嚴羽詩句

❸ <滄浪詩話·詩辨>全篇翻譯

家者流，乘有小大，宗有南北，道有邪正。學者須從最上乘、具正法眼悟第一義，若小乘禪聲聞辟支果，皆非正也。論詩如論禪，漢魏晉與盛唐之詩則第一義也；大歷以還之詩則小乘禪也；已落第二義矣；晚唐之詩則聲聞辟支果也。學漢魏晉與盛唐詩者，臨濟下也；學大歷以還之詩者，曹洞下也。大抵禪道惟在妙悟，詩道亦在妙悟，且孟襄陽學力下韓退之遠甚、而其詩獨出退之之上者，一味妙悟而已。惟悟乃為當行，乃為本色。然悟有淺深、有分限、有透徹之悟，有但得一知半解之悟。漢魏尚矣，不假悟也。謝靈運至盛唐諸公透徹之悟也。他雖有悟者，皆非第一義也。吾評之非僭也，辯之非妄也，天下有可廢之人無可廢之言，詩道如是也。若以為不然則是見詩之不廣，參詩之不熟耳。試取漢魏之詩而熟參之，次取晉宋之詩而熟參之，次取南北朝之詩而熟參之，次取沈宋王楊盧駱陳拾遺之詩而熟參之，次取開元天寶諸家之詩而熟參之，次獨取李杜二公之詩而熟參之，又盡取晚唐諸家之詩而熟參之，又取本朝蘇黃以下諸家之詩而熟參之，其真是非自有不能隱者。倘猶於此而無見焉，則是野狐外道蒙蔽其真識，不可救葯，終不悟也。夫學詩者以識為主，入門須正，立志須高，以漢魏晉盛唐為師，不作開元天寶以下人物。若自退屈，即有下劣詩魔入其肺腑之間，由立志之不高也。行有未至，可加工力；路頭一差，愈騖愈遠，由入門之不正也。故曰：學其上，僅得其中；學其中，斯為下矣。又曰：見過於師，僅堪傳授；見與師齊，減師半德也。工夫須從上做下，不可從下做上，先須熟讀楚辭，朝夕風詠，以為之本；及讀古詩十九首、樂府四篇；李陵、蘇武、漢魏五言皆須熟讀；即以李杜二集枕藉觀之，如今人之治經。然後博取盛唐名家醞釀胸中，久之自然悟入。雖學之不至，亦不失正路。此乃是從頂?上做來，謂之向上一路，謂之直截根源，謂之頓門，謂之單刀直入也。詩之法有五：曰體制、曰格力、曰氣象、曰興趣、曰音節。詩之品有九：曰高、曰古、曰深、曰遠、曰長、曰雄渾、曰飄逸、曰悲壯、曰凄婉。其用工有三：曰起結、曰句法、曰字眼。其大概有二：曰優游不迫、曰沉著痛快。詩之極致有一：曰入神。詩而入神至矣！盡矣！蔑以加矣！惟李杜得之，他人得之蓋寡也。夫詩有別材，非關書也；詩有別趣，非關理也。然非多讀書、多窮理，則不能極其至，所謂不涉理路、不落言筌者，上也。詩者，吟詠情性也。盛唐諸人惟在興趣，羚羊掛角無跡可求。故其妙處透徹玲瓏不可湊泊，如空中之音、相中之色、水中之月、鏡中之象，言有盡而意無窮。近代諸公乃作奇特，解會遂以文字為詩，以才學為詩，以議論為詩，夫豈不工？終非古人之詩也。蓋於一唱三嘆之音有所歉焉。且其作多務使事不問興致，用字必有來歷，押韻必有出處，讀之反覆終篇，不知著到何在，其末流甚者，叫噪怒張，殊忠厚之風，殆以罵詈為詩，詩而至此可謂一厄也。然則近代之詩無取乎？曰：有之。吾取其合於古人者而已。國初之詩尚沿襲唐人，王黃州學白樂天，楊文公劉中山學李商隱，盛文肅學韋蘇州，歐陽公學韓退之古詩，梅聖俞學唐人平澹處，至東坡山谷始自出己意以為詩。唐人之風變矣。山谷用工尤為深刻，其後法席盛行海內，稱為江西宗派。近世趙紫芝翁靈舒輩獨喜賈島姚合之詩，稍稍復就清苦之風，江湖詩人多效其體，一時自謂之唐宗，不知止入聲聞辟支之果，豈盛唐諸公大乘正法眼者哉。嗟乎！正法眼之無傳久矣！唐詩之說未唱，唐詩之道或有時而明也。今既唱其體曰唐詩矣，則學者謂唐詩誠止於是耳，得非詩道之重不幸邪？故予不自量度，輒定詩之宗旨，且借禪以為喻，推原漢魏以來，而截然謂當以盛唐為法，（後舍漢魏而獨言盛唐者謂古律之體備也）雖獲罪於世之君子不辭也

