李建明詩歌

Ⅰ 雷黑子的取得成就

突圍詩社領軍人物。1991年出版詩集《冰兒集》，並得到已故著名詩人艾青老人的贊賞和題寫書名。2006年榮獲中國「華輪杯」詩歌大賽二等獎，詩歌作品散見於《詩選刊》《詩歌月刊》《綠風》《佛山文藝》《芳草》《東京文學》等報刊以及國內外詩歌選本。
2006年7月29日與著名詩人本少爺、易涵聯合倡議，創辦突圍詩社。後發起人擴大為著名詩人趙麗華（冀）、老巢（京）、本少爺（閩）、雷黑子（豫）、冷盈袖（浙）、李建明（閩）、易涵（浙）、李敢（蜀）。
目前突圍詩社的正式成員已經擴編為趙麗華（冀）、老巢（京）、本少爺(閩)、雷黑子(豫)、易涵(浙)、冷盈袖(浙)、李建明(閩)、李敢(蜀)、小衣（粵）、侯冰之(豫)、韓簌簌(魯) 、齊宗弟（冀）、果而默（蘇）、海靈草（魯）、王微微（蜀）、駱家塘（蜀）、方糖（桂）、魏勃（秦）、年微漾（閩）、風重（浙）、李智強（閩）、左岸（遼）、麥朵（新）等23人詩歌界中堅力量，其突破、嚮往、自由、顛覆、重建、不自囿於內、不墨守成規和不斷突破自我、突破內外世界、突破每一步反映在寫作中，則為向外、不滿的信念、品質、真誠為形成本聯盟的基本要素，提倡的美學向度為感性、情趣、本真、樸素、空間、力量、生活、個性、自然等詩歌意義；以及提倡自由寫作、無限制寫作、審視寫作、生活寫作，認同圈子寫作，以超越生命、超越自我、超越風格為詩姿態，承認詩歌情感、風格、手法、空間等的多樣性，崇尚簡潔而不簡單，重內涵，重表達，重內心，迎接所有的可能性等等的詩歌創作主張對當今詩歌界產生了巨大的影響。 2005年以短篇小說《計程車》榮獲全國青春文學大賽新人獎。2006年4月 長篇小說《別讓老婆上網》由朝華出版社出版。
2006年8月 人文專著《愛情不準模仿（中國卷）》由朝華出版社出版。
2006年8月 人文專著《愛情，不準模仿（外國卷）》由朝華出版社出版。
2006年12月 長篇小說《4天愛》由現代出版社出版。
2007年5月 社科專著《禪來煩去》由朝華出版社出版。
2007年11月 社科專著《健康會吃就行》由中國畫報出版社出版。
2008年5月 社科專著《老公使用手冊》由中國畫報出版社出版。
其中《別讓老婆上網》自出版以來，得到了廣泛的關注和熱切的好評，在騰訊、搜狐、新浪三大網站原創門戶一經亮相，一周之內，就有上百萬人點擊閱讀，留下了500多條感人肺腑、熱情洋溢、潸然淚下的評論。不足一個月的時間，僅評論就超過了11萬條，虎居熱門評論之首， 一部38萬字的小說，評論竟然達到100萬字之多，引起了上千萬人的關注，數以萬計的讀者為它流著感動的淚水，在當今小說界絕無僅有的一本書，既是一個凄美的愛情童話，也是網路文學的一個不朽的神話，拯救了無數將欲破裂的家庭，為無數身陷網路愛情的迷茫者指點了迷津，被文學界和讀者廣泛贊譽為「言情聖手」、「網路愛情心理專家」。

Ⅱ 優美的詩

別
吳奔星
吳奔星（1913年6月30日——2004年4月20日），湖南安化人。原名吳立華,筆名長芒、宮草等。1933年考人北平師范大學國文系,陸續在《現代》、《新詩》、《申報•自由談》等報刊發表詩作。1936年6月與李章伯創辦《小雅》詩刊。抗戰期間,曾在廣西、貴州、四川等地工作。解放後 ,歷任武漢大學、南京師大等校教授。他於1957年被劃為右派，下放徐州師范學院「戴帽」任教，1982年獲得平反，重返南京師范大學中文系任教。著有詩集《春焰》、《暮靄》、《鴨綠江之歌》(與人合作：1951年,北京師范大學出版部)、《都市是死海》(1988年,灕江出版社)《奔星集》(1988年,花城出版社)等,並有詩論集多部。倡導新詩現代化、民族化，他也是魯迅研究專家，中國現代文學史家，曾任中國現代文學研究會顧問，全國魯迅研究會顧問，中國作協詩歌學會理事，江蘇省作協顧問。

