詩詞怎麼鑒賞
1. 怎樣鑒賞詩詞
抓詩眼、抓意象、明意境
1.詩眼詩歌是語言的藝術，古人寫詩特別講究「煉字」。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。如「悠然見南山」中的「見」字，「紅杏枝頭春意鬧」的「鬧」字等等，使詩歌生動形象，境界全出。
2.意象詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的「象」與作者借景抒情的「情」、詠物所言的「志」的完美結合。
古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規律可循的，例如：「梅花」是高潔品格的象徵；「月亮」代表思鄉之情；「鴻雁」是傳書的信使等等。有時詩人還會創造一群意象，如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象，用「斷腸人」這一中心意象來表達思歸懷遠的秋思。
3.意境意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發讀者想像和思索的藝術境界。優秀的古詩詞都創造了具有廣闊藝術空間的意境。詩歌意境（情景）關系往往比較多的是寓情於景、觸景生情、情景交融。意境特點有：慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見，抓住這幾個關鍵處，我們就可以穿越語言屏障，迅速觸摸到詩人的心靈世界，走進詩的藝術境界，解詩答題。
掌握古詩詞基本知識
詩歌分為古體詩（又稱「古風」）、今體詩（又稱「格律詩」）。
古體詩：包括「今體詩」出現以前的除「楚辭」以外的所有詩作，也包括「今體詩」出現以後的除「今體詩」以外的所有詩作。「歌、行、吟」分別是古體詩的一種體裁。如岑參的《白雪歌送武判官歸京》、白居易的《琵琶行》、李白的《夢游天姥吟留別》。
今體詩：分為律詩、絕句。律詩每首八句，有五律（五字）、七律（七字）。首聯（一、二句）、頷聯（三、四句）、頸聯（五、六句）、尾聯（七、八句），頷聯、頸聯必須對仗。絕句每首四句，有五絕（五字）、七絕（七字），二、四、六、八句押韻，首句可押可不押，一般押平聲韻，一韻到底。
詞：是今體詩之後產生於盛唐，流行於中唐，發展於晚唐與五代，成就於宋代的一種新詩體。詞又稱長短句（句子字數不等、長短不一）、詩余（由詩歌發展而來）。根據詞的長短，詞又分單調（也叫小令，一般認為58字以內）、中調（一般分上下闕，58-96字）、長調（96字以上，三闕以上）。詞有詞牌，詞牌嚴格律定了每首詞的格律和音韻。
曲：即散曲，分為「小令」、「套數」。是宋金時期逐漸形成的一種新詩體。曲與詞的最大不同，是曲可在詞規定的字數中增加襯字，從而增加語言的生動性，更自由靈活地表達思想與情感。
有關詩詞知識的測試范圍很廣。1993年、1996年、2000年、2004年的上海卷都從詩歌體裁、押韻、對仗等方面對考生進行了測試。掌握詩詞知識，不但要記，還要會用。1997年上海卷的排序題就是一例。
把握不同的詩作題材
就詩作題材內容的不同，古詩詞可分為寫景（抒情）詩、記事（詠懷）詩、詠史（懷古）詩、詠物（言志）詩、田園（山水）詩、邊塞（征戰）詩等等。
寫景詩：學生在高中階段大體接觸過，毋須多說。
詠懷詩：敘事抒懷，通過具體的事件的敘寫來抒寫胸臆，抒寫個人的恨別、懷遠、思鄉、離愁、感時等情懷的作品。如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春望》。
