賞析詩歌要點

❶ 詩歌鑒賞技巧

詩歌鑒賞的方法和技巧

古詩詞鑒賞方法：抓詩眼、抓意象、明意境

1.詩眼：詩歌是語言的藝術，古人寫詩特別講究「煉字」。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。如「悠然見南山」中的「見」字，「紅杏枝頭春意鬧」中的「鬧」字等等，使詩歌生動形象，境界全出。

2.意象：詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的「象」與作者借景抒情的「情」、詠物所言的「志」的完美結合。

古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規律可循的，例如：「梅花」是高潔品格的象徵；「月亮」代表思鄉之情；「鴻雁」是傳書的信使等等。有時詩人還會創造一群意象，如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象，用「斷腸人」這一中心意象來表達思歸懷遠的秋思。

3.意境：意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發讀者想像和思索的藝術境界。優秀的古詩詞都創造了具有廣闊藝術空間的意境。詩歌意境（情景）關系往往比較多的是寓情於景、觸景生情、情景交融。意境特點有：慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見，抓住這幾個關鍵處，我們就可以穿越語言屏障，迅速觸摸到詩人的心靈世界，走進詩的藝術境界，解詩答題。

古詩詞鑒賞方法：常見表現手法

1.直接抒情：即不借外物、掩飾，直陳自己的喜怒哀樂。

2.間接抒情：即通過寫景、敘事、描繪人物舉動來表達情感，披露心跡。

3.借景抒情：古代詩詞中，有些景物被詩人們賦予了一定的人文象徵意義，如柳象徵離別，梅象徵高潔，月象徵團聚，雁象徵音信等等。詩人們在描繪這些景物的同時，往往也寄寓了某種情懷。

4.融情於景：即詩人提筆之際內心已有既定的情感活動，將情感含蓄於筆下的景物之中，讓讀者去感受、體會。

5.因情造景：詩中的幻境、夢境是典型的因情造境。如果詩人所描寫的景物不是處於一時一地或並非寫詩時所聞見，而詩人為了抒情的需要卻將它們集聚到一首詩中進行描繪，可稱之為「因情造景」。

6.虛實相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是詠物詩的重要手法。

7.誇張：誇張是指誇大或縮小事物原有的形態、規模、程度，以增強詩歌的主觀感情色彩。(李白常用誇張)

8.象徵：象徵是指通過具體形象以表現與之相近似的思想情感。

9.用典：運用典故來抒情言志、表明心跡。

10.對比：對比就是使對比的雙方的特徵更加鮮明，如黑與白的對比，生與死的對比，對與錯的對比，動與靜的對比，通過鮮明的對比來強調、揭示某一種現象，闡釋某一個道理。

❷ 怎樣賞析詩歌

一般來說，(1)注意把握現代詩歌朗讀的節奏、語速、語調、重音等;(2)對現代詩專歌重點句的理解與品析屬;(3)分析詩歌中一些表現手法的運用，把握詩歌中某些形象的象徵意義;(4)能理解詩歌的主旨，評價作品的思想內容。

❸ 如何賞析詩歌

詩歌賞析文章一般有兩種寫法：
⑴綜合分析法——通過對全詩的整體分析，表達自己的觀點。
在這種體式下，較完整的寫法是：
A.作者簡介。
B.作品寫作背景簡介。
C. 作品意象分析（詩句的解釋或翻譯，詩句所表達的情感、思想，詩句表達的意境）。
D.作品藝術手法分析（通常結合在作品意象分析之中）。
E.作品藝術特點的綜合評價（往往帶有總結的意味）。
如果不要求很完整，則可不寫作者簡介、寫作背景兩部分。
⑵主題分析法—就詩歌最突出的方面進行分析，表達自己的觀點。
採用這種寫法時，往往只抓住一個方面，如意境、語言表現力、某一手法的表達思想情感的妙處等等。對於其他方面，則不論及，因而它的篇幅一般較短小。
必須指出的是，無論採用那一種寫法，都應該有欣賞者自己對詩歌的理解和分析，力戒人雲亦雲、甚或抄襲。
如何賞析古代詩歌作品
賞析古代的詩歌作品，是我們古代文學學習的重要目的之一，也是我們進一步進行研究的一個基礎，那麼我們應該如何對古典詩歌進行分析呢？