你走了，
沒有留下地址，
只留下一串笑容，
在夕陽里；

你走了，
沒有和誰說起，
只留下一雙眼睛
在露珠里；

你走了，
沒有說去哪裡，
只留下一排影子
在小河裡。

你走了，
笑容融化在夕陽里，
雙眼動盪在露珠里，
影子搖晃在河水裡。

哪裡都有夕陽，
哪裡都有露珠，
哪裡都有河水，
你走了，留下了整個的你！
【提示】
離別時兩人沒有吐露心中的秘密，只將美好的記憶留在心裡，詩人以相思者的心去觀物，充分調動聯想的手段,移情於景，用「融化」、「動盪」、「搖晃」, 將「笑容」與「夕陽」、「眼睛」與「露珠」、「影子」與「小河」非常妥貼地聯在一起,眼前景與幻想的形象疊印在一起，使相思之情化成了鮮活的意象。感情得到進一步升華,於是很自然地爆出了最後一節：「哪裡都有夕陽，哪裡都有露珠，哪裡都有河水，你走了，留下了整個的你！」「你」已經整個地融在大自然里了,什麼時候都跟「我」在一起，表現了詩人綿綿不盡的眷戀之情。
詩的前三節,通過「你走了……只留下……」這樣的句式,構成復唱藝術，反復強調「你」雖然走了,但卻給我留下了難以忘懷的印象,從而表現了詩人對離別親友的一往深情。這樣寫，結構完整而有變化。
陳敬容(1917-1989), 四川樂山人,著名「九葉詩派」女詩人。筆名藍冰、成輝、文谷、 默弓等。曾在清華大學和北京大學旁聽,並自學中外文學,發表散文和新詩。1938年在成都參加中華全國文藝界抗敵協會。 1948年曾參加《中國新詩》編務。1956年,任職於《世界文學》編輯部。為中國作家協會會員。著有詩集《盈盈集》(1948年,上海文化生活出版社)、《交響集》(1947年,上海星群出版社)、《陳敬容選集》(詩文合集)、《老去的是時間》(黑龍江人民出版社)、《遠帆集》等。
珠和覓珠人
陳敬容

