白毛女詩歌

Ⅰ 《白毛女》的藝術特色

第一，歌劇情節結構，吸取民族傳統戲曲的分場方法，場景變換多樣靈活。 第二，歌劇的語言繼承了中國戲曲的唱白兼用的優良傳統。 第三，歌劇的音樂，以北方民歌和傳統戲曲音樂為素材，並加以發揮創造，又吸收了西洋歌劇音樂的某些表現方法，具有獨特的民族風味。 第四，歌劇的表演，學習了中國傳統戲曲的表演手段，適當注意舞蹈身段和念白韻律，同時，又學習了話劇台詞的念法，既優美又自然，接近生活。

Ⅱ 從歌劇《白毛女》看民俗文藝在作家文藝中的升華與重建，急求謝謝

1、 先秦文學

先秦文學有兩源，現實主義和浪漫。

《詩經》分為風雅頌，反映現實300篇①

手法牢記賦比興，名篇《碩鼠》與《伐檀》。

浪漫主義是《楚辭》，《離騷》作者為屈原。

先秦散文有兩派，「諸子」、史書要記全。

儒墨道法屬諸子，各有著作傳世間；

儒家《論語》和《孟子》，

墨家《墨子》見一斑；

道家《老子》和《莊子》，法家韓非著名篇。

歷史散文有兩體，分為「國別」和「編年」

前者《國語》《戰國策》，

後者《春秋》與《左傳》。

2、 兩漢魏晉南北朝文學

兩漢魏晉南北朝，詩歌成就比較高；

「樂府雙璧」 ②人稱贊，

建安文學推「三曹」③；

田園鼻祖是陶潛，「採菊」遺風見節操。

《史記》首開紀傳體，號稱「無韻之離騷」；

班固承續司馬意④，《漢書》斷代創新招；

賈誼雄文《過秦論》，氣勢酣暢沖雲霄；

「出師」二表名後世，《桃花源記》樂逍遙。

辭賦盛行多空洞，張衡《二京》似驚濤。

文學批評也興起，《文心雕龍》真高超。

駢文追求形式美，小說初起尚粗糙。

3、 唐代文學

唐代鼎盛累如山，「初唐四傑」不平凡；

王楊盧駱創格律，律詩、絕句要記全。

浪漫詩人推李白，一路高歌《蜀道難》。

現實主義有杜甫，「三吏」、「三別」不一般。

樂天倡導新樂府，「琵琶」、「長恨」留名篇。

田園詩派有王孟，高、岑詩歌唱邊塞。

中唐李賀多奇麗，賈島「推敲」傳世間。

晚唐崛起「小李杜」⑤；此後衰敗如塵煙。

韓柳古文創新體，《阿房宮賦》唱千年。

唐代傳奇已成熟，代表作推《柳毅傳》。

4、 宋代文學

宋代文學詞泱泱，分成婉約與豪放。

柳永秦觀李清照，風花雪月多感傷。

蘇軾首開豪放派，「大江東去」氣昂昂；

愛國詩人辛棄疾，「金戈鐵馬」勢高揚。

三蘇、王曾、歐陽修，繼承韓柳寫文章；

范公作品雖不多，《岳陽樓記》放光芒。

南宋詩人陸放翁，《示兒》猶念復家邦；

人生自古誰無死？後世感懷文天祥。

編年通史第一部，《資治通鑒》司馬光。

《夢溪筆談》小網路，作者沈括美名揚。

5、 元明清文學

元代散曲分兩種，小令、套數各不同。

雜劇代表四大家，成就首推關漢卿；

竇娥悲劇傳千古，人物形象最鮮明；

其餘三家鄭馬白⑥，還有《西廂》留美名。

明清戲劇精品多，《桃花扇》及《牡丹亭》

長篇都是章回體，「四大名著」是高峰。

《儒林外史》不能忘，《聊齋志異》多流行

尚有短篇擬話體，編訂「三言」馮夢龍。

方苞開創姚鼐繼，散文流派叫桐城。

清末大家龔自珍，《己亥雜詩》勸天公。

