醉漢詩詞

Ⅰ 醉漢的詩歌

醉嘆
胡秉言
醉生夢死一天天
不管妻兒舉步艱
虛度光陰頹喪志
婆娘嘆氣淚漣漣

Ⅱ 非馬的《醉漢》的詩句

《醉漢》作者：非馬

把短短的巷子

走成一條

曲折

回盪的

萬里愁腸

左一腳 十年

右一腳十年

母親啊

我正努力

向您

走來

(2)醉漢詩詞擴展閱讀：

這首詩的確頗能給人以啟迪。首先是設喻的形象與獨特。以醉漢喻鄉愁盈懷之人，不僅形象、新穎，而且內涵豐富。讀著，讀著，不知不覺中，一位詩人意念中的「醉漢」就向我們走來了。

你看：歪歪斜斜的步子，「短短的巷子」竟然被走成了「曲折／回盪的／萬里愁腸」。這一獨特意象的創造實在令人拍案叫絕。鄉情是一杯最濃最醇的酒。

鄉情之子遊子，正如酒之於嗜酒的漢子。詩人之所以借醉漢這一意象來表達鄉情，也許就緣於這一通感的靈性吧。其次，詩人成功地運用了藝術誇張手法。「短短的巷子」被走成了「萬里愁腸」，用那左一腳「十年」、右一腳「十年」的艱難步履。

這一大膽的藝術誇張、道出了歸心似箭的遊子心境。你看，在遊子的感覺，回鄉的路程是那樣的悠遠，回鄉的心理時間是如此之漫長。遊子的心理創傷該是多麼難以癒合啊（不然，何以有萬里愁腸呢）！至此，催人淚下的遊子之心已被渲染、被烘托得淋漓盡致了。

還值得一提的是這首詩的分行處理。分行不僅標示著詩歌朗讀時的停頓，而且留給讀者（或聽眾）以思考與韻味，極富技巧性。詩末「母親啊／我正努力/向您／走／來」中，「走來」本是一個詞，不應再分行。

然而，詩這種體裁的特殊性就在於它往往重情感而反邏輯。因此，它在章法、詞法上常常破格。此處分行的破格處理，一方面延長了「走」與「來」 之間的朗讀停頓，增強了力度，更重要的是，這種分行的破格處理與詩中的情感內容極其契合—一它似乎應和著遊子步伐的節拍。

