漢樂府詩名句及賞析
1. 漢樂府中的名句
.《上邪》
上邪 ! 我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕！
2.《古歌》誰不懷憂？ 令我白頭。
3.《白頭吟》願得一心人， 白頭不相離。
4.《孔雀東南飛》舉手長勞勞，二情同依依。
5.《君子行》瓜田不納履，李下不正冠。
6.《城中謠》城中好高髻，四方高一尺。
7.所遇無故物，焉得不速老？
8.《飲馬長城窟行》
（1） 夢見在我傍， 忽覺在他鄉。 他鄉各異縣， 展轉不相見。
（2）入門各自媚， 誰肯相為言！ 客從遠方來， 遺我雙鯉魚， 呼兒烹鯉魚。 中有盡素書。 長跪讀素書， 書中竟何如？ 上言加餐食， 下言長相憶。
9.《箜篌謠》結交在相知，骨肉何必親。
10.少壯不努力，老大徒傷悲
11.江南可采蓮,蓮葉何田田!魚戲蓮葉間:魚戲蓮葉東, 魚戲蓮葉西,魚戲蓮葉南,魚戲蓮葉北
12.《十五從軍征》
十五從軍征，八十始得歸。 道逢鄉里人：「家中有阿誰？」「 遙看是君家，松柏冢累累。」兔從狗竇入，雉從樑上飛。 中庭生旅谷，井上生旅葵。 舂穀持作飯，采葵持作羹。 羹飯一時熟，不知飴阿誰。 出門東向看，淚落沾我衣。
13.雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離；雙兔傍地走，安能辨我是雄雌?
14.孔雀東南飛，五里一徘徊。
15.《梁甫吟》 一朝被讒言，二桃殺三士。誰能為此謀？
2.江 雪
千山鳥飛約，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
《江雪》是柳宗元被貶永州後的作品，歷來為人們所稱誦。這首小詩，是托景言志的。作者用極其洗煉的文筆，勾勒出一位漁翁在白雪茫茫的寒江上獨釣的情景，藝術地概括了當時他所處的政治環境的險惡，表現了他毫無畏懼、不向黑暗勢力屈服的堅強意志和不同流合污的高貴品質。
詩中所寫的景物是：座座山峰，看不見飛鳥的形影，條條小路，也都沒有人們的足跡。整個大地覆蓋著茫茫白雪，一個穿著蓑衣、戴著笠帽的老漁翁，乘著一葉孤舟，在寒江上獨自垂釣。看，這是一幅多麼生動的寒江獨釣圖啊！這幅畫面究竟意味著什麼呢？大家知道，在藝術作品中，絕不會有「純粹」的風景詩或風景畫。在它們裡面總是要或多或少地反映作者的感情和現實內容的。事實上，風景詩中的極品，盡管通篇花鳥，滿紙煙霞，但必然是字字看來皆是景，聲聲細味總是情。這首詩，也不例外。只要我們了解柳宗元的一生經歷，就可以看出這一點。
3、絕句二首（其二）
杜甫
江碧鳥逾白， 山青花欲燃。
今春看又過， 何日是歸年？
此詩為杜甫入蜀後所作，抒發了羈旅異鄉的感慨。「江碧鳥逾白，山青花欲燃」，這是一幅鑲嵌在鏡框里的風景畫，濡飽墨於紙面，施濃彩於圖中，有令人目迷神奪的魅力。你看，漫江碧波盪漾，顯露出白翎的水鳥，掠翅江面，好一派怡人的風光！滿山青翠欲滴，遍布的朵朵鮮花紅艷無比，簡直就象燃燒著一團旺火，多麼綺靡，多麼燦爛！以江碧襯鳥翎的白，碧白相映生輝；以山青襯花葩的紅，青紅互為競麗。一個「逾」字，將水鳥借江水的碧色襯底而愈顯其翎毛之白，寫得深中畫理；而一個「欲」字，則在擬人化中賦花朵以動態，搖曳多姿。兩句詩狀江、山、花、鳥四景，並分別敷碧綠、青蔥、火紅、潔白四色，景象清新，令人賞心悅目。可是，詩人的旨意卻不在此，緊接下去，筆路陡轉，慨而嘆之
「今春看又過，何日是歸年」！句中「看又過」三字直點寫詩時節。春末夏初景色不可謂不美，然而可惜歲月荏苒，歸期遙遙，非但引不起遊玩的興致，卻反而勾起了漂泊的感傷。
此詩的藝術特點是以樂景寫哀情，唯其極言春光融洽，才能對照出詩人歸心殷切。它並沒有讓思歸的感傷從景象中直接透露出來，而是以客觀景物與主觀感受的不同來反襯詩人鄉思之深厚，別具韻致。
4。清平調詞
李白
雲想衣裳花想容， 春風拂檻露華濃。
若非群玉山頭見， 會向瑤台月下逢。
第一首，一起七字：「雲想衣裳花想容，」把楊妃的衣服，寫成真如霓裳羽衣一般，簇擁著她那豐滿的玉容。「想」字有正反兩面的理解，可以說是見雲而想到衣裳，見花而想到容貌，也可以說把衣裳想像為雲，把容貌想像為花，這樣交互參差，七字之中就給人以花團錦簇之感。接下去「春風拂檻露華濃」，進一步以「露華濃」來點染花容，美麗的牡丹花在晶瑩的露水中顯得更加艷冶，這就使上句更為酣滿，同時也以風露暗喻君王的恩澤，使花容人面倍見精神。下面，詩人的想像忽又升騰到天堂西王母所居的群玉山、瑤台。「若非」、「會向」，詩人故作選擇，意實肯定：這樣超絕人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能見到！玉山、瑤台、月色，一色素淡的字眼，映襯花容人面，使人自然聯想到白玉般的人兒，又象一朵溫馨的白牡丹花。與此同時，詩人又不露痕跡，把楊妃比作天女下凡，真是精妙至極。
