古詩詞如何賞析
古詩詞鑒賞方法：抓詩眼、抓意象、明意境
1.詩眼：詩歌是語言的藝術，古專人寫詩特別講究「煉字」。一句詩屬或一首詩中最傳神的一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。如「悠然見南山」中的「見」字，「紅杏枝頭春意鬧」中的「鬧」字等等，使詩歌生動形象，境界全出。
2.意象：詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的「象」與作者借景抒情的「情」、詠物所言的「志」的完美結合。
古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規律可循的，例如：「梅花」是高潔品格的象徵；「月亮」代表思鄉之情；「鴻雁」是傳書的信使等等。有時詩人還會創造一群意象，如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象，用「斷腸人」這一中心意象來表達思歸懷遠的秋思。
3.意境：意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發讀者想像和思索的藝術境界。優秀的古詩詞都創造了具有廣闊藝術空間的意境。詩歌意境（情景）關系往往比較多的是寓情於景、觸景生情、情景交融。意境特點有：慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見，抓住這幾個關鍵處，我們就可以穿越語言屏障，迅速觸摸到詩人的心靈世界，走進詩的藝術境界，解詩答題。
『貳』 如何賞析古代詩詞的情感
第一類：憂國憂時
1.揭露統治者的昏庸腐朽 2.反映別離和戰亂的痛苦版 3.同情人民地疾苦權 4.對國家和民族前途命運的擔憂
第二類：建功報國
1.建功立業的渴 2.保家衛國的決心 3.報國無門的悲傷 4.山河淪喪的痛苦 5.年華消逝，壯志難酬的悲嘆 6.揭露統治者窮兵黷武 7.理想不為人知的愁苦心情
第三類：長亭送別 1.依依不捨的留念 2.情深意長的勉勵 3.坦陳(吐露)心志的告白
『叄』 如何分析古詩詞的意境
比如寫古詩詞要有先河 要先寫出頭兩句的鋪墊 付出一文 機願兩頭 就是這意專思 文有兩頭屬 或輕或重 一般自己安排 不是說一定有哪頭是文章的排頭書 只有說有文章的主題 主題一般就寫在祥卻的部份 然後要會措詞 詞是萬山窮 句是萬轅啼 就是說要寫的有大體 知環節 要有抒發的意願 沒有這種對究文的風泛寫不出好詩詞 其實一開始寫詩詞要注意押韻 要有平仄嗎 反正要有格調 不是文學的格調 要寫出辭令 人發指而卻 書文而惜就是說這一點 還要給出一定的空文的付句 付是有頭有勁的 要有對文體大綱的一種選擇 就是要有過滑的語調 要有終知終識 拭揭之語 試揩之調要明確
『肆』 如何提高對古詩詞的鑒賞能力
主要從以下幾點著手：
中國的古典詩歌博大精深，鑒賞古詩，如果沒有掌握一定的詩詞文體知識，就有可能因盲目而被動。其次，還應對詩歌的格律知識有比清楚的了解，諸如句法、用韻、對偶、詞牌、曲牌等知識。再次，還要充分把握詩歌的特點：高度概括性、生動的形象、強烈的抒情性、鮮明的音樂性。
不同類別的詩歌在表情達意，節奏、韻律等方面各有特點，掌握詩歌種類的特點，有助於整體上理解詩歌。應該著重掌握山水詩、田園詩、寫景詩、詠物詩、邊塞詩、詠懷詩、詠史詩這幾類詩。
