勇敢的心電影賞析

1. 電影《勇敢的心》觀後感

曾經為之動容過的諸位，一定不會忘記，威廉華萊士在臨死前的那聲「Freedom」。這吶喊所引起的震撼，配合著背景音樂，經久不息，直到影片的尾聲。不想和人爭辯，這和以前我們影片中先烈就義前的「打倒……！」、「……萬歲！」有什麼區別。我要說的，可不是現在。等我說完以下的話，你們會知道我的觀點。影片中有許多小細節，讓我思索了很久，甚至，那些細節給我帶來的影響，遠遠超過影片高潮「自由！」讓我們再來回顧一遍，看看歷史的長河，如何造就英雄，你會從自己身邊發現，生活中一直存在著他們的影子。

一、童年的繼承

華萊士並不是天生稟賦異人的英雄，充其量是個平民的後代，雖然他的父親曾經領導了一次小小的抗爭，可比起他後來的作為，有許多的不成熟、不成功的因素。

他的父親是那時平民的代表，他的起義，動力不在於自身階層對自由的認識和評價。某種意義上來說，他是本著對陰謀者的痛恨以及忠誠於領主國家的信念反抗，甚至都沒有戰勝對手的意圖，他只是要讓那個暴君知道，平民也有斗爭的勇氣。

英格蘭王長腳為了擴張吞並蘇格蘭領土的野心，布下圈套暗殺了所有參加議和的蘇格蘭貴族，年幼的仆從也未能倖免。
童年華萊士被那張扭轉的蒼白面容驚嚇，而後又想隨父親一同出征，這不是因為他具有超出同齡的勇氣，而是因為對死亡的概念，他還沒有更深入的理解，直到他看見父親和兄長的屍體，還有淋漓的血。
他在父親的墳前憂郁，年幼的莫倫在眾人離去時奔回來，給了他一朵薊花。這時，華萊士流淚了。他終於知道了死是什麼，那是意味著失去熟悉的親切，不再擁有溫情。
影片中，他的叔父端起他的下巴，說了一句：「你真象你的母親。」這句話的意思並不象字面上那麼簡單，僅僅是對他容貌的感嘆，僅僅是對陡感孤獨和恐懼的華萊士表白：我們是一家，你身邊仍然有可依靠的親人。

那是對當時華萊士的註解：他本有一顆感傷而柔弱的心。

他的叔父是個智者，他比死去的兄弟更理解抗爭的目的和意義。他要華萊士學習拉丁語，告訴華萊士，在學會用武器前，必須先學會用腦，更重要的是通過拉丁語理解上帝的所在，真理才賦人予自由。
幼小的華萊士當然還不能徹底懂得這些，他還不斷沉浸在對故土的留戀和失去親人的哀傷里。
他在夢中和父親對話，父親對他說：「心是無法禁錮的，拿出勇氣去追求！」這無疑是對生命意義的最早啟蒙。
華萊士的叔父帶著他游歷歐洲，只有在他長大成熟以後，才真正從兩個先人身上繼承了寶貴的遺產：理智和勇氣，從此伴隨他尋找生命的自由。

二、生活的熱望

華萊士從國外歸來了，回到故鄉，他就熱切地親吻久別的氣息。與老友重逢砥礪的喜悅和參加他人載歌載舞的婚禮，讓他都沒有意識到，在他國統治下的短暫美景，從來也不可能擺脫蹂躪的陰影。
長腳發明的初夜權，意在吸引本國貴族安心在蘇格蘭的土地上駐扎開拓。可這種剝奪了人道的特權，無疑使得平民受到了更深重的壓迫。白皙的新娘沒來得及投入丈夫的懷抱，就被趕來的英貴族制止了。新郎本在憤怒中意圖反抗，馬上就受到了利劍架頸的脅迫。新娘在內心天平上選擇了他的生命，那拂開刀劍的手，那耳邊的輕語，終於讓愛人在武力的淫威下，不得不忍受被人奪走心愛的痛苦絞割。這種時候，個人的憤怒和反抗都是那麼微不足道。

華萊士是個逃避者。他只想做個老老實實的人，過普普通通的生活。面對這樣的環境，他還是希望能夠憑借一點小聰明，抓住那法律的漏洞，和心上人繼續游離現實的殘忍。
深林里，他和莫倫秘密結婚了，牧師祝禱證婚後，這對男女就著月光與漣漪偷嘗「禁果」，華萊士成了一個男人。

夢境終究會結束，不管曾經如何甜美醉人。

三、義務和責任

英軍的跋扈在眾人企求和平的忍耐下激增，連還沒有足夠地位和資格享受初夜權的那個英格蘭老兵都覺得，自己對於蘇格蘭人當然可以為所欲為。
別人並不知道，莫倫和華萊士的真實關系，但是那傢伙就在光天化日下調戲莫倫，不在乎嘴裡說的話和他的舉動配合是多麼無恥―「你讓我想起了家裡的女兒。」
他獸性大發時，已經顧不到身邊蘇格蘭人如何眾多，甚至聽不到自己同伴的勸阻。是什麼讓他有那麼大的膽量？

