古詩詞繪畫作品

A. 古人贊美繪畫好的詩句有哪些

1、畫鷹

唐代：杜甫

素練風霜起，蒼鷹畫作殊。

㧐身思狡兔，側目似愁胡。

絛鏇光堪擿，軒楹勢可呼。

何當擊凡鳥，毛血灑平蕪。

譯文

潔白畫絹之上，突然騰起風霜氣，原來紙上蒼鷹，兇猛不同一般。竦起身軀，想要捕殺狡兔；側目而視，目光深碧銳利。只要解開絲繩鐵環，畫鷹就會凌空飛去；只要輕輕呼喚一聲，畫鷹就會拍翅飛來。何時讓它搏擊凡鳥，我們就會見到凡鳥血灑草原的壯觀景象。

2、南鄉子·妙手寫徽真

宋代：秦觀

妙手寫徽真，水剪雙眸點絳唇。疑是昔年窺宋玉，東鄰，只露牆頭一半身。

往事已酸辛，誰記當年翠黛顰？盡道有些堪恨處，無情，任是無情也動人。

譯文

有人為崔徽畫了一幅肖像，畫上的兩眼清澈明亮如同秋水剪成，嘴唇紅潤如用硃色點染。畫面是一幅半身像，猶如東鄰女偷看宋玉，牆頭半遮玉體一樣。

她曾有一段辛酸的往事，誰還記得當年皺眉的時候呢？都說如此高超的畫技，如此美艷的人，可是看過之後卻有些遺憾，可惜不是真人，不通情愫。這樣美麗的女子，即使無情也是很動人的。

3、韋諷錄事宅觀曹將軍畫馬圖

唐代：杜甫

國初已來畫鞍馬，神妙獨數江都王。

將軍得名三十載，人間又見真乘黃。

曾貌先帝照夜白，龍池十日飛霹靂。

內府殷紅瑪瑙盤，婕妤傳詔才人索。

盤賜將軍拜舞歸，輕紈細綺相追飛。

貴戚權門得筆跡，始覺屏障生光輝。

譯文

開國以來善畫鞍馬的畫家中，畫技最精妙傳神只數江都王。曹將軍畫馬出名已有三十載，人間又見古代真正神馬「乘黃」。他曾描繪玄宗先帝的「照夜白」，畫得象池龍騰飛十日聲如雷。皇宮內庫珍藏的殷紅瑪瑙盤，婕妤傳下御旨才人將它取來。

將軍接受賜盤叩拜皇恩回歸，輕紈細綺相繼賜來快速如飛。貴戚們誰得到曹將軍親筆跡，誰就覺得府第屏障增加光輝。

4、當塗趙炎少府粉圖山水歌

唐代：李白

峨眉高出西極天，羅浮直與南溟連。

名公繹思揮彩筆，驅山走海置眼前。

滿堂空翠如可掃，赤城霞氣蒼梧煙。

譯文

畫中之山，如峨眉挺拔於西極之天，如羅浮之山與南海相連。此畫工真是一位善於推思的能工巧匠，用彩筆驅趕著高山大海置於我的眼前。滿堂的空靈蒼翠如可掃，赤城的霞氣和蒼梧的嵐煙，彷彿可從畫中飄浮而出。

5、觀元丹丘坐巫山屏風

唐代：李白

昔游三峽見巫山，見畫巫山宛相似。

疑是天邊十二峰，飛入君家彩屏里。

寒松蕭瑟如有聲，陽台微茫如有情。

錦衾瑤席何寂寂，楚王神女徒盈盈。

高咫尺，如千里，翠屏丹崖粲如綺。

蒼蒼遠樹圍荊門，歷歷行舟泛巴水。

水石潺湲萬壑分，煙光草色俱氛氳。

溪花笑日何年發，江客聽猿幾歲聞。

使人對此心緬邈，疑入嵩丘夢彩雲。

譯文

當年游三峽時見過巫山，如今看見這幅屏風畫上的巫山又彷彿回到了從前。我心疑是天邊的巫山十二峰，飛進您家的屏風里邊。寒松搖曳若有聲，依稀可見的陽台如有深情。棉衣瑤席多麼寂寞，楚王和神女當年的熱戀也是徒然。小小屏風咫尺千里，青山紅崖如同錦綉燦爛。

