倪瓚六君子圖賞析

A. 關於一篇倪瓚的《六君子圖》的議論文

學術論文具有四大特點：①學術性 ②科學性 ③創造性 ④理論性
一、學術性
學術論文的科學性，要求作者在立論上不得帶有個人好惡的偏見，不得主觀臆造，必須切實地從客觀實際出發，從中引出符合實際的結論。在論據上，應盡可能多地佔有資料，以最充分的、確鑿有力的論據作為立論的依據。在論證時，必須經過周密的思考，進行嚴謹的論證。
二、科學性
科學研究是對新知識的探求。創造性是科學研究的生命。學術論文的創造性在於作者要有自己獨到的見解，能提出新的觀點、新的理論。這是因為科學的本性就是「革命的和非正統的」，「科學方法主要是發現新現象、制定新理論的一種手段，舊的科學理論就必然會不斷地為新理論推翻。」（斯蒂芬·梅森）因此，沒有創造性，學術論文就沒有科學價值。
三、創造性
學術論文在形式上是屬於議論文的，但它與一般議論文不同，它必須是有自己的理論系統的，不能只是材料的羅列，應對大量的事實、材料進行分析、研究，使感性認識上升到理性認識。一般來說，學術論文具有論證色彩，或具有論辯色彩。論文的內容必須符合歷史 唯物主義和 唯物辯證法，符合「實事求是」、「有的放矢」、「既分析又綜合」 的科學研究方法。
四、理論性
指的是要用通俗易懂的語言表述科學道理，不僅要做到文從字順，而且要准確、鮮明、和諧、力求生動。
1.表論文的過程 投稿-審稿-用稿通知-辦理相關費用-出刊-郵遞樣刊一般作者先了解期刊，選定期刊後，找到投稿方式，部分期刊要求書面形式投稿。大部分是採用電子稿件形式。 2.發表論文審核時間一般普通刊物（省級、國家級）審核時間為一周，高質量的雜志，審核時間為14-20天。 核心期刊審核時間一般為4個月，須經過初審、復審、終審三道程序。 3.期刊的級別問題 國家沒有對期刊進行級別劃分。但各單位一般根據期刊的主管單位的級別來對期刊劃為省級期刊和國家級期刊。省級期刊主管單位是省級單位。國家級期刊主管單位是國家部門或直屬部門。

B. 元代倪瓚的代表畫作是（）。 A. 《丹山瀛海圖》 B. 《夏山高隱圖》 C. 《雙松平遠

D
倪瓚擅畫山水、墨來竹，師法源董源，受趙孟頫影響。早年畫風清潤，晚年變法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀曠逸，筆簡意遠，惜墨如金。以側鋒干筆作皴，名為「折帶皴」。墨竹偃仰有姿，寥寥數筆，逸氣橫生。書法從隸入，有晉人風度，亦擅詩文。與黃公望、王蒙、吳鎮合稱"元四家"。存世作品有《漁庄秋霽圖》《六君子圖》《容膝齋圖》等。著有《清閟閣集》。
A. 《丹山瀛海圖》——元·王蒙
B. 《夏山高隱圖》——清·王鑒
C. 《雙松平遠圖》——元·趙孟頫

C. 六君子圖軸表達了倪瓚的什麼情感

倪瓚《六君子圖》以樹喻君子，表達了作者對君子「正直特立」高風的崇尚。

D. 元倪瓚六君子圖的主要介紹

《六君子圖》，該藏品上有倪瓚自題：「盧山甫每見輒求作畫，至正五年四月八日，泊專舟弓河之上，而山甫屬篝燈出此紙，苦征余畫，時已憊甚，只得勉以應之。大痴（黃公望）老師見之必大笑也。倪瓚。」知倪瓚此時四十五歲，而黃公望長他三十二歲，其時已是七七歲老者。黃公望曾以十年時間為倪瓚畫《江山勝覽圖》淺絳山水卷，長二丈五尺多，倪瓚推崇他，尊稱「老師」，可知兩人相交之深。後黃公望果見此圖，並欣然題詩圖上：「遠望雲山隔秋水，近看古木擁坡陁。居然相對六君子，正直特立無偏頗。大痴贊雲林畫。」此圖之名「六君子」，應該就是從這首詩中來。

