詩歌賞點
整首詩以秋天的楓林為主題展開聯想，擬喻性描寫貫穿了整個主題，描寫過於單調版和枯燥，沒能襯權托出秋愜楓濃的景象。更加缺少詩飄逸唯美的境界。也沒有令人回味的感懷。讓人讀後只留下一片火紅的印象。
個人理解，莫見笑。
Ⅱ 欣賞詩歌的方法
1,主題的鑒賞.
"文載道,詩言志."詩歌和所有文學作品一樣,總是要反應一定的思想內容,表達作者的觀點態度.或懷古,或諷今;或思鄉,或憶友;或離別的憂愁,或重逢的喜悅;或窮困的憤激,或通達的豪邁;或殺敵衛國的雄心壯志,或隱居山林的閑情逸致.哲理是哲理詩的重要賞析點.王之渙《登鸛雀樓》:"欲窮千里目,更上一層樓",既寫出報復和氣度的遠大,更寫出站得高才能看得遠的生活哲理.賈島《尋隱者不遇》:"只在此山中,雲深不知處",既寫出隱者的品格,詩人未見其人的悵惘和敬慕,也更引申出哲理性意蘊:探尋事物或真理時,往往直覺其在近處,卻把握不到,感到困惑.詩歌熾熱的愛國情懷,是中華民族千百年詠唱不衰的主題.在詩歌鑒賞中,更要好好把握.孟浩然《望洞庭湖贈張丞相》和杜甫《臨洞庭》,前者抒寫願得引見之情,後者卻在洞庭景物的描寫後抒發高亢的愛國情懷,崔顥的《黃鶴樓》與李白的《登金陵鳳凰台》,最大區別就在於前者思鄉,後者憂國.
2,虛實的結合.
詩歌的主題總是要通過一些手法來表達,虛實便是其中重要的一種.虛即是抒情言志,實就是寫景敘事.鑒賞時,要分清哪是虛,哪是實,是情由景生,還是借景抒情,是觸景生情,還是情景交融.李白《聞王昌齡左遷龍標》"楊花落盡子規啼,聞道龍標過五溪",就在寫景敘事,實寫,"我寄愁心與明月,隨風直到夜郎西",直抒胸臆,虛寫,形成由實及虛的格局.高適《別董大》同樣由寫景到抒情,格局分明.王維《渭城曲》"渭城朝 輕塵,客舍青青柳色新",雖也屬於寫景,但其中已用"渭城""客舍""柳色"等來表達離別情懷了,因而形成了情景交融的格局.李白《早發白帝城》,詩人將"虛"——輕快喜悅之情,寄寓在了"彩雲間""一日還""輕舟"等"實"中,也形成寓情於景的格局.
3意象的把握.
中國古典詩詞,喜歡用特定的意象來表達意旨.如"明月"表思鄉,"折柳""楊柳"表離別,"浮雲""黃雲"表遊子等等.因而,揭示意象內涵便是詩歌鑒賞的重要選點.王之渙"羌笛何須怨楊柳,春風不度玉門關"就用"春風"這一意象指浩盪的皇恩,君王的關愛.李白"總為浮雲能蔽日,長安不見使人愁"便用"浮雲"這一意象指奸佞小人.柳永"楊柳岸,曉風殘月"也以"楊柳" 這一意象指離別.
4,映襯和烘托.
這一手法,提法多種多樣,有的稱其為渲染,有的稱其為烘雲托月,有的稱其為正襯和反襯.高適《別董大》用"千里黃雲白日曛,北風吹雁雪紛紛"的黯淡景象來映襯離別之情,而王維《渭城曲》卻用"渭城朝雨 輕塵,客舍青青柳色新"來反襯離別之情.杜甫《絕句》:"江碧鳥逾白,山青花欲燃","江碧"襯"鳥白","山青"襯"花紅",不僅如此,兩句還共同對後文"今春看又過,何日是歸年"以反襯,以樂景寫哀情,抒發詩人鄉思之深厚.詠史詩中對史事的敘寫也可視作是襯托,史實鋪寫越詳盡,諷今越深刻.李白〈越中覽古〉和〈蘇台覽古〉兩絕句,均以四分之三的篇幅竭力渲染昔日繁華,映襯今日凄涼.
5,正面與側面.
王昌齡《采蓮曲》"荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開",詩人站在旁觀者的角度,描寫美麗的荷花靠向采蓮女臉邊,在臉兩邊開放,從而寫出"人面荷花相映紅"的采蓮女子的美,其描寫角度極好.高適《除夜》"旅館寒燈獨不眠,客心何事轉凄然 故鄉今夜思千里,雙鬢明朝又一年",詩人同樣選擇巧妙的側面描寫角度,以故鄉親人對自己的思念來表達自己對故鄉親人的思念.王維的"遙知兄弟登高處,遍插茱萸少一人",其實也是以兄弟們登高清點人數,對少的那人的思念,來抒寫自己對眾兄弟的思念.
6,典故的使用.
用典既使詩歌典雅工整,也使詩意含混晦澀.於是,詩歌鑒賞有責任分析典故的出處和意義,使詩意明確.劉禹錫"懷舊空吟聞笛賦,到鄉翻似爛柯人"便運用了《晉書 向秀傳》中向秀作《思舊賦》,《述異志》中王質入山兩個典故.杜牧"商女不知亡國恨,隔江猶唱《後庭花》"運用了《玉樹後庭花》這一典故指亡國之音,靡靡之音.李商隱"庄生曉夢迷蝴蝶,望帝春心托杜鵑"也用了莊周夢化蝴蝶和杜宇化鵑啼血兩個典故.
7,煉字與煉句.
古代詩歌特別講究用詞用句的准確與凝練,有"推敲"佳話.李白"兩岸青山相對出,孤帆一片日邊來"的"出"字,杜甫"氣蒸雲夢澤,波撼岳陽城"的"蒸"和"撼"字,王安石"春風又綠江南岸,明月何時照我還"的"綠"字,而宋祁"紅杏枝頭春意鬧",更是著一"鬧"字而卓絕千古.古代文人尤其喜歡用系列字詞來塑造一定的意境.孔上任《桃花扇》:"殘軍留廢壘,瘦馬卧空壕"中便以"殘","廢","瘦","空"等詞營造戰後荒涼的氣氛.王維"大漠孤煙直,長河落日圓"以"大","孤","長","落","直","圓"等詞描繪塞外雄奇瑰麗的風光,畫面開闊,意境雄渾.
8,修辭的選用
對偶,引用,比喻,擬人,誇張,雙關等修辭格常在詩歌中使用,有時使用其他說法,如對仗,用典,比興,移情等."感時花濺淚,恨別鳥驚心","淮水東邊舊時月,夜深還過女牆來"等便是移情於物."幾處早鶯爭暖樹,誰家新燕啄春泥","草枯鷹眼疾,雪盡馬蹄輕"等便是對仗.
9,詩歌的其他特殊表現手法
譬如詩眼的提取,2002年全國高考,便以李白《春夜洛城聞笛》一詩,考查考生對詩眼"折柳"的提取和把握,2003年全國高考,考查的是王維〈過香積寺〉頸聯詩眼"咽","冷".譬如語序的排列,有些詩句為了某種表達的需要而改變了語序,理解時應調整復原.如"碧梧棲老鳳凰枝"就應理解為"鳳凰老棲碧梧枝".譬如省略與跳躍,"枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬","雞聲茅店月,人跡板橋霜"就是用系列景象跳躍組合,構成特殊的效果.譬如一句一絕,1999年高考選擇杜甫《漫成一首》便是考查"每句一景","一句一絕",這一體格格式,在其《絕句-兩個黃鸝鳴翠柳》等中均有體現.
總之,賞析點的選擇,對詩歌賞析有著重要的意義.不過,賞析點的確定,必須根據詩歌材料本身而定,選取其最重要的要點.
Ⅲ 古詩賞析 要有賞析點.......
