合唱怎麼賞析

❶ 保衛黃河的賞析

全曲採用了進行曲體裁、以短促跳動、振奮人心的音調、響亮的戰鬥口號、鏗鏘有力的節奏，以快速大跳的動機和逐步擴張的音型，使歌曲充滿力量的感情，形象地刻畫了游擊健兒端起土槍洋槍、揮動大刀長矛，在青紗帳里、萬山叢中，為保衛黃河、保衛全中國而戰斗的壯麗場景。
這首歌採用了民間打擊樂節奏和廣東獅子舞音樂旋律為素材，使歌曲顯得明快、豪放、音樂形象分外鮮明，並具有濃厚的民族風格。
歌曲一，四部分合唱，二、三部分輪唱，此起彼伏，一浪高過一浪，恰似黃河的波濤滾滾奔流，勢不可擋。輪唱時「龍格龍格」的人聲伴唱，聽來變化無窮，情趣橫生，增強了生動、活躍、樂觀的氣氛。巧妙地隱喻了抗日武裝隊伍由小到大、由弱到強，終於匯成了一支不可戰勝的力量。它將壓倒一切敵人，顯示了英雄民族的偉大氣魄。輪唱之後的一大段器樂間奏，不僅渲染了氣氛，刻畫了形象，又為結束段轉向高潮作好了鋪墊，使結束段更凸顯了中國人民誓將侵略者消滅干凈的堅強決心。
鋼琴協奏曲《黃河》是根據我國著名音樂家冼星海的不朽名作《黃河大合唱》改編而成。鋼琴協奏曲《黃河》始創於1969年「文化大革命」初期。《保衛黃河》是鋼琴協奏曲《黃河》的第四樂章，採用自由變奏曲式寫成。其結構：引子+主題+變奏+變奏Ⅱ+變奏Ⅲ+變奏Ⅳ+變奏Ⅴ+變奏Ⅵ+變奏Ⅶ+插部+變奏Ⅷ（尾聲）。
鋼琴協奏曲《黃河》在創作中運用了西洋古典鋼琴協奏曲的表現手法，在曲式結構上又體現了中國傳統風格，以標題性組曲的形式寫成。今天，這部膾炙人口的作品已沖出國門，成為一部在世界范圍內音樂會舞台上經常演出的曲目。
電子琴合奏曲《保衛黃河》更是動人，全曲共分四個聲部，音色分別是鋼琴、鋼琴、弦樂、低音弦樂。此曲共有七大章。要求演奏者同時彈奏不同的音符來完成合奏。因此需要演奏者團結合作。
二、課外練習
1.問：「萬山叢中」照應的是（ ） 「青紗帳里」照應的是（ ）。
答：萬山叢中」照應的是—— 抗日英雄， 青紗帳里」照應的是 ——游擊健兒．
2.問：最後四句保衛的分別是「家鄉」、「黃河」、「華北」、「全中國」，能否把他們的位置調整為「全中國」、「華北」、「黃河」、「家鄉」？為什麼？
答：不能，應該是感情的遞增 ，由小到大 。

