創作構圖賞析

A. 請圍繞作品主題從構圖及色彩等要素對照片進行簡單分析描述.

主體，也就是橋，處於畫面三分之二以上，接近黃金分割，給人以舒適感；畫面水面版部分空間很大，與橋後的建築群權形成疏密對比；同時，該照片拍攝的地方處於左岸上方，很好地拍出了右岸房屋的遠近縱深透視；另外近處的樹實，遠處的山虛，虛實關系處理得當；最後，水面的倒影給畫面增添了趣味性，。但是在色彩的方面上來說，這塊空出來的水面缺少重色塊，顯得有些空盪，如果有漁船的出現就會比較好，或者去掉下方水面的三分之二處會更好，不要糾結於黃金分割，要調整最適合畫面的尺度。另外，樹的顏色再深一點會顯得畫面更穩重些。

B. 如何欣賞一幅攝影作品 從構圖 技巧 等專業一點的方面

攝影圖片欣賞的一般方法：說起來也很簡單：一般講，2個方面，內容/構思和藝術/手法。
其實由此對一幅作品進行復雜的審美活動，因人而異，所產生的結果卻是很不一樣的。它並不是有個統一標准或數學運算定律來統一認識，要麼「英雄所見略同」，看法較一致，也有差異，你給99.5,我給99.7,你給5顆星，我給3顆星等；要麼「蘿卜青菜各有所愛「，你喜辣，我愛酸，你說好，我嫌糟，大家爭持不下。這是由於多種因素造成的：首先，審美對象是美的，其次，我們認為它是美的，問題就出在「認為」上，每個人的知識積累，藝術修養，審美取向，情趣喜好等的不同和差異就會得出大相徑庭的結果。 但無論如何，對一幅作品的認識而進入欣賞審美的路數，方法應該大致差不多的。
首先：這幅作品是否讓俺一見鍾情，第一眼印象不錯，對胃口，願意費些時間和筆墨口水去欣賞它，學習它。這一條跟個人因素關系很大，常因個人趣味而定好惡。
其二：分析畫面內容，題材，主題，意義，以及氣氛，情緒，傾向等等。
有句話說，藝術都是相通的，雖說太籠統，太含混，但如果從任何藝術種類都必須由內容和形式所構成的概念出發，這話就清楚了。
攝影屬視覺藝術，如此，它就離不開線條，塊型，色彩，光線等等視覺基本元素，進而運用這些元素來組合/勾連畫面內容和形式的內在聯系，最終以此來完成藝術形象的塑造，而這個藝術形象所表達的主題，情緒，氣氛因此得到完整表現，創作者的思想也寓之其里。
方法: 也就是胡思亂想，翻來覆去的演繹，歸納什麼的。
1，認知形象，回答畫面是什麼的問題。
2，分解內容/形式，研究畫面主體和客體等之間的內在結構聯系
3，辨析元素，線條，塊型，色彩，光線等狀況
4，整體思考，作品表達的主題意義，情緒氣氛，揣摩作者的立意和思想
5，深層聯想，推己及人，作品有什麼寄託寓意
6，咀嚼品味，觀者自我內心的感受和情感共鳴
其實，各人有各人的招，怎麼順手怎麼來吧！
其三：
如前所述，一幅片子制勝成功的決定性因素在於按快門拍攝前的主題思考和技術准備，也是最終給與欣賞者含英咀華完成審美過程的前提。 如老西名言：沒有照相機就沒有攝影，信然。
那麼，在欣賞所喜愛的風光攝影作品就必然涉及完成作品創作的器材應用和技術手段。有言攝影者有兩類：一是技術類，主要興趣在把玩機器和技術製作；二是主題類，主要精力放在各類攝影流派的研究和創作上，但無論怎樣，誰都沉醉那迷人的小機器悅耳的卡嚓聲，誰都沒完沒了地夢想擁有各種各樣的相機和鏡頭。
方法：也就是胡猜亂想攝影師玩的啥器材和技術處理
1，器材應用處理, 相機牌號是猜不出來的， 但相機的畫幅尺寸要參考的, 還有鏡頭,膠片,濾色鏡等。不同焦距鏡頭，不同種類的膠片和各種濾色鏡的運用對作品有直接影響, 攝影師是怎樣處理它們的，對作品產生怎樣的效果。
2，攝影技術手法，基本的攝影技術在每次創作都需要的，快門速度，光圈景深，超焦距，透視效果，曝光組合和補償等選擇和運用。攝影師是怎樣處理它們的，對作品產生怎樣的效果。
3，視點和角度變化，風光攝影拍攝點的選擇是很不容易的，充分利用「地利」，上下左右俯仰六合的轉換都帶來不同的視覺效果。攝影師是怎樣處理它們的，對作品產生怎樣的效果。
4，應該說是拍攝後期的暗房或者PS處理了，特別是PS處理，攝影界對此曾爭論不休，現在的觀念和認識似乎被接受不少了。網上欣賞圖片，不容置疑，沒有很高的PS技術處理，就不能有賞心悅目的最終的作品產生。

