怨古詩
⑴ 閏怨詩有哪幾首
春日凝妝上翠樓。 忽見陌頭楊柳色， 悔教夫婿覓封侯 其二 閨怨詩 南北朝 · 何遜 竹葉響南窗。 月光照東壁。 誰知夜獨覺。 枕前雙淚滴。
⑵ 古詩《玉階怨》
玉階怨
李白
玉階生白露，夜久侵羅襪。
卻下水晶簾，玲瓏望秋月。
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【詩文解釋】內
玉石砌的台階上生容起了露水，深夜獨立很久露水浸濕了羅襪。回房放下水晶簾，仍然隔著簾子望著玲瓏的秋月。
【詞語解釋】
卻下：還下。
玲瓏：形容空明凄清。
【詩文賞析】
這是一首宮怨詩，雖然主題是「怨」但全首詩沒有寫一個「怨」。詩人描寫一個女子久久站在結了露水的台階上思念的情形。以女子望月的行動傳達出「幽怨」的信息，不經意間已經將意境含蓄地表現出來，感人至深。詩中不見人物姿態與心理狀態，作者好象也無動於衷，只是描寫人物行動，為讀者保留了想像餘地，使詩情無限遼遠和幽深。
⑶ 王階怨李白帶古詩和翻譯
玉階怨
朝代：唐代
作者：李白
原文：
玉階生白露，夜久侵羅襪。
卻下水晶簾，玲回瓏望秋月答。(水晶 一作 水精)
譯文
玉石砌的台階上生起了露水，深夜獨立很久，露水浸濕了羅襪。回房放下水晶簾，仍然隔著簾子望著玲瓏的秋月。
⑷ 表達幽怨的詩句
秋夕
杜牧
銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。天階夜色涼如水，版坐看牽牛織女星。權
這是寫失意宮女生活的孤寂幽怨。
長信怨
王昌齡
奉帚平明金殿開，暫將團扇共徘徊。
玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來。
作品賞析
本詩是詩人《長信秋詞》五首之一，借描寫班婕妤失寵被貶長信宮的故事，以漢喻唐，表現了唐代被遺棄失寵宮女的幽怨之情。漢成帝時，班婕妤美而善文，初很受漢成帝寵幸，後來成帝偏幸趙飛燕、趙合德姐妹。班婕妤為避趙氏姐妹妒害，隨即求供養太後於長信宮，度過寂寞一生。
《宮詞》
朱慶余
寂寂花時閉院門，美人相並立瓊軒。含情慾說宮中事，鸚鵡前頭不敢言。
作品賞析
這首宮怨詩，構思獨特，新辟蹊徑。一般宮怨詩，主人公是一位孤凄的宮女。但這首詩卻寫兩位宮女，足見失寵者並非一人。
⑸ 請列出10首閨怨類型的詩!!
閨怨
【作者】：王昌齡 【朝代】：唐 【體裁】：七言絕句
閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。
忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。
宮怨
(唐)司馬札
柳色參差掩畫樓, 曉鶯啼送滿宮愁。
年年花落無人見, 空逐春泉出御溝。
行宮
元稹
寥落古行宮， 宮花寂寞紅。
白頭宮女在， 閑坐說玄宗。
宮詞
朱慶余
寂寂花時閉院門，美人相並立瓊軒。
含情慾說宮中事，鸚鵡前頭不敢言。
秋夕
杜牧
銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。
天階夜色涼如水，卧看牽牛織女星。
＜蝶戀花＞
歐陽修
庭院深深深幾許？
楊柳堆煙，簾幕無重數。
玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章台路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。
淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。
＜ 春 怨＞
金昌緒
打起黃鶯兒， 莫教枝上啼。
啼時驚妾夢， 不得到遼西。
＜憶江南＞
溫庭筠
梳洗罷，
獨倚望江樓，
過盡千帆皆不是，
斜暉脈脈水悠悠，
腸斷白蘋洲。
相 思
