古琴梅花三弄賞析

⑴ 梅花三弄古琴譜哪個版本最好

個人偏愛老梅花，張子謙演奏，據《蕉庵琴譜》（1868年），新梅花是上課時學的。各有千秋，我覺得新梅花清越，叫人看見樹樹繁花，老梅花古樸，叫人想見老梅的虯枝，蒼郁遒勁。

⑵ 新老古琴曲《梅花三弄》

新老版本如果只看減抄字譜，可以說基本相同，只是節奏不同而已，你聽過笛子曲《梅花三弄》否？新梅花基本和這個相近，老梅花的節奏以切分多，節奏和我們平時聽中央電視台的《梅花三弄》節奏不一樣的就是老梅花，何人打譜我沒詳細研究——主要是因為懶，哈哈。等我有空了再說吧。

⑶ 梅花三弄的古琴簡說

琴，中國最古老的彈撥樂器之一，上世紀初才被稱作「古琴」。琴的創制者有「昔伏羲作琴」、「神農作琴」、「舜作五弦之琴以歌南風」等說，作為追記的傳說，可不必盡信，但卻可看出琴在中國有著悠久的歷史。
在先秦時代，琴已很流行，如《書經》：「搏拊琴瑟以詠」；《詩經》：「琴瑟在御，莫不靜好」。據現有的圖象及文獻資料，琴至遲在漢末時已大致定型為後世通用的形制。唐代製造的琴傳存至今，與宋元明清時造的琴，僅有造形藝術風格上的區別和音色追求的區別。
早在孔子時代，琴就成為文人的必修樂器，數千年來琴與文人的生活密切相關，孔子、蔡邕、嵇康、蘇軾等都以彈琴著稱。琴的音樂神聖高雅，坦盪超逸，古人用它來抒發情感，寄託理想。琴遠遠超越了音樂的意義，成為中國文化和理想人格的象徵。
從唐代開始，古琴有了自己專用的記譜法，這種記譜法記錄弦位和徽位、左右手的彈奏方法，但不直接記錄音高。它由漢字的部首、數字和一些減筆字拼合而成，稱作減字譜。減字譜記錄古琴音樂的仔細程度和科學性，使現代的五線譜等記譜方法至今仍不能取代它。用減字譜記錄而傳承至今的古琴譜有一百五十多種，保存了大量的古代音樂作品，是我國巨大而珍貴的音樂寶庫。
古琴的彈奏法、記譜法、琴史、琴律、美學等方面早已形成獨立完整的體系，被稱作「琴學」。其內容精深博大，是中國傳統音樂的代表，也是反映中國哲學、歷史、文學的鏡子。在體現中國傳統文化氣息的能力上，沒有一件樂器可以與古琴相比擬。

⑷ 梅花三弄古琴作者

《梅花引》又名《梅花三弄》、《玉妃引》，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作專。《神奇秘譜》記載此曲屬最早是東晉時桓伊所奏的笛曲。後由笛曲改編為古琴曲，全曲表現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來頌具有高尚節操的人。

來歷
桓伊，有人又叫他桓「野王」，功高名顯，但是非常謙遜，平易近人。他喜好音樂，能達到音樂的奧妙，「為江左第一」，有「笛聖」之美稱。他有一支「蔡邕柯亭笛」，經常自己吹奏。「書聖」王羲之的兒子王徽之正好趕到京城金陵去，「泊舟青溪側」。桓伊沒有見過徽之。桓伊正好從岸上經過，船裡面有客人說：「啊，這就是桓野王啊。」王徽之就唐突地叫人去說：「聽說您善於吹笛，請為我奏一曲吧。」桓伊沒有將軍架子，他也聽說過徽之的名頭與音樂癖好，於是下車，盤踞於胡床，為他吹奏了三調，「弄畢，便上車去，客主不交一言」。這首笛子曲，後來成為中國膾炙人口的《梅花三弄》。公元384年，他因為在383年的淝水之戰中協助攻破苻堅，「功封永修縣侯，進號右軍將軍，賜錢百萬，袍表千端」。桓伊去世後，安葬於南昌青雲譜，他的兒子桓肅之、孫子桓陵繼承了他的侯國。