琶蒼遠視掩映著荊門，巴水上的行舟歷歷可見。萬壑間水漫石灘，煙光里草色新鮮。日光下溪畔的山花是何年盛開，江客聽猿始自哪年？令人在畫前心胸高遠，我真疑心自己是在夢中遇到了神仙。

B. 華不注山的有關華不注山的詩詞和繪畫作品

《古風》之二十（節選）
唐·李白
昔我游齊都，登華不注峰。
茲山何峻秀，綠翠如芙蓉。
蕭颯古仙人，了知是赤松。
借予一白鹿，自挾兩青龍。
含笑凌倒景，欣然願相從。

《趵突泉》
元 趙孟頫
濼水發源天下無，平地湧出白玉壺。
谷虛久恐元氣泄，歲旱不愁東海枯。
雲霧潤蒸華不注，波濤聲震大明湖。
時來泉上濯塵土，冰雪滿懷清興孤。
該詩首聯寫趵突泉為舉世無二的天下奇觀，並以「平地湧出白玉壺」寫其形態，比喻生動別致；頷聯寫趵突泉的水量豐沛，歲旱不枯；頸聯寫趵突泉的恢宏氣勢，並兼及濟南另外兩處名勝華不注、大明湖；尾聯寫其對趵突泉喜愛之情以及賞泉時的清靜脫俗之情懷。現該詩的頸聯已被作為楹聯，刻掛於趵突泉北岸濼源堂的挹廈柱上，日夜與趵突泉的波光水影、噴吐之聲交相輝映，備受人們稱道。

趙孟頫是中國書畫史上承前啟後的大家，是開創元代書畫新風的領袖人物，而《鵲華秋色圖》則是趙孟頫的山水畫代表作，也是我國古代文人山水畫的代表作。該畫畫的雖然是濟南北郊鵲山、華不注山一帶的秋景，但卻不是趙孟頫在濟南居官期間所作，而是在其故鄉吳興所畫。關於此畫的創作緣由，趙孟頫在《鵲華秋色圖》的一則題款中這樣寫道：「公謹父，齊人也。余通守齊州，罷官歸來，為公謹說齊之山川，獨華不注最知名，見於《左氏》，而其狀又峻峭特立，有足奇者，乃為作此圖。其東則鵲山也。命之曰《鵲華秋色圖》。元貞元年十有二月，吳興趙孟頫制。」（公謹即周密 （1232-1298），字公謹，號草窗，又號霄齋、蘋洲、蕭齋，晚年號弁陽老人、四水潛夫、華不注山人，南宋詞人、文學家。祖籍濟南，先人因隨高宗南渡，落籍吳興（今浙江湖州），置業於弁山南，著有《武林舊事》）
元貞元年秋天，在外宦遊十載的趙孟頫以病辭歸故里，終於得以歸隱田園。這年冬天，趙孟頫在吳興再次見到了已步入人生暮年的友人周密，並為周密講述了自己在濟南所領略到的湖山勝景。為了更好地慰藉友人的思鄉之情，趙孟頫為周密畫了這幅後來名滿天下的《鵲華秋色圖》，以使友人可以於掩卷之餘在江南的煙雨中遙想千里之外的故鄉。其實，盡管趙孟頫的這幅畫中畫的不僅僅是濟南的鵲華秋色，還有他內心的隱逸之情 在以青綠為主的冷色調的山水之間，我們看到的是一種遠離塵囂的蕭散疏淡的意境，這或許就是趙孟頫內心一直深深嚮往的田園歸隱之境吧！

C. 有關繪畫的詩句

1、妙手寫抄徽真，水剪雙眸點絳唇襲。疑是昔年窺宋玉，東鄰，只露牆頭一半身。往事已酸辛，誰記當年翠黛顰？——宋代·秦觀《南鄉子·妙手寫徽真》

白話文釋義：有人為崔徽畫了一幅肖像，畫上的兩眼清澈明亮如同秋水剪成，嘴唇紅潤如用硃色點染。畫面是一幅半身像，猶如東鄰女偷看宋玉，牆頭半遮玉體一樣。她曾有一段辛酸的往事，誰還記得當年皺眉的時候呢？