讓人彷彿看到踉踉蹌蹌，一步一頓，歪歪斜斜地向我們走來的天涯歸人，為我們創設了一種令人回味無窮的意境。至此，我們也能理解這《醉漢》為什麼是一首無標點詩了。

參考資料來源：網路-醉漢

Ⅲ 北島最經典的詩

曾獲過諾貝爾提名的當代詩人北島，是著名的朦朧詩代表之一。

北島原名趙振開，他所作之詩被贊譽為是「具有高度概括力的悖論式警句」。由此可見北島的詩不僅能給人帶來文字上的賞析，還能從短短的詩中體會到人生的哲理所在！

那麼，就讓我們從精選的30首北島詩集中，去感悟他文字里的世界觀吧！

1、《期待》

沒有長長的石階通向
那最孤獨的去處
沒有不同時代的人
在同一打鞭子上行走
沒有已被馴化的鹿
穿過夢的曠野
沒有期待

2、《一切》

一切都是命運
一切都是煙雲
一切都是沒有結局的開始
一切都是稍縱即逝的追尋
一切歡樂都沒有微笑
一切苦難都沒有淚痕
一切語言都是重復

一切交往都是初逢
一切愛情都在心裡
一切往事都在夢中
一切希望都帶著注釋
一切信仰都帶著呻吟
一切爆發都有片刻的寧靜
一切死亡都有冗長的回聲

3、《明天，不》

這不是告別
因為我們並沒有相見
盡管影子和影子
曾在路上疊在一起
象一個孤零零的逃犯

明天，不
明天不在夜的那邊
誰期待，誰就是罪人
而夜裡發生的故事
就讓它在夜裡結束吧

4、《走吧》

走吧，
落葉吹進深谷，
歌聲卻沒有歸宿。
走吧，
冰上的月光，
已從河面上溢出。

走吧，
眼睛望著同一片天空，
心敲擊著暮色的鼓。

走吧，
我們沒有失去記憶，
我們去尋找生命的湖。

走吧，
路呵路，
飄滿了紅罌粟。

5、《無題》

把手伸給我
讓我那肩頭擋住的世界
不再打擾你
假如愛不是遺忘的話
苦難也不是記憶
記住我的話吧
一切都不會過去
即使只有最後一棵白楊樹
象沒有銘刻的墓碑

在路的盡頭聳立
落葉也會說話
在翻滾中褪色、變白
慢慢地凍結起來
托起我們深深的足跡
當然，誰也不知道明天
明天從另一個早晨開始
那時我們將沉沉睡去

6、《紅帆船》

到處都是殘垣斷壁
路，怎麼從腳下延伸
滑進瞳孔的一盞盞路燈
滾出來，並不是星星

我不想安慰你
在顫抖的楓葉上
寫滿關於春天的謊言
來自熱帶的太陽鳥
並沒有落在我們的樹上
而背後的森林之火

不過是塵土飛揚的黃昏
如果大地早已冰封
就讓我們面對著暖流
走向海
如果礁石是我們未來的形象
就讓我們面對著海

走向落日
不，渴望燃燒
就是渴望化為灰燼
而我們只求靜靜地航行
你有飄散的長發
我有手臂，筆直地舉起

7、《迷途》

沿著鴿子的哨音
我尋找著你
高高的森林擋住了天空
小路上
一顆迷途的蒲公英
把我引向藍灰色的湖泊
在微微搖晃的倒影中
我找到了你
那深不可測的眼睛

8、《和弦》

樹林和我
緊緊圍住了小湖
手伸進水裡
攪亂雨燕深沉的睡眠
風孤零零的

海很遙遠
我走到街上
喧囂被擋在紅燈後面
影子扇形般打開
腳印歪歪斜斜
安全島孤零零的

海很遙遠
一扇藍色的窗戶亮了
樓下，幾個男孩
撥動著吉他吟唱
煙頭忽明忽暗
野貓孤零零的

海很遙遠
沙灘上，你睡著了
風停在你的嘴邊
波浪悄悄涌來
匯成柔和的曲線
夢孤零零的
海很遙遠

9、《界限》

我要到對岸去
河水塗改著天空的顏色
也塗改著我
我在流動
我的影子站在岸邊
象一棵被雷電燒焦的樹
我要到對岸去
對岸的樹叢中
掠過一隻孤獨的野鴿
向我飛來

10、《楓樹和七顆星星》

世界小得象一條街的布景
我們相遇了，你點點頭
省略了所有的往事
省略了問候
也許歡樂只是一個過程
一切都已經結束
可你為什麼還帶著那塊紅頭巾

看看吧，楓葉裝飾的天空
多麼晴朗，陽光
已移向最後一扇玻璃窗
巨大的屋頂後面
那七顆星星升起來
不再象一串成熟的葡萄
這是又一個秋天

當然，路燈就要亮了
我多想看看你的微笑
寬恕而冷漠
還有那平靜的目光
路燈就要亮了

11、《太陽城札記》

藝術
億萬個輝煌的太陽
呈現在打碎的鏡子上

命運
孩子隨意敲打著欄桿
欄桿隨意敲打著夜晚

祖國
她被鑄在青銅的盾牌上
靠著博物館黑色的板牆

和平
在帝王死去的地方
那支老槍抽枝發芽
成了殘廢者的拐杖

愛情
恬靜。雁群飛過
荒蕪的處女地
老樹倒下了，嘎然一聲
空中飄落著咸澀的雨

自由
飄
撕碎的紙屑
生活
網

12、《古寺》

消失的鍾聲
結成蛛網，在裂縫的柱子里
擴散成一圈圈年輪
沒有記憶，石頭
空濛的山谷里傳播回聲的

石頭，沒有記憶
當小路繞開這里的時候
龍和怪鳥也飛走了
從房檐上帶走喑啞的鈴鐺
荒草一年一度
生長，那麼漠然
不在乎它們屈從的主人
是僧侶的布鞋，還是風

石碑殘缺，上面的文字已經磨損
彷彿只有在一場大火之中
才能辨認，也許
會隨著一道生者的目光
烏龜在泥土中復活
馱著沉重的秘密，爬出門檻

13、《雨夜》

當水窪里破碎的夜晚
搖著一片新葉
象搖著自己的孩子睡去
當燈光串起雨滴
綴飾在你肩頭
閃著光，又滾落在地

你說，不
口氣如此堅決
可微笑卻泄露了內心的秘密
低低的烏雲用潮濕的手掌
揉著你的頭發
揉進花的芳香和我滾燙的呼吸
路燈拉長的身影
連接著每個路口，連接著每個夢
用網捕捉著我們的歡樂之謎
以往的辛酸凝成淚水

沾濕了你的手絹
被遺忘在一個黑漆漆的門洞里
即使明天早上
槍口和血淋淋的太陽
讓我交出青春、自由和筆
我也決不會交出這個夜晚
我決不會交出你

讓牆壁堵住我的嘴唇吧
讓鐵條分割我的天空吧
只要心在跳動，就有血的潮汐
而你的微笑將印在紅色的月亮上
每夜升起在我的小窗前
喚醒記憶

14、《彗星》

回來，或永遠走開
別這樣站在門口
如同一尊石像
用不期待回答的目光
討論我們之間的一切

其實難以想像的
並不是黑暗，而是早晨
燈光將怎樣延續下去
或許有彗星出現
拖曳著廢墟中的瓦礫
和失敗者的名字

讓它們閃光、燃燒、化為灰燼
回來，我們重建家園
或永遠走開，象彗星那樣
燦爛而冷若冰霜
擯棄黑暗，又沉溺於黑暗之中
穿過連接兩個夜晚的白色走廊
在回聲四起的山谷里
你獨自歌唱

