賞析住的夢

⑴ 誰能幫我找到冰心的《夢》賞析，感謝了。

幻想流去的時間——讀冰心《夢》有感
人們常常幻想流去的時間，尤其是一些成功人士，總是懷念自己美好的童年。因為童年的甜、童年的苦、童年的驚心動魄都是現在所沒有的，也都是值得回憶的。

當然，冰心也有她值得回憶的童年，只不過，冰心把它們當作她的夢罷了！冰心男裝到了十歲，十歲前，她會打走隊的鼓、會吹召集的喇叭……跟著父親無意中的訓練，真成了一位矯健的小軍人。而女孩所喜歡做的事情，冰心卻一點兒也不愛做。

可是，「夢」醒了，冰心回到故鄉時，換上了女裝，學會了女孩的性情。可是十歲前那個深刻的「夢」怎能叫她忘記呢？！可是除了拿著筆，寫他幻想中的情緒外，也只能掉下幾滴無聊的眼淚啊！

童年，是一段多麼愉快的時間啊！在我們的腦海里，除了幾本黑白的記憶相冊以外，也只能是回憶這愉快而絢麗多彩的童年了。所以我們要珍惜這短暫的童年，因為在不經意之間，童年就度過了。時間就像流水一樣，想抓也抓不住啊！如果想考驗自己，就必須抓住每一個機會，體驗生活的各種樂趣。

其實，不僅童年像一場夢，人生也像一個漫長但也短暫的夢，用在人生上，似乎這兩個詞並不矛盾哩。一個個刺激而又短暫的事情，一個個驚險而又漫長的經歷，在人生上，難免也會出現幾次。而挺過一次次風雨的人，才是成功的人！

⑵ 詩詞 與賞析

古詩百首鑒賞

詠 柳

（唐）賀知章

碧玉妝成一樹高，①萬條垂下綠絲絛。② 不知細葉誰裁出，③二月春風似剪刀。

【注釋】
①碧玉：青綠色的玉石。這里用來形容像碧玉一般翠綠的柳葉。 妝： 妝飾，妝扮。
②萬條：形容下垂的柳條很多。 絲絛（tāo）：用絲線織成的帶子，這 里用來比喻下垂的柳枝。
③裁：用剪刀剪裁。

【解析】
這是一首吟詠初春時的垂柳、贊美春風的詩。詩的大意說：一棵高大的 垂柳，像是用翠綠的美玉妝扮成的一樣。下垂的千萬條柳枝，猶如千萬根迎 風飄擺的絲帶。不知細巧的柳葉是誰精心剪裁出來的？農歷二月里的春風恰 似一把神奇的剪刀。
詩的前兩句，用比喻的手法，從顏色和形狀上對柳樹進行描繪。後兩句
用設問和自答的修辭格式，贊美了給萬物帶來生機、給大地披上綠裝的春風。 比喻貼切自然，給人一種美的享受。「不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀」 的名句，千百年來為人們傳誦不衰。

登鸛雀樓①

（唐）王之渙

白日依山盡，②黃河入海流。③ 欲窮千里目，④更上一層樓。⑤

【注釋】
①鸛（guàn）雀樓：在今山西省永濟縣城西，樓有三層。這里是唐代著 名的登高望遠的游覽勝地。後來鸛雀樓被河水沖沒。
②依：傍著，挨著。 盡：完。這里是落下去的意思。
③入海流：流入海中，流進東海。
④欲：想要，希望。 窮：盡，窮盡。 目：目光，視線。
⑤更上：再上。

【解析】 這首詩寫的是登上鶴雀樓時看到的風光景物，也寫出了詩人當時所產生
的感受。詩的大意說：太陽依傍著西山緩緩地落了下去，奔騰不息的黃河晝
夜不停地向著東海滾滾流去，要想極目遠眺，看到千里之外的遠景，就要站 得更高，再登上一層樓去。
詩以形象的、概括力極強的語言，寫出了只有站得更高，才能看得更遠
的生活體驗。「欲窮千里目，更上一層樓」，富有哲理性，成為千古傳誦的 名句。

宿建德江①

（唐）孟浩然

移舟泊煙渚，②日暮客愁新。③ 野曠天低樹，④江清月近人。⑤

【注釋】
①建德江：指新安江流經建德縣的一段，在今浙江省境內。
②泊：停船靠岸。 煙渚：煙霧迷濛的水中小塊陸地。
③客：指詩人自己。
④野曠：原野空曠。 天低樹：天比樹還低。
⑤月近人：水中映照的月影在向人靠近。

【解析】 這首詩是詩人旅途中船停泊在建德江邊時寫的，是一首即景詩。詩的大
意說：旅途中暫時把船停靠在煙霧迷濛的江中小洲邊上，蒼茫的暮色給客旅 之人增添了一縷新的愁緒。由於原野空曠遼闊，極目遠眺，在那天與地相接 之處，天比樹還低；江水清澈，映在江水中的月影，好像緩緩移過來向人靠 近。
詩中「野曠天低樹，江清月近人」兩句，寫出了逼真的景象，寫出了詩
人此時獨特的感受，達到情景交融的境界，成為千古傳誦的名句。

山 塞

（唐）王昌齡

秦時明月漢時關，①萬里長徵人未還。② 但使龍城飛將在，③不教胡馬度陰山。④

【注釋】
①秦：朝代名，公元前 221—前 206。 漢：朝代名，公元前 206—公元
220。這里的秦時、漢時，泛指遙遠的古代。 關：關隘。
②還：返回。
③但使：只要。 龍城：地名。 龍城飛將：指漢朝防守邊疆的名將李 廣。李廣與匈奴在此作戰，匈奴懼怕李廣，稱他為「飛將軍」。
④不教：不讓。 胡馬：指敵人的騎兵。 胡：古時對西方和北方少數 民族的通稱。 陰山：陰山山脈，橫貫今內蒙古自治區內。

【解析】
《出塞》是樂府詩歌的舊題，唐代詩人常用這個題目描寫邊塞生活。這 首詩即藉此題寫了唐代戍邊將士的生活情景，表達了對長期戍邊戰士的同 情，希望能有像漢朝李廣那樣的大將戍守，使邊境得以安寧。詩的大意說： 從秦漢時，明月就照臨著邊境上的古老關塞，至今，這里仍然還有無數離家 萬里的戰士，在這關塞上戍守，不能返還家鄉。只要能有像李廣那樣的將領 在這邊界上把守，外來的敵人就不敢來侵犯了。
唐代，邊境上的戰爭常常失利。人們懷念有漢代李廣那樣的將領守邊，
含蓄地批評了朝廷用人不當。這是一首非常有名的詩。

九月九日憶山東兄弟

（唐）王維

獨在異鄉為異客，①每逢佳節倍思親。② 遙知兄弟登高處，③遍插茱萸少一人。④

【注釋】
①異鄉：他鄉。 為：做。 異客：陌生的客人。
②倍思親：加倍思念親人。
③遙知：這里是在遙遠的地方想像著的意思。 登高：古代風俗，重陽 節要登高，飲菊花酒。
④茱萸（zhūyú）：一種有香味的植物。古人認為九月九日登高時佩帶茱 萸，可以避邪。