珠在蚌里,它有一個等待
它知道最高的幸福是
給予,不是苦苦的沉埋
許多天的陽光,許多夜的月光
還有不時的風雨掀起白浪
這一切它早已收受
在它的成長中,變作了它的
所有。在密合的蚌殼里
它傾聽四方的腳步
有的急促、有的躊躇，
紛紛沓沓的那些腳步
走過了,它緊斂住自己的
光,不在不適當的時候閃露
然而它有一個等待
它知道覓珠人正從哪一方向
帶著怎樣的真摯和熱望
向它走來；那時它便要揭起
隱蔽的紗網,庄嚴地向生命
展開,投進一個全新的世界。
(選自《陳敬容選集》四川人民出版社1983年6月)
【提示】
這首詩寫在1948年春天，詩人身處黎明前夕的上海。詩人經過藝術的升華,把對生命成長過程和生命價值的思索升騰到一種哲理的高度。陳敬容以現代人的復雜意識,通過珠與覓珠人的關聯,為她的詩的世界構築了一個復雜多元的整體。《珠和覓珠人》選擇了一個獨特角度, 在蚌的珠和覓珠人這兩個意象的關聯中來開掘對人生的思索。開頭三行點出生命存在的意義：「珠在蚌里,它有一個等待/它知道最高的幸福是/給予,不是苦苦的沉埋。」而等待是一個不斷壯大自己的過程，同時也是一個痛苦的忍耐過程，等待過程就是尋找過程。它「在密合的蚌殼里」，關注外部世界，「它傾聽四方的腳步/有的急促、有的躊躇，/紛紛沓沓的那些腳步」。「它緊斂住自己的光，/不在不適當的時候閃露。」珠在等待一個屬於自己的契機。只有當覓珠人「帶著怎樣的真摯和熱望/向它走來」時，它才能「庄嚴地向生命/展開,投進一個全新的世界」，珠歷盡千辛萬苦，終於獲得了渴望已久的奉獻權利。詩篇象徵了詩人很深,也很美的心境。珠和覓珠人已經成為蘊涵很深的象徵意象。詩人在兩個意象的關聯中暗示了一種個人與時代、個人和偉大事業的關系。她寧願「給予」而決不「苦苦的沉埋」她懂得這「給予」不是輕易的抉擇,而是要認清真正的價值。一個人最美好的價值就在這毅然抉擇之後的「投進」中得到實現。
詩人以哲理為主幹的寫珠的心理流程，詩人的深刻哲理思考就在這情節展開中得到實現。珠和覓珠人的關系是確定的,而這兩者的意象內涵又是不確定的,可以寫愛情,可以寫人生,也可以寫時代與人的哲理思考……總之,這是象徵詩的朦朧美「給予」詩人的權利。也許這正是《珠和覓珠人》的藝術魅力之所在。
致凱恩
普希金
【作者簡介】亞歷山大•謝爾蓋耶維奇•普希金(1799-1837)十九世紀俄國的偉大詩人。自小愛好文學，1811年進入皇村學校，在皇村寫的百來首詩篇中，熱情蠟地謳歌了大自然 , 謳歌了友誼、愛情和人世的歡樂。1817年普希金從皇村學校畢業後在外交部任職，這期間他寫了《自由頌》、《致恰達耶夫》、《鄉村》等歌頌自由的詩篇，它們以手抄本形式在社會各階層中流傳，引起極大反響。長詩《魯斯蘭和柳德米拉》寫成後，受到劃被譽為當代第一詩人茹科夫斯基的盛贊，在他送給普希金的相片上寫著：「被擊敗了的老師贈給勝利者的學生」。
普希金歌頌自由的詩篇帶入沙皇手中，1820 年,沙皇將他流放南俄。在這期間,詩人寫出了浪 漫主義長詩《高加索的俘虜》、《強盜兄弟》、《茨岡》等。在這些詩篇中充滿對自由自的渴望，對舊世界的叛逆。詩人終因觸怒了上司而被革職,沙俄當局將他流放普斯科夫他父親領地米哈伊洛夫斯科耶。他寫了一組現實主義作品：詩體小說《葉甫蓋尼•奧涅金》的主要章節、悲劇《鮑里斯•戈都諾夫》、長詩《努琳伯爵》和九十多首詩。後期,普希金寫了《戈柳辛村史》和《別爾金小說集》,他把小手工業 者、小官吏、破落農民等「小人物」帶進了文學,為後世作家開拓了文學創作的新領域。以沙皇為首的「權貴」對他的迫害步步進逼,終於演出了一幕決斗的悲劇。他們假借法國亡命徒丹特士之手，殺害了詩人。

