寒鴉賞析

⑴ 孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉。請你對下面的曲句去進行簡要賞析。

出自元代詩人白樸的《天凈沙·秋》

孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉，一點飛鴻影下。
青山綠水，白草紅葉黃花。

譯文
太陽漸漸西沉，已銜著西山了，天邊的晚霞也逐漸開始消散，只殘留有幾分黯淡的色彩，映照著遠處安靜的村莊是多麼的孤寂，拖出那長長的影子。霧淡淡飄起，幾只烏黑的烏鴉棲息在佝僂的老樹上，遠處的一隻大雁飛掠而下，劃過天際。山清水秀；霜白的小草、火紅的楓葉、金黃的花朵，在風中一齊搖曳著，顏色幾盡妖艷。

賞析
白樸這首小令《天凈沙·秋》與馬致遠的《天凈沙·秋思》，無論寫法還是構成的意境都有相似之處。此曲題目雖為「秋」，並且寫盡秋意，卻找不著一個「秋」字。 此曲開篇先繪出了一幅秋日黃昏圖，營造出一種寧靜、寂寥的氛圍，再以名詞並列組合的形式，選取典型的秋天景物，由遠及近，描繪出一幅色彩絢麗的秋景圖。至此，讀者眼前的秋景也由先前的蕭瑟、寂寥變為明朗、清麗了。此曲僅二十八字，但語言簡練優美 ，意義深刻。此曲表達了作者積極向上、樂觀開朗的處世態度，真是所謂的「不以物喜，不以己悲」（范仲淹《岳陽樓記》）。
白樸這首曲子是以秋景作為寫作的題材，讀者從其中的修辭可以看出，他的文學涵養是極高的。通篇作品，全都由一些美麗的自然圖景構成，而白樸本人，就好像是拿著這些自然拼圖的藝術家，拼出一幅美麗中帶著和諧的人生圖畫。
寫秋景，自然難免要烘托出蕭瑟的氣氛，但是如果全以蕭瑟氣氛為全篇的寫作大旨，又會令讀者感受到沉悶而有壓力。為了避免出現這種情況，白樸在選用語辭時，便頗費心神。前二句的「孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉」，共用了六個圖景：「孤村」、「落日」、「殘霞」、「輕煙」、「老樹」、「寒鴉」，而其中任何一個圖景，都代表著秋日秋景的蕭瑟氣氛。為了要使這種蕭瑟氣氛活潑起來，於是作者接下來選用了「一點飛鴻影下」作為上半段的結語。如此一來，原本蕭瑟的畫面轉成了活躍，寂寞的秋景彷佛也展現了另一種鮮活的生氣。最後為了加強作者心目中秋景是美麗而有韻味的形象，因此再以「青山綠水，白草紅葉黃花」作為曲文的結束語。這兩句用了「青」、「綠」、「白」、「紅」、「黃」五種顏色，而且「白草紅葉黃花」這三種顏色，是交雜在「青山綠水」二種顏色之中；「青山綠水」是廣大的圖景，「白草紅葉黃花」是細微的圖景，如此交雜相錯，於是原本是寂寞蕭瑟的秋景，突然變得五顏六色而多彩多姿。由此可見，白樸的散曲寫作技巧有多麼高明了。

⑵ 賞析:「危城落日寒鴉」

危城：指高高的城來牆落源日：接近遲暮的夕陽作者藉此強調盡管金陵雖然是「鍾皇龍蟠，石城虎踞」險要之地，也保不住統治者的衰亡。這句詩是畫龍點睛之筆，借：危城落日寒鴉；烘托悲涼的氣氛，也表達了要地將失，統治將要走向滅亡的悲傷。