【解析】 這是一首懷念親人的詩。當時作者才十七歲，一個人客居在外，重陽佳
節時更加思念家鄉和親人。詩的大意說：我獨自一個人在他鄉做陌生的客人，
常常想念家鄉，而每逢歡慶佳節時，就更加思念家中的親人。我在遙遠的異 鄉想像著，今天兄弟們登高的時候，大家插戴茱萸，就少了我一個人。
詩本來是寫自己想念兄弟的，可是並不直說自己如何想，偏說想像著兄
弟們登高都在想念他。這就加深了詩的感情，讀來更加感人。「每逢佳節倍 思親」，已成為千古傳誦的名句。

鳥鳴澗

（唐）王維

人閑桂花落，①夜靜春山空。② 月出驚山鳥，③時鳴春澗中。④

【注釋】
①閑：悠閑，寂靜。這里含有人聲靜寂的意思。 桂花：木犀的通稱。 有的春天開花，有的秋天開花。
②空：空虛。這時形容山中寂靜，無聲，好像空無所有。
③驚：驚動，驚擾。
④時鳴：不時地鳴叫。

【解析】 鳥鳴澗，是一處風景極優美的地方。澗，是山澗，夾在兩山間的溪溝。
這首詩描寫的是春山夜晚異常幽靜的景象。詩的大意說：在寂靜沒有人聲的 環境里，桂花自開自落，好像可以感覺到桂花落地的聲息。夜靜更深的時候， 景色繁多的春山，也好似空無所有。月亮剛出，亮光一顯露，驚動了樹上宿 的小鳥，它們在春澗中不時地鳴叫幾聲。
這詩主要寫春山夜靜。花落，月出，鳥鳴，都是動的，作者用的是以動
襯靜的手法，收到「鳥鳴山更幽」的藝術效果。

望廬山瀑布

（唐）李白

日照香爐生紫煙，①遙看瀑布掛前川。② 飛流直下三千尺，③疑是銀河落九天。④

【注釋】
①香爐：指廬山香爐峰。 紫煙：紫色的煙霧。香爐峰頂常常彌漫著霧 氣，這煙霧在陽光照射下呈紫色。
②遙看：遠遠看。 瀑布掛前川：意思是瀑布像一條白練高掛於山川之 間。
③三千尺：形容瀑布很長，山很高。這是誇張的說法。
④銀河：天河。 九天：天空的最高層。古代傳說天有九重，最高的一 層稱為九天。

【解析】 這是一首寫景詩，詩中描繪了廬山瀑布的壯麗景象，表現了詩人對祖國
山河的無限熱愛。詩的大意說：香爐峰在陽光的照耀下升起紫色的煙霧，遠
遠望去，這瀑布像一條巨大的白練高掛於前面的山川之間。飛奔的流水傾瀉 直下有三千多尺，令人懷疑這是天上的銀河從最高的天空落到人間。
這首詩的特點是善於用比喻，也善於展開想像的翅膀，想像得很奇特，
還善於用誇張的手法，大膽誇張，做到誇張而不失真。

題峰頂寺

（唐）李白

夜宿峰頂寺，①舉手捫星辰。② 不敢高聲語，③恐驚天上人。

【注釋】
①峰頂寺：山寺名，舊址在今湖北省黃梅縣，建築在一座高山頂上。
②捫（mén）：摸。 星辰：星星。
③語：說話。

【解析】 這是李白夜宿峰頂寺時，題寫的五言絕句。詩中用想像和誇張的筆法，
寫出峰頂寺之高。詩的大意說：夜間住宿在峰頂寺內，一舉手，就可以摸到 天上的星星。不敢高聲談話，怕聲音稍微大一點，會驚醒天上正在睡覺的人 們。
這首詩主要抓住峰頂寺之高來描寫，一舉手就可以摸到星星，不用說高，
人們能想像出其高來。怕驚擾天上睡覺的人們，連大聲說話都不敢，可見離 天之近，也可想像出峰頂之高。李白的另一首《夜宿山寺》原文是：「危樓 高百尺，手可摘星辰。不敢高聲語，恐驚天上人。」詩的後面兩句與此詩後 兩句完全相同，也許是同一首詩的不同抄本。

橫江詞

（唐）李白

海神來過惡風回，①浪打天門石壁開。② 浙江八月何如此？③濤似連山噴雪來。④

【注釋】
①海神：傳說中的東海女神，她一出現就會帶來暴風雨。 來過：經過。 回：旋轉，回盪。
②天門：指天門山，在今安徽省當塗縣與和縣境內，這兩座山對峙在長 江兩岸，形勢險要。
③浙江：錢塘江。 何如此：比這里如何，比這里怎麼樣。
④噴雪：指噴射著雪一樣的浪花。【解析】 這首詩描寫了橫江浦一帶風惡浪險的壯麗景象。詩的大意說：就像傳說
中的東海女神經過這里一樣，江中惡風旋轉，巨浪拍山，把天門山的石壁都 打開了。聽說八月里錢塘江潮很壯觀，比起這里怎麼樣？這里的浪濤就像一 座山連著一座山層疊而起，噴射著雪一樣的浪花奔涌而來。
詩藉助神話傳說和恰當的比喻，描繪出橫江浦風猛浪急的驚險場面，讀
這首詩如身臨其境一般。

絕 句

（唐）杜甫

兩個黃鵬鳴翠柳，①一行白鴛上青天。② 窗含西嶺千秋雪，③門泊東吳萬里船。④

【注釋】
①黃鵬：黃鶯鳥，叫的聲音很好聽。 鳴翠柳：在翠綠的柳樹上鳴叫。
②白鷺：一種水鳥名，俗稱鷺鷥。
③西嶺：泛指岷山。 千秋雪：千年不化的積雪。
④泊：船停靠岸。東吳：指長江下游一帶，因這里古屬吳國。萬里：指 東吳到成都相距遙遠的路程。

【解析】 這是一首描寫成都浣花溪畔草堂周圍景物的詩。詩的大意是：兩只黃鶯
鳥在溪邊翠綠的柳樹上鳴叫，水田中一群白鷺飛起，它們排成一行飛上蔚藍 的天空。從窗口望去，西嶺上千年不化的積雪，就像含在窗口裡一般。門前 溪畔停泊著開往東吳的萬里航船。
這詩的主要特點是一句一景，每句都是一個美麗的畫面，四句一起又渾
然一體，構成了一幅完整的山水畫。畫中有遠景，有近景，有動有靜，有聲 有色，情景相生。它是千古流傳的名篇。