❷ 《鈴兒響叮當合唱變奏曲》賞析

在成千上萬的聖誕歌曲中，由作曲家詹姆斯·L·皮爾彭特於1857年為喬治亞州薩瓦納的平安夜祈禱所譜寫的Jingle Bells被認為是一首經典之作。孩子們被這首歌的優美旋律所深深吸引並強烈要求再次演奏，並且變成一種習俗流傳下來。這首曲子的五線譜由奧利弗·迪特生於1857年第一次出版，標題為最初的「我們乘在雪橇上」——The One Horse Open Sleigh。但兩年後該五線譜再版時，標題已經變成了言簡意賅且廣受歡迎的"Jingle Bells"——鈴兒響叮當。
而這首深受大家喜愛的聖誕曲子以其歡樂、活潑的氣氛是各個合唱改編的鍾愛，其中《鈴兒響叮當變奏曲》又因其現代和多變的風格被全世界各中小學廣泛使用，而這次欣賞中國某中學女子合唱團表演的《鈴兒響叮當變奏曲》，對這首合唱曲有了更深刻的理解。
這首曲子一開始用恬靜伴奏的主旋律帶動所有女生齊唱，此時只是作為引子，因以氣聲哼鳴為主，演唱出一場安靜祥和的感覺，表演上可閉上眼睛做聆聽狀，臉上露出幸福的微笑。。。。隨著鍾聲一響，所有人睜眼醒來，聲部一分為三，高、中聲部以「拉」唱輔助伴奏，低音部唱主題歌詞，但旋律因在低音聲部，所以是做沉澱處理，而「拉」因發音清晰，乾脆，不粘連。。。隨著這一樂段漸慢收尾。。鋼琴伴奏又開始重復主旋律伴奏，而在最後結束卻從原先的 E flat轉為F nature，旋律由原先E flat所內含的柔和轉為明亮的色彩，並且節奏轉為三拍子開始分為兩個聲部進行演唱，同樣是低音聲部進行主旋律演唱。。。而後就是這首曲子的精華部分，曲子繼續升調，為G nature，開始此變奏曲的精華部分，分別將曲式風格變奏為blues、jazz、swing、funk、pop等風格，開始瘋狂的狂歡演唱。。。從變調開始，整首曲子應充滿激情和爆發力，以歌唱抒發對大自然愛的情感，用有控制的氣息來演唱不同的力度、速度、跳躍和連貫的連貫的變奏部分，並用統一的帶有一定即興的肢體和聲勢表現歌曲的韻律。演唱應讓人聯想到白雪皚皚的山坡上，和小朋友一起嬉戲，一起興高采烈的滑著雪，並讓人時而歡樂活潑，時而優美抒情，時而瘋狂激情來完成這個作品。

❸ 求一篇大合唱鑒賞

貼一個我寫的合唱作品賞析，不知道對你有沒有幫助。

清唱劇《長恨歌》黃自的作品

一，清，何以謂之清。

事實上，作為非專業人士以界定這種清還是相對比較困難的。這里很難說是什麼或者是一種什麼感覺，我只能說這不是什麼以及不是一種什麼感覺。首先，這並非無伴奏之清。縱觀整個劇本，伴奏起到了很重要的作用。如果說旋律和節奏決定了樂曲的色彩，那麼伴奏則起到了相當重要的推動作用。其所決定的基調，先入為主的氣氛的營造是與人聲本身對等的。例如，《七月七日長生殿》中，連續的六連音的設置讓我有這樣的感覺，除卻遠的，或者說，渺的，感覺，更多的是一種赫然而又黯然的惶急和悲劇意識。於是在一連串的短音過後，漁陽那邊就鼙鼓了。第二，這並非人聲之清，也就是說，如京劇般的清越是不可的。盡管事實上黃自的《六軍不發無奈何》等還是出現了明顯的京劇特點。至少在一個常聽京劇的人耳中是如此的。當然這絕對不是故意把聲音做濁，而是說，聲音中應該有筋骨，但須圓潤。清而不癯，唐以胖為美。第三，越來越多的跡象顯示，劇本的和聲很乾凈，並不顯得擁擠。除卻局促之餘，對音準提出了很高的要求。之前覺得是，表現力最重要，現在看到，清楚准確，表現力自至。

二，韋瀚章其人其詞。

極為關鍵的問題是，這個老頭現在還在不在了。
必須指出，《長恨歌》其實是先有詞，後有曲子的，也就是說，是黃自根據韋氏的詞而譜的曲。（不得不插一句，這兩個人的配合實在是巨牛。僅舉兩例，第一樂章中的飄飄，以及第五樂章中的三個可殺。值得以筆批之：妙！）即是說，應該從歌詞的角度來理解樂曲，來處理聲音，這應該成為演繹時的重要參考。
韋氏之詞，古拙簡潔，意況深遠，尤以煉字為甚。如羽衣回雪之回，風入梧桐之入，西望長安之望等。最傑出的代表應該是第五樂章中對幾位出場人物的不同態度。對楊氏兄妹，其一著恨，其二著殺，頗有咬牙切齒之意，與當時的情況相符合。我認為，《六軍不發無奈何》的主人公——唐軍士兵的心態是極為微妙的，中有怒，有怨，有恨；也有憐，有惜，有忠。值得細細追究。

