石破天詩歌

1. 中國詩詞大會比賽規則是什麼

每場比賽都由個人追逐賽和擂主爭霸賽兩部分組成。

1. 通過抽簽產生的五位挑戰者，將參加個人追逐賽的比拼，百人選手團與挑戰者共同答題，如果百人選手團答錯，其面前的戰船將會被擊沉，每道題的沉船數量即為挑戰者的得分；

2. 每位挑戰者最多可答十道題，五位挑戰者中總分最高的一位，與百人選手團中答題正確率最高且最快的選手（從第二集起為守擂擂主），將進入擂主爭霸賽，爭奪本場擂主席位；

3. 觀眾可以通過掃描屏幕下方二維碼或下載央視影音客戶端，參與答題，贏取大獎；

(1)石破天詩歌擴展閱讀：

《中國詩詞大會》是中央電視台繼《中國漢字聽寫大會》《中國成語大會》《中國謎語大會》之後，由中央電視台科教頻道（CCTV-10）自主研發的一檔大型演播室文化益智節目。

《中國詩詞大會》是央視首檔全民參與的詩詞節目，節目以「賞中華詩詞、尋文化基因、品生活之美」為基本宗旨，力求通過對詩詞知識的比拼及賞析，帶動全民重溫那些曾經學過的古詩詞，分享詩詞之美，感受詩詞之趣，從古人的智慧和情懷中汲取營養，涵養心靈。

2016年6月10日，獲得第22屆上海電視節白玉蘭獎最佳綜藝欄目。

第一季於2016年2月12日（正月初五）起每周五晚20:00分播出，至2016年4月15日，主持人是董卿，總共有10期，每期90分鍾。

第二季於2017年1月29日(大年初二)至2017年2月7日期間連續在央視綜合頻道晚8點播出；科教頻道晚10點隨後播出，次日15點重播。

第三季於2018年3月23日至2018年4月1日期間連續在央視科教頻道晚7點30播出。第四季於2019年2月5日至2月14日在CCTV-1央視綜合頻道20點檔播出，陳更獲得總冠軍。

參考資料：

中國央視網中國詩詞詞大會規則

2. 「石破天驚」出自那一句詩

唐•李賀詩《李憑箜篌引》

李憑箜篌引

李賀

吳絲蜀桐張高秋， 空山凝雲頹不流。

江娥啼竹素女愁， 李憑中國彈箜篌。

崑山玉碎鳳凰叫， 芙蓉泣露香蘭笑。

十二門前融冷光， 二十三絲動紫皇。

女媧煉石補天處， 石破天驚逗秋雨。

夢入神山教神嫗， 老魚跳波瘦蛟舞。

吳質不眠倚桂樹， 露腳斜飛濕寒兔。

此詩大約作於元和六年（811）至元和八年，當時，李賀在京城長安，任奉禮郎。李憑是梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時。「天子一日一回見，王侯將相立馬迎」，身價之高，似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。李賀此篇想像豐富，設色瑰麗，藝術感染力很強。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提並論，推許為「摹寫聲音至文」（見方扶南《李長吉詩集批註》卷一）。

詩的起句開門見山，「吳絲蜀桐」寫箜篌構造精良，藉以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效。「高秋」一語，除了表明時間是九月深秋，還含有「秋高氣爽」的意思，與「深秋」、「暮秋」之類相比，更富含蘊。二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體（箜篌聲），從客體（「空山凝雲」之類）落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現力。

優美悅耳的弦歌聲一經傳出，空曠山野上的浮雲便頹然為之凝滯，彷彿在俯首諦聽；善於鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。「空山」句移情於物，把雲寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比「天若有情天亦老」（《金銅仙人辭漢歌》）更進一層。它和下面的「江娥」句互相配合，互相補充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有「驚天地，泣鬼神」的魅力。第四句「李憑中國彈箜篌」，用「賦」筆點出演奏者的名姓，並且交代了演奏的地點。前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然後寫人，時間和地點一前一後，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術力量。

五、六兩句正面寫樂聲，而又各具特色。「崑山」句是以聲寫聲，著重表現樂聲的起伏多變；「芙蓉」句則是以形寫聲，刻意渲染樂聲的優美動聽。「崑山玉碎鳳凰叫」，那箜篌，時而眾弦齊鳴，嘈嘈雜雜，彷彿玉碎山崩，令人不遑分辨；時而又一弦獨響，宛如鳳凰鳴叫，聲振林木，響遏行雲。「芙蓉泣露香蘭笑」，構思奇特。帶露的芙蓉（即荷花）是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用「芙蓉泣露」摹寫琴聲的悲抑，而以「香蘭笑」顯示琴聲的歡快，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現方法，真有形神兼備之妙。

