對蘇軾的賞析

① 蘇軾的水調歌頭的賞析

賞析：

此詞上片望月，既懷逸興壯思，高接混茫，而又腳踏實地，自具雅量高致。一開始就提出一個問題：明月是從什麼時候開始有的——「明月幾時有？把酒問青天。」它們都有起得突兀、問得離奇的特點。

蘇軾把青天當作自己的朋友，把酒相問，顯示了他豪放的性格和不凡的氣魄。蘇軾因為是想飛往月宮，所以語氣更關注、更迫切。「明月幾時有？」這個問題好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好像是在驚嘆造化的巧妙，可以從中感受到詩人對明月的贊美與嚮往。

接下來兩句：「不知天上宮闕，今夕是何年。」把對於明月的贊美與嚮往之情更推進了一層。從明月誕生的時候起到現在已經過去許多年了，不知道在月宮里今晚是一個什麼日子。

詩人想像那一定是一個好日子，所以月才這樣圓、這樣亮。他很想去看一看，所以接著說：「我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。」

這幾句明寫月宮的高寒，暗示月光的皎潔，把那種既嚮往天上又留戀人間的矛盾心理十分含蓄地寫了出來。詞人之所以有這種脫離人世、超越自然的奇想，一方面來自他對宇宙奧秘的好奇，另一方面更主要的是來自對現實人間的不滿。

人世間有如此多的不稱心、不滿意之事，迫使詞人幻想擺脫這煩惱人世，到瓊樓玉宇中去過逍遙自在的神仙生活。然而，在詞中這僅僅是一種打算，未及展開，便被另一種相反的思想打斷：「又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒」。

一正一反，更表露出詞人對人間生活的熱愛。同時，這里依然在寫中秋月景，讀者可以體會到月亮的美好，以及月光的寒氣逼人。這一轉折，寫出詞人既留戀人間又嚮往天上的矛盾心理。

這種矛盾能夠更深刻地說明詞人留戀人世、熱愛生活的思想感情，顯示了詞人開闊的心胸與超遠的志向，因此為歌詞帶來一種曠達的作風。

但蘇軾畢竟更熱愛人間的生活，「起舞弄清影，何似在人間！」與其飛往高寒的月宮，還不如留在人間趁著月光起舞呢！「清影」，是指月光之下自己清朗的身影。「起舞弄清影」，是與自己的清影為伴，一起舞蹈嬉戲的意思。

這首詞從幻想上天寫起，寫到這里又回到熱愛人間的感情上來。從「我欲」到「又恐」至「何似」的心理轉折開闔中，展示了蘇軾情感的波瀾起伏。他終於從幻覺回到現實，在出世與入世的矛盾糾葛中，入世思想最終佔了上風。「何似在人間」是毫無疑問的肯定，雄健的筆力顯示了情感的強烈。

下片懷人，即兼懷子由，由中秋的圓月聯想到人間的離別，同時感念人生的離合無常。「轉朱閣，低綺戶，照無眠。」這里既指自己懷念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳節因不能與親人團圓以至難以入眠的一切離人。「無眠」是泛指那些因為不能和親人團圓而感到憂傷，以致不能入睡的人。

接著，詩人把筆鋒一轉，說出了一番寬慰的話來為明月開開脫：「人固然有悲歡離合，月也有陰晴圓缺。自古以來世上就難有十全十美的事。」

這三句從人到月、從古到今做了高度的概括。從語氣上，好像是代明月回答前面的提問；從結構上，又是推開一層，從人、月對立過渡到人、月融合。為月亮開脫，實質上還是為了強調對人事的達觀，同時寄託對未來的希望。因為，月有圓時，人也有相聚之時。很有哲理意味。

詞的最後說：「但願人長久，千里共嬋娟。」「嬋娟」是美好的樣子，這里指嫦娥，也就是代指明月，「共嬋娟」就是共明月的意思。

既然人間的離別是難免的，那麼只要親人長久健在，即使遠隔千里也還可以通過普照世界的明月把兩地聯系起來，把彼此的心溝通在一起。「但願人長久」，是要突破時間的局限；「千里共嬋娟」，是要打通空間的阻隔。

讓對於明月的共同的愛把彼此分離的人結合在一起。正如詞前小序所說，這首詞表達了對弟弟蘇轍（字子由）的懷念之情，但並不限於此。可以說這首詞是蘇軾在中秋之夜，對一切經受著離別之苦的人表示的美好祝願。

