文同墨竹賞析

㈠ 文與可的作品

文同（1018～年），字與可，號笑笑居士、笑笑先生，人稱石室先生。北宋梓州梓潼郡永泰縣（今屬四川綿陽市鹽亭縣）人。著名畫家、詩人。宋仁宗皇祐元年(1049年)進士，遷太常博士、集賢校理，歷官邛州、大邑、陵州、洋州（今陝西洋縣）等知州或知縣。元豐初年，文同赴湖州（今浙江吳興）就任，世人稱文湖州。元豐二年（1079）正月二十日，文同在陳州（今河南省淮陽縣）病逝，未到任而卒，享年61歲。他與蘇軾是表兄弟，以學名世，擅詩文書畫，深為文彥博、司馬光等人贊許，尤受其從表弟蘇軾敬重。
繪畫
文同以善畫竹著稱。他注重體驗，主張胸有成竹而後動筆。他畫竹葉，創濃墨為面、淡墨為背之法，學者多效之，形成墨竹一派，有「墨竹大師」之稱，又稱之為「文湖州竹派」。「胸有成竹」這個成語就是起源於他畫竹的思想。[2]
文同對竹子有深入細致的觀察，故其畫竹法度謹嚴，同時作為文臣，其作品又有著區別於職業畫家的新意。《圖畫見聞志》說他的墨竹「富瀟灑之姿，逼檀欒之秀」。《宣和畫譜》則進一步指出其作品「托物寓興，則見於水墨之戰」。
看到了文同墨竹畫中所具有的特質。可以說文同這類作品的出現，是文人畫開始興起的標志之一。文同的墨竹作品給當時蘇軾、金代王庭筠父子、元代李刊等諸多畫家以重要影響，墨竹逐漸成為中國文人畫的一個重要題材。
文同主張畫竹必先「胸有成竹」。所寫竹葉，自創深墨為面、淡墨為背之法。洋州有篔簹谷，多竹林，時往觀察，因而畫竹益精。與表弟蘇軾詩詞往來唱和，確立了四君子題材。其畫竹，「深墨為面，淡墨為背」。其後畫竹者多從其學，世有「湖州竹派」之稱。至元代畫墨竹蔚為風尚，如李衎、趙孟頫等名家，皆湖州派之繼承者，對後世影響極大。也喜作古木老槎，並寫山水。
四川仁壽縣黑龍潭石壁有一鋪所謂的隱形碑，灰白色的石面光滑無跡，潑水後卻呈現出一枝墨竹，當地人相傳是文同作品。蘇軾：《蘇東坡集》卷三二《文與可畫賀簹谷偃竹記》："畫竹必先得成竹於胸中，執筆熟視，乃見其所欲畫者。"署名吳鎮的《文湖州竹派》一文，列舉文同之後的墨竹畫家二十五人，畫派形成於文同的親朋好友中，如文同的妻侄、子女、外孫以及表弟蘇軾等。湖州竹派在宋以後的八百多年間，影響一直不衰，其中最著名的受惠者有元代高克恭、趙孟頫、李衎、柯九思、吳鎮，明代王紱，清代鄭燮等人。
文同傳世作品極少，今台北故宮博物院藏《墨竹圖》為其真跡，畫倒垂竹一枝，形象真實，筆法嚴謹。廣東博物館藏有《墨竹圖》一軸，系此軸臨本。《墨竹圖》此墨竹畫軸，無名款，但鈐有文同二印：靜閑畫室。文同與可。畫懸崖垂竹，主幹麴生，至末端而微仰，寓屈伏中隱有勁拔之生意。枝葉甚密，交相間錯，向背伏仰各具姿態，畫葉之墨色濃淡相依，正如米芾論文同畫竹雲：「以墨深為面，淡墨為背，自與可始也。」墨竹於北宋仍屬初興之畫藝，與當時尚工筆寫實之花卉猶有時代性之相關，故未見「介」、「爪」式的撇葉，也未見竹節間的書法連筆。通幅畫法在「畫」、「寫」之間，與元代及此後的文人寫竹相異其趣。

