徐志摩山中賞析

『壹』 根據讀了徐志摩山中寫一篇作文

1931年11月19日，徐志摩應了他詩中所說的：「悄悄的我走了，正如我悄悄的來。我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。」徐志摩雖然悄悄地走了，但他留下優美動人的詩歌和散文，經過歲月風風雨雨的洗滌，更加放出耀眼奪目的麗彩。徐志摩是一位傑出的詩人，他在現在文學史上的地位也是因為他的詩，其實他對散文的貢獻也是很大的。梁實秋、周作人等人，甚至都認為「他的散文在他的詩以上」。 （梁實秋《徐志摩的詩與文》）我認為這是有道理的。
二十世紀二三十年代，是我國散文創作的一個高峰，涌現出許多優秀的小品散文和傑出的散文大師，徐志摩就是其中的一位。徐志摩的散文大都收集在《落葉》、《巴黎的鱗爪》、《自剖文集》、《自剖文集》、《秋》，也還有一些集外散文。他的散文是有自己特色的，既不同於魯迅的叛逆峭拔、周作人的雍容恬適、冰心的清新婉麗、朱自清的典雅縝密，也不同於梁實秋的恢諧雅緻、林語堂的幽默風趣、豐子愷的藝術啟迪、沈從文的淳樸敦厚，也不象劉半農的旁徵博引、刻謔辛辣，徐志摩就是徐志摩，他的散文具有濃艷絢麗的詞彩、狂放不羈的想像，是一種激情與意氣的渲匯，是一種「濃得化不開」的輻射。
一切真誠嚴肅的探索將會出現失足，一切追求都必然包含著局限──這失足和局現又恰恰體現著藝術的真諦。引用徐志摩自己的話來說：「一個偉大的作者如羅曼羅蘭或托爾斯泰，正象是一條大河，它那波，它那曲折，它那氣象，隨處不同，我們不能劃出它的一灣一角來代替它的全流。法國的藝術批評家丹納說過「精神文明的產物和動植物界的產物一樣，只能用各自的環境來解釋」，徐志摩散文的思想性和藝術性也可用其所處的環境來研究或解釋。因此，對於徐志摩散文中的一些內容比較駁雜、思想格調不太高的作品，只要我們把他放在特定的環境中來分析和研究，其散文在現代文學史上也會有一個公正的結論。
徐志摩出生在浙江的一個殷商家庭，作為徐門的長孫獨子，從小就過著十分優裕的生活，沒有受到生活的煎熬， 這使得他從小就與大自然體驗到一起。況且啟蒙教育中莊子的精奇、屈原的浪漫、李白的飄逸，更有魏晉以來的雍容華麗都對他產生深遠的影響，對他的性格和氣質的形成起著重要的作用。但他沒有走文學道路的願望，他尊從長輩的意願赴美學習金融技術。他寫道：我查過我的家譜，從永樂以來我們家裡沒寫過一行可供傳誦的詩句。一個偶然的機會，他進入了英國劍橋大學學習，在這個資本主義民主革命的發祥地，從此他的志向轉變了
劍橋是徐志摩一生中最重要的時期。在劍橋這個典型的大自然溫床里，他享受的全部是貴族化的生活方式，他散步、劃船、抽煙、閑談、吃五點鍾茶、牛油烤餅、看閑書。他沉緬於帶一卷書，走十里路，選一塊清凈地，看天，聽鳥，讀書，倦了時，和身在草綿綿處尋夢去。正是劍橋優美寧靜鄉村的自然風光和富有的物質生活享受，給詩人以性靈的啟迪，孕育了他浪漫的情懷，培養了他浪漫的性格。同樣也是這種資產階級民主貴族氣息與從小祖母、母親教給的中國傳統「老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼」的仁愛之心，使他形成了獨特的資產階級人道主義精神。
他還加入各種文沙龍，和名士作家的交往，廣泛涉獵了世界上各種文學名著，在這個貴族名人圈子裡，他傾心接受著資本主義文化的洗禮，如飢似渴地汲著思想和藝術上的營養，受到交往中文藝界著名人物的耳濡目染、潛移默化，這無疑象催化劑一樣促成他文藝細胞的發展。「這一直認為，自己一生最大的機緣是得遇狄更生先生。是因為他，我才能進劍橋享受這些快樂的日子，而我對文學藝術的興趣也就這樣固定成型了。變為一個「分行抒寫」理想、詠嘆人生、情滿胸懷的浪漫主義者。