三，仙樂誰聞？菡萏是一個什麼東西？誰在飄飄？

問題是：人間哪得幾回聞和仙樂飄飄處處聞究竟應該聽哪個呢？事實上，我對此問題有如下理解，仙樂是人間得不到幾回聞的，那麼現在忽然處處聞了，於是整個樂章出現了恢弘的，壯麗的甚至史詩性的氣度。同時在音節間表現出的倨傲態度，是以首先把自己建築在青雲之上為前提的。
菡萏，音（漢淡）意為蓮花的花苞。這東西迎風的感覺尚是高潔而非雍容的。這與下一個問題誰在飄飄是相和的。從宛似一句起，樂曲其實有著雙重的意指。楊貴妃應該是在此出場的，以菡萏，楊枝喻其優雅，以飄飄和欲去回身寫其體態，在一片仙樂悠揚，一幫人紙醉金迷中，美女出來了，哦買尬。
同時，也可以理解為此種通感的寫法，將聲音之聽覺通感為視覺之菡萏迎風和楊枝招展，以飄飄寫其韻味，以欲去回身寫其迴旋，然後推起就顯得自然而然了。

四，叛軍威武，唐軍著急了。

始終縈繞的問題是，在第三樂章中，歌唱者究竟是什麼人呢？聽中國交響樂團的版本，越聽越覺得其中大有喪心病狂幸災樂禍的意味。想來是將自己當成了安史叛軍。與之相對應的則應是唐玄宗的勢力，個人比較傾向於後者。實質上，動地的鼙鼓傳達的應是兩個信息，一，危，二，慘。兵威震驚哥舒翰以一段下行音階來表現勢頭轉下，迫在眉睫，用心良苦。這里的情緒顯然是以唐軍為依託的。
必須指出，哥舒翰的所作所為與當時的大環境——緊密團結在以李隆基和郭子儀為核心的人民軍隊周圍，和衷共濟，共度難關——是大相徑庭的，這個突厥人可恥地投降了。潼關一戰，安祿山以幾千人破哥舒翰二十幾萬官軍，史書上說唐軍「兵如覆豆入斛」，這個跟頭栽大了。潼關位於今陝西，山西，河南三省交界處，距西安，那座高入青雲的驪宮，不足200里了，指日下長安不僅是指日攻向長安，而是指日拿下長安了。
叛軍真的很威武。

五，E不如A，A不如D，就是不換弦。

個人理解，如果以小提琴來演奏第五樂章的話，給出來的應該是D弦，這很自然，一些高音也可以通過換把來解決。E的聲音太尖銳，試想一下，之前是穩定沉鬱的聲音來走可恨的楊貴，到了妃字上立刻換成了E的空弦，甚至說，到了亂紛紛的那句出了A，如果下E的一把位三指，上下給一個揉弦，聲音恐怖了，我試過。
樂章有明確的註解，即便沒有，從樂曲的進行間也可以看出漸漸地情緒激動。所以我嘗試在「怨君王沒個主張」一句中自然轉A，效果尚可。事實上，一切這些解析都是基於音色的穩定上面的，由此來看，在人聲的處理上，也應該保持穩定，不能因為攀高音而改變，甚至假聲的處理也應該如此。盡量往真上去靠，如果因為激動而鏗鏘，那就未免失之芸芸，談不上出類拔萃了。