C. 一幅名畫的構圖怎麼分析

幾幅畫作的構圖表現:

看到該畫時，最為搶眼估計是這款鑲貝的坐椅，畫家將這位女郎從頭到頸脖再到臀部，再到膝以下的動態呈一條S形曲線構圖，半露酥胸，照鏡子的手與臉靠得比較緊，而右手卻遠離臉，這一緊一松給人以多樣與統一的美感。身後螺佃鑲嵌的豪華椅子上，正發出彩虹般的光芒，更映襯了女郎的美麗。而此種姿勢給後椅也足夠的展示空間，也許畫家當時也被此椅而深深吸引！

D. 簡述《蒙娜麗莎》的藝術特色（分析作者的創作背景，構圖，作品內涵等）

《蒙娜麗莎》是義大利文藝復興時代著名畫家達·芬奇的肖像畫作品。
畫中的主人公是當時的新貴喬孔多的年輕的妻子蒙娜·麗莎，這幅畫畫了4年。 那時，蒙娜麗莎的幼子剛剛夭折，她一直處於哀痛之中，悶悶不樂。為了讓女主人高興起來，達芬奇在作畫時請來音樂家和喜劇演員，想盡辦法讓蒙娜麗莎高興起來。
這幅畫完成後，端莊美麗的蒙娜麗莎臉上那神秘的微笑使無數人為之傾倒。人們對那微笑進行了種種猜測：是和藹可親的溫婉的微笑？是多愁善感的感傷的微笑？是內在的快樂的標志？是處女的童貞的表現？那微笑彷彿是這一切，又彷彿不是這一切。它的誘人之處，全在於那微笑的神秘莫測和令人傾倒。
達·芬奇認為人是最神聖的。人體是自然界中最美的形象。他曾反復多次地測量證明，人體各部分之間的比例都是整數比，因此人體呈現出最為和諧的美，稱之為「神聖的比例」。他說：「誰不尊重生命，誰就不配享有生命。」《蒙娜麗莎》正是他以一個真實的女性的微笑歌頌著人自身的美麗，呼喚著人性的覺醒，頌揚生命的可愛之處。
《蒙娜麗莎的微笑》一直以來被披上了神秘的色彩，畫面里蒙娜麗莎上半身的肖像含而不露的微笑溫和寧靜，眼神，蒙娜麗莎雙手交叉平放胸前，使得端莊的姿態增添了寧靜與安詳，身體姿態與面部表情顯的和諧，畫面深處的背景飄渺朦朧的山岩和流水如同夢境一般。
我們首先會被那絕妙的光影效果所折服，層層退暈呈現出豐富的空間以及逼真的質感，無界線的形體轉折及色彩變化，比同時代人領先了幾個世紀。真正讓人驚嘆的還不是技巧，那時隱時現的神秘微笑才令人銷魂。那笑容太淺淡了，離得再近也看不真切；然而，只要你看到畫，無論距離多遠，都能感到微笑的存在。微笑不僅體現在翹起的嘴角，而是遍及臉上每一部分肌膚，甚至畫面的各個角落，以至觀者在欣賞蒙娜麗莎的同時，內心也裝滿了微笑。