――想通過亡國生涯發展社會實力的人，你替我思考吧。

因為反抗污辱，莫倫被殺害了。華萊士在海灣沒有等到他的愛人前來匯合，逃離這個世界。
他的理想主義生涯也就此結束，除了悲憤而起，他再沒有繼續欺騙自己的理由。
那時的他還依然稱不上是第一個覺醒者。他只是第一個沒留住愛人生命的不幸者，由於不幸而反常，違背了自己嚮往的生活原則。他的率先回擊就贏得了響應，那是久忍屈辱的大爆發。眾人圍著他大呼：「英雄之後！華萊士！」可華萊士心裡知道，他寧願向死神屈膝，要回自己的愛人。
他在莫倫父親面前下跪，他覺得自己是一個罪人，只想得到寬恕……
華萊士不是想號召別人，也不想當眾人的領袖。鄰鎮的人趕來投奔時，他還勸人回去，因為他認為此時騎虎難下，全是一時沖動惹的禍。
起義是被動的，投奔義軍的人數不斷增長。如大海納百川，要想推拒也不可得。這是個異樣的循環，眾人為他的勇氣而激勵，放棄了苟且偷生，投入戰斗，而華萊士也正是被投奔者的熱情激勵，思考起自己的責任。
他不能舍棄眾人的信任，更看到了起義背後鼓舞人心的真正目標：生活的自由。

沒有對生活的熱望，成就不了一個熱血男兒。
沒有對人民的義務和責任，成就不了一個英雄。

2. 如何評價電影《勇敢的心》

看完《勇敢的心》，我感到非常感動。你們中那些被它感動的人一定不要忘記威廉·華萊士死前「Freedom！」。這種哭泣引起的震驚，再加上背景音樂，持續了很長時間，直到電影結束。當蘇格蘭風笛的聲音響起時，攝像機像鳥的翅膀一樣優雅地掠過深藍色的山脈，白色的薄霧從小溪中升起，再次散開，攝像機越來越近，馬的影子出現在樹林中，電影開始了。這時一個男人的聲音響起:「我會告訴你威廉·華萊士的故事。

勇敢的心

《勇敢的心》給了我們太多的震撼，你們怎麼看？

3. 如何評價電影勇敢的心

電影《勇敢的心》的評價：勇敢的心以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景，以戰爭為核心，講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事，非常值得觀看。

正文

經典就是經典，很是鼓舞人心。

華萊士的父親、叔叔教會了他：人要先學會用他的腦袋才能真正的戰斗。後來，戰斗之中他也不斷實踐著這句話。尤其是打敗重裝騎兵的那仗，更讓人感覺到智慧的力量。小說《活色生香》里有個類似的事件，和日本競技的黃金鏡頭那一章節。

總結起來就是，不要因為擁有強大的物質、技術之類的優勢而沾沾自喜，要知道人的智慧是無限的。所以，也啟迪我們遇到困難不要著急，靜下心思考、討論、想辦法，相信人的智慧，很多事情都是可以圓滿解決的。

電影很鼓舞人心，讓我想起另一部電影《斯巴達三百勇士》，也是為了自由。一部好的電影總是會給人教育的，《勇敢的心》給力，經典。

(3)勇敢的心電影賞析擴展閱讀：

注意事項

1、《勇敢的心》影片以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景，以戰爭為核心，講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。

2、1995年5月該片在美國上映。1996年，該片在第68屆奧斯卡金像獎上獲得最佳影片、最佳導演等5項獎項。

4. 電影勇敢的心觀後感中文的

《勇敢的心》 觀後感

華萊士，終其一生都是一個鬥士，一個為了愛情而斗的鬥士，一個為了自由而斗的鬥士，一個為了國家和命運而斗的鬥士。他是一個讓人尊敬的英雄。

首先是華萊士他的成長，對他而言，真正的成長是在失去了父親以後。之前他只不過是一個單純的小孩而已。當他看到那個小屋裡被人弔死的同胞，他只是一種震嚇，一般小孩一樣驚嚇而已。但他父親哥哥死後，他變得勇敢，敢於直面死亡了，面對他父親和哥哥的遺體，他變得如此平靜。再後來，他叔叔把他帶走，說是人要先學會用他的腦袋才能真正的戰斗，把他帶去接受教育，這個是他的故事的開端，也是他生命意義上的長大了。

