經死哀賞析

1. 金風玉露一相逢,便勝卻人間無數

鵲橋仙 （宋）秦觀

纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。
金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。
兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

[解析：「鵲橋仙」：詞調名，出自《風俗記》——「七夕，織女當渡河，使鵲為橋。」多以詠牛郎織女相會事。鵲橋仙此調有兩體，五十六字者始自歐陽修，因詞中有「鵲迎橋路接天津」句，取為調名。周邦彥詞名《鵲橋仙令》，《梅苑》詞名《憶人人》，韓淲詞，取秦觀詞句，名《金風玉露相逢曲》，張輯詞，有「天風吹送廣寒秋」句，名《廣寒秋》。元高拭詞註：仙呂調。八十八字者始自柳永，《樂章集》注雲：歇指調。 《鵲橋仙》見《淮海居士長短句》。此詞以古代牛郎織女七夕相會的神話故事為題材，歌頌堅貞純潔的愛情。歷來歌詠牛郎織女的詩歌甚多，往往以雙星會少離多為恨，帶有傷感情緒，獨此詞不落陳套，自出機杼。《鵲橋仙》，《草堂詩余》作《七夕》。

這首詠七夕的節序詞，上片以兩對句「纖雲弄巧，飛星傳恨」起頭，既寫七夕景色，又景中見情，起句展示七夕獨有的抒情氛圍，「巧」與「恨」，則將七夕人間「乞巧」的主題及「牛郎、織女」故事的悲劇性特徵點明，練達而凄美；
「銀漢迢迢暗度」寫雙星渡河；
金風：秋風，舊說以四季分配五行，秋令在五行中屬金。玉露：秋天的白露。「金風玉露一相逢」是說牛郎、織女的七夕相會，「金風玉露一相逢，便勝卻人間無數」句由敘述轉為議論，表明了作者對這一神話故事愛情意義的認識；
過片亦為對句，「柔情似水，佳期如夢」寫雙星的短暫會晤；
「忍顧鵲橋歸路」是說牛郎和織女匆匆相見而長久別離，為傷別而不忍回顧烏雀架成的歸路，包含了深深的依戀和惆悵；
接著轉而為高昂，「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。」既指出了牛郎、織女的愛情模式的特點，又表達了作者的愛情理想：牛郎、織女雖然難得見面，卻心心相印、息息相通，而一旦得以聚會，在那清涼的秋風白露中，他們對訴衷腸，互吐心音，非僅深化了雙星故事的一樣，而且使人的感情拔俗而升華。
此詞借牛郎織女悲歡離合的故事，歌頌堅貞誠摯的愛情。

【作者】1049－1100，字少游，一字太虛，號淮海居士，揚州高郵（今屬江蘇）人。宋神宗元豐八年（1085）進士。哲宗時，歷任太學博士、秘書省正字、國史院編修官。坐元佑黨籍，出為杭州通判，旋又遠徒郴州（今湖南郴縣）、雷州（今廣東海康）等地。徽宗立，詔許放還，死於道中。少見蘇軾於徐州，蘇軾以為有屈宋才，遂得列門牆。詩文兼擅，惜為詞名所掩。其詞淡雅輕柔，情韻兼勝，被譽為婉約之宗。有《淮海居士長短句》。

2. 巴金的激流三部曲和愛情三部曲分別是什麼

片斷

她們去了，把他一個人留在這里，一張少女的面龐又在他的眼前現出來。這張美麗的臉上總是帶著那樣的表情：順受的，毫不抱怨，毫不訴苦的。像大海一樣，它接受了一切，吞下了一切，可是它連一點吼聲也沒有。

房裡的女性的聲音也不時送進他的耳里，又使他看見了另一張少女的面龐。這也是一張美麗的面龐。可是它的表情就不同了：反抗的、熱烈的、而且是剛毅的、對一切都不能忍受似的。這兩張臉代表著兩種生活，指示了兩種命運。他把它們比較了一番，不知道為什麼他總覺得他更同情前一張臉，更喜歡前一張臉。雖然他在後一張臉上看見了更多的幸福和光明。

