從歌行賞析

Ⅰ 200字歌詞賞析，積極向上的流行歌都行

這個可以不YESTERDAY ONCE MORE（《昨日重現》）是一首追懷舊情的感傷之作。經歷過一系列失戀打擊、身處專孤獨之中屬的歌手原本是收音機的忠實聽眾，常常跟隨電波中的一曲曲情歌吟唱。後來，陷入愛河的她不在有閑暇去收聽音樂廣播了，與收音機漸漸疏遠。而今，為情所傷、心如死灰的她再度擰開收音機，熟悉的旋律重新響起，一聲聲、一曲曲彷彿正講述著自己的身世。時光流逝，情感變遷，但那一首首曾如舊友長伴身側的老歌，卻忠誠如初，永遠不會背叛自己。溫馨中夾雜苦痛，慰籍之餘更添傷感：難道人尚不如歌？多情易傷、多愁善感的她多麼盼望昨日隨舊曲重現，鴛夢重溫

Ⅱ 天行九歌歌詞賞析

歌曲：天行九歌

歌手：霍尊

填詞：沈樂平

譜曲：霍尊

歌詞

任俠平生願，天行九版歌 簡譜，一葉權邊舟蓮波灧

秋水墨色染，如見美人眼波憐，故人久未見

焚詩煮酒杯未滿，風長卷，輕將紅袖挽

請君三尺劍，烽火城頭瀝肝膽，借君三十年

繁花萬里好江山，翻千冊案卷，謎霧遮眼心事高懸

惋嘆史簡筆艷，添 一字絕判，千金不換

此生何用聲聲嘆，道不盡流年，看流沙聚散

回首天涯路遠，英雄何用聲聲嘆，斷碑落殘垣

君不見青山，豪傑冢化塵煙，豪傑冢皆化塵煙

(2)從歌行賞析擴展閱讀

霍尊將亂世的爭鳴以一種低吟淺唱的韻律娓娓道來，唱出了韓非公子的一腔熱血、萬千感懷，唱出了戰國末年風起雲涌、群雄並起、百家爭鳴大時代的眾生百態。

霍尊獨具特色的嗓音，加上緩慢悠遠的旋律，雖沒有大起大落，也不求轟轟烈烈，卻將整首歌曲賦予了更深沉的內涵和更深厚的情懷。

Ⅲ 求席慕容《如歌的行板》 賞析

席慕容，一個有著豪放寓意的名字，一個有著溫婉細膩情感的草原的女兒。她的詩讀得不多，但每首都很喜歡，五百年換來一次錯誤的相逢的開花的樹，等待射手羽箭的白鳥，還有那首《出塞曲》，誰說她的詩只是寫給女兒家看的。喜歡席慕容的人說她的詩是甜蜜的惆悵，朦朦朧朧的似女兒家說不盡的心思，不喜歡的人說，她的詩雖沒有瓊瑤似泛濫的煽情，卻難免女人味太重，有點小家子氣。在我看來，喜歡也罷，不喜歡也罷，詩歌是作者對自己說的話卻被你們偷聽了去的，喜歡是因為讀者在某種程度上與作者產生了共鳴，不喜歡則是讀者無法理解作者瞬間情感的暴發。

一首好的詩歌是不能用來分析的，而只能用來分享。分析是個太過理性的詞語，而詩歌里總會有太多理性所無法理解的情感，詩歌好比一份包裝精美的珍貴禮物，情感便是禮物的價值所在，而詩歌的形式便是精美的包裝，我們能分析的，只有詩歌的外在形式結構，而包裝背後的情感更適合分享，當然，一首好的詩歌是兩者都不能缺少的。

