日出印象賞析

㈠ 跪求：莫奈《日出印象》 的鑒賞文1000字左右

這幅畫表現的是哈佛港的晨景。莫奈用了十分粗獷的筆觸來描繪海面的波光以及背景中的港口。所有形象都是朦朧的,沒有寫實的細節。莫奈對於傳統視覺的叛逆是發自內心的,他一直在尋找的就是對大自然的直接觀察和表現。在這幅畫里,美麗的光線和色彩令人目眩神迷,即使在雲層下,整個世界也都是明快亮麗的燦爛陽光,有著一種不可抗拒的直指人心的力量,這就是我們的眼睛對於自然生活中對光的瞬間的印象。作品成功地抓住了視覺的第一印象,新鮮,感人。在這里,畫家對自我追求的堅持是極為重要的,他們不僅僅是為了畫出幾張好畫,而是要通過不懈的努力徹底改變觀眾的視覺方式。經過努力,莫奈和他的朋友們做到了這一點。關於莫奈的繪畫,正如後印象派畫家塞尚所說的：「莫奈只有一隻眼睛,可是我的天,那是多麼了不起的眼睛啊!」
你在晨霧迷茫的水邊觀賞過日出的景象嗎?如果你曾有過這樣的經驗，那麼，當你欣賞莫奈《日出的印象》這幅畫時，想必會再次領略大自然在這一美妙時刻的動人嫵媚。你看：籠罩港口的氰氯霧氣尚未消去，遠處的景物依然隱沒在一片朦朧之中;而煌煌紅日正在升起，把滿天雲霞染成五彩；薄明的晨曦在動盪的水波上活潑地跳躍;早起的舟子駕著小船向我們駛來……。面對這樣一幅美好、清麗的作品，我們很難不為作者對自然的誠摯的愛所感動，也很難不為作者再現這水光天色的高超技藝而贊嘆。然而，人們對同一事物的感受往往是不一樣的。1874年4月15日，這幅風景畫首次在巴黎的《無名畫家、雕刻家、版畫家協會展覽》展出時，就並沒有被人完全理解和接受，甚至有一位名叫勃魯瓦的記者還在《喧嘩》周刊上撰文批評，他寫道: 這幅畫一模糊地、令人難受地呈現在我們面前;與此同時，也證明了作者的無知，以及對美與真實的否定。它使我們受盡折磨，因為它僅以怪誕誘人;要想用畫得比別人更壞的方法來引人注意，那是太容易做到了。」這位記者還俏皮地從這幅畫的畫題中摘出「印象」一詞，用以嘲笑莫奈及其同志的新藝術。他未曾料到，這個詞竟在美術史上留存下來，並且在「印象主義」的旗幟下，那些喜歡露天作畫、追求光與色的變化的畫家，居然在繪畫的觀察方法和表達方法上來了一次革命，從而在世界繪畫史上寫下了光輝的一頁。

㈡ 莫奈作品日出印象賞析

此畫來是莫奈描繪勒·阿弗爾港口自的景象：海
水在晨曦的籠罩下，呈現出橙黃或淡紫
色。天空的微紅被各種色塊所渲染，一輪
生機勃勃的紅日拖著海水中一縷橙黃色的
波光，冉冉生起。海水、天空、景物在輕
松的筆調中，交錯滲透，渾然一體。近海
中的三隻小船，在在薄塗的色點組成的霧
氣中漸漸變得模糊不清，遠處的建築、港
口、船舶、梳桿等也都在晨曦中朦朧隱
現。水的波浪由厚薄、長短不一的筆觸組
成。船上的人與物依稀能夠辨別，還能感
到船似在搖曳緩進。遠處的工廠煙肉、大
船上的吊車....這一切，是畫家從一個窗口
看出去畫成的。莫奈以輕快而跳躍的筆
觸，表現出水光相映，煙波渺渺的印象。

