賞析中國山歌

❶ 中國的山歌有那些

映山紅復 幸福山歌制 再唱山歌給黨聽 唱支山歌給黨聽 多謝了 三峽情 山歌好比春江水 山路十八彎 綠城童話 在燦爛的陽光下 命印在手 客家的阿妹唱山歌 血脈 中國美 家住向陽坡 一樹難開兩樣花

❷ 簡述中國民歌山歌概念

山歌抄是指人們在田野襲勞動或抒發情感時即興演唱的歌曲。它的內容廣泛，結構短小，曲調爽朗、情感質朴、 高亢 、節奏自由 。
山歌，主要集中分布在高原、內地、山鄉、漁村及少數民族地區。流傳極廣，蘊藏極豐富。山歌是中國民歌的基本體裁之一。泛指流傳於高原、山區、丘陵地區，人們在行路、砍柴、放牧、割草或民間歌會上為了自娛自樂而唱的節奏自由、旋律悠長的民歌。近些年有音樂家和學者認為，草原上牧民傳唱的牧歌、贊歌、宴歌，江河湖海上漁民唱的漁歌、船歌，南方一些地方婚儀上唱的"哭嫁歌"，也都應歸屬於山歌。

❸ 美國的鄉村音樂和中國的山歌有什麼區別

美國鄉村音樂一般屬於民謠形式是鄉村主要代表作，中國山歌屬民族形式，是由56個民族構建的。區別就在這。

❹ 中國的、著名的、山歌

含義 中國民歌的基本體裁之一。流傳分布極廣，蘊藏也極為豐富。一種看法認為，凡是流傳於高原、山區、丘陵地區，人們在各種個體勞動如行路、砍柴、放牧、割草或民間歌會上為了自慰自娛而唱的節奏自由、旋律悠長的民歌，就是通常所說的山歌。另一種看法認為，從體裁特徵而言，草原上牧民傳唱的牧歌、贊歌、宴歌，江河湖海上漁民唱的漁歌、船歌，南方一些地方婚儀上唱的"哭嫁歌"，也都應歸屬於山歌。因為它們同樣具有在個體勞動中詠唱，歌腔自由舒展，自娛自慰等基本特徵。一般來說，這種廣義的山歌概念更有助於我們對山歌體裁藝術特色的理解。 [編輯本段]分布 中國山歌的流傳分布主要集中在內蒙古高原、西北黃土高原、青海高原、新疆高原、西南雲貴高原、秦嶺大巴山區、大別山區、武夷山區、西藏高原一帶。其中最有代表性的傳播區及其品種有：內蒙占草原的各種"長調"歌曲，晉、陝、內蒙古西部的"信天游"、"山曲"、"爬山調"，寧、甘、青地區漢、回等族的"花兒"，新疆各民族的"牧歌"，陝南、川北的"姐兒歌"、"茅山歌"、"背二哥"，大別山區的"慢趕牛"，江、浙一帶的"吳山歌"，贛、閩、粵交匯區的"客家山歌"，雲、貴、川交界地帶的"晨歌"(又名"神歌")、大定山歌、彌渡山歌及各少數民族山歌，各藏族聚居區的"藏族山歌"及廣兩的各少數民族山歌等。 [編輯本段]種類 山歌常見的種類有信天游、山曲、花兒、客家山歌。現今依然流行的有孟姜女調，如《月兒彎彎照九州》；剪靚花調，如《回娘家》；鮮花調如《茉莉花》；綉荷包調如《走西口》。比如張家界的山歌有《花大姐》、《小小丫姑》、《一個雀子一個頭》等 還有貴州土家族的《望牛山歌》，侗族的《嘎八月》，壯族的《壯家妹》等。 客家山歌是用客家方言吟唱的山歌，它繼承了《詩經》中的傳統風格，受到唐詩律絕和竹枝詞的重大影響，同時又吸取了南方各地民歌的優秀成分，千百年來，廣泛流傳，久唱不衰。客家山歌有勞動歌、勸世歌、行業歌、耍歌、逞歌、虛玄歌、拉翻歌、謎語歌和猜調、小調、竹板歌等。客家山歌旋律優美，幾乎所有曲調中都有顫音、滑音、倚音等裝飾音，因而使旋律變得回環曲折、委婉動聽。客家山歌有多種唱腔，包括鬆口原板山歌、梅縣山歌、興寧羅崗山歌、蕉嶺長潭山歌、大埔西河山歌等。 其他的還有《打支山歌過橫排》、《彌渡山歌》、《對鳥》、《槐花幾時開》、《馬蘭山歌》、《山歌年年唱春光》、《山歌姻緣》、《難忘溪水》等。 以上都是原生態的山歌。還有一些如《山歌好比春江水》，即《劉三姐》的主題曲，這是後來改編的。