徐志摩的散文從內容上看，長於用抒情方式來表現自我。上個世紀二三十年代的散文都難以擺脫低吟自我，徐志摩也不例外，因為他「長於流露抒發自己的感情而拙於描寫社會生活。」表現自我是他最喜歡寫的，表現得化較多的，也是他自己認為比較成功的。無論是論說文人和創作的，還是悼念親人和故友的，還是記游大川和名城，訴說悲情的悲觀，他都喜歡用這種以自我為中心的方式來表達。他不喜歡單純地記敘事件，客觀地描寫景物，而是重在表現自我內心的感受，抒發內心的情懷。
抒情是他文章中的精華。例如他在散文《翡冷翠山居閑話》中，就用這種抒情的筆調酣暢淋漓地表現自己的內心感受。文章一開始，他就用「假如」帶你走進山居，使你「正像是赴一個美好宴會」。又在 「陽光正好暖和，決不過暖；風息是溫馴的，而且往往因為它是從繁花的山林里吹度過來，它帶來一股幽遠的淡香，連著一息滋潤的水氣，摩娑著你的顏色，輕繞著你的肓腰，就這單純呼吸還是無究愉快；空氣總是明凈的，近谷不生煙，遠山上不起靄，那秀美風景的全部正象畫片似的展露在你的眼前，供你閑暇的鑒賞。」這那裡是在描寫景物，這分明在描寫自己的心「景」，使你不得不跟著他優美的筆調走進他的心「景」中，與他的「我」融為一體。
接著他又描寫獨行山居時的感受：「但在這春夏間美秀的山中或鄉間你要是有機會獨身閑逛時，那才是你福星高照的時候，那在是你實際領受，親口嘗味，自由與自在的時候，那才是你肉體與靈魂行動一致的時候……」這議論山居獨處的好處，抒發對自然的嚮往，無一又不是以「我」為中心，加以生動活潑的文筆將作者內心感受抒發得充分盡致。他享受大自然的快樂與幸福，他陶醉大自然，謳歌大自然，自然是受到泰戈爾的否定二十世紀文明、回歸大自然的自然祥物教影響。
有人認為他的散文結構格散，失之嚴謹，其實是比較偏面的。楊振聲在《與志摩最後的一別》中說：「他那「跑野馬」的散文，自己老早就認為比他的詩還好。」正是這「跑野馬」體現了他散文的風格特點，但他的「跑」也不是亂跑一氣。梁實秋在《談志摩的散文》中說，「他的文章真是跑野馬，但是跑得好，……志摩的散文幾乎全是小品文的性質，不比是說理的論文，所以他的「跑野馬」的文章不但不算毛病，轉覺得可愛了。」梁實秋先生的這段話對徐志摩散文結構，無疑是極為精確的評價，他抓住了徐志摩散文形散而神不散的特點。
例如在《印度洋上的秋思》中，他以中秋的月夜為思的起點，開始了「跑」，他跑到別院的樓上，跑到手按在聖經眼睛流淚的老婦，悲泣的少婦，跑到威爾斯西境的鐵礦，然而他的跑都沒有離開月光的線索，他的跑是有自己的軌道。而他的散文章法趨於「定型」後，在布局和結構上也頗為講究。例如，在散文《秋》中，人發現我們這個民族是老得不堪的一個民族。但了不絕望，他講希望，講性靈，思想不再亂跑野馬，邏輯性也較強，理性的思辯色彩較濃厚，不同於以前的散文作品。
狂放不羈的想像也是徐志摩散文的藝術特色之一。在他的文章中，他總是盡情地馳騁想像，放縱聯象的筆墨，寧可偏激，也要盡興。在《想飛》中，他發揮過人的想像力，寫出他想飛的願望，發揮了他豐富的聯想，想飛卻又不能飛，寫出了對社會的不滿。繼續往下讀，還可讀到他文筆生動，富於激情，藝術性較高的句子：飛，超脫一切，籠蓋一切，掃盪一切，吞吐一切。等等，無一不體現了他聯想豐富的風格特徵。