註：①《詩經》共305篇，「三百」之說是取其整數。②指《孔雀東南飛》和《木蘭詩》③指曹操及曹丕、曹植。④即司馬遷⑤指李商隱和杜牧。⑥指鄭光祖、馬致遠、白樸。

外國文學常識
1．英 國：

莎士比亞四大悲劇（《哈姆雷特》、《麥克白》、《奧賽羅》、《李爾王》）；

夏洛蒂·勃朗特《簡·愛》；

艾米莉·勃朗特 《呼嘯山莊》

哈代 《德伯家的苔絲》；

狄更斯《大衛·科波菲爾》《老古玩店》；

笛福 《魯濱遜漂流記》；

雪萊 《西風頌》

拜倫 《唐璜》

2.法 國：

莫里哀 《偽君子》、《慳吝人》

巴爾扎克《歐也妮·葛朗台》、《高老頭》、《貝姨》、《邦斯舅舅》等（90多部小說合稱「人間喜劇」）；

司湯達 《紅與黑》；

福樓拜 《包法利夫人》；

左拉 《小酒店》；

莫泊桑《羊脂球》、《項鏈》、《漂亮朋友》；

雨果《巴黎聖母院》、《悲慘的世界》、《九三年》；

大仲馬《基督山伯爵》、《三個火槍手》；

小仲馬 《茶花女》；

都德 《最後一課》、《柏林之圍》；

羅曼·羅蘭 《約翰·克里斯朵夫》。

3．俄 國 及 前 蘇 聯：

普希金《自由頌》《致恰達耶夫》、《葉甫蓋尼·奧涅金》；

萊蒙托夫 《當代英雄》；

屠格涅夫《獵人筆記》、《羅亭》、《貴族之家》、《前夜》；

陀斯妥耶夫斯基《被欺凌與侮辱的》、《罪與罰》、《白痴》、《白夜》；

赫爾岑 《誰之罪》；

岡察洛夫 《奧勃洛莫夫》；

奧斯特洛夫斯基 《大雷雨》；

契訶夫《小公務員之死》、《變色龍》、《裝在套子里的人》、《第六病室》、

《櫻桃園》（劇本）；

果戈理《死魂靈》、《欽差大臣》（劇本）；

列夫·托爾斯泰《戰爭與和平》《安娜·卡列尼娜》、《復活》；

高爾基自傳體三部曲（《童年》、《在人間》、《我的大學》）、《母親》；

阿·托爾斯泰 「苦難的歷程」三部曲（《兩姐妹》、《一九一八》、《陰暗的早晨》）；

奧斯特洛夫斯基 《鋼鐵是怎樣煉成的》

肖洛霍夫《靜靜的頓河》、《被開墾的處女地》；

綏拉菲莫維奇《鐵流》；

富爾曼諾夫 《日日夜夜》；

法捷耶夫 《毀滅》、《青年近衛軍》；

馬卡連柯 《教育詩》；

馬雅可夫斯基和《列寧》（詩）。

4．德 國：

歌德《浮士德》（詩劇）、《少年維特之煩惱》；

席勒 《陰謀與愛情》；

海涅《德國，一個冬天的童話》（詩）、《西里西亞織工之歌》（詩）；

格林 《灰姑娘》（童話）。

5．美國：

惠特曼 《草葉集》》（詩集）；

歐·亨利《警察和贊美詩》、《最後一片葉子》、《麥棋的禮物》；

馬克·吐溫《湯姆·索亞歷險記》》、《哈克貝利·費恩歷險記》；

傑克·倫敦 《馬丁·伊登》；

海明威 《老人與海》。

Ⅲ 詩歌是與( ),( ),( )並列的一種文學體裁

文學體裁是指文學作品的類別。它分為詩歌、小說、散文、戲劇。
一 散文
這里說的散文是指同詩歌、小說、戲劇並列的一種文學體裁，不是古文體的散文。
按照表達方式的不同，散文可分為敘事散文、抒情散文、和議論散文。散文的重點是"形散神不散"。"形散"是指散文取材自由，不受時空限制，表達方式多種多樣。"神不散"是指散文的主題要明確集中。
二 小說
文學體裁的一種，它以刻畫人物形象為中心，通過完整的故事情節和環境描寫來反映社會生活。人物、情節、環境是小說的三要素。