5,清平調
李白
一枝紅艷露凝香， 雲雨巫山枉斷腸。
借問漢宮誰得似？ 可憐飛燕倚新妝。
第二首，起句「一枝紅艷露凝香」，不但寫色，而且寫香；不但寫天然的美，而且寫含露的美，比上首的「露華濃」更進一層。「雲雨巫山枉斷腸」用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王為神女而斷腸，其實夢中的神女，那裡及得到當前的花容人面！再算下來，漢成帝的皇後趙飛燕，可算得絕代美人了，可是趙飛燕還得倚仗新妝，那裡及得眼前花容月貌般的楊妃，不須脂粉，便是天然絕色。這一首以壓低神女和飛燕，來抬高楊妃，借古喻今，亦是尊題之法。相傳趙飛燕體態輕盈，能站在宮人手托的水晶盤中歌舞，而楊妃則比較豐肥，固有「環肥燕瘦」之語（楊貴妃名玉環）。後人據此就編造事實，說楊妃極喜此三詩，時常吟哦，高力士因李白曾命之脫靴，認為大辱，就向楊妃進讒，說李白以飛燕之瘦，譏楊妃之肥，以飛燕之私通赤鳳，譏楊妃之宮闈不檢。李白詩中果有此意，首先就瞞不過博學能文的玄宗，而且楊妃也不是毫無文化修養的人。據原詩來看，很明顯是抑古尊今，好事之徒，強加曲解，其實是不可通的。
6.清平調
李白
名花傾國兩相歡， 長得君王帶笑看。
解釋春風無限恨， 沉香亭北倚闌干
第三首從仙境古人返回到現實。起首二句「名花傾國兩相歡，長得君王帶笑看」，「傾國」美人，當然指楊妃，詩到此處才正面點出，並用「兩相歡」把牡丹和「傾國」合為一提，「帶笑看」三字再來一統，使牡丹、楊妃、玄宗三位一體，融合在一起了。由於第二句的「笑」，逗起了第三句的「解釋春風無限恨」，春風兩字即君王之代詞，這一句，把牡丹美人動人的姿色寫得情趣盎然，君王既帶笑，當然無恨，恨都為之消釋了。末句點明玄宗楊妃賞花地點——「沉香亭北」。花在闌外，人倚闌干，多麼優雅風流。
7.絕句 （唐)杜甫
兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。
窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。
：在翠綠色的柳樹枝頭上，兩只黃鸝正在對話，一行美麗的白鷺向著尉藍色的天空飛去，杜甫客居在客棧，他打開窗戶，看到對面西嶺山上覆蓋著千年不化的積雪，再往前門河邊看，一艘艘船隻准備要到很遠的東吳去，很壯觀。 賞析：前兩句「兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天」寫的是動景。首句堂前黃鸝鳴於翠柳間，是近景；次句白鷺飛上青天，是遠景；後兩句「窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船」寫的是靜景。前兩句兩個動詞是「鳴」「上」，後兩句是「含」「泊」，一動一靜。第三句寫西嶺積雪，是遠景。這首詩，每句一景，其中動景、靜景，近景、遠景交錯映現，構成了一幅絢麗多彩、幽美平和的畫卷，令人心曠神怡，百讀不厭。
原文:
青青園中葵,
朝露待日晞.
陽春布德澤,
萬物生光輝.
常恐秋節至,
焜黃華葉衰.
百川東到海,
何時復西歸
少壯不努力,
老大徒傷悲.
今譯:
園中的葵菜呵鬱郁蔥蔥,
晶瑩的朝露陽光下飛升.
春天把希望灑滿了大地,
萬物都呈現出一派繁榮.
常恐那肅殺的秋天來到,
樹葉兒黃落百草也凋零.
百川奔騰著東流到大海,
何時才能重新返回西境
少年人如果不及時努力,
到老來只能是悔恨一生.
賞析:
這首詩從"園中葵"說起,再用水流到海不復回打比方,說明光陰如流水,一去不再回.最後勸導人們,要珍惜青春年華,發憤努力,不要等老了再後悔.這首詩借物言理,首先以園中的葵菜作比喻."青青"喻其生長茂盛.其實在整個春天的陽光雨露之下,萬物都在爭相努力地生長.何以如此 因為它們都恐怕秋天很快地到來,深知秋風凋零百草的道理.大自然的生命節奏如此,人生又何嘗不是這樣 一個人如果不趁著大好時光而努力奮斗,讓青春白白地浪費,等到年老時後悔也來不及了.這首詩由眼前青春美景想到人生易逝,鼓勵青年人要珍惜時光,出言警策,催人奮起.
