詩及賞析
煩憂——戴望舒
說是寂寞的秋的清愁，
說是遼遠的海的相思。
假如有人問我的煩憂，
我不敢說出你的名字，
假如有人問我的煩憂。
說是遼遠的海的相思，
說是寂寞的秋的清愁。
賞析
詩人戴望舒創作的詩數量不多（不過百餘首），卻在詩壇中佔有重要位置；他沒有系統的詩論，但他的《論詩零札》和他友人杜衡整理的《望舒詩論》卻備受重視，他在詩壇以現代派的面孔出現，可在他生命的終端卻寫出了《我用殘損的手掌》這樣浸透了血淚的現實篇章。
在新詩史上，戴望舒自有他一席地位，不過地位並不是很高。
「五四」前後，科學與民主的洪流震醒了一代又一代的知識分子。美好的.理想與黑暗的現實的激烈矛盾，籠罩了他們敏感的心靈。「知其不可為而為之」的社會使命感籠罩了一個龐大的「煩憂」群。戴望舒就是這樣一位由現實世界轉到詩的世界中最忠實的煩憂者之一。他寫了許多煩憂者的詩篇，這一傑出的詩篇《煩憂》為這一群體的心態與精神作了集中的觀照與畫像。
此詩出自戴望舒的詩集《望舒草》。作為20世紀30年代中國詩壇的重要派別——「現代」派——的重要詩人，戴望舒的詩歌集中描寫了現代人的生命感悟與情感體驗的心靈軌跡。在人生的旅程中，有陽光燦爛般的欣悅激動，也有陰雨綿綿似的苦惱煩憂，那麼，此刻郁結在詩人心中的煩憂是什麼叫呢？詩人沒有直接表露。
清秋是一個懷人的季節，大海寄寓著無盡的相思，讀來已是使人傷懷，加上「寂寞」，加上「遼遠」，便把詩人落寞無奈與欲罷不能的相思之情展示得更為深刻細致，一種「斷腸人在天涯」的感覺便油然而生。然而在這愁腸百結，落寞孤寂中，作者卻突發奇想，身邊有人來問你的煩惱，你的憂愁，這時你會如何回答？是和盤托出，把一腔愁緒全部告訴對方，還是諱莫如深，緊緊瞞住？自己雖有選擇的自由，但面對關愛你的朋友的詢問，你能裝聾作啞嗎？那麼，這種欲言又止的心理又如何表達呢？「我不敢說出你的名字。」這「不敢」二字實在是確切地表達了作者的矛盾心態，且把讀者引向無窮的遐想之中。上面四句，短短三十六個字，活畫出了作者深刻的懷念，激烈的斗爭，那種「欲說還休」的滋味，那種刻骨銘心的相思，既意味深長，又強烈迫切。
下面四句，將上面四句作逆向排列，粗粗看似迴文詩，細想又不是簡單的重復，更不是花拳綉腿般的故弄玄虛，而是作者那種絡繹不絕、日益洶涌的思念之情在放縱宣洩。首句既像反復，又似頂真，聯絡照應密不透風。盡管是激烈而又矛盾的「不敢說出」。但想要心情傾吐的希望又是那麼迫切，在這里，作者為我們提供了一個廣闊的想像空間，有心人不妨在那裡作一次感性的神遊。全詩以「清愁」作結，卻正好表達了成熟的思想者以「卻道天涼好個秋」式的常語來表達自己復雜心態的不同尋常。
全詩八句兩組，呈軸對稱排列，形式整齊，音節和諧，這是作者深受中國傳統文化格律詩影響的結果，前四句的壓韻為後四句的復唱設置了先機，故讀來十分上口，給人留下齒頰生香的愉悅之感。
㈡ 著名現代詩全文及賞析
《斷章》 "新月派"詩人卞之琳的代表作品。
原文：
你站在橋上看風景，
看風景人在樓上看你。
明月裝飾了你的窗子，
你裝飾了別人的夢。
賞析：
全詩分為兩節，恰似並置在一起的兩組鏡頭。
「你站在橋上看風景」和「看風景的人在樓上看你」這組鏡頭攝取的都是生活中常見的景象，第一個鏡頭中「你」是看風景的主體，到第二鏡頭里，橋上的「你」就是樓上人眼中的風景，成為看的客體了，主客體位置不著痕跡的轉換，暗示了宇宙中事物普遍存在的一種相對性。
「明月裝飾了你的窗子」和「你裝飾了別人的夢」這兩個鏡頭又構成了另一組並列蒙太奇，是對前一組鏡頭顯示的哲學上的相對性的強化。詩人解釋說：「這是抒情詩，當然說是情詩也可以，但絕不是自己對什麼人表示思慕之情，而是以超然而珍惜的感情，寫一剎那的意境。
我當時愛想世間人物、事物的息息相關、相互依存、相互作用。人（『你』）可以看風景，也可能自覺、不自覺點綴了風景；人（『你』）可以見明月裝飾了自己的窗子，也可能自覺不自覺成了別人夢境的裝飾。意味進一步體會，也就超出一對男女相互關系的意義。」
李健吾認為，這首詩著重在「裝飾」兩個字，認為是「詩人對於人生的解釋」，「詩面呈浮的是不在意，暗地裡卻埋著說不盡的悲哀」。優秀詩作的深層意蘊是不可究盡的，「一千個讀者就有一千個哈姆雷特」，這也正是這首詩美麗的地方。
在藝術上，這首詩所表現的主要是抽象而又復雜的觀念與意緒，但是詩人並未進行直接的陳述與抒情，而是通過客觀形象和意象的呈現，將詩意間接表現，詩作有著突出的畫面感與空間感，意境深邃悠遠，又有著西方詩歌的暗示性，含蓄深沉，頗具情調。
(2)詩及賞析擴展閱讀：
《斷章》創作背景
《斷章》創作於1935年10月，是一首精緻的哲理詩。據作者自雲，這四行詩原在一首長詩中，但全詩僅有這四行使他滿意，於是抽出來獨立成章，標題由此而來。
㈢ 優美詩句及賞析
月亮正從水天相接的地方升起，微波粼粼的海面上，霎時間灑遍了銀光。
賞析：月亮好似畫家，月光好似銀色顏料，月亮把月光倒進海中，海面馬上就閃爍著銀光。
摘抄：我望向連綿的群山，它們像率性舞動的水袖，像韻味無窮的五線譜。
賞析：啊，我好像已經看到那連綿的群山。群山的線條是那麼柔美，就像只用綠色渲染，不用墨線勾勒的中國畫那樣，到處翠色慾流，輕輕流入雲際。
摘抄：等到朝陽細長的觸角探出雲層，金線一樣的光芒穿過樹葉的縫隙時，銀杏樹上又會傳來一聲接一聲的關門聲。
賞析：多秒的比喻啊！我能想像到光芒穿過樹葉的縫隙，那樹下一定有很多可愛的「小星星」。
摘抄：月亮慵懶地打了個哈欠，緩緩地離開天幕。
賞析：我從「慵懶」這個詞感受到月亮的生活是多麼舒適，真愜意啊！
摘抄：那一天早晨，露珠在我的睫毛上閃爍成七彩的光線，枝椏和草蔓靜靜地簇擁在我身旁。
賞析：多麼溫馨的一幅畫面啊！「我」就像媽媽，而枝椏和草蔓就像小寶寶一樣親昵地依偎在「我」身旁。
摘抄：愛，統治了他的王國，不用一隻利劍。—赫伯特
賞析：愛，是世界上最偉大的東西，你可以用它觸摸別人的心靈。
摘抄：它的枝頭上出現了一團團紫色和白色的雲，這是由許許多多小花朵組成的。
賞析：我從「一團團」這個詞感受到了那些「雲」一定是非常圓潤的，樣子一定非常可愛。
摘抄：梨樹下的石凳上灑著一片寂寞的光斑，四周彷彿還若有若無遺留焯薰衣草的氣息。
賞析：梨樹似乎非常孤獨，從它的身上散發出了憂傷的氣息，連薰衣草都被感染了。
摘抄：槐花落盡，兩棵樹在陽光下陪我們站著，青澀的小梨藏在枝葉下探頭探腦。
賞析：我從「探頭探腦」這個詞感受到了小梨像一個沒見過世面的小孩子一樣，非常好奇，對什麼東西都想摸一摸。
摘抄：創造新陸地的，不是那滾滾的波浪，卻是它地下細小的泥沙。
賞析：從這句話我懂得了：默默奉獻的人才是最寶貴的，他們就像詩句中的泥沙一樣。
摘抄：再往上，就是一座毛絨絨的綠色小山。
賞析：毛絨絨的綠色小山，我可以想像那些小草一定是柔柔的，輕輕的，非常可愛。
摘抄：窗外藍色的天際中涌動著柔軟如羽毛的白色。
賞析：那種白色一定非常輕柔，像「棉花糖」一樣，讓人一看就想咬一口。
摘抄：淡淡的秋日，太陽的溫暖光芒四處游盪。
賞析：陽光就好似一位悠閑的人，在這兒走走，那兒看看，十分愜意。
摘抄：不一會兒，卻颳起了北風，太陽不知被吹到什麼地方去了。
賞析：在我的眼裡，太陽是風雨無阻的。但是，在這個句子里，我看到了一個像氣球似的太陽。
摘抄：接著她就開始凝視窗外那片無邊無際的荒野—它向四處擴張，似乎想爬到天上去。
賞析：那荒野一定非常大，它似乎想佔有所有的東西，就連天空也不放過。
摘抄：她覺得曠野上刮來的風非常刺臉，好像一個無形的巨人在咆哮。
賞析：如果在這樣的風中奔跑，那麼我敢肯定風就像一根針或刺，扎進你的臉上，非常痛。
摘抄：暴風雨已經停歇，灰色的霧靄和雲團被一夜的風掃得乾乾凈凈。
賞析：風好像一個清潔工，用它的「掃把「把天空中所有不美好的東西都掃走了，讓人們能夠看到晴空萬丈的天空。
摘抄：下雨時我經常出去，躺在灌木叢下聆聽雨水落在石楠上的柔和沙沙聲。
賞析：如果我躺在灌木叢里，我會傾聽雨點打在池塘里發出的清脆聲音。這時，水面會對著雨點露出它的酒渦，微笑著。所有的植物都非常熱愛雨點，花兒對它點頭，樹葉隨它起舞……..