月下獨酌
花間一壺酒，獨酌無相親。
舉杯邀明月，對影成三人。
月既不解飲，影徒隨我身。
暫伴月將影，行樂須及春。
我歌月徘徊，我舞影零亂。
醒時同交歡，醉後各分散。
永結無情游，相期邈雲漢。
賞析：
李白懷才見棄，政治理想不能實現，心情是孤寂苦悶的。但他面對黑暗現實，沒有沉淪，沒有同流合污，而是追求自由，嚮往光明，所以在他的詩篇中多歌頌太陽和詠月之作。太陽是自然界中光明絢麗的形象，明月是清澈純潔的象徵。尤其是明月，清新、明麗、寧靜、溫柔，因而詩人和它相親相近。在這首詩中，詩人還進一步把明月引為知己，對月抒懷。詩篇突然而起，直抒胸臆，表達一種孤獨寂寥的思想感情。這種孤寂之情無法驅遣，於是詩人以奇特的想像，生動的描寫，把明月作為知音，相邀對飲。同時還異想天地把自己的身影，也看作有情有知的同類，邀其共酌。表面上有明月相伴，身影相隨，好象並不是獨酌，但月不解飲，影徒隨身，這就更加突出了詩人的孤獨感，正如孫洙所說：「題本獨酌，詩偏幻出三人。月影伴說，反復推勘，愈形其獨。」(《唐詩三百首》卷一)因為世少相知，詩人不得不以明月、身影為伴，向月而高歌，對影而起舞以排遣自己深沉的郁悶。結聯進而要和明月、身影永遠結成忘情好友，將來在邈遠的碧空中相見遨遊。這表現了詩人對污濁現實的強烈不滿，在孤獨中嚮往自由和光明。 這首五言古詩，構思新穎，想像奇妙，情致深婉，是李白抒情詩中別具神韻的佳作。
金陵酒肆留別
風吹柳花滿店香，吳姬壓酒勸客嘗。
金陵子弟來相送，欲行不行各盡觴。
請君試問東流水，別意與之誰短長？
賞析：
李白《上安州裴長史書》中，曾說自己早年東游揚州，不到一年光景，「散金三十餘萬，有落魄公子，悉皆濟之」，可見李白是一位輕財重義，交遊極廣的詩人。這次，當他即將離開金陵，前往揚州時，朋友相送，在餞別的酒度上，李白寫了這首詩，作為臨別紀念。這些來相送的「金陵子弟」，不過是些年輕的朋友，彼此雖意氣相投，但在政治理想上未必一致，因此這首詩就很不好寫。說多了虛詞，沒有實際內容，只能流於淺薄、空泛。然而朋友相處，一旦分離，總是令人留戀的。現在如此寫來，恰到好處，它真誠地表達了詩人對友情的珍重。詩的開頭兩句，就寫得很歡暢、豪爽，形象生動，意境豐美。暮春三月，楊花飛舞，金陵酒肆，吳姬勸嘗。此時此地，此情此景，無論是「欲行」還是「不行」的人，都是興奮的、愉快的。所以接下去的兩句，用敘述的語言，簡潔、明了地總寫一筆惜別的熱烈場面。這符合青年人的性格特點，也表明了朋友之間的美好情意。於是最後兩句，以設問方式，用眼前景物，十分貼切而自然地抒發了這離情別意的深切： 請朋友們不妨問一問啊， 向東奔流而去的滔滔江水， 我們惜別的情意和它相比， 究竟是誰短啊又誰長？ 如此作結，不僅形象生動，巧思巧妙，而且情真意切，余韻悠然。全詩語言清新流利，具有質朴的民歌風味，是李白詩中的名篇。 謝榛說：「太白《金陵留別》詩：『請君試問東流水，別意與之誰短長，妙在結語。」
行路難
金樽清酒斗十千，玉盤珍羞值萬錢。
停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然。
欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山。
閑來垂釣碧溪上，忽復乘舟夢日邊。
行路難！行路難！多歧路，今安在？
長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海。
賞析：
《行路難》共三首，是李白天寶三年(744)因遭毀而離開長安時作的。這是其中的第一首。李白在這首詩中，以滿腔的悲憤，深深的感嘆著世路的艱難，從而抒發了他久久郁積於心的痛苦和憂傷。一向嗜酒成癖的詩人，面對這「金樽清酒」，竟然喝不進了，「玉盤珍羞」，也咽不下了，拔劍四顧，心意茫然。雖然壯志猶在，但是啊，欲渡黃河，冰已塞川；將登太行，雪又滿山。人生世路，竟是這樣難以逾越的艱難險阻。道路縱然如此崎嶇，詩人也並沒有就此意冷心灰，還是希望將來能有一天，象姜尚遇文王、伊尹見商湯那樣，做出一番宏偉的事業。可是啊，「行路難，行路難，多歧路，今安在？」這是怎樣撕裂人心的一聲吶喊。它深刻地揭示了一個有抱負的詩人，在那政治黑暗的封建時代，是怎樣的欲罷不能而又前路茫茫啊。最後兩句，雖然是以豪邁的氣概，寫出了對美好理想的憧憬，但這畢竟只是一種渺茫的希望。現實與理想的深刻矛盾，構成了這首詩的基調，它支配著詩人在難以平靜的感情的激流里，急劇地起伏跳盪，發出了巨大的轟鳴，形成了一種波瀾壯闊的雄偉氣勢，扣人心弦。 這首詩語言高華，但又自然明暢，音節高亢，但又抑揚宛轉。在短短的篇幅里，用了許多色彩濃重的字眼，化成了一個個鮮明突出的形象，如「金樽」、「玉盤」、「冰川」、「雪山」「碧溪」、「紅日」、「雲帆」「滄海」，把詩人的感情映襯得更加熾熱而強烈。悲歌慷慨，於抑鬱中沖出了奔放不羈的豪情，這正是李白詩歌浪漫主義藝術的特點和感人力量。
清平調三首
雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。
若非群玉山頭見，會向瑤台月下逢。
一枝紅艷露凝香，雲雨巫山任斷腸。
借問漢宮誰得似？可憐飛燕倚新妝。
名花傾國兩相歡，常得君王帶笑看。
解釋春風無限恨，沉香亭北倚闌干。
賞析：
《清平調詞》三首，是李白於天寶初年入長安供奉翰林時所作。李白到長安後，受到玄宗非常的禮遇。玄宗曾親自「降輦步迎，如見綺皓，以七寶床賜食，御手調羹以飯之」（李陽冰《草堂集序》）。把李白置於翰林院，賜以天馬駒，宮中宴會，玄宗巡遊，都讓李白陪侍左右，真是直上青雲。李白對唐玄宗的禮遇，以及當時的生活也是感到滿意的，所以寫了一些思想內容貧乏，歌詠宮廷生活的詩篇。這三首《清平調辭》，就是玄宗和楊貴妃在興慶宮沉香亭前賞牡丹，李白奉命而作。 第一首是贊頌楊貴妃的美麗。起句連用兩個比喻，一比楊貴妃的服飾，一比她的容貌姣美。通過兩個貼切的比喻就把楊貴妃的形象勾畫出來。次句進一步用牡丹花帶露顏色更鮮艷，來形容楊貴的艷麗和光彩照人。第三句筆鋒一轉贊頌象楊貴妃那樣的麗質和姿容，只能在神仙所居的「玉山」見到。結句更一層說明楊貴妃有如「瑤台」仙女，只應在皎潔的月光下於「瑤台」中相遇。全詩以妥貼的比喻，奇妙的想像竭力描繪、歌頌楊貴妃之美。 第二首寫楊貴妃因貌美而得寵。首句以帶露香艷的牡丹花來比楊貴妃，但又含有牡丹花承露，也好象楊貴妃受玄宗寵幸一樣。次句用楚王和巫山神女相會的夢境，來襯托楊貴妃被玄宗寵愛之深。巫山神女和楚王只是夢中歡會，而現實中的楊貴妃則是「三千寵愛在一身」。最後兩句又用趙飛燕受寵於漢成帝和楊貴妃相比，贊美楊貴妃遠勝趙飛燕。這樣層層遞進，步步深入，既頌揚了楊貴妃，又突出了她備受恩寵。 第三首正面寫玄宗對楊貴妃的無比寵愛。首句寫玄宗和楊貴妃共賞牡丹，但詩人突出玄宗對名花和有「傾國」之美的楊貴妃的歡愛，同時還包含著只有「名花」才能和楊貴妃相配，只有「傾國」之色的楊貴妃才配得到玄宗寵幸之意。次句明確點出唐玄宗面對「名花」和「傾國」佳麗的歡悅愜意。第三句具體敘寫只有名花與美人，能消除唐玄宗的春愁春恨。結句寫賞牡丹的地點和唐玄宗倚著闌干欣賞的神態。 這三首詩反復歌詠楊貴妃的美麗和唐玄宗的宮廷生活，雖寫得雍容華貴，但實際上表現了李白這一時期作為宮廷侍臣的庸俗方面。