簡評:
這是漢代樂府古詩中的一首名作.詩中用了一連串的比喻,來說明應該好好珍惜時光,及早努力.詩的前四句,向我們描繪了一幅明媚的春景,園子里綠油油的葵菜上還帶著露水,朝陽升起之後,曬幹了露水,葵菜又沐浴在一片陽光中.世上的萬物都在春天受到大自然雨露的恩惠,煥發出無比的光彩.可是,秋天一到,它們都要失去鮮艷的光澤,變得枯黃衰落了.萬物都有盛衰的變化,人也有由少年到老年的過程.時間就像大江大河的水一樣,一直向東流入大海,一去不復返了.我們在年少力強的時候如果不珍惜時光,好好努力的話,到老的時候就只能白白地悲傷了!
野望
東皋薄暮望，徙倚欲何依？
樹樹皆秋色，山山唯落暉。
牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。
相顧無相識，長歌懷採薇。
[譯文]在黃昏的時候，我佇立在東皋村頭悵望，彷徨徘徊心中沒有主張。每一棵樹都凋謝枯黃，每一座山峰都塗上落日的余暉。放牛的兒童騎著小牛回家，獵人騎著駿馬帶回獵物。我看到這些人又並不相識，心情郁悶於是長聲歌唱《詩經》中「採薇採薇」的詩句。
------------------------------------------------------------------------
《野望》寫的是山野秋景，在閑逸的情調中，帶幾分彷徨和苦悶，是王績的代表作。
「東皋薄暮望，徙倚欲何依。」皋是水邊地。東皋，指他家鄉絳州龍門的一個地方。他歸隱後常游北山、東皋，自號「東皋子」。「徙倚」是徘徊的意思。「欲何依」，化用曹操《短歌行》中「月明星稀，烏鵲南飛，繞樹三匝，何枝可依」的意思，表現了百無聊賴的彷徨心情。
下面四句寫薄暮中所見景物：「樹樹皆秋色，山山唯落暉。牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。」舉目四望，到處是一片秋色，在夕陽的余暉中越發顯得蕭瑟。在這靜謐的背景之上，牧人與獵馬的特寫，帶著牧歌式的田園氣氛，使整個畫面活動了起來。這四句詩宛如一幅山家秋晚圖，光與色，遠景與近景，靜態與動態，搭配得恰到好處。
然而，王績還不能象陶淵明那樣從田園中找到慰藉，所以最後說：「相顧無相識，長歌懷採薇。」說自己在現實中孤獨無依，只好追懷古代的隱士，和伯夷、叔齊那樣的人交朋友了。
讀熟了唐詩的人，也許並不覺得這首詩有什麼特別的好處。可是，如果沿著詩歌史的順序，從南朝的宋、齊、梁、陳一路讀下來，忽然讀到這首《野望》，便會為它的樸素而叫好。南朝詩風大多華靡艷麗，好象渾身裹著綢緞的珠光寶氣的貴婦。從貴婦堆里走出來，忽然遇見一位荊釵布裙的村姑，她那不施脂粉的樸素美就會產生特別的魅力。王績的《野望》便有這樣一種樸素的好處。
這首詩的體裁是五言律詩。自從南朝齊永明年間，沈約等人將聲律的知識運用到詩歌創作當中，律詩這種新的體裁就已醞釀著了。到初唐的沈佺期、宋之問手裡律詩遂定型化，成為一種重要的詩歌體裁。而早於沈、宋六十餘年的王績，已經能寫出《野望》這樣成熟的律詩，說明他是一個勇於嘗試新形式的人。這首詩首尾兩聯抒情言事，中間兩聯寫景，經過情——景——情這一反復，詩的意思更深化了一層。這正符合律詩的一種基本章法。
---------------------------------------------------------------------------
早寒江上有懷
孟浩然
木落雁南渡，北風江上寒。
我家襄水曲①，遙隔②楚雲端。
鄉淚客中盡，孤帆天際看。
迷津欲有問③，平海④夕漫漫。
【評析】
這是一首懷鄉思歸的抒情詩。以興開首，借鴻雁南飛，引起客居思歸之情。中間寫望見孤帆遠去，想到自己無法偕同的悵惘，最後寫欲歸不得的郁積。
全詩情感是復雜的。詩人既羨慕田園生活，有意歸隱，但又想求官做事，以展鴻圖。這種矛盾，就構成了詩的內容。
------------------------------------------------------------------------------
[原文]八月湖水平，涵虛混太清；氣蒸雲夢澤，波撼岳陽城。欲濟無舟楫，端居恥聖明；坐觀垂釣者，徒有羨漁情。