如果說席慕容詩的字里行間充滿了甜蜜的惆悵，那麼我在《如歌的行板》里沒有嘗到一絲的甜蜜，如果說席慕容的詩有著少女夢幻般的溫婉，那《如歌的行板》就是夢醒後的深刻與無奈。席慕容的詩里有愛情，有鄉愁，有人生，她的愛情只能存在與詩里，雖然現實中不會發生，但卻可以成為一種昭示：愛情，需要執著。席慕容的詩里的人生是洗盡鉛華後的樸素。每一個人都曾經有最最美好的希冀，但是時間會讓它褪色，變得越來越模糊，等到被純情和浪漫無情地拋棄，淪落在生活的時候，就會發現，其實我們有太多的不能了解，草木的循序生長，候鳥的南回；有太多的無能為力，日夜交替，成長……越是長大，曾經的夢想越是遠去，不是不願堅持，只是成長中總有太多的無能為力，也正因為有太多的無可奈何，我們成長了，帶著所有的感動和感激投奔另一個叫做生活的世界，只是，在經歷了時光的沉澱和歲月的侵蝕後，我們還能有一顆飽滿純凈的心嗎。

席慕容的《如歌的行板》，三句「一定有一些什麼」，「不能了解的」，「無能為力的」，「必須放棄的」，表達著人生在生命成長中的無奈和理想在命運，生活面前的脆弱，但是，當所有的不悅與無奈碰上席慕容的時候，一切歸於釋然後的平靜。席慕容最讓我欣賞的地方便是她的女人味，甜而不膩，沒有小家碧玉的小家子氣，身上流淌著成吉思汗的血液，註定了她還有著草原的寬廣，蒙古族的堅韌，這是一種怎樣的融合，席慕容就是這樣一個可以將兩者和諧地融於一身，樸素和和諧是草原的內涵，是席慕容的內涵。對待愛情，她有著夢幻般的純潔，對待生命，她有聖潔的崇敬，對待生活，她有著質朴的感恩，她是知足的，善良的，在平凡的日子裡認真生活的人，是幸福的。席慕容最難能可貴的就是始終帶著純凈的心在希望，帶著感恩的心在生活，帶著坦然的心對待生命，有了這些，再多的無能為力又有何懼。

看完《如歌的行板》，突然想到一句話：生命如歌。

席慕容，一首可以讀一輩子的詩。

Ⅳ 跪求！！對一首歌曲的不同版本的賞析，隨便哪首歌都行。這是作業，希望各位大俠能寫的多點！拜託了！！！

1、歌曲名：《紅旗飄飄》

孫楠VS郭蓉3：7

北京申奧獲得成功，目前這首歌的播放幾率較高。此曲首唱者是孫楠，而且他當初的激情演唱曾頗受好評。然而，郭蓉版的《紅旗飄飄》推出後，感染力大大超過前者。原因有三：首先，第一樂段由原來的中板改為慢板，與第二樂段的快板形成鮮明對比，極富張力。其次，在間奏中插入郭蓉即興的小提琴演奏，增添了戲劇效果。第三，郭蓉的服裝與五星紅旗的顏色相映成趣，宛如一團跳動的火焰。因此，兩個版本的比較，不單純是男聲與女聲的比較，「郭蓉版」勝在創新和氣氛的營造上，堪稱「激情四溢」的現場演唱範本。

2、歌曲名：《藍藍的夜，藍藍的夢》

張咪VS毛寧5：5

說實話，這首歌的走紅歸功於兩位歌手的「爭唱風波」。張咪是此曲的首唱者。後來，毛寧與張咪因爭唱此曲而大打出手，鬧得滿城風雨。仔細聽聽兩個版本的演唱，讓人感覺：爭了半天，二人在歌藝上還是半斤八兩，全是柔情有餘而激情不足，尤其在後半部分快板的處理上，顯示出功力上的欠火候。

3、歌曲名：《夢里水鄉》

陳紅VS江珊3：7

對於這首歌，多數人只聽過「江珊版」，並對其有不俗的評價。殊不知，首唱者是陳紅。聽完兩人的演唱，你會發現：江珊的那一版行腔自然、流暢、親切、柔和；而「陳紅版」則有故作柔美之嫌，失去了自然的氣韻。