賞析：性格決定命運。同樣是一張美麗的面龐，因其反抗性格，必然註定其轟轟烈烈的人生。人應該有張力，人應該有抗爭，人應當主宰自己的命運。

（3）他不過覺得做一個「男兒」應該拋棄家庭到外面去，一個人去創造出一番不尋常的事業。

賞析：好男兒志在四方，要做一番轟烈大業。一個把眼光牢牢盯住家庭的男人，永遠是一個庸人。覺慧有著先進的思想，有著遠大的人生抱負，他對「家」充滿著反抗與憤怒，這註定他要走出去，去開辟屬於他自己的新天地。

寫作模仿：

道靜和盧嘉川兩個人一直同坐在一個角落裡談著話。從短短的幾個鍾點的觀察中，道靜竟特別喜歡起她這個新朋友了。他誠懇、機敏、活潑、熱情。他對於國家大事的卓見更是道靜從來沒有聽見過的。他們坐在一塊，他對她談話一直都是自然而親切。他問她的家庭情況，問她的出身經歷，還問了一些她想不到的思想和見解。她呢，她忽然丟掉了過去的矜持和沉默，一下子，好像對待老朋友一樣把什麼都傾心告訴了他。尤其使她感覺驚異的是：他的每一句問話或者每一句簡單的解釋，全給她的心靈開了一個竅門，全能使她對事情的真相了解得更清楚。於是她就不知疲倦地和他談起來。

余永澤在開學前，從家裡回到北平來。他進門的第一眼，看見屋子裡的床鋪、書架、花盆、古董、鍋灶全是老樣兒一點沒變，可是他的道靜忽然變了！過去沉默寡言、常常憂郁不安的她，現在竟然坐在門邊哼哼唧唧地唱著，好像一個活潑的小女孩。尤其使他吃驚的是她那雙眼睛——過去它雖然美麗，但卻呆滯無神，愁悶得像塊烏雲；現在呢，閃爍著歡樂的光彩，明亮得像秋天的湖水，裡面還彷彿盪漾著迷人的幸福的光輝。

3. 「今夜，我不關心人類，我只想你」這句話來自海子的哪一首詩

出自現代詩人海子的《日記》，全詩為：

姐姐，今夜我在德令哈，夜版色籠罩

姐姐，我今夜權只有戈壁

草原盡頭我兩手空空

悲痛時握不住一顆淚滴

姐姐，今夜我在德令哈

這是雨水中一座荒涼的城

除了那些路過的和居住的

德令哈 今夜

這是唯一的，最後的，抒情

這是唯一的，最後的，草原

我把石頭還給石頭

讓勝利的勝利

今夜青稞只屬於他自己

一切都在生長

今夜我只有美麗的戈壁空空

姐姐，今夜我不關心人類，我只想你

(3)經死哀賞析擴展閱讀：

創作背景：

這首《日記》，寫於1988年6月27日，是海子第二次坐火車去西藏，經過青海省的德令哈市時，根據自己的所看所思所感寫下的詩，《日記》收錄在《海子詩全編》中。

賞析：

《日記》的主要內容是向姐姐傾訴自己孤獨的心靈，直抒心意的表達對姐姐的渴望和戀慕。而姐姐這一獨特的詩歌意象，可能是作者曾經的愛慕對象，也可能只是詩人對真善美聖執著追求的具象化表現。這首詩詩純粹而空靈，絕望而深刻，是是一首情詩，也是孤獨者的心靈之歌。