㈢ 求一篇800字的莫奈的《日出印象》的賞析 急！！！！

克勞德·莫奈,法國畫家，印象派代表人物和創始人之一，印象派的理論和實踐大部份都有他的推廣,他擅長光與影的實驗與表現技法。其代表作有 《印象·日出》，以下簡要分析一下這張畫。
莫奈創作了揚名於世的 「印象·日出」。真實地描繪了法國海港城市日出時的光與色給予畫家的視覺印象。由於它突破了傳統畫法的束縛，有位批評家就借用詞畫的標題，嘲諷以莫奈位代表的一批要求革新創造的青年畫家位「印象主義」，這一畫派以此得名
19世紀下半葉,光學原理改變了畫家對固有色的觀念,由此他們開始在藝術上對外光表面的新探索.《日出•印象》描繪的是在晨霧籠罩中日出時港口景象。在由淡紫、微紅、藍灰和橙黃等色組成的色調中，一輪生機勃勃的紅日拖著海水中一縷橙黃色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在輕松的筆調中，交錯滲透，渾然一體。近海中的三隻小船，在薄霧中漸漸變得模糊不清，遠處的建築、港口、吊車、船舶、桅桿等也都在晨曦中朦朧隱現……這一切，是畫家從一個窗口看出去畫成的。如此大膽地用「零亂」的筆觸來展示霧氣交融的景象。這對於一貫正統的沙龍學院派藝術家來說乃是藝術的叛逆。該畫完全是一種瞬間的視覺感受和活潑生動的作畫情緒使然，以往官方學院派藝術推崇的那種謹慎而明確的輪廓，呆板而僵化的色調盪然無存。這種具有叛逆性的繪畫，引起了官方的反對。
這幅名畫是莫奈於1873年在阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。他在同一地點還畫了一張《日落》, 在送往首屆印象派畫展時, 兩幅畫都沒有標題。一名新聞記者諷刺莫奈的畫是」對美與真實的否定, 只能給人一種印象」。莫奈於是就給這幅畫起了個題目——《日出•印象》。它作為一幅海景寫生畫, 整個畫面籠罩在稀薄的灰色調中, 筆觸畫得非常隨意、零亂, 展示了一種霧氣交融的景象。日出時, 海上霧氣迷朦, 水中反射著天空和太陽的顏色．岸上景色隱隱約約, 模模糊糊看不清, 給人一種瞬間的感受。

㈣ 對莫奈《印象．日出》的英文賞析

The sunrise"Sunrise,impression"as an ocean, the whole picture drawn in thin gray, brush painting very optional, messy, shows a picture of the fog.Sunrise, sea fog, and by red, blue, violet and grey color such as orange tonal, consisting of a vibrant red dragged a wisp of sea water, orange slowly. Sea and sky, in a relaxed tone of scenery, crisscross penetration, one integrated mass. The three boats in offshore mist blurred graally in architecture, port, shipping, mast cranes, etc. In light of hazy looms. Brush and unrestrained changes of color image processing, make whole peace and vigor.The painting is an impressionism staple, it marks the impressionist paintings. Quickly become a popular and influential international school. It stresses of natural light and color, light and color change as the mainstream of painting. Monet was considered by the first light of impressionist paintings techniques.
中文翻譯：
《日出.印象》作為一幅海景寫生畫, 整個畫面籠罩在稀薄的灰色調中, 筆觸畫得非常隨意、零亂，展示了一種霧氣交融的景象。日出時, 海上霧氣迷朦, 在由淡紫、微紅、藍灰和橙黃等色組成的色調中，一輪生機勃勃的紅日拖著海水中一縷橙黃色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在輕松的筆調中，交錯滲透，渾然一體。近海中的三隻小船，在薄霧中漸漸變得模糊不清，遠處的建築、港口、吊車、船舶、桅桿等也都在晨曦中朦朧隱現。奔放的筆觸和冷暖色彩的處理，使整個畫面充滿寧靜與朝氣。該畫是印象主義繪畫的開山之作, 它標志著印象派繪畫的產生．迅速成為一個風靡全球, 影響深遠的世界性畫派．它強調自然界的光和色, 把光與色的變化作為繪畫的主流．莫奈被認為是第一個採用外光技法進行繪畫的印象派大師。

㈤ 莫奈的《日出，印象》的200字賞析

《日出·印象》是莫奈描繪勒阿弗爾港口的一個多霧的早晨的景象：海水在晨曦的籠罩下，呈現出橙黃或淡紫色。天空的微紅被各種色塊所渲染，水的波浪系由厚薄、長短不一的筆觸組成的。三隻小船在薄塗的色點組成的霧氣中顯得模糊不清。船上的人或物依稀能夠辨別，還能感到船似在搖晃緩進。遠處的工廠煙囪，大船上的吊車……這一切，是畫家從一個窗口看出去畫成的。如此大膽地用"零亂"的筆觸來展示霧氣交融的景象。這對於一貫正統的沙龍學院派藝術家來說乃是藝術的叛逆。該畫五年前被搶劫，據法國被盜藝術品偵緝處1990年12月6日宣布，最近已在科西嘉島一座別墅中查獲。

