鄭板橋畫作賞析

① 鄭板橋的代表作品

鄭板橋來的代表作品有《修竹新自篁圖》《清光留照圖》《蘭竹芳馨圖》《甘谷菊泉圖》《叢蘭荊棘圖》等，著有《鄭板橋集》。

鄭板橋（1693-1765），原名鄭燮，字克柔，號理庵，又號板橋，人稱板橋先生，江蘇興化人，祖籍蘇州。康熙秀才，雍正十年舉人，乾隆元年（1736年）進士。

鄭板橋書法，用隸體摻人行楷，自稱「六分半書」，人稱「板橋體」。其畫，多以蘭草竹石為主，蘭竹幾成其心靈的鄭板橋的書法藝術，在中國書法史上是獨樹一幟的。

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軼事典故

鄭板橋文采蓋世，可惜早期窮途潦倒，一日走到一家人門前，驚覺門前的對聯是自己的詩作，鄭生向戶主饒夫人問個究竟，饒夫人說自己女兒極愛鄭板橋的作品，鄭生忙道自己正是鄭板橋，饒夫人馬上把女兒五娘叫出來，並且把她許配給鄭板橋，鄭板橋後來高中進士，大小登科一道兒至，夫婦二人也恩愛一生。

後世紀念

范縣鄭板橋紀念館，位於河南省范縣辛庄鄉毛樓村。佔地28畝，主體建築「三絕堂」，將展示鄭板橋的生活、寫作、作畫的場面，除三絕的詩書畫作品展覽外。還設有「金水橋」、「板橋故居」、「幽逸廊」等建築。

② 鄭板橋墨竹的繪畫特點

三、鄭板橋繪畫的形式表現特色 鄭板橋繪畫在形式上的表現特色可以從四個方面來探討，即書畫、題跋、布局、技法的表現。 （一）融合共通的書畫。鄭板橋繪畫傳承了中國傳統文人畫，在他的藝術創作上，把畫、詩、書和印結合，讓它們成為不可分的綜合藝術。鄭板橋不僅以書入畫，而且以畫入書，鄭板橋學黃庭堅的長撇，又巧妙地參以蘭竹畫法，使字的中鋒一豎和一撇，猶如蘭竹葉的再現。鄭板橋的繪畫能使書與畫巧妙的融合成一體，詩書畫印相搭配，形成他個人的獨特的風格。鄭板橋把畫上的竹與自己的生活緊密聯系在一起，在密密麻麻的題跋上談出自己的創作經驗，精彩的畫論就寫在竹干之間，與鄭板橋特有的「六分半書」與畫呼應，形成獨特的風格。 （二）書畫合一的題跋 中國文人畫是以詩、書、畫、印結合的綜合藝術，自文同、蘇軾、米芾等人提倡以來，為了抒發情懷、寄寓人品及性格，畫家們將詩、書、印結合一體，讓它們融入畫面上，與畫不可分開。鄭板橋幾乎每幅都有題跋，鄭板橋題跋主要藉由「題畫」抒發個人的情感。題跋不只在內容上發揮它的作用，在畫面整體表現上增強中國畫的造型美，這也是鄭板橋繪畫特色之一。每一題跋都是一篇絕妙的小文，氣味雋永，寓意深遠。鄭板橋在書畫表現上不斷地尋求創新，「掀天搨地之文，震電驚雷之字，呵神罵鬼之談，無古無今之畫，原來不在尋常眼孔中也」，因此「未畫以前，不立一格，既畫以後，不留一格」。 （三）不泥古法的布局 鄭板橋繪畫風格特色之一就是巧妙、大膽的「經營位置」。在布局的安排上「少不疏，多不亂」為其基本原則。通常題跋也納入為全幅構圖中的主要角色，而且畫中的主客關系也很和諧的安排。 （四）推陳出新的技法 鄭板橋畫蘭畫竹幾乎都用墨筆，筆法圓渾而不失勁秀，奔放而不流於狂縱。中國傳統畫蘭竹的方法有兩種；一種是以勾勒的方式用墨描下來，另一種是直接在竹影的范圍內以寫字的方式畫下來。鄭板橋墨竹直接以墨筆揮灑，「寫蘭如作字，蘭葉尤妙，焦墨揮毫，以草書之中豎長撇法運之」。鄭板橋強調技法要從古法，先有繪畫的基礎才能求「寫意」。鄭板橋很重視傳統畫法，甚至說不學古法就不成畫。鄭板橋畫竹自有法則，遵守傳統法則而不受古法的拘束，這即是鄭板橋的「至法」。雖這些法則來自古人，又能化為鄭板橋的「我法」，這是鄭板橋在優良傳統基礎上，再以個人的深入觀察和經驗的累積得來的。鄭板橋畫竹技法，從竹節與竹葉來看，繼承了明清以來的「濃墨點節法」的傳統，又創造性地與「個」字、「人」字進行巧妙地疊葉，使整個畫面勁秀而富有生機。 四、結論 「書畫合一」雖然是中國文人畫的傳統，但鄭板橋成功地推出獨創的畫風和精彩的繪畫理論，繼承了中國傳統文人畫但又超越了傳統文人畫的風格，在繪畫史上的確有不可磨滅的貢獻。鄭板橋強調學古的方法，學古不是死學而是要「活」學，他的墨竹就是學自傳統，是「各有靈苗各自探」的成果。鄭板橋的學習方法及態度方面對後人卻有很大的啟示和借監作用。