〔析賞〕 古代雲夢本有二澤（湖），跨今之湖北省的長江南北，江北叫雲，江南叫夢。這兩句和杜甫的「吳楚東南坼，乾坤日夜浮」，同是歌詠洞庭湖的名句，都是寫洞庭湖水之壯闊的－洞庭湖一片氤氳的水氣，蒸薰著整個雲夢澤，湖水波浪壯闊，直搖撼著岳陽城。
------------------------------------------------------------------------
黃鶴樓①
【唐】崔顥
昔人已乘黃鶴去，
此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，
白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，
芳草萋萋鸚鵡洲。②
日暮鄉關何處是，
煙波江上使人愁。
【注釋】
①黃鶴樓：在今武漢長江大橋武昌橋頭的黃鶴磯上，背依蛇山，俯瞰長江，與
岳陽樓、滕王閣合稱江南三大名樓。 ②鸚武洲：在漢陽西南長江中。
【品評】
黃鶴樓始建於吳黃武二年 (223)，以樓址在黃鶴磯得名。然而費文褘（音
衣）登仙駕鶴於此之說既見於《圖經》，仙人子安乘黃鶴過此之說又見於《齊
諧志》，可見黃鶴樓因仙人乘黃鶴而得名，早以成為民間傳說。崔顥於仕途失
意之時來登此樓，其感受與傳說拍合，觸動靈感、發此浩歌。前半篇就傳說生
發：昔人與黃鶴俱去，空餘此樓，徒有黃鶴之名而已！弔古傷今，感慨淋漓。
又就「黃鶴去」騰空飛躍，突進一層：黃鶴飛去時白雲悠悠，黃鶴一去不返，
白雲依舊悠悠，然而也只是「空」悠悠而已！四句詩一氣貫注，盤旋轉折。雖
緊扣詩題，借鶴去樓空、白雲飄忽寫今昔變化，而詩人獨立樓頭的身影和百感
茫茫的心態，亦依稀或見。後半篇寫眼前景及由此引發的身世之感與思鄉之情。
晴川歷歷，芳草萋萋，煙波浩渺，暮靄迷濛，久游思歸，鄉關何處？望漢陽樹，
望鸚鵡洲，望江上，望鄉關，四顧蒼茫，飄泊無依，遂以「使人愁」感慨作結。
四句詩激情噴溢，順流直下，與前半篇形成有機的統一體。
此詩前四句借鑒南朝民歌和沈佺期《龍池篇》，運用了轆轤相轉的句式。
「黃鶴」三見，「空」字重出，每三句除「黃」字外全用仄聲，第四句以三平
調煞尾，第二聯「不復返」與「空悠悠」失對。這都不符合七律的要求。但由
於一氣轉折，自然超妙，且後兩聯格律精嚴，故論者不僅不以為病，而且視為
創體、奇格，高度贊揚。相傳李白登黃鶴樓，有「眼前有景道不得，崔顥題詩
在上頭」之嘆；其後作《鸚鵡洲》、《登金陵鳳凰台》諸詩，均反復效法（見
《唐才子傳》 卷一、《唐詩記事》 卷二一、《瀛奎律髓》卷一）。宋人嚴羽
《滄浪詩話·詩評》雲：「唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。」清
人沈德潛《唐詩別裁集》卷十三選此詩，評雲：「意得象先，神行語外，縱筆
寫去，遂擅千古之奇。」
坐觀垂釣者， 空有羨魚情 。 黃鶴樓
（唐）崔顥
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁。
長歌行（漢樂府）
作者：佚名 青青園中葵，朝露待日希。
陽春布德澤，萬物生光輝。
常恐秋節至，昆黃華葉衰。
百川東到海，何時復西歸。
少壯不努力，老大徒傷悲。
園里的葵花綠油油無比茂盛，清晨的露珠亮晶晶期待陽光。
溫暖的春天雨露滋潤陽光照，世上的萬物欣欣向榮多輝煌！
常常擔心寒秋季節將要來到，到那時花卉草木都衰敗枯黃。
時光流逝像萬條江河流東海，什麼時候啊它會再向西流淌？
年輕時不珍惜時間努力向上，年老力衰只能白白悔恨悲傷。
樂府詩是最能代表漢代詩歌成就的一種體裁。它常採用賦、比、興、互文、反復歌詠的修飾手法及鋪陳、對比、烘托等技巧狀物抒情，這首《長歌行》便代表了這種特色。作者借百川歸海、一去不回來比喻韶光之匆匆易逝，感慨「少壯不努力，老大徒傷悲」，勸勉世人要珍惜光陰，有所作為。全詩從青葵起興，聯想到四季變化，又以江河作比，得出應當抓緊時間奮發努力的結論，其比興手法是很明顯的。
「長歌」適宜表達深沉的感情，這一首娓娓道來，有描述，有抒情，有嘆惋，也有勸勉，使整首詩含蘊細膩，余意無窮。既繼承了「歌以詠志」的傳統，又極富形式上的美感，便於反復吟誦。
野望-王績
王績
東皋①薄暮望，徙倚②欲何依！