詩文
文同在詩歌創作上很推崇梅堯臣，他的《織婦怨》描寫織婦辛勤勞作，反被官吏刁難，與梅堯臣反映民間疾苦的詩同一機杼。他的寫景詩更有特色。如「煙開遠水雙鷗落，日照高林一雉飛」（《早晴至報恩山寺》）；「深葭繞澗牛散卧，積麥滿場雞亂飛」（《晚至村家》）等句；形象生動，宛如圖畫，充分表現了畫家兼詩人善於取景、工於描繪的特點。他在詩中還常常把自然景物比作前人名畫，如「獨坐水軒人不到，滿林如掛《暝禽圖》」（《晚雪湖上寄景儒》）、「峰巒李成似，澗谷范寬能」（《長舉》），為古代詩歌描寫景物增添了一種新的手法，這同當時畫家樂於向前人詩中尋找畫意具有同樣的意義，表明了北宋前期詩與畫這兩門藝術已更為密切地結合在一起,比起前人王維的「詩中有畫」來就更前進了一步。
所著《丹淵集》40卷，《拾遺》 2卷，為其曾孫文□編，附《年譜》1卷、《附錄》2卷。有《四部叢刊》影明刊本。
水 磑[1]
激水為磑嘉陵民，構高穴深良苦辛[2]；
十里之間凡共此[3]，麥入面出無虛人[4]。
彼氓居險所產薄[5]，世世食此江之濱[6]。
朝廷遣使興水利，嗟爾平輪與側輪[7]。

注釋：
[1]水磑（wèi）：水碾磑，即水磨。利用水力旋動的磨面設備。
[2]構高：指水磑結構高大。穴深：指挖掘的基坑很深。 良：很。
[3]凡：都。此：指水磑。
[4]無虛人：沒有空閑過。指磨面的人接連不斷。
[5]彼氓：那個（架設水磑的）農家。 氓：民。
[6]食此：靠這個吃飯。
[7]嗟：惋惜，嘆惜。平輪與側輪：代整個水磑。因水磑阻礙水流，有害水利，故興修水利時常毀之。
簡析：
本詩題《水磑》，實重點寫以水磑為業者的艱辛生活。首兩句寫「嘉陵民」構築水磨的艱苦不易，「良苦辛」三字包含無限感嘆。三四句寫水磑的作用，「十里之間凡共此」從水磑惠及地域大寫，「麥入面出無虛人」從水磑的煩忙寫，兩句揭示出水磨對當地百姓生活的重要作用。五六句言當地土地險瘠，物產寡薄，架設水磑的農家只能以水磑為衣食之源，進一步申言水磑的不可少。尾兩句寫朝廷因興修水利，要拆毀水磑，農家生活前景堪憂。

本詩並非指責朝廷興修水利，而是嗟嘆嘉陵山區以水磑為業的農民生活的艱辛貧困，體現出作者對百姓疾苦的關注，既「興水利」，又能讓水磑業者生活無憂，這是作者所希望的，也是此詩創作的重要動機。
晚 至 村 家
高原磽確石徑微[1]，籬巷明滅余殘暉[2]。
舊裾飄風採桑去[3]，白袷卷水秧稻歸[4]。
深葭繞澗牛散卧[5]，積麥滿場雞亂飛。
前溪後谷暝煙起[6]，稚子各出關柴扉[7]。

注釋：
[1]磽確（qiāoquè）：土地瘠薄。石徑微：石路狹窄。化用韓愈《山石》「山石犖確行徑微」句意。
[2]明滅：忽明忽暗，時隱時現。
[3]裾（jū）：衣襟或衣袖，指衣服，代指採桑去的農婦。
[4]白袷（jiá）：白色夾衣。此指農夫。
[5]葭（jiā）：蘆葦。
[6]暝煙：暮靄，一說指農家晚炊之煙。
[7]稚子：小兒。 柴扉：柴門。
簡析：
這是一首描繪田園風光及鄉村生活圖景的詩。首兩句：「高原磽確石徑微」化用韓愈《山石》句意，既寫出山村地理環境，也見出詩人的行程——沿窄小石路向上攀行的情態。「籬巷明滅余殘暉」點至山村時間。兩句將「晚至」之意寫得極為顯明。下面六句是作者至山村所見，每句寫一山村生活場景。這些場景既是傍晚時農家所常見，極富生活氣息，又經作者的精妙描摹，極富藝術美感和魅力。各句中動詞的運用頗具匠心。詩中流露出作者對鄉村生活的陶醉嚮往之情。

㈡ 文同 墨竹畫是工筆還是寫意畫

是工筆，

不是雙勾畫的。但也不是那種很隨性的揮灑。
過去有一種畫法，叫」沒骨法「，是一種不勾線的工筆畫法，文同的畫法應該是這一路的！
而且應該有底稿 ，即」粉本「。

㈢ 文同的墨竹圖有什麼繪畫特色及他表達的情感是什麼

文同(1018-1079年)北宋復畫家。能詩文，擅書制畫，尤長於畫竹。後人稱他為「文湖州」。文同之前的竹畫，多為雙勾著色，而且僅作背景。文同則單畫竹，以水墨單色一筆畫出竹的竿、節、枝、葉，並首創以深墨的葉為正面，淡墨的葉為背面。後人謂之墨竹畫。
畫竹必先愛竹，文同作詩贊美竹：「心虛異眾草，節勁逾凡木」。他命其住舍為「墨君堂」，在四周廣栽竹林，他觀竹，賞竹，畫竹，提出了「畫竹必先得成竹於胸中」的見解。《墨竹圖》乃其代表作，絹本水墨，縱113.6厘米，橫105.4厘米。畫一枝低垂而又「S」形倔曲向上的墨竹。用凝重圓渾的中鋒畫竿，節與節雖斷而意連；小枝用筆迅疾堅挺，左右顧盼；竹葉則八面出鋒，揮灑自如，濃淡相間，在葉尾折轉處提筆露白，以示向背之勢，聚散無定，疏密有致，顯示了作者深厚的功力。