摘抄：靈感—這是一個不喜歡采訪懶漢的客人。—車爾尼雪夫斯基
㈣ 唯美古詩及賞析
春夜喜雨
唐代：杜甫
好雨知時節，當春乃發生。
隨風潛入夜，潤物細無聲。
野徑雲俱黑，江船火獨明。
曉看紅濕處，花重錦官城。
譯文：
好雨似乎會挑選時辰，降臨在萬物萌生之春。
伴隨和風，悄悄進入夜幕。細細密密，滋潤大地萬物。
濃濃烏雲，籠罩田野小路，點點燈火，閃爍江上漁船。
明早再看帶露的鮮花，成都滿城必將繁花盛開。
㈤ 李白的詩及其賞析
李白的詩及其賞析:1、《南陵別兒童入京》
白酒新熟山中歸，黃雞啄黍秋正肥。
呼童烹雞酌白酒，兒女嬉笑牽人衣。
高歌取醉欲自慰，起舞落日爭光輝。
游說萬乘苦不早，著鞭跨馬涉遠道。
會稽愚婦輕買臣，余亦辭家西入秦。
仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。 李白素有遠大的抱負，他立志要「申管晏之談，謀帝王之術，奮其智能，願為輔弼，使寰區大定，海縣清一」（《代壽山答孟少府移文書》）。但在很長時間里都沒有得到實現的機會。天寶元年（742），李白已四十二歲，得到唐玄宗召他入京的詔書，異常興奮。他滿以為實現自己政治理想的時機到了，立刻回到南陵家中，與兒女告別，並寫下了這首激情洋溢的七言古詩。 詩一開始就描繪出一派豐收的景象：「白酒新熟山中歸，黃雞啄黍秋正肥。」這不僅點明了歸家的時間是秋熟季節，而且，白酒新熟，黃雞啄黍，顯示一種歡快的氣氛，襯托出詩人興高采烈的情緒，為下面的描寫作了鋪墊。 接著，詩人攝取了幾個似乎是特寫的「鏡頭」，進一步渲染歡愉之情。李白素愛飲酒，這時更是酒興勃然，一進家門就「呼童烹雞酌白酒」，神情飛揚，頗有歡慶奉詔之意。顯然，詩人的情緒感染了家人，「兒女嬉笑牽人衣」，此情此態真切動人。 飲酒似還不足以表現興奮之情，繼而又「高歌取醉欲自慰，起舞落日爭光輝」，一邊痛飲，一邊高歌，表達快慰之情。酒酣興濃，起身舞劍，劍光閃閃與落日爭輝。這樣，通過兒女嬉笑，開懷痛飲，高歌起舞幾個典型場景，把詩人喜悅的心情表現得活靈活現。在此基礎上，又進一步描寫自己的內心世界。 「游說萬乘苦不早，著鞭跨馬涉遠道」。這里詩人用了跌宕的表現手法，用「苦不早」反襯詩人的歡樂心情，同時，在喜悅之時，又有「苦不早」之感，正是詩人曲折復雜的心情的真實反映。正因為恨不在更早的時候見到皇帝，表達自己的政治主張，所以跨馬揚鞭巴不得一下跑完遙遠的路程。「苦不早」和「著鞭跨馬」表現出詩人的滿懷希望和急切之情。 「會稽愚婦輕買臣，余亦辭家西入秦」。詩從「苦不早」又很自然地聯想到晚年得志的朱買臣。據《漢書·朱買臣傳》記載：朱買臣，會稽人，早年家貧，以賣柴為生，常常擔柴走路時還念書。他的妻子嫌他貧賤，離開了他。後來朱買臣得到漢武帝的賞識，做了會稽太守。詩中的「會稽愚婦」，就是指朱買臣的妻子。李白把那些目光短淺輕視自己的世俗小人比作「會稽愚婦」，而自比朱買臣，以為象朱買臣一樣，西去長安就可青雲直上了。真是得意之態溢於言表 詩情經過一層層推演，至此，感情的波瀾湧向高潮。「仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人」。「仰天大笑」，多麼得意的神態；「豈是蓬蒿人」，何等自負的心理，詩人躊躇滿志的形象表現得淋漓盡致。 這首詩因為描述了李白生活中的一件大事，對了解李白的生活經歷和思想感情具有特殊的意義。而在藝術表現上也有其特色。詩善於在敘事中抒情。 詩人描寫從歸家到離家，有頭有尾，全篇用的是直陳其事的賦體，而又兼采比興，既有正面的描寫，而又間之以烘托。詩人匠心獨運，不是一條大道直通到底，而是由表及裡，有曲折，有起伏，一層層把感情推向頂點。猶如波瀾起伏，一波未平，又生一波，使感情醞蓄得更為強烈，最後噴發而出。全詩跌宕多姿，把感情表現得真摯而又鮮明。
2、《蜀道難》。本文作者排斥《蜀道難》寓意舊說，認為中唐姚合《送李余及第歸蜀》詩中「李白蜀道難，羞為無成歸」即已說明此詩的主題。《蜀道難》極言蜀道之險惡，又寫了「人惡」。陳人陰鏗《蜀道難》中有句「蜀道難如此，功名詎可要」，已說明蜀道如同功名之道，如將「人惡」與「無成」聯系，則主題逐步明朗化。詩中「錦城雖雲樂，不如早還家」正是李白一再碰壁之後的憤激之詞。作者推斷此詩是初入長安或詔赴長安後不久的作品。
3、《行路難》。
這是李白所寫的三首《行路難》的第一首。這組詩從內容看，應該是寫在天寶三載（744）李白離開長安的時候。 詩的前四句寫朋友出於對李白的深厚友情，出於對這樣一位天才被棄置的惋惜，不惜金錢，設下盛宴為之餞行。「嗜酒見天真」的李白，要是在平時，因為這美酒佳餚，再加上朋友的一片盛情，肯定是會「一飲三百杯」的。然而，這一次他端起酒杯，卻又把酒杯推開了；拿起筷子，卻又把筷子撂下了。他離開座席，拔下寶劍，舉目四顧，心緒茫然。停、投、拔、顧四個連續的動作，形象地顯示了內心的苦悶抑鬱，感情的激盪變化。 接著兩句緊承「心茫然」，正面寫「行路難」。詩人用「冰塞川」、「雪滿山」象徵人生道路上的艱難險阻，具有比興的意味。一個懷有偉大政治抱負的人物，在受詔入京、有幸接近皇帝的時候，皇帝卻不能任用，被「賜金還山」，變相攆出了長安，這不正象遇到冰塞黃河、雪擁太行嗎！但是，李白並不是那種軟弱的性格，從「拔劍四顧」開始，就表示著不甘消沉，而要繼續追求。「閑來垂釣碧溪上，忽復乘舟夢日邊。」詩人在心境茫然之中，忽然想到兩位開始在政治上並不順利，而最後終於大有作為的人物：一位是呂尚，九十歲在磻溪釣魚，得遇文王；一位是伊尹，在受湯聘前曾夢見自己乘舟繞日月而過。想到這兩位歷史人物的經歷，又給詩人增加了信心。 「行路難，行路難，多歧路，今安在？」呂尚、伊尹的遇合，固然增加了對未來的信心，但當他的思路回到眼前現實中來的時候，又再一次感到人生道路的艱難。離筵上瞻望前程，只覺前路崎嶇，歧途甚多，要走的路，究竟在哪裡呢？這是感情在尖銳復雜的矛盾中再一次迴旋。但是倔強而又自信的李白，決不願在離筵上表現自己的氣餒。他那種積極用世的強烈要求，終於使他再次擺脫了歧路彷徨的苦悶，唱出了充滿信心與展望的強音：「乘風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海！」他相信盡管前路障礙重重，但仍將會有一天要象劉宋時宗愨所說的那樣，乘長風破萬里浪，掛上雲帆，橫渡滄海，到達理想的彼岸。 這首詩一共十四句，八十二個字，在七言歌行中只能算是短篇，但它跳盪縱橫，具有長篇的氣勢格局。其重要的原因之一，就在於它百步九折地揭示了詩人感情的激盪起伏、復雜變化。詩的一開頭，「金樽美酒」，「玉盤珍羞」，讓人感覺似乎是一個歡樂的宴會，但緊接著「停杯投箸」、「拔劍四顧」兩個細節，就顯示了感情波濤的強烈沖擊。中間四句，剛剛慨嘆「冰塞川」、「雪滿山」，又恍然神遊千載之上，彷彿看到了呂尚、伊尹由微賤而忽然得到君主重用。詩人心理上的失望與希望、抑鬱與追求，急遽變化交替。「行路難，行路難，多歧路，今安在？」四句節奏短促、跳躍，完全是急切不安狀態下的內心獨白，逼肖地傳達出進退失據而又要繼續探索追求的復雜心理。結尾二句，經過前面的反復迴旋以後，境界頓開，唱出了高昂樂觀的調子，相信自己的理想抱負總有實現的一天。通過這樣層層迭迭的感情起伏變化，既充分顯示了黑暗污濁的政治現實對詩人的宏大理想抱負的阻遏，反映了由此而引起的詩人內心的強烈苦悶、憤郁和不平，同時又突出表現了詩人的倔強、自信和他對理想的執著追求，展示了詩人力圖從苦悶中掙脫出來的強大精神力量。 這首詩在題材、表現手法上都受到鮑照《擬行路難》的影響，但卻青出於藍而勝於藍。兩人的詩，都在一定程度上反映了封建統治者對人才的壓抑，而由於時代和詩人精神氣質方面的原因，李詩卻揭示得更加深刻強烈，同時還表現了一種積極的追求、樂觀的自信和頑強地堅持理想的品格。因而，和鮑作相比，李詩的思想境界就顯得更高。