『貳』 徐志摩為什麼要寫山中來函

徐志摩《山中》一詩寫作於1931年 4月1日,發表於1931年4月30日《詩刊》第2期.它是一首四行專節（quatrain）的英國民屬謠體（English ballad）體裁的抒情詩歌,韻腳為abab.華茲華斯好幾首「露西組詩」都是此種體裁的典型,我們就舉其中的一首She dwelt among the untrodden ways為例來加以說明.此詩形式整齊,每段的第一、第三兩行為抑揚四步格（iambic tetrameter）,第二、第四行為抑揚三步格（iambic trimeter）押韻次序是abab.
這首新詩是徐志摩在生命的最後一年寫給林徽音的；當時作為梁思成妻子的林徽因在香山療養肺病,徐志摩去探望她,看到昔日戀人憔悴不堪.回到寓所後,在一片深夜的靜謐之中,寫下了這首膾炙人口的抒情詩,表達了詩人對昔日戀人今日好友的超乎友情又異於愛情的細膩情懷.

『叄』 從《一個祈禱》到《偶然》再到《山中》，徐志摩的情感和詩風發生了怎樣的變化

這個給聯系徐志摩的感情生活，是從希冀到失望的一個轉變。與林徽因有關吧

『肆』 徐志摩山中的宗旨

表達了詩人對昔日戀人今日好友的超乎友情又異於愛情的細膩情懷

『伍』 把徐志摩的詩:山中，翻譯為五言古詩

一枝紅杏出牆頭，牆外行人正獨愁。
長得看來猶有恨，可堪逢處更難留！
林空色暝鶯先到，春淺香寒蝶未游。
更憶帝鄉千萬樹，澹煙籠日暗神州。

『陸』 徐志摩的《山中》這首詩在語言形式上有怎樣的特點這樣寫有什麼作用

《山中》抄這首新詩是徐志摩襲在生命的最後一年寫給林徽音的；當時作為梁思成妻子的林徽因在香山療養肺病，徐志摩去探望她，看到昔日戀人憔悴不堪。回到寓所後，在一片深夜的靜謐之中，寫下了這首膾炙人口的抒情詩，表達了詩人對昔日戀人今日好友的超乎友情又異於愛情的細膩情懷。
詩人把香山寓所的夜景淡淡地勾畫出來，無以傾訴的萬語干言都落在「不知」兩字上:想必今夜的山中，應是同樣的月白風清吧;而同樣的景中是否有同樣的情生呢?病中的人啊，應知道同一輪清輝下還有人在默默的關注著你呢！可惜，我來不了，也不能來。既然身體收到這樣那樣的束縛，但我的心，靈魂是自由的。「我欲乘風歸去」，融入柔風中的一片，在你上空徘徊，化著清輝中的一抹，灑在你的窗前，似一枚清翠的松葉款款地潛入你的夢境。但我怎能掠擾你的酣眠?怎能再去攪動已經平靜的情感的心波呢?於是只得在輕輕地嘆息中注目著你的安眠。「輕柔如同嘆息—不驚你的安眠!」至此情感的波濤已達到了它的巔峰，思慮是如此的濃烈，但這一切都包裹在一層溫柔而體貼的心膜中，它不像戀詩那樣地直露渲泄，也不像友人贈詩那樣節制有度，把那隔又不隔、蘊而不渲的一縷情思的波瀾細膩入微地表達出來了。

