題梅賞析

㈠ 求滿江紅（題范尉梅谷）的翻譯。注意，是翻譯，不是賞析。翻譯的好追加懸賞。 原文： 赤日黃埃，夢不到

大意：赤日當空、黃塵滿地，夢中也難到那清溪繞翠崗的山麓。只有白白欣羨版您家別墅里的那幾棵幽梅權獨放。冰肌雪骨的白梅最宜在皎潔的月光下欣賞（偏：最、特別；要，通邀。），就像天寒日暮時特別宜於賞竹。遙想主人這時應該是拄著輕杖、穿著輕便的草鞋在山南山北來回繞了很多回了。
寧可委身山澗草野，卻嫌棄高堂金屋；寧可照水自顧，卻羞於與銀燭華燈為伍。梅花這出群超眾的風韻、與眾不同的標各真是令人可嘆可敬（以梅擬人）。世人競相喜愛紅妝嬌娃，又有誰去憐愛這空谷中的似玉佳人？可笑林和靖，為什麼遁世卻漫天寫詩，以致沒有人去讀。

㈡ 題畫梅 李方膺/生查子 歐陽修/山中雜詩 吳均 注釋 譯文 賞析

詞的上片，回憶去年觀燈時的欣悅的心情；下片寫今年元夜觀燈，觸目感懷，不版勝
悲傷。這首權詞的特點是語言平淡，風味雋永，表達了人物十分細膩的深情。詞中運用今
昔對比，撫今思昔，觸景生情。感情真摯，不須作任何雕飾，而這首詞便成為非常感人
的抒情上品。它體現了真實、樸素與美的統一。

㈢ 早梅張渭閱讀題 1.這首詩寫出了梅花的什麼特點 2.詩歌最後兩句寫梅很巧妙，請就此作賞析。

1早梅的抄顏色（潔白）、地點（襲偏僻）、 季節（早春 ）、氣質（耐寒）、姿態（俏麗）等特徵
2。「不 知近水花先發 」 是承上兩句對早梅的鋪寫之後的轉 折，用驚嘆的口吻表達了對近水梅花早開的驚喜之情。 「疑是經冬雪未銷」寫出「不知」的緣由，用一「疑」 字，更為傳神，它將詩人那時的驚喜之情渲染得淋漓 盡致，似乎詩人並不敢相信自己的眼睛所看到的是梅 花，而懷疑是不是未融化的冬雪重壓枝頭。這就與首 句的「白玉條」緊密呼應，喻比出梅花的潔白和凜然不屈的形象和品格，從而含蓄婉轉地把詩意落到實處， 使詩的主題得到進一步深化，加強了人們對早梅的傾 慕之情。

㈣ 天凈沙 題情的賞析，作者為徐再思

天凈沙·探梅
作者：徐再思
昨朝深雪前村，今宵淡月黃昏。春到南枝幾分？水香冰暈⑴。喚回專逋老屬詩魂⑵。
⑴水香冰暈：形容梅花淡淡的香和雪中看梅，梅花所帶的光暈。
⑵逋老：指宋代隱士林逋，以喜愛梅花聞名。
作者賞析：
這支小令典型地體現了元人喜歡融詩句、詩意入曲的特點。此曲前兩句「昨朝深雪前村，今宵淡月黃昏」，意思是說：昨天大雪紛飛，今天天氣放晴，淡淡的月光灑在厚厚的積雪上。第一句出自唐末五代詩僧齊己的《早梅》，第二句出自北宋詩人林逋的《山園小梅》。小令寫作者踏雪尋梅，十分殷勤，每天都急切地想知道梅花開了多少。前三句還沒有寫到看見了梅花，後兩句才才寫到見梅後的觀感。「水香冰暈」四字，既寫了花香，也寫了花姿，又顯示了花品。當聞到梅花的清香，看到梅花的嬌姿時，作者胸中頓時升騰起濃濃的詩興。此曲通過尋梅寫出了詩人對梅花的喜愛和贊賞。
就整首曲子而言，如果說它前三句是在「探梅」的「探」字上著筆，那麼，它的後兩句的上句是寫探而所見，下句是寫探而所得。這樣就把「探梅」這個題目寫得很足了。