⑶ 尋夢者的賞析

這首詩歌將我們每一個人心中的夢想抒寫到了極致。
起始句寫到：「夢會開出花來的，夢會開出嬌妍的花來的。」「開出花來」，已經寫出夢的美麗了，緊接著相似的一句中添加了「嬌妍」一詞，就更顯出夢的絢麗，讓人產生無限的遐想，充滿嚮往之情了。然後又總結夢的特點是「無價」、「珍寶」，這兩個詞讓讀者更體會到夢的可貴性、重要性。因此我們每一個人都要去尋找它。
「在青色的大海里，在青色的大海的底里」這兩句話意思上是遞進的，「大海里」已是難尋的了，而且又是「大海的底里」，那就更難尋了，又加上「深藏」一詞，可見要尋找一個夢是多麼困難啊，同時也體現了夢的深遠！所以尋找夢要付出巨大的艱辛：「攀九年的冰山」、「航九年的瀚海」，「九」這個數字並非實指，只言歲月之久長；「冰山」「瀚海」又指道路之艱難了。即使找到了美夢又怎樣呢？要真正實現這個夢，還得付出更大的努力，要精心愛護它：「在海水裡養九年」，「在天水裡養九年」，這樣才能在「一個暗夜裡開綻了」。在「暗夜裡」，可見夢的來臨又是不可預知的，但是只要付出心血，夢終究會來到渴望它的人的面前。當我們用一生去追尋、守候一個夢時，夢啊，它又帶給我們多少的欣慰和滿足。「鬢發斑斑」、「眼睛朦朧」又如何！「桃色」是一種非常艷麗與神秘的色彩，「桃色的夢」讓人的心靈迷離盪漾，為之丟棄生命也在所不惜啊！如果在我們衰老時，如果有一個「開了花的夢」，有一個「開出嬌妍的花的夢」，那麼我們的人生已是最幸福的、最無憾的了。
再讓我們看看詩人是怎樣寫這個美麗的夢的。
開篇寫夢的美麗、珍貴，用了「開出花來，開出嬌妍的花來」這樣的句子；結尾又用了這樣的句子，寫夢實現時的絢麗多姿。美麗的句子回環往復，久久縈繞在人的心裡，成為人們心中一個五彩斑斕的結，很難遺忘了。遞進的句子又很有層次地渲染了作者要表達的意思。「開出花來，開出嬌妍的花來」，像畫家在畫一幅妍麗的畫，潑灑色彩時一層層的塗上去，色彩便一層層的濃麗起來。「在青色的大海里，在青色的大海的底里」這句話中，又給人一種縱深感，一層層地潛下去，越來越深。這樣簡潔、反復的句子造成了波浪狀的美感，讓人贊嘆。
色彩的運用使詩美不勝收。「青色的大海」使人想起波濤翻滾，波浪聲聲；「桃色的珠」讓人產生無限的遐想；「金色的貝」，絢麗奪目，令人珍愛；「鬢發斑斑」使人嘆息。「金色的貝」從「青色的大海」里湧起，非常富有神話色彩；「桃色的珠」映著「鬢發斑斑」，使人嘆息，同時有一種無限的幸福感升起。詩人如此用心的運用色彩，想見對美的追尋是非常刻意的。 用字的精練，產生豐厚的內涵。全詩兩百餘字，卻敘述了一個尋夢的過程。夢的美，尋夢的艱難，找到夢後的幸福感，已經非常完整、充分地表達出來了。四個「九」字的運用，淋漓盡致地渲染了尋夢的艱難。「它有天上的雲雨聲」，「雲雨聲」一詞寫出了尋夢過程的艱難 。「放在你的懷里，放在你的枕邊」，「放」是有聲音的，是輕輕的、柔柔的，好象生怕弄破了、弄疼了夢。細細推敲一個一個的美詞，深厚的意味就濃濃地湧上來了。 ——夢想是什麼？夢想是人心底最深處的一種渴望，它與生俱來，永不熄滅。有夢想的人是幸福的，它是方向，是一支火炬，指引著人前進。努力追尋它，追尋的過程也是一種幸福。就像看到自己心愛的人在前方，追到他之前，必定有劇烈的心跳，這種甜蜜的感覺，一生難忘。追到夢想的人，是最幸福的人：因為他是一個幸運者，有多少的人一生不能實現自己的夢想，心靈中留下永久的傷痛；他又是一個努力者，在努力耕耘的時候，充實的生活使他的心靈充滿歡悅，整個人產生了一種美感。而能寫出《尋夢者》這樣詩歌的詩人，是能深深體會到夢的魅力的。對於他來說，捕捉、感受到人類心靈最深處的閃光點，又何嘗不是一種幸福?
《尋夢者》
讀本詩要抓住詩人的藝術構思：將現代人的尋夢思緒寄寓在一個尋找金色的貝的民間故事里，一虛一實，巧妙交織為一體。--細讀全詩，體會詩人怎樣把他這一藝術構思轉化為外在的形式特點：將類似民歌的誇飾、復沓與意象朦朧的現代象徵手法，不露痕跡地結合一體；用親切的日常口語說話的調子，將復雜化、精微化的現代人的感受含蓄地表達出來。然後，反復吟誦全詩，體味流動其間的詩情與詩緒：既是明朗的（表現了追求理想的執著），又是迷惘、感傷的（表現追求中的疲倦與蒼老）。
<<尋夢者>> 大時代里個人命運的憂傷，奮斗者心靈的歷史，「華美而有法度」
《尋夢者》是詩人內心世界的形象寫照，也是一個群體精神與靈魂的深刻自白。它用美麗的象徵意象唱出了美麗的尋夢者靈魂的歌，這支美麗的歌告訴了一個人生的真諦：任何美好理想的實現，任何事業成功的獲取，必須付出人的一生追求的艱苦代價；你的夢「開出嬌艷的花」來的時候，正是「在你已衰老了的時候」。
詩人戴望舒採用象徵的方法來傳達他這一人生真諦的覺識。詩中的象徵本體是詩人自己，象徵喻體則是那「金色的貝」吐出的「桃色的珠」。詩人找到了這個理想的象徵物，在它身上寄寓了人生追求的一切美好東西。
這首詩有一種抒情內蘊的氣勢。開頭與結尾，既是一個圓圈式的結構，又是情感向更高層次的展開。詩的重點放在尋求「無價的珍寶」的精神歷程，由金色的貝之所在，到逢到金色的貝的艱苦，由對金色的貝豐美與價值的贊頌，再引向桃色的珠的艱苦生成，最後寫人生獲得無價的珍寶之後的快樂與幸福，象徵的喻體與被象徵本體交織融匯，水乳難分，詩人的感情也波瀾起伏，流動其間的詩情與詩緒，既是明朗的，表現了追求理想的執著，又是迷惘感傷的，表現了追求中的疲倦與蒼老。已經表現出了一定的現代主義特徵
《尋夢者》非常富於民族色彩。詩人選擇了「金色的貝」與「桃色的珠」做為人生理想像征的載體，就深得傳統詩歌意象的啟迪。大海、金色的貝、珍珠、冰山、瀚海、海水、天水、乃至「九年」這個數字本身等一連串的意象，都習見於古典詩歌之中，也與民族審美的心理積淀相契合。詩人用了「青色」、「金色」、「桃色」這些色彩，來寫人生（大海）的深沉、獲得理想與價值的美麗，也容易引起民族心理的呼應。詩每節三行，節奏大體整飭，每節一二句或重復、或排比，三行中大體取aab的韻腳，甚至各句大部重復。讀起來，不僅有意象紛沓而至的美感效果，也有和諧而富於音樂美的聽覺境界的滿足。從詩的情與境，神與形的創造中，完全有理由說，《尋夢者》是擺脫了對西方象徵詩的陰影的典型的現代東方象徵詩。