E. 照片分析對下面三幅圖片進行分析,要求如下:1) 分析構圖:描述作品構圖並具體分

構圖的方式五花八門，良好的構圖會使照片能清楚地表達意境和現場環境氛圍。「 要透過攝影眼的訓練，強化你的思考創作，這些學習就會潛移默化成為你的內在影像資料庫，以後面對各種攝影題材時，都可以自動融入你的拍攝技巧內。

下面分享一些自己常用的構圖，希望對大家有幫助，一起用手機拍出美美的照片，一起來分享手機拍照的樂趣。

一、三分法：又有名九宮格法，將拍攝主體放在九宮格交叉線，使主體自然成為視覺中心，具有突出主體，並使畫面趨向均衡的特點。這是我最常用的一種構圖法，也是比較容易掌握駕馭的一種構圖法。

二、水平線構圖法：具有平靜、安寧、穩定等特點。常用於表現平靜如鏡的湖面、微波盪漾的水面、一望無際的平川、遼廓無垠的草原等。十分適合於手機全景拍攝。

三、引導線構圖法：利用畫面里的線條、色塊引導觀者的目光至焦點。

四、對角線構圖法：對角線可以提增照片活力，不至於呆板。
五、框架構圖法：仔細觀察現場，充分利用畫面里的框架元素，比如窗口、門、洞等等。
六、主眼置於畫面中心線構圖法：拍攝人像是，將人物主眼放在照片的中軸線位置。
七、對稱構圖法：最簡單和原始的構圖方式，有效增加照片平衡感，百試不爽。

北京食尚攝影希望這些常用的構圖可以幫到大家拍出更好的照片。

F. 如何用攝影構圖的構成要素來分析攝影作品

攝影是視覺藝術，與美術等視覺藝術有著共同的特點，然而，攝影在其藝術表現手段上又有自己獨特的語言。攝影是利用照相機作為工具，運用攝影技術和攝影技巧創作作品。一幅成功的攝影作品除了有一個好的題材和創意外，還須講究構圖、用光、影調或色調、曝光等攝影造型要素，以及暗房沖印中的種種後期製作技巧，它們構成了攝影藝術的特徵。

構圖是畫面形的處理和安排，就其實質來說，是解決畫面上各種因素之間的內在聯系和空間關系，把它們有機地組織在一個畫面上，使之形成一個統一的整體。因此，對攝影師來說，構圖是將自然界的「形」變成藝術的「形」的過程中的一個重要環節，置於構思和具體表現方法之中。

攝影構圖與繪畫構圖雖都採用「平面構圖法」，均是以二維空間表現三維空間，但在構圖方法和程序上則相差甚遠。我們將其比較一下，就可以找出攝影構圖的特殊規律來。繪畫是先設計構圖——以主觀為主；攝影是先選擇構圖——以客觀為主。繪畫構圖可以主觀地任意取捨，按設計好的構圖去進行創作；而攝影構圖需直接用照相機取景器和鏡頭進行現場構圖，以客觀為主，適當取捨。因此說：「繪畫是加法構圖，攝影是減法構圖」。這表明了攝影在構圖取捨上同繪畫的取捨，有著質的區別。攝影構圖是由幾道程序完成的：取景——剪裁——再剪裁。取景——剪裁是構圖的主要程序，由攝影器材所決定。再剪裁是第二次構圖， 要視前兩道程序的結果而定。由於拍攝時種種原因的影響，第一次構圖 很難達到理想的畫面效果，那麼就可以通過剪裁手段來進行第二次藝術加工，對原構圖進行必要的修正，它是強有力的「補救」措施。