❺ 1我國傳統音樂的五大類分別是什麼請說出中國民歌的藝術特點及民歌與其他民歌音樂的關系分別是什麼

一共找到這么多，隨便抄些，老師不看，她在報復我們
第一題
傳統音樂的劃分最早見於中國音樂研究所編寫的《民族音樂概論》，分為五大類：歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲和器樂，但大多院校在教學中把歌舞音樂並入民歌，於是就變成四大類：民歌、民族器樂、曲藝（即「說唱」）音樂、戲曲音樂。
實際上，「民族音樂」、「傳統音樂」和「民間音樂」又是三個不同的概念：「民族音樂」包括傳統音樂和新音樂；而「民間音樂」只是傳統音樂的一個類別。且我國的民族音樂是非常豐富的，除了民間音樂，還包括宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂。
杜亞雄先生則將中國傳統音樂分類如下：民間音樂、文人音樂、宗教音樂、宮廷音樂；其中民間音樂包括民間歌曲、民間器樂、民間歌舞、戲曲音樂和說唱音樂；文人音樂包括古琴音樂、詩詞吟誦調、文人自度曲；宗教音樂包括佛教音樂、道教音樂、基督教音樂、伊期蘭教音樂、薩滿教及其它宗教音樂；宮廷音樂包括祭祀樂、朝會樂、導迎及巡幸樂、宴樂。
中國民族音樂的特點
首先，從音樂的構成上來說，中國音樂是以五聲調式為基礎的音樂。所謂五聲調式，是由指宮、商、角、徵、羽這五個音組成的調式，類似於現在簡譜中的「1、2、3、5、6」。民族音樂中的六聲調式和七聲調式是在五聲調式的基礎上發展起來的。
其次，在音樂的表現形式上，中國音樂注重音樂的橫向進行，即旋律的表現性。與中國的書法、繪畫等藝術一樣，在藝術風格上，中國音樂講究旋律的韻味處理，強調形散神不散。傳統的中國音樂作品在旋律進行上常常以單旋律的方式進行，對和聲的運用較少。
民歌即民間歌曲，是勞動人民為了表達自己的思想感情而集體創作的一種藝術形式。源於人民生活，又對人民生活起廣泛深入的作用。在群眾口頭的代代相傳中，不斷得到加工。音樂語言簡明洗練，音樂形象鮮明生動，表現手法豐富多樣。有多種體裁和形式，主要為勞動號子、山歌、小調、長調和多聲部歌曲。我國民歌有悠久的歷史傳統。在遠古的原始社會，常與樂舞結合在一起，如傳說中葛天氏之樂的八首歌。現存《詩經》中的國風，是西周到春秋中葉十五個地區的民歌歌詞。這以後的《楚辭》、漢樂府、唐曲子，直至明清小曲，或者源於不同時代不同地區的民歌，或者本身就是民歌。在近現代的革命斗爭生活中，人民又創作了許多優秀的新民歌，有的在原有曲調上填上新詞，有的在音樂上也有相應的發展。由於我國民族眾多，幅員遼闊，各民族各地區的民歌也各具特色，絢麗多彩，又共同成為我國音樂文化發展的基礎。各種音樂藝術形式，器樂、歌舞、曲藝、戲曲常從中吸收營養，並轉而促使它加工提高。專業音樂創作也常以它為素材，或原曲引用，或摘取片段，或吸取其音調，加以發展創造。
中國民族音樂分為：民間歌曲、民間歌舞音樂、民間器樂、民間說唱音樂和民間戲曲音樂。
分類的話，我想你想知道的應該是民間歌曲的分類。
我國民間歌曲的分類可以從很多角度進行分類，從功能、體裁和題材都有不同的分類方法，而且不同的民族也有各自的方法。
漢族民歌的分類方法可以分為：山歌、號子和小調三大類。
山歌：旋律悠揚，如信天游、花兒等都是山歌
