書院古詩譯文

⑴ 關於書院的詩詞

1.
屋舍如庠序，讀書兼教文。來北望南嶽，青似一重雲。步繞業山小，城看隔水分。欲知巡狩事，野老間能雲。
——宋·徐璣《嶽麓書院》
2.
裘馬翩翩，識者所丑。飯可斷薺，襟可見肘。並力購書，百城富有。可以樂飢，千秋尚友。
——
清·王文清《嶽麓書院》
3.
曾依嶽麓聽鳴泉，亦泛朱陵石鼓船。所欠平生惟白鹿，暮年來此豈非天。——宋·項安世
《游白鹿洞書院》
4.
昔人讀書處，町疃白鹿場。世道有升降，茲焉更表章。——宋·朱熹《白鹿洞書院》
5.
章聖旌隱君，此地構宏居。崇堂講遺文，寶樓藏賜書。——宋·李廌《嵩陽書院》
6.
荒院重開地，周廬益美輪。吾衰期復古，道在信傳人。喬木能無恙，今居必有鄰。回思經始日，僅爾薙荊榛。——清·葉封《嵩陽書院簡耿逸庵》

⑵ 書院的古詩是什麼

贈李太守

作者：於鵠朝代：唐體裁：五律
幾年為郡守，家似布衣貧。沽酒迎回幽客，無答金與近臣。 搗茶書院靜，講易葯堂春。歸闕功成後，隨車有野人。

題田將軍宅

作者：姚合朝代：唐體裁：七律
焚香書院最風流，莎草緣牆綠蘚秋。近砌別穿澆葯井， 臨街新起看山樓。棲禽戀竹明猶在，閑客觀花夜未休。 好是暗移城裡宅，清涼渾得似江頭。
夏日會修行段將軍宅

作者：顧非熊朝代：唐體裁：五律
愛君書院靜，莎覆蘚階濃。連穗古藤暗，領雛幽鳥重。 樽前迎遠客，林杪見晴峰。誰謂朱門內，雲山滿座逢。
石棋局獻時宰

作者：李中朝代：唐體裁：七律
得從岳叟誠堪重，卻獻皋夔事更宜。公退啟枰書院靜， 日斜收子竹陰移。適情豈待樵柯爛，罷局還應屐齒隳。 預想幽窗風雨夜，一燈閑照覆圖時。
臨江仙 壽高伯川

作者：王旭朝代：元體裁：詞
莢生三秋八月，氣＊風露清明。誕來人世作豪英。性天元廣大，心地盡寬平。書院興秋誰得似，燕山竇氏齊名。一身長向善中行。松筠同不老，龜鶴共長生。

⑶ 《書院》古詩

《書院》
宋：劉過
力學如力耕，
勤惰爾自知。
但使書種多 ，
會有歲稔時。

⑷ 劉過的古詩《書院》全文

劉過古詩《書來院》全文：

出處自：《書院》

作者：宋代劉過

力學如力耕，勤惰爾自知。

但使書種多，會有歲稔時。

釋義：努力學習就像是用力氣去耕田，勤勞、懶惰只有自己會知道，即便書的 種類很多，終究會有熟讀、理解的那一天。

(4)書院古詩譯文擴展閱讀：

劉過（1154—1206），南宋文學家，字改之，號龍洲道人。劉過以詞聞名。吉州太和（今江西泰和縣）人，長於廬陵（今江西吉安），去世於江蘇崑山，墓尚在。四次應舉不中，流落江湖間，布衣終身。曾為陸游、辛棄疾所賞，亦與陳亮、岳珂友善。

劉過也工於詩，古體、律詩兼備。詩多悲壯之調。如「獨有孤臣揮血淚，更無奇傑叫天閶」，「北固懷人頻對灑，中原在望莫登樓」。也有的詩寫山水景物，清新秀美。他的詞中寫「平生豪氣，消磨酒里」處甚多，這更能代表劉過詞特色的是那些感慨國事、大聲疾呼的作品。

⑸ 書院的詩句

題徐氏書院 宋__黃庭堅
學書但學溪老鵝，讀書可觀樵父歌。
紫髯將軍不復見，空餘岩桂綠婆娑

書院二小松 (唐)李群玉
一雙幽色出凡塵,數粒秋煙三尺鱗.
從此靜窗聞細韻,琴聲長伴讀書人.