4. 歌劇《白毛女》的賞析

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歌劇《白毛女》賞析
歌劇《白毛女》是在延安新秧歌運動基礎上創作的第一部具有中國氣派的新歌劇。劇本由延安魯迅藝術學院集體創作，賀敬之.丁毅執筆，馬可、張魯、瞿維等作曲，劇本是根據民間傳說《白毛仙姑》改編、創作的。主題思想是：舊社會把人逼成鬼，新社會把鬼變成人「。全劇分五幕十六場，該劇的音樂採用民歌素材和地方戲曲的音調加以創造發展，具有鮮明的民族風格和時代特點。它繼承中國民族音樂傳統，借鑒西洋歌劇形式技法方面的成功經驗，開創了中國民族歌劇的嶄新道路。1945年4月為中國共產黨第七次代表大會首演於延安。
歌劇版《白毛女》採用北方民間音樂的曲調，吸收戲曲音樂，借鑒西歐歌劇的創作經驗，作者用河北民歌《青陽傳》的歡快曲調所譜寫的「北風吹，雪花飄」來表現喜兒的天真和期待；用深沉、低昂的山西民歌《揀麥根》的曲調塑造楊白勞的音樂形象；用河北民歌《小白菜》來表現喜兒在黃家受黃母壓迫時的壓抑情緒；用高亢激越的山西梆子音樂突現喜兒的不屈和渴望復仇的心情等等藝術處理,都是在民間音樂的土壤上生出的永恆旋律。《北風吹》節奏輕柔，舒展，曲調親切動人，塑造了喜兒活波、純朴、天真無邪地嚮往幸福的形象，也表達了她盼望爹爹歸來的急切心情。《扎紅頭繩》節奏歡快活波跳喜悅，曲調流暢、優美。它於北風吹主題配合得天衣無縫，充分表達了喜兒心中盼望、喜悅的心情。《太陽出來了》寬廣、明亮、興奮而充滿希望，如太陽光芒四射，激奮、有力顯示了已經解放的人民的力量。
經過不斷的修改，《白毛女》最終成為新中國最經典的一出文藝作品。首先是歌劇，然後是芭蕾舞劇，還曾被拍成電影和改編成京劇。其中芭蕾舞劇的音樂部分由嚴金萱主創，芭蕾舞劇版在歌劇的這些藝術特點和基礎上，結合舞蹈的特點進行二度創作，並承接了歌劇版的一些經典旋律。1965年在上海之春音樂節首演。
1997年，由原作曲者嚴金萱與另一位作曲家孟津津合作，應中國交響樂團之邀將芭蕾舞劇中的精彩音樂片段，改變為大型的交響組曲《白毛女組曲》，分為《喜兒》、《白毛女》以及《迎太陽》等三個部分，分別對應原劇中的三段主要劇情。旋律內涵深刻，聽來卻通俗易懂。

5. 被貶黃州的蘇軾從《東坡》到「東坡居士」，都經歷了什麼

如果說李白是每個國人的啟蒙導師，那蘇軾蘇東坡絕對算得上國人的精神領袖。無論是誰，在什麼時候提起蘇東坡，''豁達''這兩個字是怎麼也繞不開的。

中年與晚年的生活給蘇東坡以沉痛之吻，他卻成天不亦樂乎，始終報之以歌。但事實上，蘇東坡的豁達並非生來如此，年輕時的他也曾年少輕狂，睥睨天下；正是被貶黃州後的''解圍''，塑造了這位千古大師的豁達秉性，讓他成為後世可望而不可及的高峰。

宋神宗元豐二年（公元1079年），''烏台詩案''爆發，蘇軾下獄受審，後經他人求情從輕發落，被貶黃州團練副使。

蘇軾的後半生，是黃州''解圍''後的徹悟鋪就的。這首《東坡》小詩，便是一條小小的便箋，記錄著這個文化巨人的蛻變。而作為讀者的你我，看看自己的人生，若也能品品生活，再笑笑自己，是不是也在這一方小小的天地間，找到了自己的''東坡''呢？

6. 柳永<雨霖鈴>的賞析

柳永多作慢詞，長於鋪敘。此詞表現作者離京南下時長亭送別的情景。上片紀別，從日暮雨歇，送別都門，設帳餞行，到蘭舟摧發，淚眼相對，執手告別，依次層層描述離別的場面和雙方惜別的情態，猶如一首帶有故事性的劇曲，展示了令人傷心慘目的一幕。這與同樣表現離情別緒但出之以比興的唐五代小令是情趣不同的。北宋時柳詞不但都下傳唱，甚至遠及西夏，「凡有井水飲處，即能歌柳詞」（《避暑錄話》）。柳詞盛行於市井巷陌，同他這種明白曉暢、情事俱顯的詞風不無關系。下片述懷，承「念」字而來，設想別後情景。劉熙載《藝概》卷四：「詞有點有染。柳耆卿《雨霖鈴》雲『多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。念宵酒酲何處，楊柳岸、曉風殘月』。上二句點出離別冷落，『今宵」二句，乃就上二句意染之」。確實，「今宵」二句之所以被推為名句，不僅在於虛中有實，虛景實寫，更因為以景「染」情、融情入景。「今宵酒醒何處」，遙接上片「帳飲」，足見雖然「無緒」卻仍借酒澆愁以致沉醉；「楊柳岸、曉風殘月」，則集中了一系列極易觸動離愁的意象，創造出一個凄清冷落的懷人境界。「此去」以下，以情會景，放筆直寫，不嫌重拙，由「今宵」
想到「經年」，由「千里煙波」想到「千種風情」，由「無語凝噎」想到「更與何人說」，回環往復又一氣貫注地抒寫了「相見時難別亦難」的不盡愁思。
宋人論詞往往有雅俗之辨，柳詞一向被判為「俗曲」。此詞上片中的「執手相看淚眼」等語，確實淺近俚俗，近於秦樓楚館之曲。但下片虛實相間，情景相生，足以與其他著名的「雅詞」相比，因此堪稱俗不傷雅，雅不避俗。