號子：節奏性強，旋律性較弱。在勞動時演唱，有船工號子、搬運號子等等
小調：旋律婉轉，如沂蒙山小調，茉莉花等等。
少數民族的民間歌曲分類也有很多：
如蒙古族民歌可以分為：長調和短調
藏族民歌按體裁分類有：酒麴、扎年彈唱、歌舞歌曲、情歌、勞動歌、兒歌、歌、山歌和婚禮歌等
還有很多其他的分類，以上是簡單介紹，如果想知道可以再提問。
第二題
康定情歌
康定情歌的民歌體裁是山歌
民歌《康定情歌》「西部歌王」王洛賓於1996年去世後，1997年4月1日，四川《甘孜日報》刊登了郭昌平研究《康定情歌》的文章，認為《康定情歌》非王洛賓所作，而是由他人收集、作曲家江定仙鋼琴配曲、歌唱家喻宜萱演唱的。與此同時，還懸賞一萬元尋找原作者。由此，中國第一情歌《康定情歌》著作權引發爭議。後來經過他不懈努力和研究，最近找到了《康定情歌》最早的收集者－－吳文季。
中國的民歌經過千百年來的積累，浩如煙海，按體裁形式，大致可以分為三大類，山歌、小調、勞動號子。山歌比如：康定情歌，牧歌。小調比如：茉莉花，天黑黑。勞動號子比如：川江號子，黃河船夫曲等等。
風格上，小調：委婉流暢、細膩優美。號子：鏗鏘有力、粗獷豪放。山歌： 高亢嘹亮、自由舒展。
山歌中國民歌的基本體裁之一。流傳分布極廣，蘊藏也極為豐富。一種看法認為，凡是流傳於高原、山區、丘陵地區，人們在各種個體勞動如行路、砍柴、放牧、割草或民間歌會上為了自慰自娛而唱的節奏自由、旋律悠長的民歌，就是通常所說的山歌。另一種看法認為，從體裁特徵而言，草原上牧民傳唱的牧歌、贊歌、宴歌，江河湖海上漁民唱的漁歌、船歌，南方一些地方婚儀上唱的「哭嫁歌」，也都應歸屬於山歌。因為它們同樣具有在個體勞動中詠唱，歌腔自由舒展，自娛自慰等基本特徵。一般來說，這種廣義的山歌概念更有助於我們對山歌體裁藝術特色的理解。
中國山歌的流傳分布主要集中在內蒙古高原、西北黃土高原、青海高原、新疆高原、西南雲貴高原、秦嶺大巴山區、大別山區、武夷山區、西藏高原一帶。其中最有代表性的傳播區及其品種有：內蒙古草原的各種「長調」歌曲，晉、陝、內蒙古西部的「信天游」「山曲」「爬山調」，寧、甘、青地區漢、回等族的「花兒」，新疆各民族的「牧歌」，陝南、川北的「姐兒歌」「茅山歌」「背二哥」，大別山區的「慢趕牛」，江浙一帶的「吳山歌」，贛、閩、粵交匯區的「客家山歌」、雲、貴、川交界地帶的「晨歌」（又名「神歌」）、大定山歌、彌渡山歌及各族山歌、各藏族聚居區的「藏族山歌」及廣西的各族山歌等。
第三題
音樂素養的重要性主要是體現在素質教育中，現在很多學校特別是中學音樂課有就猶如沒有一樣，一邊在課程中編排音樂課，一邊又被文化課占據。
音樂教育與思想道德素質，音樂教育與情意素質 ，音樂教育與智能素質，以及音樂教育與身心健康素質，這些都是音樂素養的重要體現。音樂教育與思想道德素質：學生高尚道德道德品質的形成及人生 觀、世界觀的確立，需要精心培育和塑造，而音樂教育是塑造的重要手段，能給學生以精神影響與滋養。音樂教育與情意素質：音樂的集中性、精微性、表現性及形象性，要求 學生具備非智力因素的諸要素，從而形成一種堅韌不拔的情意品質，這種品質會賦予他們對學習的高度自覺性 和責任心，使學生會思維、會求知、會生存，對他們以後事業和人生有很大的幫助。