其次是他的愛情，這部片他的愛情分成了兩部分。一個就是和小時候的梅倫，一個美麗的蘇格蘭姑娘，一個在他父親的葬禮後送了一枝花安慰他的人。華萊士求學有成後回來向他求婚。因為當時貴族享有初夜權的原因，他們在森林裡偷偷的結婚了，這里可以體現出他的一種反抗的精神，一種本能的叛逆。但他們的愛情沒有維系多久，因為梅倫的美麗太耀眼了，貴族殺了梅倫，這是蘇格蘭和英格蘭的戰斗的導火線，因為這引發了華萊士的爆發，揭竿而起，各地響應。第二段是與皇後的感情。皇後丈夫本來就是個同性戀，包辦的婚姻讓她感覺不到愛情的存在，根本沒有感情可言。缺乏了愛情的滋潤，讓為愛情而起的華萊士走進了她的心靈，她自然為華萊士的豪情傾倒了。而華萊士則是在為了自由而奮身博殺，因為失去了梅倫，他一直在為了他的信念作戰，皇後的美麗和善良感動了他，兩顆乾枯的心就這樣融在了一起。

再說說他的戰斗，華萊士開始戰斗的時候，是因為貴族殺了他的妻子梅倫，可以說是一個簡單的復仇行動，但事情一開始就不能再受到控制的，尤其是領導權掌握在一個聰明人的手裡。後來，他們起義得到了各地不斷的支持，這讓人看到了蘇格蘭的自由希望。一個方面是因為他們蘇格蘭的人受迫壓太久了，再加上華萊士所學的智慧，他們勢如破竹，這就很讓人，特別是愛德華心慌了。想盡辦法招安華萊士，最後還是利用了一個騙局把華萊士抓了。

最後，在砍頭台。這里是這部片的一個精華了，思想就是在這里的。行刑前，兩個小丑在那裡舞盡丑態，讓人發笑，但也是說明了英國人的行為恰恰就是兩個小丑所為。華萊士就刑，行人對這位英雄扔雞蛋、爛菜，恰恰說明了國民的麻木和愚昧。後來在刑台上，華萊士受盡了各樣殘酷的折磨，下面則是一片歡呼聲。華萊士就刑前，看到那個小孩在笑，可能這里也是一個希望的延續，把希望寄託給了後人。那聲振饋發聾的「freedom」讓人久久不能放下思想，激人不斷前進。可以說，在刑台這段，是鮮明的對比讓這個自由的精神體現的淋漓盡致的。一邊是鬥士、英雄，一邊是愚昧的國民；一邊是前進中的先鋒，一邊是止步不前的落伍者。差距就在這里體現了，代溝在這里產生。

勇敢的心是震撼人心的，因為這里有可貴的思想——自由。沒有自由了你們還能幹什麼？也許是真的，我們也該好好思量思量。

5. 求《勇敢的心》影評！

最佳答案

檢舉

繼凱文.柯斯特納的《與狼共舞》之後，梅爾·吉卜森的一部自編自導自演的《勇敢的心》在奧斯卡典禮上再次向人們展示了一個好萊塢才子夢想成真的故事。
這部影片的背景是真實的歷史，裡面的人物也是一個十分典型的英雄，應該說這是一 部不容易表現好的影片，可梅爾·吉卜森從整體故事、情節的構思到人物形象的塑造都煞費苦心，以情動人，使得這一部可能拍成歷史教科書式的影片感人至深，頗有可圈可點之處。
首先是整體故事結構的形成，既不離蘇格蘭反抗英格蘭壓迫的大背景，也不刻意去正面表現這些矛盾，影片的開始，華萊士的父親及親人犧牲一段完全從側面切入，以少年華萊士的視角去體會那段痛苦，而後華萊士回到故鄉，也將他和梅倫的愛情故事作為前台，英格蘭對蘇格蘭人的欺侮作為背景，就在華萊士和梅倫似乎就要那樣恬然而又麻木的度過他們的一生的時候，矛盾激化了，一個英雄誕生了。
記得初次看過這部影片的時候，我的思緒著實混亂了一段時間，英雄的作為是否真是這樣而起的，讓人感到迷惑，我試圖在歷史書籍中找尋答案，但後來我知道那是徒勞的，正如影片後來所表現的，華萊士已經成為了一個神話，不管符不符合歷史真實，老百姓都會樂於告訴你，那是真的。我們象在聽老人們講述一個很久很久以前的故事，重要的是，這個故事會感動我們。
在華萊士成為蘇格蘭民間抗英領袖之後，故事也沒有變得單調乏味，影片的戰爭場面拍的緊張刺激，氣勢不凡，帶有明顯好萊塢當代電影特色，既有鬥智，又有斗勇，華萊士的英雄形象日益豐滿。就在此時，另一個女人出現了，看夠了港台莫名其妙的歷史愛情片之後，這樣的故事卻沒有使我們感到別扭，既然有英雄當然要有美人，當我們覺得她該出現的時候，她就出現了。影片的故事情節以兩條愛情線路架構前後，中間的瑣碎的戰事與傳奇似乎也就成為觀眾心中牽腸掛肚的歷險，愛情賦予了華萊士豐富的感情色彩，以至於在這個600年前的英雄就義之時，今天的電影院里再次響起了唏噓之聲。
說到華萊士服刑一場戲，真是妙不可言，首先音樂的烘托十分到位，人們的情緒被充分調動，其次幾個畫面的切換也起到了很好的作用，氣氛顯得十分緊張。而當奄奄一息的華萊士鼓足力氣喊出了「自由」之後，影片中的他側目含情看到了翩翩而至的妻子梅倫，似乎在了卻繚繞許久的一段思念，與那種與敵人怒目而視的傳統英雄形象相比，我們寧可相信華萊士最後真的想著的是他的妻子。
科班出身的梅爾·吉卜森，他的外象和氣質為華萊士形象的塑造起到重要的作用，在表演上，他那雙碧藍色傳神的眼睛有著非常出色的表現，這使得我們在任何時候都覺得那是一個感情豐富的英雄。如果說我們在《致命武器》系列中看到是極似真實生活中聰明、幽默、風度翩翩的梅爾·吉卜森的話，那麼，在這部《勇敢的心》中，我們則看到了一個具有傑出表演才華的藝壇才子的形象。
影片的成功已經被奧斯卡典禮上的那五樽金光閃閃的金像所證實，但不足之處也不是沒有，比如華萊士的英雄的壯舉，影片設計成為愛情而起和為民族而終，這之間的過度仍顯唐突，與高潮戰事中的極具感召力的華萊士相比，初期那種與世無爭表現似乎難以擔當這個人物的鋪墊。
影片中的配樂十分優秀，尤其是蘇格蘭風笛的運用的確魅力無窮，盡管詹姆斯.霍頓這部影片的音樂沒有獲獎，但總體來說這里的配樂要比他後來獲獎的《泰坦尼克》要更加出色，結構上也要復雜一些，與情節配合十分緊密，真正起到了畫龍點睛的作用。