《滄浪詩話·詩辨》全篇翻譯

學詩的人要以識見為主：入門要須要正，取法應該高；要以漢、魏、晉、盛唐的詩人為師，不以開元、天寶之後的詩人為榜樣。如果自己產生退縮屈從之心（不敢向盛唐詩人學習），就會有下劣詩魔進入他的胸臆，這是由於他立志不高。行路沒有走到終點，這還是可以加油繼續向前走得；假如開始走時路的方向就錯了，那就會越跑越遠了；（作詩取法不高）這就是入門不正啊！所以說：取法其上，僅得其中；取法其中，這就定得其下了。又所以說：智慧見識超過老師，（老師）僅可以傳授（作詩之法）與他；智慧識見與老師相等同，（他所接受於老師的）就要減少到老師的一半了。學詩的工夫要從學習最好的作品開始，而不可從低下的作品學起。先要熟讀《楚辭》，朝夕誦讀吟詠，以作為學詩之根本；下及《古詩十九首》，《樂府》四篇，李陵、蘇武詩和漢魏五言古詩都必須熟讀；再將李白、杜甫的詩集反復研讀，好像現在的人研治經書那樣，然後廣泛吸取盛唐名家詩之精華，醞釀於胸中，時間長了就自然深入領悟（作詩的奧妙）了。這樣，雖然未必達到（學詩的）最高境界，也不會失去（學詩的）正路。這就是（佛教禪宗所說的）從頂門上做起，可以說是向上的門路，可以說是直接尋求到根本，可以說是頓入了法門，可以說單刀直入之法。

提示：提出學詩要以識見為主，取法要高。認為「學盛唐」以前之詩是學詩的正路。指出了具體的方法門徑是多詠讀作品，吸取營養，涵蘊於胸，自能領悟。

作詩的方法有五種：體制、格力、氣象、興趣、音節。

提示：提出作詩有五種方法。

詩的風格有九類：高、古、深、遠、長、雄渾、飄逸、悲壯、凄婉。作詩的用力處有三個：起結、句法、字眼。詩的總的風格類型有二種：從容不迫和沉著痛快。詩歌創作的極致有一樣：入神。作詩而能到入神的境界，這就到頂點了！到盡頭了！無以復加了！只有李白、杜甫達到了這個境界，其他人達到這個境界的很少了。

提示：提出詩有九種品類，三個用功之處，兩大風格，一個極致——「入神」。

禪宗的流派很多，有大乘和小乘之分，南宗和北宗之派，正道和邪道之路；獲得正法的人，才是領悟了真諦。至於聲聞、辟支的小乘，都不是正法。論詩如同論禪：漢、魏、晉等古詩和盛唐詩是作詩的第一義的真諦，大歷以來的詩就已落入第二義了。晚唐詩，就像是聲聞、辟支果的小乘了。學習漢、魏、晉與盛唐的詩，就像學禪宗的臨濟宗門下。學習大歷以來的詩，就像學曹洞宗門下。大抵上禪道在於妙悟，詩道也在於妙悟。且說孟浩然的學力在韓愈之下很遠，可是他的詩卻獨獨超出韓愈之上的原因，就在於（孟浩然詩）一味地妙悟罷了。只有悟，才是當行本行。然而悟有淺有深，有的人悟得有限，有人悟得透徹，有人悟得一知半解。漢魏詩人是懂得上乘的第一義的，不必假借於悟。謝靈運至盛唐諸詩人，是透徹的悟；此外雖然也有悟的人，都不是悟得第一義的真諦的。我這樣的評論不僭越，辨別不狂妄。天下有可以廢棄的人，沒有可以廢棄的言論。詩的道理就是如此。如果以為不是這樣，那就是所見詩歌不廣，研究考察詩歌不夠深入。試取漢、魏的詩深入鑽研，再取晉、宋的詩深入鑽研，再取南北朝的詩深入鑽研，再取沈佺期、宋之問、王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王、陳子昂的詩深入鑽研，再取開元、天寶諸家的詩深入鑽研，再只取李白、杜甫二人的詩深入鑽研，又取「大歷十才子」的詩深入鑽研，又取元和年間詩人的詩深入鑽研，又取晚唐諸位詩人的詩深入鑽研，又取本朝蘇軾、黃庭堅以下諸位的詩深入鑽研，它們真實的是非是不能掩蓋的了。倘若在這里還沒有清楚的見解，那就是被邪魔外道蒙蔽了他的認識真實的能力了，那就不可救葯了，終究不能領悟了。