《日出·印象》展出後，受到社會的公開攻擊。那位以"印象"來諷刺這幅畫的《喧噪》周刊的記者路易·勒魯瓦，本來是以此指責莫奈"對美與真實的否定"，可是這個名稱從此竟彪炳畫史，變成了極富號召力的光輝符號。在"印象主義"一詞中，貶義內涵已消失殆盡，盡管當時展廳上的70幅畫連一半也沒有賣出去。

此畫作於1872年，有50.5×60厘米大。由於它在印象派畫史上的意義，此畫習作也就長期被看成是一幅完成之作了。

《日出·印象》


此刻，像是幾十光億年的歷史
還有燈紅酒綠紙醉金迷的過往
還有斑駁陸離五滋六味的感受
隨著一團火球上升
上升，向空茫的高處

坐在塞納河畔的人，眯縫雙眼
那握緊畫筆的手，也是握過酒杯
雪茄煙、女人，暴露青筋和老人斑的手
有一點點顫抖

可以忽略的，那麼，拋之腦後
可以銘刻的，那麼，盡情塗抹
看日出的人，在船上，在河邊
再等一等，黃金甲將披上身
是阿波羅慷慨的賜予

一些簡單的動作
戰斗或是生活
在畫中，在詩中
如葡萄酒液，醉人肺腑

㈥ 日出印象賞析100字

《日出印象》這幅油畫描繪的是阿拂爾港口早晨太陽的光芒籠罩的瞬間，畫家以獨特的視覺審美快速地對天空雲霧的變幻、對河水波光淋漓的顫動予以特寫，筆觸飛動、富有節奏的跳動，一邊跳動一邊快速尋求空氣中塵埃和水氣對光的反射色彩，色彩在瞬間即區別又融會交合，天空中從霧中穿透出來的紅彤彤的太陽彷彿真的是從很遠的天際中射過來的，畫面在融合中最終天水合一，氣勢渲昂，畫家表現水紋的速度使你感覺他可以追得上水波紋顫動的速度，我們可以想像他當時的激情和專注程度，而有意義的是這個港口被畫家就這樣神秘地放在了水中和霧氣中了，使觀眾想看又看不清楚，但你從霧中似乎能夠清楚地知道那裡有一個繁華的港口、並且正在發出各種喧囂的聲響。河面上兩只緩緩的小船，也正在准備加入那喧囂之中，小船的匆忙引得河水中水波漣漪，擾得陽光的投影在河水上面大大地擺動起來了，猶如少女含羞的裙紗，撲朔迷離、婀娜多姿、翩翩起舞，使畫面上有一種強有力的生命鮮活地脫穎而出。畫面上一改當時學院派的嚴謹、規范及對構圖的講究，他只熱愛自然，取法自然，他根本不買學院派任何理論的帳，在他的這幅畫里沒有任何詳細的線條和造型。
《日出•印象》。它作為一幅海景寫生畫, 整個畫面籠罩在稀薄的灰色調中, 筆觸畫得非常隨意、零亂, 展示了一種霧氣交融的景象。日出時, 海上霧氣迷朦, 水中反射著天空和太陽的顏色．岸上景色隱隱約約, 模模糊糊看不清, 給人一種瞬間的感受。
以這幅畫本身的角度來看，從派別上看，《日出·印象》是印象主義繪畫的開山之作, 它標志著印象派繪畫的產生。迅速成為一個風靡全球, 影響深遠的世界性畫派。它強調自然界的光和色，把光與色的變化作為繪畫的主流。莫奈被認為是第一個採用外光技法進行繪畫的印象派大師。而從內容上看，作家如此大膽地用「零亂」的筆觸來展示霧氣交融的景象。這對於一貫正統的沙龍學院派藝術家來說乃是藝術的叛逆。該畫完全是一種瞬間的視覺感受和活潑生動的作畫情緒使然，以往官方學院派藝術推崇的那種謹慎而明確的輪廓，呆板而僵化的色調盪然無存。從意境上看，靜謐的,朦朧的,深邃的,富有韻律,富有節奏的.一種素描的風格,一種詩的意境。觀看日出給我們帶來了人生感慨,而對藝術家是好的表現題材。紅日冉冉上升,陽光由柔而強,大地迎來光明,一個個連續的變化的瞬間組成了動態的畫面,由他們構思自己的圖畫,讓他們表現自己風格。