6. 請分析下《勇敢的心》這部電影的情節結構

繼凱文.柯斯特納的《與狼共舞》之後，梅爾·吉卜森的一部自編自導自演的《勇敢的心》在奧斯卡典禮上再次向人們展示了一個好萊塢才子夢想成真的故事。
這部影片的背景是真實的歷史，裡面的人物也是一個十分典型的英雄，應該說這是一 部不容易表現好的影片，可梅爾·吉卜森從整體故事、情節的構思到人物形象的塑造都煞費苦心，以情動人，使得這一部可能拍成歷史教科書式的影片感人至深，頗有可圈可點之處。
首先是整體故事結構的形成，既不離蘇格蘭反抗英格蘭壓迫的大背景，也不刻意去正面表現這些矛盾，影片的開始，華萊士的父親及親人犧牲一段完全從側面切入，以少年華萊士的視角去體會那段痛苦，而後華萊士回到故鄉，也將他和梅倫的愛情故事作為前台，英格蘭對蘇格蘭人的欺侮作為背景，就在華萊士和梅倫似乎就要那樣恬然而又麻木的度過他們的一生的時候，矛盾激化了，一個英雄誕生了。
記得初次看過這部影片的時候，我的思緒著實混亂了一段時間，英雄的作為是否真是這樣而起的，讓人感到迷惑，我試圖在歷史書籍中找尋答案，但後來我知道那是徒勞的，正如影片後來所表現的，華萊士已經成為了一個神話，不管符不符合歷史真實，老百姓都會樂於告訴你，那是真的。我們象在聽老人們講述一個很久很久以前的故事，重要的是，這個故事會感動我們。
在華萊士成為蘇格蘭民間抗英領袖之後，故事也沒有變得單調乏味，影片的戰爭場面拍的緊張刺激，氣勢不凡，帶有明顯好萊塢當代電影特色，既有鬥智，又有斗勇，華萊士的英雄形象日益豐滿。就在此時，另一個女人出現了，看夠了港台莫名其妙的歷史愛情片之後，這樣的故事卻沒有使我們感到別扭，既然有英雄當然要有美人，當我們覺得她該出現的時候，她就出現了。影片的故事情節以兩條愛情線路架構前後，中間的瑣碎的戰事與傳奇似乎也就成為觀眾心中牽腸掛肚的歷險，愛情賦予了華萊士豐富的感情色彩，以至於在這個600年前的英雄就義之時，今天的電影院里再次響起了唏噓之聲。
說到華萊士服刑一場戲，真是妙不可言，首先音樂的烘托十分到位，人們的情緒被充分調動，其次幾個畫面的切換也起到了很好的作用，氣氛顯得十分緊張。而當奄奄一息的華萊士鼓足力氣喊出了「自由」之後，影片中的他側目含情看到了翩翩而至的妻子梅倫，似乎在了卻繚繞許久的一段思念，與那種與敵人怒目而視的傳統英雄形象相比，我們寧可相信華萊士最後真的想著的是他的妻子。
科班出身的梅爾·吉卜森，他的外象和氣質為華萊士形象的塑造起到重要的作用，在表演上，他那雙碧藍色傳神的眼睛有著非常出色的表現，這使得我們在任何時候都覺得那是一個感情豐富的英雄。如果說我們在《致命武器》系列中看到是極似真實生活中聰明、幽默、風度翩翩的梅爾·吉卜森的話，那麼，在這部《勇敢的心》中，我們則看到了一個具有傑出表演才華的藝壇才子的形象。
影片的成功已經被奧斯卡典禮上的那五樽金光閃閃的金像所證實，但不足之處也不是沒有，比如華萊士的英雄的壯舉，影片設計成為愛情而起和為民族而終，這之間的過度仍顯唐突，與高潮戰事中的極具感召力的華萊士相比，初期那種與世無爭表現似乎難以擔當這個人物的鋪墊。
影片中的配樂十分優秀，尤其是蘇格蘭風笛的運用的確魅力無窮，盡管詹姆斯.霍頓這部影片的音樂沒有獲獎，但總體來說這里的配樂要比他後來獲獎的《泰坦尼克》要更加出色，結構上也要復雜一些，與情節配合十分緊密，真正起到了畫龍點睛的作用。

