西廂記詩歌

㈠ 《西廂記》王實甫的詩詞

小桃紅
水聲山色兩模糊，閑看雲來去。則我怨結愁腸對誰訴？自躊躇，想這場煩惱都也由咱取。感今懷古，舊榮新辱，都裝入酒葫蘆。 正宮 端正好
碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚。
十二月過堯民歌為別情
自別後遙山隱隱，更那堪遠水粼粼，見楊柳飛綿滾滾，對桃花醉臉醺醺，透內閣香風陣陣，掩重門暮雨紛紛。怕黃昏忽地又黃昏，不銷魂怎能不銷魂，新啼痕壓舊啼痕，斷腸人憶斷腸人。今春，香肌瘦幾分，摟帶寬三寸。 山坡羊
雲松螺髻，香溫鴛被，掩香閨一覺傷春睡。柳花飛，小瓊姬，一片聲雪下呈祥瑞。把團圓夢兒生喚起。誰，不做美？呸，卻是你！ 仙呂 混江龍
落紅成陣，風飄萬點正愁人。池塘夢曉，闌檻辭春。蝶粉輕沾飛絮雪，燕泥香惹落花塵。系春心情短柳絲長，隔花陰人遠天涯近。香消了六朝金粉，清減了三楚精神。 越調 斗鵪鶉玉宇無塵，銀河瀉影。月色橫空，花陰滿庭。羅袂生寒，芳心自警。側著耳朵兒聽，躡著腳步兒行。悄悄冥冥，潛潛等等。
拙魯速
對著盞碧熒熒短檠燈，倚著扇冷清清舊幃屏。燈兒又不明，夢兒又不成。窗兒外淅零零的風兒透疏欞，忒楞楞的紙條兒鳴。枕頭兒上孤零，被窩兒里寂靜。你便是鐵石人，鐵石人也動情。
滾綉球
恨相見得遲，怨歸去得疾。柳絲長玉驄難系，恨不倩疏林掛住斜暉。馬兒遲遲的行，車兒快快的隨，卻告了相思迴避，破題兒又早別離。聽得道一聲「去也「，鬆了金釵。遙望見十里長亭，減了玉肌。此恨誰知！
越調 斗鵪鶉
閑對著綠樹青山，消遣我煩心倦目。潛入那水國漁鄉，早跳出龍潭虎窟。披著領箬笠蓑衣，堤防他斜風細雨。長則是琴一張酒一壺。自飲自斟，自歌自舞。
紫花兒序也不學劉伶荷鍤，也不學屈子投江，且做個范蠡歸湖。繞一灘紅蓼，過兩岸青蒲。漁夫，將我這小小船兒棹將過去。驚起那幾行鷗鷺。似這等樂以忘憂，胡必歸歟。