提示：提出以禪喻詩的「妙悟」說。「妙悟」是嚴羽詩歌理論的核心，「妙悟」本是佛教禪宗領會禪理佛法的名詞，即是不能靠語言文字來解說，不能用邏輯思維來推理論證，只能靠學習者的聰穎智慧去心領神會。詩歌作為一種通過審美境界反映生活的藝術，它的創作方法也是不可言傳，只能意會的，只能靠詩人對外界事物接觸中的直覺感受。有了這種感受，就能頓悟詩法，這就是嚴羽論詩的「妙悟」。

作詩要有另一種才能，這與讀書學問沒有關系；作詩要有另一種興趣，這與抽象說理沒有關系。然而古人沒有不讀書，不深研理論的呀。但是（他們）不沉溺於理論邏輯，不落入語言的束縛（而能有言外之意），這才是上等的。詩歌，是吟詠情志心性的。盛唐的詩人（作詩）只在詩的意趣，有如羚羊掛角，無跡可求，所以他們詩歌的美妙之處清瑩澄澈，玲瓏剔透，（別人）難以接近，好像空中的音響，形貌的色彩，水中的月亮，鏡中的形象，言有盡而意無窮。近代諸公對詩歌寫作作特別的理解領會，於是以文字為詩，以議論為詩，以才學為詩。以這些東西寫詩，（寫出來的詩）豈有不工整的呢，然而卻終究不像古人的詩了。原因在於缺少一唱三嘆的委婉的韻味啊！而且他們的詩作大多致力於使事用典，不追求興致情韻；用字必有來歷，押韻必有出處，讀完全篇，也不知詩的主旨落在何處。他們的末流更嚴重，焦躁叫囂，憤怒乖張，大大地背離了（詩歌）溫和忠厚的傳統之風，簡直就是以叫罵為詩了。詩到了這種地步，可說是遭一次劫難的厄運了，可說是大不幸了。然而近代的詩就沒有可取的了嗎？回答說：有的，我只取其中合於古人（作詩標准）的作品罷了。本朝初期的詩尚能沿襲唐人：王禹偁學白居易，楊億、劉筠學李商隱，盛度學韋應物，歐陽修學韓愈的古詩，梅堯臣學唐人平淡的地方。到了蘇軾、黃庭堅，才開始運用自己的方法寫詩，唐人詩風才改變了。黃庭堅更是在鍛煉安排鉤深峻刻上下功夫，後來他的詩法盛行，海內稱為江西詩派。近世趙趙師秀、翁卷之輩，獨獨喜歡賈島、姚合的詩，稍稍恢復接近了（賈島、姚合）清寒苦瘦的詩風。江湖派詩人大多仿效這種詩體，一時自稱是唐詩的正宗，他們不知（自己)是只落入了聲聞、辟支的小乘境地，哪裡就是盛唐諸公的大乘正法的境界呢！唉！正法眼藏不傳己經很久了。唐詩的理論沒有得到倡導，唐詩創作的真諦卻一直是明白的。現在既然高唱他們的詩就是唐詩正宗了，那麼學詩的人就會說真正的唐詩只不過就是這個樣子呀，這不是詩歌發展道路的又一個大不幸嗎！所以我不自度德量力，就定下詩的宗旨，而且借禪理以喻詩，推求漢、魏以來詩歌的本源，而斷然決然地認定（作詩）應當以盛唐為法（原註：我後來舍而不說漢、魏，而只說盛唐，是認為漢、魏古詩的體制已經完備了）。（這樣）雖然會得罪當世的君子，也是在所不辭的。