音樂教育與智能素質：在 提高學生的音樂素養基礎上，提高學生理解力、觀察力、記憶力、想像力、創造力。演奏時手指動作越復雜， 越靈活，越嫻熟，對大腦神經系統越有聯系和得到鍛煉，使大腦靈敏、聰慧。同時，訓練學生「音樂的耳朵」 ，能聽懂音樂，感受音樂的美，開闊學生的視野，能獲得和追求美好的事物。培養學生的思維能力，創造能力 ，更有利於科學文化知識的學習，為培養學生的智能素質打好基礎。音樂教育與身心健康素質： 跳健美舞，做健美操，隨著起伏的旋律，歡快的節奏，中學生身心都得到愉悅 和鍛煉。另外，練習歌唱時，做平緩的胸腹深呼吸運動，能鍛煉肺活量，對心、肺都有保健和按摩作用。尤其 是大合唱，優美的歌聲，使學生凈化心靈，陶冶情操，不僅能培養學生一種團結，協作的集體主義精神，更能 鍛煉學生有一個身心健康的體魄。
總之，學生的音樂教育不是可有可無，而是刻不容緩。現代教育越來越需要生動活潑，生氣勃勃，充滿創 造性和娛樂性的教育形式。越來越需要將音樂教育引入德、智、體、勞諸育之中，來完成對中學生人格的塑造 。重視音樂教育，是促進學生整體素質得到充分、自由全面發展的關鍵。是實現教育現代化，培養跨世紀 建設人才的關鍵。因此，音樂教育是中學素質教育的重要途徑之一，需要加強與提高層次。
作為美育手段之一的音樂教育，它對於陶冶情操、品行修養、樹立正確的審美觀起到獨特的作用。音樂學科除了教學生學習和掌握基本的歌唱知識和技能外，還有一個教學任務就是音樂欣賞。即審美教育．它包括純正的審美趣味，正確的審美觀點和高尚的審美理想。這種審美教育有賴於美的陶冶，「這種陶冶是一種潛移默化的無意識的影響作用，具有很強的內化力。」
通過對中外音樂名作的欣賞分析,充實學生的音樂感性認識,豐富音樂知識,開闊音樂視野,提高音樂鑒賞的審美能力,同時為進一步學習音樂史論和其它專業課程打下良好的基礎.
美國著名現代音樂家艾倫•科普蘭在《怎樣欣賞音樂》一書中說：「如果你要更好地理解音樂，再也沒有比傾聽音樂更重要的了，什麼也代替不了傾聽音樂。」音樂欣賞不同於一般的認識活動，音樂欣賞的基本性質是感性的，因為在這項活動中，欣賞者的首要目的是通過聽覺去獲得體驗而不是藉助理性去求得認識。因此，音樂聽覺欣賞是一種最直接、最普通的音樂審美活動。任何人都可以通過它來獲得美的享受。我們打開音響或走進音樂廳的大門，最終的目的都是讓自己在輕松的狀態下獲得對音樂的聽覺快感和美的體驗。倘若人人都刻意去追尋音樂所隱含的思想感情，作曲家當時創作的心態或是要聆聽出旋律、節奏及音色，那麼我想可能不會有人再去「聽」音樂了。音樂藝術的重要傳播方式是聲音，聲音只為聽覺而存在，人們只有通過聆聽音樂才能品賞音樂、理解音樂。
正如卡爾•馬克思在《1844年經濟學哲學手稿》中指出：「對於沒有音樂感的耳朵來說，最美的音樂也毫無意義。」但正是這樣一種看似簡單的行為，人的一種感性的體驗活動，卻需要人們長期的知識、觀念、趣味等諸多因素的積累，與其說音樂欣賞是一個聽的過程，還不如說是人的綜合素養不斷提升的過程。
第四題 開設音樂輔修專業的意義
音樂欣賞對大學生思想道德素質教育的影響
（一）通過音樂欣賞課培養學生認識美、發現美的能力