⑷ <<尋夢者>>的賞析

摘錄的，引自：
http://..com/question/6424738.html

戴望舒是三十年代現代派的代表詩人，先後出版詩集《我的記憶》、《望舒草》（以上兩種又合為《望舒詩稿》出版）、《災難的歲月》等。戴望舒曾以「雨巷」詩人著稱於世。他寫詩「不借重音樂」而借重「詩情」生發的「韻律」，注重意象的疊加、具象的直觀與抽象的暗示（聯想）的融合，以及對傳統詩歌某些手法情調的「現代式」回歸。

《尋夢者》

讀本詩要抓住詩人的藝術構思：將現代人的"尋夢"思緒寄寓在一個"尋找金色的貝"的民間故事裡，一虛一實，巧妙交織為一體。--細讀全詩，體會詩人怎樣把他這一藝術構思轉化為外在的形式特點：將類似民歌的誇飾、復沓與意象朦朧的現代象徵手法，不露痕跡地結合一體；用親切的日常口語說話的調子，將復雜化、精微化的現代人的感受含蓄地表達出來。然後，反復吟誦全詩，體味流動其間的詩情與詩緒：既是明朗的（表現了追求理想的執著），又是迷惘、感傷的（表現追求中的疲倦與蒼老）。

這首詩藝術構思的特點是：將現代人的「尋夢」思緒寄寓在一個「尋找金色的貝」的民間故事裡，一虛一實，巧妙地交織為一體。

《尋夢者》是詩人內心世界的形象寫照，也是一個群體精神與靈魂的深刻自白。它用美麗的象徵意象唱出了美麗的尋夢者靈魂的歌，這支美麗的歌告訴了一個人生的真諦：任何美好理想的實現，任何事業成功的獲取，必須付出人的一生追求的艱苦代價；你的夢「開出嬌艷的花」來的時候，正是「在你已衰老了的時候」。

詩人戴望舒採用象徵的方法來傳達他這一人生真諦的覺識。詩中的象徵本體是詩人自己，象徵喻體則是那「金色的貝」吐出的「桃色的珠」。詩人找到了這個理想的象徵物，在它身上寄寓了人生追求的一切美好東西。

這首詩有一種抒情內蘊的氣勢。開頭與結尾，既是一個圓圈式的結構，又是情感向更高層次的展開。詩的重點放在尋求「無價的珍寶」的精神歷程，由金色的貝之所在，到逢到金色的貝的艱苦，由對金色的貝豐美與價值的贊頌，再引向桃色的珠的艱苦生成，最後寫人生獲得無價的珍寶之後的快樂與幸福，象徵的喻體與被象徵本體交織融匯，水乳難分，詩人的感情也波瀾起伏，流動其間的詩情與詩緒，既是明朗的，表現了追求理想的執著，又是迷惘\感傷的，表現了追求中的疲倦與蒼老。已經表現出了一定的現代主義特徵

《尋夢者》非常富於民族色彩。詩人選擇了「金色的貝」與「桃色的珠」做為人生理想像征的載體，就深得傳統詩歌意象的啟迪。大海、金色的貝、珍珠、冰山、旱海、海水、天水、乃至「九年」這個數字本身等一連串的意象，都習見於古典詩歌之中，也與民族審美的心理積淀相契合。詩人用了「青色」、「金色」、「桃色」這些色彩，來寫人生（大海）的深沉、獲得理想與價值的美麗，也容易引起民族心理的呼應。詩每節三行，節奏大體整飭，每節一二句或重復、或排比，三行中大體取aab的韻腳，甚至各句大部重復。讀起來，不僅有意象紛沓而至的美感效果，也有和諧而富於音樂美的聽覺境界的滿足。從詩的情與境，神與形的創造中，完全有理由說，《尋夢者》是擺脫了對西方象徵詩的陰影的典型的現代東方象徵詩。

⑸ 著名現代詩和賞析

斷章

作者：卞之琳

你站在橋上看風景，
看風景人在樓上看你。

明月裝飾了你的窗子，
你裝飾了別人的夢。

〔匯評〕
它是以兩組具體物象構成的圖景中主客位置的調換，隱藏了詩人關於人生、事物、社會等存在的相對關聯關系的普遍性哲學的思考。在詩人看來，一切事物都不是孤立的存在，而是與其它事物相對關聯而存在的。事物相對關聯與運動的變化是永恆的規律。（孫玉石《中國現代主義詩潮史論》）

〔賞析〕
《斷章》寫於1935年10月，原為詩人一首長詩中的片段，後將其獨立成章，因此標題名之為《斷章》。這是中國現代文學史上文字簡短、然而意蘊豐富而又朦朧的著名短詩。
李健吾先生曾經認為，這首詩「寓有無限的悲哀，著重在『裝飾'兩個字」，而詩人自己則明確指出「我的意思也是著重在『相對'上」。對於自己和詩人的分歧，李健吾先生又說：「我的解釋並不妨害我首肯作者的自白。作者的自白也並不妨害我的解釋。與其看做沖突，不如說做有相成之美」（李健吾《答〈魚目集〉作者》）。實際上，無論是詩人所自陳的「相對」，還是李健吾所指出的互相「裝飾」，都是對於「確定性」的消解。「你站在橋上看風景」，這里的「你」，無疑是在從確定的主體視角觀看「風景」，有著一定的「確定性」或「主體性」；而在「明月裝飾了你的窗子」這一詩句中，「明月」在「向你」或「為你」而存在，這里的「你」，無疑亦有著明確的「確定性」或「主體性」。很顯然，該詩兩節中的首句，都顯示出某種確定性的「喜悅」。而每節中的第二句，卻又是對「確定性」的消解。「看風景的人在樓上看你」、「你裝飾了別人的夢」，「你」在首句所獲得的「確定性」與「主體性」，卻又被這兩個詩句所「相對化」與「客體化」，「確定性」的「喜悅」演變為「相對性」的「悲哀」。如此種種，卻又落入了「詩人」的「觀看」之中，詩作以「你」這樣的第二人稱寫成，又使前面的一切落入了另一重的「相對」。從這首詩中，我們無疑能夠領略到悲哀、感傷、飄忽、空寂與凄清的復雜情緒。但另一方面，如果我們能從這首詩中領悟到宇宙萬物包括現實人生息息相關、互為依存的哲理性思考，卻又能夠獲得某種人生的欣慰……。短短的四行詩句，給了我們相當豐富的感受與啟示！
在藝術上，這首詩所表現的主要是抽象而又復雜的觀念與意緒，但是詩人並未進行直接的陳述與抒情，而是通過客觀形象和意象的呈現，將詩意間接地加以表現。詩作有著突出的畫面感與空間感，意境深邃悠遠，又有著西方詩歌的暗示性，使得詩歌含蓄深沉，頗具情調。(南京師范大學何言宏)