7. 平賤夫妻百事哀是什麼意思

「貧賤夫妻百事哀」這一說法古已有之，這「哀」中自然也包括了夫妻關系的不協調。

貧賤夫妻百事哀出自元稹的《遣悲懷》。元稹，（779－831）字徽之，洛陽（今河南洛陽人，）其詩以樂府詩最具代表性，長篇敘事詩《連昌宮詞》與白居易《長恨歌》並稱，其悼亡詩《遣悲懷》三首並稱名篇。
詩詞原文

《遣悲懷》其一
昔日戲言身後事，今朝都到眼前來。
衣裳已施行看盡，針線猶存未忍開。
尚想舊情憐婢僕，也曾因夢送錢財。
誠知此恨人人有，貧賤夫妻百事哀。
辨析

結尾處的悲凄情調相銜接。主要寫妻子死後的「百事哀」。詩人寫了在日常生活中引起哀思的幾件事。人已仙逝，而遺物猶在。為了避免見物思人，便將妻子穿過的衣裳施捨出去；將妻子做過的針線活仍然原封不動地保存起來，不忍打開。詩人想用這種消極的辦法封存起對往事的記憶，而這種做法本身恰好證明他無法擺脫對妻子的思念。還有，每當看到妻子身邊的婢僕，也引起自己的哀思，因而對婢僕也平添一種哀憐的感情。白天事事觸景傷情，夜晚夢魂飛越冥界相尋。夢中送錢，似乎荒唐，卻是一片感人的痴情。苦了一輩子的妻子去世了，如今生活在富貴中的丈夫不忘舊日恩愛，除了「營奠復營齋」以外，還能為妻子做些什麼呢？於是積想成夢，出現送錢給妻子的夢境。末兩句，從「誠知此恨人人有」的泛說，落到「貧賤夫妻百事哀」的特指上。夫妻死別，固然是人所不免的，但對於同貧賤共患難的夫妻來說，一旦永訣，是更為悲哀的。末句從上一句泛說推進一層，著力寫出自身喪偶不同於一般的悲痛感情。
評價

屢屢在見諸於各類報刊文章，說某某夫妻貧窮，艱辛度日，必雲「貧賤夫妻百事哀」，初不以為然，想國人畢竟讀書者甚少，尚可諒之，後屢見不鮮，麻木已無感覺。今年春節看著名節目「南京零距離」是見著名光頭孟非同志，說某某夫妻貧窮，艱辛度日，又雲「貧賤夫妻百事哀」，我終大怒，奮而揭桿討之。
「貧賤夫妻百事哀」語出唐人元稹「遣悲懷」詩三首之，全詩為「昔日戲言身後事，今朝都到眼前來。衣裳已施行看盡，針線猶存未忍開。尚想舊情憐婢僕，也曾因夢送錢財。誠知此恨人人有，貧賤夫妻百事哀。」為元稹懷念亡妻所作，情真義切，感人至深，遍覽唐詩宋辭，悼亡妻之作，唯蘇軾之「江城子」中「十年生死兩茫茫，不思量，自難忘」之句可與之媲美，是以千古傳誦也。
作者簡介

