舞蹈的賞析

㈠ 名畫《舞蹈》賞析

舞蹈》是馬蒂斯藝術成熟期的作品。畫面描繪了五個攜手繞圈瘋狂舞蹈的女性人體，畫面朴實而具有幻想深度，沒有具體的情節，也沒有令人眼花繚亂的背景和煩惱沮喪的內容，只是一種歡快、和諧、輕松，洋溢著無盡力量的狂舞場面。彷彿讓人回到了遠古洪荒時代，人們帶著原始的狂野和質朴，在燃燒的篝火旁，在節日、祭祀的場合，手拉手踏著節拍，無拘無束，盡情地宣洩著生命的激情和活力。 表現舞蹈的繪畫很多，可是沒有哪幅畫像這幅畫這樣來的明快、簡約。藍色的天空、綠色的大地是所有的背景，體格健壯手拉手的女人，雄勁有力的舞姿⋯⋯刪繁就簡，讓人感受到一種特別的精神深度和生命的力量。畫面上形態各異的人物姿態，富有節奏的韻律，手拉手循環舞蹈的造型，充滿了流動的動感，張揚著生命的能量。在奔放、熱烈的氛圍中，有一種平衡的內在和諧，讓人感受到一種肅穆、純潔的精神陶冶。這也是畫家一直追求的藝術效果，正如馬蒂斯自己說的那樣：「我所夢寐以求的是一種均衡、純潔而寧靜的藝術，它能避免煩惱或令人沮喪的題材。這種藝術對每個人的心靈均給以安息和撫慰，猶如一張舒適的安樂椅，在身體疲乏的時候坐下來休息。」在這幅畫中就達到了這種藝術效果。 畫中只有三種色彩，藍色的天空和綠色的大地代表了藍色的天空和綠色的大地的和諧；也可以看做是藍色的夜空和綠色草原的對應下的安靜和諧調。磚紅色的人體，表現了女人一種原始的古樸、健康的美麗，也與藍天綠地形成了對比中的均衡和諧。不管怎樣理解，在這幅畫上馬蒂斯把色彩搭配的簡約而又巧妙，用自然的筆觸，把色彩的功能發揮到了單純、協調，賞心悅目的地步。當然，這也是與畫面整體的和諧氛圍相互配合所產生的效果。 這幅畫是馬蒂斯創作的三幅用來作裝飾之用的壁畫中的一幅，是為他的忠實贊助者，俄羅斯的收藏家史屈金先生創作的。其他兩幅是《音樂》和《河邊浴者》。不過這幅《舞蹈》在巴黎公展時，卻遭到了一致的嘲諷，有人評論畫家白痴、粗俗，只能畫出如此幼稚、低劣、弱智的作品。可是，這樣的表現形式和藝術效果正是畫家所追求的，刺目熱烈的色彩、簡化的造型、旋動的粗野舞姿，畫家正是在對傳統的大膽突破中，張揚著自己的藝術個性和才華。而這種均衡、純粹以及清澈的畫風，給人以視覺的愉悅感，單一明快的風格，使人們從以往繪畫的理性和凝重感中解脫了出來。正如他自己認為的那樣，他不想奴隸般地去抄襲自然，他要去解釋自然，讓色彩發揮功能盡可能好地為表現自己的主觀世界服務。 從總體來看，馬蒂斯的藝術創作在廣泛吸收西方各繪畫流派的藝術特色的同時，也把東方藝術中的寫意色彩、平面形和裝飾性特徵結合在了一起。比如馬蒂斯的這幅作品和我國青海馬家窯文化出土的《舞蹈紋彩陶盆》就有驚人的相似。並且他還把非洲藝術中質朴粗狂的風格也融入了自己的藝術。從而在兼收並蓄的基礎上，創造了影響深遠的藝術風格。