『柒』 從《一個祈禱》到《偶然》再到《山中》，徐志摩的情感和詩風發生了怎樣的變化

最近剛讀了與徐志摩、林徽因和陸小曼有關的一些書籍，對這個問題有以下看法（不一定對，僅供參考）：
徐志摩的詩大都與他的感情相關，而這三首詩都與林徽因息息相關，他的情感經歷了以下變化，首先是祈禱他能夠和林徽因在一起，但經歷了很多事情後，特別是林徽因不告而別，他對林徽因的感情發生了一些變化，從偶然這首詩中可以看出，你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向。他覺得你有你的方向，我有我的方向，他不再強求了，順其自然吧，但可以肯定的是心裡還是很在意她。《山中》這首新詩是徐志摩在生命的最後一年寫給林徽音的，當時作為梁思成妻子的林徽因在香山療養肺病，徐志摩去探望她，看到昔日戀人憔悴不堪。回到寓所後，在一片深夜的靜謐之中，寫下了這首膾炙人口的抒情詩，表達了詩人對昔日戀人今日好友的超乎友情又異於愛情的細膩情懷，個人覺得這時候他對林徽因的感情上升到了另一個境界，即超乎友情又異於愛情。
至於詩風，『一個祈禱 』展開了一個沖突的、包羅萬象的世界。作者不象宗教徒那樣，把現世簡單描繪為一片苦海或一切罪惡的淵藪，而是敏銳抓住對禮懺聲的感覺和想像，通過動與靜、虛與實的有機配合，構築了一個天、地、人並存的在世世界。後半部分由動而靜，由外入內，最終進入心裡的寧靜和瞬間感悟，發出內心的歡呼。與之相對應，詩人採取了詩的排比復沓抒情與散文展開細節相融合的表現手法，這是散文詩的特點：自由、舒展、純凈而又豐富，十分適合表現崇高和有神秘意味的經驗與感受。
《偶然》這首小詩，在徐志摩詩美追求的歷程中，還具有一些獨特的「轉折」性意義。按徐志摩的學生，著名詩人卞之琳的說法：「這首詩在作者詩中是在形式上最完美的一首。」新月詩人陳夢家也認為：「《偶然》以及《丁當－清新》等幾首詩，劃開了他前後兩期的鴻溝，他抹去了以前的火氣，用整齊柔麗清爽的詩句，來寫那微妙的靈魂的秘密。的確，此詩在格律上是頗能看出徐志摩的功力與匠意的。全詩兩節，上下節格律對稱。每一節的第一句，第二句，第五句都是用三個音步組成。如：「偶爾投影在你的波心，」「在這交會時互放的光亮，」每節的第三、第四句則都是兩音步構成，如：「你不必訝異，」「你記得也好／最好你忘掉。」在音步的安排處理上顯然嚴謹中不乏灑脫，較長的音步與較短的音步相間，讀起來紆徐從容、委婉頓挫而朗朗上口。
《山中》 。你看，詩人把香山寓所的夜景淡淡地勾畫出來，無以傾訴的萬語干言都落在「不知」兩字上：想必今夜的山中，應是同樣的月白風清吧;而同樣的景中是否有同樣的情生呢?病中的人啊，應知道同一輪清輝下還有人在默默的關注著你呢！可惜，我來不了，也不能來。既然身體收到這樣那樣的束縛，但我的心，靈魂是自由的。「我欲乘風歸去」，融入柔風中的一片，在你上空徘徊，化著清輝中的一抹，灑在你的窗前，似一枚清翠的松葉款款地潛入你的夢境。但我怎能掠擾你的酣眠?怎能再去攪動已經平靜的情感的心波呢?於是只得在輕輕地嘆息中注目著你的安眠。「輕柔如同嘆息—不驚你的安眠!」至此情感的波濤已達到了它的巔峰，思慮是如此的濃烈，但這一切都包裹在一層溫柔而體貼的心膜中，它不像戀詩那樣地直露渲泄，也不像友人贈詩那樣節制有度，把那隔又不隔、蘊而不渲的一縷情思的波瀾細膩入微地表達出來了。無限的關懷，卻不願讓對方知道。這是何等的大愛！何等的情懷！詩人卻又似乎是在不經意間流露出來，了無痕跡。覺得這時候徐志摩的詩風中多了份成熟和穩重。