《夢游天姥吟留別》
海客談瀛洲，煙濤微茫信難求。
越人語天姥，雲霓明滅或可睹。
天姥連天向天橫，勢拔五嶽掩赤城。
天台四萬八千丈，對此欲倒東南傾。
我欲因之夢吳越，一夜飛度鏡湖月。
湖月照我影，送我至剡溪。
謝公宿處今尚在，綠水盪漾清猿啼，腳著謝公屐，身登青雲梯。
半壁見海日，空中聞天雞。
千岩萬轉路不定，迷花倚石忽已暝。
熊咆龍吟殷岩泉，深林兮驚層巔。
雲青青兮欲雨，水澹澹兮生煙。
列缺霹靂，丘巒崩摧。
洞天石扇，訇然中開。
青冥浩盪不見底，日月照耀金銀台。
霓為衣兮風為馬，雲之君兮紛紛而來下。
虎鼓瑟兮鸞回車，仙之人兮列如麻。
忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟。
惟覺時之枕席，失向來之煙霞。
世間行樂亦如此，古來萬事東流水。
別君去兮何時還？且放白鹿青崖間，須行即騎訪名山。
安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！
賞析
這是一首記夢詩，也是一首遊仙詩。意境雄偉，變化惝恍莫測，繽紛多採的藝術形象，新奇的表現手法，向來為人傳誦，被視為李白的代表作之一。
這首詩的題目一作《夢游天姥山別東魯諸公》，作於出翰林之後。天寶三載，李白被唐玄宗賜金放還，這是李白政治上的一次大失敗。離長安後，曾與杜甫、高適游梁、宋、齊、魯，又在東魯家中居住過一個時期。這時東魯的家已頗具規模，盡可在家中怡情養性，以度時光。可是李白沒有這么作，他有一個不安定的靈魂，他有更高更遠的追求，於是離別東魯家園，又一次踏上漫遊的旅途。這首詩就是他告別東魯諸公時所作。雖然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的憤怨仍然郁結於懷，所以在詩的最後發出那樣激越的呼聲。
李白一生徜徉山水之間，熱愛山水，達到夢寐以求的境地。此詩所描寫的夢游，也許並非完全虛托，但無論是否虛托，夢游就更適於超脫現實，更便於發揮他的想像和誇張的才能了。
「海客談瀛洲，煙濤微茫信難求；越人語天姥，雲霓明滅或可睹。」詩一開始先說古代傳說中的海外仙境——瀛洲，虛無縹緲，不可尋求；而現實中的天姥山在浮雲彩霓中時隱時現，真是勝似仙境。以虛襯實，突出了天姥勝景，暗蘊著詩人對天姥山的嚮往，寫得富有神奇色彩，引人入勝。
天姥山臨近剡溪，傳說登山的人聽到過仙人天姥的歌唱，因此得名。天姥山與天台山相對，峰巒峭峙，仰望如在天表，冥茫如墮仙境，容易引起游者想入非非的幻覺。浙東山水是李白青年時代就嚮往的地方，初出川時曾說「此行不為鱸魚鱠，自愛名山入剡中」。入翰林前曾不止一次往游，他對這里的山水不但非常熱愛，也是非常熟悉的。
天姥山號稱奇絕，是越東靈秀之地。但比之其他崇山峻嶺如我國的五大名山——五嶽，在人們心目中的地位仍有小巫見大巫之別。可是李白卻在詩中誇說它「勢拔五嶽掩赤城」，比五嶽還更挺拔。有名的天台山則傾斜著如拜倒在天姥的足下一樣。這個天姥山，被寫得聳立天外，直插雲霄，巍巍然非同凡比。這座夢中的天姥山，應該說是李白平生所經歷的奇山峻嶺的幻影，它是現實中的天姥山在李白筆下誇大了的影子。
接著展現出的是一幅一幅瑰麗變幻的奇景：天姥山隱於雲霓明滅之中，引起了詩人探求的想望。詩人進入了夢幻之中，彷彿在月夜清光的照射下，他飛渡過明鏡一樣的鏡湖。明月把他的影子映照在鏡湖之上，又送他降落在謝靈運當年曾經歇宿過的地方。他穿上謝靈運當年特製的木屐，登上謝公當年曾經攀登過的石徑——青去梯。只見：「半壁見海日，空中聞天雞。千岩萬轉路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龍吟殷岩泉，栗深林兮驚層巔。雲青青兮欲雨，水澹澹兮生煙。」繼飛渡而寫山中所見，石徑盤旋，深山中光線幽暗，看到海日升空，天雞高唱，這本是一片曙色；卻又於山花迷人、倚石暫憩之中，忽覺暮色降臨，旦暮之變何其倏忽。暮色中熊咆龍吟，震響於山谷之間，深林為之戰栗，層巔為之驚動。不止有生命的熊與龍以吟、咆表示情感，就連層巔、深林也能戰栗、驚動，煙、水、青雲都滿含陰郁，與詩人的情感，協成一體，形成統一的氛圍。前面是浪漫主義地描寫天姥山，既高且奇；這里又是浪漫主義地抒情，既深且遠。這奇異的境界，已經使人夠驚駭的了，但詩人並未到此止步，而詩境卻由奇異而轉入荒唐，全詩也更進入高潮。在令人驚悚不已的幽深暮色之中，霎時間「丘巒崩摧」，一個神仙世界「訇然中開」，「青冥浩盪不見底，日月照耀金銀台。霓為衣兮風為馬，雲之君兮紛紛而來下。」洞天福地，於此出現。「雲之君」披彩虹為衣，驅長風為馬，虎為之鼓瑟，鸞為之駕車，皆受命於詩人之筆，奔赴仙山的盛會來了。這是多麼盛大而熱烈的場面。「仙之人兮列如麻」！群仙好像列隊迎接詩人的到來。金台、銀台與日月交相輝映，景色壯麗，異彩繽紛，何等的驚心眩目，光耀奪人！仙山的盛會正是人世間生活的反映。這里除了有他長期漫遊經歷過的萬壑千山的印象、古代傳說、屈原詩歌的啟發與影響，也有長安三年宮廷生活的跡印，這一切通過浪漫主義的非凡想像凝聚在一起，才有這般輝煌燦爛、氣象萬千的描繪。
值得注意的是，這首詩寫夢游奇境，不同於一般遊仙詩，它感慨深沉，抗議激烈，並非真正依託於虛幻之中，而是在神仙世界虛無飄渺的描述中，依然著眼於現實。神遊天上仙境，而心覺「世間行樂亦如此」。
仙境倏忽消失，夢境旋亦破滅，詩人終於在驚悸中返回現實。夢境破滅後，人，不是隨心所欲地輕飄飄地在夢幻中翱翔了，而是沉甸甸地躺在枕席之上。「古來萬事東流水」，其中包含著詩人對人生的幾多失意和深沉的感慨。此時此刻詩人感到最能撫慰心靈的是「且放白鹿青崖間，須行即騎訪名山」。徜徉山水的樂趣，才是最快意的，也就是在《春夜宴從弟桃花園序》中所說：「古人秉燭夜遊，良有以也。」本來詩意到此似乎已盡，可是最後卻憤憤然加添了兩句「安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！」一吐長安三年的郁悶之氣。天外飛來之筆，點亮了全詩的主題：對於名山仙境的嚮往，是出之於對權貴的抗爭，它唱出封建社會中多少懷才不遇的人的心聲。在等級森嚴的封建社會中，多少人屈身權貴，多少人埋沒無聞！唐朝比之其他朝代是比較開明的，較為重視人才，但也只是比較而言。人才在當時仍然擺脫不了「臣妾氣態間」的屈辱地位。「折腰」一詞出之於東晉的陶淵明，他由於不願忍辱而賦「歸去來」。李白雖然受帝王優寵，也不過是個詞臣，在宮廷中所受到的屈辱，大約可以從這兩句詩中得到一些消息。封建君主把自己稱「天子」，君臨天下，把自己升高到至高無上的地位，卻抹煞了一切人的尊嚴。李白在這里所表示的決絕態度，是向封建統治者所投過去的一瞥蔑視。在封建社會，敢於這樣想、敢於這樣說的人並不多。李白說了，也做了，這是他異乎常人的偉大之處。
這首詩的內容豐富、曲折、奇譎、多變，它的形象輝煌流麗，繽紛多彩，構成了全詩的浪漫主義華贍情調。它的主觀意圖本來在於宣揚「古來萬事東流水」這樣頗有消極意味的思想，可是它的格調卻是昂揚振奮的，瀟灑出塵的，有一種不卑不屈的氣概流貫其間，並無消沉之感。