15、《八月的夢游者》

海底的石鍾敲響
敲響，掀起了波浪
敲響的是八月
八月的正午沒有太陽
漲滿乳汁的三角帆
高聳在漂浮的屍體上
高聳的是八月

八月的蘋果滾下山岡
熄滅已久的燈塔
被水手們的目光照亮
照亮的是八月

八月的集市又臨霜降
海底的石鍾敲響
敲響，掀起了波浪
八月的夢游者
看見過夜裡的太陽

16、《在黎明的銅鏡中》

在黎明的銅鏡中
呈現的是黎明
獵鷹聚攏唯一的焦點
台風中心是寧靜的
歌手如雲的岸
只有凍成白玉的醫院

低吟
在黎明的銅鏡中
呈現的是黎明
水手從絕望的耐心裡
體驗到石頭的幸福
天空的幸福
珍藏著一顆小小沙礫的
蚌殼的幸福
在黎明的銅鏡中

呈現的是黎明
屋頂上的帆沒有升起
木紋展開了大海的形態
我們隔著桌子相望
而最終要失去
我們之間這唯一的黎明

17、《觸電》

我曾和一個無形的人
握手，一聲慘叫
我的手被燙傷
留下了烙印
當我和那些有形的人
握手，一聲慘叫
它們的手被燙傷

留下了烙印
我不敢再和別人握手
總把手藏在背後
可當我祈禱
上蒼，雙手合十
一聲慘叫
在我的內心深處
留下了烙印

18、《詩藝》

我所從屬的那所巨大的房舍
只剩下桌子，周圍
是無邊的沼澤地
明月從不同角度照亮我
骨骼鬆脆的夢依然立在
遠方，如尚未拆除的腳手架
還有白紙上泥濘的足印

那隻喂養多年的狐狸
揮舞著火紅的尾巴
贊美我，傷害我
當然，還有你，坐在我的對面
炫耀於你掌中的晴天的閃電
變成乾柴，又化為灰燼

19、《自昨天起》

我無法深入那首樂曲
只能俯下身，盤旋在黑色的唱片上
盤旋在蒼茫時刻
在被閃電固定的背景中
昨天在每一朵花中散發幽香
昨天打開一把把摺椅
讓每個人就座

那些病人等得太久了
他們眼中那冬日的海岸
漫長而又漫長
我只能深入冬日的海岸
或相反，深入腹地
掠飛滿樹的紅葉
深入學校幽暗的走廊
面對各種飛禽標本

20、《這一步》

塔影在草坪移動，指向你
或我，在不同的時刻
我們僅相隔一步
分手或重逢
這是個反復出現的
主題，恨僅相隔一步
天空搖盪，在恐懼的地基上

樓房把窗戶開向四方
我們生活在其中
或其外，死亡僅相隔一步
孩子學會了和牆說話
這城市的歷史被老人封存在
心裡，衰老僅相隔一步

21、《可疑之處》

歷史的浮光掠影
女人捉摸不定的笑容
是我們的財富
可疑的是大理石
細密的花紋
信號燈用三種顏色
代表季節的秩序
看守鳥籠的人
也看守自己的年齡

可疑的是小旅館
紅鐵皮的屋頂
從長滿青苔的舌頭上
淌落

Ⅳ 周傑倫的發如雪是出自哪首詩詞

極凍之地，雪域有女，聲媚，膚白，眸似月，其發如雪... 歌詞關鍵字註解 【狼牙月】《狼牙月》指的是月亮像狼牙的顏色一樣，而不是像狼牙的形狀，因為狼的牙齒雖然呈現鐮刀型的勾狀，但也只能算是一半的上弦月或下弦月，另一半深埋的牙根也並不是對等的鐮刀型勾狀，而且【狼牙色】這句形容詞也很清楚的是在描繪月亮的顏色而不是形狀。所以，《狼牙月》是指月亮的顏色像狼牙那樣塗抹上一層略帶斑駁的米黃，主要是藉由「狼牙」的意象來強調景色的蕭條與蒼茫。特此說明的是，《狼牙月》一詞目前尚查無任何古詩詞引用過，因此無法註明其原始出處，亦無法說明《狼牙月》除形容景色外，其他文字修辭上的引用實例與使用方法。也就是說，今後如有人要引用或說明《狼牙月》這句詞彙時，就只有這里的解釋與出處而已！【狼牙月】始見於方文山《發如雪》歌詞：「狼牙月，伊人憔悴，我舉杯，飲盡了風雪…」。《狼牙月》是形容月光如狼牙的顏色般，強調其景色的蕭條與蒼茫。 【伊人】《伊人》這句話的語匯出處最早可上朔至二千五百多年前的《詩經、秦風、蒹葭篇》里有：「蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方…」。《伊人》猶言彼人，其用法主要是指那個人、或意中人，屬於第三人稱。在古代男女通用，現今大多專指年輕女性而言，「伊人」也就是心目中所傾心喜歡的那個女生。《伊人》這句話的另一個轉借用法，則是影射為明君或賢臣，或者亦指遵循著善良風俗的布衣百姓。如晉朝陶淵明的《桃花源詩》中有：「嬴氏亂天紀，賢者避其世。黃綺之商山，伊人亦雲逝…」詩句中的《伊人亦雲逝》指的就是「居住在桃花源中的人也離開了秦國之地」。 【惹塵埃】根據《六祖壇經》所記載，禪宗五祖弘忍某日欲知門下眾僧悟道的境界，叫眾門徒書寫偈語，自道心得，大弟子神秀率先提筆作偈：「身是菩提樹，心如明鏡台，時時勤拂拭，勿使惹塵埃。」六祖惠能則反駁說：「菩提本無樹，明鏡亦非台，本來無一物，何處惹塵埃。」神秀偈語的意思是，身為佛門弟子，理應潔身自愛，力抗誘惑，不能讓佛法蒙羞；六祖惠能則認為佛法本來就不是什麼具象的器皿，既然一開始就什麼表象也不存在，那又那裡來的空間沾惹塵埃呢？二人對禪宗佛法頓悟的境界不同，常被後世拿來引用解讀對佛法參悟的程度為何！ 【紅顏】《紅顏》是借代修辭的一種用語，主要有二種轉借涵義，一是指青春、年少；另一個則專指女性、美女。李白《贈孟浩然》的詩句中：「吾愛孟夫子。風流天下聞。紅顏棄軒冕。白首卧松雲…」，以及李白他另一首《長干行》里：「八月蝴蝶黃，雙飛西園草；感此傷妾心，坐愁紅顏老…」紅顏在這里指的是年少與青春。另外唐代白居易的《後宮詞》里有：「淚濕羅巾夢不成，夜深前殿按歌聲。紅顏未老恩先斷，斜倚薰籠坐到明。」以及清朝吳偉業的《圓圓曲》：「鼎湖當日棄人間，破敵收京下玉關，慟哭六軍俱縞素，沖冠一怒為紅顏…」這里的紅顏則是指女性跟美女而言。成語《紅顏薄命》語出西遊記第七十回：「…誠然是：自古紅顏多薄命，懨懨無語對東風…」意思就是自古以來美女的命運就多舛，其下場通常都不太好。 【青史】這里的「青」指的是竹簡，「史」是指歷史或史書。因為在還沒有發明紙張的古代，一般的書籍大都使用竹簡所製成。竹簡也就是串起來的竹片，古人將其編聯成形狀像「冊」字的書，是古代人用作書寫的工具，亦用來記載歷史，所以後世即以青史作為史書的代稱。成語「名留青史」便是指在歷史上留下功名，永垂不朽。另外有「汗青」一詞亦指史書而言，因為竹子表面有一層竹青，含水份，不易刻字，所以古人將竹簡放到火上炙烤。