7. 跪求電影《勇敢的心》影評，3000字左右。謝啦！

當你追尋一種事物的信念成為一種執著時，那麼他已經成為了一種信仰。
我們生活在缺少信仰，缺失英雄的年代。
正是因為我們的迷失，這個時代才變得如此物質；正是因為我們的孤獨，才出現了偶像，湮沒了英雄。
《勇敢的心》中威廉·華萊士為了自由的夢想，獻出了生命，他追尋自由的這種信念儼然成為了一種象徵、一種符號、一種信仰。一種集結所有追尋自由人的精神向導。正是因為他的付出才喚醒了更多崇尚自由的蘇格蘭人加入到反抗暴政的大軍中，正是因為他，布魯斯才從腐朽的王權中徹底覺醒，甘願放棄一切，金錢、政權和地位，全身心的成為一名追求自由的蘇格蘭領袖，而不是他父親那樣勢利、冷漠的政客。
華萊士的死成就了一切，也成就了他那顆追尋自由的心...

華萊士的家族註定了威廉·華萊士的不幸。
電影一開始就表現了蘇格蘭人民為自由所付出的犧牲和英格蘭國王「長腿」的狡詐和殘忍。華萊士的父親和哥哥以及不畏暴政的蘇格蘭人民在反抗英格蘭不公正待遇的戰斗中犧牲，也就是在那一晚，在小華萊士的夢中，父與子的對話第一次揭示出了整部電影的主題「自由」。

父親和哥哥的死也暗示了這個家族抗爭暴政不幸的第一步；在安葬那一晚長者用蘇格蘭本土特有的祭奠亡靈的方式緬懷逝者，叔父告訴小華萊士他和他的父親也是用這種方式告慰小華萊士爺爺的，這是第二步。表明整個家族都是不畏暴政之人；

當成年後的華萊士回到故土，三位蘇格蘭長老邀請他參加秘密會議時，華萊士拒絕了，同時他詢問美侖的父親（三位長老之一）可否將美侖嫁給他，美侖父親回答是他必須證明他能給美侖帶來「幸福」。華萊士回答：「我已經證明了。」美侖父親：「不，你沒有。」

從這個簡短的對話中我們可以得知，美侖父親深知華萊士家族人的秉性--一種反抗精神，這種精神是與生俱來的，不會因為任何事情改變。這個場景也呼應了叔父和小華萊士的對話，再一次映證了華萊士家族的人都是不畏暴政之人，同時也完成了暗示威廉·華萊士命運不幸的第三步。
華萊士終究會成為一位英雄，並且用死亡來成就這一切。
一個人能成為什麼樣的人，到底是命運的安排還是秉性的註定...