4、歌曲名：《青藏高原》

李娜VS韓紅9：1

李娜版的《青藏高原》是中國流行樂壇精心打造的一件藝術極品，幾乎無人能夠超越。李娜能極富神韻地演繹出她並不熟悉的藏、朝鮮等少數民族的音樂精髓，其藝術功力是無與倫比的。相形之下，本身是藏族歌手的韓紅，對這首歌的詮釋很不到位。前半部分鬆鬆垮垮，像是敷衍了事，後半部分絲毫沒有激情可言，只是為最後的「高音」做鋪墊，而憋足了勁唱出的「高音」沒有華彩，簡直在發飄，與其誇張的動作形成巨大的反差。

5、歌曲名：《你是這樣的人》

戴玉強VS劉歡5：5

這首作品出自青年作曲家三寶，這是他為電視片《周恩來》創作的主題曲。這是美聲唱法與美聲化的通俗唱法之間的較量。戴玉強和劉歡分別是國內美聲唱法和通俗唱法的代表性人物，只是在這場較量中，劉歡的演唱明顯是在朝美聲方向上靠。兩個版本的演唱聲情並茂，令人過耳難忘，且難分伯仲。

6、歌曲名：《彎彎的月亮》

劉歡VS呂方6：4

首唱者劉歡已將此曲帶入了一個出神入化的境界。因此，盡管後繼者眾多，但能與原唱相提並論者，至今未見其人，更甭提超越了。呂方的可貴在於沒有模仿原唱，而且與劉歡相比，他的演唱更能傳達出寧靜悠遠的意境。

7、歌曲名：《晚秋》

黃凱芹VS毛寧7：3

這是一首典型的粵語版本和國語版本的比拼。黃凱芹的粵語版本聲音清脆悅耳、旋律悠揚、節奏精準、寫意抒情，而毛寧的國語版略顯矯揉造作，演唱蒼白無力、缺少韻味。

8、歌曲名：《熱情的沙漠》

歐陽菲菲VS庾澄慶6：4

歐陽菲菲的原唱火爆、熱烈，有股熱辣辣的味道，加上她那「粗聲大嗓」的女中音極具表現力。相比之下，多年之後，庾澄慶的「創新版」顯得怪誕有餘而生動不足。就好像吃慣了麻辣燙忽然改吃朝鮮冷麵一樣。

9、歌曲名：《什麼都不想要》

張惠妹VS迪克牛仔7：3

張惠妹就像冰與火的結合體，時而熱情似火，時而心若止水，有著極強的表現力和可塑性。她演唱的這首歌細膩、深情，像霧般層層籠住你的眼睛，悄悄地在對你訴說心聲。此曲經迪克牛仔翻唱後，你會發現：旋律很好聽，僅此而已。

10、歌曲名：《月亮代表我的心》

鄧麗君VS朱樺5：5

鄧麗君是被人模仿最多的歌手，因此，她的許多作品都有無數個演唱版本，只是大家都在模仿，無人敢篡改經典。朱樺敢於「冒天下之大不韙」，將這首經典情歌注入了許多更為時尚的音樂元素，加之朱樺精雕細琢的演唱，這一次的創新無疑是成功的。

11、歌曲名：《但願人長久》

鄧麗君VS王菲7：3

又是一首翻唱鄧麗君的歌。王菲不僅做人特立獨行，歌藝也與眾不同。多麼激情澎湃的歌曲也不會被她賦予太多感情色彩。情切切時，未見其傷心落淚；恨悠悠時，難見其黯然神傷；樂融融時，更鮮見其燦爛笑容。這就是她的風格———一如既往地「酷」，總好像是在急匆匆地演完，趕往下一個演出地點。「酷」版的《但願人長久》真有些不知所雲。

12、歌曲名：《同一首歌》

甄妮、杭天琪VS毛阿敏VS蔡國慶VS成方圓、黎明VS群星(因版本太多無法打分)