因為韻法與思想程序有參差，這首詩不宜按韻法來分段。現在我們按思想程序把它 分成三段：第一段是開頭四韻十句，這是全詩的引言。第二段從「湖月照我影」到「失 向來之煙霞」共五韻二十八句。這是全詩的主體，描寫整個夢境，直到夢醒。以下是第 三段，二韻七句，敘述夢游之後的感想，總結了這個夢，作為向東魯朋友告別的話。 李白在好幾首詩中，嚮往於蓬萊仙界，希望煉成金丹，吞服之後，飄然成仙，跨鶴 騎鹿，遠離人世，遨遊於神仙洞府。但在這首詩中，一開頭就否定了瀛洲仙島的存在。 他說：航海客人談到瀛洲仙島，都說是在渺茫的煙波之中，實在是難以找得到的地方。 可是，越人談起天姥山，盡管它是隱現於雲霓明滅之中，卻是有可能看見的。這四句是 全詩的引言，說明作此詩的最初動機。「瀛洲」只是用來作為陪襯，但卻無意中說出了 作者對煉丹修仙的真正認識。「信難求」這個「信」字用得十分堅決，根本否定了海外 仙山的存在，也從而否定了求仙的可能性。然則，李白的一切遊仙詩，可知都不是出於 他的本心。連同其他一切歌詠酒和女人的詩，都是他的浪漫主義的外衣。杜甫懷念李白 的詩說：「不見李生久，佯狂真可哀。世人皆欲殺，吾意獨憐才。」（《不見》）已把 李白當時的情況告訴我們了。他是「佯狂」，假裝瘋瘋癲癲。他這種偽裝行為，在杜甫 看來，是很可哀憐的。因為杜甫知道他有不得不如此的理由，下面更明白說出「世人皆 欲殺」，這也不是一般的誇張寫法。可以想見，當時一定有許多人憎惡或妒忌李白，或 者是李白得罪了不少人，而杜甫呢，他是李白的朋友，他對李白的行為即使不很贊同， 但對李白的天才卻是佩服的，所以他說「吾意獨憐才」。 第三韻四句是概括越人所說天姥山的高峻。它高過五嶽，掩蔽赤城。赤城是天台山 的別名。天台山已經很高了，對著天姥山，卻好像向東南傾倒的樣子。四萬八千丈，當 然是藝術誇張，珠穆朗瑪峰也只有八千八百四十多公尺高，因為聽了越人的宣傳，我就 想去看看。誰知當夜就在夢中飛渡鏡湖（在今紹興），再東南行，到達了天姥山。「吳 越」在此句中，用的是復詞偏義，主要是「夢越」，為了湊成一句七言詩，加了一個 「吳」字。
第二段，全詩的主體，描寫夢游天姥山的所見所遇。文辭光怪離奇，顯然是繼承了 楚辭的藝術傳統。作者告訴我們：他飛過鏡湖，到了剡溪（今嵊縣），看到了南朝大詩 人謝靈運游宿過的地方。湖泊里有淥波盪漾，山林中有猿啼清哀。他也仿效謝靈運，腳 下趿著為游山而特製的木屐，登上了高山①，迷。從此一路過去，到了天姥山。走在半 峰上，就看到海中日出，又聽到天雞的啼聲。經過了許多崎嶇曲折的山路之後，正在迷 途之間，天色忽已暝暮。這時聽到的是像熊咆龍吟的瀑布之聲，看到的是雨雲和煙水。 這種深山幽谷中的夜景，別說旅客為之驚心動魄，就是林木和峰巒，也要覺得戰栗。這 時候，忽然又遇到了奇跡，崖壁上的石門開了。其中別有一個天地，別有一群人物。他 看到許多霓裳風馬的「雲之君」和鸞鳳駕車、虎豹奏樂的「仙之人」，不覺嚇了一跳， 驀然醒來，只看到自己的枕席；而剛才所見的一切雲山景物都消失了。
「雲之君」是神，「仙之人」是仙人，合起來就是神仙。李白愛好修道求仙，為什 么遇到這許多神仙，非但並不高興，反而驚慌起來呢？這一驚慌，使他的游興大受打擊， 在驚醒之後，便勾引起深深的感慨，甚至長嘆起來。於是接下去產生了第三段。
就全篇詩意來看，第三段才是真正的主體，因為作者把主題思想放在這一段里。但 是在這第三段的七句中，我們可以找到兩個概念。一個是「世間行樂亦如此，古來萬事 東流水」。意思是說：人世間一切快樂的事都像做了一個美夢，一下子像水一般流失了。 這是一種消極的世界觀，對人生的態度是虛無主義的。另一個概念是「安能摧眉折腰事 權貴，使我不得開心顏」。這是一個不為權貴所屈的詩人，從趨炎附勢的社會中脫逃出 來以後的誓言，它反映一種積極的世界觀，一種反抗精神。這兩種思想顯然是不同路， 甚至是相反的，然而作者卻把它們寫在一起。這就引出了一個問題：到底哪一個是作者 的主題呢？ 當然，從來沒有一個讀者只看見作者這一個思想而無視於另一個思想。但在二者的 輕重之間，或說因果之間，看法稍有不同，就可能從這首詩得到不同的體會。作《唐詩 解》的唐汝詢是偏重於前一種思想的。他說： 將之天姥，託言夢游以見世事皆虛幻也。……於是魂魄動而驚起，乃嘆曰：「此枕 席間豈復有向來之煙霞哉？」乃知世間行樂，亦如此夢耳。古來萬事，亦豈有在者乎？ 皆如流水之不返矣。我今別君而去，未知何時可還。且放白鹿於山間，歸而乘之以遍訪 名山，安能屈身權貴，使不得豁我之襟懷乎？ 這樣講法，就意味著作者基於他的消極的世界觀而不屑阿附權貴，因為這也是一種虛幻的事情。詩中所謂「世間行樂亦如此」，這個「此」字，就應當體會為上面二句所 表現的夢境空虛。
Ⅳ 詩歌鑒賞
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Ⅳ 詩歌的賞析短一點
歐陽修
浪淘沙 ·歐陽修
把酒祝東風，且共從容，垂楊紫陌洛城東。總是當時攜手處，游遍芳叢。
聚散苦匆匆，此恨無窮。今年花勝去年紅。可惜明年花更好，知與誰同？
此詞為明道元年（1032）春，歐公與友人梅堯臣在洛陽城東舊地重遊有感而作，詞中傷時惜別，抒發了人生聚散無常的感嘆。
首二句語本於司空圖《酒泉子》「黃昏把酒祝東風，且從容」，而添一「共」字，便有了新意。「共從容」是兼風與人而言。對東風言，不僅是愛惜好風，且有留住光景，以便游賞之意；對人而言，希望人們慢慢游賞，盡興方歸。「洛城東」揭出地點。洛陽公私園囿甚多，宋人李格非著有《洛陽名園記》專記之。京城郊外的道路叫「紫陌」。「垂楊」同「東風」合言，可想見其暖風吹拂，翠柳飛舞，天氣宜人，景色迷人，正是游賞的好時候、好處所。末兩句說，都是過去攜手同游過的地方，今天仍要全都重遊一遍。「當時」即下片的「去年」。「芳叢」說明此游主要是賞花。
下片頭兩句深深地感嘆：「聚散苦匆匆」，是說本來就很難聚會，而剛剛會面，又要匆匆作別，這怎能不給人帶來無窮的悵恨。「此恨無窮」並不僅僅指作者本人而言，也就是說，在親人朋友之間聚散匆匆這種悵恨，從古到今，以至今後，永遠都沒有窮盡，都給人帶來莫大的痛苦。「黯然銷魂者唯別而已矣！」（南朝梁江淹《別賦》）好友相逢，不能長聚，心情自然是非常難受的。這感嘆，就是對友人深情厚誼的表現。下面三句是從眼前所見之景來抒寫別情，也可以說是對上面的感嘆的具體說明。「今年花勝去年紅」有兩層意思。一是說今年的花比去年開得更加繁盛，看去更加鮮艷，當然希望同友人盡情觀賞。說「花勝去年紅」，足見去年作者曾同友人來觀賞過此花，此與上片「當時」呼應，這里包含著對過去的美好回憶；也說明此別已經一年，這次是久別重逢。聚會這么不易，花又開得這么美好，本來應該多多觀賞，然而友人就要離去，怎能不使人痛惜？這句寫的是鮮艷繁盛的景色，表現的卻是感傷的心情，正是「以樂景寫哀」。末兩句意為：明年這花還將比今年開得更加繁盛，可惜的是，自己和友人分居兩地，天各一方，明年此時，不知同誰再來共賞此花啊！再進一步說，明年自己也可能已離開此地，更不知是誰來賞此花了。把別情熔鑄於賞花中，將三年的花加以比較，層層推進，以惜花寫惜別，構思新穎，富有詩意，是篇中的絕妙之筆。而別情之重，亦即說明同友人的情誼之深
Ⅵ 怎樣做好詩歌簽賞
怎樣鑒賞…………..