首先要讀懂詩歌作品，這要求我們對一首詩的每一字、每一句都要有正確的理解。如果連詩的本意都沒有弄懂，那麼我們又如何去對一首詩進行分析和鑒賞呢？吳小如先生在講到詩歌的鑒賞時，曾經提出「通訓詁」、「明典故」，這是讀懂一首詩的基礎。對於我們來說，古典詩歌或多或少的存在著語言障礙，對有些詩歌，我們必須依靠前人的注釋才能夠讀懂。而且古典詩歌中經常會運用典故，正確地理解典故的含義，對於讀懂詩歌也是非常重要的。古人雲「詩無達詁」，對一首詩的理解自然可以仁者見仁，智者見智，但畢竟還是有一個相對客觀的標準的，那就是要合乎情理，至少自己感覺這樣理解是合乎情理的，在這個基礎上進行的思想內容和藝術手法的分析才可能有說服力。

在讀懂詩歌的基礎上，我們可以從以下幾個方面對詩歌進行分析：一是了解詩歌的創作背景及寫作情況，要深入分析詩歌作品，必須先了解作者。孟子曾經提出「知人論世」的文學批評方法，所謂的「知人論世」也就是要深入了解詩人的生平、思想、品德、遭遇等狀況以及詩人所處時代的狀況，這對我們正確理解作品有很大的幫助。比如，我們了解了中唐的政治形勢和柳宗元的遭遇之後，也就更能理解《漁翁》中那種迴避塵世、寄情山水的處世態度了。二是對作品自身的思想內容和藝術特色進行分析，對較短的作品，如律詩、絕句等可以逐句分析，對較長的作品可以作問題分析或段落分析。這是作品分析的主體。我們所分析的作品必然具有賞析的價值，我們在閱讀一首詩歌的時候，也多多少少會有一些自己的體會感悟，我們寫分析文章就是為了把作品的價值展現出來，把自己的體會感悟表達出來，作品的分析同時也是一個再創造的過程，因此要注意辭采，要盡可能做到語言的優美凝練。三是可以結合與作品有可比性的其他作品進行比較分析，在比較中我們可以更好地把握詩歌的思想性和藝術性。例如杜甫的《登岳陽樓》和孟浩然的《臨洞庭》都是描寫洞庭湖的佳作，但是我們通過對比就會發現《登岳陽樓》向我們展示了「詩聖」杜甫對國家命運的關注憂慮和對民生疾苦的關懷悲憫，而《臨洞庭》卻只囿於對個人遭際的自傷自憐，相比之下，兩位詩人的胸襟品格、思想境界高下立判。四是了解作品的地位及影響，這也是我們更好地把握作品的一個途徑，如我們了解了《橘頌》是中國詩歌史上第一首完整意義上的詠物詩，也就能更好地理解「托物言志」的手法是《橘頌》的獨創，而這一手法對後代的詠物詩詞產生了不可估量的巨大影響。

❹ 賞析詩歌的方法技巧有哪些

典故引用

探究用典化句的妙用，古詩詞常引用典故，化用詩句，以豐富的內涵，引人聯想。鑒賞古詩詞，一定要了解典故及化用詩句的來源和含義，發掘典故及詩句在古詩詞中的妙用。

辭手法

體會修辭手法的表達效果，古詩詞中，因形象性與抒情性的需要，常藉助各種藝術手法來表現，其中最主要的是比喻、起興、擬人、誇張、對偶、反復，襯托等，把握了這些手法的表達效果，就能更好地體會詩詞的形象，領悟作者的感情。

