古詩怎麼寫

1. 怎麼寫古詩

第一，了解古詩。從詩的歷史到詩詞格律，風格，意境的來源。這方面可以上專網查一下，大屬把。
第二，背誦古詩。一邊背，一邊吟誦。去感受詩中間節奏韻律。感覺詩里的意境。
第三，寫古詩。一邊寫，一邊吟誦，覺得拗口的詩肯定不會是好詩。

2. 古詩怎麼寫

創作詩詞的門徑
大量閱讀、賞析前人作品是走向詩詞創作的必須途徑。內有規則的古容詩詞自不必說，我們要學習平仄格律、押韻、對仗以及各種「詩家語」，還要學習如何正確使用這些工具，含蓄優美的表達自己的想法，才真正學會了古詩詞創作。

而現代詩創作，雖然沒有這些格式規則制約，感情地抒發、壓抑、隱藏、爆裂也是有其內在運行規律的，而這種引人入勝的表達方式也需要大量借鑒前輩詩人的思路，再在思路上突破，形成自己獨有的風格，才能真正走出自己的現代詩風。

否則的話，和分行散文有什麼區別？

一，學習規則。二，通過了解背景、賞析名作、學習規則提升詩詞鑒賞力。三，創作交流。只自己一個人能看到的作品，再好也沒有用。別人說的不一定對，但是「必有我師」。

這三點曾經寫文進行過詳細闡述，這里就不再重復，大家有興趣的話可以搜我以前的文章，沒興趣就算了，反正上面也簡要說明了。

3. 怎麼寫古詩

每一段開頭用一句話總起(排比)...

4. 如何寫古詩

古詩做法：

一、古體詩的韻

古體詩既可以押平聲韻，又可以押仄聲韻。在仄聲韻當中，還要區別上聲韻、去聲韻、入聲韻；一般地說，不同聲調是不可以押韻的。

古體詩用韻，比律詩稍寬；一韻獨用固然可以，兩個以上的韻通用也行。但是，所謂通用也不是隨便亂來的；必須是鄰韻才能通用。

依一般情況看來，平上去三聲各可分為十五類，如下表：

第一類：平聲東冬；上聲董腫；去聲送宋。

第二類：平聲江陽；上聲講養；去聲絳漾。

第三類：平聲支微齊，上聲紙尾薺，去聲寘未霽。

第四類：平聲魚虞，上聲語麌；去聲御遇。

第五類：平聲佳灰，上聲蟹賄，去聲泰卦隊。

第六類：平聲真文及元半，上聲軫吻及阮半，去聲震問及願半。

第七類：平聲寒刪先及元半，上聲旱潸銑及阮半，去聲翰諫霰及願半。

第八類：平聲蕭餚豪，上聲筱巧皓，去聲嘯效號。

第九類：平聲歌，上聲哿，去聲個。

第十類：平聲麻，上聲馬，去聲禡。

第十一類：平聲庚青，上聲梗迥，去聲敬徑。

第十二類：平聲蒸。

第十三類：平聲尤，上聲有，去聲宥。

第十四類：平聲侵，上聲寢，去聲沁。

第十五類：平聲覃鹽咸，上聲咸儉豏，去聲勘艷陷。

入聲可分為八類：

第一類：屋沃。

第二類：覺葯。

第三類：質物及月半。

第四類：曷黠屑及月半。

第五類：陌錫。

第六類：職。

第七類：緝。

第八類：合葉洽。

二、分類

概述

古體詩格律自由，不拘對仗、平仄，押韻較寬，篇幅長短不限，句子有四言、五言、六言、七言體和雜言體 。

四言體

四言體盛行於西周、春秋戰國時期，除《楚辭》 外，其他詩作出現不多。

四言詩是古代產生最早的一種詩體。《詩經》中的《國風》、《小雅》、《大雅》等都是以四言詩為基本體裁。

在先秦兩漢的其他典籍里，如《史記》所載《麥秀歌》，《左傳》所載《宋城子謳》、《子產誦》等，也都是以四言體為主。可見，在西周到春秋時期，無論是社會上層還是下層，娛樂場合還是祭祀場合，最流行的詩體是四言詩。