語言是詩歌的載體，只有準確地理解了作品的語言，才有可能對其進行更進一步的評價和鑒賞。語言大致有這些類型：1 清新。其特點是選用語新穎，不在俗套。2 平淡。也稱質朴，其特點是選用確切的字直接陳述，或用白描，不加修飾，顯得其真切深刻、平易近人。3 絢麗。其特點是有富麗的詞藻，絢爛的文采，奇幻的情思。4 明快。其特點是斬釘截鐵，一語破的。5 含蓄。其特點是重在言行，常常不是直接敘述，而是曲曲折折地傾訴，言此而意他，或引而不發，或欲說還休，讓讀者去體味。6 簡潔。就是干凈利落，言簡意賅。還有鋪陳、激越高亢、清婉秀麗、平易雋永、質朴與靡麗、精約與繁瑣、典雅與平直、含蓄與直露、陽剛與陰柔、雄渾與清奇、自然與壯美、空靈與艱深、幽默與崇高等等。
意象是詩歌中浸染了作者感情的東西，作者通過意象來表達自己的內心感情。如「今霄酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月」中，通過「楊柳」、『『曉風』、「殘月」等意象所傳達出來的傷別情懷。歲寒三友（松竹梅），菊花象徵人高潔的品格，桃花象徵美人，鳥象徵自由等等。另外，還須明白我們傳統的審美習慣，「望月懷遠」，「傷春悲秋」，「見流水則思年華易逝」，「梧桐細雨則凄楚悲涼」等諸如此類的符合我國傳統的審美特點。詩歌的形象性與抒情性要藉助各種藝術手法來表現，我們要了解一些常見的藝術手法。藝術手法包括記敘、描寫、議論、抒情四種表達方式。這其中描寫，抒情是考查的重點。描寫方法有動靜結合，虛實結合等。
抒情方式主要有直接抒情（直抒胸臆）和間接抒情(借物詠懷、借景抒情、借事抒情、寓情於景、托物言志、懷古用典等)。詩歌的結構形式常見的首尾照應，層層深入，先總後分，先景後情，過渡、鋪墊、伏筆等。主要的修辭手法有：「對偶」、「比喻」、「擬人」、「借代」、「誇張」、「排比」、「反復」、「象徵」等。其他寫作技巧包括：賦比興、襯托、對比、渲染、卒章顯志，欲揚先抑、寓褒於貶、明褒實貶、畫龍點睛、言此意彼、意在言外、曲筆逆筆、聯想想像、語序倒置錯位等。
『伍』 小學生如何賞析古詩詞
一、反復誦讀
古典詩詞是我國文學寶庫中的瑰寶，具有很高的審美價值和很強的藝術感染力。古詩詞教學要注重情景意象，但是要達到讓學生進入詩詞的意境，與作者心靈相通需要一個過程。 「三分詩，七分讀」，「熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟」，「書讀百遍，其義自見」，可見，誦讀對閱讀古詩能起到「起死回生」的作用。要使學生對作品有深刻的理解，進入詩情畫意的境界，必須加強朗讀。由讀正確、讀通順到讀流利，由讀得有節奏、有韻味到讀得情意濃濃、浮想聯翩。意象的感知與體悟正是建立在此基礎上的。學生的自讀自悟，不光要讓學生邊看詞語的注釋邊輕聲讀讀，還要邊想想詩詞的基本意思，自己能讀懂多少，難點在哪裡。誦讀古詩詞，對於深刻地理解作品，進入詩情畫意的境界，陶冶情操，培養審美能力，提高文化素養，都顯得至關重要。
二、感受作者寫作的背景
在要求學生對古詩詞反復誦讀的同時，老師要適時講講作者寫作的心情或時代背景，如《江雪》這首詩寫於作者柳宗元被流放期間，意境蒼涼，語氣冷峻，表現自己的孤高和不屈。《登高》要讓學生感受詩人憂國憂民、感時傷懷的思想感情。李白的《送孟浩然之廣陵》中的「孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。」這是情深意切的意象，可以引導學生想像詩人佇立江邊，目送友人漸漸遠去，直到友人的船隻消失在水天一線之處；寄託了詩人對友人的深厚感情，令人回味無窮。李白的《早發白帝城》這首七絕，如果不了解寫作背景，只當一般描寫三峽風景的詩來理解，就不易領會詩中舟輕水急，輕捷歡快的節奏和由此傳達出的詩人無限喜悅、急切的心情。