❹ 分析<黃河大合唱>八大樂章

《黃河大合唱》是冼星海最重要的和影響最大的一部代表作。作於1939年3月,並於1941年在蘇聯重新整理加工。這部作品由詩人光未然作詞,以黃河為背景,熱情歌頌中華民族源遠流長的光榮歷史和中國人民堅強不屈的斗爭精神，痛訴侵略者的殘暴和人民遭受的深重災難，廣闊地展現了抗日戰爭的壯麗圖景，並向全中國全世界發出了民族解放的戰斗警號，從而塑造起中華民族巨人般的英雄形象。
《黃河大合唱》寫成於抗日戰爭時期，1938年秋冬，作者隨抗日部隊行軍至大西北的黃河岸邊。中國雄奇的山川，戰士們英勇的身姿激發了作者的創作靈感，時代的呼喚促使他懷著高漲的愛國熱情譜寫了一篇大型朗誦詩《黃河吟》，後來被改寫成《黃河大合唱》的歌詞。作品由八個樂章組成，它以豐富的藝術形象，壯闊的歷史場景和磅礴的氣勢，表現出黃河兒女的英雄氣概。
全曲由《序曲》（樂隊）、《黃河船夫曲》（合唱）、《黃河頌》（男聲獨唱）、《黃河之水天上來》（配樂詩朗誦）、《黃水謠》(女聲合唱)、《河邊對口曲》（對唱、合唱）、《黃河怨》（女聲獨唱）、《保衛黃河》(齊唱、輪唱)和《怒吼吧！黃河》(合唱)等9個樂章組成。各個樂章都有相對的獨立性,相互之間在表現內容、演唱形式和音樂形象等方面構成鮮明的對比。同時，全曲又由表現中華民族解放斗爭的基本主題緊密地聯系在一起，幾個基本音調始終貫串於整個大合唱，在音樂布局上以《序曲》呈示基本主題、首尾合唱呼應、中間各樂章交替發展和末樂章的總結概括，以及每樂章之前的朗誦為先導等，使整個作品又具有高度的統一性。音樂語言明快簡練、通俗易解和具有鮮明的民族風格,合唱手法豐富多采和樂隊的交響性發揮,全曲的宏偉規模和所表現出的英雄氣概，構成了這部作品具有獨創性的藝術特色。《黃河大合唱》凝聚著冼星海的卓越才華和傑出創造性，被認為是一部反映中華民族解放運動的音樂史詩。
第一樂章是《黃河船夫曲》，樂章一開始就採用了大號和大鼓兩種樂器，節奏緊促，使人因為音樂的存在，一下子為之振奮。緊接著是男聲朗誦，一下把人思想帶到黃河邊，聽眾的心緒突然有得釋放，原本積蓄的激情一下爆發在黃河邊。隨後採用的的男女聲混合唱的方式，使人一下聯想到黃河邊氣勢磅礴的浪濤。在經過短暫的激烈後，樂曲節奏逐漸趨於平緩。我覺得之前急促的樂章在於反映船夫們與風浪搏鬥的動人場面和激烈情景，同時後面的平緩樂章也表現了他們對生活的樂觀情緒，他們可以在艱辛的勞作之後感受到生活的寧靜。

第四樂章依然一開始是男聲朗誦，交代了本樂章的主題——河北民眾痛苦的呻吟。在小提琴的協奏下，樂章漸漸鋪開，二部女聲合唱也漸漸開始了。她們的演唱速度很慢，就象在訴說著心中的痛苦。緊接著，在短促的一陣敲鼓後，有男生合唱混入。這一樂章中，以女生二部合唱為主，在於揭露、控訴了日本侵略者入侵華北以來所犯下的滔天罪行，訴說民眾生活中的苦恨。

在男聲朗誦後，作品自然引入到第五樂章《河邊對口曲》，同時也交代本樂章的主題。第五樂章比較有特色，曲調吸取山西民歌的音調寫成，，樂器也是採用了民間常見的鼓、錘，好象還有木魚的聲音。使樂曲變得通俗，其實也符合本樂章的主題——通過兩位流亡在黃河邊上的老鄉互抒胸臆，反映了千百萬人民在日寇鐵蹄下的悲慘遭遇。兩位流亡的曲調速度由慢到快，樂章末尾又是結合急促的男聲，使整個樂章的主題變得更加鮮明。