王維
紅豆生南國， 春來發幾枝？
願君多采擷， 此物最相思。
魚玄機的《贈鄰女》（寄李億員外）一詩，是她在得知李億已攜妻離開長安，於絕望中寫下而傳誦千古的名篇：
羞日遮羅袖，愁春懶起妝；
易求無價寶，難得有情郎。
枕上潛垂淚，花間暗斷腸；
自能窺宋玉，何必恨王昌。
古來閨怨詩詞非常多，多以棄婦、思婦為主要描寫對象，以傷春懷人為主題，剖析女子們在特定社會情態、生活遭遇下或悲悼、或悔恨、或失落、或惆悵的復雜心理狀態。
閨怨詩主要抒寫古代民間棄婦和思婦（包括征婦、商婦、遊子婦等）的憂傷，或者少女懷春、思念情人的感情。兩類詩又都起源於周代：《詩經·小雅》有一篇《白華》，據朱熹《詩集傳》，周幽王得褒姒，黜申後，「申後作此詩」以自傷，是為古代宮怨詩之濫觴。閨怨詩在《詩經》里尤多，像寫棄婦的《邶風·谷風》、《衛風·氓》，寫思婦的《衛風·伯兮》、《王風·君子於役》等，都是早期閨怨詩的代表。漢魏晉南北朝時，閨怨詩又獲長足發展，比較著名的有漢樂府《怨歌行》、《白頭吟》、《上山采靡蕪》，古詩《行行重行行》，曹植《美女篇》，傅玄《豫章行苦相篇》，以及南北朝樂府《子夜歌》、《懊儂歌》里的部分作品等；在閨怨詩中還看到，男尊女卑的現實使許多夫游在外的婦女和尚未婚嫁的姑娘對自己的丈夫和情人也往往憂心忡忡。倘遇離別，女子的心情就更為痛苦：「欲別牽郎衣，問郎游何處？不恨歸日遲，莫向臨邛去。」（聶夷中《古別離》）這與《王西廂》里臨別之際鶯鶯告誡張生「若見了那異鄉花草，再休似此處棲遲」一樣，都唯恐其夫另覓新歡。特別是東漢以來，隨著遊宦、干謁風氣的盛行、文士地位的提高和科舉制度的實施，士人「官本位」的意識與日俱增，往往「去其邑里」，多方游處而經久不歸，遂使「親戚隔絕，閨門分離」（徐幹《中論·譴交》）。一旦博得一官半職，身份、地位有了改變，拋妻棄子、另覓新歡的事就將在所難免，古語所謂「盪子成名，必棄糟糠之婦」。上述一類以遊子婦為敘寫對象的閨怨詩便真切地表現了女性對此的憂怨心情。
至於寫商婦的閨怨詩，其抒情主人公憂怨的焦點則在於丈夫的重利輕別、約而無信上。唐劉得仁《賈婦怨》：「嫁與商人頭欲白，未曾一日得雙行。任君逐利輕江海，莫把風濤似妾輕。」這種婚姻關系中的女性與棄婦其實並沒有什麼兩樣。因此，她們除了對自己形同遭棄的命運躬自悲悼以外，又往往多生一段悔恨。
閨怨詩中還有許多以征婦為敘寫對象的作品。由於古代統治者頻繁發動對內對外戰爭，導致了兵役制度的黑暗和人民徭役負擔的沉重。「或年幾八十，而猶伏隸，或年始七歲，而已從役」（《宋書》卷100）的現象就不只是宋代的事；所謂「十五從軍征，八十始得歸」（漢樂府《十五從軍征》）的說法也並非誇張。經年累月的征戍，一方面使徵人、役夫有家難歸，另一方面便使無數思婦居家獨守，因而產生了許多「征婦怨」一類的閨怨詩。這些詩也帶有深沉的怨傷，然其感情內涵又與上述幾種閨怨詩有所不同。如沈佺期《雜詩三首》其三：
聞道黃龍戍，頻年不解兵。可憐閨里月，長在漢家營。
少婦今春意，良人昨夜情。誰能將旗鼓，一為取龍城。
固然也怨傷良人久出不歸，但卻更突出地表現了一種怨戰、厭戰的情緒。這類詩在怨傷戰亂的同時也多流露出一種殷憂，但不是丈夫的棄舊迎新（少數作品除外），而是征夫的生死與冷暖。諸如「坐想鼓鼙聲，寸心攢百箭」（陸龜蒙《孤燭怨》），「苦戰應憔悴，寒衣不要寬」（白居易《閨怨詞三首》其三），「征衣一倍裝綿厚，猶慮交河雪凍深」（陳陶《水調詞十首》其七），字里行間蘊含著深細入微的擔憂和體貼，讀來頗覺情深意厚。
從創作特色上說，古代宮怨詩和閨怨詩都帶有濃郁的民歌風情。它們中的許多作品原本是周漢以來的民歌；文人所作亦多受民歌影響。除襲用樂府題目外，它們的民歌風情還突出地表現在以下幾個方面：
