古詩詞演繹

『壹』 古詩詞如何演繹情景劇

概括起來講，詩詞（尤其是詞）創作技法的核心就是：賦、比、興。

『貳』 關於古詩詞的表演除了古詩詞朗誦，還有哪些

著名的中國古詩詞朗誦家有方明、雅坤、周正、張家聲、鮑國安。方明、雅坤：兩位老專前輩最出名的屬應該是標准朗讀版，標准意味著以准確表達為主，感情以及個人情緒上的發揮必然會有克制。具有老一派藝術家特有的強調，會讓聽者有一點官腔的感覺。事實上標准朗讀版的要求也正應如此，字正腔圓，表達精準。兩位的作品念的比重大一些，誦的比重因為作品的需求性以及普及性較少。適合初學者對照原文跟誦，以正字音及斷句。周正：聲如其名，音色醇正，有厚重感。感情渲染平實，層層迭進，代表作有《錢塘湖春行》，《游山西村》，《破陣子.為陳同甫賦壯詞以寄之》等。張家聲：其音色清卻不亮，聲音有迴旋之感，停頓轉折特別有味道，極具韻味。朗誦的作品有種胸中有丘壑娓娓道來的感覺，彷彿就是隨手翻至，隨口念來，卻辭意雋永。代表作品有杜甫作品集。鮑國安：作為魏武帝的最好扮演者，鮑國安的朗誦極其厚重！情調慷慨悲涼，語氣剛健有力，氣勢之強，感情之濃烈，情緒起伏之大，頗具魏武帝的建安詩派風骨，朗誦的近乎都是豪放派的作品。

『叄』 哪些古詩歌可以演唱

李煜的《相見歡》(無言獨上西樓)，蘇軾的《水調歌頭》(明月幾時有)，范仲淹的《蘇幕遮》(碧雲天，黃葉地)，秦少游的《桃源憶故人》(玉樓深鎖多情種)，聶勝瓊的《鷓鴣天》(玉慘花愁出鳳城)，李煜的《烏夜啼》(林花謝了春紅)和《虞美人》，歐陽修的《玉樓春》(別後不知君遠近)，朱淑真的《生查子》(去年元夜時，花市燈如晝)，這個瓊瑤也用過，用在她為《煙鎖重樓》還是《新月格格》所寫的插曲《鴛鴦錦》里，柳永的《雨霖鈴》，辛棄疾的《丑奴兒》(少年不識愁滋味)，李之儀的《卜運算元》(我住長江頭，君住長江尾)等，由台灣聲名卓箸的曲作家古月，劉家昌，翁清溪，陳揚等譜曲，曲與詞可謂珠聯璧合，相得益彰．
岳飛的《滿江紅》，孟郊的《遊子吟》等，
另外一首廣為傳唱的則是徐小鳳的那首《別亦難》，用的是李商隱的《無題》「相見時難別亦難/東風無力百花殘/春蠶到死絲方盡/蠟炬成灰淚始干」。
大陸的陳小奇，他是大陸歌壇嶺南派創作人中的領頭人物。他有一個頗有吳市影響的「濤聲依舊三部曲」，《濤聲依舊》（毛寧）《白雲深處》（廖百威）和《巴山夜雨》（李進），單從歌名上來看，已經是和古詩詞扯不斷的關聯了。《濤》中他分別用到張繼的《楓橋夜泊》(「留下一盞漁火讓它停泊在楓橋邊」「月落烏啼總是千年的風霜」)，《白雲深處》則分別用到「白雲深處有人家「還有杜牧的《山行》（「坐在路口對著夕陽西下，白雲深處沒有你的家，你說你喜歡這楓林景色，其實這霜葉也不是當年的二月花」「等車的你走不出你心中的那幅畫，捲起這片秋色才能找到你的春和夏」「等車的你為什麼還參不破這一剎那？別為一首老歌把你的心唱啞」。後來他又寫了《煙花三月》，《朝雲暮雨》（均為吳滌清演唱）,還有一首是毛寧的《大浪淘沙》，他是大陸詞作家裡古風最重的一個，喜歡將古詩詞中的名句或典故經演繹與現代人的情感相結合而成歌詞，由此而形成他獨特的陳氏風格，也為中文流行歌詞創作形成一個典範。不過他主要是以描寫個人情感為主。