經火烤處理的竹簡刻字方便且防蟲蛀。當時人們把這火烤的程序叫做「殺青」，也叫「汗青」。所以汗青一詞亦被後世引申比喻為史書。如文天祥的《過伶仃洋》里有：「…皇恐灘頭說皇恐，伶仃洋里嘆伶仃。人生自古誰無死，留取丹青照汗青。」 【三千】《弱水三千》原句出自《紅樓夢》第九十一回：「…寶玉呆了半晌，忽然大笑道：任憑弱水三千，我只取一瓢飲。」「弱水」一詞始見於《尚書、禹貢》篇中：「…導弱水至於合黎。」古代用弱水來泛指險惡而遙遠的河流，現今則將「弱水」引申為愛情河。「三千」則緣於佛教用語，如佛家三千大千世界，便是形容無量無邊孕育生命的浩瀚宇宙。「一瓢飲」則見於《論語、雍也篇》：「子曰：賢哉！回也。一簞食，一瓢飲，居陋巷…」《弱水三千，只取一瓢飲》其原義為「弱水有三千華里那麼長，水量雖然豐沛，但只舀取其中ㄧ瓢來喝。」現引申為，可以交往的對象雖然很多，但我卻只喜歡你一個人。指一個人的感情專一。 【發如雪】《發如雪》之歌名一如「東風破」為其原創，並非抄襲自任何古典詩詞或詞牌名，在周傑倫《十一月的蕭邦》繁體字版的歌詞本中，其《發如雪》的歌名下有一行引言，原句如下：「極凍之地，雪域有女，聲媚，膚白，眸似月，其發如雪；有詩嘆曰：千古冬蝶，萬世凄絕。」這段引言並非出自任何古史資料，實為作者為營造《發如雪》的古典氣質所刻意杜撰之文言文形式的句子。《發如雪》的歌名靈感來自於李白《將進酒》中的詩句：「君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回；君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪…」。作者閱後感嘆其青絲華發一夕成雪，遂得《發如雪》一詞。 【邀明月】《發如雪》歌詞中：「邀明月，讓回憶皎潔…」與「我舉杯，飲盡了風雪…」此二句借用李白的詩句《月下獨酌》中：「花間一壺酒，獨酌無相親；舉杯邀明月，對影成三人…」。作者將「舉杯邀明月」拆開成「舉杯」與「邀明月」分別溶入歌詞中使用，但僅取其詩句的流傳度與熟悉感，與原句之意涵無關。舉杯邀明月，對影成三人，此句中的三人指的是李白、月亮、以及李白自己的影子。 【銅鏡】現代人多使用水銀鏡面所製造的鏡子來梳化妝，但在古代玻璃鏡尚未問世之前，古人皆以銅錫合金的鑄造法製作銅鏡，待銅鏡澆灌完成後，再將其鏡面打磨拋光以照面，在日常生活中用來端正衣冠、整理儀容。《唐書魏徵傳》中有一段跟銅鏡相關的名句：「太宗謂梁公曰：「以銅為鏡，可以正衣冠；以古為鏡，可以知興替；以人為鏡，可以明得失。朕嘗寶此三鏡，用防己過。今魏徵殂逝，遂亡一鏡矣。」 那一年我們在長安 (歌詞故事) .... 月光就像狼牙的顏色那樣塗抹上一層略帶斑駁的米黃，籠罩在如此的夜色下，伴隨著來自蒙古高原的冷冽北風，此時此景，讓浪跡天涯的遊子更顯現出一股悲壯跟蒼茫。猶記得那年我橫越狼牙色的空曠大地，一路走過我所深深眷戀與牽掛的姑娘所住的地方，在那人聲雜沓、車水馬龍的京城長安，她卻獨自在月下嘆息著只有她一個人才懂的悲傷。多年後，當我與人論及這段前塵往事時，想要故做瀟灑豪邁的舉起手中的酒杯，卻反而欷歔不已的感嘆這些年來所發生的一切，最後竟妄想能一飲而盡的喝下這人世間迎面而來的種種考驗與風雪。為何在這原本平淡恬靜的日子裡，怎麼會有人狠心刻意的去揭露關於我們前世那段未完的姻緣，從此招惹來了一段至今仍糾纏不清，也無法撫平的愛恨糾葛。 其實「緣份」這個字，那裡有什麼神秘難懂的解釋，如對照你我之間所發生的故事，緣份無非指的是，在前世今生的輪回中，一次又一次無止盡的相遇、熱戀，然後離別。因此，你眉宇間始終有一股揮之不去的淡淡憂愁，彷彿在控訴那已經消失的青春時光是怎樣也呼喊不回來。猶記得那時我曾對你說，就算那些人為所記載的歷史都已灰飛煙滅，我們所處的時空也已經都滄海桑田的消失不見，但我對你那份永世不變的誓言，卻會像永恆的傳說故事一樣，世代相傳下去。 這人世間的過眼繁華就如同滔滔不絕向東奔流的江水，而我在這波濤洶涌的眾多分支匯流中，卻只對你涓涓細水般的體貼有著刻骨銘心的感覺，那些水量再豐沛、氣勢再驚人的河川江水，都不如你眼中驚鴻一瞥的那池春水；就好像在奼紫嫣紅、爭奇斗艷的御花園中，我只專心迷戀你所化身的那隻彩蝶。 那年當你轉身離開時，在香肩上飄揚起如絲綢般的華發，在月光的照耀下，竟宛如雪白的霜雪如瀑布流泄而下，在那如夢似幻的氣氛中，竟然美化了我們當下那段傷痛欲絕的離別。那時在我內心虔誠為你祈禱的聲音，並不奢望有誰聽到；或者是要刻意去感動誰，那隻不過是我在做我當下想要做的事情罷了！或許也可說是為了我自己吧！如果可以，我想邀請明月來為我的誓言做見證，證明我對你的回憶如同明月般的透明皎潔，沒有絲毫的不忠跟虛偽，或許唯有如此才能襯托出我對愛情所要求的那份無暇與完美。 你原來如絲綢般為人所稱羨的華發，到底是受了什麼惡毒的詛咒，或者因為有什麼心事，竟然可以在一夕之間就白發蒼蒼，衰老的如此不堪，我對這個突如其來的驟變感到震驚與感傷，潰堤的眼淚如冬雪般漫天而降。此時，滿臉愁容的我不禁想要問，到底我這一生一世的痴痴等待，是蹉跎了你年輕的歲月，還是反而擔誤到我自己的年華。在這紅塵俗世酒不醉人人自醉的日子裡，有些人選擇繼續沉淪在如醇酒般微醺的歲月，日覆一日不願醒來面對現實，但我卻在眾人皆醉我獨醒的世道中，清醒而且毫無怨尤的為你精雕細琢那塊 「永世愛你」 的石刻碑文。 那面被擦拭的耀眼奪目的青銅古鏡，正清析的照映出屬於你年少時那單純、無邪的稚臉，我至今依然還記得你當時扎馬尾的青澀模樣。如果時空可以倒轉回到長安，回到城郊外那蜿蜒清澈的小溪旁，你仍舊像個孩童般那樣無憂無慮的玩耍、任性與撒野；如果真的可以那樣，那麼我寧願這一生就像個沒出息的醉漢，永遠都不要清醒過來，沉醉在半夢半醒之間，帶著宿醉的眼光遙望夢中的故鄉，回到腦海里怎麼也抹不去的長安。夢中的我，將帶著前世的記憶輕輕涉過蜿蜒的小溪，緩緩穿越屋前的竹林，然後推開飄著松香的房門，來到薄紗半掩的床，微笑著俯身親吻你那張…我永世難忘的臉龐！ 參考資料：摘至 【方道文山流】