一首成功的好詩一定有獨到的藝術手法和技巧.鑒賞古詩的一項重要內容就是賞析詩歌的藝術手法和技巧,這一考點既是古詩鑒賞的重點,又是古詩鑒賞的難點.
藝術技巧的鑒賞一般包括三個方面:表達方式的評析,藝術手法的賞析,修辭手法的體味.
一、表達方式的評析
表達方式包括記敘,描寫,抒情,議論四種.所謂表達方式的評析就是指能辨析詩歌中運用了哪些表達方式以及所起到的作用.
1、記敘.在作品中對人物,事件的交代和介紹.如"故人具雞黍,邀我至田家"(孟浩然《過古人庄》),"風勁角弓鳴,將軍獵渭城"(王維《觀獵》)."越王勾踐滅吳歸,戰士還家盡錦衣"(李白《越中覽古》)等.
2、描寫.用形象的語言對人,物,環境等的形態,特徵作具體生動的描繪.使讀者如見其人,如聞其聲,如睹其物,如臨其境.如"明月松間照,清泉石上流"(王維《山居秋暝》),"三山半落青天外,一水中分白鷺洲"(李白《登金陵鳳凰台》)等.
3、抒情.在作品中抒發主觀感受,表露自我感情.如"願將腰下劍,直為斬樓蘭"(李白《塞下曲》),"同是天涯滄落人,相逢何必曾相識"(白居易《琵琶行》)等.
4、議論.在作品中直接闡述觀點,表明態度.如"生當作人傑,死亦為鬼雄"(李清照《夏日絕句》),"江東弟子多才俊,卷土重來未可知"(杜牧《題烏江亭》)等.
這四種表達方式在具體運用時並不是完全割裂的,而是經常交融在一起,我們需要注意這一點,如"出師未捷身先死,長使英雄淚滿襟"(杜甫《蜀相》)一句,融合了記敘,描寫,抒情,議論四種表達方式.
二,藝術手法的賞析
1、有關描寫的藝術手法:從描寫角度看,有正面描寫和側面描寫;從描寫用筆看,有工筆和白描;從描寫的內容看,有景物描寫和人物描寫.
2、有關抒情的藝術手法:抒情的方式主要有直接抒情和間接抒情兩種.古詩詞大多藉助景物來抒情,所謂"一切景語皆情語",景與情的關系通常有四種:以樂景寫樂情;以哀景寫哀情;以樂景寫哀情;以哀景寫樂情.
3、襯托手法:涉及到正襯和反襯.
4、對比手法.
5、賦比興手法.
6、用典.
7、虛寫與實寫.
8、象徵手法.
(以上內容詳看附錄)
三、修辭手法的體味
古詩中常用的修辭手法有比喻,比擬,誇張,借代,對偶,設問,反問,雙關等.在鑒賞詩歌時,我們要能辨別這些修辭手法,並能分析他們的藝術效果.
附:藝術手法和修辭手法例析
1、比興手法:賦比興是對中國最早的詩歌總集《詩經》中的詩歌表現手法的總結.其後的詩歌繼承了賦,比,興的表現手法.賦,就是詳細地敘事寫景,並表示出作者的態度.如《詩經•伐檀》中,"砍砍伐檀兮,置之河之干兮","不稼不穡,胡取禾三百纏兮 不狩不獵,胡瞻爾庭有縣狟兮 彼君子兮,不素餐兮!"描寫一群伐木的奴隸替奴隸主砍伐檀木製造車子,在艱苦繁重的勞動中聯想到奴隸主不勞而獲,抑制不住內心的憤怒.比,就是把一物比作另一物.《詩經•碩鼠》把奴隸主比作大老鼠,用的就是比的手法.興,就是"先言他物以引起所詠之辭也".如《詩經•伐檀》中的"河水清且漣漪"就屬於"興",它引出了下面的敘述."興"和"比"常常聯系起來在一篇詩中運用.如《孔雀東南飛》開頭,"孔雀東南飛,五里一徘徊",既是"興",又是"比".
2、直接抒情和間接抒情:直接抒發自己的感情,就是直接抒情,也叫直抒胸臆.通過對某些事物,某個問題的敘述,描寫或議論,含蓄地抒發自己的感情,就是間接抒情.中國古典詩歌追求含蓄,所以往往是間接抒情,達到情景交融."一切景語皆情語",景中寓情,情景交融是古典詩歌常用的手法.是否情景交融,是判斷古典詩歌有無意境的標志;而是否有意境,又是判斷古典詩歌是否為上乘之作的標志.如張可久《[雙調]清江引•秋懷》:西風信來家萬里,問我歸期未 雁啼紅葉天,人醉黃花地,芭蕉雨聲秋夢里.詩人緊緊把握題意,用西風,北雁,紅葉,黃花,芭蕉,雨聲,點染成一幅蕭瑟的秋景.又因"西風"的到來而聯想到"歸期"的未卜;因"芭蕉雨聲"而烘托出自己的功名未就,輾轉反側的愁思.句句是寫景,句句又是抒情,情和景高度的統一起來.
Ⅶ 那兒有好點的詩歌鑒賞啊
古代詩歌鑒賞題型設計及答題思路
第一種模式 ：分析意境型
1、提問方式：這首詩營造了一種怎樣的意境？
2、提問變體：這首詩描繪了一幅怎樣的畫面？表達了詩人怎樣的思想感情？
3.解答分析：這是一種最常見的題型。所謂意境，是指寄託詩人情感的物象(即意象)綜合起來構建的讓人產生想像的境界。它包括景、情、境三個方面。答題時三方面缺一不可。
4.答題步驟：
①描繪詩中展現的圖景畫面。考生應抓住詩中的主要景物，用自己的語言再現畫面。描述時一要忠實於原詩，二要用自己的聯想和想像加以再創造，語言力求優美。
②概括景物所營造的氛圍特點。一般用兩個雙音節詞即可，例如孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼等，注意要能准確地體現景物的特點和情調。
③分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具體。比如光答「表達了作者感傷的情懷」是不行的，應答出為什麼而「感傷」。
答題示例1：
春行即興 李 華
宜陽城下草萋萋，澗水東流復向西。
芳樹無人花自落，春山一路鳥空啼。
古人在談到詩歌創作時曾說：「作詩不過情、景二端。」請從「景」和「情」的角度來賞析這首詩。
[參考答案]這首詩寫了作者「春行」時的所見所聞：有草有水，有樹有山，有花有鳥，可謂一句一景，且每個畫面均有特色(步驟一)。但詩又不是純粹寫景，而是景中含情，情景交融(步驟二)。詩中「花自落」「鳥空啼」之景都顯出了山中的寧靜，從中更透出一絲傷春、凄涼之情(步驟三)。
答題示例2：
游月陂 宋•程顥
月陂堤上四徘徊，北有中天百尺台。
萬物已隨秋氣改，一樽聊為晚涼開。
水心雲影閑相照，林下泉聲靜自來。
世事無端何足計，但逢佳節約重陪。
（1）這首詩營造了怎樣的意境，表現了詩人怎樣的情感？請結合詩歌內容分析。（3分）
[參考答案]詩人寫了百尺高台、美麗的水光月色，樹林和泉聲，（1分）營造了寧靜（或靜謐、幽靜等）（1分）的意境，表達了詩人閑適（或恬淡、自在）（1分）的心情。
（2）「林下泉聲靜自來」一句詩用什麼表現手法？請簡析其效果？（3分）
[參考答案]反襯（以動寫靜，以有聲襯無聲）（1分）。淙淙的泉聲更突出了月夜的寂靜。（2分）
第二種模式 分析技巧型
1提問方式：這首詩用了怎樣的表現手法？
2提問變體：請分析這首詩的表現技巧(或藝術手法，或手法)。詩人是怎樣抒發自己的情感的？有何效果？
3解答分析：表現手法是詩人用以抒發感情的手段方法，要准確答題，必須熟悉常用的一些表現手法。
4答題步驟：
(1)准確指出用了何種手法。
(2)結合詩句闡釋為什麼是用了這種手法。
(3)此手法有效傳達出詩人怎樣的感情。
答題示例1：