詠史詩：詩人對某一歷史事件或歷史人物的詠嘆，一般融進了詩人獨到的見識，以史詠懷，以史誦人，以史治史，以史喻今。如陶淵明、劉禹錫、杜牧等都是詠史詩的作者。
詠物詩：主要特點是托物言志。這類古詩中的「物」多具有特定意義的意象。如桃花象徵美人、牡丹寄寓富貴、楊花有飄零之意等等，不同的意象有不同的內蘊。
山水田園詩：寫田園生活和山水風景，陶淵明是田園詩的開山，南朝的謝靈運是山水詩的鼻祖。唐代形成了山水田園詩派，主要有王維、孟浩然、儲光羲、常建等。
邊塞詩：描寫邊塞生活與民族矛盾，還有一系列與邊塞有關的東西形成於盛唐，最高成就為高適、岑參、王昌齡、王之渙。
分清各種風格流派
「風格」是指詩人在選擇題材、塑造形象以及語言運用等方面形成的創作特色。如陶淵明的詩恬淡平和，王維的詩詩中有畫，李白的詩豪放飄逸，杜甫的詩沉鬱頓挫。
流派主要指詩歌的流派和詞的流派。
1.詩歌流派：現實主義、浪漫主義
現實主義：提倡客觀地觀察現實生活，精確細膩地描寫現實，真實地表現典型環境的典型人物。源頭：《詩經》；代表作家：杜甫、白居易、陸游等。
浪漫主義：善於抒發對理想的熱烈追求，用熱情奔放的語言、奇特的想像和誇張手法、神話故事來塑造形象。源頭：《楚辭》；代表作家：屈原、李白、李賀、龔自珍等。
2.詞的流派：豪放派、婉約派豪放派：氣勢磅礴，格調高昂，意境雄渾，感情激盪。代表人物：蘇軾、辛棄疾。
婉約派：筆調柔和，感情細膩，委婉纏綿，韻味深遠。代表人物：劉永、姜夔、秦觀、李清照。
注意分析各種表達技巧
◆如推敲方面的煉字、煉句、煉意。
◆選材方面的虛實結合（實景是詩人描寫的現實客觀景物，也即眼前之景、可觀之景；虛景是詩人通過感覺、聯想或想像而虛擬出的景物，也即心中之景、可想之景），虛實結合往往是古詩詞意境的基本方法。
◆選材方面的反襯：古詩詞表達技巧中的反襯是相對「正襯」而言的一種表達技巧。在作品中為了使對某事物的描寫更清楚、突出，而採用相反的、相對立的事物從旁陪補的方法。它與「對比」不同，對比的兩個事物間的關系是並列的，結果是突出對比雙方；反襯卻可以明顯地分出襯托的事物和被襯托的事物，突出被襯托的一方。
◆內容方面的動靜結合：有時可理解為「以動襯靜」，「動靜相對」。
◆結構方面的伏筆與照應：詩作者在讀者不經意處的暗示交代，使詩歌結構嚴謹，首尾呼應，文題呼應。
◆結構方面的對比：對比是指在作品中把兩個相互對立的事物或同一事物相互矛盾的兩方面並舉出來的一種方法。這種方法適於突出形象特徵，揭示形象意義，對於主題的表達也易產生犀利、深刻的效果。
◆結構方面的設問與懸念。
◆寓意方面的借景抒情，托物言志、借古諷今、借古抒懷、意在言外，等等。
古詩詞的藝術手法在更多的情形下，並不都是單一的，往往是綜合復雜地運用。我們在鑒賞的時候，要注意在具體語境、整體詩境中分析藝術特點，不要簡單地陷入術語、概念的怪圈，有時候還要根據不同的題型，不同的題干要求，從規定的角度，作出正確的判斷。
注意品味各種語言風格
古詩詞中對詞句的考查往往由字面到內涵的深入解說，因此了解各種不同的語言風格很重要。古詩詞語言風格一般有莊重、嚴肅與詼諧、風趣；形象、生動與質朴；簡練與縝密；含蓄與明了；犀利與平和；細膩、委婉與豪爽、熱烈。對語言感知力的高低，很大程度上決定了詩歌鑒賞力的高低。
◆要在意境中品味詞、句：詩中的詞、句處在統一意境中，只有在詩境中分析，才能得到正確的理解。如注意了《月夜憶舍弟》的總體意境，就能正確理解「月是故鄉明」———因思鄉念故鄉而備覺故鄉的月更明。