提示：這一段對「興趣」的內涵作了明確闡述。在《滄浪詩話》中「興趣」的同義詞還有「興致」、「意興」。嚴羽所謂的「別材」主要體現在「妙悟」上，或者說詩人只有通過「別材」才能達到「妙悟」的境界。嚴羽所謂的「別趣」和他「興趣」說的特定含義是相通的。由「別材」而「妙悟」，由「妙悟」而「別趣」，這就揭示了詩歌創作的內在規律。

詩要另有一種特殊的才能，這和多讀書有學問沒有什麼關系；詩要另有一種意趣，它是抽象說理所達不到的。可是古人沒有不多讀書做學問，不多通曉人情物理的。所謂不運用邏輯推理，不把話說盡而有言外之意，才是上等的。詩，是吟詠內心情志的。盛唐的詩人著重在詩的意趣，有如羚羊掛角，沒有蹤跡可求。所以他們詩歌的高妙處透徹玲瓏，難以直接把握，好象空中的音響，形貌的色采，水中的月亮，鏡中的形象，言有盡而意無窮。近代諸公對這個問題作特別的理解，於是以文字為詩，以才學為詩，以議論為詩。以這樣的方法來作詩，哪裡是不下工夫，卻終究不如古人的詩。大概在一唱三嘆的婉轉悠長的韻味方面，有所欠缺吧。而且他們的作品多致力於使用典實，不講求神韻情致；用字必有來歷，押韻必有出處，全篇讀完，也不知主旨何在。他們的末流更嚴重，叫噪怒張，大大違背了忠厚的傳統，幾乎以謾罵攻訐為詩。詩到了這種地步，可說是一次厄運，可說是一次劫難了。那麼近代的詩就沒有可取的嗎?回答說，有可取的，我取那些合於古人的作品罷了。本朝初期的詩還在沿襲唐人：王禹偁學白居易，楊億、劉筠學李商隱，盛度學韋應物，歐陽修學韓愈古詩，梅堯臣學唐人平淡的詩風。到了蘇軾、黃庭堅，才按照自己的法式來寫詩，學唐人的詩風才變了。黃庭堅在字句上更下了很深的工夫，他那套詩法後來很盛行，海內稱為江西詩派。近世趙紫芝、翁靈舒等人，唯獨喜歡賈島、姚合的詩，又稍稍接近清苦的詩風。江湖派詩人大多仿效這種詩體，一時自稱是唐詩的正宗，不知道他們只是進入聲聞、辟支的小乘境地，哪裡象盛唐諸公達到了大乘正法的境地呢!唉！正法己經很久不傳了。唐詩的理論沒有大力倡導，唐詩創作的真諦卻是明白的。現在既然提倡江西詩派就是詩正宗，那麼學詩的人就會認為唐詩不過只是這個樣子，這不是詩發展的又一不幸嗎!所以我不自量力，從而定下詩的宗旨，而且借禪理來作比喻，推求漢魏以來詩歌的本源，而斷然地認定應當以盛唐為法。即使會得罪當世的君子，也是不退避的。

提示：這一段首先提出「詩有別材，非關書也，詩有別趣，非關理也」的說法，批評宋詩「以文字為詩，以議論為詩，以才學為詩」的現象，進而提出「盛唐詩人惟在興趣」的「興趣」說。所謂「別材」，就是說作詩不靠學問，靠的是詩人的特別的才能；所謂「別趣」，就是作詩不要議論說理，即使議論說理也要有理趣，這樣的詩才能有「興趣」，即有興味、情趣的審美感受。當然要做到這些，歸根結底離不開他的「妙悟」。嚴羽的理論雖有玄虛杳緲、不易理解之處，但作詩不能只靠學問和議論說理以及詩要有興趣之說，無疑詩正確的。

