賞析沁園春納蘭
① 納蘭性德的悼亡詞 必須帶詳解
素有「清初學人第一」之稱的納蘭性德一生筆耕不戳，他的《飲水詞》（原名《側帽集》），「井水吃處，無不爭唱」。在妻盧氏病故後，他寫了大量的悼亡之作追憶以往歡愉、悼念早逝亡妻，其數量之大，在悼亡詩詞史上實屬罕見。納蘭性德在繼承古人悼亡詩詞精髓的基礎上，又有所創新。他的悼亡詞情深意切、至真至濃、靈動細膩、撼動人心，是花與惜花人的對話，是對生死天塹的跨越。尤其令人稱賞的是，他的悼亡詞悲鬱中飄過縷縷自然清新，開悼亡詞一代清麗詞風。
觀納蘭性德之詞，至真至誠，至情至濃，字字句句，發乎內心，少泥淖拖沓之語。王國維稱納蘭「北宋以來，一人而已。」[1]納蘭之詞，素以清麗素雅著稱。其邊塞作，雖有豪放之句，而豪放中常有清秀之筆，如春潮過塞外，三分豪放情，七分清麗語。其友情詩，多為忠義句，又不少婉約之情。占其詞作最多的愛情作品，清新之氣彌漫字句之間，染出一抹自然之色。
而筆者獨愛容若悼亡作。
筆者在這里論及的悼亡詞，專指納蘭性德悼盧氏之作，即自康熙十六年五月三十日（1677年6月29日）始，至康熙二十四年五月三十日（1685年7月1日）其病故十餘年間所做的懷念、悼亡亡妻盧蕊之作。
納蘭性德悼亡詞的特點之一，在於他的悼亡詞是一種對話，是生者與逝者的心靈溝通。觀此前悼亡之作，悲情深切，字里行間悲悼之情溢滿，已是悼亡詩詞的上乘之作，但還是少了一點靈犀之美。譬如說，《詩經·邶風·綠衣》，「綠兮衣兮，綠衣黃里。心之憂矣，曷維其已！」男子手撫綠衣哭泣，這是類似於自言自語式的悲悼，不乏真情，但少了些許天人間的通靈。又如潘岳者，《悼亡詩》情深意切，「如彼翰林鳥，雙萋一朝只。如彼游川魚，比目中路析。」若無悲情，難成此句。「撫衿長嘆息，不覺淚沾胸。沾胸安能已，悲懷從中起。」令讀者每每讀起，也不由得淚沾青衿，這算是凄。若是悲切中再多幾分靈動的美，就是凄美絕佳的上品了。納蘭性德的悼亡詞，載情為本，張顯靈性，悲凄中盪漾著渴望心靈溝通的靈動之美，脫去了干澀的悲傷，換之以靈犀暗度，不僅感染讀者的感情，也撼動著讀者的靈魂。
納蘭性德《南鄉子·為亡婦題照》：
淚咽卻無聲，只向從前悔薄情，憑仗丹青重省識。盈盈。一片傷心畫不成。
別語忒分明。午夜鶼鶼夢早醒。卿自早醒儂自夢，更更。泣盡風檐夜雨鈴。
在這首詞中，納蘭不是「哭」老婆，也不是「哭」自己，更不是自言自語，他在試圖通過這種提照的方式來溝通生死，與亡靈產生共鳴。天人永隔，因「只向從前悔薄情」，便通過「憑仗丹青重省識」這種方式，再來認識亡妻，回憶往事。也希望在這個過程中，亡妻一樣，也能夠對自己「重識省」，但終落個「一片傷心畫不成」。「畫不成」是因為天人相隔溝通失敗。但納蘭性德並不放棄這種溝通，而是始終相信愛可以穿越生死，產生感應。後半闕提到「卿自早醒儂自夢」和「夜雨鈴」。逝去的人解脫了，活著的人卻陷在夢里。「夜雨鈴」應取典於唐明皇與楊玉環之事。相似的，在《浣溪沙（風髻拋殘秋草生）》中，也提到了唐明皇與楊玉環七夕盟誓和「雨淋鈴」。傳說唐明皇與楊玉環生死相隔，但依然能通過使者，在海上仙山尋到了太真。納蘭也希望能與亡妻產生這樣的天人溝通，「信天上人間非幻（《鵲橋仙·七夕》）」，並用了各種方式，「憑仗丹青重省識（《南鄉子·為亡婦題照》）」是一種，「為伊判作夢中人，長向畫圖清夜喚真真（《虞美人（春情只到梨花薄）》）」又是一種，「重泉若有雙魚寄（《金縷曲·亡婦忌日有感》）」也是一種，但這些方法無一例外的失敗了，但是「丁巳重陽前三日（《沁園春》）」這天，納蘭性德成功了。