◆要把握特殊語法現象：為了合乎作詩詞的規則，所以往往有變式句存在。如「竹喧歸浣女，蓮動下漁舟」。詩詞中詞類活用現象也要引起注意，如「春風又綠江南岸」中的「綠」等等。
注意明辨各種修辭手法
古詩詞中作者常常會運用各種不同的修辭手法，使表情達意豐富形象。
◆比喻：最常用的技巧。寫同一事物還可以用不同比喻。如李煜的「恰似一江春水向東流」，寫了「似春水」的「愁之多，之源源不斷」。
◆通感：把視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺溝通起來，如林逋的「暗香浮動月黃昏」，用視覺「暗」寫嗅覺「香」、突出梅香的特點。
◆借代：如用「帆」代「船」，「朱門」代「權貴豪門之家」。
◆互文：在連貫性話語中，將本應含在一起的詞語，分別安排在上下兩句，或一句的上下段中，既省字又表意。如白居易的「主人下馬客在船」，實際是說：「主人下馬在船，客人下馬在船」。
◆設問：如李煜的「問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流」。
◆誇張：如辛棄疾的「東風夜放花千樹，更吹落，星如雨」。
古詩詞常用的修辭還有擬人、反問、反復等，都要求我們去注意。
注意關注詩歌題目
詩歌的題目很重要，往往可以透露出重要的線索，如2000年上海卷，試題為「約客」，作者約人，對方遲遲沒有來，環境上「家家雨，處處蛙」的渲染，約了客人，怎麼不來？突出了作者等待的焦慮。
注意明察考題暗示
古詩鑒賞題後，往往會有一些注釋，填表式題目中已有內容實際上就是例題。如2000年秋考的填表題，填空題空格的前面或後面。2001年春考的18題中，「安史之亂」的提示，都為考生答題給予了人文關懷，注意了這些方面就有利於解題。
注意運用聯想、想像
詩歌鑒賞是一種再創造。再創造的主要方式是聯想、想像，如王駕的《雨晴》，作者沒有描寫鄰家院子景色，但寫了「蜂蝶紛紛過牆去」這一實景。如果考生緊緊依傍這一詩句，透過言在此而意在彼的重重迷霧，會聯想到鄰家春色美不勝收，如此景緻，連路人都會駐足觀望，更何況是喜花的蜂蝶呢！
2. 怎麼鑒賞詩詞
詩人通過一些自已想像的意象和一些真實的意象的。經過一些表現手法組織在一起（如對比、。。）或加上一些表現心情的形容詞。組織在一起就是一首詩了
3. 怎樣鑒賞古詩詞
中國是歌的國度，有著悠久的詩歌傳統，高中語文教材中詩歌的比重較大，因此詩詞鑒賞題也就成了高考語文卷中必不可少的組成部分。然而，詩歌是高度凝煉的語言，沒有足夠的積淀就很難真正理解詩歌的意蘊，而中國的古典詩詞的創作年代又離中學生過於遙遠，因此，多數考生都覺得詩詞鑒賞題難度較大，無從下手。本文從中國古典詩詞鑒賞的一般規律出發，進行初步分析歸納，力求使考生摸清古詩詞鑒賞題的基本方法。
按照詩歌表現內容的不同，古典詩歌大致可以分為山水田園詩、詠物詩、邊塞詩、詠史詩和詠懷詩等五類。
山水詩的特點是「一切景語皆情語」，即作者筆下的自然景物都融入了作者的主觀情愫，或者借景抒情，或者情景交融。
詠物詩的特點在於托物言志。古人很喜歡詠物。大自然的玩物，大至山川河流，小指花鳥蟲魚，都可以成為詩人描摹的對象，都可以寄託是人的感情。
邊塞詩是表現軍旅生活的詩作，往往表達作者對戰爭的厭惡、對和平的嚮往、對家鄉的思念以及對建功立業的抱負等等。
詠史詩多以簡潔的文字、精選的意象，融合作者對自然、社會、歷史的感觸，或喟嘆朝代興亡的變化，或感慨歲月倏忽變幻，或諷刺當政者的荒淫無恥，從而表現作者閱盡滄桑之後的沉思，蘊涵了深沉的傷今懷古的憂患意識。
詠懷詩的特點就是即事抒懷。作者往往因一是有感，發而成詩，即為抒懷。