音樂是一門特殊藝術，它既能細膩准確地反映人的情感，又能開啟學生智力和大腦思維。音樂教學是全面豐富的，教師不僅要教學生們唱歌，還要講授基本樂理知識，讓他們用音樂的語言去欣賞和學習音樂，並激發其去主動地追求美、感受美。如在欣賞中國交響樂《梁祝》時，要求學生大膽聯想，隨著樂曲的發展進行合理性思維。隨著音樂的發展，學生呈現的「喜、怒、哀、樂」等表情，恰恰反映了其對善惡分辨的理性思維和發現美、追求美的能力。而這些對美的體驗與感知，正是通過音樂欣賞，由內心的體驗而外露於表情的。
（二）通過音樂欣賞培養學生的想像力和創造力。為大學生能力的培養提供了智力保證
欣賞者要在頭腦中塑造完整的音樂形象，就必須藉助於想像進行再創造，這種再創造完全是由欣賞者主觀控制的。如果說作曲家是一度創作，演唱(奏)家是二度創作，那麼欣賞者便是三度創作。欣賞者在已有的感知材料上進行重新組合、合理加工，使其在大腦中創造出新的形象。
由於每個人的先天遺傳情況不同，所以人的思維能力會具有與生俱來的差異，但無論如何，大腦思維能力的形成和發展在很大程度上要靠後天的學習和訓練。如果進行音樂欣賞的訓練，不僅能提高人們的樂感，而且會有益於他們的運動控制、記憶能力和思維發展，使腦的功能得到更多的開發。
（三）通過音樂欣賞培養學生良好的情感品質，達到德育教育作用
音樂是人類最古老、最具有普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響，表現與交流感情和思想的必不可少的重要方式，是人類精神生活的有機組成部分。因此，音樂在人類社會生活的各個方面，都一直發揮著十分重要的作用。[5]向學生展示這些優秀作品的同時正是通過知識傳授、環境熏陶等教育的過程，使其內化為學生自身的人格、氣質、修養，成為他們相對穩定的內在品質的過程。近、現代中國的革命歌曲更是鼓舞了幾代人，為祖國的解放、人民的富強，拋頭顱、灑熱血，獻出自己的寶貴生命。通過對這些作品的賞析，完全可以達到音樂的德育教育作用。
（四）擴大了學生的人文知識，加強文化底蘊
古今中外的音樂珍品浩如煙海、絢麗多彩，如果僅僅是靠學生演奏和演唱音樂作品，是不能滿足學生的需求的。而音樂欣賞教學，可以使學生較為全面地了解並學習人類音樂寶庫中的珍品。其次，音樂作為人類文化傳承的重要載體，它是人類寶貴的文化遺產和智慧結晶。音樂藝術和文學、地理、歷史、戲劇、舞蹈、繪畫、社會生活等有著千絲萬縷的聯系。同時在欣賞當中，需增加多元的思考和多維的視角，識別各種不同風格以及不同文化傳統下的音樂特色，認識不同文化背景和文化形態下的音樂異同，體會東、西方音樂文化的區別。
民族音樂學是音樂學傳統學科分類中間的一個。西方大概是在19世紀末，20世紀初開始，把民族音樂學作為音樂學總學科中的一個分類，旨在針對非藝術創作類的，特別是非西方主流的音樂現象的研究。隨著時代變化，歐洲中心視角逐漸被學術界拋棄，民族音樂學的名稱有了新的涵義，主要是針對民間音樂進行研究的學科。在中國，民族民間音樂研究主要是針對非藝術創作類音樂的研究。由於當時建立學科的時候，我們還出在特殊的歷史時期，並沒有特別強調，或者是不敢強調民族民間音樂研究與民族音樂學之間的關系。76年後，各學科開始進入正軌時，民族民間音樂研究的提法逐漸淡化，而更多學校以民族音樂學這個名稱來定性這類型的研究。進入全球化時代，學術研究同樣具有很強的交流使命感。因此，中國的民族音樂學與世界其他國家和地區的民族音樂學有了更多的交流活動。