甄妮與杭天琪的首唱雖然很美，卻未將這首歌唱得大紅大紫，後經毛阿敏細膩、唯美的詮釋後流傳開來，但仍未見大紅大紫。新千年伊始，與此曲同名的電視演唱會欄目異常火爆，因此，《同一首歌》成了每周必唱的經典，版本也就越來越多，只是觀眾在聽這首歌的時候卻越來越沒有感覺了。

Ⅳ 歌詞賞析。 一往無前虎山行,撥開雲霧見光明,夢里花開牡丹亭,幻想成真歌舞昇平。

賞析：「一往無前虎山行」指明知有困難，卻還是冒險而行，比喻不畏艱險。「撥開雲霧見光明」描述有所突破看見光明的情景。「夢里花開牡丹亭」是夢想里的歡樂家園，「幻想成真歌舞昇平」是贊美夢想成真的美好局面。這是出自歌曲《凡人歌》的幾句歌詞。

作品背景：

GAI（周延）的這四句歌，第一次進入公眾視野，是在《中國有嘻哈》半決賽晉級賽的《凡人歌》中。四個人一起演繹的這首歌，被譽為「2017十佳表演」之一。

解析：

「一往無前虎山行」，明知山有虎，偏向虎山行。去戰斗，不回顧，不管敵人多強大，也不會退縮。「撥開雲霧見光明」，這一句猶如穿越，從一個情境過渡到另一個情境。

由黑暗而光明，由混沌到明朗，雲開霧散，似乎是勝利了，如果沒有「牡丹亭」三字，我們可以理解為這句是寫實，但是緊接著的「夢里花開牡丹亭」，揭示了這是一場幻象。

(5)從歌行賞析擴展閱讀：

歌詞涉及的相關典故「明知山有虎，偏向虎山行」：

意思：明明知道山上有老虎，還偏要上山。形容明知有危險或做的決定是錯的還是要繼續做下去。

出自：明 施耐庵 《水滸傳》中的第二十三回《橫海郡柴進留賓 景陽岡武松打虎》。

簡介：

武松來到景陽崗前的一家小酒店。小酒店的酒叫「三碗不過崗」，意思是喝三碗酒就醉了，過不了景陽岡了，但是武松 喝了十八碗酒，還想繼續趕路。店裡的伙 計告訴他山上有老虎，最好等明天結伴而行。武松卻不以為然，獨自向山中走去。走了一會兒，酒勁上涌，他在石板上打起 盹來。

一陣狂風吹來，只見亂樹後面跳出一隻吊睛白額大虎。武松反應極快，挺身 與老虎激戰，最後把老虎打死了。這件事 迅速傳遍景陽岡，獵戶們把武松稱作「打 虎英雄」。「明知山有虎，偏向虎山行」就 由此而來。

Ⅵ 求《笑歌行》的譯文及 詩詞賞析

《笑歌行》

笑矣乎，笑矣乎，君不見，曲如鉤，古人知爾封公侯。君不見，直如弦，古人知爾死道邊。張儀所以只掉三寸舌，蘇秦所以不墾二頃田。笑矣乎，笑矣乎，君不見，滄浪老人歌一曲，還道滄浪濯吾足。平生不解謀此身，虛作離騷遣人讀。笑矣乎，笑矣乎，趙有豫讓楚屈平，賣身買得千年名。巢由洗耳有何益，夷齊餓死終無成。君愛身後名，我愛眼前酒。飲酒眼前樂，虛名何處有。男兒窮通當有時，曲腰向君君不知。猛虎不看機上肉，洪爐不鑄囊中錐。笑矣乎，笑矣乎，寧武子，朱買臣，叩角行歌背負薪。今日逢君君不識，豈得不如佯狂人。