與夏十二登岳陽樓 李 白
樓觀岳陽盡，川迥洞庭開。雁引愁心去，山銜好月來。
雲間連下榻，天上接行杯。醉後涼風起，吹人舞袖回。
對第三聯「雲間連下榻，天上接行杯」所運用的藝術表現手法作簡要分析。
[參考答案]第三聯運用了誇張手法(步驟一)寫出岳陽樓高聳入雲的情狀，同時這兩句詩想像神奇，在雲間連榻，在天上「行杯」(步驟二)，寫出了詩人恍若置身仙境的情景(步驟三)。
答題示例2：
醉落魄•詠鷹 [清]陳維崧
寒山幾堵①，風低削碎中原路②。秋空一碧無今古。醉袒貂裘，略記尋呼處。
男兒身手和誰賭？老來猛氣還軒舉③。人間多少閑狐兔。月黑沙黃，此際偏思汝。
[注]①堵：座。 ②削碎中原路：形容鷹掠地飛過。 ③軒舉：意氣飛揚。
（1）這首詞的上片主要是用什麼表現手法來寫鷹的？請作簡要分析。
[參考答案]①主要運用了襯托的手法。② 借用壁立的寒山、空曠的大地、澄碧的秋空等場景，來襯托鷹的形象。（把「襯托」答成「烘托」也算對）
（2）結合下片的句子，分析詞人表達了怎樣的思想感情。
[參考答案]①「男兒身手和誰賭？老來猛氣還軒舉」，表達了猛氣猶存、老當益壯的情懷。②「人間多少閑狐兔。月黑沙黃，此際偏思汝」，表達了期待施展抱負、建功立業的志向。
第三種模式 分析語言特色
1提問方式：這首詩在語言上有何特色？
2提問變體：請分析這首詩的語言風格。談談此詩的語言藝術。
3解答分析：這種題型不是要求揣摩個別字詞運用的巧妙，而是要品味整首詩表現出來的語言風格。能用來答題的詞一般有：清新自然、朴實無華、華美絢麗、明白曉暢、多用口語、委婉含蓄、雄渾豪放、筆調婉約、簡練生動……
4答題步驟：
(1)用一兩個詞准確點明語言特色。
(2)用詩中有關語句具體分析這種特色。
(3)指出表現了作者怎樣的感情。
答題示例1：
江 村 杜 甫
清江一曲抱村流，長夏江村事事幽。
自去自來樑上燕，相親相近水中鷗。
老妻畫紙為棋局，稚子敲針作釣鉤。
但有故人供祿米，微軀此外更何求?
請簡要分析這首詩突出的語言特點。
[參考答案]清新、自然、質朴(步驟一)，描繪的清江、樑上燕、水中鷗構成了一派恬靜優雅的自然田園景象；老妻畫紙為棋局的痴情憨態，望而可愛；稚子敲針作釣鉤的天真無邪，彌足可愛(步驟二)。不作雕飾，自然成趣，生活意味十足(步驟三)。
第四種模式 煉字型
1提問方式：這一聯中最生動傳神的是什麼字？為什麼？
2提問變體：某字歷來為人稱道，你認為它好在哪裡？
3解答分析：古人作詩講究煉字，這種題型是要求品味這些經錘煉的字的妙處。答題時不能把該字孤立起來談，得放在句中，並結合全詩的意境情感來分析。
4答題步驟：
(1)解釋該字在句中的含義。
(2)展開聯想把該字放入原句中描述景象。
(3)點出該字烘託了怎樣的意境，或表達了怎樣的感情。
答題示例1 :
華子崗 裴迪
日落松風起，還家草露晞。
雲光侵履跡，山翠拂人衣。
請談談「侵」「拂」兩個字的妙處。
[參考答案]「侵」字寫夕陽余輝逐漸消退的過程(步驟一)，展現了詩人在夕陽中一步步下山的生動情景(步驟二)。「拂」字運用擬人手法，增強了動感(步驟一)，也使人想見山色的青翠可愛、柔和多姿(步驟二)。這兩個動詞寫雲光山翠對詩人的眷戀不舍之情，折射出詩人對華子崗的喜愛與留戀(步驟三)。
答題示例2 :
旅夜書懷 杜甫
細草微風岸，危檣獨夜舟。
星垂平野闊，月涌大江流。
名豈文章著，官應老病休。
飄飄何所似，天地一沙鷗。
問：結合作品簡析《旅夜書懷》第三聯中的兩個虛詞「豈」「應」使用的妙處。
[參考答案] 「名豈文章著，官應老病休」的意思是「(我的)名譽哪裡是因為文章而顯揚呢?(我的)官位也真該因年老多病而罷退」。（步驟二）詩人本是以詩文自負的，而一個「豈」字說,表達了內心的憤懣之情。詩人本是想建功立業的，而一個「應」字反其意而用，表達了受排擠被罷官的無可奈何的情緒。「豈」「應」二字，將一個不得志者的心理表現得頗為准確、精煉、傳神。（步驟三）
答題示例3：
葛溪驛 王安石
缺月昏昏漏未央，一燈明來照秋床。病身最覺風露早，歸夢不知山水長。
坐感歲時歌慷慨，起看天地色凄涼。鳴蟬更亂行人耳，正抱疏桐葉半黃。
（1）本詩首聯描繪了一幅畫面，請為這幅畫面擬一個小標題。（2分）
[參考答案]驛站秋夜難眠圖
（2）詩人的心緒集中體現在「亂」字上，全詩是怎樣表現的？請簡要分析。（6分）
[參考答案]本詩以「亂」為詩眼，情景交融，抒寫了詩人的家國之思。首聯借殘月、滴漏、昏暗的燈光暗寫詩人心煩意亂。頷聯直寫身體之病、羈旅之困、懷鄉之愁，點明「亂」的部分原因，為進一步寫「亂」蓄勢。頸聯用襯托手法，借疏桐蟬鳴將詩人的煩亂渲染到極致。
答題示例4：
溪亭 林景熙
清秋有餘思，日暮尚溪亭。高樹月初白，微風酒半醒。
獨行芽落葉，閑坐數流螢。何處漁歌起？孤燈隔遠汀。
(1)詩人運用了哪些反映時間變化的意象來表現其情感?(2分)
[參考答案]用「日暮」即落日，「月初白」即初升的月亮這兩個意象，表現時間由傍晚到明月初升的變化，表現作者的孤獨寂寞情感。
(2)請結合全詩，評析第三聯中「穿」、「數」二字的藝術效果。(4分)
[參考答案]「獨行穿落葉，閑坐數流螢」句中「穿」字寫出了在蕭蕭落葉中穿行，而無人相伴的孤獨。一人獨坐而無聊，一個「數」字表現了主人公的動作神態，更表現出閑極無聊的寂寞情感。
第五種模式 一詞領全詩型
1提問方式：某詞是全詩的關鍵，為什麼？
2解答分析：古詩非常講究構思，往往一個字或一個詞就構成全詩的線索，全詩的感情基調、全詩的思想，抓住這個詞命題往往可以以小見大，考出考生對全詩的把握程度。
3答題步驟：
(1)該詞對突出主旨所起的作用。
(2)從該詞在詩中結構上所起的作用考慮。
答題示例1：
春夜洛城聞笛 李白
誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。
此夜曲中聞折柳，何人不起故園情？
「折柳」二字是全詩的關鍵，「折柳」寓意是什麼？你是否同意「關鍵」之說，為什麼？
[參考答案]「折柳」的寓意是「惜別懷遠」，而詩歌的主旨正是思鄉之情(步驟一)。這種思鄉之情是從聽到「折柳」曲的笛聲引起的(步驟二)。可見「折柳」是全詩的關鍵。
答題示例2：
江陰浮遠堂 戴復古
橫岡下瞰大江流，浮遠堂前萬里愁。
最苦無山遮望眼，淮南極目盡神州。
[注]戴復古，字式之，號石屏，南宋後期詩人。
前人認為，「最苦無山遮望眼」在本詩中最具表現力，你對此有何看法?請作簡要分析。
[參考答案]這首詩寫作者登江陰浮遠堂遙望中原時，因國土淪陷而產生的憂愁和痛苦，「最苦無山遮望眼」一句對此表現得最為強烈和集中(步驟一)。該句一反常人登高時希望極目遠眺的慣常心理，在寫法上別出蹊徑，通過詩人望之則不忍、不望又不能的矛盾心理，充分表達了國恥不報、國土不歸的極度悲憤之情(步驟二)。