4、《夢游天姥吟留別》。 李白的古風《夢游天姥吟留別》一直是高中語文課本的保留篇目，長期以來，編者和教者都將其定為遊仙詩，詩的主旨是通過對光明歡樂的仙境描寫，反襯黑暗齷齪現實，表現了詩人追求個性自由，蔑視權貴的精神。筆者以為這種說法值得商榷。《夢游天姥吟留別》並非遊仙之作，而是曲折地反映現實的詩篇，詩的主旨也絕非教參所言的對神仙世界的嚮往，而是詩人官場歷險後的濟世理想幻滅的失落。從李白的生平經歷和詩歌本身可尋蛛絲馬跡。
李白少年時代的學習范圍很廣泛，除儒家經典、古代文史名著外，還瀏覽諸子百家之書，並「好劍術」，相信道教，有超脫塵俗的思想；同時又有建功立業的政治抱負。約在二十五、六歲時出蜀東游。在此後十年內，漫遊了長江、黃河中下游的許多地方。開元十八年（730）左右，他曾一度抵長安，爭取政治出路，但失意而歸。天寶元年（742），經人舉薦，被玄宗召入長安，供奉翰林，作為文學侍從之臣，參加草擬文件等工作。不滿兩年，即被迫辭官離京。此後11年內，繼續在黃河、長江的中下游地區漫遊，「浪跡天下，以詩酒自適」。但他仍然關心國事,希望重獲朝廷任用。天寶十四載，安史之亂爆發，李白正在宣城（今屬安徽）、廬山一帶隱居。次年十二月他懷著消滅叛亂、恢復國家統一的抱負應邀入永王李幕府。永王觸怒肅宗被殺後，李白也因此獲罪，被系潯陽（今江西九江）獄，不久流放夜郎（今貴州桐梓一帶）。途中遇赦得歸，時年59歲。晚年流落在江南一帶。61歲時，聽到太尉李光弼率大軍出鎮臨淮，討伐安史叛軍，還北上准備從軍殺敵，半路因病折回。次年在他的從叔當塗（今屬安徽）縣令李陽冰的寓所病逝。
從二十五歲出蜀，到六十二歲病逝，李白一直都沒有放棄他「乘風破浪、掛帆濟海」的政治理想。而唐代知識分子要想實現理想，應舉入仕應為正路，可李白偏偏不屑。因此他漫遊全國各地，結交名流，廣造聲譽。唐玄宗天寶元年，李白的朋友道士吳筠，向玄宗舉薦李白，玄宗對李白之名也早有耳聞，於是召他到長安。李白對這次長安之行抱有很大的希望，在給妻子的留別詩《別內赴征》中寫道：「歸時倘佩黃金印，莫見蘇秦不下機。」顯然，李白是想在長安有一番作為，要像蘇秦那樣佩六國相印，實現濟世懷抱。這樣看來，李白的基本思想是入世，不是出世。
再看《夢游天姥吟留別》一詩本身，可謂暗示多多。天姥山上的洞天仙境，是李白心目中的長安宮廷，從耳聞之到心嚮往之，從心嚮往之到夢游之，從憑借「謝公屐」登上「青雲之梯」到置身於其間，領略一個迷離恍惚、光怪陸離的世界：神仙洞府時而氣象非凡，令人迷戀；時而陰雲密布，令人震恐；時而丘巒崩摧，驚心動魄；時而光輝燦爛，仙人雲集。所有這一切，最終歸於一夢，一下子到從雲端拋入地面，眼前唯余枕席，所有繁華，如「煙霞」般頃刻化為烏有，至此怎能不心生「古來萬事東流水」的嗟嘆。從神往到夢游到墜落的天姥山之行，剛好與李白憑道士吳筠的舉薦二入長安，一度得意殿前，後因一身傲骨遭權貴排擠，僅一年多便被賜金放還的經歷相似。「攀龍墮天」的經歷，使李白覺得由布衣而卿相的夢幻從此破滅，而理想幻滅後的極度失望和無比憤激，只能藉助詩歌來表達。但畢竟，事涉朝政，語干禁忌，李白巧妙地藉助比興言志的手法，將郁積於胸的激情傾吐出來，借遊仙之酒杯澆失意之塊壘，這才是李白創作此詩的用意所在。
基於以上兩點認識，李白的《夢游天姥吟留別》是運用浪漫的手法曲折地反映現實之作，決非遊仙詩；詩的主旨也不是嚮往神仙世界，表達出世願望，而是表達濟世理想幻滅後的嗟嘆與憤激之情。 5、《獨坐敬亭山》
李白 眾鳥高飛盡，
孤雲獨去閑。
相看兩不厭，
只有敬亭山。 《獨坐敬亭山》，是一首五言絕句，"眾鳥高飛盡，孤雲獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山。"敬亭山在宣州（今安徽省宣城）境內，宣州是六朝以來的江南名城，南朝著名的兩位詩人，人稱大、小謝都在這里當過太守，這兩位都是李白心儀的詩壇前輩，特別是小謝，更是一再於詩中提及。李白一生七次游歷宣城。這首詩寫於天寶十二載（公元７５３年）秋天，此時他已經離開長安整整十個年頭了，在這期間，他體會到了從天子近臣到江湖文人這兩種社會角色之間的巨大差異，也飽嘗了人世間的酸甜苦辣，世態炎涼，但是李白卻絲毫沒有向世俗低頭，更不會趨炎附勢，他在酒中求道，山裡作樂，盡管也落得逍遙自在，但是內心的孤寂卻是一直像影子一樣，寸步不離的。李白一個人呆在山中，身邊既無親人，也無朋友，甚至連有生命的東西都遠遠離開了他，"眾鳥高飛盡"，連鳥兒也迫不及待，不約而同地遠走高飛了，高高地飛開，統統地離去，最後，連一隻鳥都沒有剩下，"高飛盡"，把鳥兒的飛去寫得這么堅決徹底，毫不留情，真有一種冷眼向洋看世界的悲劇色彩，但這還不算，不但是有生命的飛鳥不肯留下，哪怕連會動的雲彩也不例外，"孤雲獨去閑"，天上只剩下一片孤單的雲彩，留在這里不是還有李白可以做個伴嗎，但是，不，那孤雲雖然孤獨，卻也羞於和李白同流合污，而要堅決與他劃清界限，"獨去閑"，雖然不像鳥兒那樣可以展翅高飛，但是也從容地、義無反顧地飄走了，……當一個人身邊無人作伴時，大概內心總希望有什麼東西來陪伴他，或者是看天上雲卷雲舒也好，或者是聽樹上鳥鳴鳥唱也好，但現在卻都離他而去了，成了一個一無所有的"孤家寡人"了。杜甫的"親朋無一字，老病有孤舟"（《登岳陽樓》）似乎還有一些期盼和希冀，而此時的李白真可謂是"斯人獨憔悴"（杜甫《夢李白二首》其二）了。那麼李白既然不但被世人所冷落，甚至不管是有生命的"眾鳥"，還是無知覺的"孤雲"，總之是世間一切能動彈的全都厭棄了李白，周圍萬籟俱寂，沒有一聲鳥鳴，沒有絲毫動靜，在這種清幽寧靜之中，李白在想什麼？有沒有反思，或者後悔自己這大半生來的作為舉止呢？他沒有，因為即使在這種情況下，他仍然可以找到靈魂的寄託，在大千世界中找到知音！"相看兩不厭，只有敬亭山。"世上還有一個對自己情有獨鍾的夥伴，就是那對面的敬亭山，這一方面是李白能夠苦中取樂，充滿了浪漫主義的樂觀精神，另一方面也是一種更加深層的悲哀，因為"敬亭山"只是一座無知無覺，既不能"飛"，也不會"去"的山呀！可是李白沒有屈服，沒有向世俗低頭，這座山是他的知音，知音在什麼地方？耐得住寂寞，我行我素，有鳥也好，無雲也罷，都奈何不了我一絲半毫！這就是李白與敬亭山"相看兩不厭"的根本原因，所以說，這是在寫自己的孤獨，在寫自己的懷才不遇，但更是在寫自己的堅定，在大自然中尋找安慰與寄託，正如《詩經》中所說的，"我心匪（匪即非）石，不可卷也。"或者如莊子在他的名篇《逍遙游》中所稱道的那樣，是"舉世譽之而不加勸，舉世非之而不加沮。"難怪沈德潛在《唐詩別裁集》中要贊此詩為"傳'獨坐'之神"了。 6、《將進酒》。唐玄宗天寶十一年，李白和他的兩位朋友岑勛、元丹丘相聚於嵩山，煮酒論時世、談人生，在酒酣耳熱、胸膽開張之時，寫下了這首傳誦千古的《將進酒》。
李白自稱「酒中仙」，一生不僅愛喝酒，而且還寫下了無數篇與酒有關的詩歌，「花間一壺酒，獨酌無相親；舉杯邀明月，對影成三人。」（《月下獨酌》）「蘭陵美酒鬱金香，玉碗盛來琥珀香；但使主人能醉客，不知何處是他鄉。」（《客中作》）「抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁。」（《宣州謝朓樓餞別校書叔雲》）李白既是「酒仙」，又是「詩仙」，不知是詩成就了李白的「酒名」，還是酒成就了李白的「詩名」，酒與詩，成了李白的生命。正因了這層特殊的關系，由李白寫出的勸酒歌也就更加的非同凡響。