⑹ 關於「書院」的古詩有哪些

1、《三月七日城來南書院偶成》宋·張源栻

2、
《碧泉書院偶書花木所有七首》宋·胡宏

3、《次韻象山書院山長汪德載垂訪》宋·方回

4、《擬九頌·峨峰書院》宋·程公許

5、《寺前書院》宋·鄭剛中

6、《次韻秦覯過陳無己書院觀鄙句之作》宋·黃庭堅

7、《黃沙書院》宋·辛棄疾

8、《集賢書院成，送張說上集賢學士，賜宴得珍字》唐·李隆基

9、《白鹿洞書院》宋·朱熹

10、《詠華林書院》宋·孫何

⑺ 求王夫之 《書院》翻譯！感謝！！

「讀《詩經》可以觸發人們的感情志意，可以考察社會政治和人心的得失，可以團結人，可以抒發怨憤不平。」（這幾句話可以說）把詩的意義說盡了。辨別漢、魏、唐、宋的詩的雅還是俗、是得還是失，就是以這幾句話為准，讀《詩經》三百篇的人必然會有此體會！（夫子所說得）「可以」雲雲，是隨「以」（按，指讀的《詩經》中的詩）而「可」（按，指產生的「興、觀、群、怨」）的。（《詩經》中的）可以觸發人們的感情志意的地方，必然可以考察社會政治和人心的得失，這種「興」會寄意深遠；可以考察社會政治和人心的得失的地方，必然可以觸發人們的感情志意，這種「觀」就洞察明晰。代表可以團結的人抒發怨憤不平，這種怨憤不平越加不會忘記；因抒發怨憤不平而被團結起來，這種團結越加誠摯。超出於（各自孤立的）「興、觀、群、怨」的四種情感之外，就會產生（不各自孤立而互有聯系的）新的「興、觀、群、怨」的四種情感；在「興、觀、群、怨」的四種情感之間遨遊徜徉，（看到它們互相可以轉化）情感就不會滯澀。作詩的人運用他的一種思想感情（作詩），讀者卻各以自己的情感（經歷），而（從詩中）獲得各自的感受。所以《關雎》（並非僅是頌美或諷刺）可以說是「興」（按，此即王夫之所謂「興而可觀」之例）；（所以齊、魯、韓三家詩）以《關雎》為諷刺周康王晚朝的詩，使之成為（統治者的）借鑒。（《詩經?大雅?抑》）「訏謨定命，遠猷唇告」，可以說是「觀」；謝安欣賞這幾句（謂此偏有雅人深致），激發了他的高遠之心（按，「觀」卻可以激發人的意志，是「觀而可興」之例）。人之思想感情遨遊不定，沒有涯際，詩歌能以自己抒發的情性與讀者的情感諧合，這才是詩的可貴之處。因此，顏延年不如謝康樂（因為他的詩與讀者情感諧合比不上謝靈運），而宋詩唐詩也因此有升降高下的變化。謝枋得、虞集他們說詩，拘泥守舊，畫地為牢，追根究底，自謂解人，哪裡知道（我上面所說的）這些（道理）呢！（卷一《詩繹》）
提示：這一節里，王船山認為「興、觀、群、怨」四者不是各自孤立，而是互有聯系、互相轉化的，這是他論詩的特點和要點之一。讀詩不要拘泥和割裂詩意。作者之意雖然無，讀者之意卻可以有，強調讀者閱讀中的主觀能動作用，這無疑是正確而通達的觀點。
「興」在有意和無意之中（不必著意經營），「比」也容不得雕琢刻畫。最與情有關系的是景，（景）自然與情互相感發。情和景雖然一個在心裡、一個是外物，但景感人而生情，情被感動而產生出帶有感情的景，情感哀樂的感觸，景色榮枯的觸目，互相融匯。天生的情感和自然的景物時或可哀時或可樂，無窮地運用它，（就會）變化流動而不滯澀；思想貧乏而窒礙的人不會知道其中的道理。杜甫的（《登岳陽樓》詩）「吳楚東南坼，乾坤日夜浮」，乍讀時好像氣勢雄豪，然而正好與「親朋無一字，老病有孤舟」互相融匯諧浹（就會帶有一種憂愁的情緒）。故而應當知道《詩經》中的「倬彼雲漢」這句詩，既可以歌頌廣育人才的周文王，增益他的光輝形象；又可以憂念旱災的嚴重，加重旱情熾熱的感覺，（從中可以領會）字句不可專主一意，而是可以在各種不同場合都能用得很合適。唐末人不懂這個道理，為「玉合（盒）底蓋」的膠柱鼓瑟之說，孟郊、溫庭筠詩把情和景分離開來。但天生之情和自然之景能用抓鬮來劃分的嗎？（同上）