E. 倪瓚 六君子圖代表什麼

將「松、柏、樟、楠、槐、榆」比喻為「六君子」
《六君子圖》畫的是江南回秋色，坡陀答上有松、柏、樟、楠、槐、榆六種樹木，疏密掩映，姿勢挺拔。圖的上部有遠山地抹。全圖氣象蕭疏，近乎荒涼，用筆簡潔疏放。
此圖後有黃公望題詩雲：「遠望雲山隔秋水，近有古木擁披陀，居然相對六君子，正直特立無偏頗。」《六君子圖》因此得名。

F. 倪瓚的主要作品

倪瓚存世作品有《漁庄秋霽圖》《六君子圖》《容膝齋圖》等。版著有《清閟閣集權》。

倪瓚，元代畫家、詩人。初名珽，字泰宇，後字元鎮，號雲林子、荊蠻民、幻霞子等。江蘇無錫人。倪瓚家富，博學好古，四方名士常至其門。元順帝至正初忽散盡家財，浪跡太湖一帶。
倪瓚擅畫山水、墨竹，師法董源，受趙孟頫影響。早年畫風清潤，晚年變法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀曠逸，筆簡意遠，惜墨如金。以側鋒干筆作皴，名為"折帶皴"。墨竹偃仰有姿，寥寥數筆，逸氣橫生。書法從隸入，有晉人風度，亦擅詩文。與黃公望、王蒙、吳鎮合稱"元四家"。存世作品有《漁庄秋霽圖》《六君子圖》《容膝齋圖》等。著有《清閟閣集》。

G. 元代畫家倪瓚有著怎樣的創作特點

倪瓚，號雲林。他出身富貴，從小生活優裕。後來改朝換代，時局動盪不安，山雨欲來風滿樓，倪瓚便疏散家財，隱居起來，完全沉醉於山水，以全身終老。

《六君子圖》

倪瓚擅長山水和墨竹。對於繪畫，他特別強調寫意：「我所畫的東西，不過是『逸筆草草』，不求形似，只是隨便自娛自樂而已。」我畫的竹，不過是表達一下胸中的『逸氣』而已，怎麼有閑心去計較像還是不像，葉子是茂密還是疏落，枝條是斜還是直呢？有時候，我畫了很久，結果別人卻以為我畫的是麻或者是蘆葦，我也不可能爭辯說這就是竹子，那時候真是一點辦法都沒有。」什麼是「逸氣」呢？就是指逃避現實政治的超脫瀟灑之氣；正因為這種無所謂的和率性而為之的精神狀態，所以才要順手拈來，隨意揮灑，於是就自然地要脫離常規的畫理畫法，是為「逸筆草草」。

倪瓚的草草逸筆創造了一個獨特的詩意世界。他的畫刪繁就簡，通過高度的提煉概括，將景觀物象凈化到最大的程度：近景是平坡上的幾株寒樹，一座茅亭；遠景是一片平緩的水中沙地，以及更遠處的隱約山巒輪廓；中景大片空白，表示平靜寥廓的湖水。畫面上，沒有人跡，不見飛鳥，一片寧靜和空曠，氣氛蕭瑟、荒涼、冷落，完全是一幅寂寞到無可奈何之境，就像是夢幻中所見到的濃縮了現實並超越了現實的境界。比如《六君子圖》，平淡到了極致，天真到了極致，空靈到了極致，也寂寞到了極致。筆法出奇，清淡的筆墨又輕又薄，有時甚至不能覆蓋畫紙的紋理，然而，卻有一股清新的精神如空氣般籠罩住了整個畫面，使人不得不清醒。有人曾賦詩評其畫品：

倪郎作畫如斫冰，濁以凈之而獨清。

溪寒沙瘦既無滓，石剝樹皴能有情。

用冰、凈、清、寒、瘦、情6個字來形容倪瓚的畫品，無疑是十分適合的。這種卓然不群的畫品，為後世的文人士大夫所永遠景仰；甚至，在某些圈子裡，只要家中藏有倪瓚的畫，就表示自身人品清雅，否則就落入俗套。