三、抓「詩眼」
古詩詞中一個字或一個詞往往就是一幅畫、一個生活的場景，裡面充盈著多少說不清道不完的意蘊！欣賞古詩詞詞語的最佳途徑，就是把想像畫面與體味含義統一起來。一首詞值得欣賞的詞語很多，需要教師引導學生進行選擇，不可字字求解。如何選擇重點欣賞的詞語呢？宜在學生想像全詩的畫面以後，選擇那些「牽一發而動全身的關鍵」的詞語，就是我們常說的「詩眼」。如《 九月九日憶山東兄弟》，抓住「憶」字，讓學生說出詩人「憶」什麼，本詩主要寫什麼，並請學生從詩句中找出與「憶」有關的字來。這樣還可以聯繫到詩中的「思」字和「知」字，從而感悟詩人思鄉之情。王安石的《泊船瓜州》中的「綠」字使全詩的境界全出，因為其妙在形象，妙在意味上。引導學生反復推敲研磨，可讓學生領悟到詩人用字之妙和詩中所蘊含的意境。
總之，古詩詞教學在不同學段有不同的學習要求和培養目標，培養小學生初步賞析古詩詞的能力，既不能單純直譯背誦詩意，也不能人為的拔高對學生賞析古詩詞的要求。
『陸』 如何賞析古詩詞
古典詩詞是我國文學遺產的重要組成部分，在高中語文教材中佔有一定的分量。在全國語文高考中，古詩詞賞析連考了七年，難度越來越大，題型越來越完善，題量有逐年加大的趨勢，成為高考備考的一個亮點。無論從教材角度，從高考角度，還是從繼承與創新文學遺產的角度上，培養與提高學生古詩詞的鑒賞能力，成為每一個語文教師刻不容緩的任務。
那麼，如何培養學生古詩詞的鑒賞能力呢？
首先，要善於引導學生掌握基本的鑒賞方法。正所謂授人以魚，不如授之以漁。語文教學中，我主要從以下五方面著手：
一、品味富於表現力的「詩眼」或「題眼」。如李清照《如夢令》「昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。」全詞「詩眼」是「綠肥紅瘦」，極富表現力。其表現力既體現在鮮明貼切，如用「肥」字寫葉，不僅有多，大之意，還可以聯想到潤澤鮮亮之狀，非常准確、凝練；又體現在感情溶注，如用「瘦」字寫花，不僅有少、小之狀，還可以感受到惋惜憐憫之情，配合全詞情調，表達出感傷哀婉情調。
又如賈島的《題李凝幽居》「閑居少鄰並，草徑入荒園。/鳥宿池邊樹，僧敲月下門。/過橋分野色，移石動雲根。/暫去還來此，幽期不負言。」題目中「幽」字就是「題眼」，這是理解全詩的鑰匙。全詩每聯緊扣「幽」字展開，首聯寫居處的「幽」：閑居一隅，闃寂無人，草徑清幽，荒園寥落。頷聯與頸聯寫環境的「幽」：頷聯以響襯靜，鳥兒在池邊的樹上啾啾啼叫，老僧在皎潔的月光下輕輕敲門，這一切更顯出環境的清幽；頸聯從黑夜寫到白天，還是從環境上著眼，不過視野闊多了，過小橋，繞巨石，一路走來，處處清幽，滿眼野趣，詩人內心的欣悅之情油然而生。尾聯透露詩人對隱逸生活的嚮往之情。
可見，要品讀詩詞，抓住「詩眼」，「題眼」是關鍵。
二、剖析詩詞的思想內容。要正確理解古詩詞的思想內容，最根本的是要學會知人論世，正如魯迅先生所說的：「倘要論文，最好是顧及全篇，並且顧及作者全人，以及他所處的社會狀態，這才較為確鑿。」如前面李清照的《如夢令》，我們必須聯系當時的背景：李清照與趙明誠夫婦感情篤厚，但是「結縭 未久，明誠即負笈遠游，易安殊不忍別」（劉逸生《宋詞小札》），並抓住一問一答進行分析，我們就不難領悟到這首詞的感傷情懷，既有愛花惜春的遺憾，又有紅顏易老的傷感，更有惜別懷人的煩悶，幾股愁思扭結，於「短幅中藏有無數曲折」。所以，評價古詩詞，要學會知人論世，從整體上把握詩詞的基調和主旨，是鑒賞古詩詞的根本。