⑸ 談談你對古琴曲《梅花三弄》中三弄的認識

三弄，主題在琴的不同徽位的泛音上彈奏三次（上准、中准、下准三個部位演奏）

⑹ 欣賞古琴曲《梅花三弄》有感

樂曲第一小段是全曲的引子，音調親切優美，音色渾厚明亮，節奏平穩舒緩，與後面的跌宕起伏形成生動鮮明的對比。一弄，靜夜明月之下的梅花，一朵朵，一瓣瓣，晶瑩剔透，彷彿是對梅花的贊頌。隨後，節奏的變化使旋律富於推動力，似乎梅花在微風的吹拂下輕輕搖動起來。二弄，風雪鼓盪，梅花飄遙，初顯傲雪身姿。三弄，風吹雪壓，梅自傲立……這段優美流暢的曲調在這部分三次循環出現，它形象地表現了梅花恬靜端莊、晶瑩剔透的神態，而這一主題旋律的三次出現，都是用清澈透明的泛音彈奏。我國古琴以擁有眾多的泛音而著稱，十三個琴徽是泛音所在的標志，七根弦上則相應有九十一個泛音，其中包括對稱重復的泛音在內。這段曲調在不同徽位上的演奏，其泛音色彩也有著微妙的變化，有著非常細膩的音樂意境。曲調的三次出現，類似古代詩詞的反復吟詠，給人留下極為深刻的印象。
樂曲的第二部分開辟了另一種境界。它運用一系列的快節奏，表現出風雪交攻的氣氛，用富於動態的畫面，來襯托梅花傲然挺立的形象。
以樂曲第七段的部分曲調為例：
這段曲調在節奏的變化上與泛音曲調形成強烈的對比，旋律大起大落，彈奏上採用的滾拂手法，使音樂表現出一種風雪交加的意境，更突出地刻畫了梅花迎風斗雪的堅毅形象。同時，將全曲推向了高潮。樂曲的尾聲在輕松自如的氣氛中進行，音調平穩，彷彿在經歷了風盪雪壓的考驗之後，一切重又歸於平靜，梅花依然將它清幽的芳香散溢於人間。

⑺ 古琴曲《梅花三弄》的起源是

他原來是笛子曲子 最早見到古琴版梅花是神奇秘譜所記載的

⑻ 梅花三弄 古琴曲的旋律,節奏,,內容表現了怎樣的風格特點和思想感情

梅花三弄是贊美梅花不畏寒冷開出芬芳美麗的花朵，為春天百花競專放領先精神。由於全曲中的屬主旋律555出現三次，在不同音高上出現，所以說三弄。第一次在泛音出現，聲音渺小、微弱細膩，表現梅花迎著寒冷嚴冬到來的低落心情，第二次實音出現，表現在寒冬中傲放的經驗，不為寒冷，第三次高音出現，而且伴有顫音，說明春天要到了，有一種非常喜悅歡快的節奏情趣 ，而且後面快板就可以聽出這種感覺了。最後結束的時候，節奏放慢，體現梅花在春天到來了，心情也可以慢慢放開來欣賞陽光，慢慢在春天離去，夏天到來的時候，梅花慢慢凋謝的心情。我經常吹笛子梅花三弄的，是陸春齡版本的，所以我對這首曲理解大概是這樣。不知道你是不是吹笛子的還是玩古箏的呢

⑼ 中國古琴十大名曲的梅花三弄

漢族古琴十大名曲之一。此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來贊頌具有高尚節操的人，曲中泛奇曲調在不同的微位上重覆了三次，所以稱為「三弄」。
《梅花三弄》是一首古琴曲，由笛曲改編而來，全曲表現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。
梅花三弄：古琴曲。又名《梅花引》、《玉妃引》，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作。《神奇秘譜》記載此曲最早是東晉桓伊所奏的笛曲。
郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，「《梅花落》本笛中曲也」，「今其聲猶有存者」。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。
關於《梅花三弄》的樂曲內容，歷代琴譜都有所介紹，南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現怨愁離緒的情感。
明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節操與氣質為表現內容，「桓伊出笛吹三弄梅花之調，高妙絕倫，後人入於琴。」「梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也」「三弄之意，則取泛音三段，同弦異徵雲爾。」（明《伯牙心法》）從這里可看出，它首先是一首笛曲，後來才改編成古琴曲（作者究竟何人，難以定論）。
今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》（清周顯祖編，1820年刻本）的琴簫合譜，其節奏較為規整，宜於合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》（清秦淮瀚輯，1868年刊本），其節奏較自由，曲終前的轉調令人耳目一新。
此曲結構上採用循環再現的手法，重復整段主題三次，每次重復都採用泛音奏法，故稱為《三弄》。體現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。1972年王建中改編成鋼琴曲，音調取自此曲，表現的主題則是毛澤東詞《詠梅》。

⑽ 請問，古琴曲《流水》和《梅花三弄》，那一首難度更大

全本的流水肯定更難一點，即是是去掉滾弗的小流水也比梅花要難一點，梅花從指法上來說其實難度不大，只是跪指的地方要交代清楚需要多練，但是既然已經學到梅花了，那麼跪指應該也不是什麼大問題了吧。