2、誰謂傷心畫不成，畫人心逐世人情。——唐代·韋庄《金陵圖》

釋義：誰說畫不出六朝古都的傷心事，只不過是那些畫家為了迎合當權者的心態而不畫傷心圖而已。你看這六幅描摹南朝往事的畫中，枯老的樹木和寒涼的雲朵充滿了整個金陵城。

3、老妻畫紙為棋局，稚子敲針作釣鉤——唐 · 杜甫《江村》

釋義：老妻正在用紙畫一張棋盤，小兒子敲打著針作一隻魚鉤。

4、青山霽後雲猶在，畫出東南四五峰。——唐·郎士元《柏林寺南望》

釋義：雨後初晴，山色青翠，白雲悠悠飄盪。眺望西南，四五青峰，更加鬱郁蔥蔥，猶若剛剛畫成。

5、清娥畫扇中，春樹鬱金紅。——唐·溫庭筠《清明日》

釋義：清明日的清晨，清蛾飛舞，色彩斑斕，猶如在畫扇中一樣。桃樹滿園，桃花和鬱金花競相開放，紅遍了田野。

D. 適合寫書法作品的古詩

01.《將進酒》

李白君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。
君不見高堂明/鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。
人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。
天生我材必有用，千金散盡還復來。
烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。
岑夫子，丹丘生，將進酒，君莫停。
與君歌一曲，請君為我側耳聽。
鍾鼓饌玉何足貴，但願長醉不復醒。
古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名。
陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。
主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。
五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。

唐代李白沿用樂府古體寫的《將進酒》，影響極大。雖然在思想內容上得不到歷代主流意識的推薦,但從藝術和詩的角度看,仍然是一首十分完美的詩。此詩在喜歡喝酒的廣大群眾中影響是不同凡響的。

02.《水調歌頭》·蘇軾

丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。
明月幾時有，把酒問青天。
不知天上宮闕，今夕是何年？
我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。
起舞弄清影，何似在人間！
轉朱閣，低綺戶，照無眠。
不應有恨，何事長向別時圓？
人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。
但願人長久，千里共嬋娟。

蘇軾（1037～1101），字子瞻，號東坡居士，北宋眉山人。是著名的北宋文學家，唐宋散文八大家之一。他學識淵博，多才多藝，在書法、繪畫、詩詞、散文各方面都有很高造詣。

05.《念奴嬌·赤壁懷古》·蘇軾

大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。
亂石崩雲，驚濤拍岸，捲起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪傑!
遙想公瑾當年，小喬初嫁了，
雄姿英發，羽扇綸巾，
談笑間，檣櫓灰飛煙滅。
故國神遊，多情應笑我，早生華發。
人間如夢，一樽還酹江月。

06.《虞美人》·李煜

春花秋月何時了，往事知多少！
小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。
問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。

《虞美人》是李煜的代表作，也是李後主的絕命詞。相傳他於自己生日（七月七日）之夜（「七夕」），在寓所命故妓作樂，唱新作《虞美人》詞，聲聞於外。宋太宗聞之大怒，命人賜葯酒，將他毒死。

E. 中國古典詩詞、繪畫、音樂等藝術作品中,哪些曾體現了《莊子》中的精神境界,試

莊子主張「天人合一」和「清靜無為」。他的思想包含著樸素辯證法因素，主要思想是「天道無為」，認為一切事物都在變化，他認為「道」是「先天生地」的，從「道未始有封」，莊子主要認為自然的比人為的要好，提倡無用，認為大無用就是有用。從莊子的角度看，無用就是有用，大無用就是大有作為，所以莊子提倡無用精神（即「道」是無界限差別的），屬主觀唯心主義體系。
「道」也是其哲學的基礎和最高范疇，即關於世界起源和本質的觀念，又是之人認識境界。主張「無為」，放棄一切妄為。又認為一切事物都是相對的，幻想一種「天地與我並生，萬物與我為一」的主觀精神境界，安時處順，逍遙自得，倒向了相對主義和宿命論。在政治上主張「無為而治」，反對一切社會制度。