「詩以言志」，盡管詩歌的內容可以涉及思親，送友、懷鄉、贈人、戰爭、謝靜、狀物等多種體裁，但最終都是為了抒發感情。在賞析時，要注意以下幾個方面。
1、把握作品意象特徵。
古詩意象往往寓繁於簡、寓萬於義，以高度濃縮的藝術形象誘發想像，產生奇特的審美效果。鑒賞作品時，不僅要著眼於它們所描寫的客觀物象，還應透過它們的外表，看到其中諸如的意蘊和感情，注意主客觀兩方面融合的程度。
2、體味詩歌情、景、事交融的意境。
通過描寫景物來抒發感情，是中國古典詩歌的一大特色。情景交融的手法有容情入境、借景抒情、寓情於景，等等。要把握景的形象性，詩歌往往用比喻、誇張、景物烘托、氣氛渲染等藝術手法來體現神韻。
3、領會詩人表現的情感。
詩歌往往表達作者寄託的感情，透過所寫的景、物、事，流露出作者的人生態度、美好的理想和生活的哲理。要分析感情寄託的問題，就要推敲作品中蘊涵的不同的思想感情，就需要了解作者的身世和詩歌創作的時代背景，即「知人論世」，這樣才可能准確地領會詩人真實的情感。同時，還要注意作者的邏輯思維過程。詩人經過對材料的選擇、取捨、概括、最後才構成藝術形象。因此，分析詩中詞句之間的邏輯關系，也能很好的體會到詩人的情感。
4、留意作者的觀察視點和角度，分析作者寫作的方法和技巧。
由於不同的時代、不同的內容、不同的生活遭際、不同的人生觀、不同的藝術素養和藝術風格，詩人可能從不同角度去反映各種題材，甚至同一題材。因此做題時要仔細體味其思想上、內容上的細微差別。
抒情的表現手法，可分直接抒情和間接抒情，前者有直抒胸臆和即事抒懷兩種，後者包括借景抒情、寓情於景、托物言志等。描寫手法有虛實相生、動靜結合、明暗對比、以小見大、懷古惜今、粗筆勾勒和細部描繪相結合等。具體用什麼寫法，由主題需要決定。
5、感受修辭手法的藝術效果。
在古典詩詞中，修辭手法的運用是相當普遍的。一般而言，在整體構思上經常用到擬人、比喻、雙關、象徵、比興、借代、反問、設問、誇張、排比等修辭手法。鑒賞時要根據它們各自的特徵和功能，理解並領會詩歌。
在欣賞古典詩詞時，尤其需要注意作品中「典故」的運用。用典，使古詩詞中常用的一種表現手法，在增強作品意蘊的同時，也給我們的閱讀造成了一定的障礙。要是不能正確理解其中典故的含義，就會直接影響對整個作品的鑒賞。所以，必須對作品中的「典故"有個初步的理解，透過典故的本義，進而理解其在詩中所蘊涵的意義。
總之，古詩詞鑒賞能力並不是一朝一夕就能提高的，在把握其規律的同時，大量古詩詞的背誦積累才是提高古詩詞鑒賞能力的根本。
4. 請問古詩詞該如何鑒賞
你好！
古詩詞的抄鑒賞能襲力，是一個人文學修養的體現，是非功利性的，也非一日之功可達。
一樓的回答很全面。但根據我自己的經驗，是這樣的。
興趣。要對古詩詞感興趣。我國的古詩詞博大精深，是極其優美豐富的，提問出這個問題的你想來滿足這個條件的。平常時候可以看一些古詩詞評。
釋義。弄懂每個詞句的意思。
聯想。放下各種干擾想法，全神貫注地想像著自己進入了詩中的情景，在其中感受，這是一種練習。當然，在看古詩詞評論的時候，你會全神貫注的。
表述。把你沉浸在當中的感受用你優美的文字表達出來，與夥伴討論交流，是非常有效的。
希望對你有幫助。
5. 詩詞到底如何鑒賞
你這是個很大的題目，無法簡單回答的，現只就你提出的若干說法議一議：版
1.讀詩是一定要看清題目的，權這不是你的問題。題目是解詩的窗口，古人有的詩只有二十來字，題目五六十個字，因為詩力求精煉，必要時只好用題目來交待時間、地點、對象、背景等等，否則就不好解了。
2.讀通古體、近體詩一定要有好的文言文功底，最少無需藉助工具書，能讀懂文言文。