這一年，李白被「賜金放還」、遠離政治中心已有八年多了。八年來，李白憂國憂民的的心情一直未變，可是又無用武之地，52歲的他，只能寄情於山水之間，放浪於形骸之外。得朋友岑勛相邀，「登嶺宴碧霄」，然席間「對酒忽思我」，不由得使詩人涕淚縱橫、長嘯嗟嘆。時光流逝，功業無成，英雄老去，世多紛擾，於是李白借《將進酒》之調，吟出了這千古絕唱。
李詩開篇就寫出了一個典型的意象：黃河之水。想起那滾滾滔滔的黃河水，歷史不過是一個瞬間，人生也無非是浪花一朵。人生是渺小的，亦是短暫的。如何在這短暫的一生中有所作為，成為一個瞬間的永恆，使李白陷入了深深的思考之中。起句雖曰「天上來」，見其豪邁；但只那句「不復回」，便讓人頓生蒼涼之感，使人不由得悲從中來。緊接著李白就寫出了第二個意象：鏡中白發。歷史是無限的，而生命是有限的，在有限的生命里去實現人生的自我價值，是每一個有思想、有作為的人應該去做的。在這里，詩人並非停留在一般意義上的對時光匆匆流逝及人生短暫的哀嘆惋惜,而是在更高層面上關注著自我存在的價值。從25歲仗劍東游，至44歲「賜金放還」，到如今的滿頭白發、一臉皺紋而流離落拓，如何不讓人嚎啕痛哭！一腔的抱負，滿腹的才華，多年的漫遊，半生的追逐，算而今才恍然驚醒，可嘆，可嘆！想起他的「大鵬一日同風起，搏搖直上九萬里」《上李邕》，他的「仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人」（《南陵別兒童入京》），他的「我欲攀龍見明主，雷公砰訇震天鼓」（《梁父吟》），他的「狂風吹我心，西掛咸陽樹」（《金鄉送韋八之西京》），真是叫人如錐刺骨、痛入骨髓！但李白並沒有停留在這痛楚與悲傷之上，人生的風雨中這點痛又算得了什麼呢，誰見過流淚的李白？即使流淚也要流在心裡，所以此時的他即而把筆墨轉向了激越。「人生得意須盡歡，莫使金樽空對月」，這既是對朋友的勸勉，也是對自己的安慰，更是對那個埋沒人才的不合理社會的控訴！人生得意之時就盡情歡樂吧，莫讓這杯中酒空對了一彎明月！更何況人生得意之時真是少之又少，千萬不要辜負了這般美好的一刻啊！終於，李白在情感迂迴百折之後，發出了這句振聾發聵的聲音：「天生我材必有用，千金散盡還復來。」它是詩人自我價值的宣言，充分展示了自我深藏著的那顆懷才不遇而又渴望積極用世的痛苦心靈。其精神，何其樂觀自信；其氣概，何其慷慨激昂！然而在這樂觀慷慨的背後，我們更深深觸摸到了他那顆痛苦的心：「必有用」正說明此時「無有用」，雖「天生我材」，又有何用？「還復來」正說明此時「未復來」，想李白年輕時「東游維揚，不逾一年，散金三十餘萬，有落魄公子，悉接濟之」（李白《上安州裴長史書》），是何等輕財好施，豪盪使氣，而現在呢，「千金散盡」、流離江湖，竟不知所以！豈不悲哉！還是不要去想這些「勞什子」吧，只管是「今朝有酒今朝醉」！「烹羊宰牛且為樂,會須一飲三百杯。」暫且忘卻政治人生的煩惱吧,索性在醉眼朦朧中縱情放歌，「黃金白璧買歌笑，一醉累月輕王侯。」（《憶舊游寄譙郡元參軍》）
「岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。與君歌一曲，請君為我側耳聽。」酒筵上勸酒的場面與話語，使人如見其狀，如聞其聲；而放聲高歌，又把詩情推入高潮，詩人終於找到了一個情感的出口，激情終於似火山噴發。李白醉矣！而此時的李白才是一個真實的自我，一個真切的自我；而此時的言語才真是「掏肝掏肺」，無所避諱！「鍾鼓饌玉不足貴，但願長醉不復醒」，自己是想「封侯拜相」，但並不是羨慕榮華、貪圖富貴，而是想建功立業，「濟蒼生」「安社稷」，而一旦不能實現自己的人生抱負，自己就寧願長醉而永遠不再醒來，因為只有這樣，才不至於使他面對國家命運和自身理想的無奈和悲哀時，陷入更加痛苦的深淵。而這所有的一切，又有誰能理解呢？李白是寂寞的，可自古以來寂寞之人又何止李白一個？「古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名。陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。」想想陳王的遭遇，不妨在有生之年喝個痛快！何必去想那些讓人心痛又心碎的事呢？那樣只會加重自己的痛苦！「主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。」至讀到「與爾同銷萬古愁」，真是讓人肝膽欲裂！此語寫盡了李白內心的痛楚，把一種絕望之感推向了極致！詩篇落腳一個「愁」字,把所有勃發之情都凝聚成「愁」了，這也正是李白對自己一生追求的一個真實寫照。
《將進酒》本是漢樂府曲調之一，是為勸酒而唱的歌辭。李白雖用舊題，但跳出了前人窠臼自創新意，把飲酒和對身世的悲嘆、現實的批判結合起來，在一定程度上賦予了這個歷來被許多詩人歌唱過的詩題以積極的內容。綜觀此詩，可見出詩人在作疏狂語的同時，更有一種力透紙背的蒼涼與悲憤，有一種難以言說的憂愁與哀怨，使人讀之，雖掩卷而久久難以釋懷。
嚴羽評太白詩說：「一往豪情，使人不能句字賞摘。蓋他人作詩用筆想，太白但用胸口一噴即是。(《嚴羽評本李太白詩集》)可噴出的，卻是句句血，字字淚！不妨以四句詩對李白及其《將進酒》作一個小結，那便是：飄零一生東西南，總把世事看不穿；滿腔豪情且化詩，不作聖賢作酒仙。
7、本文從「明鏡」等語詞的考釋、詩人的構思與詩歌意蘊的探析等方面著手，主要對松浦友久先生對《秋浦歌》的新見解提出不同意見。認為詩中「明鏡」非是喻指秋浦河光亮如鏡，而應解讀為「明亮的銅鏡」；秋浦的命名不是以「秋天的水邊」之意來命名，而應可能是從「府西白山下江成的注入大江的水流」之義來命名的；《秋浦歌》創作不是由「秋浦」的地名與秋景觸發所致，其主旨也非「一般的嘆老」，而應是作者內心蓄積的巨大的憂愁的噴發或轉移，詩中的愁憤之情，應是李白幽州之行後產生的憂念天下將亂而自己卻無能為力又無處傾訴的極度悲憤之情。
㈥ 古詩詞的賞析及理解
1、一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更後。——徐再思《水仙子·夜雨》
賞析：夜深了，淅淅瀝瀝的雨水，多情地親吻著梧桐落葉，秋聲嗚咽，雨打芭蕉的聲音，惹人愁緒難消。半夜時分夢里回到了故鄉。這是孤獨的梧桐落葉，隨秋風獨自飄零，漫無目的，增添幾許憂愁，也象徵著漂泊在外的詩人，傳達出對家鄉的思念。
2、蕭蕭梧葉送寒聲，江上秋風動客情。——葉紹翁《夜書所見》
賞析：秋風瑟瑟，吹動著梧桐樹葉，沒有幾分矯情，只送來寒意陣陣，江面上浪花漸起，使孤身在外的詩人情不自禁地思念起自己的家鄉。這也是孤獨的梧桐落葉，少了幾分嬌氣，多了幾分離愁，詩人客居異鄉，看葉落，思故鄉。
3、梧桐葉上三更雨，葉葉聲聲是別離。——周紫芝《鷓鴣天·一點殘紅欲盡時》
賞析：半夜時分，天上下起了小雨，這是一場深秋的雨，滴滴皆是無情，灑向梧桐，看一片片落葉梧桐，聽一聲聲雨打梧桐葉，無限的思緒湧上心田，都是離別的哀音。這是離別傷感的梧桐落葉，寄託著詩人萬千離愁別緒。
4、高樓目盡欲黃昏，梧桐葉上蕭蕭雨。——晏殊《踏莎行·碧海無波》
賞析：獨自登上高樓，眺望著遠方，遠方有詩人日思夜想的人，絲絲細雨，輕落梧桐葉上，天色已是黃昏。讀罷全詩，不禁想起「夕陽無限好，只是近黃昏」，雖然沒有夕陽，但那種無奈的思緒卻很濃厚，思念著的人兒無法相見。這是思念心上人的落葉，只有寄託著它帶去詩人深深的想念。
5、金井梧桐秋葉黃，珠簾不卷夜來霜。——王昌齡《長信怨》
賞析：宮廷之內，水井欄邊的梧桐秋葉漸黃，窗上的珠簾，不曾捲起，因為怕夜裡秋霜打進來，增加寒意。一個被剝奪了青春、自由和幸福的少女，在凄涼寂寞的深宮中，形孤影單、卧聽宮廷園中風吹梧桐葉的聲音。這是深宮怨女情感下的梧桐葉，寄託著少女無限的感傷，滿懷著對君王的深切思念之情。