在這首《沁園春》全詞開始之前，有一段序，如下：
丁巳重陽前三日，夢亡婦淡裝素服，執手哽咽，語多不復能記。但臨別有雲：「銜恨願為天上月，年年猶得向郎圓。」婦素未工詩，不知何以得此也，覺後感賦。
《沁園春》是一首記夢詞，其中的一往情深、纏綿悱惻可與蘇軾的《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》相媲美。亡妻所銜之恨也正是納蘭性德所含之怨，既然人已無法團圓，就化為一輪冰月，縱有陰缺，猶有圓時。古人悼亡或是獨自垂淚，或是相顧不語，納蘭性德不是一個人在唱獨角戲，而是得到了亡妻的「呼應」。雖然這種對話無法發生在現實世界中，但卻是納蘭性德悼亡詞追求心靈溝通的有力證明。
納蘭性德悼亡詞是惜花人與花的「對話」。
以悼亡詞的詞性來看，花應是逝者，惜花人應是生者，也就是說，盧蕊是花，納蘭容若是惜花人。盧氏名蕊，名字就透著花香氣，說她是花，合乎情理。「一宵冷雨葬名花（《山花子（林下荒台道韞家）》）」，「趁星前月下，魂在梨花（《沁園春·代悼亡》）」，都把盧蕊比作花朵。納蘭性德深愛盧蕊，說他是惜花人，同樣合乎情理，縱然「為怕多情，不作憐花句」（《蝶戀花（蕭瑟蘭成看老去）》），可這一首首情真意切的詞作，字字惜花，句句憐花，不是憐花句又是什麼？這一筆「口是心非」，卻更顯惜花人的多情。
然而，當我們細細品讀這些悼亡詞時，便會發現這樣一個奇妙的現象，很多時候，這種惜花人與花的角色是相融和互換的，納蘭性德站在了花的位置上，盧蕊站在了惜花人的位置上。一句「惜花人去花無主（《蝶戀花（蕭瑟蘭成看老去）》）」，巧妙地把惜花人與花的角色反串，不再追求單方面的憐惜，而是升華了雙向的愛憐。在這樣的惜花人與花的對話中，誰是花，誰是惜花人已經不重要了，甚至連惜花人與花存在與否都不重要了，重要的是有這樣的一份真情在彼此的心裡激盪過，並且跨越了生死的界限，永遠燃燒著。
納蘭性德開悼亡詩詞的清麗之風。
元稹著名的悼亡詞《離思》「曾經倉海難為水，除卻巫山不是雲。取次花從懶回顧，半緣修道半緣君。」表現了愛情無法逾越生死的悲情苦楚和作者的滿腹愁腸。滄海與巫山之句堪稱經典。史達祖的悼亡詞《憶瑤姬·騎省之悼也》同樣是悲從中來，無可斷絕。這些詩詞都是心靈的詠嘆，是作者血淚的交織和情感的噴涌。如果說，在納蘭性德之前，悼亡詩詞是以悲情為主，那麼納蘭性德的悼亡詞，在繼承了悼亡詩詞情真意切、肝腸寸斷的特點之餘，又給悼亡詩詞這種以沉鬱、悲慟為主要基調的文學作品添以清新之色。
納蘭性德的悼亡詞在悲愴中透著徐徐清麗之風，與「其初入中原，未染漢人習氣，故能真切如此」[2]不無關系，而悼亡意向的捕捉對此所發揮的作用，亦不容忽視。縱觀納蘭性德的悼亡詞作，梨花與月的運用，給其次作品增加了純凈的色澤，對於納蘭性德悼亡詞風的獨樹一幟有著較大的影響。
在我所論及的納蘭性德悼亡詞中，出現了大量的梨花、月等意向。其中，月出現了19 次，梨花、葬花、花、芳、香等出現了29次。梨花與月在悼亡詞的詩詞史上都被使用過，比如說蘇軾的兩首悼亡詞分別涉及到了梨花與月。在其著名的悼亡詞《江城子 乙卯正月二十日夜記夢》中，出現了月。「料得年年斷腸處，明月夜，短松崗。」在其《西江月》中出現了梨花。「素麵常嫌粉涴，洗妝不褪唇紅。高情以逐曉雲空，不與梨花同夢。」這兩首詞分別是為了悼亡其妻子和其愛妾朝雲。