【題解】
此詩於《樂府詩集》屬新樂府辭。咸本將此詩與《悲歌行》、《贈懷素草書歌》置之最後一卷，並於《草書歌》下引東坡先生雲：「太白集中有《悲來乎》、《笑矣乎》及《贈懷素草書》數詩，決非太白作，蓋唐末五代間貫休、齊己輩詩也。余舊在富陽見國清院太白詩，絕凡近。過彭澤唐興院又見，亦非是。良由太白豪俊，語不甚擇，集中往往有臨時率然之句，故便妄庸敢爾。若杜子美，世豈復有偽撰者耶!」詹本雲：「此詩及《悲歌行》一首，各家定為偽作之理由，皆依蘇軾之評語，而並無實證。」

【校注】
曲如鉤，《後漢書》志第一三《五行志一》引京都童謠：「直如弦，死道邊；曲如鉤，反封侯。」
張儀句：張儀，戰國時縱橫家，魏國人。游說入秦，首創連橫，先後任秦相、魏相。《史記•張儀列傳》：張儀通楚，「掠笞數百，不服，釋之。其妻曰：『嘻!子毋讀書游說，安得此辱乎?』張儀謂其妻曰：『觀吾舌尚在不?』其妻笑曰：『舌在也。』儀曰：『足矣。』」《漢書•蒯通傳》：「酈生一士，伏軾掉三寸舌，下齊七十餘城。」顏師古註：「掉，搖也。」
蘇秦句：蘇秦，戰國時縱橫家，洛陽人。倡六國合縱抗秦。《史記•蘇秦列傳》：「蘇秦喟然嘆曰：『此一人之身，富貴則親戚畏懼之，貧賤則輕易之，況眾人乎?且使我有洛陽負郭田二頃，吾豈能佩六國相印乎?」二頃田，全唐詩本作一頃田。誤。
滄浪二句，《楚辭•漁父》：「漁夫莞爾而笑，鼓枻而去，乃歌曰：『滄浪之水清兮，可以濯吾纓。滄浪之水濁兮，可以濯吾足。』」
虛作句，指屈原。
趙有句：豫讓，春秋戰國間人。始事范中行氏而不悅，去而投知伯。知伯寵之。及三晉分知氏，趙襄子最怨知伯，而將其頭為飲器。豫遁逃，變姓名為刑人，入宮欲刺襄子未果。豫讓又漆身為厲，滅須去眉，自刑變容，又吞炭啞音，一再謀刺襄子，均不果。後被兵包圍，請求襄子衣而擊之，呼曰：「而可以報知伯矣!」遂伏劍而死。事見《戰國策•趙策一》。屈平，即屈原。事見《史記•屈原賈生列傳》。
洗耳，皇甫謐《高士傳》卷上《許由》：「堯又召為九州長，由不欲聞之，洗耳於穎水濱。時其友巢父牽犢欲飲之，見由洗耳，問其故，對曰：『堯欲召我為九州長，惡聞其聲，是故洗耳。』」
夷齊，伯夷、叔齊二人。《史記•伯夷列傳》：「武王已平殷亂，天下宗周，而伯夷、叔齊恥之，義不食周粟。隱於首陽山，採薇而食之。……遂餓死於首陽山。」
猛虎句：猛虎，含有苛政之意。看，觀察，注意。機上肉，機同幾，全唐詩本作幾上肉。指案板上的肉。比喻任人宰割者。《新唐書》卷一二○《桓言范傳》：「會日暮事遽，言范不欲廣殺，因曰：『(武)三思機上肉爾，留為天子藉手。』」
洪爐句：洪爐，指天地。《莊子•大宗師》：「今一以天地為大爐，造化為大冶。」《抱朴子• 勗學》：「鼓九陽之洪爐，運大鈞乎皇極。」引申為陶冶錘煉人才的環境，薛逢《送西川杜司空赴鎮》詩：「莫遣洪爐曠真宰，九流人物待陶甄。」鑄，熔煉金屬以成器。囊中錐，比喻有才能而未展露的人。《史記•平原君列傳》：「平原君曰：『夫賢士之處世也，譬若錐之處囊中，其末立見。……』毛遂曰：『臣乃今日請處囊中耳。使遂蚤得處囊中，乃穎脫而出，非特其末見也。』」周曇《詠史詩•毛遂》：「不識囊中穎脫錐，功成方信有英奇。」此句意謂熔煉人才的洪爐，不鑄就像囊中之錐這樣有才能而未展露的人。也即設有使人才脫穎而出的環境。
寧武子，王本注雲：「豈武子是戚之字耶。」《呂氏春秋•離俗覽•貴信》：「寧戚欲干齊桓公，窮困無以自進。於是為商?，將任車以至齊，暮宿於郭門之外。桓公郊迎客，夜開門辟任車，……寧戚飯牛居車下，望桓公而悲，擊牛角疾歌。桓公聞之，撫其仆之手曰：『異哉，之歌者非常人也。』命從車載之。」叩角，指擊牛角。
朱買臣，漢武帝時人，官至會稽太守。《漢書•朱買臣傳》：「朱買臣，字翁子，吳人也。家貧，好讀書，不治產業。常艾薪樵，賣以給食，擔束薪行且誦書。其妻亦負載相隨，數止買臣毋歌謳道中。買臣愈益疾歌，妻羞之，求去。買臣笑曰：『我年五十當富貴，今已四十餘矣。汝苦日久，待我富貴報汝功。』妻恚怒曰：『如公等，終餓死溝中耳，何能富貴?』買臣不能留，即聽去。其後買臣獨行歌道中，負薪墓間。」背負薪，《樂府詩集》作皆負薪。
佯狂，《史記•殷本記》：「箕子懼，乃佯狂為奴。」佯狂即裝瘋。

