戴望舒詩歌的藝術特色

『壹』 三十年代現代派詩歌的思想及藝術特色，以戴望舒的詩歌為例

30年代的現抄代派詩歌是由後期新襲月派與20年代末的象徵詩派演變而成的。
標志其起點的是戴望舒的《我的記憶》。
現代派詩歌的主要特點體現在對現代性的追求上，可以概括為：用「現代詞藻」所決定的「現代詩形」來表達「現代生活」的「現代情緒」。

『貳』 請結合詩作《秋蠅》，分析戴望舒詩歌創作特點

戴望舒的詩歌往往是帶著柔情的雅麗，具有豐富的現代因素。其想像綺麗優雅給人以美的感受。從秋蠅中可以看出戴望舒詩歌綺麗的元素和現實的結合。秋蠅是現實之物，作者通過秋蠅這一獨特的事物，藉助秋蠅作為載體，用秋蠅的眼睛來審視生命，審視這個世界。
首先，作者通過秋蠅的眼睛所看到的是「木葉」。木葉的「紅色」、「黃色」、「土灰色」，在衰弱的蒼蠅的眼裡，望得昏眩！秋天是個蕭條的季節，世間萬物在這個季節都顯得少了些許生氣，而秋蠅所看到的也是生命即將凋零的木葉。「紅色」、「黃色」、「土灰色」都缺乏生命的氣息，沒有綠的生機。「無邊木葉蕭蕭下」正道出了這種生命的凋零，譜出了一曲令人哀嘆的枝頭離歌！
再者，枝頭是飄零的木葉，空中飄著蕭蕭而下的殘葉。窗外的秋蠅在目視著這飄落的殘葉，卻是無奈與昏眩。在秋日的下午，太陽的色澤也顯得蒼茫而窒息，而這個在像似旁觀者冷靜的蒼蠅看著這蕭索而凄冷的秋景，它的命運也似乎與這蕭條的秋色無異。木葉本有它的原色，在旺盛的季節，是充滿生機的綠色，只是到了秋天，木葉就會悄然掉下枝頭。冷靜的旁觀之物蒼蠅它的命運也如這些蕭蕭落下的木葉，生命的歷程中，有它豐富多彩的經歷，只是經過歲月的洗刷，都經不起折騰，生命於是變得那麼脆弱。秋天到了，天氣轉涼了，生命的氣息變得微弱，承受不起環境的變化！
最後，木葉的「紅色」、「黃色」、「土灰色」，與旁觀冷靜的蒼蠅，這些物象暗示著人的微妙感覺，具體事物所構成的朦朧的意象給人無限的想像。這些想像體現了詩歌的價值所在，想像的空間把詩歌中的物象聯系起來是蕭條，悲涼的。
在這首詩歌里，戴望舒運用了象徵主義的手法，「木葉」、「蒼蠅」都是象徵之物。「木葉」與「蒼蠅」是看與被看的關系，蒼蠅冷靜的審視著「木葉」這一在秋天就會降落之物，於是它們發生了聯系，這聯系是它們都有個共同之處：生命的衰微！從這兩個衰微的生命之中，我們感知，年華不在，歲月讓每個生命都將走向盡頭。像是拖著生命尾巴的事物，殘踹著，凝望著，即將走向盡頭。不只是木葉和蒼蠅，還有很多的生物，如我們的人類，也都有生命的盡頭。年歲不在的老人也如這些「木葉」與「蒼蠅」，在生命凋零的時候，回頭審視，被歲月沖刷著留下烙印。只是越發顯得沒有了生機，沒有了活力，有的只是現實的殘忍。

『叄』 戴望舒的前後期的詩歌風格

戴望舒的詩分成兩個階段，兩個階段和他自己的經歷有關。戴望舒小內時候得過病，由容於當時醫學落後，病好後臉上一直都長有疹子，加上他不美滿的幾段感情，都所以導致戴望舒性格比較內向和憂郁，所以其早期詩作都帶有淡淡的憂傷，例如最出名的《雨巷》。後來香港被日軍佔領之後，戴望舒以抗日罪被捕入獄，這個時候戴望舒的詩風就發生了很大的變化，詩詞中更表現出一種名族和個人的氣節，如較為著名的《獄中題壁》《我用殘損的手掌》...特別後一首特備值得品味。我個人最喜歡的就是《雨巷》和《我用殘損的手掌》，前一首把韻律的美和意境的美發揮到了極致，兒後一首則把一個民族當時的狀態，和人民不服輸的決心表露了出來...