F. 有關竹的詩詞和繪畫作品

無數春筍滿林生，柴門密掩斷行人。
會須上番看成竹，客至從嗔不出迎。
――唐.杜甫《詠春筍》

綠竹半含籜，新梢才出牆。
雨洗娟娟凈，風吹細細香。
――唐.杜甫《詠竹》

寧可食無肉，不可居無竹。
無肉令人瘦，無竹令人俗。
人瘦尚可肥，士俗不可醫。
――宋.蘇軾《於潛僧綠筠軒》

好竹千竿翠，新泉一勺水。
――宋.陸游

竹勁由來缺祥同，畫家雖巧也難工。
細看昨夜西風里，若今琅玕不向東。
――明.徐渭《風竹》

細細的葉，疏疏的節；
雪壓不倒，風吹不折。
――清.鄭板橋《題墨竹圖》

雨後龍孫長，風前鳳尾搖；
心虛根柢固，指日定干霄。
――清.戴熙《題畫竹》

待到深山月上時，娟娟翠竹倍生姿。
空明一片高難掇，寒碧千竿俗可醫。
――清.王慕蘭《外山竹月》

山南山北竹嬋娟，翠涌青圍別有天。
兩兩三三荷鋤去，歸來飽飯筍羹鮮。
――清.王慕蘭《石門竹枝詞》
竹
鄭板橋（鄭燮）
一節復一節，千枝攢萬葉。
我自不開花，免撩蜂與蝶。

竹石
清·鄭板橋
咬定青山不放鬆，立根原在破岩中；
千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風。

濰縣署中畫竹呈年伯包大中丞括
（清）鄭板橋
衙齋卧聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲；
些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關情。