【評箋】
蕭本雲：「原注此篇與後《悲歌行》皆非太白之作，乃世俗無知者所

Ⅶ 急求周傑倫歌詞賞析，帶有中國風的歌曲就行。

發如雪的歌詞賞析
聽《發如雪》，感覺就像是在看一幅感動了千年的水墨畫，一切都是恬淡素雅，不需修飾的，但卻能在瞬間穿透了內心。 悠揚的樂曲，完美的聲線，使每個人都好象看到了自己的前生今世。
「本來無一物，何處惹塵埃」。這生生世世，緣起緣落，伊人獨憔悴，一切只因心塵未脫, 為情所困。一個情字, 誤盡世間多少痴男怨女。幾夕繾綣卻千年留戀，似曾相識卻物似人非，看時光交錯，嘆愛恨情仇，只是當時已惘然。
歌一開頭便營造了這樣一種古老的氛圍，像傳說 像回憶 更像李清照的《聲聲慢》—「尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚……」有一種愛和痛交織心碎的感覺。慢慢響起的鋼琴哀怨纏綿的音符彷彿跳躍在地面的流水中,接著傑倫的聲音輕呤而起—「狼牙月 伊人憔悴 我舉杯 飲盡了風雪」破空而來，凄涼空靈。後來那句「繁華如三千東流水 我只取一瓢愛了解 只戀你化身的蝶」的唱腔更是特別。而整首歌運用了滄桑、饒舌、似兒歌等四種不同的唱法。第一段饒舌給人的感覺就像是一個穿越了千年的智者在向你輕輕訴說，恍惚間，你好象清晰地看到了過去的種種。也許你也會在他的歌聲中眼淚紛飛，也會在他的歌聲中等待皎潔的月光來完美你的愛情…… 歌曲最後那段「啦兒啦……銅鏡映無邪 扎馬尾……」可堪稱是全曲的點睛之筆，聽這段的時候，我想大多數人都是會微笑的，甚至是破涕而笑，現實與回憶的交織，前生與今世的交融，都在這種輕松卻又穩健的「啦兒啦」中幻化成天邊的彩虹，留下的只有千年不變的誓言。試問還有這種千古絕唱的愛情流落繁華的塵世間，倘若有，我也梳整我那隨風飛舞的發絲，紮起馬尾來，你情我儂，單純地相愛，再樸素也是天仙。好一首詮釋永恆的發如雪，這樣完美的講述了前世今生輪回的永世愛情。
歌詞寫的極具詩情畫意，其中不乏引經據典。例如：繁華如三千東流水，只戀你化身的蝶，都是從古典中引申而來。歌詞的意境可以理解成，一位戀人的離去，男子決定痴情過一生，對愛情忠貞不喻。