攝影是現場「作畫」，它首先要發掘被攝體的線條、形狀、外觀、質感等構圖要素，才能充分運用攝影的技術手段去完成攝影構圖任務。線條――我們的世界充滿了線條，不同的線條喚起不同的情感反應。水平線隱喻著寧靜；垂直線表示高傲、尊貴；對角線可誘發移動或速度的感覺。總之，線條有視覺分量，且粗線條比細線條更有力量。 形狀――形狀是構圖要素中最基本的要素。線條是組成形狀基本條件，形狀是一條封閉的曲線。正方形、長方形是由四條直線封閉而成，這種形狀給人以平穩、安定的感覺。三角形由三條直線封閉而成。金字塔式三角形給人以持久的耐力、穩重的分量、強烈的優勢等感覺；倒金字塔式的三角形，常被用來象徵水、植物生長、音樂。當曲線的首尾連接在一起， 便產生旋渦或圓。由於圓形線上的任意一點都與圓心保持固定距離，所以，無論大自然、藝術界沒有任何一種形狀的喻意強於圓形。它代表太陽、月亮、地球等，它激發出完成、全部、圓滿、溫暖的情感。外觀―― 測光的陰、暗區域所形成的對比稱外觀。外觀與形狀的不同在於外觀表現主體是三度空間，形狀表現主體是二度空間。外觀能讓人感覺出深度，能使人認定存在於三度空間的真實世界。光線、陰影、深度是構成主體的外觀條件。 質感――突出質感表現的構圖，容易引起欣賞者的共鳴。通過揭示被攝體的性質和紋理特徵：如水的潤澤、冰的寒冷、玻璃的玲瓏剔透、老人皮膚的粗糙和小童肌膚的細嫩……喚起欣賞者的觸感，使之產生聯想。

古今中外，有多少卓越的藝術家的傳世作品就有多少不同的構圖，然而構圖千變萬化，但它們都有規律可循。「有變化，但不混亂；有秩序，但不單調。」這就是平面構圖的總原則。均衡是構圖的一般法則。攝影構圖畫面上的均衡，是指畫面在線條、影調、色彩上達到協調。均衡的畫面，使人感到穩定、舒服和自然。節奏與韻律是攝影構圖的重要構成手段之一，是構圖的靈魂。它是畫面線條、形狀、影調、色彩的有序重復交替和變化。節奏是事物有規律的重復，韻律是有「情調」的節奏。節奏是具象的物，韻律是抽象的意。完美的節奏自然產生韻律，韻律則是更高層次的節奏。襯托作為對比手法的一種，襯托可以使主要形象特點更加突出明顯，對視覺形成強烈的刺激，加深印象。對比，用相反的因素組合給感覺造成強烈反差，能產生良好的審美效應。即所謂「相反相成」。特異與誇張所謂特異就是統一中有變化。畫面只有單純的統一使人感覺平淡呆板,巧妙地運用特異能使畫面產生生機，形成趣味中心。並使畫面從寧靜中感到活躍，單純中有了變化。誇張是指偏離自然形成的和通常標准在空間、時間上對事物原有概念的突破。攝影隨著現代科技的進步，各種特殊鏡頭、濾光鏡、附加鏡片的出現和使用，暗房技術的完善及電腦等後期製作技術的提高，誇張這一藝術表現形式已成為攝影構圖的一種常用手法。然而，攝影上的誇張並不是單純由攝影器材及被攝體所形成，而是由掌握攝影技術的攝影者主觀意識所決定的，在拍攝中運用變形、影調、色彩等因索，達到誇張的目的。藝術實踐證明，沒有變化就沒有藝術。但只有變化，沒有統一，畫面就會雜亂無章，眼花統亂，無主體可言；只有統一，沒有變化，畫面就會單調乏味，毫無生氣，缺乏藝術感染力。 一張照片的畫面是有限的，大自然則是無限的，要想用有限的二維空間把無限的三維空間表現得更加動人,就要靠變化。 但變化著的物體，必須求得對立中的統一，這樣才能使人感受到美而自然，而自然則是構圖的最高境界。

「橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中。」蘇東坡這首《題西林壁》道出了觀察景物時選擇視點的重要性。從攝影學說，視點即照相機的拍攝位置。攝影者所拍的對象，絕大多數是立體的，它們呈現出許多的「面」，有正面、側面、背面、頂面和底面，這些面，各自展示出自己的特徵。在拍攝構圖之前，需選取不同的方位、角度對被攝體進行觀察、研究、比較，從中找出一個最佳視點。同一被攝體，由於拍攝方位不同，畫面會展現多種多樣的構圖效果。如從符合人們的欣賞角度的被攝體正面拍攝，可形成庄嚴、肅穆、平穩的構圖效果。但平穩的線條,對稱的結構也會因缺乏透視感而顯得呆板；如果從被攝體的斜側方位拍攝，畫面上原來的平行線條形成了斜線，具有縱深感，能將觀賞者的視線引向深處，立體感加強。而且斜線也增強了具有動感的沖擊力，畫面變得生動。隨著斜側方位視點的稍加變化，其透視效果也會出現有趣的 改變。當我們走向被攝體的背面時，選取常被大家忽視的方位，將其大膽地框入畫面，會使畫面的構圖語言變得含蓄而富有想像力。

美國攝影家L．小雅各希斯認為：「構圖是從攝影者的心靈的眼睛做起的。構圖的過程也被稱為『預見』，就是在未拍攝某一物體之前或正在拍攝的時候，就能在腦海中形成一個圖像或印象。通過經常分析自己和別人的作品的構圖，就會使自己的這種預見本領更加嫻熟，變成一種本能。」

攝影創作是一種最少固定最多例外，最少常規最多變化的精神勞動。當一個攝影者的頭腦被一個真實的情感意象所吸引、佔有，又有能力把它保留在那裡並用視覺形象表現出來時，他就會創造一個好的構圖

G. 對一幅山水畫以構圖和筆墨方面進行賞析，800左右

【博寶藝術網訊】博寶藝術網評論員 閆勍 撰文 中國山水畫是中國人情思中最為厚重的沉澱。遊山玩水的大陸文化意識，以山為德、水為性的內在修為意識，咫尺天涯的視錯覺意識，一直成為山水畫演繹的中軸主線。從山水畫中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調、氣韻和色調。再沒有那一個畫科能向山水畫那樣給國人以更多的情感。若說與他人談經辯道，山水畫便是民族的底蘊、古典的底氣、我的圖像、人的性情。
中國山水畫較之西方的風景畫，起碼早了1000多年。它所呈相的圖義，實際上是一部中國思想史。早在7000多年以前，先古的覺醒便以圖案方式紀錄下來。先古與自然一開始便用藝術的方式對活，邏輯的發現與藝術的鑒賞推演著人們的雙眼，讓一個天人合一的中國圖式由混頓而至清晰。下圖的山水畫《山明水凈》出自博寶網合作藝術家閆玉琛之手，藝術家逼真的描繪了高山綠水，綠樹紅花，整體塑造除了一種雲煙繚繞的仙境般的世界。這一幅逼真的山水畫，形象的表達了「山明水凈」的情景，讓人贊嘆不已，值得鑒賞收藏！

【博寶點評】每個藝術家都有屬於自己的風格，這一種風格是不能被取代的，他們用自己尖銳的獨特作風在藝術領域里獨樹一幟，付出眾多的艱辛和努力，贏得人們的贊同和喜愛。博寶網合作藝術家閆玉琛，作為一名山水畫的藝術家，他也以其獨特的風格和構思，給人們留下了深刻的印象，贏得了人們的信賴和肯定。其創作的執著和堅守，是十分讓人敬佩和崇敬的！

H. 求任意一幅美術作品構圖方面的賞析，50字左右，急！

《開國大典》抄
作者大膽地把領導人集中在畫面的左側，同時襯以一排頂天立地的大紅柱子。畫面的右側集中表現了宏大的遊行隊伍和遼闊的天空，從而突出了開國大典的盛況和宏偉的氣勢。畫家為了適應這一特定題材的需要，借鑒了我國傳統民間藝術和工筆重彩畫法，強調色調的單純與強烈的對比，從而增強了這一具有歷史意義的節日氛圍。