㈦ 20-30首古詩詞及賞析
一、《送別》
作者：唐代王維
1、原文
下馬飲君酒， 問君何所之？
君言不得意， 歸卧南山陲。
但去莫復問， 白雲無盡時。
2、翻譯
請你下馬來喝一杯酒，敢問朋友你要去何方？
你說因為生活不得意，回鄉隱居在終南山旁。
只管去吧我何須再問，看那白雲正無邊飄盪。
3、賞析
這是首送友人歸隱的詩，採用問答的方式從友人口中說出歸隱的原因，也表現了詩人復雜的思想感情。
詩人對友人關切愛護，既勸慰友人又對友人的歸隱生活流露出羨慕之情，說明詩人對自己的現實也不很滿意。全詩語言看似平淡無奇，但最後兩句卻頓增詩意，可謂詞淺情深，蘊含著不盡的意味。
二、《終南望餘雪》
作者：唐代祖詠
1、原文
終南陰嶺秀，積雪浮雲端。
林表明霽色，城中增暮寒。
2、翻譯
從長安望終南山北景色秀美，遠看嶺上積雪似乎浮在雲端。
雨雪晴後夕陽微光染亮樹梢，長安城中傍晚反增陣陣輕寒。
3、賞析
這首詩句句詠雪，句句從「望」字著眼，描寫終南山的雪景和雪後增寒的感受。起句寫從長安城中遙望終南山的整體印象。次句寫終南山的余雪，由於陰嶺高出雲端，遠遠望去，其上的皚皚積葉彷彿浮在空中。
第三句轉筆寫雪霽初晴時始見終南山的真實面門，「霽」字真實而傳神地寫出了夕陽的餘光平射在山上，染紅了林表的美麗畫面。末句承上句的夕陽，寫因望見終南山余雪而更感冬天的寒冷。
三、《八陣圖》
作者：唐代杜甫
1、原文
功蓋三分國，名成八陣圖。
江流石不轉，遺恨失吞吳。
2、翻譯
三國鼎立，孔明的功勛最為卓著，他創制的八卦陣，更是名揚千古。
任憑江流沖擊，石頭卻依然如故，千年遺恨，在於劉備失策想吞吳。
3、賞析
此詩前二句贊頌諸葛亮的豐功偉績，尤其稱頌他在軍事上的才能和建樹；後二句對劉備吞吳失師，葬送了諸葛亮聯吳抗曹統一中國的宏圖大業，表示惋惜。
末句照應開頭，三句照應二句。在內容上，既是懷古，又是抒懷，情中有情，言外有意，在絕句中別樹一格。
四、《送方外上人》
作者：唐代劉長卿
1、原文
孤雲將野鶴，豈向人間住。
莫買沃洲山，時人已知處。
2、翻譯
野鶴駕著孤雲高飛天空，豈肯在人間居住？
你不必到著名的沃洲山福地，那可是人們最熟悉的去處。
3、賞析
這首詩前兩句以凌雲的野鶴形容僧人，貼切有味，理應不失孤雲野鶴般脫俗的品性；末兩句寫詩人對方外上人的諷喻規勸，勸上人隱居冷寂的深山，而不要到熱鬧的名勝去沽名釣譽。這首詩語言妙趣橫生，閑散淡遠，構思精巧。
五、《秋夜寄丘二十二員外》
作者：唐代韋應物
1、原文
懷君屬秋夜，散步詠涼天。
空山松子落，幽人應未眠。
2、翻譯
懷念你竟在這深秋的夜晚，散步詠嘆多麼寒涼的霜天。
想此刻空山中正掉落松子，幽居的友人一定還未安眠。
3、賞析
此詩表達作者在秋夜對隱居朋友的思念之情。前半首寫作者自己，即懷人之人；後半首寫正在臨平山學道的丘丹，即所懷之人。
全詩不以濃烈的字詞吸引讀者，而是從容落筆，淺淺著墨，語淡而情濃，言短而意深，格調古樸雅緻、安閑恬淡，給人玩味不盡的藝術體驗。
六、《望天門山》
作者：唐代李白
1、原文
天門中斷楚江開，碧水東流至此回。
兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。
2、翻譯
天門山從中間斷裂是楚江把它沖開，碧水向東浩然奔流到這里折回。
兩岸高聳的青山隔著長江相峙而立，江面上一葉孤舟像從日邊駛來。
3、賞析
此詩描寫了詩人舟行江中順流而下遠望天門山的情景：前兩句用鋪敘的方法，描寫天門山的雄奇壯觀和江水浩盪奔流的氣勢；後兩句描繪出從兩岸青山夾縫中望過去的遠景，顯示了一種動態美。
全詩通過對天門山景象的描述，贊美了大自然的神奇壯麗，表達了作者初出巴蜀時樂觀豪邁的感情，展示了作者自由灑脫、無拘無束的精神風貌。
作品意境開闊，氣象雄偉，動靜虛實，相映成趣，並能化靜為動，化動為靜，表現出一種新鮮的意趣。
七、《贈汪倫》
作者：唐代李白
1、原文
李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。
桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。
2、翻譯
李白乘舟將要離別遠行，忽聽岸上傳來踏歌之聲。
桃花潭水即使深至千尺，也比不上汪倫送我之情。
3、賞析
此詩前兩句描繪李白乘舟欲行時，汪倫踏歌趕來送行的情景，樸素自然地表達出汪倫對李白那種朴實、真誠的情感；
後兩句先用「深千尺」贊美桃花潭水的深湛，緊接「不及」兩個字筆鋒一轉，用襯托的手法，把無形的情誼化為有形的千尺潭水，生動形象地表達了汪倫對李白那份真摯深厚的友情。
全詩語言清新自然，想像豐富奇特，雖僅四句二十八字，卻是李白詩中流傳最廣的佳作之一。
八、《涼州詞》
作者：唐代王之渙
1、原文
黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。
羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
2、翻譯
縱目望去，黃河漸行漸遠，好像奔流在繚繞的白雲中間，就在黃河上游的萬仞高山之中，一座孤城玉門關聳峙在那裡，顯得孤峭冷寂。何必用羌笛吹起那哀怨的楊柳曲去埋怨春光遲遲不來呢，原來玉門關一帶春風是吹不到的啊！
3、賞析
詩以一種特殊的視角描繪了黃河遠眺的特殊感受，同時也展示了邊塞地區壯闊、荒涼的景色，悲壯蒼涼，流落出一股慷慨之氣，邊塞的酷寒正體現了戍守邊防的徵人回不了故鄉的哀怨，這種哀怨不消沉，而是壯烈廣闊。
九、《樂游原》
作者：唐代李商隱
1、原文
向晚意不適，驅車登古原。
夕陽無限好，只是近黃昏。
2、翻譯
傍晚時心情不快，駕著車登上古原。
夕陽啊無限美好，只不過接近黃昏。
3、賞析
此詩贊美黃昏前的原野風光，表達自己的感受。前兩句點出登原游覽的原因：由於黃昏日暮心情不適，便驅車登上古原；後兩句極力贊嘆晚景之美：在夕陽余暉照耀下，塗抹上一層金色的世界。
後兩句詩歷來膾炙人口，其意蘊非常豐富，具有極高的美學價值和思想價值。全詩語言明白如話，毫無雕飾，節奏明快，感喟深沉，富於哲理。
十、《尋隱者不遇》
作者：唐代賈島
1、原文
松下問童子，言師采葯去。
只在此山中，雲深不知處。
2、翻譯
蒼松下，我詢問了年少的學童；他說，師傅已經采葯去了山中。
他還對我說，就在這座大山裡，可山中雲霧繚繞，不知他行蹤。
3、賞析
此詩首句寫尋者問童子，後三句都是童子的答話，詩人採用了寓問於答的手法，把尋訪不遇的焦急心情，描繪得淋漓盡致。
詩中以白雲比隱者的高潔，以蒼松喻隱者的風骨，寫尋訪不遇，愈襯出尋者對隱者的欽慕高仰之情。全詩遣詞通俗清麗，言繁筆簡，情深意切，白描無華，是一篇難得的言簡意豐之作。
十一、《送杜少府之任蜀川》
作者：唐代王勃
1、原文
城闕輔三秦，風煙望五津。
與君離別意，同是宦遊人。
海內存知己，天涯若比鄰。
無為在歧路，兒女共沾巾。
2、翻譯
雄偉的長安城由三秦之地拱衛，遙望蜀地，穿過迷茫的風沙好像能望見泯江的五個渡口。
和你離別心中懷著無限情意，我們都是遠離家鄉出外做官的人。
只要在世上還有你這個知己，就是遠隔天涯也像近在比鄰。
絕不要在岔路口上分手之時，像小兒女那樣悲傷淚濕佩巾。
3、賞析
此詩形式整齊，平仄協調，對仗工穩。首聯寫景，描繪送別時的環境；次聯點題，突出詩人自己與杜少府的共同點；
頸聯是全詩的核心，強調友誼的真誠與持久，鼓勵友人樂觀對待人生，展現出詩人的寬廣胸襟；尾聯繼續勸勉朋友，壯其行色，鼓其勇氣。
全詩開合頓挫，氣脈流通，意境曠達，一洗古送別詩中的悲涼凄愴之氣，音調爽朗，清新高遠，獨樹碑石，詩人以朴實、洗練的語言，表達出真實、自然、親切、豪爽的感情，體現出高遠的志趣和曠達的胸懷。