樹樹皆秋色，山山唯落暉。
牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。
相顧無相識，長歌③懷採薇。
【評析】
此詩寫山野秋景，景中含情，樸素清新，流暢自然，力矯齊梁浮艷板滯之弊，是王縝的代表作之一。
首聯敘事兼抒情，總攝以下六句。首句給中間兩聯的「望」中景投人薄薄的暮色；次句遙呼尾句；使全詩籠罩著淡淡的哀愁。頜聯寫薄暮中的秋野靜景，互文見義，山山、樹樹，一片秋色，一抹落暉。蕭條、靜謐，觸發詩人彷徨無依之感。頸聯寫秋野動景，於山山、樹樹，秋色、落暉的背景上展現「牧人驅犢返，獵馬帶禽歸」的畫面。這畫面，在秋季薄暮時的山野閑具有典型性。既然是「返」與「歸」，其由遠而近的動態，也依稀可見。這些牧人、獵人，如果是老相識，可以與他們「言笑無厭時」（陶潛《移居》），該多好！然而井非如此，這就引出尾聯：「相顧無相識」，只能長歌以抒苦悶。王績追慕陶潛，但他並不像陶潛那樣能夠從田園生活中得到慰籍，故其田園詩時露彷徨、悵惘之情。
此詩一洗南朝雕飾華靡之習，卻發展了南齊永明以來逐漸律化的新形武，已經是一首比較成熟的五律，對近體詩的形式頗有影響。
早寒江上有懷
作者：孟浩然
木落雁南渡，北風江上寒。
我家襄水曲，遙隔楚雲端。
鄉淚客中盡，孤帆天際看。
迷津欲有問，平海夕漫漫。
【韻譯】：
草木枯黃凋零了，陣陣鴻雁飛向南，
北風呼嘯刮不停，一江秋水一江寒。
家鄉是那鹿行山，茅廬就在襄水灣，
遙望遠方的楚地，楚地茫茫在雲端。
思鄉眼淚已流盡，客旅生活多辛酸，
孤帆遠方在天際，此情此景不堪看。
我想找人問一問，迷路渡口在哪邊？
暮色蒼茫無所見，只見江海水漫漫。
【評析】：
這是一首懷鄉思歸的抒情詩。以興開首，借鴻雁南飛，引起客居思歸之情。中間寫望見孤帆遠去，想到自己無法偕同的悵惘，最後寫欲歸不得的郁積。 全詩情感是復雜的。詩人既羨慕田園生活，有意歸隱，但又想求官做事，以展鴻圖。這種矛盾，就構成了詩的內容。
3. 《漢樂府詩集》簡介
《樂府詩集》現存100卷，是現存收集樂府歌辭最完備的一部。《樂府詩集》是漢朝、魏晉、南北朝民歌精華所在。
內容十分豐富，反映社會生活面很廣，主要輯錄漢魏到唐、五代的樂府歌辭兼及先秦至唐末的歌謠，共5000多首。它搜集廣泛，各類有總序，每曲有題解。樂府原是古代掌管音樂的官署，其中就包括著名的民歌《木蘭詩》。
「樂府」，本是掌管音樂的機關名稱，最早設立於漢武帝時，南北朝也有樂府機關。其具體任務是製作樂譜，收集歌詞和訓練音樂人才。
歌詞來源有二種：一部分是文人專門作的，一部分是從中國民間收集的。後來，人們將樂府機關採集的詩篇稱為樂府，或稱樂府詩、樂府歌辭，於是樂府便由官府名稱變成了詩體名稱。
樂府雙璧為《木蘭詩》與《孔雀東南飛》。《樂府詩集》把樂府詩分為郊廟歌辭、燕射歌辭、鼓吹曲辭、橫吹曲辭、相和歌辭、清商曲辭、舞曲歌辭、琴曲歌辭、雜曲歌辭、近代曲辭、雜歌謠辭和新樂府辭等12大類；其中又分若干小類，如《橫吹曲辭》又分漢橫吹曲、梁鼓角橫吹曲等類；
相和歌辭又分為相和六引、相和曲、吟嘆曲、平調曲、清調曲、瑟調曲、楚調曲和大麴等類；清商曲辭中又分為吳聲歌與西曲歌等類。
在這些不同的樂曲中，郊廟歌辭和燕射歌辭屬於朝廷所用的樂章，思想內容和藝術技巧都較少可取成分。鼓吹曲辭和舞曲歌辭中也有一部分作品藝術價值較差。但總的來說，它所收詩歌，多數是優秀的民歌和文人用樂府舊題所作的詩歌。
在現存的詩歌總集中，《樂府詩集》是成書較早，收集歷代各種樂府詩最為完備的一部重要總籍。《樂府詩集》的重要貢獻是把歷代歌曲按其曲調收集分類，使許多作品得以匯編成書。
這對樂府詩歌的整理和研究提供了很大的方便。例如漢代一些優秀民歌如《陌上桑》、《東門行》等見於《宋書‧樂志》，《孔雀東南飛》見於《玉台新詠》，還有一些則散見於《藝文類聚》等類書及其他典籍中，經編者收集加以著錄。
特別是古代一些中國民間謠諺，大抵散見各種史書和某些學術著作，雜歌謠辭一類所收，多為前所忽視者。至於後來杜文瀾的《古謠諺》等著作，則遠比此書為晚，顯然是在它的基礎上編纂的。