《斷章》的主旨曾引起歧義的理解。劉西渭開始解釋這首詩，著重「裝飾」的意思，認為表現了一種人生的悲哀。詩人卞之琳自己撰文回答不是這樣。他說：「『裝飾'的意思我不甚著重，正如在《斷章》里的那一句『明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢'，我的意思也是著重在『相對'上。」看來，詩的「言外之旨」是不能*字面上一兩句話完全捕捉到的。它的深層內涵往往隱藏在意象和文字的背後。誠然如作者說明的那樣，表達形而上層面上「相對」的哲學觀念，是這首《斷章》的主旨。
這首短短的四行小詩，所以會在讀者中產生經久不衰的藝術魅力，至今仍給人一種很強的美感，首先是因為詩人避去了抽象的說明，而創造了象徵性的美的畫面。畫面的自然美與哲理的深邃美達到了水乳交融般的和諧統一。詩分兩段獨立的圖景並列地展示或暗喻詩人的思想。第一幅是完整的圖畫：「你站在橋上看風景，/看風景的人在樓上看你。」，「你」是畫面的主體人物，畫的中心視點。圍繞他，有橋、有風景、有樓上看風景的人。作者把這些看來零亂的人和物，巧妙地組織在一個框架中，構成了一幅水墨丹青小品或構圖勻稱的風物素描。這幅畫沒有明麗的顏色，畫面卻配置得錯落有致，透明清晰。當你被這單純樸素的畫面所吸引時，你不會忘記去追尋這圖畫背後的象徵意義，這時才驚訝地發現作者怎樣巧妙地傳達了他的哲學沉思：這宇宙與人生中，一切事物都是「相對」的，而一切事物又是互為關聯的。是啊，當「你」站在橋上看風景的時候，「你」理所當然的是看風景的主體，那些美麗的「風景」則是被看的「客體」；到了第二行詩里，就在同一個時間與空間里，人物與景物依舊，而他們的感知地位卻發生了變化。同一時間里，另一個在樓上「看風景人」已經變成了「看」的主體，而「你」這個原是看風景的人物此時又變成被看的風景了，主體同時又變成了客體。為了強化這一哲學思想，詩人緊接著又推出第二節詩，這是現實與想像圖景的結合：「明月裝飾了你的窗子，/你裝飾了別人的夢。」這是畫面，但已不再是一個構架里，但就大的時間與空間還是一樣的。兩句詩里的「裝飾」，只是詩歌的一種獨特的修辭法，如果寫成「照進」，「進入」，就不成為詩的句子了。也許是看風景歸來的人，或許徑是無關的另外的人，總之這「你」可以是「他」，也可以換成「我」，這些不關重要。重要的仍是主客位置的互換所表現的相對性。第一句詩，「你」是這幅「窗邊月色」圖中的主體，照進窗子的「明月」是客體，殊不知就在此時此夜，你已進入哪一位朋友的好夢之中，成為他夢中的「裝飾」了。那個夢見你的「別人」已成為主體，而變為夢中人的「你」，又扮起客體的角色了。詩人在雋永的圖畫里，傳達了他智性思考所獲得的人生哲理，即超越詩人情感的詩的經驗：在宇宙乃至整個人生歷程中，一切都能是相對的，又都是互相關聯的。在感情的結合中，一剎那未嘗不可以是千古；在玄學的領域里，如詩人布萊克（W·Blake）講的「一粒砂石一個世界」，在人生與道德的領域中，生與死、喜與悲、善與惡、美與丑……等等，都不是絕對的孤立的存在，而是相對的、互相關聯的。詩人想說，人洞察了這番道理，也就不會被一些世俗的觀念所束縛，斤斤計較於是非有無，一時的得失哀樂，而應透悟人生與世界，獲得自由與超越。
這首《斷章》完全寫的是常見物、眼前景，表達的人生哲學也並非詩人的獨創，讀了之後卻有一種新奇感，除了象徵詩的「意寓象外」這一點之外，秘密在哪裡呢？我以為，關鍵在於詩人以現代意識對人們熟悉的材料（象徵寓體），作了適當的巧妙安排。詩人說過：「舊材料，甚至用爛了的材料，不一定不可以用，只要你能自出心裁，安排得當。只要是新的、聰明的安排，破布頭也可以造成白紙。」詩人所說的「新的、聰明的安排」也就是新穎的藝術構思和巧妙的語言調度。《斷章》中的事物都是常見的，甚至是古典詩歌中詠得爛熟的：人物、小橋、風景、樓房、窗子、明月、夢……經過作者精心的選擇、調度安排，組織在兩幅圖景中，就產生了一種內在的關聯性。兩節詩分別通過「看」、「裝飾」，把不相關的事物各自聯在一起，內容與時序上，兩節詩之間又是若即若離，可並可分，各自獨立而又互相映襯，充分發揮了現代藝術的意象迭加與電影蒙太奇手法的藝術功能。一首《斷章》實是一個完整的藝術世界。
《斷章》中語言形式的安排與內容的暗示意義有一種協調的不可分離的關系。這使我們想起了一些古典詩歌名句。張若虛的《春江花月夜》有「江畔何人初見月？江月何年初照人」；李商隱《子夜郊墅》中有：「看山對酒君思我，聽鼓離城我訪君」。清人陸昆曾在評解後兩句用了「對舉中之互文」這個說法，這兩個人的兩行詩，都有這種「對舉互文」的特徵，即前後兩句主賓語在內涵上相同而在功能上卻發生了互換的倒置。卞之琳《斷章》語言安排即用了這樣的方法。「你站在橋上看風景」和「看風景的人在樓上看你」，「看」這一動詞沒有變，而看的主體與客體卻發生了移位；「明月裝飾了你的窗子」和「你裝飾了別人的夢」，也是同樣的句法。這樣做的結果，不單句子的首尾相聯，加強了語言的密度，主語和賓語、主體意象與客體意象的互換，增強了詩畫意境的效果，在視覺與聽覺上都產生了一種音義迴旋的美感效果，隱喻的相對關聯的哲理也得到了形象的深邃性和具體性。
卞之琳很喜歡晚唐五代詩人、詞家李商隱、溫庭筠、馮延巳等人的作品。他有一種「化腐朽為神奇」的創造性吸收與轉化的能力。翻開俞平伯先生的《唐詩選釋》，我們讀到馮延巳的《蝶戀花》後半闕：「河畔青蕪堤上柳，為問新愁，何事年年有？獨立小橋風滿袖，平林新月人歸後」，不禁驚訝地發現，《斷章》中的立橋眺望、月色透窗兩幅圖畫的意境，與馮詞的「獨立小橋風滿袖，平林新月人歸後」之間，有著多麼神似的聯系啊！但是，卞之琳畢竟是現代詩人，他的創造性吸收與轉化達到了不露痕跡的程度。我們不能簡單地判斷《斷章》即是馮延巳《蝶戀花》中兩句詩的現代口語的「稀釋」，正如不能簡單地認為戴望舒的《雨巷》就是李璟的「丁香空結雨中愁」的現代口語的「稀釋」一樣。馮詞《蝶戀花》寫別情愁緒，沒有更幽深的含義，《斷章》拓展成意境相聯的兩幅圖，畫中的人物、橋頭、樓上、風景、明月、以及想像中的夢境，不僅比原來兩句詞顯得豐富多姿，且都在這些景物的狀寫之外寄託一種深刻的哲理思考，自然景物與人物主體的構圖，造成了一種象徵暗示境界。每句詩或每個意象都是在整體的組織中才起到了象徵作用，甚至「斷章」這個題目本身都蘊有似斷似聯的相對性內涵。這種幽深的思考與追求，是現代詩人所特有的。其次，馮詞「獨立小橋風滿袖，平林新月人歸後」，還是以寫情為主，友人別後（「平林新月」之時），一種無法排遣的憂愁含於詩句之中，而卞之琳的《斷章》則以傳智為主，詩人已將感情「淘洗」與「升華」結晶為詩的經驗，雖然是抒情詩，卻表現了極大的情感的「克制」，淡化了個人的感情色彩，增添了詩的智性化傾向。詩並不去說明哲學觀念，《斷章》卻於常見的圖景中暗示了大的哲學。它包蘊了詩人對宇宙人生整體性思考的哲學命題，而「獨立小橋風滿袖，平林新月人歸後」，精緻、優美，卻陷入了個人窄小的感情天地，不能與《斷章》的意境與思想層次相比擬。第三，由於詩人「淘洗」了個人感情，即實踐詩的「非個人化」，而增強了詩的普遍性。如作者說明的，由於「非個人化」，詩中的「你」可以代表或換成「我」或「他」（她），就與讀者更為親切，因為用了「你」，又使讀者有一定的欣賞距離，詩人於是跳出了藝術境界的小我，詩本身的思想境界也具有了更大的開放性，為讀者美麗的想像留下了更開闊的創造空間。一旦讀懂了《斷章》，哪一個富於想像的讀者不會在自己的精神空間升起一座「靈魂的海市蜃樓」呢？（孫玉石文，見《中國現代詩導讀》）

