舞姬作品賞析
A. 舞蹈家馬里烏斯·伊凡諾維奇·彼季帕的作品《舞姬》有哪些特點
《舞姬》是帶有印度情調的舞劇。舞劇中，彼季帕展露了他編排雙人舞和群舞的才專能。他遵守舞蹈為情節服屬務的原則，對交響芭蕾進行深入探索，繼承發揚了啟蒙芭蕾、浪漫芭蕾的一些優秀表演傳統，推動了俄國芭蕾藝術的發展。
B. 舞姬的作品賞析
《舞姬》與川端康成的其他作品一樣，很少從正面去描述愛情。波子與竹原的婚外戀更多是在波子與矢木的婚姻矛盾中來表現的。而品子對香山的愛情，則是時不時穿插在波子的婚姻矛盾和對戰爭的回憶里。《舞姬》中波子與矢木的婚姻矛盾，以及日本的民族舞蹈和古典芭蕾、現代芭蕾的矛盾，都是在渲染日本戰敗後民眾所表現的不安情緒。
川端康成的作品大都以女性為主題，《舞姬》也不例外，但在《舞姬》中所表現出來日本這個民族的倫理觀，多少讓人感到難以理解。
與《歲月》一樣，《彩虹幾度》、《舞姬》也屬於：「中間小說」。小說的內容雖然各異，主題卻都是寫家庭倫理，血緣親情的。
二次大戰前，川端的創作，審美尚未逸出倫理的規范，有所檢束，有所顧忌。一方面是作家的自律，一方面是社會的環境。即便戰後初期，也較為收斂。據說在《舞姬》發表之前，懾於美國佔領軍的書刊檢查制度，作者「神經頗為緊張」，怕寫得露骨，將《睡醒與覺醒》一章中矢木旅行回來後，波子長達幾頁的回憶，重新改寫一過。可是，隨著日本社會的「民主化」，川端的創作愈來愈自由放任，如野馬脫韁，審美凌駕於倫理之上。「他那不知饜足的審美意識，沖破了道德的框框，奔向可怕的美的地獄。」也即奔向川端所謂的「魔界」。六十年代初的《睡美人》，是這類作品的一個代表，一個「極致」，「道德、倫理、理性巳喪失殆盡」，他深陷「魔界」，已不能自拔。還是哲學家梅原猛說得好：「『佛界易入，魔界難進』一語，對川端而言，也許是表現他作為藝術家本領的話，然而，川端永遠是『魔界』中的人，他進不了佛界。」
C. 求溫三的作品
《且聽無常說》
刀下留人沒留住，於是大昭第一女相姜青訴，死了。燒生死簿，去他的投胎轉世再為人，然後……她成了白無常。傳聞流水的閻王爺，鐵打的黑無常，全地府的鬼都怕他，以後就要與他共事。眾鬼差陰司（揮手抹淚）「白大人一路走好！」姜青訴「……」為什麼黑無常冷冰冰很霸道？為什麼長舌鬼色眯眯畫黃圖？還在人間養了個男人？她仕途堪憂啊……
《河神從不撿斧頭》
「可愛的孩子喲，請問你掉的是這塊芝麻糖，還是這塊楊梅糖，又或者是……」話音未落，石橋上的孩子哇哇大哭：「娘親有妖怪！」 十年後…… 「俊朗的少年喲，請問你掉的是這根銀筆，還是這根銅筆，又或者是……」話音未落，石橋上的少年伸手：「小爺我掉的是金的，還來。」 又十年後…… 吳州知府要成親，祭蒼天，拜大地，敲鑼打鼓，說要娶那河神為妻。 嘖，迷信。
《對不起，我不穿了》
穿越成妃子、宮女、太監、舞姬……各種身份都做了。然後就毒殺、意外、他殺、自殺……各種死法都有了。雲謠：「還有比我更慘的穿越嗎？！」一朝穿越，她困在皇宮，聽說了年近五十的太後有孕在身；看見了溫婉賢良的淑妃扎小紙人；聞到了舞驚天下的寵姬有香港腳；撞破了沉穩內斂的靜妃半夜偷情……最可怕的是據說皇上很瘋，愛好殺人。雲謠奉上膝蓋：你們宮里人真會玩兒。排雷：女主會不斷穿越換各種身體，雷者請避。男主十八一枝花。先虐女，後虐男，出來混遲早要還的。女主穿越金手指：非正常老死之...