華萊士從平凡到走上英雄之路的導火索是美侖之死。華萊士回到故土其實只想和心愛的女人白頭偕老，可就是這簡單的願望身逢亂世又豈能實現，美麗是一種詛咒，因為美侖的美麗才給自己招來了殺身之禍，也促使華萊士退去了平凡走上了神聖，重拾家族秉性，順應命運的安排--為愛妻報仇。也正是他這種單刀赴會在英格蘭人眼中看似愚蠢的行為感染了那些長期受壓迫的蘇格蘭人，才使這幫「烏合之眾」變成了所向披靡的王牌軍。當華萊士用地方官處死美侖的方式處死了地方官以牙還牙為愛妻報仇之後，他變得如此無助，心中的怨氣雖得以釋放但也鑄大錯無法回頭，生活沒有了方向，正是眾人的「英雄之子」的歡呼聲才使華萊士感到了欣慰，才使他重拾父輩的信念走上了尋找自由的道路。
在暴政面前其實每個人的內心都是想反抗想抗爭的，但是卻鮮有人敢第一個吃螃蟹的。在這種形勢下一個人揭竿而起受壓迫之人肯定是紛紛響應。在暴政面前不乏反抗之人，但缺少能領導反抗的精神領袖。領袖是很容易產生的，但是精神領袖卻不是簡單的通過選舉、推舉、任命這樣的方式產生的。精神領袖的出現帶有一定的時代性、地域性、階級性和象徵性。中國有句古話「時勢造英雄」，其實時勢也需要英雄。英雄是一定領域人物的傑出代表，他不是個人而是集體的一個極端表現。威廉·華萊士出現的時代正是英格蘭對蘇格蘭暴政統治時期，長期的壓迫蘇格蘭才使蘇格蘭人中有人敢站出來大聲說「不」；華萊士是蘇格蘭人自然他代表的也是出生在蘇格蘭的人民；蘇格蘭人民長期受英格蘭統治者的壓迫，這種壓迫已經存在數載是一種積怨，一種恨的累加，在化解這種積怨上無捷徑可走，更不是一朝一夕可以簡單解決的矛盾糾紛，這種恨集中在蘇格蘭的平民階級，在這個階級上也的確需要有人站出來，所以華萊士的出現是一種必然更是一種結果；華萊士的口號是表現精神領袖最重要的特徵--為自由而戰。
I am William Wallance and I see a whole army of my countryman here in defiance of tyranny.You're come to fight as free man.And free man you are.What will do with that freedom?Will you fight?
-No.Against that?
-NO!We will run,and we will live.
Aye,Fight,and you may die.Run,and you 'll live...at least awhile.And dying in your beds many years from now,would you be willing to trade all days from this day to that for one chance,just one chance to come back here and tell our enemies that they may take our lives,but they'll never take our freedom...
從這個陣前鼓舞戰士的演講中，能充分體現出華萊士所追求的精神向導--為自由而戰。正是這個簡單的口號成為了蘇格蘭爭取自由的精神信仰。「為自由而戰」在華萊士生前只是一種鼓舞人心的「集結號」，而在他死後這句簡單的口號上升為全蘇格蘭的精神信仰，指引每一個蘇格蘭人為自由而奮斗，這就是精神領袖的力量：人不在了，精神長存。這就是信仰，超越了信念上升成為全蘇格蘭的精神向導，這股力量是不可磨滅的，是無法戰勝的，是充滿強大精神力量的。信仰的力量是精神力量中最強大的，最難以估量的，發揮人的能動性潛質也是最強大的。
信仰不應該被人簡單的理解為宗教信仰。當你追尋一種事物的信念成為一種執著時，那麼他已經成為了一種信仰。華萊士追尋自由的信念不僅指引他個人也鼓舞、激勵、引導其他崇尚自由的蘇格蘭人，那麼這種被大眾廣泛相信並且追隨的口號就不再是信念而是信仰。信仰是一種不可動搖的東西，我們會用任何東西去證明他、捍衛他、豐富它以及神話他。就像華萊士殺了10個人，被傳誦成50個甚至是100個。最典型例子我國的英雄：關羽 關雲長，活著為人，死後為神。信仰是為追求一種不存在而做的努力，在精神范圍內的空白補缺。正是這種缺失我們才努力奮斗希望可以通過自己的付出來添補這項缺失。蘇格蘭受英格蘭壓迫和等等的不公正待遇，簡單的匯成一句話就是「沒有自由」，所以自由才成了蘇格蘭起義的口號，自由才成了信仰，因為蘇格蘭沒有這種東西。

信仰是需要代言人的，就像宗教信仰中基督教需要耶穌像和人間的發言人教皇一樣，自由需要的是精神領袖。華萊士的出現是一種必然更是一種結果。他死後曾經用過的那把大劍更是繼承這種精神上的傳揚，就像「神像」，有了他每個人就有了希望，有了他就能集結更多的自由人，有了他就象徵了勝利。在最後漢密斯擲出華萊士的那把大劍在天空中劃出完美的曲線最後穩穩的插在地上時，勝利已經被預示了。其實不需要後面的旁白我們也能猜得到結局--蘇格蘭贏得了自由。

沒有自由我們還能做什麼...

當你追尋一種事物的信念成為一種執著時，那麼他已經成為了一種信仰。

8. 《勇敢的心》電影音樂分析

氣勢恢宏，跌宕起伏，情感真摯纏綿

——評析《勇敢的心》電影音樂

澳大利亞著名影星兼導演和製片人梅爾·吉布森的影片《勇敢的心》描寫了蘇格蘭古代戰爭，是一部史詩巨片,長達三小時。該片是1996年獲奧斯卡金像獎提名最多的影片——其中包括最佳影片、最佳導演、最佳原著編劇等三項主要獎提名和最佳攝影、最佳服裝設計和最佳剪輯等七項技術獎提名,此後,又獲得最佳影片、最佳導演、最佳化妝、最佳音響效果剪輯和最佳攝影五項獎。該片最讓我動情的乃是影片中的音樂。

音樂中運用了蘇格蘭民族器樂，表現出音樂的質朴、純情動人。音樂激發了人們內心深處細微的感情變化，一段段優美的音樂更是催人心魄的讓人感動，使人的心神馳往那一片神秘的蘇格蘭土地。18首音樂作品緊扣電影劇情的變化，無論是如華萊士私定終身的溫馨場景，還是奮力搏殺的宏大戰場，都用溫情的蘇格蘭原駐音樂，或是回腸盪氣的弦樂表現的淋漓盡致。以下就是從電影音樂功能的幾個方面來分析《勇敢的心》的成功之處。