㈡ 《西廂記》裡面究竟有多少詩詞曲

《西廂記》賞析
【作品簡介】
《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》。作者王實甫，元代著名雜劇作家，大都（今北京市）人。他一生寫作了14種劇本，《西廂記》大約寫於元貞、大德年間（1295～1307）是他的代表作。這個劇一上舞台就驚倒四座，博得男女青年的喜愛，被譽為「西廂記天下奪魁」。
歷史上，「願普天下有情人都成眷屬」這一美好的願望，不知成為多少文學作品的主題，《西廂記》便是描繪這一主題的最成功的戲劇。
【故事起源】
《西廂記》故事，最早起源於唐代元稹的傳奇小說《鶯鶯傳》，敘述書生張珙與同時寓居在普救寺的已故相國之女崔鶯鶯相愛，在婢女紅娘的幫助下，兩人在西廂約會，鶯鶯終於以身相許。後來張珙赴京應試，得了高官，卻拋棄了鶯鶯，釀成愛情悲劇。這個故事到宋金時代流傳更廣，一些文人、民間藝人紛紛改編成說唱和戲劇，王實甫編寫的多本雜劇《西廂記》就是在這樣豐富的藝術積累上進行加工創作而成的。
【故事梗概】
前朝崔相國死了，夫人鄭氏攜小女崔鶯鶯，送丈夫靈柩回鄉，途中因故受阻，暫住河中府普救寺。這崔鶯鶯年方十九歲，針指女工，詩詞書算，無所不能。她父親在世時，就已將她許配給鄭氏的侄兒鄭尚書之長子鄭恆。
小姐與紅娘到殿外玩耍，碰巧遇到書生張珙。張珙本是西洛人，是禮部尚書之子，父母雙亡，家境貧寒。他隻身一人赴京城趕考，路過此地，忽然想起他的八拜之交杜確就在蒲關，於是住了下來。聽狀元店裡的小二哥說，這里有座普救寺，是則天皇後香火院，景緻很美，三教九流，過者無不瞻仰。
這張生見到鶯鶯容貌俊俏，贊嘆道：「十年不識君王面，始信嬋娟解誤人。」為能多見上幾面，便與侍中方丈借宿，他便住進西廂房。
一日，崔老夫人為亡夫做道場，這崔老夫妻人治家很嚴，道場內外沒有一個男子出入，張生硬著頭皮溜進去。這時齋供道場都完備好了，該夫人和小姐進香了，以報答父親的養育之恩。張生想：「小姐是一女子，尚有報父母之心；小生湖海飄零數年，自父母下世之後，並不曾有一陌紙錢相報。」
張生從和尚那知道鶯鶯小姐每夜都到花園內燒香。夜深人靜，月朗風清，僧眾都睡著了，張生來到後花園內，偷看小姐燒香。隨即吟詩一首：「月色溶溶夜，花陰寂寂春；如何臨皓魄，不見月中人？」鶯鶯也隨即和了一首：「蘭閨久寂寞，無事度芳春；料得行吟者，應憐長嘆人。」張生夜夜苦讀，感動了小姐崔鶯鶯，她對張生即生愛慕之情。
叛將孫飛虎聽說崔鶯鶯有「傾國傾城之容，西子太真之顏」。便率領五千人馬，將普救寺層層圍住，限老夫人三日之內交出鶯鶯做他的「壓寨夫人」，大家束手無策。這崔鶯鶯倒是位剛烈女子，她寧可死了，也不願被那賊人搶了去。危急之中夫人聲言：「不管是什麼人，只要能殺退賊軍，掃盪妖氛，就將小姐許配給他。」張生的八拜之交杜確，乃武狀元，任征西大元帥，統領十萬大軍，鎮守蒲關。張生先用緩兵之計，穩住孫飛虎，然後寫了一封書信給杜確，讓他派兵前來，打退孫飛虎。惠明和尚下山去送信，三日後，杜確的救兵到了，打退孫飛虎。
崔老夫人在酬謝席上以鶯鶯以許配鄭恆為由，讓張生與崔鶯鶯結拜為兄妹，並厚贈金帛，讓張生另擇佳偶，這使張生和鶯鶯都很痛苦。看到這些，丫寰紅娘安排他們相會。夜晚張生彈琴向鶯鶯表白自己的相思之苦，鶯鶯也向張生傾吐愛慕之情。
自那日聽琴之後，多日不見鶯鶯，張生害了相思病，趁紅娘探病之機，托她捎信給鶯鶯，鶯鶯回信約張生月下相會。夜晚，小姐鶯鶯在後花園彈琴，張生聽到琴聲，攀上牆頭一看，是鶯鶯在彈琴。急欲與小姐相見，便翻牆而入，鶯鶯見他翻牆而入，反怪他行為下流，發警再不見他，致使張生病情愈發嚴重。鶯鶯借探病為名，到張生房中與他幽會。
老夫人看鶯鶯這些日子神情晃惚，言語不清，行為古怪，便懷疑他與張生有越軌行為。於是叫來紅娘逼問，紅娘無奈，只得如實說來。紅娘向老夫人替小姐和張生求情，並說這不是張生、小姐和紅娘的罪過，而是老夫人的過錯，老夫人不該言而不信，讓張生與小姐兄妹相稱。
老夫人無奈，告訴張生如果想娶鶯鶯小姐，必須進京趕考取得功名方可。鶯鶯小姐在十里長亭擺下筵席為張生送行，她再三叮囑張生休要「停妻再娶妻」，休要「一春魚雁無消息」。長亭送別後，張生行至草橋店，夢中與鶯鶯相會，醒來不勝惆悵。
張生考得狀元，寫信向鶯鶯報喜。這時鄭恆又一次來到普救寺，捏造謊言說張生已被衛尚書招為東床佳婿。於是崔夫人再次將小姐許給鄭恆，並決定擇吉日完婚。恰巧成親之日，張生以河中府尹的身份歸來，征西大元帥杜確也來祝賀。真相大白，鄭恆羞愧難言，含恨自盡，張生與鶯鶯終成眷屬。
【歷史沿革】
唐代以後，這個愛情故事的結局，令許多人感到遺憾和不滿，斥責張生為「薄情年少如飛絮」。逐漸在民間流傳並將結局改變，宋代以後，由於北方游牧民族不斷入侵和漢族同化，封建禮法觀念在普通人民中間逐漸淡化，金代出現了董良（一說為董琅）所寫的諸宮詞《西廂記》，諸宮詞是當時的一種說唱藝術，類似現代的評彈，用琵琶和箏伴奏，邊說邊唱。這本《西廂記》將內容大為增加，加入許多人物和場景，最後結局改為張生和鶯鶯不顧老夫人之命，雙雙出走投奔白馬將軍，由其做主完婚。
元代時王實甫基本根據這部諸宮調將《西廂記》改編成多人演出的戲劇劇本，使故事情節更加緊湊，融合了古典詩詞，文學性大大提高，但將結尾改成老夫人妥協，答應其婚事，大團圓結局。這部劇本作者說法不一，有人說是關漢卿所作，也有人說是關作王續，或王作關續，但認為是王實甫所作的說法比較公認。
【版本歷史】
明弘治十一年（1498）金台岳家刻本、明萬曆三十八年（1610）起鳳館刻本（李贄、王世貞評）、明萬曆四十二年（1614）香雪居刻本（王驥德、徐渭注，沈景評）、明萬曆間蕭騰鴻刻本（陳繼儒評）、明天啟間烏程凌氏朱墨套印本（凌濛初校注）、民國五年（1916）貴池劉氏《暖江室匯刻傳劇第二種》重刻凌氏本、明崇禎十三年（1640）西陵天章閣刻本（李贄評）、明崇禎間匯錦堂刻本（湯顯祖、李贄、徐渭評）、民國二十四年（1935）上海開明書店排印汲古閣《六十種曲》本。