梨花與月在納蘭性德悼亡詞中高頻率出現並非偶然。
這些意象都是納蘭性德與盧蕊的生活景觀。在盧氏生前，他與盧氏時常在迴廊之上，梨花之旁，冷月之下，煮水潑茶，談心論事，因此才有了《蝶戀花（誰念西風獨自涼）》中的「被酒莫驚春睡重，賭書消得潑茶香。當時只道是尋常。」 這是一個縱向與橫向相交錯的情境，不僅記錄著過去今朝，也預見了悲寥的未來；不僅是思緒的聚焦，也是情感的輻射。在這個情境中，主人公是容若和盧蕊，主題永遠是愛和難以成全誓約。在盧氏死後，這些情境便時常出現在他的詞作中，使詞情景交融，達到了「情即是景，景即是情」的境界。不僅如此，梨花與月，都有著冰肌般的色澤，蘊含著淡淡的哀愁意味，用於詞中，雖不及直呼生死、直呼惆悵來的淋漓盡致、直抒胸臆，卻更有一番自然而純凈的滋味在心頭。
在盧氏死後半個月時，納蘭性德寫的第一首悼亡詞《青衫濕遍·悼亡》中就出現了梨花。上闕「青衫濕遍，憑伊慰我，忍便相忘。半月前頭扶病，剪刀聲、猶在銀釭。憶生來、小膽怯空房。到而今、獨伴梨花影，冷冥冥、盡意凄涼。願指魂兮識路，教尋夢也迴廊。」可見在盧氏生前，容若常與其漫步迴廊中，相伴梨花影，因此在盧氏故後，容若才會發出「獨伴梨花影」的悲悼和「願指魂兮識路，教尋夢也迴廊」的真情嘆惋。至於月，因「銜恨願為天上月，年年猶得向郎圓（《沁園春（丁巳重陽前三日）》）」，納蘭性德往往見月如人，情在月中。一句「辛苦最憐天上月（《蝶戀花》）」，便將生離死別的無可奈何展現的淋漓盡致了。
蝶戀花
辛苦最憐天上月，一夕如環，夕夕都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。
無那塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶。
這是一種純白乾凈的悼念，除去了累贅的悲傷和拖沓的抒情，只留得一汪冰月般的情意。月是冷的，心卻是熱的，這樣的一冷一熱交融，便使翻騰的悲情退去了駭浪，也褪去了世俗的紛擾，平添了清潭般的深沉與寧靜，趨向自然。
這種悼亡詞的清麗既與其所運用的意向有關，也是他對亡妻情深至極的體現。因為情深至極，反而不會刻意追求悲傷，只是讓心中之情自然流淌，便足以感天動地。《詩經·邶風·綠衣》中的男子撫衣追憶妻子的賢良，悲中內外還是悲。又比如梅堯臣的《悼亡妻》：「結發為夫婦，於今十七年。相看猶不足，何況是長捐！我鬢已多白，此身寧久全。終當與同穴，未死淚漣漣。」悲傷惆悵又豈是一個「愁」字了得。這兩首悼亡作都是真情的流露。而納蘭性德的悼亡詞的悲，更像是慰藉和寒暄。
《青衫濕遍 悼亡》
青衫濕遍，憑伊慰我，忍便相忘。半月前頭扶病，剪刀聲、猶在銀釭。憶生來、小膽怯空房。到而今、獨伴梨花影，冷冥冥、盡意凄涼。願指魂兮識路，教尋夢也迴廊。
咫尺玉鉤斜路，一般消受，蔓草殘陽。判把長眠滴醒，和清淚、攪入椒漿。怕幽泉還為我神傷。道書生薄命宜將息，再休耽、怨粉愁香。料得重圓密誓，難禁寸裂柔腸。
人死心滅，活在世上的人才是最痛苦的。在這樣悲痛欲絕的時候，納蘭想的不是自己的孤寂悲寥，也不像古人，兀自悲切少了一個照顧自己生活起居的人。他想到的是已經撒手人寰、不知世間事的亡妻，怕亡妻在九泉下，「還為我神傷」。不僅如此，還用了妻子的語氣說：「道書生、簿命宜將息，再體耽，怨粉愁香」，相互慰藉之景彷彿就在眼前，更見兩人素日的情深意長。納蘭悼亡詞的清麗之風正是源於這相互的憐惜。徐志摩有一句名言：「我將於茫茫人海中訪我唯一靈魂之伴侶，得之，我幸；不得，我命。如此而已」[3]容若得盧蕊，算是幸，但終逃不過生死�x�
② 納蘭容若的沁園春怎麼有兩個版本
因為納蘭寫好後幾次修改，但是後人覺得兩個版本都好，就兩個版本都流傳下來了
③ 納蘭詞【沁園春】賞析
丁巳重陽前三日[1]，夢亡婦淡妝素服，執手哽咽，語多不復能記。但臨別有雲：銜恨願為天上月，年年猶得向郎圓。婦素未工詩，不知何以得此也。覺後感賦長調。
瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘？記綉榻閑時，並吹紅雨[2]，雕闌曲處，同倚斜陽。夢好難留，詩殘莫續，贏得更深哭一場。遺容在，靈飆一轉[3]，未許端詳。
重尋碧落茫茫[4]，料短發，朝來定有霜。便人間天上，塵緣未斷，春花秋月，觸緒還傷。欲結綢繆[5]，翻驚搖落[6]，兩處鴛鴦各自涼！真無奈，把聲聲檐雨，譜出回腸[7]。
【注釋】：
[1]丁巳：即康熙十六年，公元1677年，時納蘭性德23歲。
[2]紅雨：這里指落花。
[3]靈飆：神風。
[4]碧落：天界。《度人經》注，"東方第一天，有碧霞遍滿，是雲碧落。"
[5]綢繆：纏綿的情緣。
[6]搖落：原指木葉凋落，這里是亡逝之意。
[7]"把聲聲檐雨"兩句：意思是讓檐前滴滴淅淅的雨聲，譜寫出我內心的痛苦。回腸：彎曲的腸子。過去多以腸子的屈曲紆回比喻愁懷縈繞。
【分析】：
此詞感情真摯，哀婉纏綿，悱惻動人。詩人懷念亡妻，心情極為悲傷。他嘆息愛妻早亡，回憶過去夫妻的恩愛生活，敘述喪妻後自己的痛苦。對著妻子的遺像，似乎覺得靈風飄動，思緒悠悠，想到天上尋找，又想到"料短發，朝來定有霜"。即使在人間天上，兩情如一，但眼前人亡物在，觸景傷情。"真無奈，把聲聲檐雨，譜出回腸"，抒寫了詩人的無限傷凄，為全詞更添情韻。
【集評】：
黃天驥《納蘭性德和他的詞》：表現其"自然之情"，是納蘭性德創作的立足點。正因如此，盡管他有時文心周折婉曲，立意新穎精巧，但人們依然感受到他感情的真朴，依然能夠透過綺麗的衣裝，看到詩人跳動著的"赤子之心"。
再讀此詞，感觸作者所描寫意境極其詩意，再急轉一句「夢好難留，詩殘莫續，贏得更深哭一場。」真讓我幾乎淚水奪眶而出！情真意切，凄楚至極，可謂感人、動人、撼人！不信嗎，你再讀一遍試試.
④ 要納蘭的【沁園春】的全詩翻譯
沁園春試望陰山①,黯然銷魂,無言徘徊。見青峰幾簇,去天才尺；黃沙一片,匝地②無埃。碎葉③城荒,拂雲堆遠,雕外寒煙慘不開。踟躕久,忽砯崖轉石,萬壑驚雷⑤。窮邊自足秋懷。又何必、平生多恨哉。只凄涼絕,蛾眉遺冢；銷沉腐草,駿骨空台⑥。北轉河流,南橫斗柄①, 略點微霜鬢早衰。君不信,向西風回首,百事堪哀。【注釋】①陰山:今河套以北、大漠以南諸山的統稱。《史記·秦始皇本紀》: "自榆中並河以東,屬之陰山。" 王昌齡《出塞》: "但使龍城飛將在,不教胡馬度陰山。"②匝地: 遍地。③碎葉二句:碎葉城,唐代古城,在今吉爾吉斯斯坦共和國的托克馬克附近。拂雲堆,在內蒙古自治區境內,堆上有中受降城,並建有拂雲祠。但此處的"碎葉"與"拂雲堆"並非實指,而是泛稱邊地邊城。這二句意謂那唐代的碎葉古城早已荒涼，拂雲堆也遙遠得看不見。④雕外句:意謂唯見飛翔雲外的雕鷹,和那寒凝大地,雲煙茫茫,愁慘不散的凄涼荒漠的景象。⑤踟躕三句:李白《蜀道難》:"連峰去天不盈尺,枯松倒掛倚絕壁。