袁枚馬嵬賞析

㈠ 袁枚馬嵬與詩中提到作品無關的作家是誰

袁枚馬嵬與詩中提到作品無關的作家是關漢卿。

《馬嵬》是清代詩人袁枚創作的一首七言內絕句。這容首詩將唐玄宗、楊貴妃的愛情悲劇放在民間百姓悲慘遭遇的背景下加以審視，強調廣大民眾的苦難遠非帝妃可比。前兩句表現了詩人對下層百姓疾苦的深切同情；

後兩句揭露了社會上的種種不幸迫使諸多夫妻不能團圓的現實。這首詩作於清乾隆十七年（1752年）作者赴陝西任職途中，同時創作下了另外三首同名作品。

唐代天寶十四載（765年）發生安史之亂，唐玄宗自京都長安逃往四川經過馬嵬坡時，禁軍嘩變，殺死宰相楊國忠，並迫使唐玄宗命楊貴妃自縊。歷代詩人對這一歷史事件多有題味。其中最著名者為白居易的長篇敘事詩《長恨歌》。詩人緬懷歷史，自然想到《長恨歌》，創作此詩，抒發感慨。

㈡ 袁枚的馬嵬和李商隱的馬嵬其二抒發的情感有什麼區別

袁枚的《馬嵬》是一首詠史詩，這首詩歌將唐玄宗、楊貴妃的愛情悲劇放在民間百姓悲慘遭遇的背景加以審視，強調廣大民眾的苦難遠非帝妃可比。《馬嵬其二》隱含著作者對唐玄宗的強烈批評之意。

㈢ 馬嵬袁枚的表達技巧

袁枚論詩主張抒寫性情，繼明公安派之後揭櫫「性靈說」。這種文學論調與當時的吳敬梓、曹雪芹、鄭燮等人的進步文學思潮、哲學思潮、史學思潮相互對應著。他認為詩必須有詩人不失赤子之心的「真我」，反對儒家傳統詩論，認為艷詩可作。他的詩論為清代詩壇帶來一股清新之風，對掃除擬古之作有積極作用。其詩多抒發個人的閑情逸致或嘆古諷今，往往隨性而發，富於情趣與意境，追求明白曉暢、清新靈巧的藝術風格。散文思想穎銳，部分作品直接揭露現實黑暗與官場腐敗。抒情作品則情感真摯，富於感染力，具有清新自然，文筆生動的特點。
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馬嵬

袁枚
莫唱當年長恨歌，人間亦自有銀河。
石壕村裡夫妻別，淚比長生殿上多。
【賞析】
唐玄宗李隆基與貴妃楊玉環之間悲歡離合的故事，不知引發了多少文人墨客的詩情文思。白居易著名的《長恨歌》，在揭示唐玄宗寵幸楊貴妃而造成政治悲劇的同時，也表達了對二人愛情悲劇的同情。袁枚此詩卻能不落俗套，另翻新意，將李、楊愛情悲劇放在民間百姓悲慘遭遇的背景下加以審視，強調廣大民眾的苦難遠非帝妃可比。《長恨歌》和《石壕吏》是為人所熟知的著名詩篇，其創作背景均為安史之亂。它們一以帝王生活為題材，一以百姓遭遇為主旨，恰好構成鮮明的對照
《馬嵬》是乾隆十七年（1752）袁枚赴陝西候補官缺，路過馬嵬驛所作，共4首。袁枚與愛妾分別，遠赴陝西，實屬身不由己，聯想到白居易《長恨歌》所寫李楊情事翻譯：
當年流傳的而且又寫入《長恨歌》中的關於唐玄宗和楊貴妃七喜相會的愛情故事，並不值得歌唱，因為人世間還有能拆散夫妻的「銀河」不知有多少夫妻經受了生離死別的痛楚。相士好村裡那樣兒子戰死而媳婦守寡，老翁逾牆而老嫗應征之類夫妻訣別的情景，比玄宗和貴妃的愛情悲劇更能催人淚下，涕零如雨了。
譯文：
用不到去歌唱當年皇帝妃子的悲歡離合；在人間也有銀河，使得千千萬萬人家夫妻離散。象石壕村那樣的夫妻決別數也數不清，老百姓的淚水比長生殿上灑的那點淚水多得多了，認為百姓的生離死別不勝枚舉，李楊二人的生離死別並不值得同情。