【所取成就】
《西廂記》最突出的成就是從根本上改變了《鶯鶯傳》的主題思想和鶯鶯的悲劇結局，把男女主人公塑造成在愛情上堅貞不渝，敢於沖破封建禮教的束縛，並經過不懈的努力，終於得到美滿結果的一對青年。這一改動，使劇本反封建傾向更鮮明，突出了「願普天下有情人都成眷屬」的主題思想。在藝術上，劇本通過錯綜復雜的戲劇沖突，來完成鶯鶯、張珙、紅娘等藝術形象的塑造，使人物的性格特徵生動鮮明，加強了作品的戲劇性。
【相關評價】
《西廂記》的曲詞華艷優美，富於詩的意境，可以說每支曲子都是一首美妙的抒情詩。曹雪芹在《紅樓夢》中，通過林黛玉的口，稱贊它「曲詞警人，余香滿口」。
《西廂記》是我國古典戲劇的現實主義傑作，對後來以愛情為題材的小說、戲劇創作影響很大，《牡丹亭》、《紅樓夢》都從它那裡不同程度地吸取了反封建的民主精神。
《西廂記》是我國家喻戶曉的古典戲劇名著，它敘述了書生張君瑞和相國小姐崔鶯鶯邂逅相遇、一見鍾情，經紅娘的幫助，為爭取婚姻自主，敢於沖破封建禮教的禁錮而私下結合的愛情故事，表達了對封建婚姻制度的不滿和反抗，以及對美好愛情理想的憧憬和追求。幾百年來，它曾深深地激勵過無數青年男女的心。即使在今天，作品中的主題思想和藝術形象，仍然可以幫助我們加深對封建禮教罪惡本質的認識。
說起《西廂記》，人們一般會想到元代王實甫的《西廂記》，殊不知，在王實甫之前，金代的董解元也有一部《西廂記》，這兩部「西廂」一般被人們稱為「王西廂」和「董西廂」。要說到王西廂的成就，就不能不提到董西廂。
崔張故事，源遠流長，最早見於唐代著名詩人元稹所寫的傳奇小說《鶯鶯傳》（又名《會真記》）。《鶯鶯傳》寫的是元稹自己婚前的戀愛生活，結果是張生遺棄了鶯鶯，是個悲劇的結局。這篇小說不過數千字，卻情節曲折，敘述婉轉，文辭華艷，是唐代傳奇小說的代表作之一。它寫出了封建時代少女對愛情的嚮往和追求，也反映了愛情理想被社會無情摧殘的人生悲劇，宣傳了男尊女卑的封建糟粕。此後，故事廣泛流傳，產生了不少歌詠其事的詩詞。到了宋代，一些文人直接以《鶯鶯傳》為題材進行再創作，現在能看到的有秦觀、毛滂的《調笑轉踏》和趙令畦的《商調蝶戀花》鼓子詞。這些詩詞，對鶯鶯的命運給予了同情，對張生始亂終棄的薄情行為進行了批評，但故事情節並沒有新的發展。
當《鶯鶯傳》故事流傳了400年左右的時候，金代董解元的《西廂記諸宮調》問世了，這就是所謂的「董西廂」。董解元，金代諸宮調作家，名不詳，「解元」是金元時代對讀書人的敬稱。他性格狂放不羈，蔑視禮教，具備比較深厚的文化修養，並對當時的民間文學形式如諸宮調非常熟悉，喜歡寫詩作曲。其長篇巨制《西廂記諸官調》，是今存諸宮調中惟一的完整作品。
「董西廂」是在《鶯鶯傳》的基礎上創造出來的一種以第三人稱敘事的說唱文學。無論是思想性還是藝術性，都遠遠超過前人。它對《鶯鶯傳》中的故事情節和人物形象作了根本性的改造，矛盾沖突的性質衍變成了爭取戀愛自由婚姻的青年男女同封建家長之間的斗爭；張生成了多情才子，鶯鶯富有反抗性；故事以鶯鶯偕張生私奔作結，使舊故事開了新生面。董西廂隨著情節的增加，人物的感情更為復雜、細膩，性格也更為豐滿。在文字的運用上，作者既善於寫景，也善於寫情，並善於以口語入曲，使作品更為生動和富於生活氣息，藝術性較前有較大提高，為王西廂的出現，打下了堅實的基礎。
但「董西廂」在藝術上尚嫌粗糙，對愛情的描寫也尚欠純至，還不能滿足人們的審美要求。到了元代，隨著都市經濟的繁榮，戲劇更加發達起來，這時，大戲劇家王實甫在「董西廂」的基礎上把崔張故事改為了雜劇，這就是我們今天普遍看到的《西廂記》。
「王西廂」直接繼承了「董西廂」，並在此基礎上作出了巨大的貢獻。在男主人公形象的塑造上，王實甫不僅寫出了張生的痴情與風魔，更寫出了張生的才華，以及張生的軟弱，使他成為封建社會中多情軟弱的才子的代表。劇中聰明、伶俐、熱心、正直的丫鬟紅娘，給人們留下了深刻的印象，並且在後來的劇作中一再出現，取得了遠較鶯鶯為重要的地位。同時，《西廂記》在中國戲劇史上首度成功刻畫了愛情心理，是戲劇史上一部直接描寫愛情心理的作品。其對矛盾沖突的設計也足以示範後人。全劇以鶯鶯、張生、紅娘與老夫人的矛盾為基本矛盾，表現崔張與家長的沖突；以鶯鶯、張生、紅娘間的矛盾為次要矛盾，由性格沖突推進劇情，刻畫人物。這樣一種對沖突的組織，對古代戲曲中是很值得稱道的。
「王西廂」與「董西廂」的故事情節大略相同，但題材更集中，反封建的思想傾向更鮮明，又改寫了曲文，增加了賓白，剔除了一些不合理的情節，藝術水平也有很大的提高。作為我國古典戲劇中的一部典範性作品，其規模之宏偉、結構之嚴密、情節之曲折、點綴之富有情趣、刻畫人物之生動細膩等，不僅前無古人，而且超過了元代的其他劇作家，正因為如此，元代賈仲明在《凌波仙》稱：「新雜劇，舊傳奇，《西廂記》天下奪魁。」
【《西廂記》故事流傳和演變】
《西廂記》的巨大成就不是偶然的。它具有悠久的歷史傳統。
它最早的出典，是唐代元稹（779—831）寫的傳奇文
短篇小說 《鶯鶯傳》。亦名《會真記》。它的大致內容是寫年輕的張生，寄居於山西蒲州的普救寺，有崔氏婦攜女兒鶯鶯回長安，途經蒲州，亦寓於該寺，遇兵亂，崔氏富有，惶恐無托，幸張生與蒲將杜確有交誼，得其保護，崔氏遂免於難。為酬謝張生，設宴時讓女兒鶯鶯出見，張生為之動情。得丫環紅娘之助，兩人幽會。後張生去長安，數月返蒲，又居數月，再去長安應試，不中，遂棄鶯鶯，後男婚女嫁。某次，張生再經崔氏住所，要求以表兄禮節相見，被鶯鶯拒絕，並賦詩二章寄意。