答題示例3：
山行即事 王質
浮雲在空碧，來往議陰晴。荷雨灑衣濕，蘋①風吹袖清。
鵲聲喧日出，鷗性狎波平。山色不言語。喚醒三日酲②。
[注]①：一種水草。②酲：chéng，酒後神志不清有如患病的感覺，詩中指精神不振的樣子。
(1)詩的首聯運用了什麼修辭手法?是如何統領全詩的?(3分)
[參考答案]擬人手法(1分)。由首聯浮雲不定議「陰晴」領起，頷聯寫「荷雨」、「濕」——下起雨來；頸聯寫「日出」——太陽又出來了。(2分，合情理即可給分)。
(2)頸聯所描寫的景物有什麼特點?表現了詩人怎樣的心情?(3分)
[參考答案]借喜鵲的喧聲表現對「日出」的喜悅；雨霽日出，波平如鏡，愛水的「鷗」盡情地玩樂。有聲有形、有動有靜，具體形象，生動活潑，富有情趣(2分)。詩人精神愉快、神清氣爽(1分，意思對即可給分)。
第六種模式 情感、主旨型
1.提問方式：表達了怎樣的思想感情？這首詩的主旨是什麼
2.提問變體：這首詩反映了怎樣的社會現實？這首詩表現了怎樣的情趣？或者結合意境提問，或就某一句某一聯發問。
3.答題步驟：
（1）詩歌各句（或相關的句子）分別寫了什麼內容
（2）運用了何種表達技巧
（3）抒發什麼情感
答題示例1：
南柯子 王炎
山冥去陰重，天寒雨意濃。數枝幽艷濕啼紅。莫為惜花惆悵對東風。
蓑笠朝朝出，溝塍處處通。人間辛苦是三農①。要得一犁水足望年豐。
〔注〕①三農：指春耕、夏耘、秋收。
試分析下闕的內容，以及作者在詞中所抒發的思想感情。
[參考答案]描寫了農民不避風雨、辛勤勞作的生活，發出了「人間辛苦是三農」的感嘆，（步驟一）（因為沒有什麼特別的表達技巧，所以步驟二跳過）表達了農民盼望風調雨順、五穀豐登的心情。（步驟三）
答題示例2：
邯鄲冬至夜思家 白居易
邯鄲驛里逢冬至，抱膝燈前影伴身。想得家中夜深坐，還應說著遠行人。
[注]冬至：二十四節氣之一，唐朝時是一個重要節日。（2）作者是怎樣寫「思家」的？
[參考答案]冬至夜深時分，家人還圍坐在燈前，談論著自己這個遠行之人，（步驟一）作者主要是通過這幅想像的畫面，（步驟二）來表現「思家」的。（步驟三 題目已經說明情感）（想像1分，畫面描繪2分）
第七種模式 評價題型
1提問方式：評價題是先列舉出一首或幾首詩詞，再引用一段古代詩詞評論家或後世人對詩詞特點的評論語，要求你先判斷這個評論是否正確，是否合理，然後闡明理由。
2這種題型酷似政史考試中的判斷說理題。其實這類題型只是前六類題型的變體，沒有直接提出問題，需要學生自己分析問的是內容、主旨，還是表達技巧，然後結合問題和詩歌進行恰當的表述。
3答題思路：
（1）認真審題
（2）深入閱讀理解詩詞
（3）結合詩歌內容，結合評論答題
4答題注意：緊扣詩文內容，點面結合地分析；闡明理由時，緊扣評論關鍵詞
答題示例：
赤壁 杜牧
折戟沉沙鐵未銷，自將磨洗認前朝。東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬。
有人曾引「一粒沙里見世界，半瓣花上說人情」來概括這首詩的藝術特色。你同意這種觀點嗎？請作簡要說明
[分析]這是一首典型的詩詞評價題型。詩歌本意很明了，但命題者借用西方一句詩來概括其藝術特色，回答時思維要稍稍轉個彎。所謂「一粒沙里見世界，半瓣花上說人情」，就是以小見大，管中窺豹的寫法。本文借出土的文物---折戟和吳國二女——二喬來展現三國時期的政治風雲變幻。
[答案參考]這是一首詠史詩，抒發的是對國家興亡的感慨，可謂大內容，大主題，但詩人卻通過「小物」「小事」來表現的。詩由一個小小的文物「折戟」，聯想到漢未分裂動盪的年代，想到赤壁大戰中的英雄人物，可謂說是「一粒沙里見世界」。後兩句把「二喬」不曾被捉這件小事與東吳霸業、三國鼎立的大主題聯系起來，寫得具體可感，有情味，有風韻，可謂』「半瓣花上說人情」。
第八種模式 比較評價題型
1提問方式：給出兩首或幾首詩詞，要求學生比較閱讀後，對其異同進行分析評價。
2答題思路：
（1）要通讀這幾首詩詞，把握其思想內容和主要的寫法，包括作家作品的背景知識。
（2）要結合題干中的比較角度(思想內容、感情、藝術手法、寫法、修辭方法等)來尋求詩詞的差異性。
（3）要注意點面結合，既有總體分析，又有具體分析。表述時要注意條理清楚，層次分明。
答題示例：
齊安郡中偶題 杜牧
兩竿落日溪橋上，半縷輕煙柳影中。多少綠荷相倚恨，一時回首背西風。
暮熱游荷池上 楊萬里
細草搖頭忽報儂，披襟攔得一西風。荷花入暮猶愁熱，低面深藏碧傘中。
這兩首詩都運用了什麼表現手法來刻畫「荷」的形象？請指出兩首詩中「荷」所表現出來的不同情感特點，並作簡要分析。（4分）
[分析]題目有兩問，第一問是問表現手法上的共同點，不要求分析，所以只寫出表現手法就可以，當然如果具體說明，也沒錯。第二問要求分析這兩首詠物詩表達出的情感的不同，因此答題時，要按照情感主旨型模式答全兩方面的內容。
[答案參考]都用了擬人表現手法。前一首的「綠荷」有「恨」而「背西風」，（步驟一）含有詩人之恨，表露了傷感不平之情，基調凄怨低沉。（步驟二）後一首的「荷花」被西風吹動而躲藏於荷葉之中，似是「愁熱」，卻呈現嬌羞之態，（步驟一）表露了作者的憐愛喜悅之情，基調活潑有趣。（步驟二）
[特別提示]不論回答何種問題，都應盡量涉及三方面的內容：詩歌相關內容、表達技巧、詩歌主旨。例如第五種模式的示例，答案中已包含內容和主旨兩方面的內容，如果加上「『折柳』運用了雙關修辭，既指聽到的折柳曲，又指聯想到的現實生活中的折柳相送的生活場景」，那麼就萬無一失了。
Ⅷ 詩歌鑒賞相關知識點。要齊全的。謝謝
詩歌鑒賞題相關知識點
景物所營造的意境特點，主要有七個詞：孤寂冷清、蕭瑟凄涼、恬靜優美、清新明麗、雄渾壯闊、生意盎然、陰沉肅殺。
「意境型」題的答題步驟一般分三步：描繪詩中所展現的圖景畫面；概括景物所營造的氛圍特點；分析作者的思想感情。
設問中出現「手法、技巧、如何、怎樣」這四個詞時，一般都是從手法角度答。
表現手法主要分為抒情手法、描寫手法、修辭手法三大類。
抒情手法包括直接抒情和間接抒情兩種，而間接抒情包括借景抒情、托物言志、借古喻（諷）今、借事表意、用典五種。
描寫手法主要有情景交融、對比襯托、動靜結合、虛實結合（聯想想像）、分層次寫景、托物言志、象徵、用典、使用疊詞、細節、白描等11種。
修辭手法主要有比喻、比擬、誇張、對偶、借代、雙關、設問、反問等8種。
「手法型」答題步驟一般分三步：准確指出用了何種手法；結合詩句所闡釋為什麼是用了這種手法；這種手法自身的作用，以及表達力詩人怎樣的感情。
比喻修辭手法的答題套路：這一句運用了比喻的修辭手法，把……比作……，化平淡為生動（或者化抽象為具體，或者化無形為有形），生動形象地寫出了……的……特點，抒發了詩人……（情感）。