它的編次是把每一種曲調的「古辭」（較早的無名氏之作）或較早出現的詩放在前面，後人的擬作列於後面，使讀者了解到某些文人詩是受了民歌或者前代文人的影響。例如，「相和歌辭」《薤露》和《蒿里》二曲，在《宋書‧樂志》中，僅載了曹操的擬作，而在此書中卻錄有漢代古辭。
曹操的擬作雖然從思想內容到藝術技巧都高於「古辭」，然而要說明這種曲調的來源及其本意，就遠不如古辭明顯，又如《陌上桑》這個曲調，據《古今樂錄》本是漢代的「相和歌」中的「瑟調曲」；
在《宋書‧樂志》中卻只錄了曹操、曹丕的擬作和晉樂所奏的一首改寫屈原《九歌‧山鬼》的詩；至於《陌上桑》的古辭卻列入了「大麴」一類。
在《樂府詩集》中，則首先著錄古辭，使讀者了解曹操等人的作品不過是依古辭的曲調而擬作的新辭。此書還把後人各種擬《陌上桑》而作的詩，都附在後面，如《採桑》、《艷歌行》、《羅敷行》、《日出東南隅行》、《日出行》等等，由此可見，《陌上桑》對後來文人的種種影響。
又如，把陸機的求仙詩《東武吟行》和鮑照的《代東武吟》編排在一起，可見同一曲調，可以譜寫成內容完全不同的各種詩歌。
《樂府詩集》以音樂曲調分類著錄詩歌，對一些古辭業已亡佚，而其曲調對後人有過影響的樂曲，都作了說明。
如「漢橫吹曲」中的《梅花落》、「雜曲歌辭」中的《行路難》，都只有鮑照的擬作為最早，但編者仍把《梅花落》歸入「漢橫吹曲」，並在《行路難》的說明中引證了《陳武別傳》，指出這個曲調在魏晉以前，就在北方牧民中流行，說明它早在漢代可能已經產生。
它反映了民歌對文人詩的影響，以及音樂和詩歌的關系，對各種樂曲的相同題目，它指出了前代樂曲與後代樂曲的繼承關系。如「梁鼓角橫吹曲」中的《黃淡思》，編者就引用陳釋智匠的《古今樂錄》，認為即「漢橫吹曲」的《黃覃子》。
《樂府詩集》對各類樂曲的起源、性質及演唱時所使用的樂器等都作了較詳的介紹和說明。書中這些說明徵引了許多業已散佚的著作，如劉宋張永的《元嘉正聲伎錄》、南齊王僧虔的《伎錄》、陳釋智匠的《古今樂錄》等書，使許多珍貴的史料得以保存。
文學史和音樂史的研究都有極重要的價值。但其中有一些可能出於傳聞，未可信從。
(3)漢樂府詩名句及賞析擴展閱讀：
1、漢樂府：
漢樂府是繼《詩經》之後，古代民歌的又一次大匯集，不同於《詩經》的是，它開創了詩歌現實主義的新風。
漢樂府民歌中女性題材作品占重要位置，它用通俗的語言構造貼近生活的作品，由雜言漸趨向五言，採用敘事寫法，刻畫人物細致入微，創造人物性格鮮明，故事情節較為完整，而且能突出思想內涵著重描繪典型細節，開拓敘事詩發展成熟的新階段，是中國詩史五言詩體發展的一個重要階段。
漢樂府在文學史上有極高的地位，其與詩經、楚辭可鼎足而立。
《陌上桑》和《孔雀東南飛》都是漢樂府民歌，後者是我國古代最長的敘事詩，《孔雀東南飛》與《木蘭詩》合稱「樂府雙璧」。
漢代《孔雀東南飛》、北朝《木蘭詩》和唐代韋庄《秦婦吟》並稱「樂府三絕」。此外，《長歌行》中的「少壯不努力，老大徒傷悲」也是千古流傳的名句。
西漢樂府的擴充和發展是在武帝時期，《漢書·禮樂志》雲：「至武帝定郊祀之禮，……乃立樂府，采詩夜誦，有趙、代、秦、楚之謳。以李延年為協律都 尉，多舉司馬相如等數十人造為詩賦，略論律呂，以合八音之調，作十九章之歌。
以正月上辛用事甘泉圜丘，使童男女七十人俱歌，昏祠至明。」樂府的職能在武 帝時進一步強化，它除了組織文人創作朝廷所用的歌詩外，還廣泛搜集各地歌謠。
許多民間歌謠在樂府演唱，得以流傳下來。文人所創作的樂府歌詩也不再像《安世房中歌》那樣僅限於享宴所用，還在祭天時演唱，樂府詩的地位明顯提高。
據《漢書·百官公卿表》記載，武帝時，樂府令下設三丞。又據《漢書·禮樂志》 所言，至成帝末年，樂府人員多達八百餘人，成為一個規模龐大的音樂機構。
武帝到成帝期間的一百多年，是樂府的昌盛期。哀帝登基，下詔罷樂府官，大量裁減樂府人員，所留部分劃歸太樂令統轄，從此以後，漢代再沒有樂府建制。
東漢管理音樂的機關也分屬兩個系統，一個是太予樂署，行政長官是太予令，相當於西漢的太樂令，隸屬於太常卿。一個是黃門鼓吹署，由承華令掌管， 隸屬於少府。
黃門鼓吹之名西漢就已有之，它和樂府的關系非常密切。至東漢， 由承華令掌管的黃門鼓吹署為天子享宴群臣提供歌詩，實際上發揮著西漢樂府的作用，東漢的樂府詩歌主要是由黃門鼓吹署搜集、演唱，因此得以保存。