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❻ 中國民歌可以分為幾類它們各自在旋律.節奏.歌詞上有什麼特點

民歌是各類民間音樂的基礎。在中國，由於幅員遼闊，人口眾多，各地存有豐富多彩的民歌。一般來說，中國民歌可以劃分成三大類別：（1）山歌；（2）小調；（3）勞動歌曲。

山歌
中國民歌的一種體裁類別。一般是指人們在山野、田間、牧場等勞動中，為抒發思想感情而編唱的民歌。大多是以獨唱或對唱形式出現。見景生情，即興編詞，內容以表現勞動與愛情生活為主。山歌的音樂極富地方特色，是民歌中風格性最強的品種。山歌的種類繁多，分布很廣。南方有「客家山歌」、「興國山歌」、「柳州山歌」、「江浙山歌」、「彌渡山歌」等；北方有「信天游」、「山曲」、「花兒」、「慢趕牛」、「爬山調」等；少數民族地區有蒙古族的「長調」，苗族的「飛歌」，藏族的「哩嚕」，壯族的「歡」、「加」、「倫」以及彝、瑤族、黎族、畲族的各種山歌等。草原的「牧歌」，水鄉的「漁歌」，平川的「田歌」或「田秧歌」，都與山歌的性質相類似。山歌的風格有的悠揚秀麗，有的豪放粗獷。各地山歌都有一些代代相傳的曲調，歌者即在這些曲調上即興編詞歌唱。其曲調的節奏較自由，有字密、腔長的特點。樂段結構常見的有2樂句樂段、4樂句樂段，多為單樂段的反復或變化反復。

小調：
小調，又稱小曲，曲式結構比較多樣、復雜，有兩個或四個樂句構成的方整性簡單樂段結構，如《小白菜》、《都山小調》；有三個或五個樂句構成的奇數樂段結構，如《愛二娃》；有在四句的簡單樂段後加襯詞連接句，再將尾句加以重復構成的六句樂段。這是河北民歌中使用最多的一種結構形式，如《獻花》、《三杯酒》等；有比較復雜的兩段體結構，如同《榮莉花》；也有多對上下句組成的多句體結構，甚至有幾個相對獨立的樂段構成的大型套曲，《王婆罵雞》。此外，還有許多因內容而異，較為自由或獨立的調結構形式。

小調在河北各地是一種流傳較廣的民歌體裁，但是，各地的風格不同，例如在大行山一帶，由於與山西地理上的接近，這里的小調風格就與山西民歌相似。承德地區東部和唐山地區北部的小調，則近似東北民歌風味。河北東南部的衛運河與漳河流域流行的小調，又與山東民歌、河南民歌互為影響。

河北小調的內容，相當廣泛而豐富，有反抗階級壓迫、外族侵略的激昂悲壯的戰歌，也有表現節日喜慶，輕快、活潑、熱情奔放，娛樂性較強的歌曲，還有多種多樣委婉細膩的抒情歌曲。

各地流傳的小調，同時還與當地的民間說唱和地方戲曲有著密切地淵源關系，互相滲透，互為影響，如張家口地區的，「二人」，就是在民歌小調的基礎上發展起來的。以民歌、小調為素村或利用民歌填詞，反映現實生活的新民歌，也在群眾中廣為流傳，如《周總理來到俺們村》等等。