『肆』 中央電視台古詩詞詠唱

《驪歌 》（長亭外，古道邊）驚采絕艷的弘一法師創作的膾炙人口，我們小版學就權學的這個，簡單好學，句子質朴，感情深摯，歌曲也不乏昂揚。資源不大好找，搜索的時候搜這個關鍵字：送別 驪歌 l。
《送元二使安西》王維 有改編的《陽關三疊》，也有隻是反復詠唱的。個人覺得龐岩的更清新明快一些，去了修飾的唱腔也比較好唱，《陽關三疊》就有些蒼涼枯寂了，即不適合春天唱，也不適合小學生。
送元二使安西 歌手：龐岩
陽關三疊 歌手：龔琳娜

知道的有限希望可以幫到你。

『伍』 如何根據古詩中的一句或者幾句詩演繹成文

簡單嘛~~~~ 無非說白了,就是把幾句是詩或課文先按自己的想法把他敘述一便,在加點自己的話,之後在往後按文章事情發展的順序在編一些自己想像的,就可以了~

『陸』 在線等古詩的一些串詞!!

在中華五千年的浩瀚的歷史中
古詩文就像是一顆璀璨的明珠
在文學藝術的星空中熠版熠生輝權
又像是一股升騰了千年的香氣
在文學藝術的長廊上彌漫、繚繞
我們的古詩文，
形式多樣
內容豐富
特別其中的愛國主義詩文
猶如聲聲春雷
震撼著我們的心靈
又如個個問號
啟發我們去深思、去探索。
它，就是我們千年的絕唱
一直唱向永恆的未來。
請欣賞詩歌朗誦 《將進酒》（配大漠敦煌）

李白的一曲《將進酒》
傾訴了一片赤子情懷
報效祖國
從來就是每個人心中
最偉大的理想
即使個人不幸失意落魄
也不放棄心中的夢想
請欣賞詩歌朗誦 《赤壁懷古》（配十面埋伏）

國家興亡
匹夫有責
當戰鼓咚咚敲響時
當祖國陷於危難之時，
就需要我們挺身而上
請欣賞 詩歌朗誦 《滿江紅》（配滿江紅）

腹有詩書氣自華（合）
詩歌可以使我們充實
詩歌可以使我們明智
讓我們每個人都走進古詩文的樂園
頌中華古詩文
揚愛國主義情懷
讓我們的校園充滿朝氣－－
讓我們的心靈沐浴書香－－

『柒』 古詩詞改編的歌曲有哪些

古詩詞改編的歌曲有：《幾多愁》、《滿江紅》、《枉凝眉》、《別亦難》、《滿江紅》、《離騷》、《琵琶行》、《知否知否》、《但願人長久》。

1、《幾多愁》

歌詞為李商隱《無題》（相見時難別亦難），徐小鳳演唱。

4、《滿江紅》

歌詞為岳飛《滿江紅》（怒發沖冠），鮑國演唱。

5、《離騷》winky詩

戰國詩人屈原創作的文學作品，傾訴了對楚國命運和人民生活的關心，winky詩的編曲加入戰鼓等中國傳統樂器，莊重肅穆，是一種寧為玉碎不為瓦全的剛烈和決絕，很有春秋戰國時期的氣勢。

6、《琵琶行》

演唱者奇然/沈謐任。唐朝詩人白居易的長篇樂府詩之一，借琵琶女悲慘命運抒發了詩人對自己無辜被貶的憤懣之情，被譜上曲後在網上非常火爆，尤其是歌中的戲曲部分和伴奏全程的琵琶聲非常驚艷。

7、《知否知否》

郁可唯/胡夏演唱者。歌詞中用到了宋代女詞人李清照的《如夢令·昨夜雨疏風驟》，兩位歌手的聲線勾勒還原了詞人往昔之景，富於傷情的演唱將聽者的情緒緩緩引入，聲聲沁入人心。