3.詩詞有自己的語境，不同於一般文體。比如例詩中「丹青」、「潑墨（「潑成千點墨」）」、「幾痕霜」等等，都是詩詞很常用的說法，當然還有成語典故等等，心中要弄懂並多多地裝下這些詞彙（猶如英語背單詞）。積累多了，讀起來就輕鬆了。
4.淡濃一句，意思是：筆墨的濃淡變化，讓人體會到（神會——心領神會）風前的菊影。
粘屏一句：（前面一句講了不是東籬採菊——用了陶淵明典故「採菊東籬下」），重陽節沒有採菊——古人有重陽採菊風俗，只是把菊畫貼在屏風上應節。
5.喜歡就好。喜歡可以讓你成為古典詩詞的內行。
6. 如何對古詩詞賞析
一、基本方法思路：
1、從作者入手，聯系已知作者的生活經歷，風格知識理解內容；
2、藉助於詩詞的標題、注釋、寫作背景，理解詩人寫作意圖；
3、從語言入手，抓住詩詞中關鍵詞句（動、形容詞、議論和抒情的詞句）；
4、詞表現手法的賞析（情景交融、托物言志、化靜為動、動靜結合、 對比映襯、虛實明暗 、含蓄委婉、直抒胸臆、引用典故等）。
二、分辨詩詞題材和作者的風格特點：
1、田園：對田園生活的嚮往和熱愛之情，歸隱田園的渴望。
2、邊塞：反映邊塞的苦寒，寂寞生活和思念家鄉親人，渴望國家安寧和報效祖國、為國建功立業的愛國情懷。
3、憂國（民）：表達強烈的愛國之情；或對勞動人民的深切同情，對統治者的擔憂、不滿。
4、詠史：感慨歷史，希望統治者以史為鑒，吸取教訓。
5、送別：訴說友情，表達依依不捨的思念之情和對友人的勸慰、祝願。
6、思鄉：抒發自己在他鄉的孤獨、寂寞、凄涼，對家鄉、親人的思念之情。
7、詠物：借歌詠自然事物來表達志向、心願，抒發憤慨、不滿。
8、寫景：對大自然、對生活的熱愛之情，對祖國大好河山的贊美和熱愛之情。
9、敘事：通過所見聞的事情來抒發自己的喜悅（同情、憤慨、痛恨、悲傷）之情。
10、愛情：寫男女愛慕之情和愛情生活，抒發一種相思、離別之苦。
三、分析表達技巧：
1、表現手法：托物言志、情景交融、寓理於事、聯想、想像、渲染、對比、襯托、虛實結合、動靜結合、正側面結合、直抒胸臆、卒章顯志、借古諷今、欲揚先抑、欲抑先揚等；
2、修辭手法：比喻、比擬、借代、對偶、誇張、象徵、對比、襯托、雙關、設問、反問、反語、通感、互文、用典、化用、疊詞等；
3、表達方式：敘述、描寫、抒情、議論等。
(6)詩詞怎麼鑒賞擴展閱讀：
答題例子：
1、漢代劉邦——《大風歌》：大風起兮雲飛揚。威加海內兮歸故鄉。安得猛士兮守四方。
賞析：這是一首成功的凱歌，直抒胸臆，雄豪自放。全詩充滿著一種王霸之氣，成王者可以呼風喚雨，無所不能。幾年兼並戰爭的勝利，造就了劉邦的王者氣魄，但很難徹底清洗他原本市井流氓的無賴習氣，處處表現了他志滿意得，狂妄自大的心理特徵。
2、唐代孟浩然——《春曉》：春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少。
此詩沒有採用直接敘寫眼前春景的一般手法，而是通過「春曉」（春天早晨）自己一覺醒來後瞬間的聽覺感受和聯想，捕捉典型的春天氣息，表達自己喜愛春天和憐惜春光的情感。
詩的前兩句寫詩人因春宵夢酣，天已大亮了還不知道，一覺醒來，聽到的是屋外處處鳥兒的歡鳴。詩人惜墨如金，僅以一句「處處聞啼鳥」來表現充滿活力的春曉景象。
但人們由此可以知道就是這些鳥兒的歡鳴把懶睡中的詩人喚醒，可以想見此時屋外已是一片明媚的春光，可以體味到詩人對春天的贊美。
參考資料來源：網路-古詩詞賞析
7. 如何鑒賞古詩詞
鑒賞古詩詞的方法如下：