第七樂章《保衛黃河》是這部大型聲樂作品的主題歌，在中學的時候我就學過這首歌，是抗日軍民廣為傳唱的一首歌曲。樂章一開始，便是短促有力的號聲和朗誦，隨後是合唱。在節奏短促有力號聲中，合唱的力量更加突出。全曲成功地運用了進行曲體裁和卡農手法，以鏗鏘的節奏，振奮人心的旋律，剛毅、自信、充滿力量的感情，形象地刻畫了中國人民為保衛黃河、 保衛祖國的決心。

❺ 求貝多芬第九交響曲的詳細曲式賞析

d小調，第九號交響曲「合唱」，作品大約創作於1819至1824年間，是貝多芬全部音樂創作生涯的最高峰和總結。作品於1824年5月7日在維也納首演，即獲得巨大的成功，雷鳴般的掌聲竟達五次之多。這部交響樂構思廣闊，思想深刻，形象豐富多樣，它擴大了交響樂的規模和范圍，超出了當時的體裁和規范，變成由交響樂隊、合唱隊和獨唱、重唱所表演的一部宏偉而充滿哲理性和英雄性的壯麗頌歌。作者通過這部作品表達了人類尋求自由的斗爭意志，並堅信這個斗爭最後一定以人類的勝利而告終，人類必將獲得歡樂和團結友愛。這部作品第四樂章的合唱部分是以德國著名詩人席勒的"歡樂頌"為歌詞而譜曲的，也是本作品中最為著名的主題。從作品的醞釀到完成，第九交響曲傾盡了貝多芬數十年的心血，是其音樂生涯的登峰造極之作。全曲從頭至尾的演奏時間至少需要一個小時以上，但並無任何冗長拖沓之感。
「歡樂，歡樂，歡樂女神聖潔美麗，燦爛光輝，照耀大地。我們懷著，火樣熱情，來到你的聖殿里！你的力量能使人們消除一切分歧，在你的光輝照耀下，四海之內皆成兄弟……」德國大詩人席勒這首著名的詩作《歡樂頌》之所以能廣為流傳，除了本身的魅力外，就非一代「樂聖」貝多芬的《第九交響樂》莫屬了。作為貝多芬創作生涯中的高峰之作的一部分，它通過這首人聲與交響樂隊完美結合的龐大的變奏曲，在更加廣闊的天地里流傳開來。
2003年5月22日，英國倫敦索思比拍賣行對一件音樂作品的手稿進行了拍賣，最終成交價格高達336萬美元，這件作品就是貝多芬的《第九交響曲》。這部作品從1817年開始創作到完成，讓貝多芬整整花了7年的時間，也是他一生完成的最後一支交響曲。1824年，他在維也納親自指揮了這部作品的首演。此時的貝多芬已經完全喪失了聽力，他不知道，這首曲子一響起就已經傾倒了無數聽眾，在一次次歡呼鼓掌中，人們忘記了鼓掌次數限制，當時，按規定只有在皇帝到會場時，才允許鼓掌三次，結果，觀眾連續鼓了五次掌，連場外的警察都以為出了什麼亂子，連忙跑進會場維持秩序。通過這部作品，貝多芬將痛苦永遠的留給了自己，把歡樂留在了人間，給無數人帶來了巨大的精神力量。直到今天，這段包含《歡樂頌》的《第九交響曲》，仍然是聖誕慶典必備的曲目之一。