元稹生亂世，八歲喪父，家貧，他隨母親居鳳翔。十五歲在長安應試明經科及第。貞元十九年與白居易同登書判撥萃科，同入秘書省任校書郎。同年，娶太子賓客韋夏卿之女韋叢為妻，婚後六載，韋叢病故，其後元稹非常懷念亡妻，寫下了很多詩作，包括著名的」曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲「等等。
韋從病故時，元稹為監察御史，後仕途不順，升沉不定，曾為相三月。元稹幼年家貧，25歲及第後一直做低級官吏，韋從為大家閨秀，委身下嫁元稹七載，相親相愛，無怨無悔，心甘情願。「顧我無衣搜藎篋，泥他沽酒撥金釵」。元稹終於升為監察御史的高官時，韋從去撒手人寰，令元稹傷心不已。
元稹隨幼時家貧，但及第後生活只是略有窘況，並非赤貧，即使沒錢買酒了，賢妻尚可拔金釵沽酒。貧賤夫妻之雲是與後來為監察御史俸錢十萬相比而已。韋從生性善良，施貧憐苦，故詩中有雲「衣裳已施行看盡」「也曾因夢送錢財」之句。
由此可以看出，詩中最後兩句「誠知此恨人人有，貧賤夫妻百事哀。」意為：雖然我知道這種陰陽相隔的悲恨人人都會有，但一想起我們做貧賤夫妻的每一件事情都會讓我特別悲哀。
可嘆世人望文生義，將「貧賤夫妻百事哀」理解為夫妻沒有穩定的經濟基礎，是很不幸的，容易在生活上產生痛苦和爭執，讓人同情。甚至有人說：「富繞結發千秋悅，貧賤夫妻百事哀」.......不讀書的豈止是劉項！
不過，也許生活的壓力讓人更願意從另一個角度看待這句詩，元稹沒有想到，他隨手寫下的這句千古名言，恰恰是世上貧賤夫妻生活的心聲，百事哀，的確面對生命的尊嚴和生活的壓力，每天過的都不容易。

8. 屈原 《山鬼》全文，謝謝！

原文：若有人兮山之阿，被薜荔兮帶女蘿。既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕；。乘赤豹兮從文狸，辛夷車兮結桂旗。被石蘭兮帶杜衡，折芳馨兮遺所思。 余處幽篁兮終不見天，路險難兮獨後來。

譯文：彷彿有人經過深山谷坳，身披薜荔啊腰束女蘿。含情流盼啊嫣然一笑，溫柔可愛啊形貌嬌好。駕著赤豹啊緊跟文狸，辛夷為車啊桂花飾旗。披著石蘭啊結著杜衡，折枝鮮花啊聊寄相思。

原文：表獨立兮山之上， 雲容容兮而在下。杳冥冥兮羌晝晦，東風飄兮神靈雨；留靈修兮澹忘歸，歲既晏兮孰華予？

譯文：竹林深處啊暗無天日，道路險峻啊獨自來遲。孤身一人啊佇立山巔，雲海茫茫啊浮游卷舒。山色幽暗啊白晝如夜，東風狂舞啊神靈降雨。我痴情等你啊忘卻歸去，紅顏凋謝啊怎能永葆花季？

原文：采三秀兮於山間，石磊磊兮葛蔓蔓。怨公子兮悵忘歸， 君思我兮不得閑。山中人兮芳杜若，飲石泉兮蔭松柏。君思我兮然疑作。 雷填填兮雨冥冥，爰啾啾兮穴夜鳴。風颯颯兮木蕭蕭，思公子兮徒離憂。

譯文：我在山間采擷益壽的靈芝，岩石磊磊啊葛藤四處纏繞。抱怨公子啊悵然忘卻歸去，你思念我啊卻沒空到來。山中人兒就像杜若般芳潔，口飲石泉啊頭頂松柏。（心念公子啊暗自沉吟，）你想我啊是真是假。雷聲滾滾啊細雨蒙蒙，猿鳴啾啾啊夜色沉沉。風聲颯颯啊落木蕭蕭，思慕公子啊獨自悲傷。

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文學賞析

此詩一開頭，那打扮成山鬼模樣的女巫，就正喜孜孜飄行在接迎神靈的山隈間。從詩人對巫者裝束的精妙描摹，可知楚人傳說中的山鬼該是怎樣倩麗，「若有人兮山之阿」，是一個遠鏡頭。詩人下一「若」字，狀貌她在山隈間忽隱忽現的身影，開筆即給人以縹緲神奇之感。

鏡頭拉近，便是一位身披薜荔、腰束女蘿、清新鮮翠的女郎，那正是山林神女所獨具的風采！此刻，她一雙眼波正微微流轉，蘊含著脈脈深情；嫣然一笑，齒白唇紅，更使笑靨生輝！「既含睇兮又宜笑，著力處只在描摹其眼神和笑意，卻比《詩經·衛風·碩人》「手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐」之類鋪排，顯得更覺輕靈傳神。