(1)對蘇軾的賞析擴展閱讀：

《水調歌頭·明月幾時有》是宋代大文學家蘇軾公元1076年（宋神宗熙寧九年）中秋在密州（今山東省諸城市）時所作。

這首詞以月起興，與其弟蘇轍七年未見之情為基礎，圍繞中秋明月展開想像和思考，把人世間的悲歡離合之情納入對宇宙人生的哲理性追尋之中，反映了作者復雜而又矛盾的思想感情，又表現出作者熱愛生活與積極向上的樂觀精神。

② 蘇軾水調歌頭賞析

【賞析】
熙寧九年（1076），蘇軾知密州已有兩年。時蘇轍在齊州（今濟南）幕府掌書記，兄弟六七年未見。中秋之夜，蘇軾攜客人登超然台飲酒賞月（見《和魯人孔周翰題詩二首》小引，《蘇軾詩集》卷十四），通宵歡飲，豪興大發。望月思親，賦詞放歌，淋漓盡致地表現了這位「坡仙」曠逸的情性和深邃博達的人生思考。
詞前片寫「歡飲達旦，大醉」的情狀，後片寫佳節思親的惆悵，全詞充盈著奇特的想像和俊逸的浪漫氣息。牽人神魂，沁人心脾。詞的意境顯然受李白詩的影響，但又有所新發。「明月幾時有」兩句從李白《把酒問月》「青天有月來幾時，我今停杯一問之」化出，同時又暗用此詩「皎如飛鏡臨丹厥，絕煙滅盡清輝發」的詩意。明月清輝逼人，美酒香醇醉人，東坡不禁奇想聯翩。「不知天上宮闕，今夕是何年？」正是《詩經》「今夕何夕，見此良人」之意，贊美、欣賞之情溢於言表，而詞人倜儻瀟灑之豐神亦盡在這一問之中。進而詞人以謫仙自居，意欲「乘風歸去」，詞境較李白《把酒問月》更為空靈蘊藉。「又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。」反接上文，欲去又止，詞情一頓。「起舞弄清影，何似在人間？」融化李白《月下獨酌》「我歌月徘徊，我舞影零亂」詩句，借用李白詩中灑脫不羈的形象和清朗空明的意境，舍卻原詩孤獨迷惘的情緒，表達了蘇軾飄飄欲仙卻又腳踏人間泥土、熱愛人生的精神面貌。瓊樓玉宇，乘風奔月，月宮高寒，無一不是人們熟知的神話傳說，被詞人信手拈來表現其中秋月夜的「歡」情「醉」意，舒捲自如，既寫盡了「歡」，也寫活了「醉」。
下片寫思親，仍扣「月」而行，情緒略轉低徊。「轉朱閣，低綺戶，照無眠。」月光流轉，斯人不眠。蘇軾與蘇轍手足情篤。蘇軾杭州通判任滿時，「請郡東方，實欲昆弟之相近」（《密州謝表》《東坡集》卷二十五）。但來到密州，兄弟相隔仍遙，晤面艱難。每逢佳節倍思親，今宵明月朗朗，思親之情襲來，不能自已。「無眠」者，與客長飲之蘇子也，然亦指今宵因月色而思親的普天下「無眠」之人。由己及人，月光下會有多少羈旅遊子輾轉反側、憂思無眠呵！月圓而人未圓，不由蘇子不怨：「不應有恨，何事長向別時圓？」月亮對人間不該有什麼怨恨吧？可是，何以總是在人們離別的時刻而常圓呢？倒像故意令人難堪似的。此一問，婉轉真摯，體驗獨到，足見懷人之深之切。「人有悲歡離合」三句又反，詞情再作跌宕。詞人運思入理，以他特有的曠達灑脫自我排解。既然天地間萬事萬物都不能十全十美，最後順理成章，以「但願人長久，千里共嬋娟」的美好祝願結束全詞。只要「人長久」，雖然相隔千里，總還能心心相印，共賞圓月；只要「人長久」，今雖不聚，總會有團圓之日。至此情緒一寬，圓月的光輝似乎也更為清朗可愛了。
此詞想像奇拔浪漫，筆勢矯健回折，形象灑脫生動，「一洗綺羅香澤之態，擺脫綢繆宛轉之度；使人登高望遠，舉首高歌」（胡寅《酒邊詞序》）。其清曠健朗之格調大異於花間、金奩之柔媚婉約，初露東坡豪放詞風范，讀來令人耳目一新。但更為啟人心智、雋永有味的還是蘇軾對人生、對物理的睿智的思考。宇宙里、自然界、人生中原本有無數的缺憾。鮮花嬌美，芳草茂綠，但枯榮有時，美景不永；親情繫心，相依相戀，而悲歡離合，聚散無常；時光無限而人生短促；懷才有志而機緣難憑……大千世界竟是這樣美好而又缺憾地奇妙融合，詩歌賦吟因此才有那麼多的惜春悲秋、傷離嘆老之作。古往今來，有多少志士哲人困於這種人生的缺憾而悲憤不平；有多少騷人墨客惑於這種人生的缺憾而頹唐憂傷。歲月悠悠，現在輪到東坡。他「奮勵有當世志」，但與王安石政見不合，只好自請外任，當有壯志難酬之恨。中秋佳節，兄弟同在齊魯，相望而不能相晤，是有親人不得團聚之苦。年屆不惑，人生入秋，漸知人生短暫之緊促。時值中秋，霜風漸緊，將近萬物蕭殺之蕭條。洞悉事理的東坡此時此刻對人生、物理的缺憾該有多少深切的感受！所以，他的詞里才有那麼多情感、思想的跌宕、回折。但是他絕不淪於憂傷頹唐。他站高一層，放開視野，以古今事理排解一己之郁悶。「人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。」人雖因離別而苦，月也並非永遠團圓。萬事萬物之圓美、欠缺總在不容抗拒的循回輪轉之中。既然如此，又何必耿耿於月圓人散呢？繼而「但願人長久，千里共嬋娟」更是超越了時空、地理的局限。「隔千里兮共明月」（謝庄《月賦》），共賞明月意味著雙方健在並互相思念，這就足以令人慶幸和寬慰。
蘇軾的這種自我慶幸和自我寬慰反映了他對人生哲理的思考。蘇軾的思想深博而復雜，以儒為根底，但並不排斥佛、老，而且善於將佛、老的某些妙理玄言與儒學理論融匯貫通，用以處理行藏、出處、進退之節。中國士大夫對待人生、事業的挫折，大體遵循兩條道路：或放棄理想，與世浮沉；或堅持理想，知其不可而為之，哪怕碰得頭破血流，甚至以身相殉。蘇軾則以獨特的世界觀和人生觀走了第三條道路。他既不放棄理想，與世俗同流合污，又不走極端激烈抗爭，而是聽其自然，力求超脫。仕途受挫，他以「用舍由時，行藏在我，袖手何妨閑處看。身長健，但憂游卒歲，且斗尊前」（《沁園春·赴密州早行馬上寄子由》）的態度來對待。天地無窮，人生短促，他以享有清風明月自矜，在寄情山水、物我交融中怡然自得。親人分離，他又以「但願人長久，千里共嬋娟」來寬解祝福……作為近千年前的古人，蘇軾的人生態度不無缺憾，但他一輩子處人處事坦盪圓通，隨遇而安，因緣而適，有效地保持了內心的平靜，一生樂觀、開朗，達到了多少人心嚮往之而苦求不得的人生境界。這就是蘇軾，這就是《水調歌頭》獨特藝術魅力之所在。