籬竹
（清）鄭板橋
一片綠陰如洗，護竹何勞荊杞？
仍將竹作芭籬，求人不如求已。

竹
（清）鄭板橋
舉世愛栽花，老夫只栽竹，
霜雪滿庭除，灑然照新綠。
幽篁一夜雪，疏影失青綠，
莫被風吹散，玲瓏碎空玉。

題畫
（清）鄭板橋
一竹一蘭一石，有節有香有骨，
滿堂皆君子之風，萬古對青蒼翠色。
有蘭有竹有石，有節有香有骨，
任他逆風嚴霜，自有春風消息。

題畫
（清）鄭板橋
一陣狂風倒卷來，竹枝翻迴向天開。
掃雲掃霧真吾事，豈屑區區掃地埃。

題畫
（清）鄭板橋
秋風昨夜渡瀟湘，觸石穿林慣作狂;
惟有竹枝渾不怕，挺然相鬥一千場。

題畫
（清）鄭板橋
新竹高於舊竹枝，全憑老竿為扶持；
明年再有新生者，十丈龍孫繞鳳池。

題畫
（清）鄭板橋
我有胸中十萬竿，一時飛作淋漓墨。
為鳳為龍上九天，染遍雲霞看新綠。

題畫
（清）鄭板橋
畫根竹枝扦塊石，石比竹枝高一尺。
雖然一尺讓他高，來年看我掀天力。

竹石
清·鄭板橋
淡煙古墨縱橫，寫出此君半面，
不須日報平安，高節清風曾見。

畫竹別濰縣紳士民
清·鄭板橋
烏紗擲去不為官，囊橐蕭蕭兩袖寒；
寫取一枝清瘦竹，秋風江上作漁竿。

題畫竹
鄭板橋

且讓青山出一頭,疏枝瘦干未能道。
明年百尺龍孫發,多恐青山遜一籌。

題畫竹
鄭板橋

四十年來來竹枝，日間揮寫夜間思。
冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時。

庭 竹
（唐）劉禹錫
露滌鉛粉節，風搖青玉枝。
依依似君子，無地不相宜。
煩君惜取根株在，欲氣伶傖學鳳凰。

竹石軸
（清）李方膺
人逢俗病便難送，歧伯良方竹最宜。
墨法未幹才擱筆，清風已凈肺腸泥。

詠竹
楊萬里.宋
凜凜冰霜節。修修玉雪身。
便無文與可。自有月傳神。

無數春筍滿林生，柴門密掩斷行人。
會須上番看成竹，客至從嗔不出迎。
――唐.杜甫《詠春筍》

綠竹半含籜，新梢才出牆。
雨洗娟娟凈，風吹細細香。
――唐.杜甫《詠竹》

寧可食無肉，不可居無竹。
無肉令人瘦，無竹令人俗。
人瘦尚可肥，士俗不可醫。
――宋.蘇軾《於潛僧綠筠軒》

題吾友梁鐵君俠者畫竹
（清）康有為
生挺凌雲節，飄搖仍自持。
朔風常凜冽，秋氣不離披。
亂葉猶能勁，柔枝不受吹。
只煩文與可，寫照特淋漓。

竹勁由來缺祥同，畫家雖巧也難工。
細看昨夜西風里，若今琅玕不向東。
――明.徐渭《風竹》

細細的葉，疏疏的節；
雪壓不倒，風吹不折。
――清.鄭板橋《題墨竹圖》

雨後龍孫長，風前鳳尾搖；
心虛根柢固，指日定干霄。
――清.戴熙《題畫竹》

待到深山月上時，娟娟翠竹倍生姿。
空明一片高難掇，寒碧千竿俗可醫。
――清.王慕蘭《外山竹月》

山南山北竹嬋娟，翠涌青圍別有天。
兩兩三三荷鋤去，歸來飽飯筍羹鮮。
――清.王慕蘭《石門竹枝詞》

唐 韋式 竹
竹，
臨池，似玉。
悒露靜，和煙綠。
搶節寧改，貞心自束。
渭曲偏種多，王家看不足。
仙杖正驚龍化，美實當隨鳳熟。
唯愁吹作別離聲，回首駕驂舞陣速。

宋 陸游 東湖新竹
插棘掠籬謹護持，養成寒碧映淪漪。
清風掠地秋先到，赤日行天午不知。
解籜初聞聲簌簌，放梢初見葉離離。
官閑我欲頻來此，枕簟仍教到處隨。

宋 陸游 雲溪觀竹戲書二絕句
氣蓋冰霜勁有餘，江邊見此列仙癯。
清寒直入人肌骨，一點塵埃住得無。
溪光竹聲兩相宜，行到溪橋竹更奇。
對此莫論無肉瘦，閉門可忍十年飢。

唐 李賀 昌谷北園新筍??四首
籜落長竿削玉開，君看母筍是龍材。更容一夜抽千尺，別卻池園數寸泥。
斫取青光寫楚辭，賦香春粉黑離離。無情有恨何人見？露壓煙啼千萬枝。
家泉石眼兩三莖，曉看陰根紫陌生。今年水曲春河上，笛管新篁拔玉青。
古竹老梢惹碧雲，茂陵歸卧嘆清貧。風吹千畝迎風嘯，烏重一枝入酒樽。