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列賓的《伏爾加河上的纖夫》賞析

《伏爾加河上的纖夫》是列賓的代表作也是他的成名作。在這幅畫的構圖上，列賓利用了沙灘的地形和河灣的轉折，使十一個纖夫猶如一組雕像，被塑造在一座黃色的、高起的底座上，使這幅畫具有宏偉深遠的張力，畫中的背景運用的顏色昏暗迷濛，空間空曠奇特，給人以惆悵、孤獨、無助之感，切實深入到纖夫的心靈深處，亦是畫家心境的真實寫照，這對畫旨的體現，情感的的烘托起了極大的作用。在畫面上畫家又對伏爾加河的景色進行了巧妙的布局，以狹長的橫幅展現這群纖夫的行列。伏爾加河畔陽光酷烈，沙灘荒蕪、近景只有埋在沙里的幾只破筐作點綴。景色十分凄寂。一隊穿著破爛的 纖夫在拉著貨船，步於是那樣地沉重，似乎可以聽到壓抑低沉的「伏爾加船夫曲」的回聲。因此本畫的構圖、線條、筆力等繪畫技巧都是相當成功的。
被烈日炙烤的焦黃的河岸上，一隊蓬首垢面、衣衫襤褸的纖夫拖著沉重的腳步拉著貨船，在酷日下精疲力竭的向前掙扎。他們中有老有少，個個都衣著破爛、面容憔悴。領頭的是一位胡須斑白的老者，眼睛深陷，堅毅的面孔透出飽經風霜的智慧，但愁苦的表情仍然顯示了他對於艱苦生活的無奈。
走在最後的纖夫低著頭垂著手，麻木地隨著隊伍向前挪動，似乎已經習慣了這樣日日苦役般的生活。隊伍中還有一個較為突出的形象，是處在隊伍中部的一位少年，可以看出他才開始這樣的工作不久，皺著眉頭還不太習慣，他直起腰想用手鬆一松肩頭緊勒的纖繩，畢竟年輕，還不甘心忍受這樣的苦楚。其餘的纖夫都彎著腰低著頭，似乎已沒有多餘的力氣再來表現點什麼，在他們身上剩下的，惟有貧苦、艱難與無奈。在這幅反映纖夫苦難生活的畫里，與其說是人與自然在搏鬥，不如說是人在與殘酷無情的黑暗命運和社會搏鬥。
畫中的纖夫共有11個人，約略分成三組。每一個形象都被列賓仔細推敲過，畫過人物寫生。他們的年齡、經歷、性格、體力以及他們的精神氣質各不相同。畫家把這些性格作了高度的典型化，又都統一在主題之中。現據畫家本人的記述，分別來詳細介紹這里的每一個人物的情況：
最前一組共四人，領頭的名叫岡寧，他的表情溫順，然而性格堅韌，具有一種內在的意志力，此人約有四五十歲。他那雙深陷的眼睛使他的前額更加突出，顯出了他的智慧。列賓在他的頭上添畫上一塊包頭的破布，似乎要把他塑成古希臘哲學家的樣子。他原是個神父，後來被教會革職，一度充任過教堂唱詩隊的指揮。他身體結實，兩手下垂。胸前那一條纖索綳得很緊，而身上的麻布衫卻滿是補釘。這是一個俄羅斯農民長者或智者的典型，他忍受著肉體與精神的痛苦，是這些纖夫形象中的悲劇性主角。在他右邊的一個是身材魁梧的憨直的農民漢子，他赤著腳，頭發蓬亂，滿臉濃密的鬍子，似乎在低低地向岡寧絮叨著什麼。這個形象起著襯托岡寧的前傾的身子的作用。在他後面是一個細長的瘦子，年近40，身子大部分被擋住了。他頭戴麥稈帽，叼著一隻土煙斗，頭顯得尖小一些。他挺直著身子，這樣可使纖索鬆弛，好像是想省點力氣。這個瘦子的左側，則是一個躬背彎腰的纖夫，他原來是個水手，叫伊卡爾。他的兩手向下握攏，神色嚴厲，眼神凝注，直對著前方。顯然，他的脾氣一定很倔強，是個農村硬漢於。汗水已把他的上衣腐蝕得百孔干瘡，結實的肩膀正從破洞處顯露出來。
中間一組也是四個人：穿一身粉紅色破衫褲的少年名叫拉里卡。看來這個少年是初加入這支行列，他那還未曬黑的皮膚，緊蹙的眉頭告訴觀者，這種勞動對他來說是負荷過重了。他正用於在調節壓在自己肩頭那根據痛了皮膚的纖索。畫家在這個新的受壓迫者身上似乎要找到一種希望，那就是不甘心受剝削，要反抗。令人注目的是，在這個少年頸上還掛著一隻十字架，這是父母給孩子的信物，祈求上帝能保佑他路上平安。列賓為畫這個少年纖夫，曾從他熟悉的孩童形象中挑選了一個作模特兒。少年拉纖這種現象，也如資本家利用童工榨取勞力一樣殘酷，這是沙皇俄國的農奴制度的罪惡，也是畫家所要抨擊的主要目標。緊靠在拉里卡後面的，是一個受盡風霜之苦的禿頂老漢，他皮膚助黑，臉色陰沉，一邊斜倚在纖索上，一邊在打開自己的煙袋，想偷閑抽口煙來緩解一下自己的苦悶。他和前面的少年，在色彩上構成了強烈對比。兩代人，不同的命運，卻系在一根繩索上。 少年右邊是個羸弱有病的纖夫， 他步履艱難，全身虛弱，正在用袖口棕汗。頭發露在無檐帽的外邊，顴骨聳起，淚囊水腫，他未來的路程意味著更大的厄運，我們似乎可以聽到他那急促的喘息。在拉里卡與老漢之間，露出了另一個纖夫的腦袋頂，此人的臉龐發黑，鼻孔朝外，嘴唇很厚，看樣子是個撻靼人。
最後一組三人，走在前面的是個退役軍人，白色的襯衫外面加了一件坎肩，帽子壓得很低；背後一個皮膚黝黑，巡迴展覽畫派評論家斯塔索夫說他是個流浪的希臘人。最後一個人只見到 了他的低垂的頭頂，此人似乎走得更加吃力，他正在往一個小坡上移動。全畫以淡綠、淡紫、暗棕等色調來描繪上半部的空白，使這條伏爾加河流顯得更為慘淡了。這是為了加強人物的悲劇性，烘托乾燥炎熱的天氣 (列賓在岡寧和伊卡爾兩個人物身上曾作過一些改動，尤以伊卡爾纏著白布的頭改動得最多)。
《伏爾加河上的纖夫》所描繪的焦黃的河岸、空濛的天空、只顯露一點藍色的河水，以及那幾個邁著沉重腳步、掙扎在生存邊緣的纖夫，影響了幾代中國人的美術想像