提示：這則是要說明情和景要互相融合，而且互可變化流動，作詩不可預先規劃詞句，為「玉合（盒）底蓋之說」。六朝之後就有人編輯類書分類比次用詞置字、排比舊典故事，為「玉合（盒）底蓋之說」，使作詩者膠柱鼓瑟、畫地為牢。王夫之對此深惡痛絕，故在其論詩著作中屢加批評痛斥。
無論詩歌和長篇文章，都是要以思想意思為主。思想意思是(詩文的)主帥，沒有主帥的兵，叫做烏合之眾。李白、杜甫之所以稱為大家的原因，是(他們的)沒有思想意思的詩，十分里沒有一、二分。（描寫）煙嵐、雲霞、泉水、石頭，花草、飛鳥、苔蘚、林木，華美的鋪榻、錦綉的帷帳，有寓意就是好詩。像齊、梁時代的詩（只會）用華美的詩句，宋朝人（只會）用前人現成的字句組合成詩，宋朝人論詩，字字要求有出處，役使自己的心，向它們中間去摘取索求，而不顧及自己的感情是從哪裡發出的，這就叫做小家子路數，總是只能在一個圈圈裡尋求（作詩的）方法了。（卷二《夕堂永日緒論內編》）
提示：這是說明詩文應以意為主。所謂「意」就是作者做詩作文時所賦予詩文的思想內容。認為李、杜的詩大多能做到「以意為主」，批評了齊梁詩和宋詩，或是專意於辭藻的華美，或是專注於鍛煉字句，缺少作者的真情實感，未做到「以意為主」。
（賈島詩《題李凝幽居》）「僧敲月下門」（的到底用「推」字還是用「敲」字），只是別人憑空妄想，無端揣摩，就像替他人說夢，即使形容得特別相似，又何嘗（與那人事實上的夢境）有一絲一毫的關系？知道這樣的人，因為作者沉吟著「推」、「敲」二字，就替他作揣想（替他確定用哪個字）。如果觸目眼前之景而內心有所感發，那麼或者是「推」，或者是「敲」，（實際情形）二者必居其一，（作者身臨其境）因景感人而生情，因情被感動而產生出帶有感情的景，這樣（寫出的詩）就會自然生動，靈動美妙，何必有勞別人揣摩議論呢？（王維《使至塞上》詩）「長河落日圓」，（在作者心裡）起初並無一定之景；（他的《終南山》詩）「隔水問樵夫」，也不是（作者在心裡）預先想好了的（只是觸目即景而已）：這就是禪家所謂的「現量」（的境界）啊！（同上）
提示：明朝一些學者詩人有妄替別人改詩的惡習，這段文字正是借賈島、韓愈「推」、「敲」的故事批評這種風氣。作者強調作詩要「即景會心」，根據作詩時的實際情景置辭造句，替別人揣想，妄議妄改，只能是替人說夢。在這段文字的結束處，王夫之提出了詩歌創作中的「現量」說這一新的理論，以禪喻詩，其大意是說，作詩時應即景會心，聞言得意，不勞思索比度，便能領略其情味的藝術表現。
情和景名義上是兩個事物，而實則不可分離。對作詩能出神入化的詩人，詩中的情和景融匯諧浹，妙合無垠。巧於作詩的的人則情中有景，景中有情。景中有情的，如（李白《子夜吳哥》）「長安一片月」，自然（在長安月夜之景中）有一種（女子）獨自棲息，思念遠征夫君的情懷。（杜甫《喜達行在所》）「影靜千宮里」，自然有（詩人長期流離後）終於到達天子所在之地的歡喜之情。情中有景的，特別難以曲折地表達，如（杜甫《和賈至舍人早朝大明宮》）「詩成珠玉在揮毫」，寫出了詩人才子縱情揮毫，馳騁筆墨的自我欣賞的欣喜之景。大凡此類詩句，有欣賞智慧的讀者可以體會它們；如果不是這樣的讀者，也就糊里糊塗隨便看過，只當作平常的話頭了。（同上）