深化理解

領悟古詩詞的意境，意境是作品達到的藝術境界，是作者思想感情和生活圖景的和諧統一。領悟古詩詞的意境是鑒賞的最高層級，可使鑒賞者得到美的享受，情感的熏陶，心靈的凈化，從而主動自覺地去創造、拓寬古詩詞的藝術境界。領悟意境要注重比較、挖掘求新、聯想創新。

(4)賞析詩歌要點擴展閱讀：

要多讀

一個古詩詞讀得很少的人，是談不上有鑒賞能力的。鑒賞古詩詞需要具備多方面的知識，諸如語言文字知識、古詩詞技巧知識、作家作品知識以及必備的社會科學知識等等。所有這些，只有靠廣泛閱讀才能獲得。

要多看

要指導學生多看名家賞析的文章，或向學生推介優秀的鑒賞名篇。可以說，名家賞析的文章是比較典範的，而且很多東西是可供學生借鑒的範例，只要引導學生帶著分析的、揚棄的眼光去看，對提高學生的古詩詞鑒賞能力是大有幫助的。

要多練

每次閱讀古詩詞時，若能堅持讓學生寫點眉批、夾批和總評之類，對於訓練思維，提高鑒賞能力是大有裨益的。

❺ 賞析詩歌的方法有幾種

「詩歌鑒賞」歷來是讓學生頭痛的一個考點，缺乏知識積累，「讀不懂」已將很多學生攔在詩歌鑒賞的門檻之外。但當詩歌鑒賞題以客觀題形式出現的時候，畢竟還有選項可依託來解讀。自2002年之後，高考詩歌鑒賞題的命題方式改為主觀題，令很多學生倍感吃力，詩歌鑒賞這一道題著著實實讓學生吃盡苦頭。那麼，如何提高學生這個考點的得分能力呢?
一、明確考綱要求，抓准要點，解讀詩歌
《考試說明》對詩詞鑒賞的定位是在「初步」鑒賞詩詞的形象、語言、表達技巧和思想內容上。但近十年來高考該題得分一直較低。2002年高考試卷選用李白《春夜洛城聞笛》，雖然該詩符合命題人所確定的「膾炙人口」、「蘊含哲理」的選擇標准，「折柳」寓意也較為淺顯，但據抽樣數據，詩歌鑒賞平均得分只有2.44分，難度是0.406，得分依然偏低。問題產生的原因固然是多方面的，而很多學生讀不懂詩歌，憑自己的主觀臆斷，盲目答題則是其重要原因之一。要提高詩歌解讀能力，除了加強考生的文化積累、提高考生文化素養外，還應掌握一些便於操作、能夠迅速破譯作品思想內容的方法，比如：
1、審清題目：題目在某種意義上是「天機」的泄露者，因為它對詩中廣泛豐富的內容往往有較明顯的提示作用，抓准題目，也就大體把握住詩歌的思想內容。例如陸游《書憤》一詩，單從題目上就可以推知作者所抒發的感慨與憂憤之情了。
2、分析尾句：詩歌的結尾方式是多種多樣的，但以情結句的方式卻有一定的普遍性。這種類型的詩歌往往在做了充分鋪墊、蓄勢的基礎上，水到渠成地將濃烈情感噴薄而出。例如文天祥的《過零丁洋》結句「人生自古誰無死，留取丹心照汗青」，就以磅礴的氣勢、高亢的情調收束全篇，表現出他的民族氣節和捨生取義的生死觀。
3、抓重點字詞：閱讀詩歌時如能抓住一些能較直接表示作者感情的字詞，則猶如找到一把能開啟詩歌意蘊的鑰匙，能迅速解讀詩歌。如閱讀溫庭筠的《商山早行》，如能抓住「客行」「悲」這兩個重點詞語，則基本能判斷這首詩大約寫的是「思鄉羈愁」之類的情感。
4、抓重點意象：古典詩詞講究意境，而意象則是構成意境的最小單位；古代詩人常用一些典型意象來暗示其感情，如松、梅、鷓鴣、杜鵑、羌笛、浮雲等。其實作者筆下的這些意象，已經不是純粹的客觀事物，而是滲透了作者的主觀情感，積累了一定的象徵意義，如果我們能多掌握一些這樣的「公共意象」，則無疑對理解詩歌有極大的幫助的。