2、作者簡介
郭茂倩（1041年-1099年），字德粲（《宋詩紀事補遺》卷二四），宋代鄆州須城（今山東東平）人（《宋史》卷二九七《郭勸傳》）。為萊州通判郭勸之孫，太常博士郭源明之子。
神宗元豐七年（1084）時為河南府法曹參軍（《蘇魏公集》卷五九《郭君墓誌銘》）。編有《樂府詩集》百卷傳世，以解題考據精博，為學術界所重視。
3、詩詞分類
《樂府詩集》把樂府詩分為郊廟歌辭，燕射歌辭，鼓吹曲辭，橫吹曲辭，相和歌辭，清商曲辭，舞曲歌辭，琴曲歌辭，雜曲歌辭，近代曲辭，雜歌謠辭和新樂府辭等12大類；
其中又分若干小類，如《橫吹曲辭》又分漢橫吹曲、梁鼓角橫吹曲等類；相和歌辭又分為相和六引、相和曲、吟嘆曲、平調曲、清調曲、瑟調曲、楚調曲和大麴等類；清商曲辭中又分為吳聲歌與西曲歌等類。
在這些不同的樂曲中，郊廟歌辭和燕射歌辭屬於朝廷所用的樂章，思想內容和藝術技巧都較少可取成分。鼓吹曲辭和舞曲歌辭中也有一部分作品藝術價值較差。
但總的來說，它所收詩歌，多數是優秀的民歌和文人用樂府舊題所作的詩歌。在現存的詩歌總集中，《樂府詩集》是成書較早，收集歷代各種樂府詩最為完備的一部重要書籍。
4. 江南漢樂府古詩句
1、上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢版與君絕。——《上權邪》
釋義：天啊！我想和您相親相愛，要使愛情永遠不衰竭。高山失去山頭，江水完全枯竭，冬天雷鳴夏天下雪，天地合在一起，才肯和您斷絕！
2、煢煢白兔，東走西顧。衣不如新，人不如故。——《古艷歌》
釋義：棄婦被迫出走，猶如孤苦的白兔，往東去卻又往西顧，雖走而仍戀故人。
3、下有清水清且寒，江有香草目以蘭。——《漢鐃歌十八曲·臨高台》
釋義：俯視台下，溪水靜靜流淌，清澈純透，給人以清爽之感。岸邊的香草散發著像蘭花一樣迷人的芬芳。
4、從今往後，勿負相思！相思與君絕！——《有所思》
釋義：從今以後，不再想念相戀，相思從此與你無關，從此一刀兩斷，互不相識。
5、百川東到海,何時復西歸？少壯不努力,老大徒傷悲。——《長歌行》
釋義：時間是一去不復返的、現在不珍惜時間好好學習、將來只能在那為自己悲傷了
5. 詩句句出自漢樂府的詩句意思
意思是那句詩的出處是《漢樂府》。如：「出門向東望，淚落沾我衣」這句詩出自《漢樂府》詩集的《十五從軍征》。以此例推。
6. 關於漢樂府的古詩
樂府是自秦代以來設立的配置樂曲、訓練樂工和採集民歌的專門官署，漢樂府指由漢時樂府機關內所採制的詩歌。這些容詩，原本在民間流傳，經由樂府保存下來，漢人叫做「歌詩」，魏晉時始稱「樂府」或「漢樂府」。後世文人仿此形式所作的詩，亦稱「樂府詩」。
漢樂府是繼《詩經》之後，古代民歌的又一次大匯集，不同《詩經》（《詩經》亦是現實主義），它開創了詩歌現實主義的新風。漢樂府民歌中女性題材作品占重要位置，它用通俗的語言構造貼近生活的作品，由雜言漸趨向五言，採用敘事寫法，刻畫人物細致入微，創造人物性格鮮明，故事情節較為完整，而且能突出思想內涵著重描繪典型細節，開拓敘事詩發展成熟的新階段，是中國詩史五言詩體發展的一個重要階段。漢樂府在文學史上有極高的地位，其與詩經、楚辭可鼎足而立。
《陌上桑》和《孔雀東南飛》都是漢樂府民歌，後者是我國古代最長的敘事詩，《孔雀東南飛》與《木蘭詩》合稱「樂府雙璧」。漢代《孔雀東南飛》、北朝《木蘭詩》和唐代韋庄《秦婦吟》並稱「樂府三絕」。此外，《長歌行》中的少壯不努力。老大徒傷悲也是千古流傳的名句。
7. 漢樂府詩句
【兩漢】漢樂府
青青園中葵，朝露待日晞。
陽春布德澤，萬物生光輝。
常恐秋節至，回焜黃華葉衰。答
百川東到海，何時復西歸？
少壯不努力，老大徒傷悲！
長歌行：漢樂府曲題。這首詩選自《樂府詩集》卷三十，屬相和歌辭中的平調曲。
葵：「葵」作為蔬菜名，指中國古代重要蔬菜之一。《詩經·豳風·七月》：「七月亨葵及菽。」李時珍《本草綱目》說「葵菜古人種為常食，今之種者頗鮮。有紫莖、白莖二種，以白莖為勝。大葉小花，花紫黃色，其最小者名鴨腳葵。其實大如指頂，皮薄而扁，實內子輕虛如榆莢仁。」此詩「青青園中葵」即指此。
朝露：清晨的露水。晞：天亮，引申為陽光照耀。
