騷體詩的基本特徵。初看起來，「騷體」句式只比四言句式多了二、三個字，但它的作用卻是小看不得。這二、三字的增加，使全句的容量一下擴大了許多。而且正如前人在分析七言長於五言時說的那樣，由於「每句多兩字，故轉折而不迫促」，更適宜於「言情出韻」③。因此，屈原「騷體」長句句式的創造，實在是對四言體的一個重大突破。
屈原所創制的「騷體詩」，雖然也合樂，但章法卻已大為不同。他放縱自己的思濤，在詩中自由奔瀉；或陳述，或悲吟，或呼告，或斥責；情之所至，筆之所到，全不拘古詩的章法。正因為如此，後世有些注楚辭者，想要按說《詩》的辦法，也給屈原的詩分一下章次，結果都不免碰壁④。宋人錢果之就看出了屈原的這一革新，明確指出：「古詩有節有章」，屈原之賦卻「有節無章」。

6. 「騷體詩」和「騷體賦」究竟有何區別

騷體詩，就是指《離騷》一類的詩。這是因為屈原諸作為韻文 ,屬於詩歌之范疇 ;況且古人認為屈原距古詩人未遠 ,其作尚有古聖哲遺意 ,深得詩人之旨 ,或為變風變雅 (這是漢儒以來的普遍看法 ,他們認為《詩三百》大抵為古聖賢發憤之作 ,屈作亦然 );而屈原之作《離騷》又是自創新體 ,即以騷體作「詩」 ,故稱屈原之作為騷體詩 , 也是在情理之中。秦漢以後 ,人們也將帶有濃重騷體色彩的詩歌稱為騷體詩 ,如項羽之《虞姬歌》、劉邦之《大風歌》、蔡琰之七言《悲憤詩》、李白之《鳴皋歌》等等。騷體，也稱為楚辭體。它起於戰國時的楚國，是屈原創立的。屈原以及其他詩人用這種文體寫了許多優秀的作品。這類作品富於抒情成分和浪漫氣息，篇幅、字句較長，形式較自由，句尾多帶「兮」字。 較之屈原以前的詩歌形式，騷體詩主要有以下特徵： 一是句式上的突破。屈原創造了一種以六言為主，摻進了五言、七言的大體整齊而又參差靈活的長句句式。這是對四言體的重大突破。二是章法上的革新。屈原「騷體」不拘於古詩的章法，放縱自己的思緒，或陳述，或悲吟，或呼告，有發端，有展開，也有回環照應，脈絡又是極其分明的。三是體制上的擴展。屈原以前的詩歌大多隻是十多行、數十行的短章。而他的《離騷》則長達372句、2469字，奠定了中國古代詩歌的長篇體制。 騷體賦 筆者認為 ,騷體賦是一種具有鮮明騷體文學特色的賦 ,宋玉可說是騷體賦的第一位作者 ,其《高唐》、《神女》諸賦堪稱最早的騷體賦的代表作。漢初賈誼的《吊屈原賦》、《服鳥鳥賦》 ,淮南小山的《招隱士》 ,均是騷體賦中的名篇。這些作品體現了從楚辭體文學到賦體文學的過渡。隨著這種過渡的完成 ,以後騷體賦雖然也偶有佳構 (如司馬相如的《長門賦》 ,王粲的《登樓賦》等 ),但總的來看 ,它似乎已完成了歷史使命而逐步隱退 ,後代的模擬效作已無多大意義了。值得注意的是 ,騷體賦其本體還是賦 ,應與具有賦的手法的楚辭體的作品 (如宋玉之《九辯》)區別開來。程廷祚在《騷賦論上》有一段辨析頗能引人思索 :「《遠游》、《桔頌》似賦而實騷 ;漢之《長門》自悼 ,似騷而實賦。門庭流品 ,於是判矣……或曰 :騷作於屈原矣 ,賦何始乎 ?曰 :宋玉。」

7. 什麼是叫「騷體詩」

騷體詩，就是指《離騷》一類的詩。這是因為屈原諸作為韻文 ,屬於詩歌之范疇 ;況且古人認為屈原距古詩人未遠 ,其作尚有古聖哲遺意 ,深得詩人之旨 ,或為變風變雅 (這是漢儒以來的普遍看法 ,他們認為《詩三百》大抵為古聖賢發憤之作 ,屈作亦然 );而屈原之作《離騷》又是自創新體 ,即以騷體作「詩」 ,故稱屈原之作為騷體詩 , 也是在情理之中。秦漢以後 ,人們也將帶有濃重騷體色彩的詩歌稱為騷體詩 ,如項羽之《虞姬歌》、劉邦之《大風歌》、蔡琰之七言《悲憤詩》、李白之《鳴皋歌》等等。騷體，也稱為楚辭體。它起於戰國時的楚國，是屈原創立的。屈原以及其他詩人用這種文體寫了許多優秀的作品。這類作品富於抒情成分和浪漫氣息，篇幅、字句較長，形式較自由，句尾多帶「兮」字。 較之屈原以前的詩歌形式，騷體詩主要有以下特徵： 一是句式上的突破。屈原創造了一種以六言為主，摻進了五言、七言的大體整齊而又參差靈活的長句句式。這是對四言體的重大突破。二是章法上的革新。屈原「騷體」不拘於古詩的章法，放縱自己的思緒，或陳述，或悲吟，或呼告，有發端，有展開，也有回環照應，脈絡又是極其分明的。三是體制上的擴展。屈原以前的詩歌大多隻是十多行、數十行的短章。而他的《離騷》則長達372句、2469字，奠定了中國古代詩歌的長篇體制。