Ⅳ 台灣詩人非馬的《醉漢》賞析是

《醉漢》詩句的特點:分行處理不僅標示著詩歌朗讀時的停頓，而且留版給讀者（或聽眾）以權思考與韻味，極富技巧性。

表達效果:全詩僅40字，但言約意豐，將對母親的思念，對祖國統一的期盼高度濃縮在簡短的篇幅之中，耐人尋味；詩歌的結構別致，句式參差，把一個詞甚至單個字排列成行，這與「醉漢」步履蹣跚的醉態，詩中跌宕起伏的內在感情節奏十分契合，真正達到「形式即內容」的藝術境界。

運用手法:詩的前一部分，應為虛實交錯的寫法，實寫醉漢醉得之深，東倒西歪，步伐凌亂，竟然把「短短的巷子」走成「萬里」的「愁腸」，同時也是虛寫，「曲折」和「愁」等字眼暗寓醉漢內心的波動和愁苦，為下文的抒情埋下伏筆；詩人成功地運用了藝術誇張手法。「短短的巷子」被走成了「萬里愁腸」。 表達主題:多種可能性:你可以把他想像在漂泊在外的遊子,也可以認為這是一個愛國者的自白,又或許是一個孤獨的尋夢人,當然,他也有可能只是一個剛剛經歷喪母之痛的芸芸眾生中的一員…

Ⅵ 李白寫的與飲酒有關的詩都有哪些

一

月下獨酌(一)