塑造人物形象是小說反映社會生活的主要手段。常見的塑造人物形象的方法有肖像描寫、心理描寫、行動描寫、語言描寫、環境描寫及正面描寫和
側面描寫等。
小說情節起著展示人物性格、表現作品主題的作用，，它一般包括開端、發展、高潮、結局等四部分，還有的包括序幕、尾聲。
環境包括社會環境和自然環境。社會環境主要交代作品的時代背景；自然環境主要包括人物活動的時間、地點、景物，用以烘托氣氛，表現人物的感情等。
按照不同的標准，小說可分為不同的種類：
按照篇幅及容量分為長篇（如《紅樓夢》）、中篇（如《阿Q正傳》）、短篇（如《最後一課》）以及微型小說（如《鞋匠》）；
按照寫作體制分為章回體（如《三國演義》）、日記體（如《莎菲女士日記》）、書信體（如歌德的《少年維特的煩惱》）、自傳體（如高爾基的自傳體三部曲《童年》、《在人間》、《我的大學》）；
按照小說內容分為歷史小說、現代小說、科學幻想小說、公案小說、武俠小說、言情小說、傳奇小說等等；
按照語言形式分為文言小說（如《促織》）、白話小說（如《葯》））。
小說的命題方式多種多樣：1 以主人公命題，如《孔已己》；2
以故事發生的地點命題，如《荷花澱》；3以主要事件命題，如《灌園叟晚遇仙女》；4 以貫穿全文的構成情節的細節命題，如《葯》；5
以故事發生的時間或背景命題如《夜》。
我國古代小說發展，大致經歷了如下幾個階段：
1
上古到先秦兩漢，這是我國古代小說的醞釀和萌生時期。主要是先秦的"寓言"。如《精衛填海》、《誇父逐日》《黃帝擒蚩尤》《後羿射日》《女媧補天》
2
魏晉南北朝時期，出現了"志怪"、"志人"小說，合稱為"筆記小說"。這一時期，我國的小說初具規模。主要作品有張華的《博物志》；干寶的《搜神記》等。
3
唐代出現了唐代傳奇。唐代傳奇的出現標志著我國古典小說的成熟。著名傳奇有：蔣防的《霍小玉傳》，元稹的《鶯鶯傳》，李朝威的《柳毅傳》，白行簡的《李娃傳》。

4 宋代出現了白話小說--"話本"
。至此，才以小說作為故事性文體的專稱。話本的出現是"小說史上一大變遷"，它對中國古代小說的發展產生了極為深遠的影響。代表作有《三國志平話》。
5
明代出現了"擬話本"，即明代文人模仿話本的體制、形式進行創作的小說。如《玉堂春落難逢夫》、《杜十娘怒沉百寶箱》、《沈小霞相會出師表》。
6
明、清出現了章回小說。這一時期，我國古代小說發展到頂峰，產生了一批偉大不朽的名著。如《三國演義》、《水滸傳》、《西遊記》、《聊齋志異》、《儒林外史》、《紅樓夢》。
我國古代小說的特點：
1 注意人物行動、語言和細節描寫，在矛盾沖突中展示人物形象。
2情節曲折，故事完整。
3語言准確簡練，生動流暢、富於個性化。
4敘述方式明顯帶有說書人的印記。
三、戲劇
戲劇是一種綜合的舞台藝術。我們這里講的戲劇實際上是劇本，它是文學體裁的一種。戲劇離不開戲劇沖突，它表現在人物性格的沖突上，具體表現為一系列的動作。戲劇語言包括人物語言（台詞）和舞台說明。舞台說明是寫在劇本每一幕的開端、結尾和對話中間的說明性的文字，內容包括人物表、時間、地點、服裝、道具、布景、以及人物的表情、動作、上下場等，它具有增強舞台氣氛、烘託人物心情，展示人物性格、推動情節展開等多種作用。