擬人修辭手法的答題套路：這一句是運用了擬人的修辭手法，（簡單翻譯這一句詩），賦予……以人的……（情態，或者動作，或者情感等），（化靜為動），化無形為有形，生動形象地寫出了……的……特點，抒發了詩人……（情感）。
詩歌的語言主要包括三個方面：整體風格、修辭手法、煉字煉詞。
詩歌語言整體風格主要有五個詞：清新自然、朴實無華、委婉含蓄、華美絢麗、雄渾豪放。
「語言風格型「答題步驟：用一兩個詞准確點明語言特色；用詩中有關語句具體分析這種特色；指出表現了作者怎樣的感情。
「煉字型」答題步驟：解釋該字在句中的含義；展開聯想把該字放入原句中描述景象；點出該字烘託了怎樣的意境，或表達了怎樣的感情。
Ⅸ 詩歌如何鑒賞
詩歌鑒賞的三個層面 一般來講文學作品都有三個層面，即語言層面、意象層面和意蘊層面。詩歌鑒賞也要從這三個層面入手。 語言層面 毫無疑問，詩有很強的直覺性。詩歌語言高度概括、凝練，極富意蘊，它常常違背一般的語法規范，比一般的文學語言具有更強的陌生感，詩行間常留下許多空白，顯示出很強的跳躍性。正是這種跳躍性，才容納了詩歌更豐富的意象，從而在非常有限的篇幅里，構築出使人耳目一新的詩歌意蘊。這種語言藝術特點的形成，多半依靠具象詞與抽象詞的巧妙嵌合，即有意將抽象詞與具象詞搭配，構成一種既具體又模糊的虛實相交的境界，從而給讀者提供追尋詩人個體感受的信息。新修訂的高中語文第三冊教材在閱讀練習中選取了詩人卞之琳的詩《斷章》。卞之琳的詩向以含蓄睿智為讀者所喜愛，他常常以形象的語言描繪世界，以象徵的形象暗喻人生哲理，既有豐富生動的藝術感，又蘊含對世界的體驗。《斷章》這首詩，其語言就生動體現了這種特點：「你站在橋上看風景，看風景人在樓上看你」「明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢」。詩的表面平淡無奇：橋上有風景，於是你在看；你也構成了風景，於是別人也在看你。在無奇中，讓人體會到了畫面所蘊含的豐富的生與死、知與不知的宇宙人生的相對性哲理。「明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢」，「裝飾」的是夢，這一語言的搭配極為巧妙，巧就巧在具象詞與抽象詞的組合，打破了語義的邏輯關系，構成了一種詩意的邏輯，從而大大擴充了詩歌語言的彈性，豐富了詩歌的表現內涵，又擴展了詩的表現范圍，加深了詩的理意。類似的還有「我喝了一口街上的朦朧」(《記錄》)、「嘔出一個乳白色的『唉』」(《黃昏》)等。因此，欣賞詩歌，只有抓住詩歌語言的這種特性反復吟唱，才能深刻領會詩家語高度凝練的特點，從而拎出詩歌中濃縮著的內涵。 意象層面 意象與美育有著不解之緣，具有美的意象的詩，才能給讀者以美感。能否創造出新穎獨特的美的意象，是衡量詩歌成功與否的標志之一。意象的形成主要用賦、比、興這三種方法，但只有用那些表面極不相關而實際又有聯系的事物的意象或比喻，才能准確、有效地表現自己，根據這個原則產生的意象才能有驚人的離奇、新鮮和驚人的准確。這也就涉及詩歌所選定的意象與它所象徵的意義之間的融合問題。意象與意義常常不可分。舒婷的《祖國啊，我親愛的祖國》一詩之所以催人淚下，是與詩人成功運用暗喻及通感的表現手法，營造出一組組含義深刻的意象分不開的：「我是你河邊上破舊的老水車，數百年來紡著疲憊的歌」，視覺「老水車」與聽覺「疲憊的歌」相連，詩人用這種蒼涼的意象開頭，一下將讀者帶入了一個極佳的詩歌欣賞狀態，地老天荒之中去感受那份震撼，那份深厚，數百年的歷史沉寂一下跳到了讀者面前，開闊而雄渾，蒼茫而深沉。「我是你祖祖輩輩痛苦的希望/是飛天袖間千百年來未落到地面的花朵」，又將具體意象與抽象意象融為一體，在時空的急劇轉捩、對比中，完成了詩人主觀情志的表達。而「我是你簇新的理想/剛從神話的蛛網里掙脫」「我是新刷出的雪白的起跑線/是緋紅的黎明正在噴薄」這些意象，讓我們在最初的震撼過後，又恍然於它們所代表的強烈思想感情的復雜意義之中，從而使我們從藝術的視角感悟到了這首詩獨具的審美情趣，使我們感到詩人內在的精神與詩的意象的一致性。因此，詩的解讀離不開對意象本身的把握，詩的創造力、想像力，詩的一切生命力，就在意象的塑造上。讀詩，必先讀懂意象。 意蘊層面 伴隨著意象在腦海的形成和語音節奏感的刺激，讀者已經產生了初步的美感，但是如何突破意象表層去體悟詩的意象內蘊即詩的意蘊，是詩歌鑒賞成敗的關鍵。詩的意蘊一般包括審美意蘊和智性意蘊。 當然，優秀詩歌都具有審美性。讀詩伊始，讀者便開始產生某種精神體驗，感到精神的愉悅。但這還不算是審美鑒賞。這次教材修改，選入了20世紀40年代著名詩人穆旦的一首詩《贊美》。當時，由於特殊的歷史原因，使得三四十年代的一些現代派詩人彷徨、迷茫，如同迷失在茫茫黑夜中，作品多囿於一己的「小我」，表達的也多是彷徨無助。但穆旦有所不同。他常常在自己的詩中給所塑造的形象以黑暗與光明的哲理，《贊美》這首詩就集中代表了詩人的這種藝術創作風格。詩中塑造了兩個人物形象：一是作為抒情主體的詩人自我，一是「粗糙的身軀移動在田野中」的農夫。抒情主體在荒涼的土地上，在野草的茫茫中，在憂郁的森林中，對著在天際爬行的「不移的灰色行列」，訴說自己的「沉默的愛情」，「要以荒涼的沙漠」「坎坷的小路」「陰雨的天氣」、「要以帶雪的手」和「佝僂的人民擁抱」；這是一個有著強烈愛國之情的形象。而農夫，這「許多孩子的父親」，「多少朝代在他身邊升起而又降落」，「希望和失望壓在他身上」，「路是無限的悠長」，而他卻放下了「永遠無言地跟在犁後旋轉」的古代的鋤頭，堅定地「看著自己」融進了死亡。一個勞動者守望著自己的貧窮、勞苦，然後拋開妻兒老母，拋開一切，一去不回頭。這是一個什麼形象?他的內質是什麼?是什麼使得「我」也在為他的離去而痛哭?不言而喻，這兩組意象，有著撼人心魄的力量。農夫與我猝然相遇在詩中，各自理解著自己的使命，當芸芸眾生昏昏於自我意識的喪失時，我和農夫以自己獨有的方式表達著清醒，傳達出一種與昏聵的世界格格不入、為尋找光明而粉身碎骨的精神。到此，我們已經完成了對意象的解剖，挖出了詩歌的某些內涵，對作品有了初步的審美體驗；然而進一步去體味：在這一荒涼而飢餓的畫面里，農夫形象的精神之光開始活躍起來，浮動起來，擴展起來，從而傳達出農夫的個性品格——在自身充滿動亂、矛盾、苦難和愚昧時，毫不猶豫地拋棄自己、犧牲自己、改造自己，尋求走向光明的出路，也正因此，「一個民族才能起來」，「一個民族已經起來」。農夫這一形象，實際承載著民族歷史的內涵，代表著先行者的特定品質，閃耀著民族性格的不朽光華。而我是新生農夫的象徵，我與農夫的血肉聯系，共同築就了民族之魂。這正是《贊美》這首詩給我們帶來的崇高的美學意蘊，鑒賞到此，才算真正進入到詩歌意蘊層的把握之中，也即進入到詩歌的「智性」意蘊中。