長記得那個美妙的瞬間：
你翩然出現在我的眼前，
彷彿倏忽即逝的幻影，
彷彿聖潔的美的天仙。

當我忍受著喧囂的困擾，
當我飽嘗那絕望的憂患，
你甜潤的聲音在耳旁回盪，
你俏麗的面容使我夢繞情牽。

歲月如流，狂飆似的激情，
驅散了往日的那些夢幻，
忘懷了，你那甜潤的聲音，
忘卻了，你那嬌媚的容顏。

囚禁在荒涼黑暗的地方，
我曾經默默地度日如年，
沒有神性，沒有靈感，
沒有眼淚，生命和愛戀。

靈魂現在開始蘇醒了，
而你又出現在我的眼前，
彷彿倏忽即逝的幻影，
彷彿聖潔的美的天仙。

我的心兒呵，歡喜如狂，
只因呵，一切又栩栩重現，
有了神性，有了靈感，
有了生命，眼淚和愛戀。
（杜承南譯）
【簡析】
《致凱恩》是普希金愛情詩中寫得最出色、最完美的一首,作於1825年。詩中的凱恩是普希金的女友。普希金1819年20歲時，第一次在彼得堡藝術學院院長奧列寧的家中見到她。那時她才19歲，已經嫁給一位52歲的將軍。詩中第一句,即指這次初見而言。當普希金1825年被囚禁在他父母的領地米哈伊洛夫斯克村時，凱恩來到鄰近的三山村探親，又與普希余再次相見。凱恩離開三山村返回里加的這一天，普希金購送了《葉鋪蓋尼•奧涅金》第一章給她，其中就夾了這首詩 , 署的日期是「1825年7月19日」。凱恩曾在回憶錄中記過了當時的情景。
這首詩的藝術魅力在於把愛的激情和生命的激情有機地交融在一起。我們知道，普希金短暫的一生充滿了坎坷和磨難。他21歲時就因寫詩歌頌自由而被沙皇流放到南方。普希金盡管生活在顛沛流離之中，但凱恩的形象卻時時伴隨著他。與凱恩的初次相見，成為詩人最美好、最幸福的回憶。這種美好的回憶使詩人在憂愁中獲得了快慰，在磨難中獲得了解脫。「你甜潤的聲音在耳旁回盪，你俏麗的面容使我夢繞情牽。」
然而，生活的激變驅散了詩人的夢想；鄉村的幽禁，使詩人失去了詩的靈感。凱恩的形象也漸漸從詩人腦海中淡忘。詩人已經心如死灰，「沒有神性，沒有靈感，沒有眼淚，生命和愛戀。」就在普希金感到心灰意冷的時候，凱恩又一次來到他的身邊。愛和美的力量喚醒了沉睡的心靈，一切冷卻了、死亡了的東西又重新在他的心中復甦。詩人終於在凱恩的面前喚回了生命、眼淚，喚回了愛情。
在詩歌形式上，這首詩韻律和諧整齊，富有節奏感。例如兩次重復「彷彿倏忽即逝的幻影，彷彿聖潔的美的天仙。」不僅描繪出凱恩不同凡響的風姿,而且這樣反復詠嘆,給人以回腸盪氣之感。
我願是一條急流
裴多菲
裴多菲•山陀爾(Petögfi Sándor ，1823-1849),匈牙利著名詩人。出生於一個貧困的屠戶家庭。曾做過演員，當過兵。1844年從故鄉來到首都布達佩斯，擔任報社編輯。1846年創辦文藝刊物《生活場景》。1848年參加民主革命的起義，為匈牙利從奧地利的統治下得到解放而英勇奮戰，次年7月在同俄奧聯軍的戰斗中獻出了自己的生命。裴多菲善於以詩歌來抨擊封建專制，歌頌為爭取自由而斗爭的匈牙利人民，反映他們對幸福生活與愛情的努力追求，其創作突破了貴族文學的陳套，在匈牙利文學史上佔有重要地位。他的詩作至今還有許多成為民歌流傳於匈牙利民間。主要作品有敘事長詩《農村的大錘》、《亞諾什勇士》、《使徒》、，政治抒情詩《反對國王》、《為了人民》、《民族之歌》，散文集《旅行記》，劇作《老虎與土狼》，長篇小說《絞吏之繩》等。
我願是一條急流
裴多菲

我願是一條急流，
是山間的小河，
穿過崎嶇的道路，
從山岩中間滾過……
只要我的愛人
是一條小魚，
在我的浪花中間，
愉快地游來游去。

我願是一座荒林，
坐落在河流兩岸；
我高聲呼叫著，
同暴風雨作戰……
只要我的愛人
是一隻小鳥
停在枝頭上啼叫，
在我的懷里作巢。

我願是城堡的廢墟，
聳立在高山之巔，
即使被輕易毀滅，
我也並不懊喪……
只要我的愛人
是一根常春藤，
綠色枝條恰似臂膀，
沿著我的前額上升。

我願是一所小草棚，
在幽谷中隱藏，
飽受風雨的打擊，
屋頂留下了創傷……
只要我的愛人
是熊熊的烈火，
在我的爐膛里，
愉快而緩慢地閃爍；

我願是一塊雲朵，
是一面破碎的大旗，
在曠野的上空，
疲倦地傲然停立……
只要我的愛人
是黃昏的太陽，
照射我蒼白的臉，
射出紅色的光焰。

【提示】
這首詩作於1847年6月，是裴多菲後期革命加愛情詩歌的典範之作，標志著他革命與愛情皆不拋的戀愛觀的確立，表達了詩人對那種建立在革命基礎上的熱烈愛情的執著追求。
作品以熱烈奔放的真摯情感抒發了對「我的愛人」的戀情。全詩共分五個自然段落，分別用五組意象來比喻和對應「我」和「我的愛人」的愛情關系：「急流」與「小魚」，「荒林」與「小鳥」，「廢墟」與「常春藤」，「小草棚」與「烈火」，「雲朵」與「黃昏的太陽」。從這五組意象的對比中，我們可以觸摸到詩人兩種不同情感的表達：在前兩組中是凸顯「我」的偉岸高大形象；而「我的愛人」卻只是在「浪花中間」愉快遨遊的「一條小魚」，一隻「停在枝頭上啼叫，在我的懷里作巢」的依人的「小鳥」，是一個依附著、依戀者的形象。而在後三組意象中，作者卻筆鋒一轉，以悲劇的情調抒寫了「我」的「毀滅」、「創傷」和「破碎」，而「我的愛人」卻猶如「常春藤」、「烈火」和「黃昏的太陽」那樣充滿著勃勃生機與熊熊熱情，無疑，這又是突出了「我的愛人」的偉大精神力量。從中，我們看到了詩人希望愛情平等，並在為革命事業的奮斗中相互支持，相互鼓勵的觀念。
這是一首愛情詩，但其中不乏隱喻詩人革命激情和獻身精神的地方，正是這種激情和精神，才觸發了裴多菲最後走上為保衛祖國而戰的疆場，並最終為之犧牲。
這首詩除了意象的對比關系運用得當外，更重要的是全詩以激情表達所形成的內在氣韻貫穿始終。
出自謝錫齡、李建明主編的《大學語文新編》