三、探究用典化句的妙用。古詩詞常引用典故，化用詩句，以豐富的內涵，引人聯想。鑒賞古詩詞，一定要了解典故及化用詩句的來源和含義，發掘典故及詩句在古詩詞中的妙用。如姜夔《揚州慢》中「過春風十里，盡薺麥青青」。即化用杜牧「春風十里揚州路」的詩句。此處化用，使揚州城昔日繁華與眼前蕭條形成鮮明對比，傷今懷古更深一層。探究用典化句的妙用，是准確領悟古詩詞的基礎。
四、體會修辭手法的表達效果。古詩詞中，因形象性與抒情性的需要，常藉助各種藝術手法來表現，其中最主要的是比喻、起興、擬人、誇張、對偶、反復，襯托等，把握了這些手法的表達效果，就能更好地體會詩詞的形象，領悟作者的感情。如賀知章《詠柳》「碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絛。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。」作者摒棄簡單直觀的描寫方法，打破傳統的詠物言志的思路，以奇特的想像，巧妙的比喻，為我們塑造出一個別具浪漫色彩的新穎形象。首句以「碧玉」（指樂府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美麗女郎）喻樹，使詩歌開篇即以嶄新的形象引人入勝。次句，寫柳樹萬千柔弱下垂的枝條，恰似女郎身上條條綠色絲帶在披拂，以絲帶喻柳條，突出輕柔披拂的特徵，活畫出春柳如絲的形象，給人以生機盎然的美感。末兩句一問一答，再次用巧妙的比喻贊美春柳。一「細」一「裁」，把新柳嫩葉的細長柔軟、清新可愛加以精心傳神的描繪，透露出作者驚喜贊美之情。「二月春風似剪刀」，把春風喻為碧玉巧手中的剪刀，變虛為實，想像奇特。賀知章把柳樹比作一個裊娜多姿的女郎，描繪了一幅生機勃勃的春景，流露了對春天生命力的贊美。因此，鑒賞古詩詞，必須弄清修辭手法及其所指的具體形象，才能正確理解和把握詩句的深刻內涵。
五、領悟古詩詞的意境。意境是作品達到的藝術境界，是作者思想感情和生活圖景的和諧統一。領悟古詩詞的意境是鑒賞的最高層級，可使鑒賞者得到美的享受，情感的熏陶，心靈的凈化，從而主動自覺地去創造、拓寬古詩詞的藝術境界。領悟意境要注重比較、挖掘求新、聯想創新。如：陸游《卜運算元·詠梅》與范成大《霜天曉角·梅》兩首詠梅都偏重於虛寫，以梅喻人，借梅抒懷，但意境不同。從環境看，陸詞選了一個風雨黃昏，突出環境的凄苦，奠定了梅花的「寂寞」形象；范詞為筆下的梅花選擇了一個雪後月夜的環境，烘託了梅花的幽獨形象。從作者的感情寄託來看，陸詞寫了梅花的「寂寞」形象之後，以「獨自」、「如故」兩層含義深化梅花不邀寵、不取媚、獨自承受風雨打擊，獨自承受狐獨凄苦的主觀精神。「無意苦爭春，一任群芳妒」，作者依據梅花開於百花之先的特點，生發為梅花的精神境界，她並不追求在春天開放，為的是不與百花爭寵斗艷，任隨百花妒忌，甘願獨受凄寒，賦予梅花不求榮華的高尚情操。「如故」進一步贊美了梅花高潔剛強、永葆節操的可貴的品格。「零落」、「成泥」、「碾作塵」逐層強化地假設出梅花的慘烈命運，反跌出「只有香如故」的可貴。作者以詠梅言志，花品人格融匯一體。范詞中的梅花沒有陸詞梅花的多層次品格，詩人用「勝絕」，愁亦絕」來表現梅花的神韻：美到極點，而憂愁也到極點，並以獨倚畫樓之人的形象來與梅花互相映襯，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨動人的。一經比較，兩詞意境深淺盡出。