勞動歌曲：
人們在勞作場合演唱的歌曲。

領唱形式在我國民間的集體勞動歌曲中經常採用，如勞動號子等。

❼ 中國山歌的一種,流行於甘肅,寧夏,青海一帶,的歌是什麼

花兒。「頭尾齊」、「兩擔水」和「折斷腰」是流行在甘肅、青海、寧夏一帶的山歌"花兒"的歌詞結構形式。「 花兒」唱詞的結構主要有兩種。一種是「頭尾齊」式，由4句唱詞、即兩對上下句組成，每句字數大體一致，但上下句唱詞的片語結構在節奏上形成相互交錯的效果，單數字或片語與雙數片語相對；

第二種歌詞結構形式被當地群眾形象地稱為"兩擔水"或"折斷腰"，是六句式的結構，也就是在「頭尾齊」式的每對上下句之間，加進一個3至5字的半截句，不僅增加了歌詞的容量，而且節奏富於變化，念起來朗朗上口。

加垛：加垛是民歌中經常使用的手法。垛句一般為密集型節奏，常常一字一音，旋律性不強，節奏上處理得整齊一致，頓挫有力，類似於朗誦式的數板。垛句不追求旋律的起伏變化，而是突出節奏的動感。垛句常常插在民歌樂段的中間，其鏗鏘整齊的節奏與前後舒展悠揚的旋律形成鮮明對比，同時又擴展了詞句的容量。

垛句還有為其後的舒展旋律重新積蓄動力的作用。加垛又寫作「夾垛」。它是民歌樂段結構之外增加的部分，同時它又常常夾在一個段落的中間。

(7)賞析中國山歌擴展閱讀

中國民歌的基本體裁之一。流傳分布極廣，蘊藏也極為豐富。一種看法認為，凡是流傳於高原、山區、丘陵地區，人們在各種個體勞動如行路、砍柴、放牧、割草或民間歌會上為了自慰自娛而唱的節奏自由、旋律悠長的民歌，就是通常所說的山歌。

它們樣具有在個體勞動中詠唱，歌腔自由舒展，自娛自樂等基本特徵。一般來說，這種廣義的山歌概念更有助於我們對山歌體裁藝術特色的理解。

❽ 山歌主要是從中國哪個地方出來的

山歌中國民歌的基本體裁之一。流傳分布極廣，蘊藏也極為豐富。一種看法認為，凡是流傳於高原、山區、丘陵地區，人們在各種個體勞動如行路、砍柴、放牧、割草或民間歌會上為了自慰自娛而唱的節奏自由、旋律悠長的民歌，就是通常所說的山歌。另一種看法認為，從體裁特徵而言，草原上牧民傳唱的牧歌、贊歌、宴歌，江河湖海上漁民唱的漁歌、船歌，南方一些地方婚儀上唱的「哭嫁歌」，也都應歸屬於山歌。因為它們同樣具有在個體勞動中詠唱，歌腔自由舒展，自娛自慰等基本特徵。一般來說，這種廣義的山歌概念更有助於我們對山歌體裁藝術特色的理解。
中國山歌的流傳分布主要集中在內蒙古高原、西北黃土高原、青海高原、新疆高原、西南雲貴高原、秦嶺大巴山區、大別山區、武夷山區、西藏高原一帶。其中最有代表性的傳播區及其品種有：內蒙古草原的各種「長調」歌曲，晉、陝、內蒙古西部的「信天游」「山曲」「爬山調」，寧、甘、青地區漢、回等族的「花兒」，新疆各民族的「牧歌」，陝南、川北的「姐兒歌」「茅山歌」「背二哥」，大別山區的「慢趕牛」，江浙一帶的「吳山歌」，贛、閩、粵交匯區的「客家山歌」、雲、貴、川交界地帶的「晨歌」（又名「神歌」）、大定山歌、彌渡山歌及各族山歌、各藏族聚居區的「藏族山歌」及廣西的各族山歌等。