⑹ 關於我的夢的好詞好句賞析

1長城華民族偉大象徵其文化內涵飽含著國人民勤勞、朴實、堅韌、向上精神和友誼、和平夢想.2 黑暗盞照亮前進方向燈夢想從西南旱災玉樹地震從28省區市水災舟曲泥石流我們失去了多夢想曾失去.3 「中國夢」具有最大限度為實現國家富強、民族復興、人民幸福而凝聚人心的偉力,無論面對多少挑戰、多大困難,始終以中華民族深厚的文化積淀和歷史智慧為底蘊,給人以希望、給人以信心、給人以力量.4 國家不富強,就會被人欺侮；民族不復興,就無顏擔當龍的傳人.實現中華民族偉大復興,不是簡單地重尋昔日的榮光,而是要讓曾經飽受列強欺侮、還是發展中國家的中國經濟發展.5 強國才能富民,國強是民富的最根本的安全保障,民富則是國強的內生動力.沒有人民富裕,發展就不算成功；沒有人民幸福,復興就不算完成.實現中華民族偉大復興,就是要讓中國人民有更好的教育、更穩定的工作、更滿意的收入、更可靠的社會保障、更高水平的醫療衛生服務、更舒適的居住條件、更優美的環境,讓我們的孩子們成長得更好、工作得更好、生活得更好.進一步說,就是要讓中國人民過上更加富裕、更有尊嚴的生活,實現每個人自由而全面的發展.6 處於偉大復興進程中的中國,在追求本國利益時兼顧他國合理關切,在謀求本國發展中促進各國共同發展；處於偉大復興進程中的中國,堅持把本國人民利益同各國人民共同利益結合起來,以更加積極的姿態參與國際事務,共同應對全球性挑戰,共同破解人類發展難題.一句話,「中國夢」不僅是屬於中國的,也是屬於世界的.

⑺ 求幾篇名家散文加賞析！！！

朱自清散文《冬天》賞析

說起冬天，忽然想到豆腐。是一「小洋鍋」（鋁鍋）白煮豆腐，熱騰騰的。水滾著，像好些魚眼睛，一小塊一小塊豆腐養在裡面，嫩而滑，彷彿反穿的白狐大衣。鍋在「洋爐子」（煤油不打氣爐）上，和爐子都熏得烏黑烏黑，越顯出豆腐的白。這是晚上，屋子老了，雖點著「洋燈」，也還是陰暗。圍著桌子坐的是父親跟我們哥兒三個。「洋爐子」太高了，父親得常常站起來，微微地仰著臉，覷著眼睛，從氤氳的熱氣里伸進筷子，夾起豆腐，一一地放在我們的醬油碟里。我們有時也自己動手，但爐子實在太高了，總還是坐享其成的多。這並不是吃飯，只是玩兒。父親說晚上冷，吃了大家暖和些。我們都喜歡這種白水豆腐；一上桌就眼巴巴望著那鍋，等著那熱氣，等著熱氣里從父親筷子上掉下來的豆腐。
又是冬天，記得是陰歷十一月十六晚上，跟S君P君在西湖裡坐小劃子。S君剛到杭州教書，事先來信說：「我們要游西湖，不管它是冬天。」那晚月色真好，現在想起來還像照在身上。本來前一晚是「月當頭」；也許十一月的月亮真有些特別吧。那時九點多了，湖上似乎只有我們一隻劃子。有點風，月光照著軟軟的水波；當間那一溜兒反光，像新砑的銀子。湖上的山只剩了淡淡的影子。山下偶而有一兩星燈火。S君口占兩句詩道：「數星燈火認漁村，淡墨輕描遠黛痕。」我們都不大說話，只有均勻的槳聲。我漸漸地快睡著了。P君「喂」了一下，才抬起眼皮，看見他在微笑。船夫問要不要上凈寺去；是阿彌陀佛生日，那邊蠻熱鬧的。到了寺里，殿上燈燭輝煌，滿是佛婆念佛的聲音，好像醒了一場夢。這已是十多年前的事了，S君還常常通著信，P君聽說轉變了好幾次，前年是在一個特稅局裡收特稅了，以後便沒有消息。
在台州過了一個冬天，一家四口子。台州是個山城，可以說在一個大谷里。只有一條二里長的大街。別的路上白天簡直不大見人；晚上一片漆黑。偶爾人家窗戶里透出一點燈光，還有走路的拿著的火把；但那是少極了。我們住在山腳下。有的是山上松林里的風聲，跟天上一隻兩只的鳥影。夏末到那裡，春初便走，卻好像老在過著冬天似的；可是即便真冬天也並不冷。我們住在樓上，書房臨著大路；路上有人說話，可以清清楚楚地聽見。但因為走路的人太少了，間或有點說話的聲音，聽起來還只當遠風送來的，想不到就在窗外。我們是外路人，除上學校去之外，常只在家裡坐著。妻也慣了那寂寞，只和我們爺兒們守著。外邊雖老是冬天，家裡卻老是春天。有一回我上街去，回來的時候，樓下廚房的大方窗開著，並排地挨著她們母子三個；三張臉都帶著天真微笑地向著我。似乎台州空空的，只有我們四人；天地空空的，也只有我們四人。那時是民國十年，妻剛從家裡出來，滿自在。現在她死了快四年了，我卻還老記著她那微笑的影子。
無論怎麼冷，大風大雪，想到這些，我心上總是溫暖的。