提示：這段論述情和景的關系：在王夫之看來，最好的是情景「妙合無垠」，結合的天衣無縫，無法劃分；其二是「景中情」，在寫景中蘊涵有情；其三是「情中景」，在抒情過程中讓讀者看到詩中帶有感情的形象。總之，寫景定為生情，寫情必寓於景，這就是他所說的「情景名為二，而實不可離」的意思。
近體詩的中間二聯，一聯是情一聯是景，（這只不過是）一種作法而已。（杜審言《和晉陵陸丞早春遊望》）「雲霞出海曙，梅柳渡江春。淑氣催黃鳥，晴光轉綠萍」，（李憕《和聖制從蓬萊向興慶閣道中留春雨中春望之作應制》）「雲飛北闕輕陰散，雨歇南山積翠來。御柳已爭梅信發，林花不待曉風開」，都是景語，哪裡有情語？至於說四句都是情語，而沒有景語的，更是數不勝數。這能夠說不也是一種作詩之法嗎？景與情融合諧浹，情因景而生，從來不能分離，隨詩人意之所之（自然生成）而已。把情與景斷然分成兩截，那就情不能因景而感發，而景也不是含情的那個景。況且如（沈佺期《古意》）「九月寒砧催木葉（十年征戍憶遼陽）」二句，以一情一景作對仗；（李頎《題璇公山池》）「片石孤雲窺色相（清池皓月照禪心。指揮如意天花落，坐卧閑房春草深）」四句，句句都有情有景：更從何處分成情、景兩截呢？淺陋的人標示淺陋的作詩格式，竟說（杜甫《登岳陽樓》）「吳楚東南坼（乾坤日夜浮。親朋無一字，老病有孤舟）」四句，上二句是景，下二句是情，是律詩的憲章典範，真是不顧及杜甫會在九原（疑指九泉）大笑。愚蠢之病已是不可救愈了，誰能治好他們呢？（同上）
提示：這段舉例駁斥把情景加以割裂的「淺人陋格」，指出所謂「一情一景」只是一種作詩之法，不是都應該依從的通例。對情和景的處理可以有各種方法，但都應做到「景以情合，情以景生，初不相離，唯意所適」。
作詩建立門庭宗派的必然會堆砌辭藻典故，不堆砌辭藻典故就不能建立門庭宗派。由於心靈是各人自有的，不能互相借換，不能（就如何使用心靈）開出方便的入門方法，讓淺陋的人任意地支使借用。人們譏笑西昆體堆砌熟語典故為「獺祭魚」，蘇轍、黃庭堅也是堆砌熟語典故的「獺」。不過「西昆體」所堆砌的是如「肥油江豚」似的浮麗熟爛的辭藻典故，蘇、黃等人所堆砌的是如「吹沙跳浪之鱨鯊」似的生澀稀僻的辭藻典故：(他們)除了書本上的典實故事就再也不會作詩了。像劉炳（字彥昺）(《早春呈吳待制》)詩:「山圍曉氣蟠龍虎，台枕東風憶鳳凰。」貝瓊（字廷琚，一字廷臣）（《寄內弟陸熙之》）詩：「我別語兒溪上宅，月當二十四回新。如何萬國尚戎馬，只恐四鄰無故人。」（雖然用古人典故和成語，但與西昆體和蘇、黃不同，仍然能委曲巧妙地描寫自己的心靈感情）用不用典故，總之要能委曲詳盡地描寫人的心靈，發動人的「興、觀、群、怨」的感觸，這就使淺陋的人無法支使借用。唯其不可（讓淺陋的人）支使借用，所以沒有人（因用描寫人的心靈的方法進行創作來）建立門庭宗派；（用描寫人的心靈的方法進行創作）就能振興四百年來詩歌創作的衰退景象。
提示：這段文字主張作詩要直尋自然，反對生硬地套用前人的成語和典故。生硬地堆砌前人的成語和典故，會形成一種僵化的「方便法門」的作詩套路，這就給建立門庭宗派者以可乘之機。但是王夫之也並不反對能巧妙地抒發詩人自我性靈的使用成語典故，他舉了劉炳、貝瓊的詩句為例，認為二人的詩都用了前人的典故或者成語，但卻能「曲寫心靈，動人興、觀、群、怨」，所以仍然是好詩，與西昆派的「肥油江豚」式的用典和蘇轍、黃庭堅的「吹沙跳浪之鱨鯊」式的用典故成語不同。在王夫之看來，用典、不用典不是褒貶的界線，一切以與作者的感情有關、無關為分界標准。