㈢ 西廂記有哪些詩

最有名的 碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚。版
暖融融權的玉醅，白泠泠似水．多半是相思淚．眼面前茶飯怕不待要吃,恨塞滿愁腸胃.
青山隔送行，疏林不作美，淡煙暮靄相遮蔽．夕陽古道無人語，禾黍秋風聽馬嘶
淚添九曲黃河溢，恨壓三峰華岳低
佳期重會，約定在今宵。人靜悄，月兒高，傳情休把外窗敲。輕輕的擺動花梢，見紗窗影搖，那時節方信才郎到。又何須蝶使蜂媒，早成就鳳友鸞交。
十年不識君王面，始信嬋娟解誤人
相思恨轉添，謾把瑤琴弄。樂事又逢春，芳心爾亦動。此情不可違，
芳譽何須奉？莫負月華明，且憐花影重
待月西廂下，迎風戶半開，隔牆花影動，疑是玉人來。

㈣ 《西廂記》里的詩句都有哪些啊

淚添九曲黃河溢，恨壓三峰華岳低。——《西廂記》王實甫
不算詩句，但夠誇張，我用默的誒。

㈤ 西廂記 詩句

夫人、長老上，雲）今日送張生赴京，十里長亭，安排下筵席。我和長老先行，不見張生、小姐來到。（旦、末 、紅同上，旦雲）今日送張生上朝取應，早是離人傷感，況值那暮秋天氣，好煩惱人也呵！「悲歡聚散一杯酒，南北東西萬里程。」（旦唱）
[正宮][端正好]碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚。
[滾綉球]恨相見得遲，怨歸去得疾。柳絲長玉驄難系，恨不倩疏林掛住斜暉。馬兒迍迍的行，車兒快快的隨，卻告了相思迴避，破題兒又早別離。聽得道一聲「去也」，鬆了金釧；遙望見十里長亭，減了玉肌。此恨誰知！
（紅雲）姐姐今日怎麼不打扮？（旦雲）你那知我的心裡呵！（旦唱）
[叨叨令]見安排著車兒、馬兒，不由人熬熬煎煎的氣；有甚麼心情花兒、靨兒，打扮得嬌嬌滴滴的媚；准備著被兒、枕兒，只索昏昏沉沉的睡；從今後衫兒、袖兒，都搵做重重疊疊的淚。兀的不悶殺人也么哥?兀的不悶殺人也么哥？久已後書兒、信兒，索與我恓恓惶惶的寄。
（做到科）（見夫人科）（夫人雲）張生和長老坐，小姐這壁坐，紅娘將酒來。張生，你向前來，是自家親眷，不要迴避。俺今日將鶯鶯與你，到京師休辱末了俺孩兒，掙揣一個狀元回來者。（末雲）小生托夫人余蔭，憑著胸中之才，視官如拾芥耳。（潔雲）夫人主見不差，張生不是落後的人。（把酒了，坐）（旦長吁科）（旦唱）
[脫布衫]下西風黃葉紛飛，染寒煙衰草萋迷。酒席上斜簽著坐的，蹙愁眉死臨侵地。
[小梁州]我見他閣淚汪汪不敢垂,恐怕人知。猛然見了把頭低,長吁氣,推整素羅衣。
[幺篇]雖然久後成佳配，奈時間怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清減了小腰圍。
（夫人雲）小姐把盞者！（紅遞酒，旦把盞長吁科，雲）請吃酒！（旦唱）
[上小樓]合歡未已，離愁相繼。想著俺前暮私情，昨夜成親，今日別離。我諗知這幾日相思滋味，卻原來比別離情更增十倍。
[幺篇]年少呵輕遠別，情薄呵易棄擲。全不想腿兒相挨，臉兒相偎，手兒相攜。你與俺崔相國做女婿，妻榮夫貴，但得一個並頭蓮，煞強如狀元及第。
（夫人雲）紅娘把盞者！（紅把酒科）（旦唱）
[滿庭芳]供食太急，須臾對面，頃刻別離。若不是酒席間子母每當迴避，有心待與他舉案齊眉。雖然是廝守得一時半刻，也合著俺夫妻每共桌而食。眼底空留意，尋思起就裡，險化做望夫石。
（紅雲）姐姐不曾吃早飯，飲一口兒湯水。（旦雲）紅娘，甚麼湯水咽得下！（唱）
[快活三]將來的酒共食，嘗著似土和泥。假若便是土和泥，也有些土氣息、泥滋味。
[朝天子]暖溶溶玉醅，白泠泠似水，多半是相思淚。眼面前茶飯怕不待要吃，恨塞滿愁腸胃。蝸角虛名，蠅頭微利，拆鴛鴦在兩下里。一個這壁，一個那壁，一遞一聲長吁氣。
（夫人雲）輛起車兒，俺先回去，小姐隨後和紅娘來。（下）（末辭潔科）（潔雲）此一行別無話兒，貧僧准備買登科錄看，做親的茶飯少不得貧僧的。先生在意，鞍馬上保重者！「從今經懺無心禮，專聽春雷第一聲。」（下）（旦唱）
[四邊靜]霎時間杯盤狼藉，車兒投東，馬兒向西，兩意徘徊，落日山橫翠。知他今宵宿在那裡？有夢也難尋覓。 回答人的補充 2009-06-27 09:51（旦雲）張生，此一行得官不得官，疾早便回來。（末雲）小生這一去白奪一個狀元，正是「青霄有路終須到，金榜無名誓不歸」。（旦雲）君行別無所贈，口佔一絕，為君送行：「棄擲今何在，當時且自親。還將舊來意，憐取眼前人。」（末雲）小姐之意差矣，張珙更敢憐誰？謹賡一絕，以剖寸心：「人生長遠別，孰與最關親？不遇知音者，誰憐長嘆人？」（旦唱）
[耍孩兒]淋漓襟袖啼紅淚，比司馬青衫更濕。伯勞東去燕西飛，未登程先問歸期。雖然眼底人千里，且盡生前酒一杯。未飲心先醉，眼中流血，心內成灰。
[五煞]到京師服水土，趁程途節飲食，順時自保揣身體。荒村雨露宜眠早，野店風霜要起遲！鞍馬秋風里，最難調護，最要扶持。
[四煞]這憂愁訴與誰？相思只自知，老天不管人憔悴。淚添九曲黃河溢，恨壓三峰華岳低。到晚來悶把西樓倚，見了些夕陽古道，衰柳長堤。
[三煞]笑吟吟一處來，哭啼啼獨自歸。歸家若到羅幃里，昨宵個綉衾香暖留春住，今夜個翠被生寒有夢知。留戀你別無意，見據鞍上馬，閣不住淚眼愁眉。
（末雲）有甚言語囑付小生咱？（旦唱）
[二煞]你休憂文齊福不齊，我只怕你停妻再娶妻。休要一春魚雁無消息！我這里青鸞有信頻須寄，你卻休「金榜無名誓不歸」。此一節君須記：若見了那異鄉花草，再休似此處棲遲。
（末雲）再誰似小姐？小生又生此念。（旦唱）
[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡煙暮靄相遮蔽。夕陽古道無人語，禾黍秋風聽馬嘶。我為甚麼懶上車兒內，來時甚急，去後何遲？
（紅雲）夫人去好一會，姐姐，咱家去！（旦唱）
[收尾]四圍山色中，一鞭殘照里。遍人間煩惱填胸臆，量這些大小車兒如何載得起？
（旦、紅下）（末雲）仆童趕早行一程兒，早尋個宿處。淚隨流水急，愁逐野雲飛。（下）

㈥ （西廂記）中的詩詞

開頭「端正好」——范仲淹《蘇幕遮》：
碧雲天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外。
黯鄉魂，追旅思，夜夜除非，好夢留人睡。明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。

「脫布衫」——王安石《桂枝香》：
登臨送目，正故國晚秋，天氣初肅。千里澄江似練，翠峰如簇。征帆去棹殘陽里，背西風、酒旗斜矗。采舟雲淡，星河鷺起，畫圖難足。
念往昔、繁華競逐。嘆門外樓頭，悲恨相續。千古憑高對此，漫嗟榮辱。六朝舊事隨流水，但寒煙衰草凝綠。至今商女，時時猶唱，後庭遺曲。

「朝天子」——蘇軾《滿庭芳》：
蝸角虛名，蠅頭微利，算來著甚干忙。事皆前定，誰弱又誰強。且趁閑身未老，須放我、些子疏狂。百年裡，渾教是醉，三萬六千場。
思量，能幾許？憂愁風雨，一半相妨。又何須抵死，說短論長。幸對清風皓月，苔茵展、雲幕高張。江南好，千鍾美酒，一曲滿庭芳。

「耍孩兒」——白居易《琵琶行》：座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕。
樂府詩《東飛伯勞歌》：東飛伯勞西飛燕，黃姑織女時相見。

「二煞」——秦觀《鷓鴣天》：
枕上流鶯和淚聞，新啼痕間舊啼痕。一春魚雁無消息，千里關山勞夢魂。
無一語，對芳樽，安排斷腸到黃昏。甫能炙得燈兒了，雨打梨花深閉門。

㈦ 將《西廂記》改為散文詩

散文的定義

現代散文，是指與小說、詩歌、戲劇並列的一種文學體裁，對它又有廣義和狹義兩種理解。

廣義的散文，是指詩歌、小說、戲劇以外的所有具有文學性的散行文章。除以議論抒情為主的散文外，還包括通訊、報告文學、隨筆雜文、回憶錄、傳記等文體。隨著寫作學科的發展，許多文體自立門戶，散文的范圍日益縮小。