古詩詞鑒賞是富於創造性的復雜的精神活動，「不僅作家在創作，讀者也在創作，他們是創作中的夥伴，而且往往讀者比詩人更象詩人。」（易卜生語）所以，真正的領悟，必須建立在對古詩詞透徹理解的基礎上。如：王之渙《登鸛雀樓》「白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。」一般人對這首詩的理解，只停留在成功地描畫了大自然的壯麗景色上，這當然談不上鑒賞。有的讀者能進一步看到這首詩不限於壯麗景色的描繪，而是注進了詩人昂揚向上的激情。然而，這也還是沒有品出本詩的「詩昧」與意蘊。鑒賞能力強的讀者能透過壯麗的畫面，開闊的意境，看到這首詩由感性到理性的升華，領悟這首詩所蘊含的耐人尋味的哲理：登高才能望遠，成功在於追求，事業永無止境。這說明，如果沒有對作品的透徹領悟，便不可能有真正的鑒賞。「經驗豐富的人讀書用兩隻眼晴，一隻眼晴看到紙面上的話，另一隻眼晴看到紙的背面。」歌德的名言一語道破了古詩詞鑒賞的真諦。
其次，培養學生古詩詞的鑒賞水平，還要力求做到「三多」：
一、要多讀。劉勰說得好：「觀千劍而後識器、操千曲而後曉聲。」一個古詩詞讀得很少的人，是談不上有鑒賞能力的。鑒賞古詩詞需要具備多方面的知識，諸如語言文字知識、古詩詞技巧知識、作家作品知識以及必備的社會科學知識等等。所有這些，只有靠廣泛閱讀才能獲得。古人也說：「好詩不厭百回讀」，「熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟」，都強調了多讀的重要性。
當然，培養和提高古詩詞鑒賞能力,籠統地提「多讀」是不夠的，因為「鑒賞力不是靠觀賞中等作品而是要靠觀賞最好作品才能培育的」（《歌德談話錄》）。車爾尼雪夫斯基也曾經說過：「凡是好書，必定會在讀者心中喚起對真、善、美的嚮往，這是一切好書所具有的共性。」可見，通過多讀好的作品，培養自己的想像力，並在情感的介入中陶冶自己的情操，對於提高鑒賞能力是大有好處的。
二、要多看。要指導學生多看名家賞析的文章，或向學生推介優秀的鑒賞名篇。可以說，名家賞析的文章是比較典範的，而且很多東西是可供學生借鑒的範例，只要引導學生帶著分析的、揚棄的眼光去看，對提高學生的古詩詞鑒賞能力是大有幫助的。
三、要多練。清代的唐彪曾經說過：「讀書而無評注，即偶能窺其微妙，日後終至茫然，故評注不可以已也。」因此，每次閱讀古詩詞時，若能堅持讓學生寫點眉批、夾批和總評之類，對於訓練思維，提高鑒賞能力是大有裨益的。
另外還要注意：
了解古詩詞特殊之處
古詩詞有不少特殊之處，了解這些特殊之處，可以幫助我們讀懂並進而鑒賞它們。如語法方面，倒裝是一種常見的現象。王維《山居秋暝》一詩中的「竹喧歸浣女，蓮動下漁舟」，這是「浣女歸而竹喧，漁舟下而蓮動」的倒置，其目的，前一句讓人先聞其聲，後見其人，後一句讓人先見其動，後睹其物。先果後因，隱顯結合，寫得十分生動優美。
格律方面，近體詩要求頷聯和頸聯對仗（對偶）。同樣拿王維的《山居秋暝》來說，其頷聯「明月松間照，清泉石上流」，形容詞對形容詞，名詞對名詞，動詞對動詞，偏正結構對偏正結構，方位結構對方位結構，主謂結構對主謂結構，上下詞性一樣，結構相同，對得非常工整。