『肆』 戴望舒的詩的風格是什麼

戴望舒抄也是一位現代主襲義文學思潮中的「象徵主義」詩人。戴望舒詩歌的意象生成藝術，比較好地融匯了中西詩歌藝術的特點，形成了自己意象藝術的風格。

『伍』 戴望舒的詩歌作品分為早期和晚期。早期作品的特點是什麼

早期的特點：戴望舒早期的詩歌作品，多以抒發個人情感為主流，情調比較低沉，有較多的感傷氣息。

作品說明：

他的第一部詩集《我的記憶》中，收錄的作品大多都是情詩和愁詩。尤其是「舊錦囊」輯中留存的12首詩作，大體都是抒發這種個人哀愁感傷情緒的作品。如《寒風中聞雀聲》中 「枯枝在寒風里悲嘆/死葉在大道上萎殘」兩句詩。

《山行》中「見了你朝霞的顏色，便感到我落月的沉哀」等，都表現出作者早期創作的孤獨、抑鬱、傷感的濃重氣息。

(5)戴望舒詩歌的藝術特色擴展閱讀：

戴望舒的後期詩歌風格：

後期的詩人已由詩的必然王國走向了自由王國。

戴望舒後期的詩作增加了生活的實感，並突出地運用了白描手法，更注重表現由激情而產生的內在節奏。如果說《口號》太直白，宣傳味太濃， 《等待·二》則沉鬱有力，詩用敘述的語調簡潔的短句抒寫了詩人苦痛的心境。《獄中題壁》《我用殘損的手掌》是此期的代表作，詩歌很有張力，節奏隨著詩情起伏，想像馳騁的空間也很大，長短句錯落有致，達到了既為自由詩同時又具有音樂美的較完美的境界。

戴望舒的後期詩作也還存在著另一種傾向，仍然創作了一些表達內心低徊情緒的詩作，如《白蝴蝶》《寂寞》《致螢火》《過舊居》等。《蕭紅墓畔口占》這是一首繁華落盡見真淳的詩。

『陸』 戴望舒詩歌的藝術特點是什麼

戴望舒是中國現代象徵派詩歌的代表人物，借用法國象徵派象徵化的意境和氛圍傳達感情象徵派詩人追求的是把強烈的情緒寓於蒙朧的意向中，主張詩要寫得像「面紗後面美麗的雙眼」，傳達出內心的最高真實。戴望舒創作與接受的審美標准正是使詩歌處在表現與隱藏自己之間，即詩歌的蒙朧美。其成名作《雨巷》就開始顯露象徵派感傷的情調和思緒。 其詩歌的藝術特色主要表現在兩個方面： 其一、把傳統詩歌的意象、類似於民歌的誇飾、復沓和意象朦朧的現代象徵手法不露痕跡地結合在一起，表現詩人身處理想失落的現代社會，不願舍棄、卻又無力追回的掙扎的無奈和哀傷。如在《尋夢者》中，「尋夢者」 「攀九年的冰山」、「航九年的旱海」，當「夢開出花來時」，他已經「鬢發斑斑」、「眼睛朦朧」，執著的追求精神寄予在眾多的朦朧的意象中，在一種類似於民歌的詩歌形式中，表達得既明白，又蘊藉，既清楚，又朦朧。同樣，在《樂園鳥》中，作者的矛盾的、對自己理想追求的懷疑和追問，也是通過「樂園鳥」等意象來表現的。 其二、用親切的日常口語說話的調子，將復雜化、精微化的現代人的感受含蓄地表達出來。《尋夢者》和《樂園鳥》兩首詩，語言是明白如話的，但顯然同民歌不同，表達的思想情緒不是單一的，而是復雜的。現代人追求理想的執著的情緒的表達是清楚的，但追求中的疲倦和感傷又是迷惘的、朦朧的、含蓄的，這種既明朗又迷惘的風格，正適合於表現現代人矛盾的心緒。 戴望舒的詩歌藝術除了以上兩個個方面的特點外，還具有其他方面的特色。其中最為突出的就是他在詩歌中多種手法的運用。如通感、比喻、頂針、擬人、象徵、重疊、復沓等。《致螢火蟲》中那句「我躺在這里/咀嚼太陽的香味」，歷來被人們所稱道，詩人奇妙地將視覺、味覺、嗅覺三者溝通在一起，並且將情思融匯於一句話之中。再如《秋蠅》一詩中「用一雙無數的眼睛/衰弱的蒼蠅望得眩暈/這樣窒息的下午啊/它無奈地搔著頭搔著肚子//木葉、木葉、木葉/無邊木葉蕭蕭下……」。在立體化的流動的心理結構中，詩人用擬人的手法，通過描述秋蠅的形象，滲透出對日趨沒落的現實世界的厭惡與自己作為政治殉葬品的無奈。這種多元素多層次的心理流程，映射出詩人的心理體驗。它用重疊復沓的詞語交匯出了幻覺、聯想與情感活動，創造了一個全官感或超官感「心理格式塔」，具有較強的纖細縱深感。總之，詩人藉助於多種藝術手法，不斷煸動著語言的斑斕的彩翼，給詩歌以美感、以生動、以光芒。