提起冬天，人們自然會想起北國茫茫雪野的世界，灰濛蒙的天空罩著冷颼颼的寒氣，透著冰冷。然而朱自清筆下的冬天，帶來的卻是一股暖流，一種人間溫暖的熱流充盈其間。
散文《冬天》超前地運用了當今攝影藝術手法，用變幻的鏡頭搖出了三幅冬日的大特寫，主畫面中又重現出若干連動的小畫面，大中套小，大小銜接粘合，主次相間補充，形成一組冬天裡獨有的不同景觀，別有一番韻味。
第一幅畫面：古老的房子，昏暗的「洋燈」，烏黑的鍋爐，父子四人圍坐在一起就著氤氳的熱氣吃著白水煮豆腐。熱流在老屋裡滾動，驅走寒潮，給這地凍天寒的夜晚帶來了如春的暖意。溫馨中父子之間盡情品味難得的天倫之樂。這幅畫面看似平實，物都是見慣的，無奇可言，但將烏黑的鋁鍋，雪白的豆腐，桔黃的燈光這些細物疊印放大，就會突發成空間上的視覺形象的拓展，暗示出昔日生活的時空，這便是一種攝影藝術的再現。親子們眼巴巴望著「魚眼睛」似的豆腐塊，嫩嫩的、滑滑的從父親的筷子下掉進自己的醬油碟里，好貪吃好可愛的形象。誰人不曾有過這等往事？圍著爐火一家人吃著煮山葯煮紅薯，聽憑呼嘯的北風吹打著窗欞。此刻的回憶竟變得那麼清晰，頓時勾起一份詩化的溫柔。父子情，父子愛被這幅放大的特寫無限擴展延伸，構成了讀者的想像空間。如今白水煮豆腐不多見了，電火鍋涮羊肉涮海鮮倒成為家家冬天的一大景觀。舊時與現況在想像的世界裡幻化為一體，這就是畫面搖動下的魅力。
第三幅畫面疊印出另一番情韻：靜靜的冬夜，「我」和友人泛舟西湖，頭上一彎明月，遠處一抹湖山，山下一星燈火，身邊一陣槳聲。我們無言相視，盪著飄著，似醒非醒，似夢非夢。與第一幅畫面比，這里少了黑白反差，少了動的知覺，少了喧鬧的音色，強化渲染了清幽寧靜，映襯出友情的悠遠流長。平和沖淡才是一種永恆。這是一幅無聲的畫面，卻勝似有聲的世界，在藝術創意上作者玩味出一種佳境。
下一滴清淚.

⑻ 冰心《除夕的夢》賞析

我和一個活潑勇敢的女兒，在夢中建立了一個未來的世界，

但是那世界破壞了，我們也因此自殺。

仿彷彿佛的從我和她的手裡，造成了一個未來的黃金世界，

這世界我沒有想到能造成，也萬不敢想她會造成，然而仿彷彿

佛的竟從我和她的手裡，造成了未來的黃金世界！

心靈里喜樂的華燈，剛剛點著，光明中充滿了超妙——庄

嚴。

一陣罡風吹了來，一切境象都消滅了，人聲近了，似乎無

路可走，無家可歸。

我站在許多無同情的人類中間，看著他們說：「是的，這

世界是我們造成的，我們是決不走的，我們自殺了，可好？」

他們只冷笑著站在四圍，我的同伴呢，她低著頭坐在那裡，我

不知道她也有自殺的決心沒有。

一杯毒水在手裡了，我走過去拊著她的肩說：「你看——

你呢？」她笑著點一點頭，「柏拉圖呵！我跟隨你。」我抬起

頭來，一飲而盡，——胸口微微的有一點熱。

她忽然也站起來了，看著我，也不知道她哪裡來的一個弓

兒……可憐呵！那箭兒好似彈簧一般……她已經——我的胸口

熱極了。

嗚咽——掙扎里，鍾擺的聲音，漸漸的真了，屋裡還是昏

暗的，簾外的爐子里，似乎還有微微的火，窗紗邊隱隱的露出

支撐在夜色里的樹枝兒來，——慢慢的定住了神。

這都是哪來的事！將來的黃金世界在哪裡？創造的精神在

哪裡？奮斗的手腕在哪裡，犧牲的勇氣又在哪裡？

奮斗的末路就是自殺么？

為何自己自殺不動心，看別人自殺，卻要痛哭？

同伴呵！我雖不認識你，我必永不忘記你犧牲的精神！

人類呵！你們果真沒有同情心么？果真要拆毀這已造成的

黃金世界么？

這是一九二0年的末一夜，陽光再現的時候，就是一九二一

年的開始了。

夢兒呵！不妨仍在我和她的手裡實現！

同伴呵！我和你，准備著：

創造——奮斗——犧牲！

我是頭一回讀這首詩，詩人的感情復雜而激動，有對人們的冷漠的譴責，有對奉獻精神犧牲精神的贊頌，也有對未來美好世界的希望和鬥志。開頭突兀的一句「我們也因此自殺」引起了讀者的興趣。那個夢中的黃金世界先是被作者全盤托出，而後又「一切境象都消滅了」，繼而引出對人們冷漠的描寫和譴責，自殺的一幕是全詩的高潮，悲壯，庄嚴的美麗而沒有悲憫，最後堅定地表達了對美好世界的嚮往和希望 歐了

⑼ 求季羨林《尋夢》的賞析...