飛湍瀑流爭喧虺,砯崖轉石萬壑雷。"這里化用。意謂正徘徊不前,忽聽得山崖轟鳴,彷彿是巨石滾動,又像萬丈深壑里發出的驚雷隆隆。⑥只凄涼四句:絕塞,極遠的邊塞。蛾眉遺冢,謂古代和親女子之墓。這里是用漢代王昭君出塞之典事。《漢書·匈奴傳下》: "元帝以後宮良家子王嬙,字昭君賜單於。"昭君死後葬於南匈奴之地( 即今內蒙古呼和浩特 ), 人稱 " 青冢" 。駿骨,駿馬之骨。此用燕昭王求賢之典。《戰國策·燕策》謂:燕昭王欲得天下賢者,遂築黃金台以求之。郭隗勸其誠以待士、虛心延攬,並用古人以千金買千里馬之故事規諫他。後招來了樂毅、鄒衍、劇辛等。此四句意謂想到王昭君凄涼出塞,如今人已死去,但遺冢猶存；而那掩埋在荒漠野草中的,是當年燕昭王求賢所築的高台。⑦北轉二句: 意思是說,那河水依然向北流去,北斗星柄仍是橫斜向南。斗柄,即北斗星之斗杓。《國語·周語下》:" 日在析木之津, 辰在斗柄。" 注雲:" 斗柄 ,斗前也。"
⑤ 納蘭詞中的《沁園春 代悼亡》（即....「手剪銀燈自潑茶」...的那首） 是為誰而作
http://ke..com/view/4270820.htm
⑥ 這是納蘭的一首詞,誰知道它的詞名
沁園春
丁巳重陽前三日，夢亡婦淡裝素服，執手哽咽，語多不復能記。但臨別有雲："銜恨內願為天上月，年容年猶得向郎圓。"婦素未工詩，不知何以得此也，覺後感賦。
瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。記綉榻閑時，並吹戲雨；雕闌曲處，同倚斜陽。夢好難留，詩殘莫續，贏得更深哭一場。遺容在，只靈飆一轉，未許端詳。
重尋碧落茫茫。料短發、朝來定有霜。便人間天上，塵緣未斷；春花秋葉，觸緒還傷。欲結綢繆，翻驚搖落，減盡荀衣昨日香。真無奈，倩聲聲鄰笛，譜出回腸。
⑦ 沁園春(瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘） 納蘭
瞬息浮生，浮生的意思是痛苦短暫的人生，瞬息是指時間短，薄命如斯是指女內子紅顏薄命就容像這樣，像什麼樣呢？詞中沒說，但我們可以想像。緊接著承以問句，低徊怎忘，是指心中悵惘糾結難以忘懷，難忘的是什麼呢？記綉榻閑時，並吹紅雨。雕闌曲處，同倚斜陽，難忘的是與有情人閑余時在綉床邊並吹紅雨，紅雨可以理解為落花，輕吹花瓣，落英如雨，很浪漫，很溫情，接下來的場景是與情人偎依在欄桿上沐浴在夕陽余暉下，愛意暖濃，接下來轉折，只可惜夢好難留，詩殘莫續，往昔再好，回憶再美，也已成為過去，就如美妙的夢境和華麗的斷章令人留戀惋惜。此詞初看非像古人之筆。
⑧ 納蘭性德的悼亡詞
素有「清初學人第一」之稱的納蘭性德一生筆耕不戳，他的《飲水詞》（原名《側帽集》），「井水吃處，無不爭唱」。在妻盧氏病故後，他寫了大量的悼亡之作追憶以往歡愉、悼念早逝亡妻，其數量之大，在悼亡詩詞史上實屬罕見。納蘭性德在繼承古人悼亡詩詞精髓的基礎上，又有所創新。他的悼亡詞情深意切、至真至濃、靈動細膩、撼動人心，是花與惜花人的對話，是對生死天塹的跨越。尤其令人稱賞的是，他的悼亡詞悲鬱中飄過縷縷自然清新，開悼亡詞一代清麗詞風。
觀納蘭性德之詞，至真至誠，至情至濃，字字句句，發乎內心，少泥淖拖沓之語。王國維稱納蘭「北宋以來，一人而已。」[1]納蘭之詞，素以清麗素雅著稱。其邊塞作，雖有豪放之句，而豪放中常有清秀之筆，如春潮過塞外，三分豪放情，七分清麗語。其友情詩，多為忠義句，又不少婉約之情。占其詞作最多的愛情作品，清新之氣彌漫字句之間，染出一抹自然之色。