了解古詩詞抒情方法
古詩詞大都是抒情詩。抒情方法有直接抒情和間接抒情之分。古詩詞的抒情方法以間接抒情為主，即通過「借景抒情」、「托物言志」等方法抒發詩人的思想感情，以情景交融為最高境界。
例如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，上片描寫赤壁古戰場的「如畫」景色，下片由景而人，想到在此建功立業、年輕有為的儒將周瑜，又由周瑜想到自己被貶謫的處境，從而抒發了詩人理想不能實現的無限感慨。所以我們鑒賞古詩詞的時候，一定要弄清楚：1、這首詩寫了什麼———什麼人（包括作為抒情主人公的作者）？在什麼地方？在什麼時候？寫了什麼「物」「景」？抒發了什麼「志」「情」？2、怎樣寫———運用了什麼手法來寫這些「物」「景」？3、為什麼這樣寫———運用這種手法寫這些「物」「景」，對抒發這種「情」「志」有什麼作用（效果）？
要學會寫賞析文章
寫賞析文章就是把我們對古詩詞的鑒賞成果用文字表達出來，這種題型，既考閱讀，又考寫作，因此很為命題者所青睞。寫賞析文章，首先遇到的一個問題是從哪裡切入。這要看試題的指向。如果試題有明確的要求，就按照它的要求去寫。例如，今年上海高考語文試卷，要求就明朝詩人杜庠《赤壁》一詩中「荒磯鷗鳥滿煙蕪」這一句，結合全詩寫一段鑒賞文字。命題者提示考生按「情與景」的關系方面去鑒賞，照此切入就是。如果試題對切入點沒有明確的要求，那考生得在理解全詩的基礎上，自己選擇一個覺得有把握的角度。一般來說，考生可從詩歌的思想內容、表現技巧、語言風格等方面去考慮。每一方面又可以結合具體作品選擇某一個切入「點」。譬如思想內容方面的「悲」與「歡」，表達技巧方面的「顯」與「隱」，語言風格方面的「陰柔」與「陽剛」，等等。角度宜小不宜大，最好抓住作品比較突出的某一點，深入開掘下去，這樣可以說得細一點、透一點。
『柒』 如何賞析古詩詞的表達技巧
詩歌的表達技巧，是指作者在謀篇布局、選材立意、遣詞造句、塑造形象、寫景狀物、抒發感情等方而運用的方法和手段，主要包括表達方式、表現手法和修辭手法等；鑒賞，即對詩歌的表達技巧進行感受、理解、鑒定和欣賞，並作出自己的評判。
2．選擇題。給出鑒賞詩歌表達技巧的若干選項，要求選出鑒賞正確(或錯誤)的一項，有時也採用多選的形式。這種題型通常與其他考點一起考查。
3．填空題。要求填人詩歌所運用的表達技巧或作用。
在平時的學習和圳練過程中，要注意理解、總結和歸納古代詩歌常用的各種表達技巧。只有把占代詩歌常用表達技巧的條日和作用熟記於心，做題時才能做到准確遷移。例如，【2010·浙江卷】考查的是王安石的《定林》，其第一小題是簡析第三聯中詩人表現情感的手法。只要平時在詩歌的修辭手法方面做了充足的儲備，並准確地運用遷移的方法，孰不難看出詩句中的五和月運用的是擬人手法，都是以人寫物．賦予了五和月以人的情感。
詩歌的表達技巧在設題和答題上都有一定的規律。平時在學習和訓練過程中，要注意及時總結這些規律，並進一步歸納出基本的答題模式。這樣，考試時就可套用模式，從而省時表達方式(表現手法、修辭手法)，寫出了意象(特點)．表現(抒發、突出)了的思想感情，起到了的作用。例如，【2010·山東卷】考查的是阮籍的《詠懷八十二首(其七十九)》，其第一小題是這首詩整體上運用了什麼表現手法，表達了怎樣的情感?請作簡要分析，解答此題時，就可以套用 上述的基本答題模式；這首詩運用了托物言志(或比興象徵)的手法，以風凰自喻(或象徵詩人自己)，抒發了詩人孤獨無奈的苦悶心情和壯志難酬(或報國無門)的悲憤情懷。