把握詩文的主旨。一篇詩文是作者情感產物，所以要深入賞析古詩文的內涵，必須要把握其情感的主旨，這就需要我們多讀多思考，認真的去體會那些含義豐富的語句，古人說書讀百遍其意自現，多讀多思考，認真體會才是賞析古詩文的關鍵，把握了詩文的主旨，就做到了賞析的第一步。
注意詩文的意象。首先大家要知道一些常見意象的代表意義，這就需要大家下去花功夫多多去了解了，只要把了詩文的意象，就可以很容易的體會詩文情感，比如詩文里常見的」子規」這個意象，就是代表思念或者是國破家亡的傷感等悲傷的感情，要賞析古詩文就離不開對古詩文意象的賞析。
注意詩文產生的時代背景。一切人類創作都是時代的產物，在繁華盛世，詩文的情感大多積極昂揚，抒發詩人內心的愉悅情感，但倘若是在兵荒馬亂的亂世，這個時候，詩文的情感就大多對苦難的社會現狀有一種悲哀，所以說，我們在賞析古詩文的時候一定不要忽略了詩文產生的時代背景。
注意詩文里特殊的修辭手法。這里需要大家多多去了解一些常見的修辭手法，比如比喻、擬人等等，因為這些修辭手法使得詩文的賞析難度和高度都有所增加，也正是這些修辭手法，讓詩文本身更加的生動，更有利於詩人情感的表達，所以掌握常見修辭手法的作用對賞析古詩文十分重要。
注意詩人的慣用行文風格。每個人的詩文作品都有自己的風格，了解和熟悉詩人的風格對於我們賞析古詩文具有十分重要的意義。比如說著名詞人辛棄疾，他的詞就多是抒發對自己壯志難酬、報國無門的悲憤。所以，如果我們了解一個詩人慣用的風格，就可以更輕松的賞析古詩文。
注意詩人情感變化。要深入賞析古詩文，就要抓住詩人情感發展變化的主線，認真體會詩人情感發展，將自己置身於詩人的內心世界，能夠通過詩文進入詩人的內心世界才是詩文賞析的關鍵。所以，我們大家在要對詩詞進行賞析的時候，一定要認真體會詩人情感的發展變化。
8. 如何賞析詩句
一、品味富於表現力的「詩眼」或「題眼」。如李清照《如夢令》「昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。」全詞「詩眼」是「綠肥紅瘦」，極富表現力。其表現力既體現在鮮明貼切，如用「肥」字寫葉，不僅有多，大之意，還可以聯想到潤澤鮮亮之狀，非常准確、凝練；又體現在感情溶注，如用「瘦」字寫花，不僅有少、小之狀，還可以感受到惋惜憐憫之情，配合全詞情調，表達出感傷哀婉情調。
又如賈島的《題李凝幽居》「閑居少鄰並，草徑入荒園。/鳥宿池邊樹，僧敲月下門。/過橋分野色，移石動雲根。/暫去還來此，幽期不負言。」題目中「幽」字就是「題眼」，這是理解全詩的鑰匙。全詩每聯緊扣「幽」字展開，首聯寫居處的「幽」：閑居一隅，闃寂無人，草徑清幽，荒園寥落。頷聯與頸聯寫環境的「幽」：頷聯以響襯靜，鳥兒在池邊的樹上啾啾啼叫，老僧在皎潔的月光下輕輕敲門，這一切更顯出環境的清幽；頸聯從黑夜寫到白天，還是從環境上著眼，不過視野闊多了，過小橋，繞巨石，一路走來，處處清幽，滿眼野趣，詩人內心的欣悅之情油然而生。尾聯透露詩人對隱逸生活的嚮往之情。
可見，要品讀詩詞，抓住「詩眼」，「題眼」是關鍵。
二、剖析詩詞的思想內容。要正確理解古詩詞的思想內容，最根本的是要學會知人論世，正如魯迅先生所說的：「倘要論文，最好是顧及全篇，並且顧及作者全人，以及他所處的社會狀態，這才較為確鑿。」如前面李清照的《如夢令》，我們必須聯系當時的背景：李清照與趙明誠夫婦感情篤厚，但是「結縭 未久，明誠即負笈遠游，易安殊不忍別」（劉逸生《宋詞小札》），並抓住一問一答進行分析，我們就不難領悟到這首詞的感傷情懷，既有愛花惜春的遺憾，又有紅顏易老的傷感，更有惜別懷人的煩悶，幾股愁思扭結，於「短幅中藏有無數曲折」。所以，評價古詩詞，要學會知人論世，從整體上把握詩詞的基調和主旨，是鑒賞古詩詞的根本。