㈣ 北宋文同墨竹圖的作品背景

此圖用水墨畫倒垂竹枝，竹業濃淡相間。史傳文氏之竹「濃墨為面，淡墨為背回」，於此可見。筆法謹嚴有致，答又現瀟灑之態。本幅無款，有「靜閑口室」、「文同與可」二印。詩塘有明人王直及陳質題詩。
文同（公元1018一1079年），字與可，自號石室先生，又號笑笑先生。四川梓潼人。曾官司封員外郎、秘閣校理。又受命守湖州，故人稱「文湖州」。傳為湖州竹派，影響深遠。
文同，人稱石室先生等。北宋梓州梓潼郡永泰縣（今屬四川綿陽市鹽亭縣）人。著名畫家、詩人。宋仁宗皇□元年(1049年)進士，遷太常博士、集賢校理，歷官邛州、陵州、洋州等知州，元豐初年知湖州（今浙江吳興），未到任而卒，人稱文湖州。以學名世，擅詩文書畫，深為文彥博、司馬光等人贊許，尤受其從表弟蘇軾敬重。
文同以善畫竹著稱。他注重體驗，主張胸有成竹而後動筆。他畫竹葉，創濃墨為面、淡墨為背之法，學者多效之，形成墨竹一派。

㈤ 宋代文同畫竹的特點是

北宋時候,有一個著名的畫家,名叫文與可,他是當時畫竹子的高手.
文與可為了畫好竹子,不管是春夏秋冬,也不管是刮風下雨,或是天晴天陰,他都常年不斷地在竹林子里頭鑽來鑽去.三伏天氣,日頭像一團火,烤得地面發燙.可是文同照樣跑到竹林子對著太陽的那一面,站在烤人的陽光底下,全神貫注地觀察竹子的變化.他一會兒用手指頭量一量竹子的節把有多長,一會兒又記一記竹葉子有多密.汗水濕透了他的衣衫,滿臉都流著汗,可是他連用手抹也沒抹一下,就跟沒事兒似的.
有一回,天空颳起了一陣狂風.接著,電閃雷鳴,眼看著一場暴雨就要來臨.人們都紛紛往家跑.可就在這時候,坐在家裡的文與可,急忙忙抓過一頂草帽,往頭上一扣,直往山上的竹林子里奔去.他剛走出大門,大雨就跟用臉盆潑水似地下開了.
文與可一心要看風雨當中的竹子,哪裡還顧得上雨急路滑!他撩起袍襟,爬上山坡,奔向竹林.他氣喘吁吁地跑進竹林,沒顧上抹一下流到臉上的雨水,就兩眼一眨不眨地觀察起竹子來了.只見竹子在風雨的吹打下,彎腰點頭,搖來晃去.文與可細心地把竹子受風雨吹打的姿態記在心頭.
由於文同長年累月地對竹子作了細微的觀察和研究,竹子在春夏秋冬四季的形狀有什麼變化；在陰晴雨雪天,竹子的顏色、姿勢又有什麼兩樣；在強烈的陽光照耀下和在明凈的月光映照下,竹子又有什麼不同；不同的竹子,又有哪些不同的樣子,他都摸得一清二楚.所以畫起竹子來,根本用不著畫草圖.
有個名叫晁補之的人,稱贊文同說：文同畫竹,早已胸有成竹了.
後來,「胸有成竹」就成了一句成語,用來比喻人們在辦什麼事情以前,早就打好了主意,心裡有個准譜兒了. 「胸有成竹」,比喻做事之前已作好充分准備,對事情的成功已有了十分的把握；又比喻遇事不慌,十分沉著.