http://www.tt-art.com/search/classinfo.asp?classid=933&id=9760

❻ 作文合唱團名著賞析

我是二中的合唱團里的一員，在這半個學期里，我幾乎每個星期都要去參加三四次練唱，與合唱團有了不解之緣。在進二中之前，經常會在報上看到中學合唱比賽，二中總有名次，二中的合唱團還挺有名的，教音樂的孫老師也是有名的老師。 第一次進合唱團，老師說：「為了分聲部，請唱一首歌吧。」我緊張地唱了首《雪絨花》，本以為他們會笑我，但是他們卻給我掌聲，團長還對我說：「假如你用上方法就更好。」我問：「什麼是方法？」「就是抬起眉毛，抬起笑肌，這樣唱，聲音更好聽」他做了示範，於是我又用他的方法再唱了一遍，果然好聽多了，他們又給了我掌聲，還鼓勵我說：「唱得真不錯！真不錯！」我有了信心。 對於我們初一剛進合唱隊的來說，一些歌對我們是有相當難度的。有時排練那麼多次卻還是不能唱好。合唱團里初二初三的大同學就會在課余時間教我們唱歌，有時一句歌詞要教我們唱好幾次，我們一點點的偏音他們都能聽出來；有些比較難的義大利歌，他們也會一字一句的唱給我們聽，直到我們唱會了為止。在合唱隊里，還經常會有表演動作要學，我們做的動作經常會不標准，手一會高一會低，他們也會像老師一樣糾正我們的錯誤。 剛加入合唱團不久，就有一場在寧波的比賽，我也參加了。參加比賽前幾小時，我和初二初三的同學坐在一起，心裡有點緊張，生怕自己會唱不好導致笑場，我嘴裡不停小聲唱著歌。旁邊的同學聽到了，他讓我輕唱了一遍，對我說了注意的地方，又安慰我說：「不要太緊張了，只要發揮出正常的水平就行了。」比賽中，我站在上面，心裡想著他對我說的話，發揮出了我正常水平，沒有笑場，我出來時鬆了口氣，他對我說：「看吧，只用發揮正常水平就好了，不用那麼緊張。」。我不禁對他說了聲：「謝謝！」 我喜歡我所在的合唱團，相信在不久將來，我一定能唱得更好。