女巫如此裝扮，本意在引得神靈附身，故接著便是一句「子（指神靈）慕予兮善窈窕」——「我這樣美好，可要把你羨慕死了」：口吻也是按傳說的山鬼性格設計的，開口便是不假掩飾的自誇自贊，一下顯露了活潑、爽朗的意態。這是通過女巫的裝扮和口吻為山鬼畫像，應該說已極精妙了。詩人卻還嫌氣氛冷清了些，所以又將鏡頭推開，色彩濃烈地渲染她的車駕隨從：「乘赤豹兮從文狸，辛夷車兮結桂旗……」

這真是一次堂皇、歡快的迎神之旅！火紅的豹子，毛色斑斕的花狸，還有開著筆尖狀花朵的辛夷、芬芳四溢的桂枝，詩人用它們充當迎神女巫的車仗，既切合所迎神靈的環境、身份，又將她手燃花枝、笑吟吟前行的氣氛，映襯得格外歡快和熱烈。

9. 晏殊蝶戀花的賞析 800字左右

《蝶戀花》 晏殊
檻菊愁煙蘭泣露。羅幕輕寒,燕子雙飛去。
明月不諳離恨苦。斜光到曉穿朱戶。

昨夜西風凋碧樹。獨上高樓,望盡天涯路。
欲寄彩箋兼尺素。山長水闊知何處。

這首詞的主題是寫離別以及離別後的傷痛。明顯地,跟他離別的人是一位女性，而且是一去無回，也未曾留下地址。整首詞所寫事件發生的時間就在昨天黃昏到今天的清晨，並且事件的直接結果是讓晏殊澈夜無眠與悲痛無已。"明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。"皎潔的月亮不明白離別給人帶來的苦楚，它的光輝斜斜地照射入詩人紅紅的門內，直照到破曉時分。詩人晏殊失戀了，對方離他而去，他連月亮也怪罪起來了。是不是正因為他深深愛著對方，但對方卻離他而去，才引發出這深深的傷痛？"人生自是有情痴，此恨不關風與月"，這是稍後一點兒另一位詞人歐陽永叔的名句。誠然，假如你在情感上沒有深陷進去的話，離愁也只不過是淡淡的一種無可奈何而已！當前真實的悲痛，不正因為是無法自拔的一往情深所引致的嗎？那又干風月底事？也正因為是澈夜無眠，他見證了清晨門外欄桿旁籠罩在一片慘霧愁煙中的菊花，見證了哭泣的蘭花葉尖上的淚珠(露珠)，見證了橫梁帷幕上雙雙的燕子竟因為才剛剛有點兒初涼卻不辭而別。這一系列清晨的秋景居然是這般的令人神傷！但是，還不止如此而已，下面才是詩人晏殊要真切表白的。"昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。"門前原先是綠意盎然的一棵樹，現在經秋日的西風在昨夜一吹之後，竟然開始凋謝了。樹經受不起西風的輕寒，開始凋殘萎謝，而人呢？他在詞里真的只是說那棵樹嗎？不是的，他客觀地說的是樹而主觀地說的卻是人-他自己。原先跟她在一起時是快樂的、幸福的，充滿著人生希望的，現在她卻離他遠去，對他來說，正好像秋日的西風對一棵碧綠的樹所造成的摧殘一樣，一下子便生意盡失！失去了她，人生還有什麼樂趣？這便是古今中外所有的失戀的人共同的實感。借樹喻人，在晏殊稍早一點的五代詞中李後主便用過，他在亡國之後被禁閉起來，在他的詞中說："無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋。"(注)那棵寂寞的梧桐樹不就是李後主本人嗎？孤孤單單地在深院里而與外界清朗的秋天隔成兩個世界。在這兒,晏殊顯然繼承了李後主相同的手法，並且同樣是登樓，同樣是秋日就更明顯不過了。然而他仍不完全死心，獨自登上高樓眺望遠處，天涯望斷，盼望她會回頭，盼望她會回心轉意！這里用了個"獨"字真是高妙，首先是響應前面雙燕而形成對比，顯示出當前的他是如何的形隻影單，進一步更刻劃出他那了無生意的形軀攀上高樓的企盼與企盼的失落而產生的內心孤寂凄苦。答案是清楚不過的，對方昨天離他而去後並沒有再回頭。詩人晏殊很想把內心對她的思念和苦楚寫在信上告訴她，這兒彩箋和尺素指的都是信,重復地說出,用現代的話來說就是:我想寫信給她啊!我想寫信給她啊!但是，她已下定決心不再理晏殊了，並沒有留下地址，離開了這傷心地而遠適他方。還有什麼辦法可以向她剖白呢?她又會去什麼地方呢？"山長水闊知何處？"-這是晏殊內心中興起的另一個疑問。獨自站在高樓上，天涯望斷,然而只眺望到山河遠隔，而人呢？"溪又斜，山又遮，人去也",她已遠去，不曾留下地址，這就是他們的悲哀！
還有幾首供參考：蝶戀花
簾幕風輕雙語燕，午醉醒來，柳絮飛撩亂。心事一春猶未見。余花落盡青苔院。
百尺朱樓閑倚遍②。薄雨濃雲，抵死遮人面③。消息未知歸早晚，斜陽只
送平波遠。