五言體

五言詩，古代詩歌體裁。是指每句五個字的詩體，全篇由五字句構成的詩。五言詩可以容納更多的詞彙，從而擴展了詩歌的容量，能夠更靈活細致地抒情和敘事。

在音節上，奇偶相配，也更富於音樂美。因此，它更為適應漢以後發展了的社會生活，從而逐步取代了四言詩的正統地位，成為古典詩歌的主要形式之一。

初唐以後,產生了近體詩，其中即有五言律詩、五言絕句。唐代以前的五言詩便通稱為「五言古詩」或「五古」。

五言詩是每句五個字的詩體。它作為一種獨立的詩體，大約起源於西漢而在東漢末年趨於成熟。當然，《詩經》中早就有五言的句子，如《召南·行露》：「誰謂雀無角，何以穿我屋？誰謂女無家，何以速我獄？」

漢魏六朝時期的詩作，以五言為主。說明五言詩形成於此一時期。古代本有五言詩起於李陵《與蘇武詩》的說法，但後人多加以否認，如蘇軟題(文選動便說：「李陵、蘇武，五言皆偽。」

又有說五言起於《古詩十九首》，也未獲廣泛贊同。大抵五言詩系吸收民歌的形式而成。

秦始皇時的民歌《長城謠》：「生男慎勿舉，生女哺用脯。不見長城下，屍骸相支柱。」就是使用五言。漢代的樂府詩如《江南》、《白頭吟》、《陌上桑》、《孔雀東南飛》等也是五言。

文人作的五言詩，一般認為最早的要算班固的《詠史》。五言的句式是在四言的基礎上每句增加一個字，在句子的節奏上增加了一拍，形成了二二一或二一二的節拍群。由於不同節奏在詩中交錯運用，就使句式更富於變化，更具有音樂感。

六言體

六言詩屬古風類詩文，已不多見到了。

六言詩是舊詩的一種體裁，全詩都是六個字一句。在《詩經》中已有萌芽。其後詩人也偶爾寫過六言四句的短詩，如王維的《田園樂》：''桃紅復含宿雨，柳線更帶朝煙。花落家僮未歸，鳥啼山客猶眠。''

六言散句最早散見於《詩經》。其中有單句，亦有偶句。如「室人交遍謫我」、「室人交遍摧我」(《邶風·北門》)，「行役夙夜無已」、「行役夙夜無寐」(《魏風·陟岵》)，「

五月斯螽動股，六月莎雞振羽」(《豳風·七月》)，「置之河之干兮，河水清且漣漪」(《魏風·伐檀》)。正是因為《詩經》中有這么多的六言句，摯虞和劉勰論六言詩的起源，才追根溯源到這里。

但是，《詩經》中的六言詩僅是散句，既比較少見，又沒有兩句以上的六言句連續出現的情況。所以，如果以為在《詩經》時代就已經出現了完整的六言詩，顯然缺少足夠的證據。

到了《楚辭》，六言句不僅較為常見，而且有連續四句以上的情況出現。《離騷》 的基本句式是上七下六，如「駟玉虯以乘笲兮，溘埃風余上征。朝發軔於蒼梧兮，夕余至乎玄圃。欲少留此靈瑣兮，日忽忽其將暮。吾令羲和珥節兮，望崦嵫而勿迫」。

這樣一種句式，如果去掉上句的「兮」字，實際上已經具備了六言詩的雛形。《九辯》中甚至出現了連續的六言句：「慷慨絕兮不得，中瞀亂兮迷惑。私自憐兮何極，心怦怦兮諒直。」這是一個很值得注意的現象。