③ 蘇軾《春宵》的賞析

開篇兩句寫春夜美景，春天的夜晚十分寶貴,花朵盛開,脆醉人。這兩句不僅寫出了夜景回的清幽和夜答色的宜人,更是在告訴人們光陰的寶貴。

後兩句寫的是官宙貴族階層盡情享樂的情景。夜已經很深了,院落里一片沉寂,他們卻還在樓台里盡情地享受著歌舞和管樂對於他們來說 ，這樣的良辰美景更顯得珍貴，作者的描寫不無諷刺意味。

全篇寫得明白如畫卻又立意深沉。在冷靜自然的描寫中，含蓄委婉地透露出作者對醉生夢死、貪圖享樂、不惜光陰的人的深深譴責。詩句華美而含蓄，耐人尋味。

(3)對蘇軾的賞析擴展閱讀：

蘇軾對詞的變革，基於他詩詞一體的詞學觀念和「自成一家」的創作主張。自晚唐、五代以來，詞一直被視為「小道」。柳永雖然一生專力寫詞，推進了詞體的發展，但卻未能提高詞的文學地位。

而蘇軾首先在理論上破除了詩尊詞卑的觀念。他認為詩詞同源，本屬一體，詞「為詩之苗裔」，詩與詞雖有外在形式上的差別，但它們的藝術本質和表現功能應是一致的。

因此他常常將詩與詞相提並論，由於他從文體觀念上將詞提高到與詩同等的地位，這就為詞向詩風靠攏、實現詞與詩的相互溝通滲透提供了理論依據。

④ 水調歌頭 蘇軾 賞析

丙辰年的中秋節，高興地喝酒（直）到（第二天）早晨，（喝到）大醉，寫了這首（詞），同時懷念（弟弟）子由。
丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。