③ 求一篇三百字鄭板橋(竹石圖)國畫作品賞析

鄭燮畫風簡抄瘦清癯，筆墨襲細勁瀟灑，縱恣奇峭，意境清新秀雅。鄭燮繪畫深受沈周、陳淳、徐渭、石濤、朱耷等人的影響，注重個性發揮，善於運用水墨寫意技法寫出物象的形神，抒發情感，把傳統的寫意花鳥畫發展到新的高度。
鄭燮畫竹因喜歡竹之氣節，有題畫竹句「屈大夫之清風，衛武公之懿德」。他畫竹的三個階段「眼中之竹」到「胸中之竹」再到「手中之竹」。用筆暢達遒勁，構圖布局可謂「亂而不亂」，「疏密相間」，用墨「濃淡相宜」、「干濕並舉」。他的特異之處還在於他作畫全然體現了「書畫同源」理念，可謂「一筆書，一筆畫」。至於畫面題跋的獨特書體，則於隸書間極為隨意地融入了篆、隸、行、楷筆姿筆意，由此他自己將他的書體稱為「六分半書」，可謂一代高人，也是一代狂人。觀賞鄭板橋繪制的《竹石圖軸》，如坐春風《鄭板橋集·題畫》中雲：「江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動於疏枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫意，其實胸中之竹並不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹有不是胸中之竹也。總之，意在筆先則定則也；趣在法外者，化機也。獨畫雲乎哉!」也是因為這點，他的繪畫在那一時頗受士大夫，平民所喜愛。同樣也是後人偽贗品最多的一位。