而筆者獨愛容若悼亡作。
筆者在這里論及的悼亡詞，專指納蘭性德悼盧氏之作，即自康熙十六年五月三十日（1677年6月29日）始，至康熙二十四年五月三十日（1685年7月1日）其病故十餘年間所做的懷念、悼亡亡妻盧蕊之作。
納蘭性德悼亡詞的特點之一，在於他的悼亡詞是一種對話，是生者與逝者的心靈溝通。觀此前悼亡之作，悲情深切，字里行間悲悼之情溢滿，已是悼亡詩詞的上乘之作，但還是少了一點靈犀之美。譬如說，《詩經·邶風·綠衣》，「綠兮衣兮，綠衣黃里。心之憂矣，曷維其已！」男子手撫綠衣哭泣，這是類似於自言自語式的悲悼，不乏真情，但少了些許天人間的通靈。又如潘岳者，《悼亡詩》情深意切，「如彼翰林鳥，雙萋一朝只。如彼游川魚，比目中路析。」若無悲情，難成此句。「撫衿長嘆息，不覺淚沾胸。沾胸安能已，悲懷從中起。」令讀者每每讀起，也不由得淚沾青衿，這算是凄。若是悲切中再多幾分靈動的美，就是凄美絕佳的上品了。納蘭性德的悼亡詞，載情為本，張顯靈性，悲凄中盪漾著渴望心靈溝通的靈動之美，脫去了干澀的悲傷，換之以靈犀暗度，不僅感染讀者的感情，也撼動著讀者的靈魂。
納蘭性德《南鄉子·為亡婦題照》：
淚咽卻無聲，只向從前悔薄情，憑仗丹青重省識。盈盈。一片傷心畫不成。
別語忒分明。午夜鶼鶼夢早醒。卿自早醒儂自夢，更更。泣盡風檐夜雨鈴。
在這首詞中，納蘭不是「哭」老婆，也不是「哭」自己，更不是自言自語，他在試圖通過這種提照的方式來溝通生死，與亡靈產生共鳴。天人永隔，因「只向從前悔薄情」，便通過「憑仗丹青重省識」這種方式，再來認識亡妻，回憶往事。也希望在這個過程中，亡妻一樣，也能夠對自己「重識省」，但終落個「一片傷心畫不成」。「畫不成」是因為天人相隔溝通失敗。但納蘭性德並不放棄這種溝通，而是始終相信愛可以穿越生死，產生感應。後半闕提到「卿自早醒儂自夢」和「夜雨鈴」。逝去的人解脫了，活著的人卻陷在夢里。「夜雨鈴」應取典於唐明皇與楊玉環之事。相似的，在《浣溪沙（風髻拋殘秋草生）》中，也提到了唐明皇與楊玉環七夕盟誓和「雨淋鈴」。傳說唐明皇與楊玉環生死相隔，但依然能通過使者，在海上仙山尋到了太真。納蘭也希望能與亡妻產生這樣的天人溝通，「信天上人間非幻（《鵲橋仙·七夕》）」，並用了各種方式，「憑仗丹青重省識（《南鄉子·為亡婦題照》）」是一種，「為伊判作夢中人，長向畫圖清夜喚真真（《虞美人（春情只到梨花薄）》）」又是一種，「重泉若有雙魚寄（《金縷曲·亡婦忌日有感》）」也是一種，但這些方法無一例外的失敗了，但是「丁巳重陽前三日（《沁園春》）」這天，納蘭性德成功了。
在這首《沁園春》全詞開始之前，有一段序，如下：
丁巳重陽前三日，夢亡婦淡裝素服，執手哽咽，語多不復能記。但臨別有雲：「銜恨願為天上月，年年猶得向郎圓。」婦素未工詩，不知何以得此也，覺後感賦。
《沁園春》是一首記夢詞，其中的一往情深、纏綿悱惻可與蘇軾的《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》相媲美。亡妻所銜之恨也正是納蘭性德所含之怨，既然人已無法團圓，就化為一輪冰月，縱有陰缺，猶有圓時。古人悼亡或是獨自垂淚，或是相顧不語，納蘭性德不是一個人在唱獨角戲，而是得到了亡妻的「呼應」。雖然這種對話無法發生在現實世界中，但卻是納蘭性德悼亡詞追求心靈溝通的有力證明。