按照不同標准，戲劇可分為不同種類：
按照藝術形式和表現手法分為話劇如《雷雨》、歌劇《白毛女》、舞劇《絲路花雨》；
按照劇情的繁簡和結構分為獨幕劇如丁西林的《一隻馬蜂》、多幕劇如《雷雨》；
按照題材所反映的時代分為歷史劇如《屈原》、現代劇如《雷雨》；
按照矛盾沖突的性質可分為悲劇如《屈原》、喜劇如《威尼斯商人》、正劇如《白毛女》。
四、詩歌
（一） 文學體裁的一種，它以高度凝練的語言，形象地表達作者豐富的思想感情，集中反映了社會生活，並具有一定的節奏和韻律。
（二）
詩歌的特點：①詩歌內容是社會生活最集中的反映。②詩歌有豐富的感情和想像。③詩歌的語言是精煉的，形象的，音調和諧、節奏鮮明的。④詩歌在形式上，不是以句子為單位，而是以行為單位的。
（三） 詩歌的分類：
按照內容有無較完整的故事和人物分為敘事詩和抒情詩。抒情詩又分為直接抒情、間接抒情等；
按照形式分為格律詩、自由詩、民歌等；
我國古典詩歌分為詩、詞、曲；
古體詩和近體詩
詩分為古體詩和近體詩，古體詩指唐代以前的古代詩歌，唐初開始形成的、在字數、聲韻、對仗方面都有嚴格規定的一種格律詩，就是我們所說的近體詩。近體詩是同古體詩相對而言的。唐代以及其後的詩人仍有寫古體詩的。

古體詩分為四言古詩、五言古詩、七言古詩。
近體詩分為絕句、律詩。
樂府詩
樂府本是漢武帝時掌管的官署名稱，後來成為詩體的名稱。漢、魏、南北朝樂府官署採集和創作的樂歌，簡稱樂府。魏晉和唐代以及其後詩人擬樂府寫的詩歌雖不入樂，也稱樂府或擬樂府。例如我們學過的《敕勒歌》《木蘭詩》《孔雀東南飛》《夢游天姥吟留別》都是樂府詩。
韻腳
韻文句末押韻的字。如李白的《靜夜思》其中的"光""霜""鄉"就是韻腳。
押韻
詩歌詞賦某些句子的末尾一字用韻母相同或相近的字，使音調和諧優美，這就叫押韻，如李白的《靜夜思》押ang韻。
律詩、絕句
近體詩分為律詩和絕句。
律詩和絕句的區別主要在於句數上。絕句共有四句，律詩共有八句。絕句又叫"截句"。絕句可對仗，也可不對仗，但是律詩的頷聯和頸聯，則必須對仗，無論律詩還是絕句，都有平仄的要求。八句以上的律詩稱為排律。
律詩的結構
律詩共有八句，一、二兩句為首聯，三、四兩句為頷聯，五、六兩句為頸聯、七、八兩句為尾聯。
歌、行、引
古代詩歌體裁，三者無嚴格區別。音節、格律一般比較自由，形式有五言、七言、雜言。《琵琶行》《茅屋為秋風所破歌》《箜篌引》
古詩的節奏和韻律
從句式方面看，古詩一般為四字為二、二式，五字為二、二、一式，七字為二、二、二、一式。從意義的表達上看，有時因表達需要而有特殊情況。
詩、詞、曲
詩、詞、曲的主要區別在於詩要求節奏和講求韻律，詞比詩的要求更加嚴格，詞是一種配樂歌唱的詩體。曲也是和樂演唱的一種韻文形式，但句法比詞更為靈活。詩的最高成就表現在唐代，詞的鼎盛時期出現在宋代，曲在元代最盛行。
文人創作的詩歌、民歌
民歌是由人民群眾口頭傳誦的詩歌，後經過文人整理而形成的。《詩經》和"樂府"中搜集整理了大量的民歌。如《伐檀》《碩鼠》《木蘭詩》《敕勒歌》《孔雀東南飛》等都是民歌。有些文人模仿民歌形式寫的詩歌就不再稱為民歌了，只能說用民歌的形式寫的詩歌，屬於文人創作的詩歌，如《王貴與李香香》是和陝北民歌"信天游"的形式創作的。
標題、詞牌
詞的標題和詞牌是有著嚴格的區別的，詞的標題是詞的內容的集中表現，它概括了詞的主要內容。詞牌是一首詞詞調的名稱。例如：《念奴嬌·赤壁懷古》這首詞，"念奴嬌"是詞牌，
"赤壁懷古"是詞的標題，揭示詞是一首抒懷詞，地點?quot;赤壁"。
小令、中調、長調
詞分為小令、中調、長調，這是依照字數多少來劃分的，小令的字數在五十八字以內；五十九字至九十字，為中調；而長調是九十一字以上。
豪放派、婉約派
豪放派和婉約派是宋代詞壇上的兩大流派。其作品分別表現出不同的風格。豪放派作品氣勢豪放，意境雄渾，詞中充滿豪情壯志，給人一種積極向上的力量。代表作家以蘇軾、辛棄疾為主。代表作品為蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》和辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》。
婉約派作品語言清麗，含蓄，詞內容書寫感情婉轉纏綿，情調或輕松活潑，或離愁別緒，或深沉幽怨，刻功精細。體裁比較狹窄，往往多是寫個人遭遇男女戀情，也間有寫山水，融情於景的。婉約派的代表詞人有柳永、秦觀、李清照等。代表作品有柳永的《雨霖鈴》和姜夔的《揚州慢》。