雲林畫，淵明詩。確乎足以並垂於士林，千古流傳。

H. 六君子圖的藝術特徵和思想內容是什麼

《六君子圖》寫江南秋色， 坡陀上有松、柏、樟、楠、槐、榆六種樹木， 疏密掩映， 姿勢挺拔。圖的上部有遠山地抹。全圖氣象蕭疏， 近乎荒涼， 用筆簡潔疏放。此圖後有黃公望題詩雲:"遠望雲山隔秋水， 近有古木擁披陀， 居然相對六君子， 正直特立無偏頗。"倪瓚生活於元代後期，其時文人繪畫的創作理念和紙本山水畫的"干筆皴擦"筆墨技法已經完善，而《六君子圖》可謂經典之作。

【基本信息】

【名稱】元倪瓚六君子圖

【類別】中國古畫元倪瓚六君子圖
元倪瓚六君子圖

【年代】元代

【材質】紙本，水墨。

【規格】縱：61.9厘米，橫：33.3厘米。

【文物原屬】私人收藏

【文物現狀】上海博物館藏

【主要介紹】

《六君子圖》，該藏品上有倪瓚自題：「盧山甫每見輒求作畫，至正五年四月八日，泊舟弓河之上，而山甫篝燈出此紙，苦征余畫，時已憊甚，只得勉以應之。大痴（黃公望）老師見之必大笑也。倪瓚。」知倪瓚此時四十五歲，而黃公望長他三十二歲，其時已是七七歲老者。黃公望曾以十年時間為倪瓚畫《江山勝覽圖》淺絳山水卷，長二丈五尺多，倪瓚推崇他，尊稱「老師」，可知兩人相交之深。後黃公望果見此圖，並欣然題詩圖上：「遠望雲山隔秋水，近看古木擁坡陁。居然相對六君子，正直特立無偏頗。大痴贊雲林畫。」此圖之名「六君子」，應該就是從這首詩中來。

【內容賞析】

《六君子圖》構圖依然是典型的倪畫「三段式」：一水間隔兩岸，近岸土坡陂陀，挺立著六株古木，據辨析

是：松、柏、樟、楠、槐、榆樹，背後河水茫茫，遙遠的天邊是起伏的山峰，意境清遠蕭疏。其時倪瓚的筆墨風格也趨成熟：勾、皴用筆燥而靈動，山石以其特色的折帶皴勾、皴，而土坡則兼用披麻皴乃至解索皴，使土和石的形態及質感更為分明；樹分別以2株和4株聚合，枝幹挺拔，彰顯「正直特立」，而樹葉則2株以線勾，4株為點葉，或橫點，或直點，或介字點，前濃後淡，錯落有致。以干筆在樹身和坡石的結構折轉處及暗部略施擦筆，然後以淡墨破染，濃墨點苔，達到結構扎實，層次分明的效果。

【相關資料】

倪瓚《六君子圖》以樹喻君子，表達了作者對君子「正直特立」高風的崇尚。這正是宋元以來文人繪畫借物寓志的一大特色。倪瓚好畫墨竹，有人指責他畫的竹似麻，似蘆，他自解：「余之竹聊寫胸中逸氣耳，豈復較其似與非？」在《答張藻仲書》中更是明確地闡述：「仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳。」這無異宣告了文人繪畫的宗旨：一方面，文人將詩情畫意融入畫中，使繪畫不再是現實的簡單再現，而是寄託了人們希望的理想世界；而另一方面，文人又將繪畫劃定為僅供個人娛樂的筆墨游戲。

【作者簡介】

倪瓚(1301-1374), 「元四家」之一, 字元鎮, 號雲林, 別號幼霞生、荊蠻民、奚元朗、凈名居士、朱陽館主等, 常州無錫梅祗陀村人。出身江南富豪, 家境十分富裕。倪瓚早年喪父, 由長兄撫養成人。