明月什麼時候出現的？（我）端著酒杯問青天。不知道天上的神仙宮闕里，現在是什麼年代了。（傳說神仙世界裡只過幾天，地下已是幾千年，故此設問。）我想乘著風回到天上（好象自己本來就是從天上下到人間來的，所以說「歸去」），只怕玉石砌成的美麗月宮，在高空中經受不住寒冷（傳說月中宮殿叫廣寒宮）。在浮想聯翩中，對月起舞，清影隨人，彷彿乘雲御風，置身天上，哪裡象在人間！
明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間！

月亮轉動，照遍了華美的樓閣，夜深時，月光又低低地透進雕花的門窗里，照著心事重重不能安眠的人。月亮既圓，便不應有恨了，但為什麼常常要趁著人們離別的時候團圓呢？人的遭遇，有悲哀、有歡樂、有離別、也有團聚；月亮呢，也會遇到陰、睛、圓、缺；這種情況，自古以來如此，難得十全十美。只願我們都健康和長在，雖然遠離千里，卻能共同欣賞這美麗的月色。
轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事偏向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。

蘇軾《水調歌頭》賞析

本詞作於宋神宗熙寧九年的中秋節，當時蘇軾正任密州知府。
中秋，皓月當空，銀光瀉地，蘇軾想起了分別七年的蘇轍。詞人舉杯望月，心中生起無限遐思「江畔何人初見月，江月何年出照人」張若虛痴情的追問，在蘇軾心中回響。不禁觸景生情，睹物思人。
本詞開篇，豪邁的意氣，在「把酒問天」中排空直入，似乎瀟灑的帶走了一些作者的郁憤。「不知天上宮闕、今夕是何年」將天上與人間作對比，突出了他當時「仕」與「隱」的矛盾心理，詞人不滿現實，企望天上的純潔。但天上恰如人間，同樣不能圓滿，同樣一種缺陷的美好。蘇軾遙望月宮，似與嫦娥共舞，身處瑤池仙境，起舞弄影的飄逸中帶著幾分酒後的輕狂。
隨著月光的移動，低照在門窗上，照的屋裡的詞人難以入眠。無眠的孤清與親人分離的悲涼只能唯圓月是問。但作者知道人之離合與月之圓卻是自右而然。既知此理便「不應有恨」，從而感情轉入理智，化悲怨而為曠達。「但願人長久，千里共蟬娟」表達了作者樂觀的態度：既只要人常在，縱然千里阻隔，也能同賞一輪明月，恍如咫尺相依。
本詞通篇詠月，月是詞的中心形象，卻處處契合人事。在月的陰晴圓缺中，滲進濃厚的哲學意味，本詞意境虛虛實實：文字在幻想與現實中穿梭『思緒在天上與人間中徘徊。孤獨的作者終於求得出路：離合的悲歡，政途的苦悶，只可借自寬自慰來消解，只能曠達的一笑而過。