《古詩評選》（選錄）譯文
詩有敘事的、對話的，與寫史書相比，尤其覺得不容易。寫史的才能固然要櫽括事實，使其生動增色，但是（寫史）從事實著筆自然比較容易。詩歌創作則要面對眼前的事,
即刻產生抒情的願望,立即用語言描繪出事物形狀，如果一用寫史（櫽括事實）的方法，則事實對詩人的感發就不能體現在詩的語言和韻律之中了，（如此）詩歌創作的道路就不存在了，這就是《上山采蘼蕪》一詩之所以妙奪天工的原因啊！杜甫仿效它作《石壕吏》，也接近酷似了，而每在刻畫之處也描寫逼真，但終覺其描寫超過了史，於詩卻嫌不足。論者用「詩史」稱譽杜甫，就好像見了駱駝就恨馬背不夠腫大，這真是可憐憫的啊！（《古詩評選》卷四《上山采蘼蕪》評語）
提示：此則論史與詩的區別，一重在櫽括事實，一重在「即事生情，即景繪狀」，實即一重在事，一重在情。對於杜甫《石壕吏》與《上山采蘼蕪》的比較，認為前者「於史有餘，於詩不足」，就是說，《石壕吏》過分重於對事實的刻畫了。因此，對於論者以「詩史」稱譽杜甫，王夫之是不以為然的了。
謝（靈運）詩，有的（看似）內容極容易明曉的，而引發的聯想卻無窮無盡；有的（看似）寓意極不容易尋繹的，而（實則尋繹的）路徑卻很明顯，只不過是不懂謝詩的人，不能明察其中的奧秘罷了。謝詩言情的則（讀者）可以在詩的來往動靜之中、飄渺有無之間獲取詩人的心聲，並把握鮮明的形象；寫景的則在（作者）精心刻畫之中顯現景物固有的形貌，真實可信。而且情不是矯飾之情，都是通過景表現出來的，景也不是死景，景中總是含情。謝詩的神理流動在情與景之間，天地間的一切都在詩人的觀察之中，（謝詩蘊涵的境界）可以大到無限之大
小到無限之小，（詩人）落筆之先、構思之始，存在著一種難以言說的精神活動。豈只是如沈約所說的「興會標舉」呢？（《古詩評選》卷五謝靈運《登戍石鼓山詩》評語）
提示：此則論謝靈運詩有情景交融之妙，但說得過於玄妙。就事實言，謝詩語言已漸趨華麗，刻畫也過於精細，真正如「池塘生春草」那樣的情景交融的「出水芙蓉」的作品也不是很多的。
以議論入詩，自然會適得其反。因為詩的主旨要含蓄蘊藉，藉以產生議論的道理，所以解說詩的人可以從詩中得到興觀群怨的不同感受。如果（詩人）先就在詩中發議論，那話還未說完，詩意就已經窮盡了。詩本身意已經窮盡，還要想感發讀者之心，必然是不能勝任的。（這就好比）以鼓擊鼓，鼓不會響，用鼓槌擊鼓槌，也只會發出枯木相擊之聲罷了。唐宋人詩，愛淺顯短小，但反而可以有足資標示解說的地方，其下流卻也有如胡曾《詠史》一派的，真可以做鄉下私塾的先生教孩童的課本材料，這足可以知道以議論入詩就不會有詩，這句話是正確的了。
提示：此則主張「詩立風旨，以生議論」，即道理要蘊涵在詩的形象的描寫之中，反對以議論入詩。（ 韓傳達）

⑻ 《書院》 詩意

宋 劉過《書院》力學如力耕,勤惰爾自知。但使書種多,會有歲稔時
這首詩的意思是勤奮讀書如農夫種地,勤勞懶惰自己知道;如果多讀書有了知識,就等於在農業上有了大豐收。

⑼ 書院 勸學詩的翻譯

嗯，大體意思是農夫種地，幾分耕耘用現在的話說,讀書是「一分耕耘，一分收獲」。幾分收獲。努力學習和努力耕田一樣，辛勤和懶惰你自己知道。只多讀書播下了種子，自然會有豐收的時候。

⑽ 書院古詩

西風殘照，漢家陵闕(李白《憶秦娥》)