⑶ 請賞析一下 鷓鵠天 代人賦 辛棄疾（晚日寒鴉一片愁）

上片先從寫景下筆：「晚日寒鴉一片愁，柳塘新綠卻溫柔。」「柳塘新綠」，點明季節為早春；「晚日寒鴉」，點明時間是傍晚。這景，是襯情之景。太陽即將落山，寒鴉正在歸巢，極易令人引起對舊人的懷念，以孤獨寂寞之感嘆，而光線暗淡的「晚日」，又極易令人引起遲暮之想、不快之情，叫聲凄婉的「寒鴉」，又極易令人精神不安、心情煩躁，所以在「晚日寒鴉」之後，緊接上了「一片愁」三字以抒其情。先寫景後抒情是詞人慣用手法，作者更是應用自如。「柳塘新綠」，是美好的景色，當是女主人心底的一縷「溫柔」之情，使她眼裡看出了景色的「溫柔」。但是，細柳新蒲為誰綠」呢？無限「溫柔」為誰存在呢？王夫之在《姜齋詩話》中說：「以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。」這「溫柔」的「柳塘新綠」之景，也同樣，只能使「一片愁」增濃。「溫濃」之前著一「卻」字，旨在挑明樂景與哀情的不一致。接下來的「若教眼底無離恨，不信人間有白頭」，緊承上文的「一片愁」，是假設，是願望同時也是深沉的感嘆。這「眼底」的「離恨」，聯繫上文，又是「一片愁」之原因的展現。「不信人間有白頭」，是以「眼底無離恨？為條件的，現在既是「眼底」充滿了「離恨」的那末「人間」就只能「有白頭」了。這是以婉曲的方式來強調「離恨」之傷人，離恨使人「白頭」。這兩句，若直言之，就是《古詩十九首》中的「思君令人老」。這兩句的言外之意，是殷切地希望「眼底」真的「無離恨」，「人間」永遠無「白頭」。 上闋四句，作者以正反兩種手法，也主人公的愁思，細品味感情尚未至高潮，但已是郁積心中，只待一發。 過片以下，愁思進入另一層次，即由概括地說「一片愁」，變為通過具體行為來寫「相思」之情，深化「一片愁」。「腸已斷，淚難收，相思重上小紅樓」，是一個行為，極寫女主人公離別之恨、相思之深。這將上片積情一、引噴發，悲情頓上一層。離恨相思，她內在的是柔腸已經寸斷，外表則是盈盈粉淚難收，「重上小紅樓」。「小紅樓」，當是她與自己心上人曾經共同地方。今天「重上」這「小紅樓」，恐怕是為的要重溫昔日攜手並肩、恩恩愛愛的歡樂，幻想著心上人可能仍在樓上。真是「離別腸應斷，相思骨合銷」（陳後主《寄碧玉詩》）。這女主人公的感情，是多麼纏綿悱惻，多麼凄楚動人啊！結尾的「情知已被山遮斷，頻倚闌干不自由」，進一步表現女主人公的痴情。她理智上清清楚楚地知道，視線已被青山遮斷，心上人是看不到的，正如歐陽修在《踏莎行》中所說的那樣：「平蕪盡處是春山，行人更在春山外。」然而對情人的思念使自己不能自主地一而再、再而三地去倚靠著樓上的闌干遠望。明知憑欄無用，仍要一次又一次地倚靠闌干而遠望。其痴情若此，令人感嘆！以「頻倚闌干不自由」這句作結，實有「神餘言外」之妙。 下闋里作者抓住女主人公幾個典型行為，通過「難收」「重上」「情知」頻倚」等詞，准確地描寫了，主人公痴情中身不由已的樣子，其內心的思愁也不言自顯。 這闋詞雖然是「代人賦」，但在封建社會里，思婦是普遍存在的，思婦詩頗多亦有深厚的傳統，因此稼軒寫主人公之苦悶愁思能感同身受，寫來其情不虛，其意不隔，「情真景真，與空中語自別」（許昂霄《詞綜偶評》）。我們大膽假想，也極有可能是以「代人賦」為障眼法，藉以自寫情懷，