Ⅲ 急求！從詩歌中看中、西方人性格差異！非常感謝呀！

那年夏天

作者：李建明

我一個人站在海邊
海風吹起的波浪
打在我的大腿上
有些麻

詩人小鄭點評：本詩顯然是在模仿韓冬的《你見過大海》：你見過大海/你也想像過大海/你不情願/讓海水給淹死/就是這樣/人人都這樣。韓冬更出名的是他的《有關大雁塔》，由此形成了一種所謂的解構神聖的思潮。
對此，我倒是有些獨特的想法，想跟大家分享。
從前的紅衛兵，很牛逼，他們看到珍貴的古籍、字畫、古董，一把火就燒了，不管是冬天裡的一把火，還是春天裡的一把火，反正是通通都燒了。他們能夠如此反叛神聖，顯然是由於他們的無知，無知者無謂。一句話，他們看到神聖的東西，不覺得神聖。
所謂大海也是這樣，韓冬看到大海，他沒有感覺，他認為所謂大海很神聖的說法，很荒謬，是意識形態的鼓吹。
這裡面實際上是有東西文化差異的。對一個西方人來說，他面對大海，能有我們中國人所沒有的獨特的感覺。關於大航海時代的種種史實，種種傳說，種種英雄壯舉，種種財富故事，海盜與妓女，船長與敗血症。這些東西都存在於他們的記憶里。
但是中國人面對大海的時候實際上沒有太多的歷史故事作為依託，因此面對大海的壯麗波濤，心情反而格外平靜。而中國某些作家筆下的關於大海的描述，其實歸根結底來自西方。在荷馬史詩里其實就有了關於大海的描述。這些描述在西方人看來是神聖的，但是在中國人看來全然不是這樣。
所以韓冬的詩實質並不是解構神聖，而是解構偽神聖，一種由於文學模仿而產生的跟中國人民族性格不合的所謂神聖。這種神聖藉助意識形態的宣傳不斷強化，但是它並沒有紮根在中國人的歷史文化中。因此在文學宣傳與人們的真實體驗中存在落差。這種落差正是韓冬《你見過大海》的賣點。
李建明的詩也是在用寫實的手法，講述這種落差。有時候，海浪打在我們大腿上，我們真的覺得有點麻。此外，無他。