花間一壺酒，獨酌無相親。
舉杯邀明月，對影成三人。
月既不解飲，影徒隨我身。
暫伴月將影，行樂須及春。
我歌月徘徊，我舞影零亂。
醒時同交歡，醉後各分散。
永結無情游，相期邈雲漢。

月下獨酌(二)

天若不愛酒，酒星不在天。
地若不愛酒，地應無酒泉。
天地既愛酒，愛酒不愧天。
已聞清比聖，復道濁如賢。
賢聖既已飲，何必求神仙。
三杯通大道，一鬥合自然。
但得酒中趣，勿為醒者傳。

月下獨酌(四)

窮愁千萬端，美酒三百杯。
愁多酒雖少，酒傾愁不來。
所以知酒聖，酒酣心自開。
辭粟卧首陽，屢空飢顏回。
當代不樂飲，虛名安用哉。
蟹螯即金液，糟丘是蓬萊。
且須飲美酒，乘月醉高台。

二

客中行

蘭陵美酒鬱金香，玉碗盛來琥珀光。
但使主人能醉客，不知何處是他鄉。

三

把酒問月

青天有月來幾時，我今停杯一問之：
人攀明月不可得，月行卻與人相隨？
皎如飛鏡臨丹闕，綠煙滅盡清輝發？
但見宵從海上來，寧知曉向雲間沒？
白兔搗葯秋復春，嫦娥孤棲與誰鄰？
今人不見古時月，今月曾經照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。
唯願當歌對酒時，月光長照金樽里。

四

將進酒

君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。
君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。
人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。天生我材必有用，
千金散盡還復來。烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。
岑夫子，丹丘生，將進酒，君莫停。與君歌一曲，
請君為我側耳聽。鍾鼓饌玉不足貴，但願長醉不願醒。
古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名。陳王昔時宴平樂，
斗酒十千恣歡謔。主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。
五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。

五

南陵別兒童入京
白酒新熟山中歸，黃雞啄黍秋正肥。
呼童烹雞酌白酒，兒女嬉笑牽人衣。
高歌取醉欲自慰，起舞落日爭光輝。
游說萬乘苦不早，著鞭跨馬涉遠道。
會稽愚婦輕買臣，余亦辭家西入秦。
仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。

六

金陵酒肆留別
風吹柳花滿店香， 吳姬壓酒勸客嘗，
金陵子弟來相送， 欲行不行各盡觴。
請君試問東流水， 別意與之誰短長？

七

山中對酌

兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。

我醉欲眠君且去，明朝有意抱琴來。

八

人生達命豈暇愁， 且飲美酒登高樓。

九

抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。

人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。

十（色詩）

美人來時花滿堂
美人去後空留床
床中綉被卷不寢
至今三載聞余香

十一

少年行
五陵年少金市東，銀鞍白馬度春風。
落花踏盡游何處，笑入胡姬酒肆中。

十二

行路難

金樽清酒斗十千，玉盤珍羞直萬錢。停杯投箸不能食，
拔劍四顧心茫然。欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山。
閑來垂釣碧溪上，忽復乘舟夢日邊。行路難，行路難，
多歧路，今安在。長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海。

十三

襄陽歌
落日欲沒峴山西，倒著接蘺花下迷。襄陽小兒齊拍手，攔街爭唱白銅醍。/
傍人借問笑何事，笑殺山公醉似泥。/鸕鶿酌，鸚鵡杯，百年三萬六千日，日日須傾三百杯。

遙看漢水鴨頭綠，恰似葡萄初發醅。/
此江若變作春酒，壘曲便築槽丘台。千金駿馬換小妾，笑坐雕鞍歌落梅。/車旁側掛一壺酒，風笙龍管行相催。

十四

宗臣過採石懷
閶闔天門夜不關，酒星何事謫人間？為君五斗金莖露，醉殺江南千萬山。

十五

流夜郎贈卒判官
昔在長安醉花柳，五侯七貴同杯酒。氣岸遙凌豪士前，風流肯落他人後?

李白詩中的酒

水窮雲生

在李白的游歷生涯中，有兩個伴隨其始終的朋友：一個是無心可猜的明月，一個是助興為歌的美酒。李白從「小時不識月，呼著白玉盤」到晚年醉酒撈月落水而去，月伴其一生;「李白一斗詩百篇，長安市上酒家眠」，詩藏於酒中。月使他超然卓立，多現實世界獲得了新的視角，能道人未曾道；酒使他興會無窮，面對人生世態，增添了想像和豪氣，能言人所不能言。月和酒鑲成了詩中謫仙人。筆者曾探究了《李白詩中的明月》余興未盡，不敢私揣陋見，再拋《李白詩中的酒》之殘磚。

一、以酒抒豪情壯志。「擊築飲美酒，劍歌易水湄。」（《少年行·其一》）《少年行》組詩可以說是李白譜寫的「青春奏鳴曲」。詩人形象再現了高漸離擊築，燕太子丹為荊軻以酒壯行，荊軻易水辭別，高歌「風蕭蕭兮易水寒，壯士一去不復還」，策馬驅馳，身入暴秦的場景。形似詠史，是為抒情，表現了詩人對荊軻的嚮往思慕，抒發其人生感慨，俠骨柔情，建功立業的豪情壯志。

「白酒新熟山中歸， 黃雞啄黍秋正肥 。呼童烹雞酌白酒 ，兒女嬉笑牽人衣。高歌 取醉欲自慰…… 仰天大笑出門去 ，我輩豈是蓬蒿人？」（《南陵別兒童入京 》）此詩寫於天寶元年（742）秋天，李白應召准備入京之時。該詩從歡快的氣氛中開始 ，呼童烹雞，兒女牽衣，形象的描繪出了歡樂的場景，增添了生活的氣息；但是如果沒有了酒，李白那游歷多年，夢寐以求的「使寰區大定，海縣清一」的壯志，眼看就要得以化為現實的喜悅之情，又怎能得以酣暢淋漓的抒發。「我輩豈是蓬蒿人」的充滿自負和得意的豪情壯志又如何得以激發？

「天生我材必有用」的自信、豪邁，是建立胸懷大志，才智過人的基礎上的。秀口一吐，化作了令後人艷羨贊絕不斷的半個盛唐。

二、借酒作佯狂放誕。「天若不愛酒，酒星不在天。地若不愛酒，地應無酒泉。天地既愛酒，愛酒不愧天。已聞清比聖，復道濁為。賢聖既已飲，何必求神仙？三杯通大道，一鬥合自然。但得酒中趣，勿為醒者傳。」這首《月下獨酌》詩，通篇議論為詩，晉代劉伶有《酒德頌》，李白此詩堪稱「愛酒辯」。詩人把酒比作聖賢，說求仙不如飲酒，從聖賢說到神仙，得出愛酒不但有理，而且有益的結論。詩人愛酒理由層層深入，最終以道家的觀點，提到最高境界：通於大道，合乎自然。李白於此貌似說理，實在抒情。即以說理的方式抒情。詩人的「愛酒辯」，其實是對政治上失意的自我排遣。他的「酒中趣」正是這種種難以言傳的、他人難以理解的情懷。