因為，作為一種詩歌體式，如果能夠獨立成為一首詩，至少應該有四句以上，否則只能算是詩句，而不能算是一首完整的詩歌。可以說，《離騷》的上七下六句式及《楚辭》中大量出現的整齊的六言句，為六言詩走向成熟奠定了基礎。

完整而規范的六言詩是在建安時期才出現的。現存最早最完整的六言詩，是孔融的三首六言詩。孔融是建安七子之一，詩文俱享名於當時。在詩歌創作上，他在借鑒《詩經》、《楚辭》和兩漢樂府六言散句的基礎上，創作出了完整的六言詩：

漢家中葉道微，董卓作亂乘衰，僭上虐下專威，萬官惶怖莫違，百姓慘慘心悲。

郭李紛爭為非，遷都長安思歸。瞻望關東可哀，夢想曹公歸來 ]。

從洛到許巍巍，曹公憂國無私，減去廚膳甘肥。群僚率從祁祁，雖得俸祿常飢，念我苦寒心悲。

孔融之後，曹丕、曹植兄弟皆有六言詩傳世。曹丕有六言詩三首，其中《黎陽作詩》和《令詩》是規范的六言詩；《寡婦詩》形式為六言，但因每句第四字為「兮」字，因而可視為六言別體。

七言體

七言詩包括七言古詩（簡稱七古）、七言律詩（簡稱七律）和七言絕句（簡稱七絕）。

七言體是古代詩歌體裁，全篇每句七字或以七字句為主的詩體。它起於民間歌謠。

先秦時期除《詩經》，《楚辭》已有七言句式外，《荀子》的《成相篇》就是模仿民間歌謠寫成的以七言為主的雜言體韻文。

西漢時期除《漢書》所載的《樓護歌》、《上郡歌》外，還有司馬相如的《凡將篇》、史游的《急就篇》等七言通俗韻文。

東漢七言、雜言民謠為數更多，如東漢末年的《小麥謠》、《城上烏》（司馬彪《續漢書·五行志》）、《桓靈時童謠》"舉秀才"（葛洪《抱朴子·審舉》）都是很生動、通俗流暢的七言和雜言民間作品。

相傳漢武帝曾會聚群臣作柏梁台七言聯句，但據後人考證，實系偽托，並不可靠。

魏曹丕的《燕歌行》是現存的第一首文人創作的完整七言詩。以後湯惠休、鮑照都有七言作品。鮑照的《擬行路難》18首，不僅在詩歌內容上有很大擴展，同時還把原來七言詩的句句用韻變為隔句用韻和可以換韻，為七言體的發展開出了新路。

從梁至隋七言體詩歌逐漸增多，至唐代七言詩才真正發達起來。七言詩的出現，為詩歌提供了一個新的、有更大容量的形式，豐富了中國古典詩歌的藝術表現力。

雜言體

雜言詩，因詩中句子字數長短間雜而得名，其句中字數不定，最短僅有一字，長句有達九、十字以上者，以三、四、五、七字相間者為多。其特點是形式比較自由，便於無所拘束地表達思想感情。凡是以情致或氣勢勝的詩人，對於雜言詩都有極大的偏愛。

中國古代詩歌整齊劃一的格律詩發展到中唐達到巔峰狀態（代表詩人是杜甫），因為其形式上的詩美空間已經被唐代的大詩人挖掘而所剩有限。

因此唐末五代中國的格律詩向雜言詩發展，形成一個對整齊劃一而導致形式有些僵化的格律詩的反撥，而最終定型為「詞」這一雜言詩體制形式。而詞，最終發展到了「一代之文學」的高度，取得偉大成就。

(4)古詩怎麼寫擴展閱讀：

古詩簡介：

古體詩是詩歌體裁。

從詩句的字數看，有所謂四言詩、五言詩和七言詩等。四言是四個字一句，五言是五個字一句，七言是七個字一句。唐代以後，稱為近體詩，所以通常只分五言、七言兩類。五言古體詩簡稱五古；七言古體詩簡稱七古，而三五七言兼用者，一般也算七古。