（一）濃重的感傷色調。這由古代女性在封建宗法制度下的社會地位和心理狀態所決定，也為兩類詩的主題（即「怨」）所決定，周漢魏晉南北朝以來民歌中的宮怨詩和閨怨詩已然構成一種感傷的傳統色調；文人所作，則無論是宮怨詩的悲嘆「君恩無常」和「妾身薄命」，還是閨怨詩的抱憾色衰愛弛或夫妻分離，其感傷色調亦極為明顯。因此，它們也是古代感傷文學的重要組成部分。
（二）細膩的心理描寫。兩類詩多用第一人稱（即抒情女主人公內心獨白的方式）敘寫女性怨情。一首詩，既是一幕人生命運的悲劇，也是一曲痛苦心理的哀歌，它們織就了一部飽含辛酸情、浸滿女兒淚的古代婦女苦難心靈的歷史。在此基礎上，這些詩還往往通過情態、動作的細節描寫來形象地刻畫抒情女主人公的心理。無論民歌還是文人創作，大都以動作或情態細膩地表現心理活動見長。
（三）恰切的比興襯托。用比襯手法賦物寫情，原是民歌的特長。「桑之未落，其葉沃若」，「桑之落矣，其黃而隕」（《詩經·氓》），比喻愛情的興衰；「常恐秋節至，涼飆奪炎熱。棄捐篋笥中，恩情中道絕」（漢樂府《怨歌行》），比喻「君恩無常」；「儂作北辰星，千年無轉移。歡行白日心，朝東暮復西」（《子夜歌》），比喻女子的堅貞和男子的薄情。文人詩也往往如此，如「家寄征河岸，徵人幾歲游。不如潮水信，日日到沙頭」（張仲素《春江曲二首》其一），與李益《江南曲》一樣以潮水有信反襯人歸無期；「玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來」（王昌齡《長信秋詞五首》其三），以寒鴉猶帶日影襯托班姬不被君恩；「春來卻羨庭花落，得逐晴風出禁牆」（鄭谷《長門怨二首》其一），以庭花可出禁牆反襯宮女身遭幽閉。凡此種種，皆妙用比興襯托，曲折有致。還有一種比興，是以宮怨、閨怨寄託「士不遇」的情懷。因為「放臣棄婦，自古同情。守志貞居，君子所託」（陳沆《詩比興箋》卷三）。所以這種手法為「不遇」的士人在詩歌創作中所樂於採用。而這些作品較一般宮怨詩和閨怨詩顯然又多一層曲折。
（四）在上述特點的基礎上，又構成了兩類詩「淺而能深」的藝術風格。「淺」是指它們的語言都樸素自然、淺顯易懂；「深」是說它們的意境卻往往能深婉悠長、含蓄無盡。例如沈德潛評王昌齡《長信秋詞》（奉帚平明金殿開）：「優柔婉麗，含蘊無窮，使人一唱而三嘆。」評《殿前曲》：「只說他人之承寵，而己之失寵，悠然可會，此國風之體也。」（以上並見《唐詩別裁集》卷十九）又譬如，兩類詩一般不重使典用事，即或使用，亦皆避生就熟，無非阿嬌、班姬、昭君、文君、杞梁妻、望夫石、牛郎織女之類，一看便知；然又往往能化熟為生：或者「奪胎換骨」，或者做「翻案文章」，意境便覺深婉。
⑹ 孟郊詩《怨詩》屬於閨怨詩么
我覺得應該是的。
這是一篇舊以為班婕妤詩，或以為顏延年作。此據《文選》李版善注引《歌錄》權作無名氏樂府《古辭》。屬《相和歌·楚調曲》。這詩用扇來比喻女子。扇在被人需要的時候就「出入懷袖」，不需要的時候就「棄捐篋笥」。舊時代有許多女子處於被玩弄的地位，她們的命運決定於男子的好惡，隨時可被拋棄，正和扇子差不多。
⑺ 相思怨詩詞
是寫的一首思念情人的詩，描寫幽思懷人的五言律詩，寫得不同凡響。她的愛情詩既有女性的婉麗情腸，又不乏涉世者的睿智，這首詩就是一個很好的例子。
首聯「人道海水深，不抵相思半」和頷聯「海水尚有涯，相思渺無畔」是虛寫，是泛寫。人家都說海水深，其實還抵不了相思愛情的一半深；海水再深再大還有邊涯，而彼此的情愛相思卻渺茫無際。以深水喻相思，可謂具體、形象，而又不及其一半，可見相思之深。這里詩人用的是比喻手法，既得體又恰當。
這兩句詩與的「桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情」（《贈汪倫》）用意相同，用法相近，都是抒情，都是用物比情的手法，都是反比。先極寫海水深，後以自己之情相比，從而形象地突出了自己對情人之深情，又反襯出兩人的愛情至深。只是李白詩寫友情，而李冶詩寫愛情。