李白借酒詠佯狂放誕之歌，隱藏的卻是深沉得悲感。

「鍾鼓饌玉不足貴，但願長醉不復醒。古來聖賢皆寂寞，唯有飲者留其名。」李白在《將進酒》中，用如此憤激之辭，表現了對現實的丑惡現象厭惡，抒瀉了詩人在理想不能實現時欲求出路而不得的痛苦。

「人生達命豈暇愁，且飲美酒登高樓……持鹽把酒但飲之，莫學夷齊事高潔。」該詩寫於李白賜金放還，離開長安，「浮黃河以東行」，於五月到梁宋之地時。詩人以「達命」者自居，對不合理的人生遭遇採取藐視的態度。登高樓，飲美酒，遣愁放杯，高視一切。奴子搖扇，暑熱成秋，環境宜人；玉盤鮮物，吳鹽似雪，飲饌精美。

「達人知命」，即人不能與命運抗爭，唯一的解脫方法，就是及時行樂。「豈暇愁」，說明詩人對政治上的失敗不屑一顧，應該從實際出發。所以他不欣賞伯夷、叔齊的行徑。「莫學」兩字，貌似否定正統的佯狂，實際是詩人理想破滅後極度的悲憤的心情的抒瀉，是詩人對以往追求的痛苦的否定。

「人生最痛苦的是醒了之後無路可走.。」「世上本沒有路，走的人多了，也就成了路。」（魯迅）放誕佯狂，就是眾多的痛苦的清醒者走出來的路。

三、飲酒發心中的孤憤。「花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對飲成三人。」

鮮花、明月、美酒，可謂良辰美景，四美（良辰、美景、賞心樂事）具了二美，但關鍵缺了賞心、樂事，可見其孤獨。但詩人忽發奇想，把天邊的明月和月光下自己的影子，拉了過來，連同自己在內，化成了三人，舉杯共酌，冷清的場面就「熱鬧」起來了。飲酒只能邀明月與己影，孤獨何堪啊。以樂景寫哀情，以鬧寫靜，以物為友，以群寫孤，，倍增其哀，其寂，其孤。

「欲邀擊築悲歌飲，醉後脫宿吳專渚。」李白在這首《醉後贈從甥高鎮》詩中，暗用荊軻高力漸擊築高歌的典故，點染悲涼的氛圍，寫出了豪爽的俠士風度。詩人本想借酒澆愁，無奈無錢買酒，把悲愁情思寫的更加深沉。但為何詩人如此落寞呢？懷才不遇，壯志難酬。正如詩人所佩之寶劍，既然閑置無用，不如用來換酒，還可以與從甥一醉。現實生活的種種孤寂、飄零、、悲愁、憤激之情，都可以在醉後忘卻。詩人懷才不遇的孤憤，狂放不羈的性格卻由此充分地表現出來了。

但現實，現實呢？「抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁」啊。

四、用酒化歷史感慨。「姑蘇台上烏棲時，吳王宮里醉西施。」 李白這首《烏棲曲》里的姑蘇台，在被夕陽中的寒鴉棲滿時，春宵宮里的西施已在整日的歡宴中醉了。西施沉醉了，那吳王呢？不言自明。詩人以醉之西施，來襯托吳王沉湎於酒色。吳王荒淫無度，誤國亡國，引發詩人對於「吳王亡國為傾城」（袁枚《西施》）這一歷史教訓的浩嘆。吳王已故，再翻何益？李白「仗劍去國」，抱「海縣清一」之壯志，不過是做了一名為玄宗貴妃花天酒地増趣的可有可無的御用寫手，其景可嘆，其情可哀。

借古諷今這一文人騷客慣用的手法，不過被李白更加藏而不露，自然天成罷了。

五、把酒詠深厚友情。「魯酒不可醉，齊歌空腹情。思君若汶水，洗滌寄南征。」魯酒味薄，不能致醉，無法藉酒消愁；自己心緒不佳，齊歌動聽徒然，不能解憂。原本好酒，狂歌醉飲的擺脫世俗束縛、揮斥憂憤的方法，如今不靈了。在無法忍耐的苦悶中，李白想到了好友杜甫，且向知己好友傾訴孤寂吧。如此，詩人與杜甫之間的深情厚誼不就反襯的如浩盪之汶水，綿綿不盡了嗎？

「兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來。」這首《山中與幽人對酌》，俗話說「酒逢知己千杯少」，在這良辰美景之中，兩位好友，一邊一喝美酒，一邊欣賞山景，就下熱腸，談笑滿席。這是何等愜意的場景啊。從這一看似啰嗦的詩句，我們看到的是兩位關系融洽、友情深厚、率真純朴、暢飲盡性的令人艷羨的友人。更絕的是後兩句，詩人活化陶淵明的典故，反客為主，在是醉非醉，似醒非醒之時，忘乎其形，竟然以主人身分吩咐起真正的主人來了。詩人在友人前毫不掩飾，隨心所欲，不拘禮節而又惹人喜愛的率直豪爽的形象，難以復制的活現於你我的眼前了。

「紀叟黃泉里，還應釀老春。夜台無曉日，沽酒與何人。」從這首《哭宣城善釀紀叟》的內容來看，這是詩人憑吊友人的絕句。紀叟善釀，李白嗜酒，屢游宣城，自然就和他交上了朋友。李白對紀叟之死非常悲痛，因而寫了這首哭他的詩。可是詩中並非直露悲痛，反而以詼諧筆調、達觀的態度，寫紀叟在黃泉繼續「釀老春」。在詩人眼裡，紀叟並未死去，彷佛只是搬了個家而已。詩人為友人擔心的是：其新家「無曉日」，即便釀出「老春」，又能賣給誰呢？其實還暗含「夜台無李白，沽酒與何人」的感嘆。詩人和紀叟之間的深厚友誼，可見一斑。詩人詩中為點一「哭」字，如此寫來，就是人們常說的以歌當哭吧。

「酒逢知己千杯少」，「酒不醉人人自醉」，能使人真正愉快陶醉的，還是純真直率的友情吧。

「天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙」。李白「 醉」了，世人「醒」著;李白「醒 」著，世人「醉」了。酒入李白熱腸，化為瑰奇詩句——理想、孤憤、友情……從酒中淌出，從李白心中流出……