❹ 在《詩法》中嚴羽提出了哪些詩歌的寫作方法

在《詩法》中，嚴羽提出了詩歌的寫作方法，具體的作詩方法、法則和版技藝，也就是詩藝。在《詩權評》中，嚴羽評論了歷代詩人詩作的典型風格、突出的優缺點等。在《考證》中，嚴羽對一些詩篇的文字、篇章、寫作年代和作才進行了考辨。

❺ 詩歌《江行》 嚴羽

江行暝色蒹葭外，蒼茫旅眺情。殘雪和雁斷，新月帶潮生。天到水中盡，舟隨樹杪行。離家今幾宿，厭聽棹歌聲。嚴羽 南宋詩論家、詩人。字丹丘，一字儀卿，自號滄浪逋客。邵武(今屬福建)人。生卒年不詳，據其詩可推知他主要生活於理宗在位期間，至度宗即位時仍在世。他與同宗嚴仁、嚴參齊名，號"三嚴"；又與嚴肅、嚴參等8人，均有詩名，號"九嚴"。
嚴羽生活在南宋末年，一生未曾出仕，大半隱居在家鄉。但在元軍入侵、國勢垂危之際,仍很關心時事,愛國思想在詩中時有流露,對朝政弊端也頗多不滿之詞,如《北伐行》、《四方行》、《有感六首》等。所以戴復古說他"飄零憂國杜陵老，感遇傷時陳子昂"（引自朱雯《嚴羽傳》）。他的七言歌行仿效李白，五律除學李外，還學杜甫、韋應物。但主要傾向仍為王（維）、孟（浩然）沖淡空靈一路。他最重要的成就在於詩歌理論，著有《滄浪詩話》。創作成就遠遜於理論貢獻，歷來詩論家多指出這兩方面的差距。《四庫全書總目》說他的創作"志在天寶以前，而格實不能超大歷之上"，"止能摹王孟之餘響，不能追李杜之巨觀也"。
其詩集名《滄浪先生吟卷》(或名《滄浪吟》、《滄浪集》),2卷，共收入古、近體詩146首。有《邵武徐氏叢書·樵川二家詩》本。《滄浪詩話》則附於詩集之後。
下面正式進入文本的品賞「暝色蒹葭外，蒼茫旅眺情」。蒹葭蒼茫，這讓我們想起了《詩經·蒹葭》篇中的句子「蒹葭蒼蒼，白露為霜；所謂伊人，在水一方」，其中對水中伊人的思慕和追尋成了後世詩人心中一個永恆的情節。因為「道阻且長」，伊人可望不可即，所以才成為永恆。這伊人並不專指情人，也可以是家人、朋友，有時還指皇帝，而更多的時候指的則是詩人心中的理想。只有理想才真正具備這種因可望不可即而成為人們永恆追求的特性。嚴羽對於江邊叢生的蒹葭所造成的蒼茫境界頗為敏感，蒹葭是他詩中的常客，在他的《臨川逢鄭遐之之雲夢》中有這樣的句子：「明發又為千里別，相思應盡一生期。洞庭波浪帆開晚，雲夢蒹葭鳥去遲」。都是「旅情」，一思家鄉親人，一思旅中好友。然而無論思念的對象如何變化，思念的媒介卻是一如既往，這就是「蒹葭」。而傍晚的「暝色」更未叢叢蒹葭增添了蒼茫之感，也更加突出了詩人心中的茫然和疑問：「日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁」，作者並非不知道自己的鄉關何處，只是因避亂才來到江楚，有家而不能歸比無家可歸更痛苦。「殘雪和雁斷，新月帶潮生」。古人喜歡有殘斷的意象來傳達心中的無奈和絕望，如「殘月」、「笛聲殘」、「夢斷」、「腸斷」等等。殘雪本是天氣轉暖春將至的信息，應該是喜訊，可春節又是家人團聚的日子，而詩人卻有家不能歸，不僅不能歸，就連傳書的大雁都斷絕了。詩人的希望和絕望盡在其中了。「新月帶潮生」一句，使我們很容易想起張若虛的「海上明月共潮生」，化用的痕跡很明顯。但與「殘雪和夢斷」對仗的卻極為工整，於此我們可見詩人的功力。明月與蒹葭一樣，都是蘊含相思的意象，而用明月寄相思在古詩中更為常見和頻繁。「海上生明月，天涯共此時」，此時為何時？「不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹」，乘月而歸，古今幾人？大概沒有吧！如果能夠乘月而歸，那份喜悅也早已把月亮給淹沒了；「我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西」，既然雁聲已斷，不能傳書，所以只能許願與月，托它打探故鄉的消息了。「天到水中盡，舟隨樹杪行」。舟中遠眺，天在水中，水與天接，江天一色，彼此不分；小舟起起伏伏慢慢前行，樹杪隱隱約約緩緩後退。天無盡，水亦無盡，而行舟又悠悠，這樣的行旅何日是盡頭呢？「離家今幾宿，厭聽棹歌聲」。離家的日子，詩人是每天都在心頭盤算的。天天盤算著，日子一長也就茫然了，「今幾宿」的疑問，一則說明詩人離家之久，二則表明詩人心中盤算著回家的次數之頻。槳聲一如遊子心中的離家悲歌，一聲聲、一陣陣，把心都敲碎了，更敲倦了。「惆悵此時頻極目，江南江北路迢迢」（嚴羽《和上官偉長蕪城晚眺》）。雖然棹歌已聽厭，但回家的路卻「迢迢」；縱然厭聽，但還是得遙遙無期的聽下去。