十二、《在獄詠蟬》
作者：唐代駱賓王
1、原文
西陸蟬聲唱，南冠客思深。
不堪玄鬢影，來對白頭吟。
露重飛難進，風多響易沉。
無人信高潔，誰為表予心。
2、翻譯
深秋季節西牆外寒蟬不停地鳴唱，蟬聲把我這囚徒的愁緒帶到遠方。
怎堪忍受正當玄鬢盛年的好時光，獨自吟誦白頭吟這么哀怨的詩行。
露重翅薄欲飛不能世態多麼炎涼，風多風大聲響易沉難保自身芬芳。
無人知道我像秋蟬般的清廉高潔，有誰能為我表白冰晶玉潔的心腸？
3、賞析
此詩作於患難之中，作者歌詠蟬的高潔品行，以蟬比興，以蟬寓己，寓情於物，寄託遙深，蟬人渾然一體，抒發了詩人品行高潔卻「遭時徽纆」的哀怨悲傷之情，表達了辨明無辜、昭雪沉冤的願望。
全詩情感充沛，取譬明切，用典自然，語意雙關，達到了物我一體的境界，是詠物詩中的名作。
十三、《望洞庭湖贈張丞相》
作者：唐代孟浩然
1、原文
八月湖水平，涵虛混太清。
氣蒸雲夢澤，波撼岳陽城。
欲濟無舟楫，端居恥聖明。
坐觀垂釣者，空有羨魚情。
2、翻譯
八月洞庭湖水暴漲幾與岸平，水天一色交相輝映迷離難辨。
雲夢大澤水氣蒸騰白白茫茫，波濤洶涌似乎把岳陽城撼動。
想要渡湖卻苦於找不到船隻，聖明時代閑居又覺愧對明君。
坐看垂釣之人多麼悠閑自在，可惜只能空懷一片羨魚之情。
3、賞析
此詩是一首投贈之作，通過描述面臨煙波浩淼的洞庭湖欲渡無舟的感嘆以及臨淵而羨魚的情懷而曲折地表達了詩人希望張九齡予以援引之意。
前四句寫洞庭湖壯麗的景象和磅礴的氣勢，後四句是藉此抒發自己的政治熱情和希望。
全詩以望洞庭湖起興，由「欲濟無舟楫」過渡，對於本來是藉以表意的洞庭湖，進行了潑墨山水般的大筆渲繪，呈現出八百里洞庭的闊大境象與壯偉景觀，取得撼人心魄的藝術效果，使此詩實際上成為山水傑作。
十四、《山居秋暝》
作者：唐代王維
1、原文
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
2、翻譯
空曠的群山沐浴了一場新雨，夜晚降臨使人感到已是初秋。
皎皎明月從松隙間灑下清光，清清泉水在山石上淙淙淌流。
竹林喧響知是洗衣姑娘歸來，蓮葉輕搖想是上游盪下輕舟。
春日的芳菲不妨任隨它消歇，秋天的山中王孫自可以久留。
3、賞析
此詩描繪了秋雨初晴後傍晚時分山村的旖旎風光和山居村民的淳樸風尚，表現了詩人寄情山水田園並對隱居生活怡然自得的滿足心情，以自然美來表現人格美和社會美。
全詩將空山雨後的秋涼，松間明月的光照，石上清泉的聲音以及浣女歸來竹林中的喧笑聲，漁船穿過荷花的動態，和諧完美地融合在一起，給人一種豐富新鮮的感受。
它像一幅清新秀麗的山水畫，又像一支恬靜優美的抒情樂曲，體現了王維詩中有畫的創作特點。
十五、《月夜憶舍弟》
作者：唐代杜甫
1、原文
戍鼓斷人行，邊秋一雁聲。
露從今夜白，月是故鄉明。
有弟皆分散，無家問死生。
寄書長不達，況乃未休兵。
2、翻譯
戍樓上響起禁止通行的鼓聲，秋季的邊境傳來孤雁的哀鳴。
今天是白露節更懷念家裡人，還是覺得家鄉的月亮更明亮。
雖有兄弟但都離散各去一方，已經無法打聽到他們的消息。
寄書信詢問也不知送往何處，因為天下依舊戰亂不能太平。
3、賞析
此詩首聯和頷聯寫景，烘托出戰爭的氛圍。頸聯和尾聯在此基礎上寫兄弟因戰亂而離散，居無定處，杳無音訊，於是思念之情油然而生，特別是在入秋以後的白露時節，在戌樓上的鼓聲和失群孤雁的哀鳴聲的映襯之下，這種思念之情越發顯得深沉和濃烈。
全詩托物詠懷，層次井然，首尾照應，承轉圓熟，結構嚴謹，語言精工，格調沉鬱哀傷，真摯感人。
十六、《卜運算元·詠梅》
作者：宋代陸游
1、原文
驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。
無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。
2、翻譯
寂寞無主的幽梅，在驛館外斷橋邊開放。已是日落黃昏，她正獨自憂愁感傷，一陣陣凄風苦雨，又不停地敲打在她身上。
她完全不想佔領春芳，聽任百花群艷心懷妒忌將她中傷。縱然她片片凋落在地，粉身碎骨碾作塵泥，清芬卻永留世上。
3、賞析
這是一首詠梅詞，上片集中寫了梅花的困難處境，下片寫梅花的靈魂及生死觀。詞人以物喻人，托物言志，以清新的情調寫出了傲然不屈的梅花，暗喻了自己雖終生坎坷卻堅貞不屈，達到了物我融一的境界，筆致細膩，意味深雋，是詠梅詞中的絕唱。
十七、《聲聲慢·尋尋覓覓》
作者：宋代李清照
1、原文
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！
2、翻譯
整天都在尋覓一切清冷慘淡，我不由感到極度的哀傷凄涼。乍暖還寒的秋季最難以調養。飲三杯兩盞淡酒怎能抵禦它、傍晚之時來的冷風吹的緊急。向南避寒的大雁已飛過去了，傷心的是卻是原來的舊日相識。
家中的後園中已開滿了菊花，我引憂傷憔悴無心賞花惜花、如今花兒將敗還有誰能採摘？靜坐窗前獨自熬到天色昏黑？梧桐凄凄細雨淋瀝黃昏時分、那雨聲還點點滴滴。此情此景，用一個愁字又怎麼能說的夠？
3、賞析
作品通過描寫殘秋所見、所聞、所感，抒發自己因國破家亡、天涯淪落而產生的孤寂落寞、悲涼愁苦的心緒，具有濃厚的時代色彩。
此詞在結構上打破了上下片的局限，一氣貫注，著意渲染愁情，如泣如訴，感人至深。開頭連下十四個疊字，形象地抒寫了作者的心情；
下文「點點滴滴」又前後照應，表現了作者孤獨寂寞的憂郁情緒和動盪不安的心境。全詞一字一淚，風格深沉凝重，哀婉凄苦，極富藝術感染力。
十八、《早發白帝城》
作者：唐代李白
1、原文
朝辭白帝彩雲間，千里江陵一日還。
兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。
2、翻譯
清晨告別白雲之間的白帝城，千里外的江陵一日就能到達。
江兩岸的猿在不停地啼叫著，輕快的小舟已駛過萬重青山。
3、賞析
此詩意在描摹自白帝至江陵一段長江，水急流速，舟行若飛的情況。首句寫白帝城之高；二句寫江陵路遙，舟行迅速；三句以山影猿聲烘托行舟飛進；四句寫行舟輕如無物，點明水勢如瀉。
十九、《登鸛雀樓》
作者：唐代王之渙
1、原文
白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千里目，更上一層樓。
2、翻譯
太陽依傍山巒漸漸下落，黃河向著大海滔滔東流。
如果要想遍覽千里風景，那就請再登上一層高樓。
3、賞析
此詩前兩句寫的是自然景色，但開筆就有縮萬里於咫尺，使咫尺有萬里之勢；後兩句寫意，寫的出人意料，把哲理與景物、情勢溶化得天衣無縫，成為鸛雀樓上一首不朽的絕唱。
二十、《崔九欲往南山馬上口號與別》
作者：唐代裴迪
1、原文
歸山深淺去，須盡丘壑美。
莫學武陵人，暫游桃源里。
2、翻譯
你若要歸山無論深處淺處都要去看看；要盡情地賞玩山巒溝壑的清凈秀美。千萬別學陶淵明筆下那個武陵人，只在桃花源暫時遊了游就匆匆出山。
3、賞析
這是一首勸勉詩，勸勉崔九既要隱居，就必須堅定不移，不要三心兩意，入山復出，不甘久隱。
全詩用語淺淡，近乎口語，或暗用典，或明用典，或正勸，或反諷，喻之以理，曉之以情，在看似平淡的外表下蘊涵著濃郁的朋友情誼，含意頗為深遠。
㈧ 20首古詩加賞析
2.江 雪
千山鳥飛約，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
《江雪》是柳宗元被貶永州後的作品，歷來為人們所稱誦。這首小詩，是托景言志的。作者用極其洗煉的文筆，勾勒出一位漁翁在白雪茫茫的寒江上獨釣的情景，藝術地概括了當時他所處的政治環境的險惡，表現了他毫無畏懼、不向黑暗勢力屈服的堅強意志和不同流合污的高貴品質。
