一朵午荷句子賞析

Ⅰ 一朵午荷 美句賞析

《一朵午荷》是台灣作家洛夫的一篇散文，作品發表於1979年，後收入《洛夫散文集版》。作者用敏銳的觸覺和權洗練的文字，描寫了一池夏天午後雨中的荷和一池秋末午後花事已殘的荷，為讀者奉獻了一幅風格獨特、震撼心靈的寫意水墨畫。
文章在樸素和平淡的語言中寫出了一個深刻的哲理：興衰無非都是生命過程中的一部分。愛生命就要愛生命的全過程。一朵午荷的出現，不僅讓詩人走向內心，深入生命的底層，更在時間的意義上揭示關於宇宙規律的哲學命題。

Ⅱ 洛夫《一朵午荷》的賞析

這個「你」，指的不是主人公的妻子。
指的是主人公在畫廊偶遇的一位佳人，版而這位佳人有著蓮花般的權高潔、優雅、孤傲，主人公一時為她的美麗所傾倒，以致後來苦苦追尋她的去處，等到不見她的蹤影的時候。驀然回首，才發現自己要找的根本不是她，而是燈火闌珊處的伊人，就像文中所描述的那朵孤寂的殘花，與孤寂的主人公相互欣賞。
所以，這個「你」只是一個虛無飄緲的夢，是年少不更事時所追尋的夢，不是作者要真正尋找的東西。
就好像好多男人都不喜歡跟自己的初戀情人結婚，初戀雖然很真，很美，但是，它不適合柴米油鹽醬醋茶的生活，為了保存美好的初戀，你只能與初戀情人分手，才不會發現她跟你結婚後變成一個勢利的女人。
好像有點話多了，呵呵！

Ⅲ 賞析散文的結構

1.欣賞散文，看其是否真的寫出了鮮明的自我和個性，是很要緊的。賞析時，要走進那個活生生的「自我」。朱自清《背影》、《荷塘月色》等，就是以「我」為主的散文名篇。在這些作品中，作者真實的「自我」個性，特別是其思想感情、內心波動、情緒變化、心理體驗等，都被表現得形象而生動，使「我」成為全文「表現」的主角。因此鑒賞散文就要賞「我心」。
2. 散文是一種「實」「虛」結合、因「實」出「虛」的藝術。所謂「實」，指的是現實生活中人、事、物、景等真實的客觀外物。寫作「主體」（我）生活在社會現實里，處身於這些人、事、物、景的實生活環繞之中，他自然會有所觀照、感應，並產生出一系列的「生理——心理」反映。散文需要寫「實」，但寫「實」並非終極目的。散文的真正用意或精神是在鋪墊好這些「基石」後，構建出一個精神或心靈的大廈！而這即是寫「虛」。
3.多數篇什卻具有「即小見大」的特點。郁達夫說：「一粒沙里見世界，半瓣花上說人情，就是現代散文的特徵之一。」
4.散文在各種文體中，偏於「陽春白雪」類，是一種高雅而精粹的「表現」（非「再現」）藝術。一般說，它篇幅不長，但立意深，多見識，有真情，饒趣味，特別是其文字表現，有個性、富文采，是民族語言中最為雋美的部分。文與情的鑒賞是同等重要的。即鑒賞在遣詞造語上，文字表達的整齊之美、參差之美和回環之美；要講究文字達意的形象美、色彩美和聲音美等諸多方面。
5.鑒賞散文這種獨特的哲思美，需要開放性地理解散文的哲思。觀照世界，無論作者或讀者都不能不基於一定的角度，受制於一定的時空。