頸聯「攜琴上高樓，樓虛月華滿」和尾聯「彈著相思曲，弦腸一時斷」是實寫，是具體寫人。緊接上聯，寫在一個月光明媚的夜晚，自己的恩情、思念無法排遣時，就攜琴到樓上彈奏，彈出一曲相思情愛的曲子，藉以解愁。可是由於人去樓空，只有一片月光，樓是空盪的，月是清冷的。此時此景，更令人感到凄冷。因此當彈奏一曲相思曲時，未終而弦、腸並斷。詩歌到此戛然而止，把詩歌推向了高潮，給讀者留下極大的想像空間，思婦的相思之苦，讓人同情，思婦的情意，讓人感嘆。
（？---公元784年），字季蘭（《太平廣記》中作「秀蘭」），烏程（今浙江吳興）人，後為女道士，是中唐詩壇上享受盛名的女詩人。晚年被召入宮中，至公元784年，因曾上詩叛將朱泚，被唐德宗下令亂棒撲殺。
⑻ 李白的古詩《王階怨》原文和翻譯是什麼
原文：
玉階生白露，
夜久侵羅襪。
卻下水晶簾，
玲瓏望秋月。
譯文：玉石砌的台階上生起了露水，深夜獨立很久，露水浸濕了羅襪。回房放下水晶簾，仍然隔著簾子望著玲瓏的秋月。
⑼ 相思怨詩句
人道海水深，不抵相思半。海水尚有涯，相思渺無畔。攜琴上高樓，樓虛月華滿。彈著相思曲，弦腸一時斷。
⑽ 孟郊<<怨詩>>的解析
怨詩
孟郊
試妾與君淚，兩處滴池水。
看取芙蓉花，今年為誰死！
韓愈稱贊孟郊為詩「劌目鉥心，刃迎縷解。鉤章棘句，掐擢胃腎。神施鬼設，間見層出」（《貞曜先生墓誌銘》）。說得直截點，就是孟郊愛挖空心思做詩；說得好聽點，就是講究藝術構思。
藝術構思是很重要的，有時竟是創作成敗的關鍵，比方說寫女子相思的痴情，是古典詩歌中最常見的主題，不同詩人寫來就各有一種面貌。薛維翰《閨怨》：「美人怨何深，含情倚金閣。不笑不復語，珠淚紛紛落。」從落淚見怨情之苦，構思未免太平，不夠味兒。李白筆下的女子就不同了：「昔日橫波目，今成流淚泉。不信妾腸斷，歸來看取明鏡前」（《長相思》）。也寫掉淚，卻以「代言」形式說希望丈夫回來看一看，以驗證自己相思的情深（全不想到那人果能回時，「我」得破涕為笑，豈復有淚如泉？），可這傻話正表現出十分的情痴，夠意思的。但據說李白的夫人看了這首詩，說：「君不聞武後詩乎？『不信比來常下淚，開箱驗取石榴裙』。」使「太白爽然若失」（見《柳亭詩話》）。何以要「爽然若失」？因為武後已有同樣的構思在先，李白自覺其詩句尚未能翻出她的手心哩。
孟郊似乎存心要與前人爭勝毫釐，寫下了這首構思堪稱奇特的「怨詩」。他也寫了落淚，但卻不是獨自下淚了；也寫了驗證相思深情的意思，但卻不是喚丈夫歸來「看取」或「驗取」淚痕了。詩也是代言體，詩中女子的話卻比武詩、李詩說得更痴心、更傻氣。她要求與丈夫（她認定他一樣在苦苦相思）來一個兩地比試，以測定誰的相思之情更深。相思之情，是看不見，摸不著，沒大小，沒體積，不具形象的東西，測定起來還真不容易。可女子想出的比試法兒是多麼奇妙。她天真地說：試把我們兩個人的眼淚，各自滴在蓮花（芙蓉）池中，看一看今夏美麗的蓮花為誰的淚水浸死。顯然，在她心目中看來，誰的淚更多，誰的淚更苦澀，蓮花就將「為誰」而「死」。那麼，誰的相思之情更深，自然也就測定出來了。這是多麼傻氣的話，又是多麼天真可愛的話！池中有淚，花亦為之死，其情之深真可「泣鬼神」了。這一構思使相思之情形象化，那出污泥而不染的「芙蓉花」，將成它可靠的見證。李白詩雲：「昔日芙蓉花，今為斷腸草」，可見「芙蓉」對相思的女子，亦有象徵意味。這就是形象思維。但不是痴心人兒，諒你想像不到。可見孟郊寫詩真是「劌目鉥心」、「掐擢胃腎」，讀者不得不承認韓愈的品藻是孟詩之的評了。
「換你心，為我心，始知想憶深」（顧夐《訴衷情》）自是透骨情語，孟郊《怨詩》似乎也說著同一個意思，但他沒有以直接的情語出之，而假景語以行。然而「一切景語皆情語」（王國維《人間詞話》）。這樣寫來更饒有回味。其藝術構思不但是獨到的，也是成功的。詩的用韻上也很考究，它沒有按通常那樣採用平調，而用了細微的上聲「紙」韻相葉，這對於表達低抑深思的感情十分相宜。
（周嘯天）