夜裡夢到母親，我哭著醒來。醒來再想捉住這夢的時候，夢卻早不知道飛到什麼地方去了。
我瞪大了眼睛看著黑暗，一直看到只覺得自己的眼睛在發亮。眼前飛動著夢的碎片，但當我想把這些夢的碎片捉起來湊成一個整體的時候，連碎片也不知道飛到什麼地方去了。眼前剩下的就只有母親依稀的面影……
在夢里向我走來的就是這面影。我只記得，當這面影才出現的時候，四周灰濛蒙的，母親彷彿從雲堆里走下來。臉上的表情有點同平常不一樣，像笑，又像哭。但終於向我走來了。
我是在什麼地方呢?這連我自己也有點弄不清楚。最初我覺得自己是在現在住的屋子裡。母親就這樣一推屋角上的小門，走了進來。橘黃色的電燈罩的穗子就罩在母親頭上。於是我又想了開去，想到哥廷根的全城：我每天去上課走過的兩旁有驚人的粗的橡樹的古舊的城牆，斑駁陸離的灰黑色的老教堂，教堂頂上的高得有點古怪的尖塔，尖塔上面的晴空。
然而，我的眼前一閃，立刻閃出一片蘆葦，蘆葦的稀薄處還隱隱約約地射出了水的清光。這是故鄉裡屋後面的大葦坑。於是我立刻覺到，不但我自己是在這葦坑的邊上，連母親的面影也是在這葦坑的邊上向我走來了。我又想到，當我童年還沒有離開故鄉的時候，每個夏天的早晨，天還沒亮，我就起來，沿了這葦坑走去，很小心地向水裡面看著。當我看到暗黑的水面下有什麼東西在發著白亮的時候，我伸下手去一摸，是一隻白而且大的鴨蛋。我寫不出當時快樂的心情。這時再抬頭看，往往可以看到對岸空地里的大楊樹頂上正有一抹淡紅的朝陽——兩年前的一個秋天，母親就靜卧在這楊樹的下面，永遠地，永遠地。現在又在靠近楊樹的坑旁看到她生前八年沒見面的兒子了。
但隨了這葦坑閃出的卻是一枝白色燈籠似的小花，而且就在母親的手裡。我真想不出故鄉里什麼地方有過這樣的花。我終於又想了回來，想到哥廷根，想到現在住的屋子，屋子正中的桌子上兩天前房東曾給擺上這樣一瓶花。那麼，母親畢竟是到哥廷根來過了，夢里的我也畢竟在哥廷根見過母親了。
想來想去，眼前的影子漸漸亂了起來。教堂尖塔的影子套上了故鄉的大葦坑。在這不遠的後面又現出一朵朵燈籠似的白花。在這一些的前面若隱若現的是母親的面影。我終於也不知道究竟在什麼地方看到的母親了。我努力壓住思緒，使自己的心靜了下來，窗外立刻傳來潺潺的雨聲，枕上也覺得微微有寒意。我起來拉開窗幔，一縷清光透進來。我向外悵望，希望發現母親的足蹤。但看到的卻是每天看到的那一排窗戶，現在都沉在靜寂中，裡面的夢該是甜蜜的吧!
但我的夢卻早飛得連影都沒有了，只在心頭有一線白色的微痕，蜿蜒出去，從這異域的小城一直到故鄉大楊樹下母親的墓邊；還在暗暗地替母親擔著心：這樣的雨夜怎能跋涉這樣長的路來看自己的兒子呢?此外，眼前只是一片空濛，什麼東西也看不到了。
天哪!連一個清清楚楚的夢都不給我嗎?我悵望灰天，在淚光里，幻出母親的面影。

⑽ 紅樓夢第一回賞析

回目「甄士隱夢幻識通靈」，是說甄士隱在一次做夢時看見並認識了通靈寶玉，即賈寶玉生時從嘴裡吐出來的那塊玉。這是書上講到的。這回目還有深一層的意思。「甄士隱」是「真事隱」的諧音。作者在本回開頭就說「曾歷過一番夢幻之後，故將真事隱去，而借通靈說此《石頭記》一書也；故曰『甄士隱』雲雲。

」這「曾歷過一番夢幻之後，故將真事隱去」，是不好解釋的。意思是說，作者所經歷過的人生，是痛苦的、曲折的，懷才不遇，理想未能實現，幸而有閨中識他愛他，得以安慰，便來寫這樣的一部書。

(也可能是這樣：作者出身在一個大貴族家庭，接觸了一大群閨中女子，熟悉她們的性格，所友者有幾十個之多，其中有一人是他刻骨銘心愛的，是獨一無二的，即書中的黛妙，——按：近日看了電視劇<曹雪芹>，即筠妹妹。

這個靈的化身的筠妹妹！這些愛，最終都成了夢，悲痛之後，要將它寫成書，但又不能寫真人真事，只好借題發揮，用藝術筆法寫了紅樓夢。通靈，有英譯本作「精神之愛」，妙。

回目「賈雨村風塵懷閨秀」，是說賈雨村在落魄之際（風塵），竟然有閨中小姐（雖然是丫頭）愛上他。他很感激，寫了詩，做了官後第一件事便是接他的愛。賈雨村雖壞，這一點又能引起讀者的欣賞。（這可能也是作者的體驗，在倒霉之時，或在心靈失衡之際，有女性真正愛他）這「賈雨村」，是「假語村言」的諧音。

是說這部《紅樓夢》是用虛構的文學語言寫成的。風塵懷閨秀，也暗喻作者自己在風塵碌碌之時懷念曾愛過自己的閨秀，要用文學語言為她們作傳。

(10)賞析住的夢擴展閱讀：

《紅樓夢》，中國古代章回體長篇小說，又名《石頭記》等，被列為中國古典四大名著之首，一般認為是清代作家曹雪芹所著。小說以賈、史、王、薛四大家族的興衰為背景，以富貴公子賈寶玉為視角，描繪了一批舉止見識出於須眉之上的閨閣佳人的人生百態，展現了真正的人性美和悲劇美，可以說是一部從各個角度展現女性美的史詩。

《紅樓夢》版本可分為120回「程本」和80回「脂本」兩大系統。程本為程偉元排印的印刷本，脂本為脂硯齋在不同時期抄評的早期手抄本。脂本是程本的底本。此書新版通行本前80回據脂本匯校，後40回據程本匯校，署名「曹雪芹著，無名氏續，程偉元、高鶚整理」。

《紅樓夢》是一部具有世界影響力的人情小說，舉世公認的中國古典小說巔峰之作，中國封建社會的網路全書，傳統文化的集大成者。小說以「大旨談情，實錄其事」自勉，只按自己的事體情理，按跡循蹤，擺脫舊套，新鮮別致，取得了非凡的藝術成就。

「真事隱去，假語村言」的特殊筆法更是令後世讀者腦洞大開，揣測之說久而遂多。後世圍繞《紅樓夢》的品讀研究形成了一門顯學——紅學。

國內影響

《紅樓夢》問世不久，曾經以手抄本的形式流傳了三十年，被人們視為珍品。「當時好事者每傳抄一部，置廟市中，昂其價，得金數十，可謂不脛而走者矣！」（程刻《紅樓夢》程偉元序）及用活字印刷出版後，立即流行南北。從清代一些文人筆記的零星記載中，看到《紅樓夢》已成為當時人們談論的中心。

京師流傳的竹枝詞說「開談不說《紅樓夢》，縱讀詩書也枉然！」在談論時，有時因雙方爭執不下，「遂相齟齬，幾揮老拳」。民間戲曲、彈詞演出《紅樓夢》時，觀眾為之「感嘆欷 ，聲淚俱下」（梁恭辰《勸戒四錄》）。甚至有人讀了《紅樓夢》，由於酷愛書中人物以至痴狂（見 《三借廬贅談》《庸床齋筆記》等書）。

在中國文學發展的過程中，《紅樓夢》傑出的現實主義創作成就，給後代作家提供了豐富的藝術經驗，直至中國現代文學中，也有明顯受《紅樓夢》影響，取得一定成就的作品。歷來以《紅樓夢》題材創作的詩、詞、戲曲、小說、電影就更不勝枚舉。

兩百年來對《紅樓夢》的研究工作一直沒有間斷，並有大量的研究著作產生，成為一種專門的學問——「紅學」，這在中國文學史上是罕有的現象。