8、《但願人長久》

王菲演唱。由蘇軾的《水調歌頭》改寫，把人世間的悲歡離合之情融入歌中，由梁弘志作曲，典雅莊重又溫柔多情，非常有唐宋風范，算是人們最為熟悉的一首古詞歌曲。

『捌』 宮斗和演繹的詩詞有哪些

角色演繹分類派系
帝控：皇帝是宮斗中的重頭戲，沒有兩手把刷子輕易貪戀於皇帝的權勢，是完全沒有喜感的一件事。皇帝對於大局的掌控能力是不可小覷的，對於各種綜合能力的要求也是近乎苛刻。大氣的皇帝，氣勢和威嚴都是與生俱來的，顧宮斗界常出一帝難求之態。
難度系數：★★★★★
尊權控：即為掌握後宮大權之人。又指太後一類權利深厚，需母儀天下之態。其多為心狠手辣，然要做足端莊大方之體，張弛有度。其對宮斗演繹水平要求之高嚴苛之極，初學者會覺其呼風喚雨之高，而自建群做主。實則高位需要的演繹段數入不足，便是坐在空份位上的花架，搖搖欲墜。演繹此類戲碼水平若不高，則完全無法駕馭角色，其宮斗無任何意義，通常會一瀉千里，堪稱餐具。
難度系數：★★★★
嬌寵控：此多為演繹隆寵之妃，有時也會演繹極為受寵公主、帝姬等。此類演繹與前者同難，其火候掌握視為大限，恃寵而驕之人往往不得終。因步步為營之游戲，自我演繹之中，對於寵愛的展現於描述是難的，且不可自述的引線多伏筆，人脈擴充不張揚，其難度可見一斑。 難度系數：★★★★
子嗣控：恩寵不測，權利不穩。然擁有子嗣的妃子做的是長線，下的是大魚，此類妃子多做賢惠狀。貌似不理世事，實則坐看鷸蚌相爭，預收漁翁之利。然機會給有準備的人，此類演繹的端架與拿捏是精準的，無寵無權的隱性氣場，是琢磨的重點，也是其演繹的亮點。然少有完美運用者。
難度系數：★★★★
姑姑控：姑姑控即為初傳姑姑流，然其因人物劃分，故改為此類分類中。姑姑即為嬤嬤類年長有權的宮女，此類人身份特殊。因其主子而顯耀，甚至有些嬪妃都要忌憚三分。然而始終因為是所謂的「宮婢」需要人物的掌控，姑姑控中很多經典原創，堪稱經典。
難度系數：★★★☆
小高位：是一種夾層演繹，對人物的性格要求准確。有人設的演繹顯然會利於此類演繹發展，小高位重要的是其位置不低，即有賞識其的人亦有其賞識的人，上隨有氣，但是撒氣者也不少。但若把握不當很容易被認定為軟柿子或趨炎附勢等形象且其位置的不確定性，更是其發展的前線，其難度有加，卻是事實。
難度系數：★★★
秀女控：秀女為初入宮之位，演繹中不必流露人物的歷練與成熟，是其最大的優勢。然而其前途與自己演繹攸關，如不謹慎踩到地雷，也不利於以後晉位。作為宮里低位最低的，甚至一些有資歷的宮女都可以欺負的秀女，總的來說還是比較難的。若是做萬年小秀的話，未免悲哀。當然，潛水黨就忽略了吧，那是自找的。
難度系數：★★☆
王孫控：其多為皇帝內親，多於政斗或爬牆演繹。有時囊括王妃等。其能力以個人為主，演繹隨行。可以多重演繹與間，是隨性演繹的第一選擇。
難度系數：★★☆
中低位：是初得封，此種演繹最簡單卻也最熬人。這種高位不計較，低位可欺凌的位置是比較優越的一段時間，即為宮斗鍛煉的最佳時期。
難度系數：★★

內容演繹分類派系
語言流：是以語言為主，這個流派是主要宮斗手法的基礎，是建立宮斗情境的必備功底。然將語言流屬於易學難精型，學皮毛容易，要熟練運用不留破綻與對手，完美的語言流演繹卻很難。因為主要運用語言的緣故，話多則會顯啰嗦，語言過少，又太顯精簡，有敷衍之感。語言流到一定層次後，雙關語言會多時出現，言語增一分則太多，少一分則無彩。對手逢迎起見，看著痛快淋漓，視為傳奇也。

暗彩流：以辭藻華麗著稱，高位對戲，寵妃爭寵，宮廷宴會等環境下，暗彩流是必備功底。其與語言流一樣，最為宮斗主要派系支柱，多人以其流於華麗的外表所吸引，不在乎其內里之內涵。其實對暗彩流掌握純熟後，會發現縱然是華麗的言語中玄機也是處處可見的，不同於初學者單純的描寫，其言語中的鋪墊與戲份的埋伏可謂十面埋伏，高段位暗彩流的演繹，是視覺的享受，更是扮豬吃老虎的經典手段演繹。

動作流：以動作渲染為主要插入，動作流視為插入流派，不見得是通篇的動作演繹。然而適當的穿插於中的不經意的動作，透出隱含語言，為下戲和劇情做重要的部署，是宮斗主要手法之一。和動作流對戲的時候要特別注意，動作里的語言要接的住並且接的漂亮是相當難的，否則後悔之時莫要內牛滿面就好。

簡約流：文言文式古代用語，是文學素養較高者的演繹手法。其對古文的要求堪稱苛刻，一些才疏學淺者的偽文言文是不納入其范疇的。多見於政斗中，政斗中的簡潔精練的復古言語令氣勢大增。並且對古文水平是一種考驗更是一種鍛煉。若要學習且說勿操之過急，否則恐怕不得其精髓