三、探究用典化句的妙用。古詩詞常引用典故，化用詩句，以豐富的內涵，引人聯想。鑒賞古詩詞，一定要了解典故及化用詩句的來源和含義，發掘典故及詩句在古詩詞中的妙用。如姜夔《揚州慢》中「過春風十里，盡薺麥青青」。即化用杜牧「春風十里揚州路」的詩句。此處化用，使揚州城昔日繁華與眼前蕭條形成鮮明對比，傷今懷古更深一層。探究用典化句的妙用，是准確領悟古詩詞的基礎。
四、體會修辭手法的表達效果。古詩詞中，因形象性與抒情性的需要，常藉助各種藝術手法來表現，其中最主要的是比喻、起興、擬人、誇張、對偶、反復，襯托等，把握了這些手法的表達效果，就能更好地體會詩詞的形象，領悟作者的感情。如賀知章《詠柳》「碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絛。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。」作者摒棄簡單直觀的描寫方法，打破傳統的詠物言志的思路，以奇特的想像，巧妙的比喻，為我們塑造出一個別具浪漫色彩的新穎形象。首句以「碧玉」（指樂府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美麗女郎）喻樹，使詩歌開篇即以嶄新的形象引人入勝。次句，寫柳樹萬千柔弱下垂的枝條，恰似女郎身上條條綠色絲帶在披拂，以絲帶喻柳條，突出輕柔披拂的特徵，活畫出春柳如絲的形象，給人以生機盎然的美感。末兩句一問一答，再次用巧妙的比喻贊美春柳。一「細」一「裁」，把新柳嫩葉的細長柔軟、清新可愛加以精心傳神的描繪，透露出作者驚喜贊美之情。「二月春風似剪刀」，把春風喻為碧玉巧手中的剪刀，變虛為實，想像奇特。賀知章把柳樹比作一個裊娜多姿的女郎，描繪了一幅生機勃勃的春景，流露了對春天生命力的贊美。因此，鑒賞古詩詞，必須弄清修辭手法及其所指的具體形象，才能正確理解和把握詩句的深刻內涵。
五、領悟古詩詞的意境。意境是作品達到的藝術境界，是作者思想感情和生活圖景的和諧統一。領悟古詩詞的意境是鑒賞的最高層級，可使鑒賞者得到美的享受，情感的熏陶，心靈的凈化，從而主動自覺地去創造、拓寬古詩詞的藝術境界。領悟意境要注重比較、挖掘求新、聯想創新。如：陸游《卜運算元·詠梅》與范成大《霜天曉角·梅》兩首詠梅都偏重於虛寫，以梅喻人，借梅抒懷，但意境不同。從環境看，陸詞選了一個風雨黃昏，突出環境的凄苦，奠定了梅花的「寂寞」形象；范詞為筆下的梅花選擇了一個雪後月夜的環境，烘託了梅花的幽獨形象。從作者的感情寄託來看，陸詞寫了梅花的「寂寞」形象之後，以「獨自」、「如故」兩層含義深化梅花不邀寵、不取媚、獨自承受風雨打擊，獨自承受狐獨凄苦的主觀精神。「無意苦爭春，一任群芳妒」，作者依據梅花開於百花之先的特點，生發為梅花的精神境界，她並不追求在春天開放，為的是不與百花爭寵斗艷，任隨百花妒忌，甘願獨受凄寒，賦予梅花不求榮華的高尚情操。「如故」進一步贊美了梅花高潔剛強、永葆節操的可貴的品格。「零落」、「成泥」、「碾作塵」逐層強化地假設出梅花的慘烈命運，反跌出「只有香如故」的可貴。作者以詠梅言志，花品人格融匯一體。范詞中的梅花沒有陸詞梅花的多層次品格，詩人用「勝絕」，愁亦絕」來表現梅花的神韻：美到極點，而憂愁也到極點，並以獨倚畫樓之人的形象來與梅花互相映襯，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨動人的。一經比較，兩詞意境深淺盡出。
9. 怎樣鑒賞詩歌
一、看類型