I. 求助攝影作業文字說明 創作靈感 意圖 構圖 用光等構成部分並分析照片的優缺點

初涉攝影，肯定會對什麼是光圈啊，什麼是對焦啊，啥是ISO啊等這些產生一個個的問號，所以四月綿羊就寫了這篇文章，把攝影上最常用，最基本的術語概念羅列到一起，給大家一個初步的攝影認識，使你對攝影有一個概念，有一個框架，為你接下去深入學習攝影鋪好路搭好橋。
接下來我們開始上課咯
什麼是光圈：
光圈，就像一個水庫閘門，閘門開的越大，泄出的水越多，光圈也同樣道理，開的越大，進入光圈孔洞的光線也越多，光圈數值是用F來表示的，以後你看到攝影上的F值，比如F/2.8 F/4.5 F/10等，就知道這個說的是光圈值，是不是學到知識了？呵呵…
這里大家要注意，F數值越大，其實是代表光圈越小，進光量越少，就是我們平時說的小光圈。F數值越小，反而代表光圈越大，進光量越多，就是我們平時說的大光圈。這點大家要尤其注意。另外，光圈的大小還會影響景深，大光圈，背景會虛化，也就景深淺，小光圈，背景比較清晰，也就景深比較深，遠近都清晰。

什麼是快門：
快門，簡單的表述就是「控制開啟時間」裝置，就像上面光圈知識點舉的例子，水閘開啟了，但要開多再關呢？這個就要由快門來決定了，快門用秒來表示，比如1/60 1/125 1/500 1/1600等等…利用好快門，可以拍攝到高速轉動運動的物體，能及其清晰的定格住這個運動的物體，也可以藉助快門時間，拍攝如絲般的水流效果，如夢幻般的星空等…這都是快門的功勞。

什麼是ISO：
ISO是相機的感光度，簡單來說，這個東西能幫助你提高照片亮度，不至於欠曝，但代價是照片隨著你ISO數值的提高，噪點也會隨之增多。ISO用數字表示，比如ISO100 ISO200 ISO500 ISO1600等等…數字越大，ISO越高，照片也就越亮。一般我們將ISO分為三檔，分別是「低感光度，中感光度，高感光度」。
低感光度一般在800以內，這樣的數值，拍出來的照片在平時商用是可以接受的，畫質比較順滑細膩。
中感光度在800-6400之間，這時的照片會有比較明顯的噪點，這時你就需要考慮你照片是用來幹嘛的，要放大多少，再考慮用還是不用這樣高的ISO值。
高感光度在6400以上，用這樣的感光度拍照片，已經不求攝影藝術上的美感，而是拍到就好，這類照片往往內容勝過照片的藝術性觀賞性，使用場合比如在昏暗的地方拍攝能起證據的畫面等方面…

什麼是焦距：
焦距就是鏡頭上的標的焦段，用數字來表示，焦距越短

J. 如何欣賞一張照片的構圖有哪些構圖強大的攝影作品

一切藝術莫不如此，抄設計、繪畫、襲音樂……重要的是，攝影也是。
因為攝影是「超寫實」的具象藝術，它所面對的材料多數不具備天然的抽象性。
但人類天然具有抽象的能力並從中獲得審美愉悅。這是審美的身體性。
兩個黃鸝鳴翠柳，翠柳之間的黃色來自生存意義上的自然選擇。一行白鷺上青天，白鷺排隊飛行是群體性的「涌現」（參見KK的《失控》）。天地有大美而無言，自然界的和諧從來不是從美的立場出發，能感知色彩和線條的人類才使其具有美學的意義。
所謂具象藝術，在構成的意義上，就是在具象中考慮點線面的構成關系。拉菲爾《草地上的聖母》是聖母的大三角形嵌套聖母聖子視線和頭部構成的小三角形。