Ⅷ 樂府詩傷歌行賞析

樂府古辭《傷歌行》賞析：

滿意請採納，祝你學習進步~

Ⅸ 能幫我想一下歌曲《奔跑》的歌詞賞析行嗎 我要寫班級介紹要關於這首歌的！ 謝謝！

速度七十邁
心情是自由自在
希望終點是愛琴海
全力奔跑 夢在彼岸
我們想漫版游世界
看奇跡就在眼前
等待權夕陽染紅了天
肩並著肩 許下心願
隨風奔跑自由是方向
追逐雷和閃電的力量
把浩瀚的海洋裝進我胸膛
即使再小的帆也能遠航
隨風飛翔有夢作翅膀
敢愛敢做勇敢闖一闖
哪怕遇見再大的風險再大的浪
也會有默契的目光

當我們擁有了夢想，就會盡全力向著夢想進發。不論是再大的風險、再大的浪，在我們前進的步伐下也不值得一提。
「隨風奔跑自由是方向，追逐雷和閃電的力量，把浩瀚的海洋裝進我胸膛，即使再小的帆也能遠航，隨風飛翔有夢作翅膀，敢愛敢做勇敢闖一闖，哪怕遇見再大的風險再大的浪，也會有默契的目光。」這一段高潮部分是本首歌的精華所在，這是年輕一代向世界的宣誓：我們追求自由，嚮往著夢想，並會努力向著它進發。我們的宣誓絕不是空言，我們會一起肩並著肩，團結一致，在未來的道路上努力拚搏，創出自己的一番天地來。