Ⅶ 李白寫的與飲酒有關的詩都有哪些

論李白飲酒詩的個性特徵

李白是盛唐文化孕育出來的天才詩人，盛唐詩歌氣來、情來、神來在李白的詩歌中發揮得淋漓盡致。從古至今，李白在世人心中的形象總與酒、詩有著不解之緣，然而，真正將詩、酒、詩人三者融為一體的，當推李白的飲酒詩。這些「醉人」的詩篇，或抒發豪情壯志，或揭露世俗黑暗、或反映仕途險惡、或體現困頓中的矛盾心理……。研究李白飲酒詩的個性特徵，不僅能夠了解李白具有時代特徵的個性魅力，還可以體會詩人不屈不撓的人生態度。那麼，李白的飲酒詩究竟有哪些個性特徵？本文准備從四個方面進行簡要論述：
一、豪放率真??李白飲酒詩展現了詩人動人的性格魅力
《河嶽英靈集》記載：「白性嗜酒，志不拘檢，嘗林棲數十載」。酒與詩人，可以說是你中有我，我中有你。其實，縱 觀唐宋，詩酒兼善者不乏其人：杜甫、白居易、 蘇軾……。然而，總不及李白的飲酒詩受人關注，這些風格各異的詩篇，顯示出詩人與眾不同的性格特徵：
兩人對酌山花開，
一杯一杯復一杯。
我醉欲眠卿且去，
明朝有意抱琴來。 ??山中與幽人對酌
這是酒的禮贊，也是豪放率真精神的禮贊，詩人在山花爛漫的山中與隱居的高士痛飲狂歌，盡管醉酒欲倒，卻似乎仍然沒有盡興。詩中著重描寫兩人對酌的樂趣，酣暢淋漓，意氣飛揚，那種隨心所欲、恣情縱飲的神情，盡顯李白豪放灑脫、率真質朴的酒仙之風。
更為人稱道的是《襄陽歌》： 落日欲沒峴山西， 倒著接花下迷，
襄陽小兒齊拍手，攔街爭唱「白銅 」。 旁人借問笑何事，笑殺山公醉如泥。
鸕鶿勺，鸚鵡杯。
百年三萬六十日，一日須傾三百杯……
同樣，這首詩讓我們從李白的醉酒，從李白飛揚的神采和無拘無束的個性中，領受到一種精神舒展與解放的樂趣。詩人用直率的筆調，勾勒出一個狂醉放誕的醉漢形象，豪放率真的個性躍然而現。
李白作詩，常以奔放的氣勢貫穿，具有以氣奪人的 特點，這也是詩人內在氣質的外部表現。可以看出，無論得意時的「百年三萬六十日，一日須傾三百杯」，還是失意後的「抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁」，都顯現了詩人豪爽的性格魅力。《行路難》、《梁甫吟》、《將進酒》、《答王十二寒夜獨酌有懷》等，都是狂放的傑作，是詩人豪邁氣概與激昂情懷的具體表現
下面，我們再拿李白的《下終南山過斛斯與山人宿置酒》與晉代飲酒詩大家陶淵明的詩歌加以比較，以便得到更直接的認識：
暮從碧山下，山月隨人歸，卻顧所來徑，蒼蒼橫翠微。 相攜及田家，童稚開荊扉。綠竹入幽徑，青蘿拂行衣。 歡言得所憩，美酒聊共揮。長歌 吟松風，曲盡河星稀。 我醉君復樂，陶然共忘機。
在李白的一些飲酒詩中，豪情狂氣噴薄涌泄，溢於紙上，而此詩已大為掩抑收斂了。一個「揮」字寫出了李白暢懷豪飲的神情，酒醉情濃，放聲高歌，直唱到群星疏落，萬籟寂靜。不難看出，李白的這首詩受陶詩影響，可是，比起陶詩，意味還是有差別的。陶潛的「或有數斗酒，閑飲自然歡」，「過門輒相呼，有酒斟酌之」，「何以稱我情，濁酒且自陶」之類，乘興而出，信口而道，淡淡然無可無不可的那種意味。比較起來，就使人覺得李白的揮酒長歌有一股英氣，是詩人豪放率直個性的具體表現，與陶潛異趣。
二、傲岸自負?? 李白飲酒詩是詩人自我人格的外在體現 青年 時代的 杜甫對李白是這樣描繪的：「李白一斗詩百篇，長安市上酒家眠，天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙」（《飲中八仙歌》），杜甫描寫李白的幾句詩，強烈地表現出李白狂傲自負的性格特徵。如果說早期的杜甫曾經對李白的人格進行過規勸「痛飲狂歌空度日，飛揚跋扈為誰雄」（《贈李白》），那麼，到杜甫晚年，則已經對李白的性格心領神會，他在《寄李十二白二十韻》中說出了對李白多年了解的體會：「昔年有狂客，號爾謫仙人……劇談憐野逸，嗜酒見天真」，把李白狂傲自負、直率任真的性格描繪得淋漓盡致。
李白的一生追求一種狂弛無忌的絕對自由，他雖生活在一個講究等份、禮法、名分的社會里，卻很少有這方面的觀念。當朝天子玄宗，他可以「天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙」；對於現實中的王侯貴族，他更是傲然視之：「昔在長安醉花柳，五侯七貴同杯酒。氣 岸遙凌豪士前，風流肯落他人後」（《流夜郎贈辛判 官》），讀其詩如見其人，在權勢面前如此無所顧忌，戲謔玩笑的詩人，古今唯李白莫屬。
可以說，酒神精神在李白的詩歌里已內化為人格的驅動力，那些在飲酒詩中表現出來的浪漫狂放、倨傲達觀的精神風貌足以讓詩人目空一切，物我兩忘： 青蓮居士謫仙人，酒肆藏名三十春，
湖州司馬何須問，金粟如來是後身。
??答湖州迦葉司馬問白是何人
詩中，李白以把自己比做藏身於市井酒樓的神仙，這種目空一切的自我肯定、自我標榜、自我信任，正是詩人傲岸自負人格的外在體現。
下面，我們再以《將進酒》為例，感受詩人在字里行間流露的狂傲個性：
君不見黃河之水天上來，奔流到海不復還。
君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮如雪。 人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。 天生我材必有用，千金散盡還復來。 烹羊宰牛且為樂，會須一飲三 百杯。 岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。
與君歌一曲，請君為我傾耳聽…
讀李白的這首飲酒詩，可以深切體會到詩人狂傲不羈的吶喊，本篇洋溢著掙脫束縛、抨擊昏庸、蔑視禮教、沖破羅網的反抗意識和自由精神，這便是李白卓而不群的個性和鮮明的自我意識，全詩字數不多卻氣象宏大，顯示了詩人傲岸自信的人格特徵。
三：感傷激憤??李白飲酒詩體現了詩人失意時的的憤激心理
李白是個缺乏現實感的理想主義者，他對自己的人生設計是功成身退，身退以功成為前提，而其實現功成的方式又是「不屈己，不幹人」，一飛沖天，一鳴驚人。由於其狂放的性格和行為觸怒了朝中權貴，最終被迫離開長安。理想與現實的嚴重脫節，使詩人時常處於苦悶、傷感和憤激之中。於是，詩人爆發出雷霆般的痛苦和憤怒，高呼要烹羊宰牛，典裘賣馬，「一飲三百杯」、「同銷萬古愁」，以此宣洩理想不能實現的怨懟。他不止一次地在飲酒詩中揭露李唐王朝的陰暗面，諷刺和抨擊最高統治者的荒淫和暴虐，其筆鋒之犀利，感情之憤激，抨擊之猛烈，為古今中外詩人所罕見。 接下來，我們把李白被謫後的部分飲酒詩加以羅列，以感受詩人屢遭挫折後感傷激憤的心情.公元744年，李白寫下了不朽名篇《行路難》、《月下獨斟》：「大道如青天，我獨不得出」「金樽清酒斗十千，玉盤珍羞直萬錢。停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然」。在那個時期，李白是異常孤獨和無奈的，面對黑暗的現實，他只好「舉杯邀明月，對影成三人」。長安放還後（752年），李白又寫出了震動古今的詩篇《將進酒》。此詩的樂府舊題，含有以飲酒放歌為言之意，詩人拒此進行聯想，將憂傷激憤後的狂飲寫得激情澎湃，這種大河奔流似的氣勢和力量，在展示李白狂放人格風採的同時，也表現了詩人極深的悲傷和憤慨。天寶末年（753年）和安使之亂前夕，李白又在極度苦悶中完成了《宣州謝眺樓餞別校書叔雲》及《答王十二寒夜獨斟有懷》：「棄我去者昨日之日不可留，亂我心者今日之日多煩憂」「抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁」，李白的進步思想與黑暗現實之間的矛盾，在當時的歷史條件下是無法實現的；「魚目亦笑我，謂與明月同」「驊騮拳 不能食，蹇驢得志鳴春風」，面對李唐王朝政治上遠賢親佞的黑暗現實，詩人十分憤慨，卻又無能為力，心中的憤慨是可想而知的了。
四、執著樂觀??李白飲酒詩表明了詩人積極用事的人生態度
李白的內心是矛盾的，面對污濁的現實，他意識到自己的理想在現實中是無法實現的。然而，詩人並沒有因此而頹廢，在他的飲酒詩中，無論是表現對理想的追求，還是表現對壓迫的反抗，都有著火一樣燃燒的激情。即使詩人晚年的飲酒詩，也保持著飛揚豪邁的氣概。如 《宣州謝眺樓餞別校書叔雲》：
棄我去者昨日之日不可留，
亂我心者今日之日多煩憂。
長風萬里送秋雁，對此可以酣高樓。
蓬萊文章建安骨，中間小謝有清發。
俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。
抽刀斷水水更流，舉杯澆愁愁更愁。
人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。 可以看出，盡管李白在精神上受著苦悶的重壓，但全詩的字里行間仍貫注著豪邁慷慨的情懷，「長風」二句，「俱懷」二句，更象是在悲愴的樂曲中奏出高昂樂觀的音調。「抽刀」二句，也在抒寫強烈苦悶的同時表現出倔強的性格。詩人對待生活的態度是狂熱的，這種狂熱的態度使他在強大的黑暗勢力的包圍中仍能無所畏懼，勇往直前。因此，整首詩給人的感覺不是陰郁絕望，而是憂悶中顯現出豪邁雄放的氣概，表現了詩人積極樂觀的人生態度。可以說，李白的理想人格，在政治出路遇到坎坷和阻塞之後不但沒有減色，而且更加熠熠生輝，這就是李白的可愛處，也是李白的可貴處，更是李白的可敬處。
下面，我們再摘錄李白飲酒詩與晚唐詩人李賀飲酒詩中的幾聯進行比較，進一步了解李白失意後的人生態度：
人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。
天生我材必有用，千金散盡還復來。
??《將進酒》李白
況 是 青 春 日 將 暮，桃 花 亂 落 如 紅 雨。
勸君 終日酩酊醉，酒不到劉伶墳上土。 ??《將進酒》李賀
通過比較可以看出，在李白的飲酒詩中，雖有悲感，但卻不悲觀。在他看來，只要「人生得意」便無所遺憾，當縱情歡樂。「人生得意須盡歡」，這似乎是宣揚及時行樂的思想，然而這只不過是現象而已，詩人並沒有消沉下去，而是用樂觀好強的口吻肯定人生，肯定自我：「天生我材必有用」，這是一個令人贊嘆的句子。「有用」而「必」，多麼自信！於是，從貌似消極的現象中露出了深藏其中的一種懷才不遇而又渴望用世的積極的人生態度。但是，在李賀的飲酒詩中，詩人只是用形象的語言說明「青春將暮」，生命沒有給人們多少歡樂的日子，須要及時行樂。尾句中出現了死的意念和「墳上土」的慘淡形象，生動而真實地將詩人內心深處死既可悲而生亦無聊的矛盾和苦悶揭示出來了，體現了詩人消極悲觀的人生態度。
以上從四個方面論述了李白飲酒詩的個性特徵。總之，作為盛唐文化的巨人，李白的飲酒詩充分反映出詩人別具一格的人格力量。「敏捷詩千首，飄零酒一杯」，這是杜甫對李白的一生的概括，在中國封建社會那種個體意識受到正統思想壓抑的文化傳統中，李白在飲酒詩中表現出的那種狂傲自信、率真自然的個性，無疑有著巨大的魅力。詩人在飲酒的豪情與激動中感受著生命的力量，抒發著對生活的熱愛，流露出灑脫奔放的人生態度。同時，充滿浪漫主義色彩的李白，又具有極強的斗爭精神，面對「世人皆欲殺」的強大現實，詩人執著激憤，卻又不消極避世，用自己達觀開朗的精神對待一切，顯示出積極樂觀的精神風貌。。

Ⅷ 李白寫的與「飲酒」有關的詩都有哪些

1.《嘲王歷來陽不肯飲酒》唐代：源李白

地白風色寒，雪花大如手。笑殺陶淵明，不飲杯中酒。

浪撫一張琴，虛栽五株柳。空負頭上巾，吾於爾何有。

2.《山中與幽人對酌》唐代：李白

兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。

我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來。

Ⅸ 9首自創的詩，不能抄古詩原句，求指導，兩句或兩句以上

《醉漢聞雨》一身懶肉壺酒干，窗外陰雨半月連；天水應洗楊柳樹，何必亂打遮陽傘？久旱逢雨濕滿地，河水泛濫禾苗淹；一季造化一辛苦，神農醒來已惘然。