㈣ 袁枚《馬崽》

馬嵬
袁枚
莫唱當年長恨歌，人間亦自有銀河。
石壕村裡夫妻別，淚比長生殿上多。

唐玄宗李隆基與貴妃楊玉環之間悲歡離合的故事，不知引發了多少文人墨客的詩情文思。白居易著名的《長恨歌》，在揭示唐玄宗寵幸楊貴妃而造成政治悲劇的同時，也表達了對二人愛情悲劇的同情。袁枚此詩卻能不落俗套，另翻新意，將李、楊愛情悲劇放在民間百姓悲慘遭遇的背景下加以審視，強調廣大民眾的苦難遠非帝妃可比。《長恨歌》和《石壕吏》是為人所熟知的著名詩篇，其創作背景均為安史之亂。它們一以帝王生活為題材，一以百姓遭遇為主旨，恰好構成鮮明的對照。
纖鉤時得小溪魚,飽卧花陰興有餘。
自是鼠嫌貧不到,莫慚屍素在吾廬。

林和靖似乎以為老鼠不到他家裡，是因為他家裡窮，而不直接承認這是貓兒捕鼠的功勞，這也許是寫詩的時候故作波瀾之筆，並非真意。但是，他看到貓兒吃飽了就在花蔭中一躺，無所事事，卻並不責怪，這恰恰表明他確實懂得了養貓的作用。但也有人說他是借貓來嘲諷貪官污吏的。

林逋(968—1028)，錢塘(今浙江杭州)人，字君復。少時多病，終身未娶未仕。早年曾漫遊於江淮一帶，大約四十歲後，隱居於杭州西湖孤山，據說二十多年足跡不至城市，種梅養鶴為伴，人稱「梅妻鶴子」。當時名聲很大，士大夫爭相結交拜訪。宋真宗聞其名，詔賜糧食帛匹，還命地方官優加勞問。死謚「和靖」，世稱「和靖先生」，葬西湖孤山。南宋時在其居處建祠紀念，每逢清明節杭州人前往遊玩，形成風俗。如今和靖祠仍是西湖重要游覽景點。
在宋代，林逋的詩歌與他的隱居同樣有名。宋初詩壇承晚唐五代余緒，山林詩人仍有很大的陣容，其中一部分是僧侶詩人，即所謂「詩僧」；另一部分則是隱士，以林逋、魏野為代表。林逋的詩，除一些應酬贈答之作外，主要歌吟隱居生活，表現遠俗閑適的情趣。如他在《深居雜興六首》詩歌小序中所說，多「狀林麓之幽勝，攄幾格之閑曠」。藝術上則長於以小巧細碎的筆法描摹湖山景物，風格清淡，意趣蕭散高遠，頗得時人稱譽。范仲淹、梅堯臣、歐陽修、蘇軾等人或對他的隱士之風，或對其清淡詩格，表示過贊美之意。

官倉鼠 曹鄴
官倉老鼠大如斗，
見人開倉亦不走．
健兒無糧百姓飢，
誰遣朝朝入君口？

這首詩如題所示，寫的是官倉里的老鼠。在司馬遷《史記·李斯列傳》中有這樣一則記載：「李斯者，楚上蔡人也。年少時，為郡小吏，見吏舍廁中鼠食不潔，近人犬，數驚恐之。斯入倉，觀倉中鼠，食積粟，居大廡之下，不見人犬之憂。於是李斯乃嘆曰：『人之賢不肖譬如鼠矣，在所自處耳。』」這首《官倉鼠》顯然從這里受到了一些啟發。

詩的前兩句貌似平淡而又略帶誇張，形象地勾畫出官倉鼠不同凡鼠的特徵和習性。誰都知道，老鼠歷來是以「小」和「怯」著稱的。它們晝伏夜動，見人就跑，所以有所謂「獸之大者莫勇於虎，獸之小者莫怯於鼠」的說法。然而官倉鼠卻非同一般：它們不僅「大」——「大如斗」；而且「勇」——「見人開倉亦不走」。官倉鼠何以能至於此呢？這一點，詩人並未多說，但讀者銷加思索，亦不難明白：「大」，是飽食積粟的結果；「勇」，是無人去整治它們，所以見人而不遁逃。