附：《致 大 海》
普希金
再見吧，自由奔放的大海！
這是你最後一次在我的眼前，
翻滾著蔚藍色的波浪，
和閃耀著嬌美的容光。

好象是朋友憂郁的怨訴，
好象是他在臨別時的呼喚，
我最後一次在傾聽
你悲哀的喧響，你召喚的喧響。

你是我心靈的願望之所在呀！
我時常沿著你的岸旁，
一個人靜悄悄地，茫然地徘徊，
還因為那個隱秘地願望而苦惱心傷！

我多麼熱愛你的迴音，
熱愛你陰沉的聲調，你的深淵的音響，
還有那黃昏時分的寂靜，
和那反復無常的激情！

漁夫們的溫順的風帆，
靠了你的任性的保護，
在波濤之間勇敢地飛航；
但當你洶湧起來而無法控制時，
大群地船隻就會覆亡。

我曾想永遠地離開
你這寂寞和靜止不動地海岸，
懷著狂歡之情祝賀你，
並任我的詩歌順著你的波濤奔向遠方，
但是我卻未能如願以償！

你等待著，你召喚著……而我卻被束縛住；
我的心靈的掙扎完全歸於枉然：
我被一種強烈的熱情所魅惑，
使我留在你的岸旁……

有什麼好憐惜呢？現在哪兒
才是我要奔向的無憂無綠慮的路徑？
在你的荒漠之中，有一樣東西
它曾使我的心靈為之震驚。

那是一處峭岩，一座光榮的墳墓……
在那兒，沉浸在寒冷的睡夢中的，
是一些威嚴的回憶；
拿破崙就在那兒消亡。

在那兒，他長眠在苦難之中。
而緊跟他之後，正像風暴的喧響一樣，
另一個天才，又飛離我們而去，
他是我們思想上的另一個君主。

為自由之神所悲泣著的歌者消失了，
他把自己的桂冠留在世上。
陰惡的天氣喧騰起來吧，激盪起來吧：
哦，大海呀，是他曾經將你歌唱。

你的形象反映在他的身上，
他是用你的精神塑造成長：
正像你一樣，他威嚴、深遠而深沉，
他像你一樣，什麼都不能使他屈服投降。

世界空虛了，大海洋呀，
你現在要吧我帶到什麼地方？
人們的命運到處都是一樣：
凡是有著幸福的地方，那兒早就有人在守衛：
或許是開明的賢者，或許是暴虐的君王。

哦，再見吧，大海！
我永不會忘記你庄嚴的容光，
我將長久地，長久地
傾聽你在黃昏時分地轟響。

我整個心靈充滿了你，
我要把你地峭岩，你地海灣，
你的閃光，你的陰影，還有絮語的波浪，
帶進森林，帶到那靜寂的荒漠之鄉。

Ⅳ 求新詩一首 像雨巷和再別康橋那種的

別
吳奔星
吳奔星（1913年6月30日——2004年4月20日），湖南安化人。原名吳立華,筆名長芒、宮草等。1933年考人北平師范大學國文系,陸續在《現代》、《新詩》、《申報•自由談》等報刊發表詩作。1936年6月與李章伯創辦《小雅》詩刊。抗戰期間,曾在廣西、貴州、四川等地工作。解放後 ,歷任武漢大學、南京師大等校教授。他於1957年被劃為右派，下放徐州師范學院「戴帽」任教，1982年獲得平反，重返南京師范大學中文系任教。著有詩集《春焰》、《暮靄》、《鴨綠江之歌》(與人合作：1951年,北京師范大學出版部)、《都市是死海》(1988年,灕江出版社)《奔星集》(1988年,花城出版社)等,並有詩論集多部。倡導新詩現代化、民族化，他也是魯迅研究專家，中國現代文學史家，曾任中國現代文學研究會顧問，全國魯迅研究會顧問，中國作協詩歌學會理事，江蘇省作協顧問。

你走了，
沒有留下地址，
只留下一串笑容，
在夕陽里；

你走了，
沒有和誰說起，
只留下一雙眼睛
在露珠里；

你走了，
沒有說去哪裡，
只留下一排影子
在小河裡。

你走了，
笑容融化在夕陽里，
雙眼動盪在露珠里，
影子搖晃在河水裡。

哪裡都有夕陽，
哪裡都有露珠，
哪裡都有河水，
你走了，留下了整個的你！
【提示】
離別時兩人沒有吐露心中的秘密，只將美好的記憶留在心裡，詩人以相思者的心去觀物，充分調動聯想的手段,移情於景，用「融化」、「動盪」、「搖晃」, 將「笑容」與「夕陽」、「眼睛」與「露珠」、「影子」與「小河」非常妥貼地聯在一起,眼前景與幻想的形象疊印在一起，使相思之情化成了鮮活的意象。感情得到進一步升華,於是很自然地爆出了最後一節：「哪裡都有夕陽，哪裡都有露珠，哪裡都有河水，你走了，留下了整個的你！」「你」已經整個地融在大自然里了,什麼時候都跟「我」在一起，表現了詩人綿綿不盡的眷戀之情。
詩的前三節,通過「你走了……只留下……」這樣的句式,構成復唱藝術，反復強調「你」雖然走了,但卻給我留下了難以忘懷的印象,從而表現了詩人對離別親友的一往深情。這樣寫，結構完整而有變化。
見李建明等《大學語文新編》

Ⅳ 李建明的主要著作

在新聞理論方面有《論地市報紙工作》、《談談新聞報道》、《報紙編輯工作回淺談》答、《新聞工作隨感錄》、《新聞學概論》；在文學創作方面有：長篇小說《怒吼的伏牛山》、《野菊花》、《醒獅》；詩歌集《時代的心聲》、《時代的心聲·續集》、《詠廉吏》等；在寫作知識方面有：《論寫作》、《關於調查報告的寫作》；在機關工作方面有《關於辦公室工作的幾個問題》等。