劇情流：語言簡練，重在推動劇情。簡簡單單的語言之下，讓人無言以對。可謂字字珠璣，毛骨悚然...這個流派末名湖很有愛。純元王朝的人都是這個流派的貌似。也就是以前有人提到過的：蓮花流或者明白流。

姑姑流：所謂姑姑流字如其意，當內侍姑姑的人本來就少，能借鑒的東西也不多，難為話語可以將內侍姑姑做的爐火純青，身為多個群的內侍姑姑的花語把自己的姑姑流可是發揮的淋漓盡致，不卑不亢有理有據，內侍姑姑角色特殊，不同於一般秀女，所以演繹的空間也大，吾等不得不感嘆。身邊有一個這樣的姑姑或者宮女毒倒皇後都沒問題啊

詩詞流：即為詩詞成句，押韻美與文字之間。詩詞流文采奕奕，強者與其中是因其文原創，詩詞風把握准確到位，天成玉琢的文字讓人贊嘆不斷。然詩詞流者即為詞句全文，對演繹要求可見之高，且嚴格分與借鑒古詩詞非原創者，二者不論同系。

淺文流：顧名思義，淺文言文。效果和簡約流相似，但基本上很多人都能看懂，有些淡淡說不出的韻味，比起簡約，有過之而無不及。

宮斗主要形式
帝妃．（泛指帝子同妃子相見久別相見．主要為苦情．）[支持使用流派：暗彩流、簡約流]

妃戲．（泛指二到多位妃嬪暗戰．）[支持使用流派：語言流、暗彩流、動作流、簡約流]

爭寵．（泛指帝子同多位妃子一同演繹．）[支持使用流派：語言流、簡約流、暗彩]

侍寢．（其實就是黃戲，也稱床戲．）[支持使用流派：暗彩流、動作流、簡約流]

爬牆．（所謂春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來．爬牆就是指出牆．但也不僅指床戲.）[支持使用流派：暗彩流、簡約流]

雷戲．（較新的一種類型，主題就是，雷越雷越好．）

搞笑戲. （以搞笑為主題。隨意發揮）

踢位演繹：（清宮曲主群所推以演繹形式比較身份懸殊的兩妃子的實力高低從而取代身位，低著勝則取代高位者，原此位降一，一戲便可復職，但兩者身位不能懸殊過三個品級。直接減去實力者壓於新人之下的逆行式．）[支持使用流派：暗彩流、動作流、語言流、簡約流、淺文言流皆可]

宮斗規矩

所謂無規矩，不成方圓。本來宮斗即為創作游戲，本沒有什麼硬性規定，但是基本法則還是有的。即游戲大忌，畢竟人不同，群不同。各個群內規定都不同，但是基本的規定還是不可違背的。

1、忌抄襲。 沒有人願意看你網路來的東西，因為不只你有網路，我們大家都有。別人寫的東西永遠是別人的，不要說自己不會就理直氣壯的去抄人的，你不會你可以寫你會的，說話你總會吧，沒有嫌棄你笨，你只是不熟悉而已，熟悉了你就會厲害了。可是你若是抄襲，還硬要打著新人的旗號做保護盾，那麼不好意思了，您老慢走，出門左轉，拜了。當然適當的引用時可以的，不過注意是適當，不要大篇幅的抄襲後無恥的說自己借鑒，您吶，犯錯不可怕，可怕的是敢做不敢當。

2、忌控戲。 演繹的時候你的涉及范圍僅僅是自己，好吧給你權利的范圍最大可以擴張到你自己和你的丫鬟。除了自己以外的所有人你都不可以說，換句話是你沒權利說，除非她有明確的自己說我如何，你在重復可以。否則你無權支配他人行動。你是在宮廷，不是在以霍格沃茨魔法學校，你不能隨便一個什麼咒就讓他幹嘛她幹嘛，明白？不要想當然的說，她面色蒼白，神情萎靡。這是宮斗，不是讓你自己寫得幻想小說，請分清。

3、忌無戲感。 請尊重演繹，雖然說你在演繹的時候不可能真的會有被拖出去斬了的狀態。但是我很誠懇的說，這是一個虛擬世界，既然玩就認真。不要不尊重她，抱著反正頂了皇後也不會真的砍我頭的念頭，就勇敢無畏的把皇後罵一頓，更甚者上去一堆巴掌伺候。如果是如此，你可以去打沙包。不要來這里糾結別人，既然選擇就請尊重。
不要著急，最好的總會在最不經意的時候出現。