清 鄭板橋 題畫
一竹一蘭一石，有節有香有骨，滿堂皆君子之風，萬古對青蒼翠色。有蘭有竹有石，有節有香有骨，任他逆風嚴霜，自有春風消息。

清 鄭板橋 題畫
我有胸中十萬竿，一時飛作淋漓墨。為鳳為龍上九天，染遍雲霞看新綠。

清 鄭板橋 題畫
畫根竹枝扦塊石，石比竹枝高一尺。雖然一尺讓他高，來年看我掀天力。

清 鄭板橋 籬竹
一片綠陰如洗，護竹何勞荊杞？仍將竹作芭籬，求人不如求已。

清 鄭板橋 竹
舉世愛栽花，老夫只栽竹，霜雪滿庭除，灑然照新綠。幽篁一夜雪，疏影失青綠，莫被風吹散，玲瓏碎空玉。

清 丘逢甲 題畫 竹二首
拔地氣不撓，參天節何勁。平生觀物心，獨對秋篁影。
此君在今日，大覺無不可。風雨震諸天，空山自龍卧。

明 李日華 竹
清風一榻水雲邊，不獨柳眠竹亦眠。
束得古書來作枕，夢中熟記篔簹篇。

宋 朱子 謝劉仲行惠筍
誰寄寒林新屬筍，開奩喜見白參差。
知君調我酸寒甚，不是封侯食肉姿。

宋 黃庭堅 詠竹
竹筍才生黃犢角，蕨芽初長小兒拳。
試尋野菜炊香飯，便是江南二月天。

南北朝 謝朓 詠竹詩
窗前一叢竹，青翠獨言奇。南條交北葉，新筍雜故枝。月光疎已密，風來起復垂。青扈飛不礙，黃口得相窺。但恨從風萚，根株長別離。

白居易：《養竹記》

竹似賢，何哉？竹本固，固以樹德，君子見其本，則思善建不拔者。竹性直，直以立身；君子見其性，則思中立不倚者。竹心空，空似體道；君子見其心，則思應用虛者。竹節貞，貞以立志；君子見其節，則思砥礪名行，夷險一致者。夫如是，故君子人多樹為庭實焉。
貞元十九年春，居易以拔萃選及第，授校書郎，始於長安求假居處，得常樂里故關相國私第之東亭而處之。明日，履及於亭之東南隅，見叢竹於斯，枝葉殄瘁，無聲無色。詢於關氏之老，則曰：此相國之手植者。自相國捐館，他人假居，由是筐篚者斬焉，彗帚者刈焉，刑餘之材，長無尋焉，數無百焉。又有凡草木雜生其中，菶茸薈郁，有無竹之心焉。居易惜其嘗經長者之手，而見賤俗人之目，翦棄若是，本性猶存。乃芟蘙薈，除糞壤，疏其間，封其下，不終日而畢。於是日出有清陰，風來有清聲。依依然，欣欣然，若有情於感遇也。
嗟乎！竹植物也，於人何有哉？以其有似於賢而人愛惜之，封植之，況其真賢者乎？然則竹之於草木，猶賢之於眾庶。鳴呼！竹不能自異，唯人異之。賢不能自異，唯用賢者異之。故作《養竹記》，書於亭之壁，以貽其後之居斯者，亦欲以聞於今之用賢者雲。

白居易 詠竹
不用裁為嗚鳳管,不須截作釣魚竿。
千花百草凋零後,留向紛紛雪裡看

望及時採納！

G. 贊美繪畫的古詩

1、遠看山有色，近聽水無聲。春去花還在，人來鳥不驚。——唐代王維《畫》

譯文：遠看高山色彩明亮，走到近處卻聽不到水的聲音。春天過去，可是依舊有許多花草爭奇斗艷，人走近，可是鳥卻依然沒有被驚動。

2、峨眉高出西極天，羅浮直與南溟連。名公繹思揮彩筆，驅山走海置眼前。滿堂空翠如可掃，赤城霞氣蒼梧煙。——《當塗趙炎少府粉圖山水歌》唐代李白

譯文：畫中之山，如峨眉挺拔於西極之天，如羅浮之山與南海相連。此畫工真是一位善於推思的能工巧匠，用彩筆驅趕著高山大海置於我的眼前。滿堂的空靈蒼翠如可掃，赤城的霞氣和蒼梧的嵐煙，彷彿可從畫中飄浮而出。