當然，以上種種只是把握詩歌的內容一些輔助手段而已，閱讀詩歌一定要結合語境進行具體分析。二、仔細分析題目，理清答題思路
1、仔細分析題目，確定答題要點
根據考綱要求，試題的設置一般不會離開對上述四個方面的考查，學生要懂得分解題目要求，明確考查方向，確定答題的要點。現以
2003年全國高考17題為例，試題選用王維《過香積寺》，題為：古人評詩時常用「詩眼」的說法，所謂「詩眼」往往是指一句詩中最精練傳神的一個字，你認為這首詩第三聯兩句詩的「詩眼」分別是哪一個字？為什麼？請結合全詩簡要分析。這道題要求分析「詩眼」實際上是要鑒賞其語言（即煉字）；所謂「眼睛是心靈的窗口」，「詩眼」也即是詩歌「心靈的窗口」，透過這個窗口我們即可窺見詩歌的「心靈（主題）」。通過以上的理解，我們完全可以確定這樣的答題思路：a、詩眼是哪兩個字；b、詩眼在句中表達的內容；c、詩的主題是什麼；d、詩眼與詩的主題有何內在聯系。這四個方面實際上就已涵蓋了題目的各個信息要點。
2、加強類型題訓練，提煉解題思路
回答詩歌鑒賞題，應該「因題而異」：對「問答型」題，要做到「問什麼，答什麼；要什麼，給什麼」；對「綜述型」題，一般採取「總分總」的模式，即「詩歌寫了什麼——如何寫的——這樣寫的好處」來回答。一般說，鑒賞的終點要落在對主旨情感的分析上，這是因抒情言志一般是詩人創作的原動力，任何形象、語言、手法的使用與優劣評價的標准都是以能否更好地「言志」為重心的。筆者通過自己的解題經驗，結合試題的參考答案，試擬出幾條解題的一般思路：
1、形象：a什麼形象 + b形象的基本特徵 + c形象的意義；
2、語言：a字意句意（及文意）+ b主旨情感；
3、藝術手法：a什麼手法 + 表達作用（b句意文意 + c主旨情感）；
4、思想內容：a客觀現實生活 + b主旨情感。
以鑒賞詩歌形象為例：駱賓王《蟬》
西陸蟬聲唱，南冠客思深。
哪堪玄鬢影，來對白頭吟。
露重飛難進，風多響易沉。
無人信高潔，誰為表予心。
問：請具體分析作者所塑造的「蟬」的形象的象徵意義。這道題的答案就可以用上述的思路來組織：a（什麼形象）「蟬」是清高君子形象。b（形象特徵）它雖自身高潔，卻受打擊，被壓抑，「露重飛難進」寫蟬因為被露水打濕了翅膀，無法高飛；「風多響易沉」寫出因風大，蟬的鳴聲被蓋住。c（形象意義）從而表現了詩人高潔的品質和蒙受冤獄，有冤難訴，空有壯志卻無法施展的悲憤。
三、兩點說明
1、試題設問的方式可能很靈活，但一般不離上述幾種情況，考生應懂得追根溯源，對號入座。

❻ 怎樣賞析詩歌的內容簡介

《怎樣賞析詩歌》教你賞析，詩歌是語言的結晶，是一種最古老的文學形式。幾千年來，人們專一直屬用它來表達內心的情感、對生活的感悟以及對真理的追求。詩歌往往以其精練的形式、和諧的音韻和節奏給人們帶來巨大的精神享受。同中國一樣，英國也是詩的國度，然而英詩的欣賞也不是一件易事。英詩在其一千多年的演化過程中發展出了豐富的詩體。這些詩體都有各自的規律、音韻、主題和表現方式。對於初學者來說，它們是一道道難以逾越的障礙。因此，盡管詩歌能滿足人們內心的渴望，但還是有許多人對它敬而遠之，覺得詩歌晦澀、奇怪，難以理解。這時，一本合適的入門著作便如同一個好向導，引領人們走向英詩勝境。