❾ 為什麼我國民歌有的叫「山歌」

山歌是勞動號子之外各種山野民歌的統稱。主要指廣大農村人們在山野湖河勞作行舟，或在屋前棚下休憩時為舒心解悶自娛時演唱的一種民歌
1 民歌和山歌區別
山歌與其它民歌的不同：
1.題材內容不同。勞動號子直接地為人們的生產斗爭服務,是人民的勞動情緒的直接體現。其歌詞是勞動,在勞動中即興隨口編制出來的,它們的內容不僅限於和勞動直接聯系的事情,還廣泛地包括有各種敘事的、詼諧的,以及愛情生活的題材。而且常是即景生情的聯想和引伸。廣泛的生活題材,能夠引起勞動者的興趣,解除他們的疲勞。
小調由於民間職業或半職業藝人的加工和演唱,並有唱本印行,致使小調流傳范圍較廣,小調的題材,廣泛地涉及社會生活的各個方面,大而至於各種重大的政治與社會事件,小而至於日常生活中游戲和風俗活動,包羅極廣。因此,小調的內容也概括為具有社會性、革命性、生活性。山歌的內容非常廣泛,歌詞常有即興性。
2.藝術特點不同。一唱眾和是號子的基本歌唱形式。一般來說,號子的律動感很強,節奏比較固定,與勞動的節奏緊密配合,適於邊唱邊勞動,可以鼓舞勞動熱情。號子的音調粗獷有力,多半採用領唱與齊唱,一唱眾和的演唱形式。號子的內容和形式都要受到勞動條件的制約。小調的曲調比較流暢,節奏比較規整,結構也比較均衡和完整。表現力較強,能生動細致地刻劃人物性格,氣質和神態。小調以單樂段結構為多,常採用多段詞的反復來敘事,也較多地運用襯詞和襯腔等表現手法。
中國山歌的流傳分布主要集中在內蒙古高原、西北黃土高原、青海高原、新疆高原、西南雲貴高原、秦嶺大巴山區、大別山區、武夷山區、西藏高原一帶。
漢族許多地區的山歌有自己的民間稱謂，例如陝北的"信天游"，山西的"山曲"，內蒙古的"爬山調"，青海、甘肅等地的"花兒"、"少年"，湖北的"趕五句"，四川的"晨歌"，安徽的"掙頸紅"，等等。

2 唱法
山歌是勞動人民自由抒發情感的民歌種類。傳統山歌中最常見的內容是愛情和苦難。山歌常在戶外歌唱，曲調多高亢、嘹亮，節奏多自由、悠長，歌詞多為即興創作。山歌的歌詞具有純朴的情感、大膽的想像和巧妙的比喻等特點，生動鮮活，真切感人。山歌往往在音樂的一開始處便出現全曲的最高音，感情充沛，表達強烈。在高音區，山歌還常常會有自由延長音。有的山歌因音域較高而使用假聲或真假聲結合的歌唱方法。

❿ 中國民歌怎麼分的分幾類啊

山歌、勞動號子、田歌、城鎮‌「小調」、雙聲。

1、山歌。

山歌是指人們在田野勞動或抒發情感時即興演唱的歌曲。它的內容廣泛，結構短小，曲調爽朗、情感質朴、 高亢 、節奏自由 。山歌，主要集中分布在高原、內地、山鄉、漁村及少數民族地區。

4、城鎮‌「小調」。

小調(或稱小曲)是廣泛流傳在各城鎮、集市的一種民歌體裁。長期以來,經過城鎮職業、半職業民間藝人的加工、磨練,形成了結構較均勻、節奏規整、曲調細膩、主題內容多樣等一系列題材特徵。

5、雲嶺‌「雙聲」。

「雙聲」民歌所採用的聲部,大多是密集的同度、大二度、大小三度、四度、五度等音程。這些和聲的出現和運用,並不是偶然的,而是一種經過長期歌唱實踐的自覺選擇。它所具有的獨特色彩,已成為中國雙聲部民歌的一個最明顯的特徵。