Ⅹ 急求！！ 現在就需要！！司馬中原《如歌的行板》賞析

如歌的行板---司馬中原
心，是一口井，黑而深幽。無數星零的記憶，茁生於井壁，呈苔蘚顏色，恆常涌現於午夜夢回時那一霎潮濕。彷彿有柔絨般的溫暖，也頗為蒼涼......
欲以其牢牢地粘住什麼？時間卻把一切都梭織成過往，無論是高歌或是低吟，醒或夢之間，記憶如水墨，淋漓揮灑，幻化成一片蒼苔，已無由去追詢它的意義了！唯一能握信的只有那一把潮濕吧？
黑里浮出一張臉來。燈舒展在黯屋裡。窗外的夜是海。而風和想像里的浪濤沒有差別。那張臉搖晃著。時間是浪里的船。他是船上搭客。對我而言，那張臉遠較「父親」這字眼真實。
一張清瘦的臉，略帶蒼黃色，兩鬢斑白了，鬍髭也是。常自唇間滑出些蒼老，低啞，又微含醺醉的吟哦。詞義毫不重要。只是含混不清的囈語，或高或低地吟著。聽久了，人會變成起伏的浪，又彷彿是裊裊的煙。自覺天高，地莽，隨聲而去，沒有止處。
那張臉凝止在一個多風雨的秋天。朝天冠是織錦緞綴成的。姜黃色，很亮。緞上面有好些圓圓的「壽」字。黑漆的十三段的柩木。出殯時，加了個青松紮成的棺罩。罩頭站著一隻白紙鶴。抬棺人走動，白鶴點頭，有飛進灰雲里去的意思。雨一路都在哀戚的哭聲里落，把松枝都洗活了。
我只記得，他的墳在一處窪地上凸起，新土微呈紅色。松枝在火里炸裂，白紙鶴真的在火焰里展著翅膀！
鹽霜從地起，順著灰磚牆上攀，磚面剝蝕了，便成為很多繁復的畫。有些老牆的牆磚被蝕光，一身全是洞穴。油葫蘆的家搬在洞穴里，一街的秋天都無憂無慮地唱著。
閉著眼沿街走，用手一路摸牆，就能摸出那是哪一家。不知是誰開的頭，把一些心愛的小東西藏在壁縫里。掉落的門牙或是臼齒，有孔的古錢或磨光的銅元。隔幾天夜晚再去摸摸它們，看還在不在原地？摸頭毒蠍會哭紅了眼，而被蟄的疼痛和心裡偷藏的快樂是兩回事情。
多風的小市街，又老又寒磣。牆陰的苔跡一層疊頭一層。陰雨季，苔料會自己作畫，用些深淺無定的綠，吐塗抹在鹽霜剝蝕過的磚齒上面。說我的生命在那些畫里，總覺有些惑然。但在旋轉的牆上，火和血的吶喊，早又淹沒了原始的，鹽霜和苔衣作成的畫圖。
牆不會吶喊，只會在時間里作畫。一張張在牆的背景下飄過的臉，也像火燒缺的牆上，不知還留有我多少童稚期快樂的余燼？
即使記憶如歌，也不該是清平的曲調了！
鄰舍有個圓臉的姐姐，連她的名姓也失落了。夢里，她的白臉是窗外的月。她家門前迎著溪，溪兩邊全是柳樹。夏夜，柳絲是些溫寂懸垂的睫毛，在月光里睡著。沿溪開著很多野花，繽紛的顏色，也在月光里睡著。
月亮描出她鬢絲的黑影子仍落在她的白臉上，那臉，和圓月一樣溫柔。時間睡著。夜是溫柔的永夜。要不然，我決不會說出「假如天上一直掛著月亮，該多好......」那謎一樣的傻話。後來不久她的臉便落在火里。東洋的馬蹄聲是她的葬鼓......時間醒轉。人間並無用夜。她的一生是個短促的故事，在我微紅帶濕的眼裡。
離開那一類短促的故事，我進入風。
用生命去丈量道路，春秋的橫紋會使人變成斑馬。我不知道為什麼雁聲會把高天啼冷？蘆葦會哀泣？寒風會流咽？溪流會低訴？天會愁？日會黯？......在這里，那裡
，此時，彼時。時空流變著，眾多曾有過的感覺是啄木鳥的尖詠，啄蝕我心靈的古木，啄起無數紛繁的，連鎖著叮咚。
為什麼會有這樣的感覺？！在亂離的集市上，它們廉價而且通俗！歷史也許是一口酸菜缸，無數年代裡的無數人，都曾被類似黃梅的鹽酸浸過。而我是那樣的一匹斑馬，奔過那許多落花般得人臉，從嘆詠的聲音里躍起，奔向我自己的命運！所謂悲哀或是一種鍛煉。
恆常默守孤寂，回到心井壁中找尋自己，才發現「我已非我」。太多已經沉落的人臉，苔粒般寄生於我的思維，記憶，印象和感覺。而我是古井，黑而深幽的一座洞穴，一無所有卻能容萬有。
若說「非我即我」，那未免又沾上禪與佛的意味了。
旅遊中，很喜歡深山寺廟倒是真的。至於看那些光頭尼僧，反不及多看眼荒溪上的石頭，它們才是前年萬古的神，無須在晨鍾暮鼓裡去習誦經文。
一直也愛那種焚檀用的小鼎爐。即便古物難尋，有隻仿古的也好。靜夜裡獨枕雞鳴，燃上一支香，心隨煙箢。醒著去尋夢，似乎比由夢來尋人更多情韻，盡管雞的啼聲也有些凄涼。想總歸是想，那樣的小鼎爐，至今我連一隻也不曾有過。
午夜夢回時的那一霎潮濕，似乎已有了落處了！黃愛散漫，琴弦斷了也罷。此時此刻，嗚呼決不再是文言！