⑷ 求小山 的「晚日寒鴉一片愁」的全詞賞析

鷓鴣天·代人賦 ·辛棄疾

晚日寒鴉一片愁，柳塘新綠卻溫柔。若教眼底無離恨，不信人間有白頭。
腸已斷，淚難收，相思重上小紅樓。情知已被山遮斷，頻倚欄干不自由。

【賞析】

這首《鷓鴣天》，題下註明「代人賦」，說明詞中抒情主人公並非作者自己。細玩詞意，這首詞是作者代一位婦女賦的，那位婦女的意中人剛離開她走了，她正處於無限思念、無限悲傷的境地。

「晚日寒鴉」，這是送人歸來後的眼中景。「晚日」的余輝染紅天際，也染紅長亭古道和目之所極的一切，這是空間。夕陽愈來愈淡，夜幕即將降落，這是時間。而她送走的那位意中人，就在這空間、這時間中愈走愈遠了。「寒鴉」當「晚日」之時，自然應該尋找棲息之處，大約在繞樹啼叫吧！可是那位行人，他此刻孤孤零零地走向何處，又向誰家投宿呢？正因為這樣，那本來沒有感情的「晚日」和「寒鴉」，在那位女主人公的眼中，就變成「一片愁」了。這首詞，是寫別愁離恨的。「愁」與「恨」，乃是全篇的基調。按照一般的構思，接下去仍然要寫愁寫恨，但作者卻並沒有這樣做，而是跳出窠臼，不再寫哀景，而是用清新愉悅的筆觸，勾畫出一幅樂景：「柳塘新綠卻溫柔。」把讀者引入春意萌動、*盪漾、溫馨柔美的境界。唐人嚴維詩雲：「柳塘春水漫，花塘夕陽遲。」北宋詩人梅堯臣稱其「天容時態，融和駘盪」，「如在目前」（《六一詩話》）。辛棄疾的「柳塘新綠卻溫柔」，也有類似的藝術奧秘。「柳塘」一詞，使人想見塘周遍植垂柳；但目前處於什麼季節，卻無從得知。聯系前面的「寒鴉」，便會想到時值嚴冬，柳葉黃落，塘水冰封乃至完全枯竭，那景象，自然是蕭條的。然而詩人卻別出心裁，於「柳塘」之後綴以「新綠」，便立刻為我們喚來了春天：塘周柳絲搖金，塘中春波漲綠，已夠賞心悅目了；那料到在此基礎上，又加上「溫柔」一詞。相對於嚴冬而言，初春的水顯得「溫」，所謂「春江水暖鴨先知」。但說它「溫柔」，這就不僅表現了抒情主人公的感覺，而且表現了她的感情。這感情異常微妙，耐人尋味。憑借我們的經驗：那一塘春水，既倒映著天光雲影和四周的垂柳，又浮游著對對鴛鴦或其他水禽。抒情主人公看到這一切，就自然感到「溫柔」，從而也聯想到她與意中人歡聚之時是何等的「溫柔」了。

「晚日寒鴉」與「柳塘新綠」，是送走行人之後相繼入目的兩種景象。不難想見，這是乍暖還寒的初春。前者就離別說，故「日」而曰「晚」，「鴉」而曰「寒」，引起的內心感受是「一片愁」。後者就相聚的回憶與展望說，故春景宛然，春意盎然，引起的內心感受是無限「溫柔」。

這首詞真可謂「工於發端」。開頭兩句展現的兩種景象、兩種感受、兩種感情所體現的復雜的心理活動，使抒情主人公神態畢現，因而以下文字，即從她的肺腑中流出。「柳塘新綠」，春光明麗，倘能與意中人象鴛鴦那樣雙雙戲水，永不分離，便青春永駐，不會白頭。而事實上，意中人卻在「晚日」將沉、「寒鴉」歸巢之時走向天涯！如果信手拈來，「相思令人老」那句古詩，正可以作為此時心情的寫照。然而文學是一種創作，貴在獨創。請看詩人是如何創新的：「若教眼底無離恨，不信人間有白頭。」心緒何等低回宛轉，筆致何等搖曳生姿！「無離恨」是假設，不「白頭」是假設變成事實之後希望出現的結果。可如今呢？假設未能成立，「白頭」已是必然，於是下片緊承「離恨」、「白頭」，以「腸已斷，淚難收」開頭，盡情吐露，略無含蓄。當感情如洪水暴發，沖決一切堤防的時候，是不可能含蓄、因為也用不著含蓄的。