④ 鄭板橋的畫作價值幾何。

鄭板橋最擅長畫瘦竹，窮困時也賣畫求生，因此傳世作品量還是有的，近幾年拍賣市場價格走勢也還是很不錯的，關鍵要看藏家手中的是否為鄭之精品，同時也要看尺寸大小。

⑤ 鄭板橋的《題竹石畫》的詳細鑒賞

作品賞析

1、作者詠的是竹石，但已不是對自然界竹石的一般描寫，而是蘊含了作者深刻的思想感情。作者以物喻人，實寫竹子，贊頌的卻是人。

詩人屹立的青山，堅硬的岩石為背景而基礎，說竹子「咬定青山」，「立根破岩」，「千磨萬擊」。「堅勁」則正是這個歷經風吹雨打的竹子和竹子所象徵的人的真實寫照。

因此，可以說，詩歌通過歌詠竹石，塑造了一個百折不撓，頂天立地的強者的光輝形象。全詩清新流暢，感情真摯，語言雖然通俗但意義深刻而意味深長。題畫蘭。

2、為竹設置的困難，是環境的惡劣。沒有肥沃的土壤，只有在「破岩」中「立根」；沒有溫室的保護，只有風霜雨雪的「千磨萬擊」；沒有安逸的條件，只有所面對的無常的「東西南北風」。

但，就在這樣惡劣的環境中，竹頑強地活下來了，成長著。作者的用詞充分表現了對這一品格的贊頌：立根，寫它「咬定」；受難，寫它「還堅勁」；風雲變幻莫測，用一「任」字展現了它的鎮定自若！

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《題竹石畫》是清代詩人鄭板橋所著題畫詩，是一首借物喻志的名篇。作者詠的是竹石，但已不是對自然界竹石的一般描寫，而是蘊含了作者深刻的思想感情。作者以物喻人，實寫竹子，贊頌的卻是人。

譯文

1.青竹抱住青山一直都不放鬆，

原來是把根深深地扎入岩石的縫隙之中。

經歷狂風千萬次的吹打折磨依舊堅硬如鐵。

任憑你地東西南北的狂風。

2.竹子的根緊緊扎在青山上，一點也不放鬆，開始的時候它不過是在亂石堆中找到了生存的地方。不管經受多大的磨難，照樣堅定有力，任憑你吹什麼風都不動搖。

網路—題竹石畫

⑥ 鄭板橋的《題竹石畫》的詳細鑒賞

解析：

賞析詠物詩詞要要抓住所詠之「物」的主要特點及其比喻或象徵意義版，也有人把這權叫做有「寄託」。

比如說，松與竹，它們都是常青的植物，都有耐寒的品性，都能在極其惡劣的環境下頑強而茁壯地生存下來，孔子曰：「歲寒然後知松柏之後凋也」，

岑參《范公叢竹歌》所寫：「寒天草木黃盡落，猶自青青君始知。」這就是松與竹的最大特點，也有別於梅、蘭、菊。

所以這二者往往成為堅貞不屈之品格，傲然直立之形象，剛正不阿之品質等的象徵。

分析：

詩人先表現出竹子堅韌頑強的鮮明性格，即使環境再惡劣也無所畏懼；然後展現竹子的旺盛的生命力和風貌、神采。

詩人對竹子的這些描寫既抓住了竹子的最大特色，又和自己歷盡磨難的身世，耿直傲岸的性格等結合了起來

⑦ 鄭板橋繪畫的特點是什麼

鄭板橋是我國藝術史上一位重要的畫家，他的畫以蘭、竹、石、松版、菊、梅等為主要描權繪對象，而尤工於蘭竹，將墨竹推向極致。梅、蘭、竹、菊歷來被稱為「四君子」，再加上堅硬、經久的石頭，在文人們心目中象徵著堅貞、高尚的美德和傲岸、灑脫的為人，所以常被用做入畫的題材。

鄭板橋的竹畫達到了爐火純青的藝術境界。他筆下的竹子千姿百態，多而不亂，少而不疏，體貌疏朗，筆力勁峭，是其人倔強的人格的寫照。他善於通過簡潔生動的線條勾勒，為我們展現出竹枝的堅韌和勃勃生機。他的畫沒有用彩暈色染的歸畫法，而是紙本水墨，在酣暢淋漓的墨色中傳達出竹子的青翠或飽經風霜，韻味雋永，意境美妙，令人回味無窮。同時他的畫，將自己具有狂怪風格的詩摻以書法用筆的畫、摻以繪畫用筆的字、放縱跌宕的印章結合起來，並熔為一爐，形成了與眾不同的繪畫藝術，開一代之畫風，對後世有著巨大的影響。