第三句突然由「鼠」寫到「人」：「健兒無糧百姓飢。」官倉里的老鼠被養得又肥又大，前方守衛邊疆的將士和後方終年辛勞的百姓卻仍然在挨餓！詩人以強烈的對比，一下了就把一個令人觸目驚心的矛盾展現在讀者面前。面對這樣一個人不如鼠的社會現實，第四句的質問就脫口而出了：是誰把官倉里的糧食日復一日地供奉到老鼠嘴裡去的？

至此，詩的隱喻意很清楚了。官倉鼠是比喻那些只知道吮吸人民血汗的貪官污吏；而這些兩條腿的「大老鼠」所吞食掉的，當然不僅僅是糧食，而是從人民那裡搜刮來的民脂民膏。尤其使人憤慨的是，官倉鼠作了這么多孽，竟然可以有恃無恐，這又是誰在作後台呢？「誰遣朝朝入君口？」詩人故執一問，含蓄不盡。「誰」字下得極妙，耐人尋思。它有意識地引導讀者去探索造成這一不合理現象的根源，把矛頭指向了最高統治者，主題十分鮮明。

這種以大老鼠來比喻、諷刺剝削者的寫法，早在《詩經·碩鼠》中就有。不過，在《碩鼠》中，詩人反復冀求的是並不存在的「樂土」、「樂國」、「樂郊」，而《官倉鼠》卻能面對現實，引導人們去探求苦難的根源，在感情上也更加強烈。這不能不說是一種發展。

這首詩，從字面上看，似乎只是揭露官倉管理不善，細細體味，卻句句是對貪官污吏的誅伐。詩人採用的是民間口語，然而譬喻妥帖，詞淺意深。他有「斗」這一糧倉盛器來比喻官倉鼠的肥大，既形象突出，又點出了鼠的貪心。最後一句，又把「鼠」稱為「君」，儼然以人視之而且尊之，諷刺性極強，深刻地揭露了這個是非顛倒的黑暗社會。

少年辛苦終身事，莫向光陰惰寸功——唐·杜荀鶴《題弟侄書堂》

原詩是一首七律。這兩句是告誡弟侄——少年時期辛苦學習，將為一生的事業紮下根基，切莫有絲毫懶惰，不要浪費了大好光陰。詩句是對後人的勸勉，情味懇直，旨意深切。

杜荀鶴（846—907），字彥之，自號「九華山人」，晚唐石埭（今石台縣）人。

杜少年時，因家境貧寒輟學，投奔九華山秀林峰，寄宿僧舍，苦讀於山中，自詡是「江湖苦吟士，天下最窮人」。青年時期，累舉考不第。直到大順二年（891）四十六歲時，才中進士（第八名）。當時政局動亂，未就官職，還鄉閑居。後入南唐，授為翰林學士。知制誥，不久即病逝。

荀鶴才華橫溢，仕途坎柯，終未酬志，而在詩壇卻享有盛名，自成一家，善長於宮詞。因長期置身於九華山懷抱，吟詠九華山面貌的詩篇甚多，具有鮮明的時代色彩。客居他鄉寫的《秋日懷九華舊居》流露出棄官歸隱九華的心情和身在異地戀鄉之苦。在《自江西歸九華有感》、《題所居村舍》和《山中寡婦》等詩篇中揭露了社會政治昏暗，酷吏殘忍、軍閥混戰，民不聊生，反映了人民的疾苦與呼聲，是當時社會生活的真實寫照。

杜荀鶴是晚唐著名的現實主義詩人。他提倡詩歌要繼承風雅傳統，反對浮華，其詩作平易自然，朴實質明暢，清新秀逸。著有《唐風集》（十卷），其中三卷收錄於《全唐詩》。
作者:崔護 年代：唐