「相思重上小紅樓」一句，妙在一個「重」字。女主人公送走意中人之後，一次又一次地爬上小樓遙望。開始是望得見的，後來就只見「晚日寒鴉」，望不見人影了。由於十分相思的緣故，望不見人影，還要望，因而「重上小紅樓」。結句「情知已被山遮斷，頻倚欄干不自由」中的「頻」字，正與「重」字呼應。明知行人已走到遠山的那一邊，凝望已屬徒然；然而還是身不由己地「重上紅樓」、「頻倚欄干」，其離恨之深、相思之切，就不言而喻了。歐陽修《踏莎行》下片雲：「寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危欄倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。」寫行人愈行愈遠，故女主人公不忍繼續遠望。辛詞則寫行人已在山外，而女主人卻頻頻倚欄遠望，無法控制自己。表現不同個性、不同心態，各極其妙。

辛棄疾向來被稱為豪放派詞人的代表，而這首詞，卻寫得如此深婉！任何一位偉大作家，其藝術成就總是多方面的，其藝術風格也是多樣化的

⑸ 簡析 夕陽一片寒鴉外 與 枯藤老樹昏鴉……夕陽西下 表達的不同情感

馬致遠

（約在1251-1321以後），號東籬，大都人。他少年時追求功名，曾做過幾年江浙行省務官，未能得志,後過著" 幽棲" 生活。曾參加元貞書會，與李時中、紅字李二、花李郎等合寫《黃粱夢》雜劇。他是元代著名的戲劇家，有雜劇十五種，今存雜劇《漢宮秋》、《青衫淚》、《薦福碑》等七種。
他也是一個散曲名家，輯本有《東籬樂府》一卷（近人輯），現存小令一○四首，套曲二十三套。
明初賈仲明為他寫的《凌波仙》吊詞，說他是「萬花叢里馬神仙」。元人稱道士做神仙，他實際是當時在北方流行的全真教的信徒。《錄鬼簿》說他曾「任江浙行省務官」。晚年退隱田園，過著「酒中仙、塵外客、林間友」的生活。他的逃避現實的厭世的態度大大影響了他的創作成就。
〔雙調〕夜行船·秋思

百歲光陰如夢蝶，重回首往事堪嗟。今曰春來，明朝花謝，急罰盞夜闌燈滅。

[喬木查] 想秦宮漢闕，都做了衰草牛羊野。不恁么漁樵無話說。縱荒墳橫斷碑，不辯龍蛇。

[慶宣和] 投至狐蹤興兔穴，多少豪傑。鼎足三分半腰折，知他是魏耶？知他是晉耶？

[落梅風] 天教你富，莫太奢。無多時好天良夜。富家兒更做道你心似鐵，爭辜負了錦堂風月。

[風入松] 眼前紅曰又西斜，疾似下坡車。不爭鏡里添白雪，上床與鞋履相別。莫笑巢鳩計拙，葫蘆提一向裝呆。

[撥不斷] 利名竭，是非絕。紅塵不向門前惹，綠樹偏宜屋角遮。青山正補牆頭缺，更那堪竹籬茅舍。

[離亭宴煞] 蛩吟一覺才寧貼，雞鳴萬事無休歇。爭名利，何年是徹。看密匝匝蟻排兵，亂紛紛蜂釀蜜，鬧穰穰蠅爭血。裴公綠野堂，陶令白蓮社。愛秋來那些：和露摘黃花，帶霜烹紫蟹，煮酒燒紅葉。想人生有限杯，渾幾個登高節？囑咐俺頑童記者：便北海探吾來，道東籬醉了也。