古體詩 是與近體詩相對而言的詩體。近體詩形成前，各種詩歌體裁。也稱古詩、古風有「歌」、「行」、「吟」三種載體。

四言詩，在近體詩中已經不存在了，雖不加「古」字，但不言而喻，就知道是古體詩。《詩經》中收集的上古詩歌以四言詩為主。兩漢、魏、晉仍有人寫四言詩，曹操的《觀滄海》、陶淵明的《停雲》都是四言詩的典型例子。

五言和七言古體詩作較多，簡稱五古、七古。

五古最早產生於漢代。《古詩十九首》都是五言古詩。漢代以後，寫五言古詩的人很多。南北朝時的詩大都是五言的，唐代及其以後的古體詩中五言的也較多。而七古的產生可能早於五古。但在唐代以前不如五古多見。到了唐代，七古大量地出現，唐人又稱七古為長句。

雜言詩也是古體詩所獨有的。詩句長短不齊，有一字至十字以上，一般為三、四、五、七言相雜，而以七言為主，故習慣上歸入七古一類。《詩經》和漢樂府民歌中雜言詩較多。

漢魏以來樂府詩配合音樂，有歌、行、曲、辭等。唐人樂府詩多不合樂。唐宋時代的雜言詩形式多種多樣：有七言中雜五言的，如李白的《行路難》；有七言中雜三言的，如張耒的《牧牛兒》。

有七言中雜三、五言的，如李白的《將進酒》；有七言中雜二、三、四五言至十言以上的，如杜甫的《茅屋為秋風所破歌》；有以四、六、八言為主雜以五、七言的，如李白的《蜀道難》。

此外，古絕句在唐時也有作者；都屬古體詩范圍。古體詩在發展過程中與近體詩有交互關系，南北朝後期出現了講求聲律、對偶，但尚未形成完整的格律，介乎古體、近體之間的新體詩。

唐代一部分古詩有律化傾向，乃至古體作品中常融入近體句式。但也有些古詩作者有意識與近體相區別，多用拗句，間或散文來避律。

5. 古詩的格式怎麼寫

無非兩種，絕句與律詩，又分七言與五言。
而你要寫的詩，就要弄清楚平仄與押韻回，這可答能就是你說的格式
以五言絕句為例子
大抵的格式如下
一、五言絕句
平起首句起韻型：平平仄仄平，仄仄仄平平，仄仄平平仄，平平仄仄平。
平起首句不起韻型：平平平仄仄，仄仄仄平平，仄仄平平仄，平平仄仄平。
仄起首句起韻型：仄仄仄平平，平平仄仄平，平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄起首句不起韻型：仄仄平平仄，平平仄仄平，平平平仄仄，仄仄仄平平、
五言絕句，尾字押韻，第三句可不用。

6. 寫詩句怎麼寫

寫詩句可以參考古詩詞，就是後面一個字要押韻，然後要對稱，平仄合理，而且要有一定的韻味。

7. 怎麼寫古代詩歌

你可以根據每一句古詩去擴充，發揮你的想像力，可以把句中的一個字，一個詞，去擴大專。但具體你要理解屬古詩詞的意思，表達了詩人怎樣的思想感情，可以把自己作為詩人，以第一人稱去寫；也可以把詩人作為你敘述這件事的對象，以第三人稱去寫，最後想像詩人在怎樣的情況下一揮而就的這首古詩詞。

8. 古詩書寫格式怎麼寫

可以這樣寫：
江 野 日 移
清 曠 暮 舟
月 天 客 泊
近 低 愁 煙
人 樹 新 渚
豎著寫內，從右往左寫容，可以不要標點符號。

9. 怎麼寫詩

一要多讀,二要活用,三要自身不斷積累對生活的感觸.有時候是得一景心有所思而成詩詞,有時侯是得一句心有所感而成全章.