㈤ 王冕墨梅圖題詩的詩畫賞析

開頭兩句「吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕」直接描寫墨梅。畫中小池邊的梅樹，花朵盛開，朵朵梅花都是用淡淡的墨水點染而成的。「洗硯池」，化用王羲之「臨池學書，池水盡黑」的典故。詩人與晉代書法家王羲之同姓，故說「我家」。 三、四兩句盛贊墨梅的高風亮節。它由淡墨畫成，外表雖然並不嬌妍，但具有神清骨秀、高潔端莊、幽獨超逸的內在氣質；它不想用鮮艷的色彩去吸引人，討好人，求得人們的誇獎，只願散發一股清香，讓它留在天地之間。這兩句正是詩人的自我寫照。王冕自幼家貧，白天放牛，晚上到佛寺長明燈下苦讀，終於學得滿腹經綸，而且能詩善畫，多才多藝。但他屢試不第，又不願巴結權貴，於是絕意功名利祿，歸隱浙東九里山，作畫易米為生。「不要人誇好顏色，只留清氣滿乾坤」兩句，表現了詩人鄙薄流俗，獨善其身，孤芳自賞的品格。 這首詩題為《墨梅》，意在述志。詩人將畫格、詩格、人格有機地融為一體。字面上在贊譽梅花，實際上是贊賞自己的立身之德 。《墨梅圖卷》畫橫向折枝墨梅，筆意簡逸，枝幹挺秀，穿插得勢，構圖清新悅目。用墨濃淡相宜，花朵的盛開、漸開、含苞都顯得清潤灑脫，生氣盎然。其筆力挺勁，勾花創獨特的頓挫方法，雖不設色，卻能把梅花含笑盈枝，生動地刻劃出來。不僅表現了梅花的天然神韻，而且寄寓了畫家那種高標孤潔的思想感情。加上作者那首膾炙人口的七言題畫詩，詩情畫意交相輝映，使這幅畫成為不朽的傳世名作。 可惜，乾隆皇帝的題字插在題詩與畫之間，破壞了畫面的完整。「畫梅須具梅氣骨，人與梅花一樣清。」人們是這樣稱贊王冕的。現實中的王冕與他筆下的梅花一樣，堅貞不屈、孤芳自賞。相傳由於王冕的畫畫得特別的好。當地的縣官和一個有權勢的大財主慕他之名，幾次想見他都遭到了拒絕，最後，當縣官親自下鄉見他時，他聽到消息後趕緊躲了起來，又讓縣官吃了閉門羹。因而《墨梅》這首詩不僅反映了他所畫的梅花的風格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鮮明地表明了他不向世俗獻媚的堅貞、純潔的操守。

㈥ 題畫梅 李方膺 古詩賞析

執筆在案頭畫完以後,紙上墨跡還沒有干透,那畫面題材儼然是幾朵開放的梅花,美麗的梅花呵,但願上天能聽從人願,從此後在千家萬戶的門前屋後都能見到你報春的身影。

㈦ 尋求李方膺的《題畫梅》的賞析

《題畫梅》 清 李方膺
揮筆落紙墨痕新，幾點梅花最可人，
願借天風吹得專遠，家家門巷盡成春。

揮毫屬縱橫，水墨淋漓，那紙上儼然是幾朵綻開的梅花，美麗的梅花呵，但願天風把你吹到千家萬戶，門前屋後都能見到你報春的身影，讓家家戶戶都能享受到你的清香，感受到春天的溫暖。
李虧膺所畫梅花「以難見工」，「為天下先」用筆倔強放縱，不拘成法，而蒼勁有致。畫梅時以不剪裁為剪裁，不刻劃為刻劃，順乎梅之天性，不見人工雕琢的藝術經驗。
李方膺也喜愛畫風。他「自笑一身渾是膽」，蔑視傳統，蔑視權威，愛畫狂風，以此寄託自己與惡劣環境堅決斗爭的不屈精神。
李方膺的筆下，狂風固然是不屈精神的象徵，但這僅是畫家性格的一個方面，體現了他跟惡勢力斗爭的一面；他的性格的另一方面，即對下層人民的關懷和同情，題畫梅中這天風便是與狂風完全不同的暖風、和風，體現出他對勞苦百姓的體恤之情。