❼ 那裡可以找到黃河大合唱的聽後感或者鑒賞都可以

黃河大合唱鑒賞
創作背景：
冼星海回國痛感民族危亡的深重，深知民眾的苦痛。在民族危亡的嚴重關頭，他站在民族斗爭的前例。他確信中國共產黨才是中華民族的中流砥柱，他加入了中國共產黨。為了民族解放，「為抗戰發出怒吼」，他縱筆譜寫歌曲。1939年他去看望病床上的青年詩人光未然，聽其朗誦《黃河吟》聽其講述黃河呼嘯奔騰的壯麗景象遂盪其共鳴，樂思如潮。創作一星期，半月之內又完成了該作品八個樂章及伴奏音樂的全部樂譜。寫就了這一時代的中華民族的音樂史詩。
篇章特色：
管弦樂隊演奏的《序曲》概括地對全曲進行了極富特點的描繪．樂隊效果色彩濃郁。音樂刻畫了人民的意志和力量，象徵著崇高偉大的民族精神：幾個主題經過發展後交織征一起，形成了序曲的高潮。
《黃河船夫曲》採用了勞動號子的體裁形式，展現了烏雲滿天．驚濤拍岸，船夫與暴風雨奮力拚搏的生動形象．表現了華夏子孫吃苦耐勞和一定能到達勝利彼岸的優秀品質。九曲黃河上船大粗礦的號子以領唱、合唱的形式塑造出來，具有強烈的生活氣息和藝術感染力。作為大合唱的第一樂章，《黃河船夫曲》給我們展示了這一可歌可泣的史詩的第一幕。
男高音獨唱《黃河頌》是一首以黃河象徵祖國的熱情頌歌，充滿了搏大、豪放的情懷。第一部分以平穩的節奏、寬廣的氣息歌唱了黃河的雄姿。第二部分以熱情、奔放的旋律贊美中華民族五千年的燦爛文化，熱情激昂地頌揚了中華民族的英雄氣概。
配樂詩朗誦《黃河之水天上來》之後，是民謠風格的抒情敘事曲《黃水謠》，樸素的音調優美而又平易動人：第一部分描寫了奔流不息的黃河之水和中華兒女美好安寧的和平生活。第二部分主題深沉、痛苦，描寫了日寇侵略後妻離子散天各一方的悲慘情景。音樂在低沉的情緒中結束，使人久久難忘。
《河邊對口曲》如民間小曲般親切而富於鄉土氣息，通過敘事般的對唱形式，手法 簡練，效果甚佳，描摹了國土淪喪後日寇鐵 蹄下人民的悲慘遭遇。
《黃河怨》以低沉凄慘、悲痛欲絕的音調，哭訴了一個遭受日寇蹂躪、失去丈夫孩子、留下「把血債清算」的遺願而投入滾滾黃河懷抱的婦女的深仇大恨。齊唱、輪唱《保衛黃河》表現了游擊健兒的英勇氣概，是一有人民戰爭壯闊場面的戰斗進行曲。「龍格龍格龍格龍」的襯詞此起彼伏，波瀾壯闊的宏偉場面和樂觀主義的民族精神躍然眼前。
混聲合唱《怒吼吧，黃河》是整部大合唱的終曲，也是全曲的高潮。前面出現過的幾個重要基本主題得到了綜合的展現，憤怒的情緒、戰斗的號角、堅定的節奏、豐滿的合唱以宏偉的氣勢使音樂達到了最高潮，作品在樂隊全奏和八聲部合唱氣吞山河的的澎湃波濤中結束。
聽後感：
聽了《黃河大合唱》，我覺得每一個華夏兒女都會心潮澎湃，熱血沸騰！黃河是中華民族的母親河，是中國人民不屈不撓永遠壓不跨打不倒的象徵。重聽《黃河大合唱》，更感受到了中華民族在困境中怒吼的力量。我不由得聯想到中華民族精神。中國是一個有著五千多年燦爛文明的國家，我們偉大的民族是一個不屈不撓、歷經磨難而自強不息的民族。鴉片戰爭以來，中華民族不甘忍受恥辱，前赴後繼，用血肉長城驅逐了侵略者，譜寫了一曲曲悲壯的戰歌。今天，熱愛祖國、報效祖國，把祖國建設得繁榮富強，實現中華民族的偉大復興，是每個中國人的崇高理想，是愛國主義的本質所在。中華民族精神是一個歷史范疇，在不同社會發展時期、不同階段，有著不同的具體內容。在我國歷史上，中華民族精神從來就是動員和激勵中國人民團結奮斗的一面旗幟，是每一個真正的炎黃子孫所應有的骨氣和膽識，是各族人民共同的精神支柱！
那個時代的人們啊，你們是黃河，是不朽的黃河曲。
鋼琴協奏曲<<黃河>>,用雄壯,用吶喊,用號召,來震撼每個有血有肉的中國人,來歌頌每個剛強不屈的華夏兒女.中華民族是一個偉大的民族,因為她有著偉大的人民.

這是高昂。
這是沉厚。
這是凄婉。
這是悲壯。
當我聽了《黃河大合唱》之後的心情，是氣勢磅礴，是陣陣盪耳，是心境復雜的。很多人知道冼星海，卻忽略了《黃河大合唱》的詞作者——光未然。他生時如黃河奔流，波濤洶涌，九曲連環；死時如雪山崩頹，煙飄雲散，一了百了。他用自己的整個生命與激情譜寫了這曲感人肺腑的樂章，詩一般的語言，與激昂的旋律完美地交融在一起，那種和諧與堅定，就像是緊緊團結在一起的中國人民，是勤勞勇敢，是樂觀無畏，是堅強偉大，是不可戰勝的！