【賞析】

秋思本是我國古典詩詞的傳統題目之一。長期以來，人們由這一題目生出的無數感慨，已使秋思的詞義本身便凝聚著思索自然之秋和人生之秋的豐富內涵。而馬致遠《秋思》更是包孕弘深、獨具一格。這一套曲將參透名利、離絕是非的處世哲學寄託在嘆古諷今、嘲風弄月的牢騷里，濃縮了他在《陳摶高卧》、《黃粱夢》等劇目和其他散曲中反復宣洩的內心苦悶，表現了他因半世磋跎、飽諳世情而形成的縱酒肆志、超然塵外的人生態度。對於人生意義的探索，可說是文人詠懷的一個永恆的主題。從先秦到兩宋，凡是進步的文人，即使處在最黑暗的時代和最坎

⑹ 簡析「日晚江南望江北，寒鴉飛盡水悠悠」的意境

賞析：

後兩句寫別後的情景，營造了一種秋日黃昏，送別之後，心中只余無限的憂愁的意境。

「日晚江南望江北」，點明友人遠行的方向是江北。此句與第二句轉接自然，不露痕跡地把第二句抽象的離愁具體形象地表現出來。「江南」「江北」，對比照應，突出了江水的阻隔。丹陽在江之南，「江南」到「江北」，既是友人行舟的路線，也是作者目送方向。

「望」字傳出思念之神態，憂思綿綿。「日晚」暗示思念時間之久，見出友情之深。由「望」自然而然地帶出末一句：「寒鴉飛盡水悠悠。」這一句是望中之景，然而景中有情，通過環境氣氛的渲染，表達作者的悠悠情思，情景交融，合為一體。

秋日黃昏，江面上寒鴉點點，給人增添愁思。而此時此刻就連這使人感傷的寒鴉也「飛盡」了，詩人仍在江畔佇立，久久地凝望著友人離去的方向。友人遠去，相見無期，只有那無盡的江水在無言地流淌，恰如詩人心中無限的憂愁。

(6)寒鴉賞析擴展閱讀

唐代嚴維《丹陽送韋參軍》，原文為：

丹陽郭里送行舟，一別心知兩地秋。

日晚江南望江北，寒鴉飛盡水悠悠。

譯文：

我在丹陽城外送你上船，這一分別，使得我們感受兩個不同地方的深秋。

天色已晚我還站在江頭遙望江北，寒鴉已經歸巢，江水依然無語東流。

創作背景：

此詩是詩人嚴維在長江南岸的丹陽（今江蘇鎮江）送友人渡江北上而作的，季節當在秋天，其具體創作年份未得確證。

⑺ 賞析「寒塘渡鶴影，冷月葬花魂」。

「寒塘渡鶴影，冷月葬花魂」為《紅樓夢》第七十六回黛玉和湘雲聯詩中的詩句。此句為湘雲出。

本句取意於杜甫《和裴迪登新津寺寄王侍郎》詩：「蟬聲集古寺，鳥影度寒塘。」及蘇軾《後赤壁賦》「適有孤鶴，橫江東來」一段。

以「鶴影」隱湘雲將來孤居形景恰好，作者曾描寫她長得「鶴勢螂形」。且本句意境清奇，以一個渡字寫出了鶴的飄逸以及環境的冷清。實為難得之巧句。所以黛玉才會只想出下句，連出題都忘了。

(7)寒鴉賞析擴展閱讀：

紅樓夢

《紅樓夢》，中國古典四大名著之首，清代作家曹雪芹創作的章回體長篇小說，又名《石頭記》《金玉緣》。此書分為120回「程本」和80回「脂本」兩種版本系統，程本為程偉元排印的印刷本，脂本為脂硯齋在不同時期抄評的早期手抄本，脂本是程本的底本。

《紅樓夢》新版通行本前80回據脂本匯校，後40回據程本匯校，署名「曹雪芹著，無名氏續，程偉元、高鶚整理」。作者尚有較大爭議。

小說以賈、史、王、薛四大家族的興衰為背景，以賈府的家庭瑣事、閨閣閑情為脈絡，以賈寶玉、林黛玉、薛寶釵的愛情婚姻故事為主線，刻畫了以賈寶玉和金陵十二釵為中心的正邪兩賦有情人的人性美和悲劇美。通過家族悲劇、女兒悲劇及主人公的人生悲劇，揭示出封建末世危機。