⑤ 蘇軾的詞及其賞析

江城子密州出獵/ 水調歌頭/念奴嬌赤壁懷古/江城子十年生死兩茫茫/定風波莫聽穿林打葉聲/浣溪紗山下蘭芽短浸溪/滿庭芳蝸角虛名/臨江仙夜飲東坡醒復醉/臨江仙送錢穆父/臨江仙送王緘/望江南超然台作/卜運算元黃州定慧院寓居作/江城子鳳凰山下雨初晴/蝶戀花花褪殘紅青杏小/沁園春孤館燈青/定風波 常羨人間琢玉郎/ 南鄉子重九涵輝樓呈徐君猷
江城子
密州出獵①
【宋】蘇軾
老夫聊發少年狂。左牽黃，右擎蒼。②錦帽貂裘，千騎卷平岡。
為報傾城隨太守，③親射虎，看孫郎。④酒酣胸膽尚開張。⑤鬢微霜，又何妨。
持節雲中，何日遣馮唐。⑥會挽雕弓如滿月，⑦西北望，射天狼。⑧
【注釋】
①密州：今山東諸城。 ②黃：黃犬。蒼：蒼鷹。圍獵時用以追捕獵物。 ③漢羽林軍戴錦蒙帽，穿貂鼠裘。這里與下句「千騎」均指蘇軾的隨從。 ④報：告、語。傾城：指全城觀獵的士兵。 ⑤孫權曾親自射虎於凌亭，這里藉以自指。 ⑥節：符節。漢時馮唐曾奉文帝之命持節復用魏尚為雲中太守。這里以馮唐自比，有不服老與赴邊的兩屋意思。 ⑦會：當。如滿月：把弓拉足，表示有力。 ⑧古時以天狼星主侵掠，這里以天狼喻西夏。
【品評1】
出獵對於蘇軾這樣的文人來說，或許是偶然的一時豪興，但他平素報國立功的信念卻因這次小試身手而得到鼓舞，以至信心十足地要求前赴西北疆場彎弓殺敵了。蘇軾任密州知州剛四十歲。他是四年前因與王安石政見不合自願請求外任，自杭州來至這北方邊郡的。除了他在各地任上致力於地方政績外，一直要求大用於世。當時西北邊事緊張。熙寧三年（1070），西夏大舉進攻環、慶二州。四年，陷撫寧諸城。「會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。」就是指宋與西夏的戰事。這首詞上片出獵，下片請戰，不但場面熱烈，音節嘹亮，而且情豪志壯，顧盼自雄，精神百倍。同蘇軾其他豪放詞相比，它是一首豪而能
壯的壯詞。把詞中歷來軟媚無骨的兒女情換成有膽有識、孔武剛建的英雄氣了。蘇軾對此也頗為自負，他在密州寫給好友鮮於侁的信中說：「近卻頗作小詞，雖無柳七郎風味，亦自是一家。呵呵。數日前，獵於郊外，所獲頗多。作是一闋，令東州壯士抵掌頓足而歌之，吹笛擊鼓以為節，頗壯觀也。」就是指的這首詞。
【品評2】
宋神宗熙寧八年，東坡任密州知州，曾因旱去常山祈雨，歸途中與同官梅戶曹會獵於鐵溝，寫了這首出獵詞。作者在詞中抒發了為國效力疆場、抗擊侵略的雄心壯志和豪邁氣概。
開篇「老夫聊發少年狂」，出手不凡。這首詞通篇縱情放筆，氣概豪邁，一個「狂」字貫穿全篇。接下去的四句寫出獵的雄壯場面，表現了獵者威武豪邁的氣概：詞人左手牽黃犬，右臂駕蒼鷹，好一副出獵的雄姿！隨從武士個個也是「錦帽貂裘」，打獵裝束。千騎賓士，騰空越野，好一幅壯觀的出獵場面！為報全城士民盛意，詞人也要象當年孫權射虎一樣，一顯身手。作者以少年英主孫權自比，更是顯出東坡「狂」勁和豪興來。
以上主要寫在「出獵」這一特殊場合下表現出來的詞人舉止神態之「狂」，下片更由實而虛，進一步寫詞人「少年狂」的胸懷，抒發由打獵激發起來的壯志豪情。「酒酣胸膽尚開張」，東坡為人本來就豪放不羈，再加上「酒酣」，就更加豪情洋溢了。
過片一句，言詞人酒酣之後，胸膽更豪，興致益濃。此句以對內心世界的直抒，總結了上片對外觀景象的描述。接下來，作者傾訴了自己的雄心壯志：年事雖高，鬢發雖白，卻仍希望朝廷能象漢文帝派馮唐持節赫免魏尚一樣，對自己委以重任，赴邊疆抗敵。
那時，他將挽弓如滿月，狠狠抗擊西夏和遼的侵擾。
此作是千古傳誦的東坡豪放詞代表作之一。詞中寫出獵之行，抒興國安邦之志，拓展了詞境，提高了詞品，擴大了詞的題材范圍，為詞的創作開創了嶄新的道路。作品融敘事、言志、用典為一體，調動各種藝術手段形成豪放風格，多角度、多層次地從行動和心理上表現了作者寶刀未老、志在千里的英風與豪氣。

⑥ 蘇軾《海棠》的賞析

賞析：

首句是起。詩人寫道：「東風裊裊泛崇光。」 「東風」即春風。「裊裊」形容煙氣繚繞升騰。「東風裊裊」這里形容春風的吹拂之態。「泛」即彌漫。「崇光」是指正在增長的春光。

「崇」推崇，引申為「增長」。其中，詩人在此用一「泛」字，活化出了春意濃濃的景象，也為海棠的盛開營造氛圍。

次句是承句。詩人寫道：「香霧空濛月轉廊。」這一句側寫海棠。「香霧」指的是氤氳的霧氣中的海棠花香。「空濛」即細雨（煙霧）迷茫的樣子。這里，「香霧空濛」描寫了海棠陣陣幽香，在氤氳的霧氣中彌漫開來的景象。

詩人從嗅覺的角度來寫，香飄四溢，不但擴大了詩歌的空間，也提高詩歌的審美境界。「月轉廊」即月亮已轉過迴廊那邊去了，照不到這海棠花。其中的「轉」字，不但表明了月光動態性，給詩歌增添空間感，也暗示夜已深而人難以入眠的寂寞之感。

後兩句寫愛花心事。第三句轉句。詩人首先寫道：「只恐夜深花睡去。」這一句緊承第二句而轉，擔心「夜深花睡去」。這一句是全詩的關鍵句，是從上面描寫環境進入到描寫人物的內心世界中，表現了賞花者的心態。