一、渲染氣氛

（一）、渲染地方色彩

伴隨著深邃、寬曠、幽怨、盪氣回腸、悲壯的蘇格蘭風笛，攝影機引導我們的視線穿越於蘇格蘭高地的如史詩般的景色之中：深藍色的山脈覆蓋著一層紫色的天空，天空的邊緣點飾著粉紅色的雲彩；自遠處看去，大大的鵝卵石自山巔渲泄而下，然後沖流入一片深綠色的草原；還有那到處分布的蘇格蘭湖泊，時時映照著穹蒼的變幻。在一片寬廣、黑暗的天空里輕吟著淡藍色的光輝。音樂與畫面天衣無縫的相反相成、潤物無聲，不留痕跡地交待了故事發生的時空。一段旁白又向觀眾說明了故事的發生的歷史背景。短短的不到3分鍾時間里，導演將畫面、背景音樂、旁白有機地結合起來，創造了一種歷史沉重感的意境。

（二）、渲染環境氣氛

威廉的父親馬爾康與哥哥走進谷倉，發現六十具屍體那一段。「麥克安德魯斯……麥克安德魯斯！」馬爾康喊著。他們下了馬。音樂漸起，約翰舉起了一把砍柴用的斧頭，然後走到谷倉的門口，把門推開。聽不到裡面有任何聲音。這時陣陣的鼓聲，伴隨心跳的節奏，不禁讓人屏住呼吸，一同感受他們那時的緊張。突然，一隻鳥飛出谷倉，打破這一緊張的氛圍。馬爾康窸窣的腳步聲，又一次緊張起來。原來是小兒子威廉就站在谷倉的門口，正往裡面的屍體瞧。

威廉假意向殺死美倫的貴族投降那一場景，通過音畫的完美結合，體現了情節的張力。幾個騎馬的士兵手持長矛在四周巡視。威廉騎著一匹高頭大馬出現了。音樂起。（慢動作）威廉策馬緩緩向哨兵走來，馬蹄踩著地上的泥漿（特寫）；躲在暗處的哨兵悄悄尾隨其後。音樂快，畫面慢，鏡頭快速在威廉、士兵、殺死美倫的貴族之間轉換。畫面與音樂的不對稱性，形成了強烈的藝術對比，從而營造了緊張、牽動人心的影響效果和畫面的沖擊力。（轉為正常動作）突然，威廉從背後抽出一柄三節鞭，打向軍官。還有一對比是環境聲響與背景音樂聲響對比，比如馬的叫聲，馬蹄落地濺起泥漿的聲音都被放大化，以動襯靜。表現了威廉過人的膽識和超人的機智。都在這3分多鍾場景中出色地表現出來。

二、抒發人物的內心情感

音樂就其本質來說，是最不善於表現視覺上可以把握的現實世界中有形的客體的，它的最大長處在於高度概括地表現人類最內在的心理體驗，微秒豐富的感情狀態。用音樂抒發人物的內心情感，更是電影藉助音樂的主要目的。①

威廉在參加父親葬禮結束後，遲遲不願離去，這時參加葬禮的一小女孩走到正在啜泣的小威廉面前，手裡握著紫色的薊花要送給威廉。威廉的眼睛望著小女孩的雙眼，淚水禁不住又一次流了下來，是因失去父親還是被小女孩感動而流，我想，這兩方面都有。這時候，背景音樂響起，深情而又富有浪漫、優美、哀怨的情調。從而表現出威廉失去父親後的憂傷和兩小無猜之間純真的相互關愛之友誼。無論環境怎樣惡劣，都不會阻擋住人們對愛情的渴望。這個旋律冥冥中蘊涵著對自由的嚮往。

事隔多年，他們又一次相逢。威廉回到故鄉，正好碰上一場婚禮，在婚禮上遇到了一位年輕漂亮的姑娘，不久他便認出那姑娘就是他父親葬禮上送他花的美倫。歡快、愉悅的《Wallace Courts Murron》音樂中，威廉在一個「小風細雨」的傍晚約美倫出來「轉轉」，雖然美倫的父母反對，但是美倫還是跑出家門，跳上威廉的馬，與威廉一同奔向美麗、 一望無際的綠意蔥蔥的大草原。空氣清新怡人。一群白色的鴿子從綠色的草地上飛過。歡暢、輕盈的蘇格蘭風笛再次想起，襯托出這對重逢男女激動、快樂的心情。威廉與美倫同騎一匹馬盡情地奔跑，起伏的山巒從他們身邊掠過。美輪美奐的蘇格蘭高地風景，輕快暖心的音樂，讓我們體會到爛漫的草地高原和浪漫的風情。離別時威廉送給美倫一錦綉，更顯示出威廉對美倫的真情。愛，是生命之源，生命為愛而存在，擁有真愛的生命才是完整的，有意義的。