〔注〕①此首別見歐陽修《近體樂府》卷二。汲古閣本《珠玉詞》此首注雲：
「一刻東坡詞。」近人俞陛雲雲：「此詞殆有寄慨，非作月露泛辭。『心事』
二句有『悵未立乎修名』、『老冉冉其將至』之感。下闋『雨雲』二句意謂經
國遠謨，乃橫生艱阻。『消息』、『斜陽』二句謂他日成敗，非所逆睹，而在
圖安旦夕觀之，則斜目遠波固一派清平氣象也。……公之詞，其亦有憂盛危明
之意乎？」（《宋詞選釋》） ②百尺朱樓：朱樓即紅樓，富家女子所居，
「百尺」形容其高。 ③抵死：《詩詞曲語辭匯釋》卷一：「猶雲分處也，急
急或竭力也；亦猶雲終究或老是也。」

10. 十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。是什麼意思

兩人一生一死，隔絕十年，相互思念卻很茫然，無法相見。

原文：江城子·乙卯正月二十日夜記夢

宋代：蘇軾

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。

夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。

譯文：兩人一生一死，隔絕十年，相互思念卻很茫然，無法相見。不想讓自己去思念，自己卻難以忘懷。妻子的孤墳遠在千里，沒有地方跟她訴說心中的凄涼悲傷。即使相逢也應該不會認識，因為我四處奔波，灰塵滿面，鬢發如霜。

晚上忽然在隱約的夢境中回到了家鄉，只見妻子正在小窗前對鏡梳妝。兩人互相望著，千言萬語不知從何說起，只有相對無言淚落千行。料想那明月照耀著、長著小松樹的墳山，就是與妻子思念年年痛欲斷腸的地方。

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開頭三句，排空而下，真情直語，感人至深。「十年生死兩茫茫」生死相隔，死者對人世是茫然無知了，而活著的人對逝者呢，不也同樣嗎？恩愛夫妻，撒手永訣，時間倏忽，轉瞬十年。

「不思量，自難忘」，人雖雲亡，而過去美好的情景「自難忘」懷呵！王弗逝世轉瞬十年了，想當初年方十六的王弗嫁給了十九歲的蘇東坡，少年夫妻情深意重自不必說，更難得她蕙質蘭心，明事理。

「千里孤墳，無處話凄涼」。想到愛妻華年早逝，感慨萬千，遠隔千里，無處可以話凄涼，話說得極為沉痛。

接著，「縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。」這三個長短句，又把現實與夢幻混同了起來，把死別後的個人種種憂憤，包括在容顏的蒼老，形體的衰敗之中，這時他才四十歲，已經「鬢如霜」了。明

下片的頭五句，才入了題開始記夢，「夜來幽夢忽還鄉。 」是記敘，寫自己在夢中忽然回到了時在念中的故鄉，在那個兩人曾共度甜蜜歲月的地方相聚、重逢。

「小軒窗，正梳妝。」那小室，親切而又熟悉，她情態容貌，依稀當年，正在梳妝打扮。這猶如結婚未久的少婦，形象很美，帶出蘇軾當年的閨房之樂。

東坡此詞最後這三句，意深，痛巨，餘音裊裊，讓人回味無窮。特別是「明月夜，短松岡」二句，凄涼清幽獨，黯然魂銷。