⑧ 鄭板橋的代表作品有哪些他的「繪畫三段論」內容是什麼

鄭燮（1693-1765）清抄代著名畫襲家。字克柔，號板橋。江蘇興化人。康熙秀才、雍正舉人、乾衛隆進士。曾任山東范縣、濰縣縣令。做官期間，不肯逢迎上司，頗能關心人民疾苦，飢荒年歲，曾因擅自開倉賑濟，拔款救災，獲罪罷官。後來長期在揚州以賣畫為生。受石濤、八大山人影響較深，又發揮了自己的獨創精神，為「揚州八怪」之一。他的畫以竹、石、蘭蕙為最工，用筆秀勁瀟灑，多而不亂，少而不疏，芳蘭數叢，濃墨畫花，秀逸多姿；濃淡疏密，墨色淋漓，天趣橫溢，神理俱足。他主張「不泥古法」，重視藝術的獨創性。重視深入生活，觀察寫生。書法雜用篆、隸、行、楷並以隸為主，兼有畫意的美感，獨創一格，自調用為六分半書，人稱之謂「亂石鋪街」體。兼長篆刻，古樸不俗。《桐陰論畫》的作者秦祖永曾把丁敬、金農、鄭燮、黃易、奚岡、蔣仁、陳鴻壽七人的印章邊款題跋輯為「七家印跋」。作品很多，畫風極大地影響了清代的畫壇。代表作品有：《修竹新篁圖》、《清光留照圖》、《蘭竹芳馨圖》、《甘谷菊泉圖》、《拄石干霄圖》、《叢蘭荊棘圖》、《畫竹留贈圖》等。有《板橋文集》。

⑨ 鄭板橋繪畫藝術具有什麼風格

1． 畫竹： 自謂畫竹多於紙窗粉壁見日光月影的影射怪取得。曾題道：「吾之竹清俗雅內脫乎，容書法有行款，竹更要行款，書法有濃淡，竹更要有濃淡，書法有疏密，竹更要有疏密。」他擅寫竹，更將款題於竹石間，以竹之「介於否，堅多節」來表達自我孤高的情操。

2． 工楷隸： 綜合草隸篆楷四體，再加入蘭竹筆意，寫來大小不一，歪斜不整，自稱「六分半書」，他以黃山谷筆致增強作畫的氣勢，以「亂石鋪街、浪里插篙」形容其書法的變化與立論的依據。
3． 擅畫蘭竹石： 體貌書朗，風格勁峭，自稱「四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人」。蔣士銓題畫蘭詩中說：「板橋作畫如寫蘭，波磔奇古形翩翩，板橋寫蘭如作字，秀葉疏花是姿致。」這段話，將「書」與「畫」在他作品中的關系真是說得透剔極了。 4．書畫特色： 獨創寫意，著意趣味。他自謂應有「真氣、真趣、真意」 鄭板橋竹石畫

⑩ 鄭板橋集之板橋題畫的賞析

題畫蘭
（清）鄭板橋
身在千山頂上頭，突岩深縫妙香稠。
非無腳下浮雲鬧，來不相知去版不留。
[編輯本段權]【解釋】
身在千山頂上頭,突岩深縫妙香稠：這是說蘭花的生長環境，在山頂，岩峰等等這種人跡罕至之處，蘭花開著，並散發著奇妙的香氣。
非無腳下浮雲鬧，來不相知去不留：這是說蘭花的幽潔，不是沒有腳下的浮雲喧鬧，但是任浮雲來去，來的時候蘭花無意知會，去的時候也無意挽留.
[編輯本段]【思想感情】
全詩是借詠物表達高人隱士的情操，孤芳自賞而不為世俗紛擾打動。全詩的重點在後兩句，可以對照五柳先生陶淵明的「結廬在人境，而無車馬喧，問君何能爾？心遠地自偏」來理解