從第七句起到篇終，都是寫音響效果。先寫近處，長安十二道城門前的冷氣寒光，全被箜篌聲所消融。其實，冷氣寒光是無法消融的，因為李憑箜篌彈得特別好，人們陶醉在他那美妙的弦歌聲中，以致連深秋時節的風寒露冷也感覺不到了。雖然用語浪漫誇張，表達的卻是一種真情實感。「紫皇」是雙關語，兼指天帝和當時的皇帝。詩人不用「君王」而用「紫皇」，不單是遣詞造句上追求新奇，而且是一種巧妙的過渡手法，承上啟下，比較自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府。以下六句，詩人憑借想像的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。「女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨」，樂聲傳到天上，正在補天的女媧聽得入了迷，竟然忘記了自己的職守，結果石破天驚，秋雨傾瀉。這種想像是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個「逗」字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯系起來了。而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現。

第五聯，詩人又從天庭描寫到神山。那美妙絕倫的樂聲傳入神山，教令神嫗也為之感動不已；樂聲感物至深，致使「老魚跳波瘦蛟舞」。詩人用「老」和「瘦」這兩個似平乾枯的字眼修飾魚龍，卻有著完全相反的藝術效果，使音樂形象更加豐滿。老魚和瘦蛟本來羸弱乏力，行動艱難，現在竟然伴隨著音樂的旋律騰躍起舞，這種出奇不意的形象描寫，使那無形美妙的箜篌聲浮雕般地呈現在讀者的眼前了。

以上八句以形寫聲，攝取的多是運動著的物象，它們聯翩而至，新奇瑰麗，令人目不暇接。結末兩句改用靜物，作進一步烘托：成天伐桂、勞累不堪的吳剛倚著桂樹，久久地立在那兒，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任憑深夜的露水不停在灑落在身上，把毛衣浸濕，也不肯離去。這些飽含思想感情的優美形象，深深印在讀者心中，就象皎潔的月亮投影於水，顯得幽深渺遠，逗人情思，發人聯想。

這首詩的最大特點是想像奇特，形象鮮明，充滿浪漫主義色彩。詩人致力於把自己對於箜篌聲的抽象感覺、感情與思想藉助聯想轉化成具體的物象，使之可見可感。詩歌沒有對李憑的技藝作直接的評判，也沒有直接描述詩人的自我感受，有的只是對於樂聲及其效果的摹繪。然而縱觀全篇，又無處不寄託著詩人的情思，曲折而又明朗地表達了他對樂曲的感受和評價。這就使外在的物象和內在的情思融為一體，構成可以悅目賞心的藝術境界。

作者：
李賀(790~816)，字長吉，昌谷（今河南宜陽）人，以樂府詩著稱。他的詩想像豐富，構思奇特，具有極度浪漫主義風格。詩中反映出對宦官專權、藩鎮割據的強烈不滿，對勞苦人民的疾苦亦寄予關切。但也有一些作品流露出人生無常的陰郁情緒。
其詩作中《李憑箜篌引》、《秋來》、《馬詩二十三首》、《昌谷北園新筍四首》、《蜀國弦》、《將進酒》、《雁門太守行》、《金銅仙人辭漢歌》等皆著名，尤以《金銅仙人辭漢歌》為最，其中的「天若有情天亦老」之句為千古麗言，感人肺腑。他為人文思敏捷（這從他馬詩居然能作二十三首足見一斑），詩作在語言上十分講究，修辭手法極其多樣，很有研究價值（例如當代著名學者錢鍾書的《談藝錄》就辟有八章是專論昌谷詩的，可為佐證）。李長吉和杜牧一起並稱小李杜，以別於李白杜甫。他以二十七歲英年離世，常與王勃等為後人引作「天妒英才」之力例，然已成績斐然，假能天賜凡壽，使有圓熟之機會，則我華夏當又添一李白矣，此誠可喟也！長吉詩結有《昌谷集》。

3. 語文詩句賞析

。「女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨」，樂聲傳到天上，正在補天的女媧聽得入版了權迷，竟然忘記了自己的職守，結果石破天驚，秋雨傾瀉。這種想像是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個「逗」字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯系起來了。而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現。