8. 騷體詩的特點100字文章

騷體，亦稱楚辭體。騷體詩，就是指《離騷》一類的詩。《惜誦》是屈原突破四言體式而創造的第一首「騷體詩」。這類作品富於抒情成分和浪漫氣息，篇幅、字句較長，形式較自由，句尾多帶「兮」字。這也就是騷體詩的基本特徵。初看起來，「騷體」句式只比四言句式多了二、三個字，但它的作用卻是小看不得。這二、三字的增加，使全句的容量一下擴大了許多。而且正如前人在分析七言長於五言時說的那樣，由於「每句多兩字，故轉折而不迫促」，更適宜於「言情出韻」③。因此，屈原「騷體」長句句式的創造，實在是對四言體的一個重大突破。
屈原所創制的「騷體詩」，雖然也合樂，但章法卻已大為不同。他放縱自己的思濤，在詩中自由奔瀉；或陳述，或悲吟，或呼告，或斥責；情之所至，筆之所到，全不拘古詩的章法。正因為如此，後世有些注楚辭者，想要按說《詩》的辦法，也給屈原的詩分一下章次，結果都不免碰壁④。宋人錢果之就看出了屈原的這一革新，明確指出：「古詩有節有章」，屈原之賦卻「有節無章」。
屈原「騷體」不拘於古詩的章法，卻有自己的章法。他的詩，有發端，有展開，有回環照應，甚至還採用「亂曰」的形式結尾，對全詩內容或主旨進行概括和總結，其脈理是極其分明的。這顯示出屈原詩歌既具有「憑心而言，不遵矩度」的創造精神⑤，又具有「以意運法」、「行所不得不行，止所不得不止」的「神明變化」的特點

9. 屈原創立的騷體詩有什麼特點和意義

一、騷體詩主要有以下特徵：

1、一是句式上的突破。屈原創造了一種以六言為主，摻進了五言、七言的大體整齊而又參差靈活的長句句式。這是對四言體的重大突破。

2、二是章法上的革新。屈原「騷體」不拘於古詩的章法，放縱自己的思緒，或陳述，或悲吟，或呼告，有發端，有展開，也有回環照應，脈絡又是極其分明的。三是體制上的擴展。屈原以前的詩歌大多隻是十多行、數十行的短章。而他的《離騷》則長達372句、2469字，奠定了中國古代詩歌的長篇體制。

二、意義:

騷體賦是一種具有鮮明騷體文學特色的賦 ,宋玉可說是騷體賦的第一位作者 ,其《高唐》、《神女》諸賦堪稱最早的騷體賦的代表作。漢初賈誼的《吊屈原賦》、《服鳥鳥賦》 ,淮南小山的《招隱士》 ,均是騷體賦中的名篇。這些作品體現了從楚辭體文學到賦體文學的過渡。隨著這種過渡的完成 ,以後騷體賦雖然也偶有佳構 (如司馬相如的《長門賦》 ,王粲的《登樓賦》等 ),但總的來看 ,它似乎已完成了歷史使命而逐步隱退 ,後代的模擬效作已無多大意義了。值得注意的是 ,騷體賦其本體還是賦 ,應與具有賦的手法的楚辭體的作品 (如宋玉之《九辯》)區別開來。程廷祚在《騷賦論上》有一段辨析頗能引人思索 :「《遠游》、《桔頌》似賦而實騷 ;漢之《長門》自悼 ,似騷而實賦。門庭流品 ,於是判矣……或曰 :騷作於屈原矣 ,賦何始乎 ?曰 :宋玉。」

10. 古詩的來歷

故事是誰發明的目前誰也不知道,但是詩能表達人的情感,而古人也是有情感的,他們也會用詩來表達,他們寫的詩就叫古詩.
在我們這個詩的國度，幾千年來，詩歌一直是文學史的主流。
詩是怎麼樣產生的呢？原來在文學還沒形成之前，我們的祖先為把生產斗爭中的經驗傳授給別人或下一代，以便記憶、傳播，就將其編成了順口溜式的韻文。據聞一多先生考證.[詩]與[志]原是同一個字，[志]上從[士]，下從[心]，表示停止在心上，實際就是記憶。文字產生以後，有了文學的幫助，不必再死記了，這時把一切文字的記載叫[志]。志就是詩。在心為志，發言為詩。
歌的稱謂又是怎樣來的呢？詩和歌原不是一個東西，歌是人類的勞動同時產生的，它的產生遠在文學形成之前，比詩早得多。考察歌的產生，最初只在用感嘆來表示情緒，如啊、兮、哦、唉等，這些字當時都讀同一個音："啊"。歌是形聲字，由"可"得聲。在古代[歌]與[啊]是一個字，人們就在勞動中發出的[啊]叫作歌。因此歌的名字就這樣沿用下來。
既然詩與歌不是一回事，後來為什麼又把二者連在一起以[詩歌]並稱呢?這只要弄清楚它們的關系就明白了。歌，最初只用簡單的感嘆字來表示情緒，在語言產生之扣，人類對客觀事物的認識逐步深化，情緒更加豐富，用幾個感嘆字表達遠遠不夠用了。於是在歌里加進實詞，以滿足需要。在文字產生之後，詩與歌的結合又進了一步，用文字書寫的歌詞出現。這時，一支歌包括兩個部分:一是音樂，二是歌詞，音樂是抒情的，歌詞即詩，是記事的。這就是說，詩配上音樂就是歌，不配音樂就是詩。最初的詩都能配上音樂唱，歌就是詩，詩就是歌。關於詩與歌的結合，我國古籍中很早就有論述。
《毛詩序》："在心為志，發言為詩。情動於中而形於言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"《尚書》:"詩言志，歌永言"這便形象地指出了詩與歌的內在聯系。由於這種情況，後來人們就把詩與歌並列，稱為[詩歌]，目前，詩歌已經成為詩的代名詞了。