❽ 「黃河大合唱」音樂鑒賞

全曲由《序曲》（樂隊）、《黃河船夫曲》（合唱）、《黃河頌》（男聲獨唱）、《黃河之水專天上來》（配樂詩屬朗誦）、《黃水謠》(女聲合唱)、《河邊對口曲》（對唱、合唱）、《黃河怨》（女聲獨唱）、《保衛黃河》(齊唱、輪唱)和《怒吼吧！黃河》(合唱)等9個樂章組成。各個樂章都有相對的獨立性,相互之間在表現內容、演唱形式和音樂形象等方面構成鮮明的對比。同時，全曲又由表現中華民族解放斗爭的基本主題緊密地聯系在一起，幾個基本音調始終貫串於整個大合唱，在音樂布局上以《序曲》呈示基本主題、首尾合唱呼應、中間各樂章交替發展和末樂章的總結概括，以及每樂章之前的朗誦為先導等，使整個作品又具有高度的統一性。音樂語言明快簡練、通俗易解和具有鮮明的民族風格,合唱手法豐富多彩和樂隊的交響性發揮,全曲的宏偉規模和所表現出的英雄氣概，構成了這部作品具有獨創性的藝術特色。《黃河大合唱》凝聚著冼星海的卓越才華和傑出創造性，被認為是一部反映中華民族解放運動的音樂史詩。

❾ 黃河大合唱樂章欣賞論文

《黃河大合唱》聽後感中心摘要：聽《黃河大合唱》，它所表現的那種精神是無論在哪個年代都應該有的！尤其是我們這些肩負著建設祖國重任的青年人更應該具備。聽《黃河大合唱》，用它來盪滌靈魂、摧醒良知，為民族而奮斗！關鍵字：黃河大合唱 民族 精神 奮斗《黃河大合唱》，真堪稱我們偉大中華民族的千古絕唱。她的深沉、悲壯、激昂、宏偉、雄渾，達到了思想性、藝術性、民族性的完美結合，是中華民族的最強音，是從我們民族的靈魂中迸發出的心聲，是一座難以逾越的音樂高峰，前無古人，後無來者，我們永遠感謝冼星海，他是我們民族的戲驕傲。黃河大合唱是我們民族的音樂豐碑，毛主席為冼星海所作的評價恰如其份，作為民族英雄，毛主席最能理解黃河大合唱的真正意義和內涵。聽黃河大合唱，我的心靈受到洗禮，心靈感受到強烈的震撼。這樣的作品真是太好聽了。現在的袞袞諸公，屍位素餐者有之，醉生夢死者有之，你們何時奉獻人民，有否感到愧對先賢？難道我們民族真永遠逃脫不了在苦難中奮起重生，在安逸中墮落沉淪的輪回宿命嗎？同胞兄弟們，真到了必須常常用黃河大合唱來盪滌靈魂、摧醒良知，為民族而奮斗。聽《黃河大合唱》，我覺得每一個華夏兒女都會心潮澎湃，熱血沸騰！黃河是中華民族的母親河，是中國人民不屈不撓永遠壓不跨打不倒的象徵。聽《黃河大合唱》，更感受到了中華民族在困境中怒吼的力量。我不由得聯想到中華民族精神。中國是一個有著五千多年燦爛文明的國家，我們偉大的民族是一個不屈不撓、歷經磨難而自強不息的民族。鴉片戰爭以來，中華民族不甘忍受恥辱，前赴後繼，用血肉長城驅逐了侵略者，譜寫了一曲曲悲壯的戰歌。今天，熱愛祖國、報效祖國，把祖國建設得繁榮富強，實現中華民族的偉大復興，是每個中國人的崇高理想，是愛國主義的本質所在。中華民族精神是一個歷史范疇，在不同社會發展時期、不同階段，有著不同的具體內容。在我國歷史上，中華民族精神從來就是動員和激勵中國人民團結奮斗的一面旗幟，是每一個真正的炎黃子孫所應有的骨氣和膽識，是各族人民共同的精神支柱！ 那個時代的人們啊是黃河，是不朽的黃河曲。