3、妙手寫徽真，水剪雙眸點絳唇。疑是昔年窺宋玉，東鄰，只露牆頭一半身。——《南鄉子·妙手寫徽真》宋代秦觀

譯文：有人為崔徽畫了一幅肖像，畫上的兩眼清澈明亮如同秋水剪成，嘴唇紅潤如用硃色點染。畫面是一幅半身像，猶如東鄰女偷看宋玉，牆頭半遮玉體一樣。

4、誰謂傷心畫不成，畫人心逐世人情。 君看六幅南朝事，老木寒雲滿故城。——《金陵圖》唐代韋庄

譯文：誰說畫不出六朝古都的傷心事，只不過是那些畫家為了迎合當權者的心態而不畫傷心圖而已。你看這六幅描摹南朝往事的畫中，枯老的樹木和寒涼的雲朵充滿了整個金陵城。

5、綠遍山原白滿川，子規聲里雨如煙。鄉村四月閑人少，才了蠶桑又插田。——宋代翁卷《鄉村四月》

譯文：畫中，山坡田野間草木茂盛，稻田裡的水色與天光相輝映。杜鵑一聲聲啼叫在如煙如霧的蒙蒙細雨中。

H. 繪畫作品中的詩詞是指引觀畫人正確的理解繪畫所要表達的意境，對么

您所說的這個確切的是國畫類會在畫面上題上詩詞和落款以達到烘托整個畫面的感覺及空版間布局權，王國維說：「一切景語皆情語也」情與景，是詩歌創作的兩個要素。「景乃詩之媒，情乃詩之胚」，「孤不自成，兩不相背」（謝榛語）。幾千年來一同構成了中國畫的精髓，中國畫的本質是中國人獨有的創作心性及人格修養，也就是詩性的狀態。在某種程度上看，與其說中國畫是詩化的，不如說中國文化就是「詩化」的文化；中國繪畫蒙其浸染，以筆墨色彩創造了平淡幽遠、素凈渾朴、令人遐思無限的澄明之境--以筆墨為主的文人畫詩韻意境。

I. 古詩《畫》的作者是唐朝的王維還是宋朝的高鼎我真的弄不清楚。

《畫》這首詩的作者有多種說法。

一說是唐代王維所作，但在王維的作品，或在《全唐詩》都沒有此詩；一說是原為南宋僧人川禪師為注釋佛教經典《金剛經》所作的偈頌詩的一部分；一說為宋代佚名詩人所作，如上海市一年級小學語文等教材中編入此詩時，作者一欄里即是「宋·佚名」。

原文：

遠看山有色，近聽水無聲。

春去花還在，人來鳥不驚。

譯文：

在遠處可以看見山有青翠的顏色，在近處卻聽不到流水的聲音。春天過去了，但花兒還是常開不敗，人走近了，枝頭上的鳥兒卻沒感到害怕。

(9)古詩詞繪畫作品擴展閱讀

名家評價

北嶽文藝出版社社長楊濟東《詩詞曲賦名作鑒賞大辭典：詩歌卷》：

此詩短短四句二十字，但有「聲」有「色」，有「山」有「水」，有「花」有「鳥」，還有「人」。特別是用了幾組反義詞：遠——近，有——無，去——來，以增加詩歌內容的張力和立體感、節奏感，收到了很好的藝術效果。

如果說，「山有色」、「水無聲」、「花還在」、「鳥不驚」所雲是畫中形象或自然實景，那麼，作者用「遠看」、「近聽」、「春去」、「人來」又為我們創造出了另一重世界。如此短小淺顯之作，流傳至今，不為無因。

詩詞賞析

《畫》這首詩描寫的是自然景物，贊嘆的卻是一幅畫。前兩句寫其山色分明，流水無聲；後兩句描述其花開四季，鳥不怕人。四句詩構成了一幅完整的山水花鳥圖。

首句「遠看山有色」，寫的是直觀的客觀物象。此色含義無窮，可是清秀俊朗紅濕綠垂的美色，也可以是寒色蒼蒼的絕美佳色，更可以是奇傀峭拔的異色，唯有靜心者能品之。

第二句「近聽水無聲」，有「動境」，因為源頭活水來，而無聲二字又進入靜境，寧靜致遠。詩之所詠既然是畫，則所畫之物自然是無聲的，與「近聽」、「遠聽」有應無關，然而按邏輯說來，「反」包含有「正」，否定命題總先假設著肯定命題。

「水無聲」寫的既是作為畫這個客觀事實，但同時又表示著畫上的水本來應該有聲而此刻也彷彿有聲似的，因此才使得觀者欲「近聽」之，這即是高超的繪畫藝術所起的移情作用之故。

第三、四句的「春去花還在，人來鳥不驚。」說的是花兒盡管在那個最美的季節里盡情地開放，但燃燒般的開到最美的極致後還是要飄然而去，而只有在畫中，花兒美而不謝同樣，畫中的鳥，永遠是那麼可愛動人。

詩中的畫似乎代表著一種夢想，一種可見而不可得的夢想。而且同第二句中的「水無聲」一樣，「人來鳥不驚」也是表示著鳥彷彿應該「驚」的，所以這說明畫家筆下之鳥的逼真了。這里詩人以「近聽水無聲」來表現水的潺潺可聽，以「人來鳥不驚」來表現鳥的可驚的活力，手法是很高明的。