三、深化影片的主題思想

每一部電影都有它所要表達的主題思想。《勇敢的心》的主題是「愛情」和「自由」。電影中的各種藝術元素，都是圍繞這突出主題思想而發揮著各自不同的作用。

例如一曲《Secret Wedding》，見證了威廉與美倫的秘密婚禮，沒有語言，只有緩緩流淌著溪溪泉水和連綿的山巒。在這里，只憑借音樂就達到了深化「愛情」這一主題的作用。讓我們在美輪美奐的美麗大自然風景之中體會他們纏綿、浪漫的愛情。

還有影片的結尾那一曲《Freedom》。當威廉使盡全身的力氣，張大了嘴，用最後的力氣高喊：「自——由！」的時候。鏡頭切換，史蒂芬痛苦地閉上眼睛……，伊莎貝爾也痛苦地閉上了眼……這是「愛情」和「自由」的主題都達到高潮。風笛以高亢的基調拉出了英雄的主題，威廉在生命的最後一刻看見了他日夜思念的美倫。這時兩個主題交織在一起，音樂激情且激盪。美倫走近威廉，動情地望著他微笑……威廉張開嘴微笑……斧頭落下來……威廉的手鬆開了，那塊手絹在空中飄舞著慢慢飛落向地面……這一閃爍著人性光芒的情節使影片展現出一種恢弘而又不失細膩的氣勢，從而把宏觀的歷史振盪和微觀的人性情感有機的融為一個整體。體現了書寫愛與自由的史詩。

整部影片3個多小時，但是音樂長達2小時多，音樂用量指數達到67％。如果按類型來劃分《勇敢的心》的話，它更像是一部愛情片。但是本片的音樂處理的相當漂亮。「有人說最好的電影音樂是聽不見的」，②美國的著名作曲家赫爾曼也曾說過：「音樂實際上為觀眾提供了一系列無意識的支持。它不總是顯露的，而且你也不必要知道它，但它卻起到了應有的作用。」 ③的確，《勇敢的心》中的音樂就達到了這樣的效果。從而使觀眾在聽完近2小時30多分音樂也不覺得是畫蛇添足，令人厭煩。

本片的背景音樂還有一大特點：音樂類型大部分為時空氛圍型。導演通過富有特定的民族地域特點或時代特徵的旋律，民族的、古代的或特殊的樂器音色，民族的、古樸的節奏，對影片整體時空氛圍產生認同感。從而達到正如法國電影理論家讓·米特里所說「它可以造就有利於從心理上接受一部影片的聽覺環境，使觀眾適應一個夢幻世界，它彷彿把作品嵌入音匣之中，使影片與現實世界隔絕，還有利於感覺的遷移，而這正是希望觀眾做到的。」

9. 勇敢的心影評

電影中的威廉•華萊士不僅擁有勇敢和信念，還有令人驚嘆的頭腦。歷史上，真正成功的主帥都是即能和士兵共同作戰，又有鼓舞士氣的技巧。華萊士深知他手下的士兵都是臨時招募的，他們並不懂什麼大道理。所以，華萊士先用俚語和說笑吸引了自己的戰友，爾後一句簡單的「他們可以奪走我們的生命,但他們永遠也拿不走我們的自由」，足以讓任何動搖的蘇格蘭人熱血沸騰。影片中還有一處非常經典的台詞，蘇菲•瑪索飾演的伊莎貝拉王妃為華萊士的正氣和勇敢所吸引，向他吐露心聲，兩人墜入愛河，這位法國美女將那句「因為你眼中的豪情」演繹的風情萬種。如果你還沒看過這部電影，可不要錯過這么經典的英文影片噢，自己在電影中尋找吧。 In the movie, William Wallace, w., not only have courage and faith have amazing mind. Historically, truly successful coach is namely common operations and soldiers, and morale. Wallace knows his soldiers were hired, they do not know what truth. So, first slang and laughing Wallace attracted himself, then a simple "they may take our lives, but they'll never take our freedom", will carry freedom is enough to make any shake Scottish blood-boiling. In the film and a very classic lines, Sophie Marceau, Sophie Marceau the princess Isabella for Wallace and brave conies, he attracted to speak out, they fall in love, the French beauty will be the phrase "because of your eyes lofty" dective amorous feelings. If you haven't seen the film, but don't miss this classic English films in the movie: oh, his search.

10. 《勇敢的心》對中國電影創作的啟示

《勇敢地心》特別吸引人的地方
1.音樂震撼:聽過以後，才知道，什麼是心靈的自由，如主人公在青山白雲間，放馬奔騰。
2.風景優美:原汁原味的大自然，風景美不勝收，與時代背景很統一，很和諧。
3.劇情簡單而不乏味：父兄之仇，殺妻之仇，終於揭竿而起。沒有曲折與婉轉，就是直來直往，大氣磅礴。同樣與主題相應的很和諧。
總結：其他各個方面都做的很到位，上面三個吸引人的地方，也就是中國電影創作需要改進和提高的吧。