㈡ 舞蹈鑒賞的一般方法是什麼，不同舞蹈體裁

我們在欣賞和評價一個舞蹈時，從表現這個角度講，應該從這十個字出發，即：輕、穩、版准、潔、敏、柔、健權、韻、美、情。
輕——輕如羽毛，一葉輕舟，一片輕紗，輕盈體態，翩翩起舞;大跳也要有一種輕盈的感覺，像只燕子。
穩——穩如泰山，兩三個技巧性動作，變成舞姿，必須有一個穩定感，穩當、穩妥、穩重，中心必須有平穩感，腳跟要站穩，非常好看。
准——動作的規范性必須要准確，有分寸感，多了不行，少了也不行，動作、舞姿、造型，這一切都要准確。
潔——乾乾凈凈，沒有拖泥帶水的東西，不龐雜，清脆利落，清徹可見，這樣才能使人覺得豁然開朗，心情愉快。
敏——舞蹈要靠手和腳，不敏捷，功夫不到家，就不幹凈。要敏捷，像燕子穿簾一樣，否則拖泥帶水，拍子合不上，顯得呆滯。

柔——柔中有剛，剛中有柔，剛柔相濟。
健——健美，即要有力度感，神態、體態有支柱，不是軟塌塌的。
韻——韻律、韻味，即音樂性，有情感，有音樂感。
美——舞蹈是美的藝術，看了以後使人得到美感，受到鼓舞教育。動作的美，體態的美。形神要兼備，使人覺得確實是藝術品，叫人賞心悅目，能打動心弦。
舞蹈的核心是「情」，藝術要表達感情。

㈢ 舞蹈教室的作品賞析

《舞蹈教室》應該是德加芭蕾舞女畫中較有代表性的一幅。《舞蹈教室》里擁擠不堪，十幾少女中站著一個白發長者。長者拄著拐杖，正在審查一個少女的表演。遠處角落裡還站著幾個盛裝的貴夫人，應該是少女們的媽媽吧？二十幾個少女動作神態不一，但個個緊張的情緒一覽無余。這是巴黎舞蹈教室芭蕾舞考核的場面，德加從來沒有去過這樣的考場，只是根據傳說畫出了這一緊張繁雜的場面。二十幾個少女的動作全部來源於德加平常的數不清的舞女寫生。
這是1876年的印象畫展的參展作品，美國著名的旅法女畫家卡薩特評價說：這幅畫的素描技巧超過了荷蘭傑出的風俗畫家維美爾。構圖類似的畫在巴黎奧賽博物館也有一幅，畫作名稱為《舞蹈課》，那是1874年的第一屆印象畫展的參展作品。

㈣ 《舞蹈賞析》課的論文怎麼寫

「當時自己覺得寫出了自己的感受，現在一看覺得還是太俗了。不過還真的挺喜歡舞蹈的，大四了一定要選街舞課。」

舞蹈，不僅僅是美化了的人體動作的藝術，更是超越了肉體和靈魂的美的欣賞。從小就很喜歡舞蹈，喜歡它所表現的特有的美感，柔美蒼勁並具，優雅灑脫共存。一揮手、一抬足之間，已將人體升華到不可等閑視之的地步。沒有哪一門藝術能像舞蹈這樣直接，沒有語言，卻超越了一切語言，一個細微的動作就能表現出人物細膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格。

舞蹈，不是貴族的專利，也不是遙不可及的奢侈品，它是世界上不同階層的共同體，是所有人類所能看到、所能想到的實體和情感的集合。它可以表現男版《天鵝湖》裡面的皇室王子，也可以表現受人控制的悲劇木偶；他可以表現《木蘭歸》中代父從軍的歷史女英雄，也可以表現萋萋長亭惜別的尋常戀人。

舞蹈，無所不包。它不拘於形式，也不受限於環境。有一整套嚴格的程式和規范的古典芭蕾，在西方被譽為舞蹈藝術皇冠上的明珠，它給人優雅的欣賞和崇高的品味；而反應不斷叛逆、造反和獨立行為的現代舞，又體現了人類對於自然的追求，處處流漏出感性的真實和人性的力量。

課堂上欣賞的舞劇讓我大大開拓了眼界，也使我對舞蹈的欣賞水平也得到了快速的提高。還記得看的那個中國舞者得了金獎的芭蕾舞，腳尖可立於人背上、肩上，甚至還可以立於人頭頂而旋轉，其技術難度和優美程度令人嘆為觀止；也還記得天鵝湖裡面雄性天鵝拍動翅膀，強健給人以力度之感，而同時又不失優雅，相反，力度與柔美的結合能給觀眾以更大的視覺沖擊，讓人無法忘記那一幕。但是在看了那麼多的舞劇裡面最讓我難忘的要算是大河之舞和王者之舞了，以前，我並不是很喜歡踢踏舞，但是大河之舞和王者之舞中細致而富有創意的編劇、恢宏的氣勢、和諧的布景、還有優美的舞姿讓我深深地沉迷其中，可以說是這兩部舞劇讓我開始喜歡踢踏舞，也讓我開始學著欣賞踢踏舞。在王者之舞中，邁克爾.弗蘭德的精彩快速的舞步，不愧是舞王的風范。