《紅樓夢》是一部具有世界影響力的人情小說作品，舉世公認的中國古典小說巔峰之作，中國封建社會的網路全書，傳統文化的集大成者。

小說以「大旨談情，實錄其事」自勉，只按自己的事體情理，按跡循蹤，擺脫舊套，新鮮別致，取得了非凡的藝術成就。「真事隱去，假語村言」的特殊筆法更是令後世讀者腦洞大開，揣測之說久而遂多。圍繞《紅樓夢》的品讀研究形成了一門顯學——紅學。

⑻ 孤村落日殘霞,輕煙老樹寒鴉.一點飛鴻影下.青山綠水,白草紅葉黃花.的賞析

譯文
在日落時，天空中來不及追隨太陽的殘霞照耀下，村落顯的那麼孤獨。近處縷縷青煙中老樹的枝幹上還停留著烏鴉，天空中還有大雁孤單的身影。
白樸這首曲子是以秋景作為寫作的題材，讀者從其中的修辭可以看出，他的文學涵養是極高的。通篇作品，全都由一些美麗的自然圖景構成，而白樸本人，就好像是拿著這些自然拼圖的藝術家，拼出一幅美麗中帶著和諧的人生圖畫。
寫秋景，自然難免要烘托出蕭瑟的氣氛，但是如果全以蕭瑟氣氛為全篇的寫作大旨，又會令讀者感受到沉悶而

有壓力。為了避免出現這種情況，白樸在選用語辭時，便頗費心神。前二句的「孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉」，共用了六個圖景：「孤村」、「落日」、「殘霞」、「輕煙」、「老樹」、「寒鴉」，而其中任何一個圖景，都代表著秋日秋景的蕭瑟氣氛。為了要使這種蕭瑟氣氛活潑起來，於是作者接下來選用了「一點飛鴻影下」作為上半段的結語。如此一來，原本蕭瑟的畫面轉成了活躍，寂寞的秋景彷佛也展現了另一種鮮活的生氣。最後為了加強作者心目中秋景是美麗而有韻味的形象，因此再以「青山綠水，白草紅葉黃花」作為曲文的結束語。這兩句用了「青」、「綠」、「白」、「紅」、「黃」五種顏色，而且「白草紅葉黃花」這三種顏色，是交雜在「青山綠水」二種顏色之中；「青山綠水」是廣大的圖景，「白草紅葉黃花」是細微的圖景，如此交雜相錯，於是原本是寂寞蕭瑟的秋景，突然變得五顏六色而多彩多姿。由此可見，白樸的散曲寫作技巧有多麼高明了。
此曲描繪的秋景圖由兩部分構成：前面部分是暗淡、蕭瑟、冷清的遲暮秋景，而後面部分畫面色彩斑斕，鮮艷明麗，充滿著勃勃的生機。前後畫面同樣都是秋天之景，而形成了強烈的反差。如果聯系白樸不願在元朝做官的態度，讀者就不難理解同樣的秋景會有如此巨大反差的原因。畫面中的「一點飛鴻」，與李白的《送裴十八圖南歸嵩山》其一：「舉手指飛鴻，此情難具論。同歸無早晚，潁水有清原」中的「飛鴻」有著異曲同工之妙，都暗喻作者本人。白樸不願在朝廷中謀職，卻希望自己像一隻展翅高飛的鴻雁，飛離那種蕭瑟、冷清、沒有生氣的地方，尋找到自己感到滿意，有生機的樂土，還表示了作者的人生得到了美好的轉折。因此「影下」的這片「青山綠水、白草紅葉黃花」之地，讀者可以理解為是作者的歸隱之地，是作者的心中之景。情調開朗平和，沒有一點消極之感，表現了作者對隱居生活的熱愛之情，應屬於虛寫。在這支曲子中，作者非常巧妙地、不露痕跡地把「心中之景」與當時真實的環境放在一起，產生強烈的對比效果，含蓄地流露出自己的愛恨之情。
此曲雖和馬致遠的《天凈沙·秋思》有相似處，但卻又自有特點。首二句以「孤村」領起，著意渲染秋日黃昏的冷寂。「一點飛鴻」給陰冷的靜態畫面帶來了活力，造成曲子抒發情感的轉移。接著詩人用青、綠、白、紅、黃五色，以遠及近、由高到低、多層次多側面立體交叉式地描繪出秋日美麗的景象，使整個畫面充滿了詩意。此曲極富藝術張力，一筆並寫兩面，成功地將秋日遲暮蕭瑟之景與明朗絢麗之景融合在一起，把賞心悅目的秋景作為曲子的主旋律，不失為又一篇寫秋傑作。
詞、曲有雅、俗之別，一般來說，詞尚嫵媚、含蓄，而曲貴尖新、直率。白樸的這支小令讀來卻有詞的意境。曲中雖無「斷腸人在天涯」之類句子，抒情主人公卻時隱時現，在煙霞朦朧之中，傳達出一種地老天荒式的寂靜。
這首曲押韻的字是霞、鴉、下、花，押的韻（韻腳）是a