❼ 欣賞詩歌的方法

1,主題的鑒賞.
"文載道,詩言志."詩歌和所有文學作品一樣,總是要反應一定的思想內容,表達作者的觀點態度.或懷古,或諷今;或思鄉,或憶友;或離別的憂愁,或重逢的喜悅;或窮困的憤激,或通達的豪邁;或殺敵衛國的雄心壯志,或隱居山林的閑情逸致.哲理是哲理詩的重要賞析點.王之渙《登鸛雀樓》:"欲窮千里目,更上一層樓",既寫出報復和氣度的遠大,更寫出站得高才能看得遠的生活哲理.賈島《尋隱者不遇》:"只在此山中,雲深不知處",既寫出隱者的品格,詩人未見其人的悵惘和敬慕,也更引申出哲理性意蘊:探尋事物或真理時,往往直覺其在近處,卻把握不到,感到困惑.詩歌熾熱的愛國情懷,是中華民族千百年詠唱不衰的主題.在詩歌鑒賞中,更要好好把握.孟浩然《望洞庭湖贈張丞相》和杜甫《臨洞庭》,前者抒寫願得引見之情,後者卻在洞庭景物的描寫後抒發高亢的愛國情懷,崔顥的《黃鶴樓》與李白的《登金陵鳳凰台》,最大區別就在於前者思鄉,後者憂國.
2,虛實的結合.
詩歌的主題總是要通過一些手法來表達,虛實便是其中重要的一種.虛即是抒情言志,實就是寫景敘事.鑒賞時,要分清哪是虛,哪是實,是情由景生,還是借景抒情,是觸景生情,還是情景交融.李白《聞王昌齡左遷龍標》"楊花落盡子規啼,聞道龍標過五溪",就在寫景敘事,實寫,"我寄愁心與明月,隨風直到夜郎西",直抒胸臆,虛寫,形成由實及虛的格局.高適《別董大》同樣由寫景到抒情,格局分明.王維《渭城曲》"渭城朝 輕塵,客舍青青柳色新",雖也屬於寫景,但其中已用"渭城""客舍""柳色"等來表達離別情懷了,因而形成了情景交融的格局.李白《早發白帝城》,詩人將"虛"——輕快喜悅之情,寄寓在了"彩雲間""一日還""輕舟"等"實"中,也形成寓情於景的格局.
3意象的把握.
中國古典詩詞,喜歡用特定的意象來表達意旨.如"明月"表思鄉,"折柳""楊柳"表離別,"浮雲""黃雲"表遊子等等.因而,揭示意象內涵便是詩歌鑒賞的重要選點.王之渙"羌笛何須怨楊柳,春風不度玉門關"就用"春風"這一意象指浩盪的皇恩,君王的關愛.李白"總為浮雲能蔽日,長安不見使人愁"便用"浮雲"這一意象指奸佞小人.柳永"楊柳岸,曉風殘月"也以"楊柳" 這一意象指離別.
4,映襯和烘托.
這一手法,提法多種多樣,有的稱其為渲染,有的稱其為烘雲托月,有的稱其為正襯和反襯.高適《別董大》用"千里黃雲白日曛,北風吹雁雪紛紛"的黯淡景象來映襯離別之情,而王維《渭城曲》卻用"渭城朝雨 輕塵,客舍青青柳色新"來反襯離別之情.杜甫《絕句》:"江碧鳥逾白,山青花欲燃","江碧"襯"鳥白","山青"襯"花紅",不僅如此,兩句還共同對後文"今春看又過,何日是歸年"以反襯,以樂景寫哀情,抒發詩人鄉思之深厚.詠史詩中對史事的敘寫也可視作是襯托,史實鋪寫越詳盡,諷今越深刻.李白〈越中覽古〉和〈蘇台覽古〉兩絕句,均以四分之三的篇幅竭力渲染昔日繁華,映襯今日凄涼.
5,正面與側面.