通過這門課的學習，我不僅欣賞到了很多非常難得的經典舞劇，讓我的視覺得到了充分的沖擊，也了解到了舞蹈在歷史中的發展，以及舞蹈的分類等，讓我對舞蹈有了理性上的大致把握。

通過老師的理論講解和舞劇的實際欣賞，我漸漸明白了古典舞、民間舞、現代舞、當代舞它們各自的特點，以及它們之間的聯系和區別。而這些不同風格、不同形式的舞蹈，又共同構成了舞蹈的多元化，也正是由於不同舞種之間的借鑒與沖突，才使得舞蹈在編排上、形式上、甚至是欣賞的角度上一步一步地發展前進。譬如，芭蕾在經歷了這么多世紀後依然被世人稱贊，而之前它曾受到來自內容、思想和各方面的沖擊，但是經過形式和編排隨著歷史而改進，以及它三百年精煉的技術體系的確具有相當實用和科學的訓練價值，所以芭蕾現在而且將來都將被人們所欣賞。而反對僵化保守、倡導自由的現代舞，則在伊莎多拉.鄧肯的裸足落地時步入了歷史，現代舞的出現給舞蹈的發展打開了一個新紀元。正是由於這種種舞種之間的較量與權衡才使得我們現在能夠欣賞到如此豐富多彩的舞蹈。

舞蹈伴隨著人類而誕生，也伴隨著人類的發展而發展，我們應該從各個角度去欣賞舞蹈，因為舞蹈本身就是多元化的，只有這樣才能夠真正把握舞蹈的旋律。

人體的美感，莫過於舞蹈，而藝術的至高點也莫過於舞蹈。舞蹈，從誕生之日起，便將人本身與藝術完美的結合在一起，給欣賞者以最真實最豐富的欣賞。而欣賞舞蹈也不僅僅是一個賞心悅目的過程，它也是一門藝術，欣賞者要不斷提高自己的欣賞水平，才能在欣賞時通過舞者的一個細微的動作感觸到他的悲歡離合和他的情懷。欣賞和被欣賞永遠是一個不可分割的整體，喜歡一個舞蹈，我們可以點頭稱是，也可以拍案叫好，而那並不代表真正的欣賞，真正的欣賞是與舞蹈中人物的感情互相融合。在以後的生活中，我會不斷提高自己的欣賞水平和理論水平，也會去欣賞更多更廣的舞劇，讓自己在感受舞蹈美感的同時，接受思想的升華。

㈤ 舞蹈鑒賞

舞蹈是一種動態的人體形象流動於一定空間與時間中的舞台藝術。它的美蘊藏在一系列的動作、韻律、表情、構圖、音樂、舞美、服裝的整體效果中。舞蹈鑒賞僅僅是以人體動作為對象的瞬間感受的生活經歷與藝術經驗的感召和凝聚。

構成舞蹈鑒賞活動，需要具備以下三個條件：鑒賞主體（作為鑒賞舞蹈藝術作品的人）；鑒賞客體（被鑒賞的舞蹈藝術作品）和鑒賞中介（舞蹈審美實踐）o鑒賞主體與鑒賞客體通過舞蹈審美實踐後，兩者相互作用，就構成舞蹈鑒賞活動。對於那些諳熟舞蹈藝術的鑒賞者來說，鑒賞舞蹈表演是一種視聽覺的高級藝術享受。在鑒賞過程中，舞蹈作品積極影響著鑒賞主體，喚起鑒賞者的情感活動；鑒賞者又要根據自己的藝術修養和生活經驗與之相結合，並盡可能發揮主觀能動性，即鑒賞者的介人，努力領會和揭示鑒賞舞蹈藝術作品的形式美與思想意蘊，並通過想像和聯想去豐富和補充舞蹈作品的形象，使其更完整生動和鮮明，從而使鑒賞成為一種創造性的活動。