狹義的散文是指文藝性散文，它是一種以記敘或抒情為主，取材廣泛、筆法靈活、篇幅短小、情文並茂的文學樣式。

散文的分類

散文具有記敘、議論、抒情三種功能，與此相應，散文可分為記敘性散文、抒情性散文和議論性散文三種。

⒈記敘散文

以記敘人物、事件、景物為主的散文，稱為記敘散文。

記敘散文敘事較完整，寫人人物形象鮮明，描寫景物傾注作者的情感。這類散文與短篇小說相似，但又有明顯的區別。就敘事而言，散文所述的事件不要求情節完整，更不追求曲折變化，而小說對敘事的要求要較散文高得多；另外，散文在敘事的時候需要飽蘸情感，小說的情感則主要由人物體現出來，不須作者明確抒發。就寫人而言，小說要求努力塑造典型人物形象，典型人物是作者虛構出來的。而散文中的人物則是在真人真事的基礎上，進行某些剪裁加工，注重對人物進行寫意式的描繪。

根據該類散文內容的側重點不同，又可將它區分為記事散文和寫人散文。

偏重於記事的散文以事件發展為線索，偏重對事件的敘述。它可以是一個有頭有尾的故事，如許地山的《落花生》，也可以是幾個片斷的剪輯，如魯迅的《從百草園到三味書屋》。在敘事中傾注作者真摯的感情，這是與小說敘事最顯著的區別。

偏重於記人的散文，全篇以人物為中心。它往往抓住人物的性格特徵作粗線條勾勒，偏重表現人物的基本氣質、性格和精神面貌，如魯迅《藤野先生》。人物形象是否真實是它與小說的區別。

另外，這類散文中還有一種偏重於描寫景物的一類，這種散文描寫一地的景物，除一些風土志以外，主要是游記性散文。它的內容十分廣泛，山川景色、風俗民情、名勝古跡都屬記游范圍。游記散文最主要的特點是：作品所描寫的景物必須完全真實，不允許誇飾和虛構；但又不是照相似的實錄，而是作者融情於物，達到情景交融。

⒉抒情性散文

主要用以抒發作者主觀情感的散文叫抒情散文。

富有情感是所有散文的共同特徵，但與其他散文相比，抒情散文情感更強想像更豐富，語言更具有詩意。

抒情散文主要用象徵、比興、擬人等方法，通過對外在形象的描繪來傳達作者的情思，因此借景抒情和托物言志是這類散文最常用的手法。而直抒胸臆的方法，在文章中可以出現，但通篇用此一法者並不多見。

托物言志式散文，即象徵性散文，作者將情感融於某個具有象徵意義的具體事物，藉助象形聯想或意蘊聯想把主觀情感表現出來。如楊朔的多數散文，矛盾的《白楊禮贊》等。

借景抒情的散文，將感情寓於景物之中，賦景物以生命，明寫景，暗寫情，做到情景交融，情景相生。如朱自清的《荷塘月色》、劉白羽的《日出》等。

⒊議論性散文

以發表議論為主的散文稱為議論散文。

它與抒情散文一樣注重情感的抒發，不同的是議論散文重於理智，抒情散文重於感情。

它又不同於一般的議論文，用事實和邏輯來說理，而主要用文學形象來說話，是一種文藝性的議論文。

它既有生動的形象，又有嚴密的邏輯；既要以情動人，又要以理服人；融形、情、理於一爐，合政論與文藝於一體。魯迅先生的雜文、陶鑄的《松樹的風格》等都是典型的議論散文。

散文的特徵

⒈較強的紀實性

散文具有較強的紀實性質。但對紀實性的理解，至今仍有較大分歧，比較有代表性的意見有三種。

一是主張絕對真實：「描述真人真事，是散文的首要特徵。散文家們要靠旅行訪問，調查研究了積蓄豐富的素材，要把事件的經過，人物的真實，場地的實景，審察清楚了，然後才提筆伸紙。散文特寫決不能仰仗虛構。它和小說、戲劇的主要區別就是在這里。」（周立波《散文特寫選·序》，《散文特寫選（1959-1962）人民文學出版社1963年）

二是主張「大實小虛」：「散文寫作，在選材上也並不是絕對地排斥任何虛構的。也就是說，在保持題材上大體真實（請注意，這里的概念並不等同於文學科學中的『真實性』的含義，故稱之為『題材的紀實性質』）的前提下，某些細節的虛構，乃至某個次要人物的虛擬，不但在創作實踐上是有成例的，被允許的，而且有時甚至是很必要的。……關鍵則是要『大實小虛』。」（韓少華《散文散論》，北京師范大學出版社《寫作論》）

三是供實用的散文，要嚴格地寫實；供欣賞的散文，允許有虛構的成分存在：「談散文創作，我們還不能不談虛構。虛構是文藝創作普遍採用的一種方法，它對於概括社會生活、塑造典型形象、突出作品主題均有不容忽視的作用。散文創作也不一味地排斥這種方法。具有寫實特點的散文體裁之所以不排斥虛構，是因為人們寫散文，自古以來就有供實用和供欣賞的分別。供實用的散文，只能嚴格地寫實，不允許有任何虛構；而供欣賞的散文，在寫實上就不那麼嚴格，允許有虛構成分存在。」（冠顯《散文寫實說》）

在這三種意見中，我們認為第二種意見是可取的。首先，「大實小虛」說在實踐上反映了散文創作的客觀實際。以冰心《小桔燈》為例，據散文家韓少華說：「前不久，在拜訪冰心同志的時候，得到了她的指教，得知文章中的小孩一家，以及作者同他們的接觸，包括女孩父親的姓氏都是確鑿的，是實有其人、實有其事的。」「只是在個別次要之處做了一點虛構。」冰心在《漫談〈小桔燈〉的寫作經過》一文中，對該文「個別次要之處做了一點虛構」作了補充說明，即「我的朋友」這個次要人物是虛構的。「大實小虛」說在理論上也是順理成章的，散文是文學作品，而虛構是文學作品常用的一種手法，所以散文不可能與虛構無關，但這種虛構又不能破壞散文的紀實性原則，所以它只能是「大實小虛」了。

盡管散文的細節可以虛構，但散文中的情感是絕對真實的，這一點也應該是散文真實性的一個重要側面。

⒉取材的廣泛性。

散文的取材范圍十分廣泛，大千世界幾乎無不可寫，所以郁達夫說：「散文清淡易為，並且包括很廣，人間天上，草木蟲魚，無不可談。」（《＜達夫自選集＞》魯迅說，散文的「題材應聽其十分自由選擇，風景靜物，蟲魚，即一花一葉均可。」（《致羅清楨》，《魯迅書信》P241），人民文學出版社1959年版）周立波說：「舉凡國際國內大事，社會家庭的細故，掀天之浪，一物之微，自己的一段歷史，一絲感觸，一撮悲歡，一星冥想。往日的凄惶，今朝的歡快，都可以移於紙上，貢獻讀者。」（《散文特寫選·序言》）駱文說，散文「作為一種文體，好處甚多。一石之嶙，可以為文。一水之波，可以寫意。一花之瓣，可以破題。實在自由。」（《我的散文觀》）