詩中所寫的景物是：座座山峰，看不見飛鳥的形影，條條小路，也都沒有人們的足跡。整個大地覆蓋著茫茫白雪，一個穿著蓑衣、戴著笠帽的老漁翁，乘著一葉孤舟，在寒江上獨自垂釣。看，這是一幅多麼生動的寒江獨釣圖啊！這幅畫面究竟意味著什麼呢？大家知道，在藝術作品中，絕不會有「純粹」的風景詩或風景畫。在它們裡面總是要或多或少地反映作者的感情和現實內容的。事實上，風景詩中的極品，盡管通篇花鳥，滿紙煙霞，但必然是字字看來皆是景，聲聲細味總是情。這首詩，也不例外。只要我們了解柳宗元的一生經歷，就可以看出這一點。
3、絕句二首（其二）
杜甫
江碧鳥逾白， 山青花欲燃。
今春看又過， 何日是歸年？
此詩為杜甫入蜀後所作，抒發了羈旅異鄉的感慨。「江碧鳥逾白，山青花欲燃」，這是一幅鑲嵌在鏡框里的風景畫，濡飽墨於紙面，施濃彩於圖中，有令人目迷神奪的魅力。你看，漫江碧波盪漾，顯露出白翎的水鳥，掠翅江面，好一派怡人的風光！滿山青翠欲滴，遍布的朵朵鮮花紅艷無比，簡直就象燃燒著一團旺火，多麼綺靡，多麼燦爛！以江碧襯鳥翎的白，碧白相映生輝；以山青襯花葩的紅，青紅互為競麗。一個「逾」字，將水鳥借江水的碧色襯底而愈顯其翎毛之白，寫得深中畫理；而一個「欲」字，則在擬人化中賦花朵以動態，搖曳多姿。兩句詩狀江、山、花、鳥四景，並分別敷碧綠、青蔥、火紅、潔白四色，景象清新，令人賞心悅目。可是，詩人的旨意卻不在此，緊接下去，筆路陡轉，慨而嘆之
「今春看又過，何日是歸年」！句中「看又過」三字直點寫詩時節。春末夏初景色不可謂不美，然而可惜歲月荏苒，歸期遙遙，非但引不起遊玩的興致，卻反而勾起了漂泊的感傷。
此詩的藝術特點是以樂景寫哀情，唯其極言春光融洽，才能對照出詩人歸心殷切。它並沒有讓思歸的感傷從景象中直接透露出來，而是以客觀景物與主觀感受的不同來反襯詩人鄉思之深厚，別具韻致。
4。清平調詞
李白
雲想衣裳花想容， 春風拂檻露華濃。
若非群玉山頭見， 會向瑤台月下逢。
第一首，一起七字：「雲想衣裳花想容，」把楊妃的衣服，寫成真如霓裳羽衣一般，簇擁著她那豐滿的玉容。「想」字有正反兩面的理解，可以說是見雲而想到衣裳，見花而想到容貌，也可以說把衣裳想像為雲，把容貌想像為花，這樣交互參差，七字之中就給人以花團錦簇之感。接下去「春風拂檻露華濃」，進一步以「露華濃」來點染花容，美麗的牡丹花在晶瑩的露水中顯得更加艷冶，這就使上句更為酣滿，同時也以風露暗喻君王的恩澤，使花容人面倍見精神。下面，詩人的想像忽又升騰到天堂西王母所居的群玉山、瑤台。「若非」、「會向」，詩人故作選擇，意實肯定：這樣超絕人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能見到！玉山、瑤台、月色，一色素淡的字眼，映襯花容人面，使人自然聯想到白玉般的人兒，又象一朵溫馨的白牡丹花。與此同時，詩人又不露痕跡，把楊妃比作天女下凡，真是精妙至極。
5,清平調
李白
一枝紅艷露凝香， 雲雨巫山枉斷腸。
借問漢宮誰得似？ 可憐飛燕倚新妝。
第二首，起句「一枝紅艷露凝香」，不但寫色，而且寫香；不但寫天然的美，而且寫含露的美，比上首的「露華濃」更進一層。「雲雨巫山枉斷腸」用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王為神女而斷腸，其實夢中的神女，那裡及得到當前的花容人面！再算下來，漢成帝的皇後趙飛燕，可算得絕代美人了，可是趙飛燕還得倚仗新妝，那裡及得眼前花容月貌般的楊妃，不須脂粉，便是天然絕色。這一首以壓低神女和飛燕，來抬高楊妃，借古喻今，亦是尊題之法。相傳趙飛燕體態輕盈，能站在宮人手托的水晶盤中歌舞，而楊妃則比較豐肥，固有「環肥燕瘦」之語（楊貴妃名玉環）。後人據此就編造事實，說楊妃極喜此三詩，時常吟哦，高力士因李白曾命之脫靴，認為大辱，就向楊妃進讒，說李白以飛燕之瘦，譏楊妃之肥，以飛燕之私通赤鳳，譏楊妃之宮闈不檢。李白詩中果有此意，首先就瞞不過博學能文的玄宗，而且楊妃也不是毫無文化修養的人。據原詩來看，很明顯是抑古尊今，好事之徒，強加曲解，其實是不可通的。
6.清平調
李白
名花傾國兩相歡， 長得君王帶笑看。
解釋春風無限恨， 沉香亭北倚闌干
第三首從仙境古人返回到現實。起首二句「名花傾國兩相歡，長得君王帶笑看」，「傾國」美人，當然指楊妃，詩到此處才正面點出，並用「兩相歡」把牡丹和「傾國」合為一提，「帶笑看」三字再來一統，使牡丹、楊妃、玄宗三位一體，融合在一起了。由於第二句的「笑」，逗起了第三句的「解釋春風無限恨」，春風兩字即君王之代詞，這一句，把牡丹美人動人的姿色寫得情趣盎然，君王既帶笑，當然無恨，恨都為之消釋了。末句點明玄宗楊妃賞花地點——「沉香亭北」。花在闌外，人倚闌干，多麼優雅風流。
7.絕句 （唐)杜甫
兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。
窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。
：在翠綠色的柳樹枝頭上，兩只黃鸝正在對話，一行美麗的白鷺向著尉藍色的天空飛去，杜甫客居在客棧，他打開窗戶，看到對面西嶺山上覆蓋著千年不化的積雪，再往前門河邊看，一艘艘船隻准備要到很遠的東吳去，很壯觀。 賞析：前兩句「兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天」寫的是動景。首句堂前黃鸝鳴於翠柳間，是近景；次句白鷺飛上青天，是遠景；後兩句「窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船」寫的是靜景。前兩句兩個動詞是「鳴」「上」，後兩句是「含」「泊」，一動一靜。第三句寫西嶺積雪，是遠景。這首詩，每句一景，其中動景、靜景，近景、遠景交錯映現，構成了一幅絢麗多彩、幽美平和的畫卷，令人心曠神怡，百讀不厭。
原文:
青青園中葵,
朝露待日晞.
陽春布德澤,
萬物生光輝.
常恐秋節至,
焜黃華葉衰.
百川東到海,
何時復西歸
少壯不努力,
老大徒傷悲.
今譯:
園中的葵菜呵鬱郁蔥蔥,
晶瑩的朝露陽光下飛升.
春天把希望灑滿了大地,
萬物都呈現出一派繁榮.
常恐那肅殺的秋天來到,
樹葉兒黃落百草也凋零.
百川奔騰著東流到大海,
何時才能重新返回西境
少年人如果不及時努力,
到老來只能是悔恨一生.
賞析:
這首詩從"園中葵"說起,再用水流到海不復回打比方,說明光陰如流水,一去不再回.最後勸導人們,要珍惜青春年華,發憤努力,不要等老了再後悔.這首詩借物言理,首先以園中的葵菜作比喻."青青"喻其生長茂盛.其實在整個春天的陽光雨露之下,萬物都在爭相努力地生長.何以如此 因為它們都恐怕秋天很快地到來,深知秋風凋零百草的道理.大自然的生命節奏如此,人生又何嘗不是這樣 一個人如果不趁著大好時光而努力奮斗,讓青春白白地浪費,等到年老時後悔也來不及了.這首詩由眼前青春美景想到人生易逝,鼓勵青年人要珍惜時光,出言警策,催人奮起.
簡評:
這是漢代樂府古詩中的一首名作.詩中用了一連串的比喻,來說明應該好好珍惜時光,及早努力.詩的前四句,向我們描繪了一幅明媚的春景,園子里綠油油的葵菜上還帶著露水,朝陽升起之後,曬幹了露水,葵菜又沐浴在一片陽光中.世上的萬物都在春天受到大自然雨露的恩惠,煥發出無比的光彩.可是,秋天一到,它們都要失去鮮艷的光澤,變得枯黃衰落了.萬物都有盛衰的變化,人也有由少年到老年的過程.時間就像大江大河的水一樣,一直向東流入大海,一去不復返了.我們在年少力強的時候如果不珍惜時光,好好努力的話,到老的時候就只能白白地悲傷了!