鑒賞舞蹈大致要經歷三個心理過程即三個層次第一層是對舞蹈作品動態人體形象的感覺第二層是由舞蹈作品流動的動態人體形象的感覺所引起的體驗、聯想而進人想像第三層是通過對流動人體形象的想像、內蘊的探究而得到領悟。這一層可以說是鑒賞者審美過程中的最高層次了。一個舞蹈作品經過審美體驗，呈現出豐厚的內涵，成為一段柔情、一片風光、一個夢境。

㈥ 怎樣欣賞舞蹈

呵呵，您好。
舞蹈說的簡單一點就是用肢體表達思想的藝術，但這只是我個人的看法和總結。一般情況下普通觀眾很難看出一個舞蹈劇目中有著怎樣的思想和內容，每一個成品的舞蹈劇目中，一定有編導想表達的主題和內容，但大部分觀眾難以理解，這絕對是很正常的事情，更何況這是楊麗萍的舞蹈，您欣賞不來也是有情可原的。特別是民族舞，很多人都覺得別扭，看了之後難受，完全不理解其中的含義，其實民族舞有很濃郁的地方特色，就像一個地區的人聽不懂另一個地區的方言一樣，我覺得應該屬於一個性質。
至於您說的雀之戀在表達的是什麼可能每個人都會有不同的見解，但我們一定要知道，看不懂並不代表人家跳得不好，還好您沒有這種概念，是正確的，再說跳得不好怎能上春晚？我個人覺得楊麗萍這個舞蹈是在表達兩只孔雀之間的濃濃愛意，在一起嬉戲，玩耍，可以說這個舞蹈有著很高的難度，一般人根本跳不出這樣的效果，再就是楊麗萍現已54歲了，可能這是她的最後一次演出，以後不會再繼續上台了，所以她對這次龍年春晚極其重視，她選的這個題材的主題就是一個字「愛」，可能說她想讓她的舞蹈繼續延續下去，也表達了對舞台和舞蹈的熱愛吧。
以上全部是我個人的想法，可能很膚淺，也可能會有錯誤的地方，請您見諒。

㈦ 關於舞蹈的古詩及賞析

歌舞
唐代 李商隱
遏雲歌響清，回雪舞腰輕。
只要君流眄，君傾國自傾。

歌聲能止住行雲流水聲音清麗，舞腰曲折如雪花迴旋飛舞。只要是國君能流露眼光斜看一眼，國君傾向她們國人就自然傾心她們。表達了作者希望得到人們傾心的願望。

訴衷情（三月八日仲存席上見吳家歌舞）
宋代 毛滂
花陰柳影映簾櫳。羅幕綉重重。行雲自隨語燕，回雪趁驚鴻。
銀字歇，玉杯空。蕙煙中。桃花髻暖，杏葉眉彎，一片春風。
觀章中丞夜按歌舞
唐代 許渾
夜按雙娃禁曲新，東西簫鼓接雲津。舞衫未換紅鉛濕，
歌扇初移翠黛顰。彩檻燭煙光吐日，畫屏香霧暖如春。
西樓月在襄王醉，十二山高不見人。

《舞》——唐·李嶠
妙伎游金谷，佳人滿石城。霞衣席上轉，花岫雪前朝。儀鳳諧清曲，回鸞應雅聲。非君一願重，誰賞素腰輕。
《舞》——唐·張祜
荊台呈妙舞，雲雨半羅衣。裊裊腰疑折，褰褰袖欲飛。霧輕紅躑躅，風艷紫薔薇。強許傳新態，人間弟子稀。
《詠舞》——唐·蕭德言
低身鏘玉佩，舉袖拂羅衣。對檐疑燕起，映雪似花飛。
《詠舞》——唐·楊希道（一作楊師道）
二八如同雪，三春類早花。分行向燭轉，一種逐風斜。
《詠舞》——唐·虞世南
繁弦奏淥水，長袖轉回鸞。一雙俱應節，還似鏡中看。
《詠舞詩》——南北朝·蕭衍
腕弱復低舉。身輕由回縱。可謂寫自歡。方與心期共。