上面寫 「月轉廊」，月光再也照不到海棠了。其中，一個「只」，可以說虛詞表意，深化了愛花人的痴情。一個「恐」字，不但強調了詩人對海棠的痴情，更暗示了自己的孤寂、冷清。最後是合句。

詩人接著寫道：「故燒高燭照紅妝。」這一句將愛花的感情提升到一個極點。「故」即所以之意，含有「特意而為」之意。同時，這一句運用了唐玄宗以楊貴妃醉貌為「海棠睡未足」的典故。

據宋釋惠洪在《冷齋夜話》中記載，唐明皇登沉香亭，召太真妃，於時卯醉未醒，命高力士使侍兒扶掖而至。妃子醉顏殘妝，鬢亂釵橫，不能再拜。明皇笑日：「豈妃子醉，直海棠睡未足耳！」這里，「紅妝」表面指海棠，實則詩人在此運用了擬人的修辭手法，表明了自己對心上人的思念。

可以說，詩人以花喻人，不但含蓄，而且給人以審美想像。「燒高燭」遙承上文的「月轉廊」，這是一處精彩的對比，月光似乎也太嫉妒於這怒放的海棠的明艷了，那般刻薄寡恩，竟然不肯給她一方展現姿色的舞台。

於是作者用高燒的紅燭，為她驅除這長夜的黑暗。此處隱約可見詩人的俠義與厚道。「照紅妝」呼應前句的「花睡去」三字，極寫海棠的嬌艷嫵媚。「燒」「照」兩字表面上都寫作者對花的喜愛與呵護，其實也不禁流露出些許貶居生活的鬱郁寡歡。

他想在「玩物」（賞花）中獲得對痛苦的超脫，哪怕這只是片刻的超脫也好。雖然花兒盛開了，就向衰敗邁進了一步，盡管高蹈的精神之花畢竟遠離了現實的土壤，但他想過這種我行我素、自得其樂的生活的積極心態，沒有誰可以阻撓。

全詩語言淺近而情意深永。寫此詩時，詩人雖已過不惑之年，但此詩卻沒有給人以頹唐、萎靡之氣，從「東風」「崇光」「香霧」「高燭」「紅妝」這些明麗的意象中分明可以感觸到詩人的達觀、瀟灑的胸襟。

(6)對蘇軾的賞析擴展閱讀：

《海棠》原文：

宋代：蘇軾

東風裊裊泛崇光，香霧空濛月轉廊。

只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝。

譯文：裊裊的東風吹拂暖意融融，春色更濃。花朵的香氣融在朦朧的霧里，而月亮已經移過了院中的迴廊。只害怕夜深人靜花兒獨自開放無人欣賞，特意點燃蠟燭來照亮海棠的美麗姿容。

創作背景：

這首詩寫作於公元1084年（宋神宗元豐七年），當時已是作者被貶黃州（今湖北黃岡）任團練副使已經五個年頭。

⑦ 海棠 蘇軾 賞析

1;題為「海棠」，而來起筆自卻對海棠不做描繪，這是一處曲筆。一「泛」字，活寫出春意的暖融，這為海棠的盛開造勢。次句側寫海棠，「香霧空濛」寫海棠陣陣幽香在氤氳的霧氣中彌漫開來，沁人心脾。2;化用典故。「只恐夜深花睡去」 句運用唐玄宗以楊貴妃醉貌為「海棠睡未足」的典故，轉而以花喻人，點化入詠，渾然無跡。 擬人修辭手法的運用。在詩人的想像中，面前的這株海棠花說不定會象人一樣因夜深而睡去，所以詩人特意點燃高燭，照耀海棠，使她打起精神，不致「睡去」。「花睡去」極寫海棠的嬌艷嫵媚。 「月轉廊」，月亮已轉過迴廊那邊去了，照不到這海棠花；暗示夜已深，人無寐。後兩句中，作者由花及人，生發奇想，深切巧妙地表達了愛花惜花之情。

⑧ 蘇軾的詩詞鑒賞

永遇樂

彭城夜宿燕子樓，夢盼盼，因作此詞

蘇軾

明月如霜，好風如水，清景無限。

曲港跳魚，圓荷瀉露，寂寞無人見。

紞如三鼓，鏗然一葉，黯黯夢雲驚斷。

夜茫茫、重尋無處，覺來小園行遍。

天涯倦客，山中歸路，望斷故園心眼。

燕子樓空，佳人何，空鎖樓中燕。

古中如夢，何曾夢覺，但有舊歡新怨。

異時對、黃樓夜景，為余浩嘆。

這首詞寫於元豐元年（1078）蘇軾任徐州知州時。詞中即景抒情，情理交融，狀燕子樓小園清幽夜景，抒燕子樓驚夢後縈繞於懷的惆悵之情，言詞人由人去樓空而悟得的「古今如夢，何曾夢覺」之理。作者題記中提及的盼盼，乃唐代張尚書之愛妾，能歌善舞，風情萬種。張氏死後，盼盼念舊情不嫁，張尚書為其所建的燕子樓獨居了十多年。作者聲稱自己夜宿燕子樓，夢到盼盼，因作此詞。