納蘭性德悼亡詞是惜花人與花的「對話」。
以悼亡詞的詞性來看，花應是逝者，惜花人應是生者，也就是說，盧蕊是花，納蘭容若是惜花人。盧氏名蕊，名字就透著花香氣，說她是花，合乎情理。「一宵冷雨葬名花（《山花子（林下荒台道韞家）》）」，「趁星前月下，魂在梨花（《沁園春·代悼亡》）」，都把盧蕊比作花朵。納蘭性德深愛盧蕊，說他是惜花人，同樣合乎情理，縱然「為怕多情，不作憐花句」（《蝶戀花（蕭瑟蘭成看老去）》），可這一首首情真意切的詞作，字字惜花，句句憐花，不是憐花句又是什麼？這一筆「口是心非」，卻更顯惜花人的多情。
然而，當我們細細品讀這些悼亡詞時，便會發現這樣一個奇妙的現象，很多時候，這種惜花人與花的角色是相融和互換的，納蘭性德站在了花的位置上，盧蕊站在了惜花人的位置上。一句「惜花人去花無主（《蝶戀花（蕭瑟蘭成看老去）》）」，巧妙地把惜花人與花的角色反串，不再追求單方面的憐惜，而是升華了雙向的愛憐。在這樣的惜花人與花的對話中，誰是花，誰是惜花人已經不重要了，甚至連惜花人與花存在與否都不重要了，重要的是有這樣的一份真情在彼此的心裡激盪過，並且跨越了生死的界限，永遠燃燒著。
納蘭性德開悼亡詩詞的清麗之風。
元稹著名的悼亡詞《離思》「曾經倉海難為水，除卻巫山不是雲。取次花從懶回顧，半緣修道半緣君。」表現了愛情無法逾越生死的悲情苦楚和作者的滿腹愁腸。滄海與巫山之句堪稱經典。史達祖的悼亡詞《憶瑤姬·騎省之悼也》同樣是悲從中來，無可斷絕。這些詩詞都是心靈的詠嘆，是作者血淚的交織和情感的噴涌。如果說，在納蘭性德之前，悼亡詩詞是以悲情為主，那麼納蘭性德的悼亡詞，在繼承了悼亡詩詞情真意切、肝腸寸斷的特點之餘，又給悼亡詩詞這種以沉鬱、悲慟為主要基調的文學作品添以清新之色。
納蘭性德的悼亡詞在悲愴中透著徐徐清麗之風，與「其初入中原，未染漢人習氣，故能真切如此」[2]不無關系，而悼亡意向的捕捉對此所發揮的作用，亦不容忽視。縱觀納蘭性德的悼亡詞作，梨花與月的運用，給其次作品增加了純凈的色澤，對於納蘭性德悼亡詞風的獨樹一幟有著較大的影響。
在我所論及的納蘭性德悼亡詞中，出現了大量的梨花、月等意向。其中，月出現了19 次，梨花、葬花、花、芳、香等出現了29次。梨花與月在悼亡詞的詩詞史上都被使用過，比如說蘇軾的兩首悼亡詞分別涉及到了梨花與月。在其著名的悼亡詞《江城子 乙卯正月二十日夜記夢》中，出現了月。「料得年年斷腸處，明月夜，短松崗。」在其《西江月》中出現了梨花。「素麵常嫌粉涴，洗妝不褪唇紅。高情以逐曉雲空，不與梨花同夢。」這兩首詞分別是為了悼亡其妻子和其愛妾朝雲。
梨花與月在納蘭性德悼亡詞中高頻率出現並非偶然。
這些意象都是納蘭性德與盧蕊的生活景觀。在盧氏生前，他與盧氏時常在迴廊之上，梨花之旁，冷月之下，煮水潑茶，談心論事，因此才有了《蝶戀花（誰念西風獨自涼）》中的「被酒莫驚春睡重，賭書消得潑茶香。當時只道是尋常。」 這是一個縱向與橫向相交錯的情境，不僅記錄著過去今朝，也預見了悲寥的未來；不僅是思緒的聚焦，也是情感的輻射。在這個情境中，主人公是容若和盧蕊，主題永遠是愛和難以成全誓約。在盧氏死後，這些情境便時常出現在他的詞作中，使詞情景交融，達到了「情即是景，景即是情」的境界。不僅如此，梨花與月，都有著冰肌般的色澤，蘊含著淡淡的哀愁意味，用於詞中，雖不及直呼生死、直呼惆悵來的淋漓盡致、直抒胸臆，卻更有一番自然而純凈的滋味在心頭。