⑼ 詩句「日晚江南望江北，寒鴉飛盡水悠悠。」的意思及全文賞析

作者：嚴維
出自唐代嚴維的《丹陽送韋參軍》
丹陽郭里送行舟，一別心知兩地秋。
日晚江南望江北，寒鴉飛盡水悠悠。
【賞析】
這首詩寫的是作者給韋參軍送行以及送走後的情景，表現了他們之間的真摯友誼，無限思念的深情。
詩的前兩句是寫送行。首句「丹陽郭里」交待了送行地點在丹陽的外城邊。「行舟」表明友人將從水路離去。此時，千種離情，萬般愁緒，一齊湧上詩人心頭。「一別心知兩地秋」，「秋」字，表面上寫時令，實際上卻是表達人的情緒。蕭瑟的秋景增添了離情別緒。作者還巧妙地運用拆字法，以「心」上有「秋」說明「愁」。所以「兩地秋」是雙關語。
詩的後兩句寫送走之後對韋參軍的深切思念。「日晚江南望江北」這一句轉接自然，不露痕跡地把前句抽象的離愁具體形象地表現出來。「江南」、「江北」，對比照應，突出了江水的阻隔。丹陽在江之南，「江南」──「江北」，既是友人行舟的路線，也是作者目送方向。「望」字傳出思念之神態，憂思綿綿，「日晚」暗示思念時間之久，見出友情之深。由「望」自然而然地帶出末一句「寒鴉飛盡水悠悠」。這一句寫望中所見。通過環境氣氛的渲染，表達作者的悠悠情思。由於思念，站在江邊長時間的遙望著，秋日黃昏，江面上寒鴉點點，給人增添愁思。可是，就連這使人感傷的寒鴉此時此刻也「飛盡」了，只剩下悠悠江水流向遠方。這一切給人以孤獨、寂靜、空虛的感觸。「水悠悠」包含著無限思念的深情。
這首小詩妙語連珠，情景交融，真切自然，既能把誠朴真摯的感情滲透在景物的描寫中，又能在抒情中展現畫圖，做到辭有盡而意不盡。

⑽ 寒鴉戲水的樂曲賞析

全曲以別致幽雅的旋律、清新的格調，獨特的韻味， 明快跌宕，演繹了寒鴨在版水中悠閑自得，互權相追逐嬉戲的情景。音色清越，餘音悠長，音韻委婉。全曲共三段，各段音樂個性鮮明， 段落界限清楚，是一首典型的板式變奏體。第一段，頭板（又稱慢板）為4/4拍；第二段，拷拍（又稱拷打），為1/4拍；第三段，三板（又稱中板），也是1/4拍，速度較快。這首樂曲的板式鋪排是潮州弦詩套曲的典型結構樣式。通過欣賞《寒鴉戲水》，可領略潮洲音樂的旋律色彩和調性色彩變化的一些特點。