D. 如何評價森鷗外的作品《舞姬》
森鷗外，這個名字對於熟悉日本文學的人來說並不陌生。這是在第二次世界大戰之前與夏目漱石齊名的大文豪。我不是特別熟悉他的文章，但是偶爾有接觸過他寫的一些小說片段。這次讀過他的處女作《舞姬》後，深有感觸。
故事的開始採用的是倒敘回憶式的寫法，從火車上孤單一人待在車廂，回想起自己五年前單身赴德國留學時的一段愛情故事。故事主人公就是以森鷗外自己為原型，所以也採用了第一視角。書中的「我」從一個處處受制於家族和社會的人。本以為可以通過留學光宗耀祖大展宏圖而奔赴德國留學到實際到達德國所產生的維和感，這兩者使得「我」變得與周圍格格不入，再加上書中的「我」一心求學，不諳世事，導致被周圍人嫉妒排擠，以至於招人陷害，也為後面的悲劇收尾作了鋪墊。就在「我」迷茫，苦惱的時候，書中的女主人公「舞姬」艾利絲出現在了「我」的面前。在教堂前哭泣的艾利絲深深打動了「我」，可能艾利絲就像天使一樣，使得本來憂郁煩悶的「我」產生了愛慕之情，情感的種子已經播下。一開始書中的「我」只是想幫助艾利絲而已，誰知道兩者之間碰撞出了愛情的火花，孤單沒有方向的「我」此時對艾利絲一見鍾情，並且在不斷的相處之中越陷越深。然而兩人真正感情的導火索就是一封信，內容是一個人含辛茹苦養大自己的母親去世的消息。在悲痛襲來的時候，書中的「我」看著艾利絲那溫柔的目光，在慾望的驅使下兩人發生了關系。
其實這一切在我看來，本應該是一段美妙的事情，因為森鷗外對艾利絲的描寫，可以看出，當時的「我」確實是被艾利絲深深吸引了，特別是那一雙閃爍著迷人淚光的眼睛，治癒了我孤單惆悵的內心，是徹底使「我」深陷艾利絲的溫柔鄉無法自拔的最大原因。但是，也正是因為如此，在日後的悲劇到來之時，對雙方的傷害也是異常之大。
故事並不是那麼順利美妙，在同行之人的陷害誣陷下，書中的「我」必須要離開德國，但是要知道，這時的「我」已經不再是孤單一個人，書中的「我」必須和艾利絲在一起。在此時，書中的另一個重要人物出現了，就是「我」的好友相澤，雖然在他的幫助下，書中的「我」和艾利絲還算是在一起了，其實這兩人在一起的這段時光相信是文中最甜蜜的時刻了。可以看到。兩人雖然過得清苦，但是卻很滿足。可以發現書中的「我」完全沒有之前的那種鬱郁寡歡的感覺了。後面艾利絲的懷孕又將事件推向另一個高潮。這個時候可以看出，書中的女主人公艾利絲其實是一個很單純的女孩，只是單純幻想著美好愛情，處於社會最底層的舞女。但是即使在這樣的條件下，她仍然沒有放棄追求幸福，和對未來的渴望。所以艾利絲在文中給人的感覺是一個單純，渴望幸福的女孩。
但是艾利絲所懷的這個孩子並沒有給她和書中的「我」帶來本應該有的幸福，相反，「我」為了自己的名譽利益，必須與艾利絲斷絕關系。當然，一開始書中的「我」是掙扎的，所以他表面是拒絕，實際還是和艾利絲生活在一起，但在我看來這無非是在欺騙艾利絲，讓她幻想著美好的未來，甚至有些殘酷了。但是隨著書中的「我」在名利的漩渦中越陷越深，其實在那時，書中的「我」就已經隱隱約約察覺到自己所要走的道路上，艾利絲註定是個障礙。但是可憐的「我」卻無法承認，還在欺騙著自己。直到大臣給出了唯一一條對「我」來說人生的光明大道，懦弱的我還是屈服了。可憐的艾利絲卻完全不知情，還在家中等待著早已把她拋棄的「我」。更可憐的是，書中的「我」居然還想繼續欺騙隱瞞艾利絲，但是誰知道在自己因為糾結而發燒病倒的時候，相澤居然把事實全部和艾利絲說了。在這樣的打擊下，艾利絲崩潰了，而文中的「我」卻選擇了逃避，一個人乘著名利的春風逃離了德國。
文中的最後寫到，雖然很感謝相澤，卻始終對他有一點點憎恨。在我看來，這不過是文中的「我」出於對艾利絲的愧疚以及對那段美好愛情的不舍所發出的埋怨。其實也能感覺到作者仍然還覺得如果不是相澤的話，說不定自己還能繼續這段愛情。又或者是覺得沒從自己嘴裡告訴艾利絲真相所特有的的愧疚感，總之，這都是我自己的猜想吧。
讀過之後，其實我是有些同情書中的「我」，因為在名利和愛情面前，他無法做出選擇，即使是在最糾結最痛苦的時候他仍然不想傷害艾利絲，想兩者兼顧，可是現實卻無法讓他這樣做，但是在因果糾結下，艾利絲還是被拋棄了，雖然作者埋怨相澤，但是其實早在自己承諾大臣的時候，自己就已經做出了選擇不是嗎，相澤只不過是推進了事情的發生。書中最可憐的便是艾利絲了，一個卑賤貧苦的舞女，直到最後也仍舊沒有獲得屬於自己的幸福。每次一想到艾利絲拿著一堆棉花幻想著自己與書中的「我」的孩子出生的場景以及幻想在教堂婚禮的表情，都忍不住有一股傷感襲來。雖然艾利絲與「我」的愛情是一個悲劇，但是不得不承認這段感情都在雙方的內心留下了很深的烙印。
據介紹，後來艾利絲千里迢迢回到日本找尋森鷗外，但是森鷗外卻拒絕見她，結果她只能傷心的回國了。可能那個時候的森鷗外已經自覺愧對這段感情，亦或是自己已經不再是那個懵懂追求生活的天真少年了，當然，這都是我自己的臆想。
E. 舞姬的作品影響
《舞姬》的發表具有劃時代的意義。《舞姬》和二葉亭四迷的《浮雲》作為最早具備真正的近代文學品格的作品，起著里程碑的作用。作為小說的處女作《舞姬》是森鷗外留德紀念作品中的奇葩。