Ⅵ 「贊美廣場舞」的詩有哪些

贊美中國廣場舞的詩歌【一】

迎著黎明第一縷晨曦

人兒不約而同的聚集

不管是寒冬還是仲暑

處處展現著舞美的靚麗

踏著夕陽西沉的步履

你我再次相約在一起

不論年齡也不分彼此

激情廣場舞讓人著迷

來來來大家一起來

這里就是我們的舞台

美妙旋律動感的節拍

伴隨音樂舞出你我的風采

來來來你我一起來

放鬆心情投入進人海

愉悅身心盡情的搖擺

千姿百態舞出你我的精彩

贊美中國廣場舞的詩歌【二】

你是夜幕下跳動的風景

你是大地上綻放的花蕊

凹凸起伏著三華山的綿延

你是飛來的一隻只蝴蝶

在龍窩湖的畫廊中

醉了江南的雲煙

修長的玉腿抖動皎潔的月光

讓無數人產生悠遠的遐想

嬌艷玲瓏了優美的曲線

和東方佳麗的嫵媚

舞步翩翩搖弋六月的熱浪

笑容和歡樂的心跳一起飛翔

你是星空上綻放的的一簇簇星星

手中的絹扇，旋轉著纏綿

腳下的舞步彈奏著時代的足音

舞池裡倒映著

一層層美輪美奐的漣漪

你握住蒼老，永駐了容顏

在三山的大地上，把芬芳激情地搖晃

廣場舞，你是東方女子熱情奔放的愛戀

生動了三山的美顏，更美麗了江南六月的天

贊美中國廣場舞的詩歌【三】

一夜之間 音樂的鞭子 將

大姐 大嫂 大媽 大奶 統統集中

一方方大小不一的廣場 抬手 跺腳

驚得密林深處的夜鶯 全無睡意

土地在女人的腳下 一抖 一抖

記得祖先的文化大革命 觸及了普天下男人的靈魂

即使這樣 許多為了喂飽肚子的人 也自動離開

廣場舞集中的大體是所有女性 且無白天黑夜之分

中央的廣場在跳 山旮旯巴掌大的地坪也跳

黃口稚兒在跳 耄耋之年的老奶奶在跳

閉上眼睛 整個天地都在跳 跳 跳

一跳跳得天昏地暗 日月無光

如同螞蟻見著美食 四面八方聚在一起

擠擠挨挨 熙熙攘攘

跳暈了朝陽 跳累了黃昏 跳軟了深夜所有筋骨

據說萬里長城修築之時 觀音菩薩見不慣勞力疲軟

賜給勞工 竹笛 嗩吶 塤和兩根弦的琴

如今的文殊 怕是見不慣飽食挈婦青絲

把後庭花隔江傳唱

Ⅶ 《長恨歌》的全文

《長恨歌》 白居易
漢皇重色思傾國，御宇多年求不得。 楊家有女初長成，養在深閨人未識。
天生麗質難自棄，一朝選在君王側。 回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。
春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂。 侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時。
雲鬢花顏金步搖，芙蓉帳暖度春宵。 春宵苦短日高起，從此君王不早朝。
承歡侍宴無閑暇，春從春遊夜專夜。 後宮佳麗三千人，三千寵愛在一身。
金屋妝成嬌侍夜，玉樓宴罷醉和春。 姊妹弟兄皆列土，可憐光彩生門戶。
遂令天下父母心，不重生男重生女。 驪宮高處入青雲，仙樂風飄處處聞。
緩歌曼舞凝絲竹，盡日君王看不足。 漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲。
九重城闕煙塵生，千乘萬騎西南行。 翠華搖搖行復止，西出都門百餘里。
六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死。 花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。
君王掩面救不得，回看血淚相和流。 黃埃散漫風蕭索，雲棧縈紆登劍閣。
峨嵋山下少人行，旌旗無光日色薄。 蜀江水碧蜀山青，聖主朝朝暮暮情。
行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲。 天旋地轉回龍馭，到此躊躇不能去。
馬嵬坡下泥土中，不見玉顏空死處。 君臣相顧盡沾衣，東望都門信馬歸。
歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。 芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂。
春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時。 西宮南內多秋草，落葉滿階紅不掃。
梨園弟子白發新，椒房阿監青蛾老。 夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。
遲遲鍾鼓初長夜，耿耿星河欲曙天。 鴛鴦瓦冷霜華重，翡翠衾寒誰與共。
悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢。 臨邛道士鴻都客，能以精誠致魂魄。
為感君王輾轉思，遂教方士殷勤覓。 排空馭氣奔如電，升天入地求之遍。
上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見。 忽聞海上有仙山，山在虛無縹緲間。
樓閣玲瓏五雲起，其中綽約多仙子。 中有一人字太真，雪膚花貌參差是。
金闕西廂叩玉扃，轉教小玉報雙成。 聞道漢家天子使，九華帳里夢魂驚。
攬衣推枕起徘徊，珠箔銀屏迤邐開。 雲髻半偏新睡覺，花冠不整下堂來。
風吹仙袂飄飄舉，猶似霓裳羽衣舞。 玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨。
含情凝睇謝君王，一別音容兩渺茫。 昭陽殿里恩愛絕，蓬萊宮中日月長。
回頭下望人寰處，不見長安見塵霧。 惟將舊物表深情，鈿合金釵寄將去。
釵留一股合一扇，釵擘黃金合分鈿。 但教心似金鈿堅，天上人間會相見。
臨別殷勤重寄詞，詞中有誓兩心知。 七月七日長生殿，夜半無人私語時。
在天願作比翼鳥，在地願為連理枝。 天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。