去年今日此門中，
人面桃花相映紅。
人面不知何處去，
桃花依舊笑春風。

這是一首情意真摯的抒情詩。崔護考進士末中，清明節獨游長安城郊南庄，走到一處桃花盛開的農家門前，一位秀美的姑娘出來熱情出來接待了他，彼此留下了難忘的印象。第二年清明節再來時，院門緊閉，姑娘不知在何處，只有桃花依舊迎著春風盛開，情態增人惆悵。
這首詩有一段頗具傳奇色彩的本事：「崔護……舉進士下第，清明日，獨游都城南，得居人庄，一畝之宮，而花木叢萃，寂若無人。扣門久之，有女子自門隙窺之，問曰：『誰耶？』以姓字對，曰：『尋春獨行，酒渴求飲。』女子以杯水至，開門，設床命坐，獨倚小桃斜柯佇立，而意屬殊厚，妖姿媚態，綽有餘妍。崔以言挑之，不對，目注者久之。崔辭去，送至門，如不勝情而入，崔亦睠盼而歸。嗣後絕不復至。及來歲清明日，忽思之，情不可抑，徑往尋之，門牆如故，而已鎖扃之，因題詩於左扉曰……」（唐孟棨《本事詩·情感》）。

是否真有此「本事」，頗可懷疑。也許竟是先有了詩，然後據以敷演成上述「本事」的。但有兩點似可肯定：一、這詩是有情節性的；二、上述「本事」對理解這首詩是有幫助的。

四句詩包含著一前一後兩個場景相同、相互映照的場面。第一個場面：尋春遇艷——「去年今日此門中，人面桃花相映紅。」如果我們真的相信有那麼一回事，就應該承認詩人確實抓住了「尋春遇艷」整個過程中最美麗動人的一幕。「人面桃花相映紅」，不僅為艷若桃花的「人面」設置了美好的背景，襯出了少女光彩照人的面影，而且含蓄地表現出詩人目注神馳、情搖意奪的情狀，和雙方脈脈含情、未通言語的情景。通過這最動人的一幕，可以激發起讀者對前後情事的許多美麗想像。這一點，孟棨的《本事詩》可能正是這樣做的，後來的戲曲（如《人面桃花》）則作了更多的發揮。

第二個場面：重尋不遇。還是春光爛漫、百花吐艷的季節，還是花木扶疏、桃柯掩映的門戶，然而，使這一切都增光添彩的「人面」卻不知何處去，只剩下門前一樹桃花仍舊在春風中凝情含笑。桃花在春風中含笑的聯想，本從「人面桃花相映紅」得來。去年今日，佇立桃柯下的那位不期而遇的少女，想必是凝睇含笑，脈脈含情的；而今，人面杳然，依舊含笑的桃花除了引動對往事的美好回憶和好景不常的感慨以外，還能有什麼呢？「依舊」二字，正含有無限悵惘。

整首詩其實就是用「人面」、「桃花」作為貫串線索，通過「去年」和「今日」同時同地同景而「人不同」的映照對比，把詩人因這兩次不同的遇合而產生的感慨，回環往復、曲折盡致地表達了出來。對比映照，在這首詩中起著極重要的作用。因為是在回憶中寫已經失去的美好事物，所以回憶便特別珍貴、美好，充滿感情，這才有「人面桃花相映紅」的傳神描繪；正因為有那樣美好的記憶，才特別感到失去美好事物的悵惘，因而有「人面不知何處去，桃花依舊笑春風」的感慨。

盡管這首詩有某種情節性，有富於傳奇色彩的「本事」，甚至帶有戲劇性，但它並不是一首小敘事詩，而是一首抒情詩。「本事」可能有助於它的廣泛流傳，但它本身所具的典型意義卻在於抒寫了某種人生體驗，而不在於敘述了一個人們感興趣的故事。讀者不見得有過類似《本事詩》中所載的遇合故事，但卻可能有過這種人生體驗：在偶然、不經意的情況下遇到某種美好事物，而當自己去有意追求時，卻再也不可復得。這也許正是這首詩保持經久不衰的藝術生命力的原因之一吧。

「尋春遇艷」和「重尋不遇」是可以寫成敘事詩的。作者沒有這樣寫，正說明唐人更習慣於以抒情詩人的眼光、感情來感受生活中的情事。

㈤ 閱讀下面這首詩，完成後面的題目。馬嵬袁枚莫唱當年《長恨歌》，人間亦自有銀河。石壕村裡夫妻別，淚比長