『捌』 《山中大霧看景》一詩中，大霧是怎麼樣變化的

這一瞬息的展霧——
是山霧，
是台幕？
這一轉瞬的沉悶，
是雲蒸，
是人生？
那分明是山、水、田、廬，
又分明是悲、歡、喜、怒，
啊，這跟前剎那間開朗，
我彷彿感悟了造化的無常！

『玖』 山中徐志摩賞析

這是徐志摩後期比較有名的一首詩作。發表於1931年4月30日《詩刊》第2期,曾收入《猛虎集》。此詩是作者為病中的好友林徽因女士而作。在讀懂此詩,首先我們應了解作者寫作此詩時的心境。徐志摩1897年出生於浙江海寧。1915年遵父母之命與當時政界要人張君勵之妹張幼儀完婚。1921年春,當徐志摩在劍橋大學留學時,深深地愛上了美貌才女林徽因。但林徽因提出,徐志摩必須先離婚,才與他相愛。1922年3月徐志摩在柏林與張幼儀離婚。不幸的是,離了婚的徐志摩還是沒有得到林徽因的愛。1921年林徽因早已隨父回國。1923年n月,當苦苦相思的徐志摩干里迢迢從海外回國時,林徽因已同梁啟超的兒子梁思成相愛了,徐志摩的追求自然落空。只得獨自抑憂飲浪。衛925年徐志摩與京城有名的美女陸小曼相戀。直至1931年n月飛機失事離開人間。
這首新詩是徐志摩在生命的最後一年寫給林徽音的；當時作為梁思成妻子的林徽因在香山療養肺病，徐志摩去探望她，看到昔日戀人憔悴不堪。回到寓所後，在一片深夜的靜謐之中，寫下了這首膾炙人口的抒情詩，表達了詩人對昔日戀人今日好友的超乎友情又異於愛情的細膩情懷。
詩人把香山寓所的夜景淡淡地勾畫出來，無以傾訴的萬語干言都落在「不知」兩字上:想必今夜的山中，應是同樣的月白風清吧;而同樣的景中是否有同樣的情生呢?病中的人啊，應知道同一輪清輝下還有人在默默的關注著你呢！可惜，我來不了，也不能來。既然身體收到這樣那樣的束縛，但我的心，靈魂是自由的。「我欲乘風歸去」，融入柔風中的一片，在你上空徘徊，化著清輝中的一抹，灑在你的窗前，似一枚清翠的松葉款款地潛入你的夢境。但我怎能掠擾你的酣眠?怎能再去攪動已經平靜的情感的心波呢?於是只得在輕輕地嘆息中注目著你的安眠。「輕柔如同嘆息—不驚你的安眠!」至此情感的波濤已達到了它的巔峰，思慮是如此的濃烈，但這一切都包裹在一層溫柔而體貼的心膜中，它不像戀詩那樣地直露渲泄，也不像友人贈詩那樣節制有度，把那隔又不隔、蘊而不渲的一縷情思的波瀾細膩入微地表達出來了。

『拾』 徐志摩 詩歌《山中》意象的美

1.《山中》寫詩人在靜靜的庭院想念山中的戀人，在那花好月圓、松影婆娑的靜夜裡，詩人內「想攀附月容色/化一陣清風/吹醒群松春醉/去山中浮動」，感情纖細，體貼入微的詩人面對「安眠」的戀人，不忍打擾她，只化作一片碧葉，輕柔的落在她窗前，傳遞著詩人對她的刻骨思念之情。在這副流動的畫面里似乎飄忽著抒情主人公的切切面影。
2.《山中》寫我在庭中月下思念山中的戀人，但詩人卻不直接去抒寫對戀人的思念，而從對山中光景的關心寫起；不直寫我想去見戀人，而是化一陣清風，將針葉青松吹落在情人的窗前，輕輕地不擾亂她的睡眠。這種構思含蓄地將對戀人無微不至的體貼、甜蜜的思戀全都表現出來了