Ⅷ 人的一生用古詩詞怎麼說

汗，不知道你問什麼，比如是「白駒過隙」「彈指一揮間」「轉瞬即逝」。。。

Ⅸ 誰有比較抒情的散文或者詩歌，名家最好

世界上最遙遠的距離 泰戈爾

世界上最遙遠的距離
不是生與死
而是我就站在你面前
你卻不知專道我愛你

世界上最遙遠的屬距離
不是我就站在你面前
你卻不知道我愛你
而是明明知道彼此相愛
卻不能在一起

世界上最遙遠的距離
不是明明知道彼此相愛
卻不能在一起
而是明明無法抵擋這股想念
卻還得故意裝作絲毫沒有把你
放在心裡

世界上最遙遠的距離
不是明明無法抵擋這股想念
卻還得故意裝作絲毫沒有把你
放在心裡
而是用自己冷漠的心
對愛你的人
掘了一道無法跨越的溝渠

Ⅹ 現代詩及其詩歌賞析，急求（短些）

別
吳奔星
吳奔星（1913—2004），湖南安化人。原名吳立華,筆名長芒、宮草等。1933年考入北平師范大學國文系,陸續在《現代》、《新詩》、《申報•自由談》等報刊發表詩作。1936年6月與李章伯創辦《小雅》詩刊。抗戰期間,曾在廣西、貴州、四川等地工作。解放後，歷任武漢大學、南京師大教授。著有詩集《春焰》、《暮靄》、《鴨綠江之歌》(與人合作)、《都市是死海》、《奔星集》等,並有詩論集多部。倡導新詩現代化、民族化。他也是魯迅研究專家，中國現代文學史家，曾任中國現代文學研究會顧問，全國魯迅研究會顧問，中國作協詩歌學會理事，江蘇省作協顧問。

你走了，
沒有留下地址，
只留下一串笑容，
在夕陽里；

你走了，
沒有和誰說起，
只留下一雙眼睛
在露珠里；

你走了，
沒有說去哪裡，
只留下一排影子
在小河裡。

你走了，
笑容融化在夕陽里，
雙眼動盪在露珠里，
影子搖晃在河水裡。

哪裡都有夕陽，
哪裡都有露珠，
哪裡都有河水，
你走了，留下了整個的你！

【提示】
離別時兩人沒有吐露心中的秘密，只將美好的記憶留在心裡，詩人以相思者的心去觀物，充分調動聯想的手段,移情於景，用「融化」、「動盪」、「搖晃」, 將「笑容」與「夕陽」、「眼睛」與「露珠」、「影子」與「小河」非常妥貼地聯系在一起，眼前的景與幻想的形象疊印在一起，使相思之情化成了鮮活的意象，感情得到進一步升華,於是很自然地爆出了最後一節：「哪裡都有夕陽，哪裡都有露珠，哪裡都有河水，你走了，留下了整個的你！」「你」已經整個地融在大自然里了,什麼時候都跟「我」在一起，表現了詩人綿綿不盡的眷戀之情。
詩的前三節,通過「你走了……只留下……」這樣的句式,構成復唱藝術，反復強調「你」雖然走了,但卻給我留下了難以忘懷的印象,從而表現了詩人對離別親友的一往深情。這樣寫，結構完整而有變化。
出自謝錫齡、李建明主編的《大學語文新編》電子科技大學出版社，2009年。