王昌齡《采蓮曲》"荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開",詩人站在旁觀者的角度,描寫美麗的荷花靠向采蓮女臉邊,在臉兩邊開放,從而寫出"人面荷花相映紅"的采蓮女子的美,其描寫角度極好.高適《除夜》"旅館寒燈獨不眠,客心何事轉凄然 故鄉今夜思千里,雙鬢明朝又一年",詩人同樣選擇巧妙的側面描寫角度,以故鄉親人對自己的思念來表達自己對故鄉親人的思念.王維的"遙知兄弟登高處,遍插茱萸少一人",其實也是以兄弟們登高清點人數,對少的那人的思念,來抒寫自己對眾兄弟的思念.
6,典故的使用.
用典既使詩歌典雅工整,也使詩意含混晦澀.於是,詩歌鑒賞有責任分析典故的出處和意義,使詩意明確.劉禹錫"懷舊空吟聞笛賦,到鄉翻似爛柯人"便運用了《晉書 向秀傳》中向秀作《思舊賦》,《述異志》中王質入山兩個典故.杜牧"商女不知亡國恨,隔江猶唱《後庭花》"運用了《玉樹後庭花》這一典故指亡國之音,靡靡之音.李商隱"庄生曉夢迷蝴蝶,望帝春心托杜鵑"也用了莊周夢化蝴蝶和杜宇化鵑啼血兩個典故.
7,煉字與煉句.
古代詩歌特別講究用詞用句的准確與凝練,有"推敲"佳話.李白"兩岸青山相對出,孤帆一片日邊來"的"出"字,杜甫"氣蒸雲夢澤,波撼岳陽城"的"蒸"和"撼"字,王安石"春風又綠江南岸,明月何時照我還"的"綠"字,而宋祁"紅杏枝頭春意鬧",更是著一"鬧"字而卓絕千古.古代文人尤其喜歡用系列字詞來塑造一定的意境.孔上任《桃花扇》:"殘軍留廢壘,瘦馬卧空壕"中便以"殘","廢","瘦","空"等詞營造戰後荒涼的氣氛.王維"大漠孤煙直,長河落日圓"以"大","孤","長","落","直","圓"等詞描繪塞外雄奇瑰麗的風光,畫面開闊,意境雄渾.
8,修辭的選用
對偶,引用,比喻,擬人,誇張,雙關等修辭格常在詩歌中使用,有時使用其他說法,如對仗,用典,比興,移情等."感時花濺淚,恨別鳥驚心","淮水東邊舊時月,夜深還過女牆來"等便是移情於物."幾處早鶯爭暖樹,誰家新燕啄春泥","草枯鷹眼疾,雪盡馬蹄輕"等便是對仗.
9,詩歌的其他特殊表現手法
譬如詩眼的提取,2002年全國高考,便以李白《春夜洛城聞笛》一詩,考查考生對詩眼"折柳"的提取和把握,2003年全國高考,考查的是王維〈過香積寺〉頸聯詩眼"咽","冷".譬如語序的排列,有些詩句為了某種表達的需要而改變了語序,理解時應調整復原.如"碧梧棲老鳳凰枝"就應理解為"鳳凰老棲碧梧枝".譬如省略與跳躍,"枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬","雞聲茅店月,人跡板橋霜"就是用系列景象跳躍組合,構成特殊的效果.譬如一句一絕,1999年高考選擇杜甫《漫成一首》便是考查"每句一景","一句一絕",這一體格格式,在其《絕句-兩個黃鸝鳴翠柳》等中均有體現.
總之,賞析點的選擇,對詩歌賞析有著重要的意義.不過,賞析點的確定,必須根據詩歌材料本身而定,選取其最重要的要點.

❽ 詩歌賞析應把握哪幾個要點

一看主題；二看行文煉字；三看錶達方式；四看結構模式；五看意境與風格。