㈧ 日出印象賞析 3000字

克勞德·莫奈,法國畫家，印象派代表人物和創始人之一，印象派的理論和實踐大部份都有他的推廣,他擅長光與影的實驗與表現技法。其代表作有 《印象·日出》，以下簡要分析一下這張畫。
莫奈創作了揚名於世的 「印象·日出」。真實地描繪了法國海港城市日出時的光與色給予畫家的視覺印象。由於它突破了傳統畫法的束縛，有位批評家就借用詞畫的標題，嘲諷以莫奈位代表的一批要求革新創造的青年畫家位「印象主義」，這一畫派以此得名
19世紀下半葉,光學原理改變了畫家對固有色的觀念,由此他們開始在藝術上對外光表面的新探索.《日出•印象》描繪的是在晨霧籠罩中日出時港口景象。在由淡紫、微紅、藍灰和橙黃等色組成的色調中，一輪生機勃勃的紅日拖著海水中一縷橙黃色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在輕松的筆調中，交錯滲透，渾然一體。近海中的三隻小船，在薄霧中漸漸變得模糊不清，遠處的建築、港口、吊車、船舶、桅桿等也都在晨曦中朦朧隱現……這一切，是畫家從一個窗口看出去畫成的。如此大膽地用「零亂」的筆觸來展示霧氣交融的景象。這對於一貫正統的沙龍學院派藝術家來說乃是藝術的叛逆。該畫完全是一種瞬間的視覺感受和活潑生動的作畫情緒使然，以往官方學院派藝術推崇的那種謹慎而明確的輪廓，呆板而僵化的色調盪然無存。這種具有叛逆性的繪畫，引起了官方的反對。
這幅名畫是莫奈於1873年在阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。他在同一地點還畫了一張《日落》, 在送往首屆印象派畫展時, 兩幅畫都沒有標題。一名新聞記者諷刺莫奈的畫是」對美與真實的否定, 只能給人一種印象」。莫奈於是就給這幅畫起了個題目——《日出•印象》。它作為一幅海景寫生畫, 整個畫面籠罩在稀薄的灰色調中, 筆觸畫得非常隨意、零亂, 展示了一種霧氣交融的景象。日出時, 海上霧氣迷朦, 水中反射著天空和太陽的顏色．岸上景色隱隱約約, 模模糊糊看不清, 給人一種瞬間的感受。
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