㈥ 文同，蘇軾有何重要的繪畫主張

文同以善畫竹著稱。他注重體驗，主張胸有成竹而後動筆。他畫竹葉，創濃墨為面、淡墨為背之法，學者多效之，形成墨竹一派，有「墨竹大師」之稱，又稱之為「文湖州竹派」。「胸有成竹」這個成語就是起源於他畫竹的思想。 文同對竹子有深入細致的觀察，故其畫竹法度謹嚴，同時作為文臣，其作品又有著區別於職業畫家的新意。《圖畫見聞志》說他的墨竹「富瀟灑之姿，逼檀欒之秀」。《宣和畫譜》則進一步指出其作品「托物寓興，則見於水墨之戰」。 看到了文同墨竹畫中所具有的特質。可以說文同這類作品的出現，是文人畫開始興起的標志之一。文同的墨竹作品給當時蘇軾、金代王庭筠父子、元代李刊等諸多畫家以重要影響，墨竹逐漸成為中國文人畫的一個重要題材。

蘇軾在繪畫方面畫墨竹，師文同（即文與可），比文更加簡勁，且具掀舞之勢。米芾說他「作墨竹，從地一直起至頂。余問：何不逐節分？曰：竹生時，何嘗逐節生？」亦善作枯木怪石。 米芾又雲：「作枯木枝幹，虯曲無端；石皴硬，亦怪怪奇奇無端，如其胸中盤郁也。」均可見其作畫很有奇想遠寄。其論書畫均有卓見，論畫影響更為深遠。如重視神似，認為「論 畫以形似，見與兒童鄰」，主張畫外有情，畫要有寄託，反對形似，反對程式束縛，提倡「詩畫本一律，天工與清新」，並明確提出「士人畫」的概念等，高度評價「詩中有畫，畫中有詩」的藝術 造詣。為其後「文人畫」的發展奠定了理論基礎。存世書跡有《黃州寒食詩》、《赤壁賦》、《答謝民師論文》與《祭黃幾道文》、《前赤壁賦》等。存世畫跡有《古木怪石圖卷》、《竹石圖》；又近年發現的《瀟湘竹石圖卷》也是他的作品。

㈦ 文同墨竹文字內容

同(1018-1079年)北宋畫家。能詩文，擅書畫，尤長於畫竹。後人稱他為「文湖州」。專文同之前的竹畫，屬多為雙勾著色，而且僅作背景。文同則單畫竹，以水墨單色一筆畫出竹的竿、節、枝、葉，並首創以深墨的葉為正面，淡墨的葉為背面。後人謂之墨竹畫。
畫竹必先愛竹，文同作詩贊美竹：「心虛異眾草，節勁逾凡木」。他命其住舍為「墨君堂」，在四周廣栽竹林，他觀竹，賞竹，畫竹，提出了「畫竹必先得成竹於胸中」的見解。《墨竹圖》乃其代表作，絹本水墨，縱113.6厘米，橫105.4厘米。畫一枝低垂而又「S」形倔曲向上的墨竹。用凝重圓渾的中鋒畫竿，節與節雖斷而意連；小枝用筆迅疾堅挺，左右顧盼；竹葉則八面出鋒，揮灑自如，濃淡相間，在葉尾折轉處提筆露白，以示向背之勢，聚散無定，疏密有致，顯示了作者深厚的功力。

㈧ 文同的《墨竹圖》有什麼特點

文同是宋代典型的文人畫家之一，以畫墨竹聞名。他對竹子觀察入微，主張「胸有成版竹」才能動筆。《權墨竹圖》，倒垂的竹枝成S型斜插畫面，很有氣勢。茂密的竹葉修長而不露鋒芒，挺拔又含蓄。畫家運用濃、淡不同的墨色，很好地表現了竹枝的層次及竹葉的正反變化。

㈨ 蘇軾與墨竹畫法的鼻祖文同是什麼是什麼關系

蘇軾與文同是表兄弟，感情非常親密，而且自謂「吾為墨竹，盡得與可之法」版（見鄧椿《權畫繼》卷三）；在元豐二年（1079）文同「知湖州」途中去世，蘇軾即接任湖州知州事；又蘇軾《次韻子由題憩寂圖後》雲：「東坡雖是湖州派，竹石風流各一時。」所以關於「湖州竹派」的命名出於蘇軾，應該是比較合理和可信的。

㈩ 北宋文同的《墨竹圖》繪畫特點是什麼

這一點從北宋文同(1018—1079)的《墨竹圖》可見一斑。文同是宋代典型的文人畫家之一，以畫墨竹內聞名。他對竹子觀察容入微，主張「胸有成竹」才能動筆。這幅《墨竹圖》，倒垂的竹枝成S型斜插畫面，很有氣勢。茂密的竹葉修長而不露鋒芒，挺拔又含蓄。畫家運用濃、淡不同的墨色，很好地表現了竹枝的層次及竹葉的正反變化。

同是描畫荷花，八大山人的《荷花》、齊白石的《殘荷》、劉海粟的《荷花》、張大千的《荷花》、潘天壽的《荷花》等，卻有著不同的意境。從以上的欣賞與分析中我們可以真切地體會出中西方繪畫在色彩運用及技法上的不同。