野望
東皋薄暮望，徙倚欲何依？
樹樹皆秋色，山山唯落暉。
牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。
相顧無相識，長歌懷採薇。
[譯文]在黃昏的時候，我佇立在東皋村頭悵望，彷徨徘徊心中沒有主張。每一棵樹都凋謝枯黃，每一座山峰都塗上落日的余暉。放牛的兒童騎著小牛回家，獵人騎著駿馬帶回獵物。我看到這些人又並不相識，心情郁悶於是長聲歌唱《詩經》中「採薇採薇」的詩句。
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《野望》寫的是山野秋景，在閑逸的情調中，帶幾分彷徨和苦悶，是王績的代表作。
「東皋薄暮望，徙倚欲何依。」皋是水邊地。東皋，指他家鄉絳州龍門的一個地方。他歸隱後常游北山、東皋，自號「東皋子」。「徙倚」是徘徊的意思。「欲何依」，化用曹操《短歌行》中「月明星稀，烏鵲南飛，繞樹三匝，何枝可依」的意思，表現了百無聊賴的彷徨心情。
下面四句寫薄暮中所見景物：「樹樹皆秋色，山山唯落暉。牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。」舉目四望，到處是一片秋色，在夕陽的余暉中越發顯得蕭瑟。在這靜謐的背景之上，牧人與獵馬的特寫，帶著牧歌式的田園氣氛，使整個畫面活動了起來。這四句詩宛如一幅山家秋晚圖，光與色，遠景與近景，靜態與動態，搭配得恰到好處。
然而，王績還不能象陶淵明那樣從田園中找到慰藉，所以最後說：「相顧無相識，長歌懷採薇。」說自己在現實中孤獨無依，只好追懷古代的隱士，和伯夷、叔齊那樣的人交朋友了。
讀熟了唐詩的人，也許並不覺得這首詩有什麼特別的好處。可是，如果沿著詩歌史的順序，從南朝的宋、齊、梁、陳一路讀下來，忽然讀到這首《野望》，便會為它的樸素而叫好。南朝詩風大多華靡艷麗，好象渾身裹著綢緞的珠光寶氣的貴婦。從貴婦堆里走出來，忽然遇見一位荊釵布裙的村姑，她那不施脂粉的樸素美就會產生特別的魅力。王績的《野望》便有這樣一種樸素的好處。
這首詩的體裁是五言律詩。自從南朝齊永明年間，沈約等人將聲律的知識運用到詩歌創作當中，律詩這種新的體裁就已醞釀著了。到初唐的沈佺期、宋之問手裡律詩遂定型化，成為一種重要的詩歌體裁。而早於沈、宋六十餘年的王績，已經能寫出《野望》這樣成熟的律詩，說明他是一個勇於嘗試新形式的人。這首詩首尾兩聯抒情言事，中間兩聯寫景，經過情——景——情這一反復，詩的意思更深化了一層。這正符合律詩的一種基本章法。
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早寒江上有懷
孟浩然
木落雁南渡，北風江上寒。
我家襄水曲①，遙隔②楚雲端。
鄉淚客中盡，孤帆天際看。
迷津欲有問③，平海④夕漫漫。
【評析】
這是一首懷鄉思歸的抒情詩。以興開首，借鴻雁南飛，引起客居思歸之情。中間寫望見孤帆遠去，想到自己無法偕同的悵惘，最後寫欲歸不得的郁積。
全詩情感是復雜的。詩人既羨慕田園生活，有意歸隱，但又想求官做事，以展鴻圖。這種矛盾，就構成了詩的內容。
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[原文]八月湖水平，涵虛混太清；氣蒸雲夢澤，波撼岳陽城。欲濟無舟楫，端居恥聖明；坐觀垂釣者，徒有羨漁情。
〔析賞〕 古代雲夢本有二澤（湖），跨今之湖北省的長江南北，江北叫雲，江南叫夢。這兩句和杜甫的「吳楚東南坼，乾坤日夜浮」，同是歌詠洞庭湖的名句，都是寫洞庭湖水之壯闊的－洞庭湖一片氤氳的水氣，蒸薰著整個雲夢澤，湖水波浪壯闊，直搖撼著岳陽城。
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黃鶴樓①
【唐】崔顥
昔人已乘黃鶴去，
此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，
白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，
芳草萋萋鸚鵡洲。②
日暮鄉關何處是，
煙波江上使人愁。
【注釋】
①黃鶴樓：在今武漢長江大橋武昌橋頭的黃鶴磯上，背依蛇山，俯瞰長江，與
岳陽樓、滕王閣合稱江南三大名樓。 ②鸚武洲：在漢陽西南長江中。
【品評】
黃鶴樓始建於吳黃武二年 (223)，以樓址在黃鶴磯得名。然而費文褘（音
衣）登仙駕鶴於此之說既見於《圖經》，仙人子安乘黃鶴過此之說又見於《齊
諧志》，可見黃鶴樓因仙人乘黃鶴而得名，早以成為民間傳說。崔顥於仕途失
意之時來登此樓，其感受與傳說拍合，觸動靈感、發此浩歌。前半篇就傳說生
發：昔人與黃鶴俱去，空餘此樓，徒有黃鶴之名而已！弔古傷今，感慨淋漓。
又就「黃鶴去」騰空飛躍，突進一層：黃鶴飛去時白雲悠悠，黃鶴一去不返，
白雲依舊悠悠，然而也只是「空」悠悠而已！四句詩一氣貫注，盤旋轉折。雖
緊扣詩題，借鶴去樓空、白雲飄忽寫今昔變化，而詩人獨立樓頭的身影和百感
茫茫的心態，亦依稀或見。後半篇寫眼前景及由此引發的身世之感與思鄉之情。
晴川歷歷，芳草萋萋，煙波浩渺，暮靄迷濛，久游思歸，鄉關何處？望漢陽樹，
望鸚鵡洲，望江上，望鄉關，四顧蒼茫，飄泊無依，遂以「使人愁」感慨作結。
四句詩激情噴溢，順流直下，與前半篇形成有機的統一體。
此詩前四句借鑒南朝民歌和沈佺期《龍池篇》，運用了轆轤相轉的句式。
「黃鶴」三見，「空」字重出，每三句除「黃」字外全用仄聲，第四句以三平
調煞尾，第二聯「不復返」與「空悠悠」失對。這都不符合七律的要求。但由
於一氣轉折，自然超妙，且後兩聯格律精嚴，故論者不僅不以為病，而且視為
創體、奇格，高度贊揚。相傳李白登黃鶴樓，有「眼前有景道不得，崔顥題詩
在上頭」之嘆；其後作《鸚鵡洲》、《登金陵鳳凰台》諸詩，均反復效法（見
《唐才子傳》 卷一、《唐詩記事》 卷二一、《瀛奎律髓》卷一）。宋人嚴羽
《滄浪詩話·詩評》雲：「唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。」清
人沈德潛《唐詩別裁集》卷十三選此詩，評雲：「意得象先，神行語外，縱筆
寫去，遂擅千古之奇。」
坐觀垂釣者， 空有羨魚情 。 黃鶴樓
（唐）崔顥
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁。
長歌行（漢樂府）
作者：佚名 青青園中葵，朝露待日希。
陽春布德澤，萬物生光輝。
常恐秋節至，昆黃華葉衰。
百川東到海，何時復西歸。
少壯不努力，老大徒傷悲。
園里的葵花綠油油無比茂盛，清晨的露珠亮晶晶期待陽光。
溫暖的春天雨露滋潤陽光照，世上的萬物欣欣向榮多輝煌！
常常擔心寒秋季節將要來到，到那時花卉草木都衰敗枯黃。
時光流逝像萬條江河流東海，什麼時候啊它會再向西流淌？
年輕時不珍惜時間努力向上，年老力衰只能白白悔恨悲傷。
樂府詩是最能代表漢代詩歌成就的一種體裁。它常採用賦、比、興、互文、反復歌詠的修飾手法及鋪陳、對比、烘托等技巧狀物抒情，這首《長歌行》便代表了這種特色。作者借百川歸海、一去不回來比喻韶光之匆匆易逝，感慨「少壯不努力，老大徒傷悲」，勸勉世人要珍惜光陰，有所作為。全詩從青葵起興，聯想到四季變化，又以江河作比，得出應當抓緊時間奮發努力的結論，其比興手法是很明顯的。
「長歌」適宜表達深沉的感情，這一首娓娓道來，有描述，有抒情，有嘆惋，也有勸勉，使整首詩含蘊細膩，余意無窮。既繼承了「歌以詠志」的傳統，又極富形式上的美感，便於反復吟誦。
野望-王績
王績
東皋①薄暮望，徙倚②欲何依！
樹樹皆秋色，山山唯落暉。
牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。
相顧無相識，長歌③懷採薇。
【評析】
此詩寫山野秋景，景中含情，樸素清新，流暢自然，力矯齊梁浮艷板滯之弊，是王縝的代表作之一。
首聯敘事兼抒情，總攝以下六句。首句給中間兩聯的「望」中景投人薄薄的暮色；次句遙呼尾句；使全詩籠罩著淡淡的哀愁。頜聯寫薄暮中的秋野靜景，互文見義，山山、樹樹，一片秋色，一抹落暉。蕭條、靜謐，觸發詩人彷徨無依之感。頸聯寫秋野動景，於山山、樹樹，秋色、落暉的背景上展現「牧人驅犢返，獵馬帶禽歸」的畫面。這畫面，在秋季薄暮時的山野閑具有典型性。既然是「返」與「歸」，其由遠而近的動態，也依稀可見。這些牧人、獵人，如果是老相識，可以與他們「言笑無厭時」（陶潛《移居》），該多好！然而井非如此，這就引出尾聯：「相顧無相識」，只能長歌以抒苦悶。王績追慕陶潛，但他並不像陶潛那樣能夠從田園生活中得到慰籍，故其田園詩時露彷徨、悵惘之情。
此詩一洗南朝雕飾華靡之習，卻發展了南齊永明以來逐漸律化的新形武，已經是一首比較成熟的五律，對近體詩的形式頗有影響。
早寒江上有懷
作者：孟浩然
木落雁南渡，北風江上寒。
我家襄水曲，遙隔楚雲端。
鄉淚客中盡，孤帆天際看。
迷津欲有問，平海夕漫漫。
【韻譯】：
草木枯黃凋零了，陣陣鴻雁飛向南，
北風呼嘯刮不停，一江秋水一江寒。
家鄉是那鹿行山，茅廬就在襄水灣，
遙望遠方的楚地，楚地茫茫在雲端。
思鄉眼淚已流盡，客旅生活多辛酸，
孤帆遠方在天際，此情此景不堪看。
我想找人問一問，迷路渡口在哪邊？
暮色蒼茫無所見，只見江海水漫漫。
【評析】：
這是一首懷鄉思歸的抒情詩。以興開首，借鴻雁南飛，引起客居思歸之情。中間寫望見孤帆遠去，想到自己無法偕同的悵惘，最後寫欲歸不得的郁積。 全詩情感是復雜的。詩人既羨慕田園生活，有意歸隱，但又想求官做事，以展鴻圖。這種矛盾，就構成了詩的內容。