正因如此，有人講散文作者「觸目聞聲，隨處可感。魯迅目閱白雪紛飛而抒懷，形成《雪》的精魂；茅盾見白楊挺拔而命筆，致成《白楊禮贊》；巴金觀朝暾乍涌而心吟，因有《海上的日出》；吳伯蕭憶紡車聲韻而揮毫，寫下名篇《記一輛紡車》；楊朔賞茶花絢麗引起創作沖動，留下膾炙人口的《茶花賦》。總之，一個作者的所見所聞，所知所感，都有可能被取來作為寫散文的材料。」（漢基《關於散文取材種種》））。

散文的內容涉及自然萬物、各色人等、古今中外、政事私情……可以說是無所不包、無所不 有的。可以寫國內外和社會上的矛盾、斗爭，寫經濟建設，寫文藝論爭，寫倫理道德，也可 以寫文藝隨筆，讀書筆記，日記書簡；既可以是風土人物誌、游記和偶感錄，也可以是知識 小品、文壇軼事；它能夠談天說地，更可以抒情寫趣。凡是能給人以思想啟迪、美的感受、 情操的陶治，使人開闊視野，豐富知識，心曠神怡的，都可選作散文的題材。

在取材領域上，小說、戲劇、詩歌都不能與散文相比。小說的題材，要有完整的故事情節，鮮明生動的人物形象。戲劇的題材，要有激動人心的矛盾沖突。詩歌的題材，要有深郁的情韻。而散文卻沒有這些限制，可以寫小說、戲劇、詩歌的材料。都可以寫散文，不可寫小說、戲劇、詩歌的題材，亦可寫散文。

取材廣泛，首先表現在它選擇題材可以不分古今，不分中外，不分大小上下，凡能給人以知識、美感，陶冶人的情操的東西都可信手寫來，綴成優美的篇什。其次，表現在寫作散文時，可以在一個主題的統率下選取不同時間、空間的材料，十分自由。如秦牧的《土地》。

我們承認和強調散文取材的廣泛性，但也不是說什麼東西都可寫成散文。那種不分青紅皂白，挖到籃里就是菜的做法是行不通的。寫散文要選取揭示「人類那種崇高感和庄嚴感」的材料，要選取反映具有「超世俗的審美理想、審美情趣」的材料。

3.形式的靈活性

散文取材廣泛，內容豐富，為其服務的形式也靈活多樣，不拘一格。

①結構多種多樣

首先散文的結構中心多樣。既可以用人物為結構中心，如《藤野先生》；可以用典型的細節為結構中心，朱自清《背影》；可以用景物為結構中心，郁達夫《故都的秋》；也可以用某一象徵事物作結構中心，如《茶花賦》。

其次，散文的結構形式不拘一格：有的按時間發展先後順序或以空間轉移為序組織材料，如《小桔燈》和《從百草園到三味書屋》；有的以作者的思想認識和感情變化為序，如張潔《挖薺菜》和楊朔《荔枝蜜》；有的以某一思想為統帥，把材料分別組織在幾個不同的側面之內，如《土地》。

②表達方式自由靈活。散文可以自由地使用敘述、描寫等五種最基本的表達方式，也可使用暗示、象徵、比興、聯想等手法。記敘散文以敘述、描寫和議論；議論散文以議論為主，間用敘述、描寫和抒情。

③語言運用自如。現代散文的語言主要是現代漢語，但有時為了表達的需要，可以借用文言詞語和用法，方言俚語、歌謠諺語等語言形式。文言語辭如陶鑄《松樹的風格》中：「松樹的生命力可謂強矣！松樹要求於人的可謂少矣。」用歌謠諺語的如：朱可楨《大自然的語言》中引用了「阿公阿婆，割麥插禾。」酈道元《巫峽》中「長江三峽巫峽長，猿鳴三聲淚沾裳。」

⒋詩意濃郁。

散文不象小說、戲劇靠虛構的故事情節、矛盾沖突和塑造的人物形象吸引讀者，而是靠濃郁的詩意和理趣來感染讀者。在抒情、敘事類散文中要追求詩意。有的散文家說，真正的散文是充滿詩意的，就象蘋果飽含果汁一樣。毫無詩意的散文是沒有生命力的。因此，散文作者努力在生活中尋求詩意，並使自己的作品富有詩意。楊朔說：「不要從狹義方面來理解詩意兩個字，杏花春雨，固然有詩，鐵馬金戈的英雄氣概更富有詩意。你在斗爭中，勞動中，生活中時常會有些東西觸動你的心，使你激昂，使你歡樂，使你憂愁，使你深思……凡是遇到這種動情的事，我就要反復思索，到後來往往形成我文章里的思想意境。」「我在寫每篇文章時，總是拿著當詩一樣寫。」「總要象寫詩那樣，再三剪裁材料，安排布局，推敲字句。」（《＜東風第一枝＞小跋》，轉引自《現代散文序跋選》P190,百花文藝出版社1983）

散文的詩意與它是一種長於抒情的文體分不開的，其詩意的濃度同作者感情的深度總是成正比的。為什麼散文長於抒情呢？因為：a、散文一般採用第一人稱，寫「我」的所見所聞所感。無論寫到什麼，其目的都是為了抒發作者的生活感受和思想見解，帶有濃烈的感情色彩，是「作者心靈的歌聲」（高爾基）。b、散文有自己特殊的筆調，即所謂散文筆調。散文筆調，首先是語言凝練，優美富有文采；其次是筆法靈活疏放，揮灑自如。

議論性散文中，追求文章的理趣也是散文富有詩意的一種表現。朱自清評魯迅的雜感說：「這里吸引我的，一方面固然也是幽默，一方面還有別的，那就是傳統的理趣，現在我們可以說是理智的結晶，而這也是詩。」這類文章讓我們為作者深邃的思想所震撼，被其中精闢的論辯所折服。如韓愈的《馬說》，朱自清的《匆匆》。散文的說理與議論文不同，它必須藉助形象來說理（蘇軾《赤壁賦》），將情與理交融起來，使之「既表現人們的感情，也表現人們的思想。」（普列漢諾夫語）

⒌語言優美

優美的語言是散文所以成為美文的一個重要方面。散文語言具有以下特徵：

①講究文采。常用多種手法，或濃墨重彩、或淡筆輕彩，著力表現事物的「畫意」，再現美好的形象。有的散文作家有意識地化常語為奇語，以更好地表現散文的「詩情」和「畫意」。如朱自清先生《春》中開頭幾句：

桃樹、杏樹、梨樹，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒。紅的象火，粉的象霞，白的象雪。

再如《赤壁賦》中寫簫聲一段：

其聲嗚嗚然，如怨如慕，如泣如訴，餘音裊裊，不絕如縷。舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠婦。