上片寫夜宿燕子樓的四周景物和夢。首句寫月色明亮，皎潔如霜；秋風和暢，清涼如水，把人引入了一個無限清幽的境地。「清景無限」既是對暮秋夜景的描繪，也是詞人的心靈得到清景撫慰後的情感抒發。

接著景由大入小，由靜變動：曲港跳魚，圓荷瀉露。詞人以動襯靜，使本來就十分寂靜的深夜，顯得越發安謐了。魚跳暗點人靜，露瀉可見夜深。「寂寞無人見」一句，含意頗深：園池中跳魚瀉露之景，夜夜可有，終是無人見的時候多；自己偶來，若是無心，雖眼前，亦不得見。

以下轉從聽覺寫夜之幽深、夢之驚斷：三更鼓響，秋夜深沉；一片葉落，鏗然作聲。夢被鼓聲葉聲驚醒，更覺黯然心傷。「紞如」和「鏗然」寫出了聲之清晰，以聲點靜，更加重加濃了夜之清絕和幽絕。片末三句，寫夢斷後之茫然心情：詞人夢醒後，盡管想重新尋夢，也無處重睹芳華了，把小園行遍，也毫無所見，只有一片茫茫夜色，夜茫茫，心也茫茫。詞先寫夜景，後述驚夢游園，故夢與夜景，相互輝映，似真似幻，惝恍迷離。

下片直抒感慨，議論風生。首三句寫天涯漂泊感到厭倦的遊子，想念山中的歸路，心中眼中想望故園一直到望斷，極言思鄉之切。此句帶有深沉的身世之感，道出了詞人無限的悵惘和感喟。「燕子樓空，佳人何，空鎖樓中燕」的喟嘆，由人亡樓空悟得萬物本體的瞬息生滅，然後以空靈超宕出之，直抒感慨：人生之夢未醒，只因歡怨之情未斷。「古今」三句，由古時的盼盼聯繫到現今的自己，由盼盼的舊歡新怨，聯繫到自己的舊歡新怨，發出了人生如夢的慨嘆，表達了作者無法解脫而又要求解脫的對整個人生的厭倦和感傷。結尾二句，從燕子樓想到黃樓，從今日又思及未來。黃樓為蘇軾所改建，是黃河決堤洪水退去後的紀念，也是蘇軾守徐州政績的象徵。但詞人設想後人見黃樓憑吊自己，亦同今日自己見燕子樓思盼盼一樣，抒發出「後之視今亦猶今之視昔」（王羲之《蘭亭集序》）的無窮感慨，把對歷史的詠嘆，對現實以至未來的思考，巧妙地結合一起，終於掙脫了由政治波折而帶來的巨大煩惱，精神獲得了解放。

這首詞深沉的人生感慨包含了古與今、倦客與佳人、夢幻與佳人的綿綿情事，傳達了一種攜帶某種禪意玄思的人生空幻、淡漠感，隱藏著某種要求徹底解脫的出世意念。詞中「燕子樓空」三句，千古傳誦，深得後人贊賞。此三句之妙，正如鄭文焯手批《東坡史府》雲，「殆以示詠古之超宕，貴神情不貴跡象也。

⑨ 蘇軾《定風波》賞析

首句「莫聽穿林打葉聲」，一方面渲染出雨驟風狂，另一方面又以「莫聽」二字點明外物不足縈懷之意。「何妨吟嘯且徐行」，是前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步，呼應小序「同行皆狼狽，余獨不覺」，又引出下文「誰怕」即不怕來。

以「輕勝馬」的自我感受，傳達出一種搏擊風雨、笑傲人生的輕松、喜悅和豪邁之情。「一蓑煙雨任平生」，此句更進一步，由眼前風雨推及整個人生，有力地強化了作者面對人生的風風雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情懷。

句中「蕭瑟」二字，意謂風雨之聲，與上片「穿林打葉聲」相應和。「風雨」二字，一語雙關，既指野外途中所遇風雨，又暗指幾乎致他於死地的政治「風雨」和人生險途。

一、原文

定風波·莫聽穿林打葉聲

【作者】蘇軾【朝代】宋

三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狽，余獨不覺。已而遂晴，故作此詞。

莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。

料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。

二、翻譯

三月七日，在沙湖道上趕上了下雨，拿著雨具的僕人先前離開了，同行的人都覺得很狼狽，只有我不這么覺得。過了一會兒天晴了，就做了這首詞。不用注意那穿林打葉的雨聲，不妨一邊吟詠長嘯著，一邊悠然地行走。拄竹杖曳草鞋輕便勝過騎馬，這都是小事情又有什麼可怕？