從詩歌內容的角度來看，古典詩歌的考查基本類型有以下幾類。①送別類。②懷古類。③思鄉懷人類。表達對家鄉或親人思念為主。④戰爭或邊塞類。⑤閑適類。⑥借景抒情類。⑦托物言志類。⑧愛情類。⑨民生類。
以上九種類弄，只要學生掌握住基本的閱讀水平，在認真閱讀原詩二至三遍後，基本可以定住類型。
二、定感情
意象找到之後，全詩感情自然顯現。能夠表現詩歌感情-色彩的詞語有：愉悅、歡快、激憤、沉痛、悲憤、哀傷、悲涼、贊美、仰慕、惜別、依戀、豪邁、閑適、恬淡、迷戀、熱愛、憂愁、寂寞、傷感、孤獨、煩悶、堅守節操、憂國憂民等。
三、定主旨
即確定詩歌所表現的思想內容，這是詩歌創作的核心，同時也是詩歌鑒賞的核心。
詩歌的思想內容不外乎以下幾個方面：熱愛祖國大好河山、憂國憂民、懷古傷今、反對戰爭、追求和平、蔑視權貴、憤世嫉俗、懷才不遇、寄情山水、歸隱田園、登高覽勝、惜春悲秋、憶友懷舊、思鄉念親、相知相親、別恨離愁等。
(9)詩詞怎麼鑒賞擴展閱讀
特點
詩歌飽含著作者的思想感情與豐富的想像，語言凝練而形象性強，具有鮮明的節奏，和諧的音韻，富於音樂美，語句一般分行排列，注重結構形式的美。
我國現代詩人、文學評論家何其芳曾說：「詩是一種最集中地反映社會生活的文學樣式，它飽含著豐富的想像和感情，常常以直接抒情的方式來表現，而且在精煉與和諧的程度上，特別是在節奏的鮮明上，它的語言有別於散文的語言。」
這個定義性的說明，概括了詩歌的幾個基本特點：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，飽含豐富的思想感情；第三，豐富的想像、聯想和幻想；第四，語言具有音樂美。
它具有以下四個特點：
(1)詩歌的內容是社會生活的最集中的反映。
(2)詩歌有豐富的感情與想像。
(3)詩歌的語言具有精練、形象、音調和諧、節奏鮮明等特點。
(4)詩歌在形式上，不是以句子為單位，而是以行為單位，且分行主要根據節奏，而不是以意思為主。
10. 古詩詞怎麼鑒賞
無論是憂國憂民之情、國破家亡之痛，還是遊子逐客之悲．征夫思婦之怨，無不感人至深。鑒賞詩歌的思想內容可以從以下幾個方面著眼：
1．了解作品的主旨，即作者的思想態度。任何人寫作都有其目的，都是為了宣傳某一種思想，造成一種輿論，去影響別人的思想和行為。這種通過文學作品的具體內容表達出來的某一思想意見，就是作品的主旨，往往也是作者本人的觀點。它是作品內容的靈魂，題材的統帥。我們在閱讀文學作品時，會首先被作品的主旨所震撼和感染，並從中獲得對社會生活的理性認識。分析主旨往往需要關注涉及到的文學常識、生活常識、歷史典故、神話傳說、自然現象、時代背景和社會現實以及詩人的思想傾向、政治主張、志向追求和生活經歷等。比如讀杜甫的作品，就必須了解當時的社會背景和作者當時的處境，才能更好地體會到《三吏》、《三別》的凄楚、「安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏」的無奈以及「飄飄何所似，天地一沙鷗」的心酸！
2、分析作品表達的思想感情。優秀文學作品的藝術形象，表現為藝術美，而通過藝術美的形象，表達作家的人生理想，健康的思想感情，讀了能使人受到教育與啟迪，從而獲得精神上的享受。
3．明確作品的社會意義。古典詩歌的重要主題往往有：懷古傷今、蔑視權貴、憤世嫉俗、懷才不遇、寄情山水、歸隱田園、登高覽勝、惜春悲秋、憶友懷舊、思鄉念親、相知相思、別恨離愁、昔盛今衰、滄海桑田的變化等。
總之，評價文學作品的內容和作者的觀點態度，具體講就是判定某一篇文學作品的政治內容、思想傾向，這是詩歌文學鑒賞的首要任務。