『柒』 戴望舒詩歌意象特點

戴望舒是中國現代象徵派詩歌的代表人物，其成名作《雨巷》就開始顯露象徵派感傷的情內調和思緒。容其詩歌的藝術特色主要表現在兩個方面：
其一、把傳統詩歌的意象、類似於民歌的誇飾、復沓和意象朦朧的現代象徵手法不露痕跡地結合在一起，表現詩人身處理想失落的現代社會，不願舍棄、卻又無力追回的掙扎的無奈和哀傷。如在《尋夢者》中，「尋夢者」
「攀九年的冰山」、「航九年的旱海」，當「夢開出花來時」，他已經「鬢發斑斑」、「眼睛朦朧」，執著的追求精神寄予在眾多的朦朧的意象中，在一種類似於民歌的詩歌形式中，表達得既明白，又蘊藉，既清楚，又朦朧。同樣，在《樂園鳥》中，作者的矛盾的、對自己理想追求的懷疑和追問，也是通過「樂園鳥」等意象來表現的。
其二、用親切的日常口語說話的調子，將復雜化、精微化的現代人的感受含蓄地表達出來。《尋夢者》和《樂園鳥》兩首詩，語言是明白如話的，但顯然同民歌不同，表達的思想情緒不是單一的，而是復雜的。現代人追求理想的執著的情緒的表達是清楚的，但追求中的疲倦和感傷又是迷惘的、朦朧的、含蓄的，這種既明朗又迷惘的風格，正適合於表現現代人矛盾的心緒。

『捌』 結合原文分析詩歌《雨巷》的藝術特色

《雨巷復》的藝術特色
1、《雨巷》制在藝術上一個重要特色是運用了象徵主義的方法抒情。
象徵主義是十九世紀末法國詩歌中崛起的一個藝術流派。他們以世紀末的頹廢反抗資本主義的秩序。在表現方法上，強調暗示隱喻等手段表現內心瞬間的感情。這種藝術流派於「五四」運動退潮時期傳入中國。第一個大量利用象徵主義方法寫詩的是李金發。戴望舒早期的創作也明顯地接受了法國象徵派的影響，他的創作的一個重要特點，就是注意挖掘詩歌暗示隱喻的能力，在象徵性的形象和意境中抒情。《雨巷》就體現了這種藝術上的特點。詩里那撐著油紙傘的詩人，那寂寥悠長的雨巷，那像夢一般地飄過有著丁香一般憂愁的姑娘，並非真實生活本身的具體寫照：而是充滿象徵意味的的抒情形象。我們不一定能夠具體說出這些形象所指的全部內容，但我們可以體味這些形象所抒發的的朦朧的詩意。那個社會現實的氣氛，那片寂寞徘徊的心境，那種追求而不可得的希望，在《雨巷》描寫的形象里，是既明白又朦朧，既確定又飄忽地展示在讀者眼前。想像創造了象徵，象徵擴大了想像。這樣以象徵方法抒情的結果，使詩人的感情心境表現得更加含蓄蘊藉，也給讀者留下了馳騁想像的廣闊天地，感到詩的余香和回味。

『玖』 戴望舒詩歌的特點

戴望舒是中國現代象徵派詩歌的代表人物，其成名作《雨巷》就開始顯露象徵派感回傷的情調和思緒。其詩歌的藝答術特色主要表現在兩個方面：

其一、把傳統詩歌的意象、類似於民歌的誇飾、復沓和意象朦朧的現代象徵手法不露痕跡地結合在一起，表現詩人身處理想失落的現代社會，不願舍棄、卻又無力追回的掙扎的無奈和哀傷。如在《尋夢者》中，「尋夢者」 「攀九年的冰山」、「航九年的旱海」，當「夢開出花來時」，他已經「鬢發斑斑」、「眼睛朦朧」，執著的追求精神寄予在眾多的朦朧的意象中，在一種類似於民歌的詩歌形式中，表達得既明白，又蘊藉，既清楚，又朦朧。同樣，在《樂園鳥》中，作者的矛盾的、對自己理想追求的懷疑和追問，也是通過「樂園鳥」等意象來表現的。

其二、用親切的日常口語說話的調子，將復雜化、精微化的現代人的感受含蓄地表達出來。《尋夢者》和《樂園鳥》兩首詩，語言是明白如話的，但顯然同民歌不同，表達的思想情緒不是單一的，而是復雜的。現代人追求理想的執著的情緒的表達是清楚的，但追求中的疲倦和感傷又是迷惘的、朦朧的、含蓄的，這種既明朗又迷惘的風格，正適合於表現現代人矛盾的心緒。

『拾』 戴望舒詩歌意象特點

戴望舒，中國現代詩人，中國現代象徵派詩歌的代表。代作《雨巷》。他的早期作品內含蓄朦朧，雋永飄容逸，常常透露著淡淡的、美麗的憂傷。後期因愛國情懷，憎恨侵略者，同時對美好生活的無限嚮往，語境變得更加精煉有力，厚重健拔。