審清題干要求，精心設計答案
試題中有關詩歌表達技巧的設問是多種多樣的，做題時要仔細審題，明確問的是是什麼，是為什麼，還是兩者兼而有之，解答時要根據問題作答。作答時也要盡可能地使用詩歌的原字原詞．或者用自己的語言稍微加以改造(即意釋)，同時要適當使用鑒賞術語，力求語言准確、優美、生動。例如，【2010·全國卷I】考查的是劉孝綽的《詠索蝶詩》，其第二小題第二問是這首詩採用了什麼表現手法，題乾的要求是採用了什麼表現手法．並未要求分析為什麼。因此，做題時只要答出托物言志就可以得分。再如，【2010·天津卷】考查的是兩首唐詩的比較閱讀
詩歌的表達技巧多種多樣．同一首詩歌所運用的表達技巧一般情況下也有多種。因此，在理解詩歌的表達技巧時，要立足於全篇，從整體上把握，要弄明白全篇運用了哪些表達技巧，哪此又是主要的；要從表達方式、表現手法、修辭於法等多個角度明確所運用的表i^技巧。這樣．在做題時，才會有的放矢，針對性強。例如．【2010·安徽卷】考查的是杜甫的《歲暮》，其第一小題是這首詩使用了多種表達技巧，請舉出兩種並作賞析。仔細分析全詩，可以看出本詩在表達方式上，運用了敘進、捕寫；在表現手法上，運用了直抒胸臆；在修辭手法上，運用了借代、用典等，表述時根據題甘要求抓住最重要的點解答即可。考點分析考點一：表達方式
所謂表達方式，就是為了表述特定內容所使用的、特定的語言方法、於段。詩歌中最常見的表達方式足記敘、描寫、抒情、議論等，說明般不用。
考點二：表現手法
所謂表現手法，是指詩人在行文措辭和表達思想感情時所使用的、特殊的語句組織方式。詩歌中常見的表現手法有托物言志、寫景抒情、敘事抒情、直抒胸臆等。
考點三：修辭手法
所謂修辭手法，就是詩人為了使表達收到准確並具有感染力的效果而運用的語言方式、方法或技巧規律。古代詩歌常川的修辭手法有比喻、比擬、借代、拈連、誇張、雙關，映襯、
感、對偶、排比等。
『捌』 古代詩詞賞析方法及步驟有那些
詩歌鑒賞常常包括兩個方面：
一是鑒賞古代詩歌中的形象、語言和表達技巧；
二是評價古代詩歌的思想內容和作者的觀點態度。
三是考慮詩歌的表現手法，1、直抒胸臆3、情景交融5、用典抒情7、敘事抒情2、借景抒情4、托物抒情
答題步驟
（1）解釋該詞在詩句中的具體含義，要放在具體的語境中加以分析。
（2）點明該詞運用疊音的手法。
（3）展開聯想或想像，描述該詞所在詩句的內容或景象。
（4）分析該詞烘託了怎樣的景物意境，表達了怎樣的思想感情，塑造了怎樣的人物形象，點明富有韻律感（音律美），增強了表達效果。
這類題的答題模式：
這首詩中（）是疊音詞。這個詞的意思是（），描繪了（）畫面，烘託了（）的意境，表達了（）情感，妙用疊音詞，富有韻律感（音律美），增強表達效果。
(8)古詩詞如何賞析擴展閱讀：
常見古代詩詞的六種描寫手法介紹：
寫景狀物是古代詩歌中常見的內容之一，作者通過描寫景物，可以渲染氣氛，抒發情感，深化中心，推動情節發展。我們欣賞詩歌，除了讀懂字面語意，提升思想素質和審美情感，還要關注詩人用語言寫景狀物的形式與技巧。
描寫手法主要分正面描寫和側面描寫，常見的描寫鑒賞角度主要有以下六種：
(1)側面描寫———襯托
(2)各種修辭手法
(3)正面描寫———動靜結合
(4)正面描寫———虛實結合
(5)正面描寫———色彩的渲染
(6)正面描寫———觀察角度的變化