散曲
是金元時代興起，由詞退化而出來的一種歌曲，體式和詞相近而比詞自由，可以在字數定格外襯字，較多的使用口語。它又包括小令和套數兩種形式。小令只含一支曲子，而套數是合一個曲調中多支曲子為一套，是戲曲或散曲中連貫成套的曲子，它少則兩曲，多則不限。每一套數都以第一首曲的曲牌作為全套曲牌名；全套曲必須同一宮調，有首有尾，一韻到底；結尾處多?quot;煞"。用多少遍沒有規定順序一般倒寫。各"煞"是"尾"前的配曲，最後用"尾"結束全套曲。
元雜劇
是在宋金時期諸宮調基礎上成長起來的文學樣式，是一種把歌曲，賓白、舞蹈結合起來的藝術形式。元雜劇可分為旦本（女主角主唱）和末本（男主角主唱）兩種。在結構上包括四折一楔，每折戲只能用一個宮調，如《竇娥冤》就是旦本。元雜劇的主要角色是末（男子）、外末（老年男子）、凈（花臉）、旦（女角色）、正旦（女主角）、卜兒（老婦人）、丑（小花臉或三花臉）等。
宮調、曲牌
曲牌和詞牌一樣，是曲的音樂譜式。不同的曲牌在字數、平仄、押韻上往往不同，如《竇娥冤》中的《耍孩兒》、《鮑老兒》、《叨叨令》、《端正好》、《滾綉球》、《一煞》、《二煞》等都是曲牌，每一個曲牌，在韻上必然屬於一種宮調。宮調是音樂術語，是音樂的各種調式，宮調不同，音調就不同。如《竇娥冤》中的《正宮》就是一種宮調。
旦、末、凈、丑、外、卜兒
旦、末、凈、丑、外、卜兒，都是戲劇中的角色名稱，旦是扮演女主角的。配角有副旦，外旦、小旦等。末是扮演男主角的，配角有副末，外末、小末等。凈，俗稱大花臉，大都扮演性格、相貌上有特異之點的人物，如張飛、李逵等。丑，俗稱小花臉，大都扮演男性次要人物。外，扮演老年男子。扮演老年婦女稱為卜兒。
科、白
科、白都是戲劇劇本的一個組成部分。科，是戲劇動作的總稱，包括一般舞台程式，武打和舞蹈等動作。白，是賓白，是劇中的說白部分。賓白又可分為對白（人物對話）、獨白（人物自敘）、旁白（背著別人的人物自敘心理）、帶白（唱詞中的插話）。賓白是元雜劇的重要組成部分。
五、古代文學體裁集錦
（一）
賦。是我國古代的一種文體，它講求文采，韻律，兼具詩歌和散文的性質。其特點是"鋪采離文，體物寫志"。側重於寫景，借景抒情。最早出現於諸子散文中，叫"短賦"；以屈原為代表?quot;騷體"是詩向賦的過渡，叫"騷賦"；漢代正式確立了賦的體例，成為"辭賦"；魏晉以後，日益向駢文方向發展，叫做"駢賦"；唐代又由駢體轉入了律體叫"律賦"；宋代以散文形式寫賦，成為"文賦"。
（二）
駢文。這種文體，起源於漢魏，形成於南北朝時期，盛行於隋唐。其以四字六句相間定句，世稱"四六文"。駢文由於遷就於句式，堆砌辭藻，往往影響內容的表達，韓愈、柳宗元提倡古文運動之後，駢文就漸漸衰退。
（三）
說。古代議論說明一類文章的總稱。它與"論"無多大異。所以後來統稱說理辨析文為論說文。如《少年中國說》《馬說》《黃生借書說》《師說》《捕蛇者說》。