❻ 嚴羽從自己的詩學見解出發推崇哪個時代的詩歌

有的詩人在詩中堆砌典故，從古書中尋找作詩的材料和詞句，用呆滯地重復前人的詞句來代替獨特的審美創造。因此，嚴羽從自己的詩學見解出發，推崇有「別材」和有「別趣」的盛唐詩歌。

❼ 嚴羽關於詩歌理論的批評著作《滄浪詩話》是怎樣誕生的

1232年江湖抄派著名詩人戴復古擔任了邵武府學教授，以嚴羽為代表的邵武青年詩人們的詩社活動開始活躍起來，他們過了一段詩友酬唱、切磋學藝的快活日子，被人們傳為詩壇佳話。嚴羽關於詩歌理論的批評著作《滄浪詩話》，大約就寫於這段時間。

❽ 嚴羽的「興趣說」和王國維的「境界說」，各主要揭示了中國古典詩詞的什麼特徵

王國維在1908年發表《人間詞話》，是文藝批評類著作。他利用了傳統的詩話形式，而論及的回內容達到近答代美學理論的高度，是「取外來之觀念與固有之材料互相參證」的作品。他在《人間詞話》中標舉了「境界說」。境，中國古代文藝評論家也運用過這些詞語，如宋朝嚴羽的「興趣」、清朝王士楨的「神韻」、袁枚的「性靈」諸說，但都是就風格、技巧而言，王國維則提到美學的本質論高度。他說：「然滄浪所謂興趣，阮亭所謂神韻，猶不過道其面目，不若鄙人拈出『境界』二字，為探其本也。」① 「詞以境界為最上。有境界則自有高格，自有名句。五代北宋之詞所以獨絕者在此。」②這是總論，對五代北宋的詞評價很高，其標准即有境界。 「境非獨謂景物也，喜怒哀樂，亦人心中之一境界。故能寫真景物，真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。」③ 境不僅指景物，也是心的感情，景與情構成文學的兩個基本原素，而這兩者又是互相聯系的，這是客觀與主觀對立統一的關系。

❾ 唐詩好還是宋詞好嚴羽

通常區分唐、宋詩，除了時代概念以外，則還指風格。風格當然與時代有關，不能幾械的用時專間段來劃開屬；唐詩從韓孟詩派起下啟宋調，而宋朝也有傳承唐音者，比如宋初的白體和西昆體。就總體而言，唐宋詩風頗有不同，自宋以後直到近代，我國古典詩歌的風格，一般都沒有超出過唐、宋詩這兩大類的范圍。

《詩詞散論·宋詩》中說：「唐詩以韻勝，故渾雅，而貴蘊藉空靈；宋詩以意勝，故精能，而貴深折透闢。唐詩之美在情辭，故豐腴；宋詩之美在氣骨，故瘦勁。」這番話說的便是唐、宋詩各自的特色。