散文講究文采，但並非只使用華美的語言，有的散文家使用最平常的語言，寫出極美的文章來。即所謂的「家常風」。如魏巍《我的老師》。

②靈活疏放。

作者可以浮想聯翩，隨意點染，任情穿插，時而敘，時而議，時而抒情，或將它們水乳交融起來。可謂騰挪翻飛，無不隨心應手。

③注重節奏。

句式富於變化，有時駢散相間，平仄相調；有時長短交錯，張弛相映，使作品富有音樂美。請看袁鷹《青山翠竹》中的一節：血雨腥風里，毛竹青了又黃，黃了又青，不向殘暴低頭，不向敵人彎腰，竹子燒了，還有竹枝；竹枝斷了，還有竹鞭；竹鞭坎了，還有深埋於地下的竹根。

學習散文寫作，既要掌握華麗的文采，也要掌握樸素的文采。寫得華麗並不容易，寫得樸素更難。徐遲的文章是很有文採的，他常用賦的方法兼用比、興修辭，使得文采華美。但是他說：「只有寫得樸素了，才能顯出真正的文采來。古今大散文家，都是這樣寫作的。越是大作家，越到成熟之時，越是寫得樸素。而文采閃耀在樸素的篇頁之上。」我們還要看到，不管是華麗的還是樸素的，散文的富有文採的語言都是從新鮮、活潑的口語中來的，也是對優秀的古代散文創造性的繼承，也是作者仔細選擇、錘煉和加工的結果。

⒍（篇幅）短小精悍。

散文一般篇幅短小，層次較少，結構不很復雜，但又具有選材精要，言簡意賅，立意深邃的特點。郁達夫「一粒沙里見世界，半瓣花里說人情。」（《現代散文序跋選》）秦牧說：「像蘇州的園林，小是小了，然而卻境界深邃，天地開闊。（《園林 扇畫 散文》見《筆談散文》）

散文筆法

散文筆法有許多，主要有寫意、延伸、指點、興波四種。

1.寫意

原是國畫的一種畫法，用筆不求工細，注重神態的表現和抒發作者的情趣。作為一種散文筆法，寫意是指以簡練的筆墨傳神。散文格局小，篇幅短，寫人敘事不求鋪敘，因此要想把人寫活，把事情記述得生動，使作者可以充分抒情述懷，就要藉助傳神的筆法。

常用於敘事和寫人。敘事時，常用以虛帶實的方法，概括地把事物的特徵和精神表現出來，在能反映事物精神的關鍵處，也常著意重寫。如朱自清的《背影》。寫人時，常用粗中帶細的方法，寥寥幾筆，把人物的精神勾勒出來，如《阿長與〈山海經〉》中有關阿長神態的寫照。在最能表現人物性格特徵的地方，也不排斥重筆鋪寫。

2.延伸

延伸就是憑借想像和聯想，圍繞某人某事進行多方向的伸展。事實就是前文所講的聯想，主要有縱式延伸、橫式延伸、多邊延伸和捎帶一筆。

延伸事實上就是上面我們已經講解的聯想，不再詳細講述，只將比較有特色的捎帶一筆講一下。

作者在寫人敘事時，會突然順手捎帶把別的一件事也寫上，這種筆法就是捎帶一筆。從現象上看，兩件事物似乎關系不大，將其聯系起來好像沒有多少道理。但被聯系在一起的兩件東西卻有著某種內在的關聯，細細品味會發現憑空會增添許多「散文味兒」。

比如魯迅的散文《父親的病》中，寫到那些庸醫為父親開了一些奇怪的葯方後，這樣寫道：

蘆根和經霜三年的甘蔗，他就從來沒有用過。最平常的是「蟋蟀一對」，旁註小字道：「要原配，即本在一窠中者。」似乎昆蟲也要貞節，續弦或再醮，連做葯資格也喪失了。

這加點的文字就是順手捎帶的一筆。這是從他父親的病上引申出來的，卻又和父親的病關系不大，似乎是節外生枝，但是這根「枝」，其味特濃，它幽默風趣，把對庸醫的嘲諷，表現得淋漓盡致，人們讀了非但不會認為是「蛇足」，而且感到它正是文中十分精彩之處。

既是順手捎帶，帶出來的筆墨不能太多，否則，就會本末倒置，導致跑題。

3.指點

是在行文時用議論的方式把自己的傾向表露出來。在小說中，作者一般不大直接站出來指點，他的見解和傾向要通過情節和場面自然而然地流露；散文則不同，它允許作者直接站出來表白、亮相。

①指點的要求

指點要注意火候

在一篇散文中，什麼地方指點，怎樣指點，要注意火候，不要亂指點，也不能濫指點。一般說來，指點要出現在以下三種地方：一是從感性到理性的飛躍、升華處。二是在寫人敘事中穿插進行，這樣既是寫人敘事的總結，又是直接抒情述志，還可以調節全文的節奏。如魏巍的《誰是最可愛的人》中，作者每敘完一個故事，就作一次指點。三是放在篇末指點，這是最常見的方式。

要含蓄、形象

指點雖是作者公開向人們亮觀點，但也要講究藝術性，要含蓄形象些，留一點東西讓人們自己咀嚼玩味。如把高爾基《海燕》結尾的「讓暴風雨來得更猛烈些吧！」改成「讓革命浪潮來得更猛烈些吧！」就大煞風景了。

要和寫人敘事緊密配合

指點的文字不能脫離寫人敘事。它和寫人敘事要魚水相依，緊密交融，應該從寫人敘事中概括出來。同寫人敘事沒有內在聯系的指點，再形象、再含蓄、再富於哲理，也是蒼白無力的。

②指點的方式

公開指點

就是運用明確的語言直接明白地將作者的意見和卻向表現出來的指點方式。方誌敏《清貧》，寫完自己被國民黨士兵搜身抄不到錢後，在篇末這樣指點說：「清貧，潔白樸素的生活，正是我們革命者能夠戰勝許多困難的方！」用的就是公開指點。

這種指點的好處是清楚明了，容易引起讀者的共鳴，但也有其不足，那就是直露粗淺。

暗中指點

就是通過曲筆和間接的手段含而不露來表達的指點。它或用象徵的詞語來表達，如蘇聯柯羅連科的《火光》中的指點：「火光啊……畢竟……畢竟就在前頭！……」；或借文中寓意物來指點，如李天芳的《打碗碗花》中的指點。

反復指點

如茅盾的《白楊禮贊》中，「白楊樹是在不是平凡的」這一指點語反復出現過四次。

4.興波

就是在文章中製造波瀾，使文章產生感人的力量。

有不少人認為，引人入勝的曲折變化只能出現在小說、戲劇等文學式樣中，篇幅短小、題材瑣雜的散文是無法生波的。其實這是一種誤解，作為一種文學樣式，散文也需要富於變化，多姿多彩。只不過散文的曲折有其獨有的個性而已。和小說戲劇相比，散文的格局決定了它的興波不可能大篇幅展開，常常是驟起驟落，戰線短，節奏快；同時，散文旨在抒情述志，所以它的興波常常不是以沖突的形式出現，小說、戲劇常用的誤會法、懸念法等興波方法在散文中並不多見，它的興波總是和「情」緊密相連的。主要有以下幾種興波方式：