I. 倪瓚的六君子圖軸鑒賞300字

《六君子圖》，該藏品上有倪瓚自題：「盧山甫每見輒求作畫，至正五年四月八日，泊舟弓河之上，而山甫篝燈出此紙，苦征余畫，時已憊甚，只得勉以應之。大痴（黃公望）老師見之必大笑也。倪瓚。」知倪瓚此時四十五歲，而黃公望長他三十二歲，其時已是七七歲老者。黃公望曾以十年時間為倪瓚畫《江山勝覽圖》淺絳山水卷，長二丈五尺多，倪瓚推崇他，尊稱「老師」，可知兩人相交之深。後黃公望果見此圖，並欣然題詩圖上：「遠望雲山隔秋水，近看古木擁坡陁。居然相對六君子，正直特立無偏頗。大痴贊雲林畫。」此圖之名「六君子」，應該就是從這首詩中來。
《六君子圖》構圖依然是典型的倪畫「三段式」：一水間隔兩岸，近岸土坡陂陀，挺立著六株古木，據辨析是：松、柏、樟、楠、槐、榆樹，背後河水茫茫，遙遠的天邊是起伏的山峰，意境清遠蕭疏。其時倪瓚的筆墨風格也趨成熟：勾、皴用筆燥而靈動，山石以其特色的折帶皴勾、皴，而土坡則兼用披麻皴乃至解索皴，使土和石的形態及質感更為分明；樹分別以2株和4株聚合，枝幹挺拔，彰顯「正直特立」，而樹葉則2株以線勾，4株為點葉，或橫點，或直點，或介字點，前濃後淡，錯落有致。以干筆在樹身和坡石的結構折轉處及暗部略施擦筆，然後以淡墨破染，濃墨點苔，達到結構扎實，層次分明的效果。

J. 倪瓚45歲和55歲分別畫了什麼畫

一 《漁庄秋霽圖》藝術表現力的概述

《漁庄秋霽圖》，元代倪瓚創作，這幅作品是紙本的水墨畫，縱有96公分，橫有46公分。整幅《漁庄秋霽圖》採用了三段的方式進行構圖，在圖畫中，近處的景色有六棵樹木，這六棵樹木的枝葉非常蕭疏，但是高低大小，錯落有致。遠處的景色主要是描摹了一個較為平緩的山巒，和近處的樹木遙相呼應。中部的景色主要是留下了比較大面積的空白，用以呈現出水面的平靜以及遼闊，在這個平靜並且遼闊的水面之上，此處既沒有飛鳥驚擾而飛，也沒有點點的漁船帆動，更加沒有人的痕跡。

《漁庄秋霽圖》在整個圖畫創作裡面，呈現出一種荒涼而寒冷，寂靜而蕭瑟，並且無比空曠的山水畫意境。倪瓚創作《漁庄秋霽圖》之時，已經有55歲的年紀了，這幅圖畫與其在45歲所創作的《六君子圖》對比而言，在藝術的面貌上，已經有了比較大的固定，特別在《漁庄秋霽圖》當中，我們可以看出倪瓚進行繪畫藝術表現的手法已經相對於十年前固定了起來，並且在《漁庄秋霽圖》當中首次純熟地進行體現。

在中國的水墨畫當中，雖然造型的方式、用筆用墨的方式以及構圖的基本手法，在不同的畫家身上都是通用存在的，但是每一位畫家都有其獨特的藝術風貌。這是因為每一位畫家對於自身的藝術創作過程中所作出的總結是不同的，他們雖然一開始會關注到山水畫繪畫技法當中的基礎一面，但是人生的不同經歷以及人文素養的不同，進而在藝術創作之中，形成了屬於自己本人的藝術風格。這些就是畫家藝術表現力的源泉。

倪瓚在《漁庄秋霽圖》當中，這種充滿個性的藝術表現力就比較明顯。倪瓚在山石上著重使用了折帶式的皴法來做出坡陀岫影，而在林木上面，倪瓚運用了渴筆的手法，以輕輕拂過和滿掃的手法呈現出林木，用的力度是非常輕的，畫筆在畫紙之中顯得若無若有，有一種若即若離，虛實結合相生的美感。這幅作品都透露出一種脫俗的虛空、空靈的繪畫意境。這樣也正是倪瓚的繪畫作品，經久不衰的藝術表現力的源泉。

倪瓚的《漁庄秋霽圖》，是倪瓚形成自己的繪畫藝術風格之後，最具備代表性的一幅作品，因為這一幅繪畫作品當中，融合了倪瓚畢生所形成的各種不同的繪畫藝術表現手法。倪瓚早年著力於對自己構圖特點方面的技法成長，後來逐漸對自身的繪畫意境盡心地追求，最終在用筆用墨方面構造意境的手法漸漸成熟的條件下，慢慢形成了自己的構圖特點