在盧氏死後半個月時，納蘭性德寫的第一首悼亡詞《青衫濕遍·悼亡》中就出現了梨花。上闕「青衫濕遍，憑伊慰我，忍便相忘。半月前頭扶病，剪刀聲、猶在銀釭。憶生來、小膽怯空房。到而今、獨伴梨花影，冷冥冥、盡意凄涼。願指魂兮識路，教尋夢也迴廊。」可見在盧氏生前，容若常與其漫步迴廊中，相伴梨花影，因此在盧氏故後，容若才會發出「獨伴梨花影」的悲悼和「願指魂兮識路，教尋夢也迴廊」的真情嘆惋。至於月，因「銜恨願為天上月，年年猶得向郎圓（《沁園春（丁巳重陽前三日）》）」，納蘭性德往往見月如人，情在月中。一句「辛苦最憐天上月（《蝶戀花》）」，便將生離死別的無可奈何展現的淋漓盡致了。
蝶戀花
辛苦最憐天上月，一夕如環，夕夕都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。
無那塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶。
這是一種純白乾凈的悼念，除去了累贅的悲傷和拖沓的抒情，只留得一汪冰月般的情意。月是冷的，心卻是熱的，這樣的一冷一熱交融，便使翻騰的悲情退去了駭浪，也褪去了世俗的紛擾，平添了清潭般的深沉與寧靜，趨向自然。
這種悼亡詞的清麗既與其所運用的意向有關，也是他對亡妻情深至極的體現。因為情深至極，反而不會刻意追求悲傷，只是讓心中之情自然流淌，便足以感天動地。《詩經·邶風·綠衣》中的男子撫衣追憶妻子的賢良，悲中內外還是悲。又比如梅堯臣的《悼亡妻》：「結發為夫婦，於今十七年。相看猶不足，何況是長捐！我鬢已多白，此身寧久全。終當與同穴，未死淚漣漣。」悲傷惆悵又豈是一個「愁」字了得。這兩首悼亡作都是真情的流露。而納蘭性德的悼亡詞的悲，更像是慰藉和寒暄。
《青衫濕遍 悼亡》
青衫濕遍，憑伊慰我，忍便相忘。半月前頭扶病，剪刀聲、猶在銀釭。憶生來、小膽怯空房。到而今、獨伴梨花影，冷冥冥、盡意凄涼。願指魂兮識路，教尋夢也迴廊。
咫尺玉鉤斜路，一般消受，蔓草殘陽。判把長眠滴醒，和清淚、攪入椒漿。怕幽泉還為我神傷。道書生薄命宜將息，再休耽、怨粉愁香。料得重圓密誓，難禁寸裂柔腸。
人死心滅，活在世上的人才是最痛苦的。在這樣悲痛欲絕的時候，納蘭想的不是自己的孤寂悲寥，也不像古人，兀自悲切少了一個照顧自己生活起居的人。他想到的是已經撒手人寰、不知世間事的亡妻，怕亡妻在九泉下，「還為我神傷」。不僅如此，還用了妻子的語氣說：「道書生、簿命宜將息，再體耽，怨粉愁香」，相互慰藉之景彷彿就在眼前，更見兩人素日的情深意長。納蘭悼亡詞的清麗之風正是源於這相互的憐惜。徐志摩有一句名言：「我將於茫茫人海中訪我唯一靈魂之伴侶，得之，我幸；不得，我命。如此而已」[3]容若得盧蕊，算是幸，但終逃不過生死。
⑨ 納蘭《沁園春》的詳細翻譯及賞析
瞬息浮來生，浮生的意源思是痛苦短暫的人生，瞬息是指時間短，薄命如斯是指女子紅顏薄命就像這樣，像什麼樣呢？詞中沒說，但我們可以想像。緊接著承以問句，低徊怎忘，是指心中悵惘糾結難以忘懷，難忘的是什麼呢？記綉榻閑時，並吹紅雨。雕闌曲處，同倚斜陽，難忘的是與有情人閑余時在綉床邊並吹紅雨，紅雨可以理解為落花，輕吹花瓣，落英如雨，很浪漫，很溫情，接下來的場景是與情人偎依在欄桿上沐浴在夕陽余暉下，愛意暖濃，接下來轉折，只可惜夢好難留，詩殘莫續，往昔再好，回憶再美，也已成為過去，就如美妙的夢境和華麗的斷章令人留戀惋惜。此詞初看非像古人之筆。