「急轉彎」式興波

寫人敘事時，故意順著某個方向發展下去，層層遞進，不斷加碼，直到推向定點，爾後筆鋒陡轉，來一個一百八十度的急轉彎，激起波瀾，把讀者帶到一個嶄新的境界。楊朔的《泰山極頂》、《香山紅葉》等篇章，都成功地使用了這種手法。

情變興波

人們對人、事、物的感情是常常處在變化之中的，作者根據感情上的變化巧妙興波的手法就叫情變興波。例如蘇軾的《赤壁賦》和楊朔的《荔枝蜜》都使用了這種方法。

抑揚興波

欲揚先抑，欲抑先揚，抑抑揚揚，使文章跌宕起伏的興波方式。如唐濤《瑣憶》，開始故意用抑筆，寫自己未和魯迅相識前，怎麼相信人們對魯迅的議論，什麼「魯迅多疑」喲，什麼「魯迅脾氣大，愛罵人，如何睚眥必報」喲，等等。繼而，作者著力揚，寫魯迅的平易近人，關心青年等美德。在這一抑一揚中，使文章波瀾頓起。

借議論興波

這種興波，常常藉助議論點化完成。它一般是通過從感性到理性突變的描寫中，憑借議論，點化出一些令人驚嘆的不凡的東西，以此激起富有哲理的波瀾，沖擊讀者的心靈，感染讀者。例如王安石的《游褒禪山記》就是一例。

㈧ 西廂記中崔鶯鶯孤獨賞月的詩句

崔鶯鶯孤獨賞月的來詩句：鳳兮源鳳兮歸故鄉，遨遊四海求其凰。寸未遇兮無所將，可悟今夕升斯堂。有艷淑女在閨房，室邇人遐毒我腸。
崔鶯鶯，小說、戲劇中的人物，生於河北博陵，最早出現於唐代元稹的小說《鶯鶯傳》。
《鶯鶯傳》描寫的是張生對崔氏始亂終棄的故事，文章的最後說「崔氏小名鶯鶯」，元稹的《鶯鶯傳》為後代西廂故事之祖。
金代董解元在《鶯鶯傳》基礎上作《西廂記諸宮調》，把張生對鶯鶯始亂終棄的事改編成張崔二人自由戀愛的故事，元代王實甫又在《西廂記諸宮調》的基礎上作雜劇《西廂記》。
王實甫的《西廂記》文詞優美，人物形象塑造生動，遂使西廂故事廣為流傳，作為主角的崔鶯鶯也幾乎成了家喻戶曉的人物。

㈨ 小說《西廂記》中的詩句有哪些

1、花落水流紅，抄閑愁萬種，無語怨東風。

2、萬金寶劍藏秋水，滿馬春愁壓綉鞍。

3、雲路鵬程九萬里，雪窗螢火二十年。

4、十年不識君王面，始信嬋娟解誤人。

5、情已沾了肺腑，意已惹了肝腸。

6、郎才女帽合相仿。

眉兒淺淡思張敞，春色飄零憶阮郎。

7、翠裙鴛綉金蓮小，紅袖鸞銷玉筍長。

8、縱然酬得今生志，著甚支吾此夜長。

9，嬌羞花解語，溫柔玉有香。

10、今生難得有情人，前世燒了斷頭香。

11、閑尋方丈高僧語，悶對西廂皓月吟。

12、料想春嬌厭拘束，等閑飛出廣寒宮。

13、心中無限傷心事，盡在深深兩拜中。

14、月色溶溶夜，花陰寂寂春；如何臨皓魄，不見月中人？

15、蘭閨久寂寞，無事度芳春；料得行吟者，應憐長嘆人。

16、惺惺的自古惜惺惺。

17、撲刺刺宿鳥飛騰，顫巍巍花梢弄影，亂紛紛落紅滿徑。

18、空撇下碧澄澄蒼苔露，明皎皎花篩月影。

19、恰便似檀口點櫻桃，粉鼻兒倚瓊瑤，淡白梨花面，輕盈楊柳腰。

20、有心爭似無心好，多情卻被無情惱。

㈩ 求：《西廂記》里的名句

首先是《長亭送別》的〔正宮端正好〕：

碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉，總是離人淚。

此曲把暮秋的蕭條景色和崔鶯鶯、張君瑞兩人的離愁別恨天衣無縫地交織在一起摹寫，一直被認為是王實甫的絕唱。甚至被後人臆想出了不少離奇古怪的傳說，謂王實甫寫到此處時，由於嘔盡心血而死，所以後續部分是由關漢卿完成的。明清兩代的文學家、戲曲家輾轉傳播此說的不在少數。王世貞在《藝苑卮言》中說：「《西廂》久傳為關漢卿撰，邇來乃有以為王實夫者，謂郵亭夢而止；又雲：至『碧雲天，黃花地』而止，此後乃關漢卿所補也。」在王世貞之前，有都穆的《南濠詩話》，也有相似的講法，不過比較含混些。在王世貞之後，又有梁廷枏《曲話》，直書「世傳實甫作《西廂》至『碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛』，構想甚苦，思竭，撲地遂死」。則此曲稱之為元曲第一句亦無不可也。另一曲，亦在《長亭送別》一出中，即〔收尾〕：

四圍山色中，一鞭殘照里。遍人間煩惱填胸臆，量這些大小車兒如何載得起。

寫暮色蒼茫中的山野旅客，極盡蕭條凄涼的氣氛。由於天色在逐漸暗下來，由於樹林和山巒的阻隔，在馬背上的張君瑞與佇立在長亭畔的崔鶯鶯彼此都已處於對方的視線之外了，而他們之間彼此的切骨相思之情又如此深厚，如此濃重，當然是無法解消、無法排遣的。「大小車兒如何載得起」呢？清初毛西河特別喜愛此曲，曾說：「……直起下曲『大小車兒如何載得起』句，此元詞暗度金針之法。」又說：「結句與李易安詞『只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁』意同。」「五四」稍後，謝冰心所寫詩歌，也有採用這種修辭手法的句子。現代戲曲理論家分析《長亭送別》時，都對此曲作了高度評價。

再就是《妝台窺簡》出將結束時，鶯鶯托紅娘帶交給張君瑞的詩箋上所寫《明月三五夜》這首詩：

待月西廂下，迎風戶半開。拂牆花影動，疑是玉人來。

這首詩中藏了一個啞謎，對於張君瑞來說，究竟是相約幽會？還是挑逗戲弄？只有鶯鶯自己心裡明白。結果是張君瑞認為鶯鶯暗示他跳牆去相會，結果被搶白了一場，弄得狼狽不堪而病了。紅娘為之不平，鶯鶯也為之內疚，這才導致了「月下佳期」的實現。這首詩是《西廂記》全劇的主要關目之一，在任何情況之下，都省略不掉。所以現在《西廂記》的改編本也都保存了。明清之間有人編選了一部《唐代閨秀詩選》，選了《明月三五夜》，所署作者之名則為崔鶯鶯。此詩四句，為一氣呵成之名句也。