一身蓑衣任憑風吹雨打，照樣過我的一生。春風微涼，將我的酒意吹醒，身上略略微微感到一些寒冷，看山頭上斜陽已露出了笑臉。回頭望一眼走過來遇到風雨的地方，回去，不管它是風雨還是放晴。

(9)對蘇軾的賞析擴展閱讀

對蘇軾的評價

由於蘇軾的成就包括各種文學樣式，他本人的創作又沒有固定不變的規范可循，所以蘇門的作家在創作上各具面目。同時，他們的藝術風貌也各具個性，例如黃詩生新，陳詩樸拙，風格都不類蘇詩，後來黃、陳還另外開宗立派。

蘇軾的作品在當時就馳名遐邇，在遼國、高麗等地都廣受歡迎。北宋末年，朝廷一度禁止蘇軾作品的流傳，但是禁愈嚴而傳愈廣。到了南宋黨禁解弛，蘇軾的集子又以多種版本廣為流傳，以後歷代翻刻不絕。

⑩ 紅梅 蘇軾 賞析

蘇軾<紅梅>怕愁貪睡獨開遲，自恐冰容不入時。
故作小紅桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。
寒心未肯隨春態，酒暈無端上玉肌。
詩老不知梅格在，更看綠葉與青枝。
詩的開首，以擬人手法描寫梅的形象:冬末晚開，遲於群芳，像一位貪睡懶起的美人，唯恐自己那玉潔冰清的容顏不合時尚，受到世人猜忌。此處寫出了梅的意態宛然，愁情盪漾。其實，這是詩人自己的悲慨。「自恐」句點出了這位「愁美人」的心態，實乃詩人歷經艱難後的感嘆。蘇東坡因「烏台詩案」受到政敵的迫害，元豐三年?1080
被貶黃州。此時，剛剛過去兩年。經歷驚險的詩人，對忠而獲咎的境遇難以釋懷。一個「恐」字，乃點睛之筆，點出了心靈痛苦的印記。「冰容」用得絕妙，繪出了梅花玉潔冰清的形象，孤傲超群的品格，與題目《紅梅》相映，也給人留下懸念:「紅梅」何來「冰容」?
頷聯「故做小紅桃杏色」句，寫出「紅」的緣由。在詩人心中，此梅是玉潔冰清的白色，現在偶然出現紅色，對應首聯中的「怕」、「恐」，是故作奼紫嫣紅的「隨大流」姿態。緊接著「尚余孤瘦雪霜姿」卻奇峭地勾出了梅的神韻，道出了梅的本來氣質。「孤瘦」，點出花朵稀疏俊逸，格調孤傲不群的特性。「雪霜姿」是梅品格本質所在，此時，盡管故做紅色，然而傲雪霜的風姿猶存。「尚余」二字用得絕妙，既無心顯露，又無可掩飾。在詩人心中，梅就是梅，無論妝成何色，與「桃杏」截然不同。頷聯兩句將遲起美人與梅融為一體，可見詩人詠物本領之高妙。
頸聯對梅的內心作了深入探究，並解開了白梅何以變「桃杏色」之謎:「寒心未肯隨春態，酒暈無端上玉肌。」「寒心」出自《論語》:「歲寒，然後知松柏之後凋也?」「春態」即「小紅桃杏色」。詩人把梅的內心--「寒心」與外表--「春態」對立起來，用「未肯」來連接，表示出梅的孤傲品格。而對紅色的出現，詩人輕松地解釋道:美人剛喝過酒，「酒暈」浮上了「玉肌」?到此，懸念解了:梅的心靈--寒心，外表--玉肌，原本分不開;紅色為「酒暈」，乃一時之變相，本質未變。「酒暈」句極富美感，也出人意料，實為高雅之戲謔，幽默詼諧的性格與曲折絕妙的詩意揉合得水乳交融。
末尾兩句，「詩老」指北宋詩人石曼卿。石曾有《紅梅詩》:「認桃無綠葉，辨杏有青枝」，東坡覺得此句可笑，不用詩人眼光看梅，而僅以「紅」色與桃杏相辨，這是他不能同意的。東坡譏諷「詩老不知梅格在」的同時，把對梅的贊揚與自身的理想巧妙地升華，也做足了《紅梅》的題目。這個結尾，升華了全詩，餘味無窮。