（四） 奏議。古代臣屬進呈帝王的奏章的統稱。它包括奏、議、疏、表、對策等。
（五） 疏。是分條陳述的意思。
（六） 表。是陳述某種意見或事情。如諸葛亮的《出師表》。
（七） 對策。古代考試把問題寫到策上，令參加考試的人回答叫策，考生回答的文章叫對策。如蘇軾的《教戰守策》。
（八）
序跋。序也作"敘""引"，有如今天的"引言""前言"。是說明書籍著述或出版意旨，編次體例和作者情況的文章。也可包括對作家作品的評論和對有關問題的研究闡發。"序"一般寫在書籍或文章前面（也有寫在後面的），寫於書後的稱為"跋"或"後?quot;。這類文章，按照不同的內容分別屬於說明文或議論文，說明編寫目的、簡介編寫體例和內容的，屬於說明文，對作者作品進行評論或對問題進行闡發的屬於議論文。《〈吶喊〉自序》、《指南錄後序》《伶官傳序》
（九） 贈序。文體名。古代送別各以詩文相贈。集而為之作序的，稱為贈序。內容多推崇、贊許或勉勵之辭。《送東陽馬生序》
（十）
銘。古代刻在器物上用來警戒自己或稱述功德的文字叫"銘"。刻在牌上，放在書案右邊用以自警的銘文叫"座右銘"。如留禹錫的《陋室銘》。刻在石碑上，敘述死者生平，加以頌揚追思的，叫"墓誌銘"。如韓愈《柳子厚墓誌銘》。
（十一）
祭文。在告祭死者或天地山川等神時誦讀的文章。體裁有韻文和散文兩種。內容是追念死者生前的主要經歷，頌揚他的品德和業績，寄託哀思，激勵生者。如袁枚的《祭妹文》。
（十二） 雜記。包括：
（1） 山川、景物、人事雜記。描寫山川、景物和人事的，如《小石潭記》、《登泰山記》。
（2）
筆記文。以記事為主，它的特點是篇幅短小，長的千字左右；內容豐富，有歷史掌故、遺文遺事、文藝隨筆、人物短論、科學小說、文字考證、讀書雜記等五花八門。《世說新語》、《夢溪筆談》就是這類文體。
（十三）游記。游記是描寫旅行見聞一種散文形式。游記有帶議論色彩的，如
《岳陽樓記》、《游褒禪山記》；有帶科學色彩，如酈道元的《三峽》；有帶抒情色彩的，如柳宗元的《小石潭記》。
（十四）傳奇。小說體裁之一。以其情節奇特、神奇，故名。一般用以指稱唐、宋人用文言寫的短篇小說。如《柳毅傳》、《南柯太守傳》等。
六、史書體例
1編年體 ：以年代為線索編排的有關歷史事件，如《左傳》。
2紀傳體：通過記敘人物活動反映歷史事件，如《史記》。
3紀事本末體：以事件為主線，將有關專題材料集中在一起。首創於南宋的袁唷H繚

Ⅳ 文學作品有哪些

唉，做作業需要

Ⅳ 抒情長詩《放聲歌唱》和《雷鋒之歌》的作者是誰

古往今來，我國文學詩史上的才人佳作絡繹不絕，層出不窮的文人才子創作出數之不盡的詩詞佳作，讓我們深感文字的魅力與文化的強大精神力量，無不為之佩服驚嘆。現如今，隨著其他文化的沖擊，中國傳統詩詞文化發展滯後，卻仍有詩學文人堅守陣營，並不斷創造出動人心弦的文學佳作。而《放聲歌唱》以及《雷鋒之歌》這兩首抒情長詩的作者更是近現代中國文學史上的巨人。

賀敬之與丁毅攜手共創的《白毛女》正是抗戰時代的精神靈魂所在，它不僅激勵了當時人們投身抗日戰爭當中，更是影響和教育了一代又一代中國子孫。賀敬之也因此在1951年榮獲斯大林文學獎。