」陽春「句：陽是溫和。陽春是露水和陽光都充足的時候，露水和陽光都是植物所需要的，都是大自然的恩惠，即所謂的」德澤「。布：布施，給予。德澤：恩惠。
秋節：秋季。
焜黃：形容草木凋落枯黃的樣子。華（huā）：同「花」。衰：一說讀「cuī」，因為古時候沒有「shuāi」這個音；一說讀shuāi，根據語文出版社出版的《古代漢語》，除了普通話的規范發音之外，任何其他的朗讀法都是不可取的。
百川：大河流。
少壯：年輕力壯，指青少年時代。
老大：指年老了，老年。徒：白白地。
8. 漢樂府著名詩篇
《漢樂府著名詩篇》
詩歌
《戰城南》
戰城南，死郭北。野死不葬，烏可食。為我謂烏：「且為客豪！野死諒不葬，腐肉安能去子逃？」水深激激，薄葦冥冥。梟騎戰斗死，駑馬徘徊鳴。梁築室，何以南，何以北？禾黍不獲君何食？願為忠臣安可得？思子良臣，良臣誠可思：朝行出攻，暮不夜歸。
《有所思》
有所思，乃在大海南。何用問遺君？雙珠玳瑁簪，用玉紹繚之。聞君有他心，拉雜摧燒之。摧燒之，當風揚其之，當風揚其灰。從今以往，勿復相思！相思與君絕！雞雞狗吠，兄嫂當知之。妃呼豨！秋風肅肅晨風颸，東方須臾高知之。
《上邪》
上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕！
《江南》
江南可采蓮，蓮葉何田田！魚戲蓮葉間；魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。
《陌上桑》
日出東南隅，照我秦氏樓。秦氏有好女，自名為羅敷。羅敷善蠶桑，採桑城南隅。青絲為籠系，桂枝為籠鉤。頭上倭墮髻，耳中明月珠；緗綺為下裙，紫綺為上襦。行者見羅敷，下擔捋髭須。少年見羅敷，脫帽著帩頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤；來歸相怨怒，但坐觀羅敷。使君從南來，五馬立踟躕。使君遣吏往，問是誰家姝。「秦氏有好女，自名為羅敷。」「羅敷年幾何？」「二十尚不足，十五頗有餘。」使君謝羅敷，「寧可共載不？」羅敷前致詞：「使君一何愚！使君自有婦，羅敷自有夫。東方千餘騎，夫婿居上頭。何用識夫婿？白馬從驪駒，青絲系馬尾，黃金絡馬頭；腰中鹿盧劍，可值千萬余，十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十專城居。為人潔白皙，鬑鬑頗有須；盈盈公府步，冉冉府中趨。坐中數千人，皆言夫婿殊。
《長歌行》
青青園中葵，朝露待日晞。 陽春布德澤，萬物生光輝。 常恐秋節至，焜黃華葉衰。 百川東到海，何時復西歸。 少壯不努力，老大徒傷悲。
《東門行》
東門行，不顧歸。來人門，悵欲悲。盎中無斗米儲，還視架上無懸衣。拔劍東門去，舍中兒母牽衣啼：
「他家但願富貴，賤妾與君共哺糜。上用倉浪天，故下當用此黃口兒。今非！」「咄！行！吾去為遲，白發時下難久居！」
《艷歌行》
翩翩堂前燕，冬藏夏見；兄弟兩三人，流宕在他縣。故衣誰當補，新衣誰當綻？賴得賢主人，覽取為吾緹夫婿從門來，斜柯(倚)西北眄。「語卿且鐵眄，水清石 自見。」石見何累累，遠行不如歸。
《梁甫吟》
步出齊城門，遙望盪陰里。里中有三墳，累累正相似。問是誰家墓，田疆古冶氏。力能排南山，又能絕地紀。一朝被讒言，二桃殺三士。誰能為此謀？
《白頭吟》
皚如山上雪，蛟若雲間月。聞君有兩意，故來相決絕。今日斗酒會，明旦溝水頭。躞蹀御溝上，溝水東西流。凄凄復凄凄，嫁娶不須啼。願得一心人，白頭不相離。竹竿何裊裊，魚尾何徒徒。男兒重意氣，何用錢刀為。
《悲歌》
悲歌可以當泣，遠望可以當歸。思念故鄉，鬱郁累。欲歸家無人，欲渡河無船。心思不能言，腸中車輪轉。
《孔雀東南飛》
孔雀東南飛，五里一徘徊。十三能織布，十四學裁衣，十五彈箜篌，十六誦詩書，十七為君婦，心中常苦悲。君既為俯吏，守節情不移。雞鳴入機織，夜夜不停息。三日斷布匹，大人故嫌遲。非為故作遲，君家婦難為。妾不堪驅使，徒留無所施。便可白公姥，及時相遣送。
俯吏得聞之，堂上啟阿母：「兒已薄祿相，幸復得此婦。結發同枕席，黃泉共為友。共事良三年，始爾未為久。女行無偏斜，何意致不厚？」阿母謂俯吏：「何乃乃太區區！此婦無禮節，汝豈得自由？東家有賢女，自名秦羅敷。可憐體無比，阿母為汝求。便可速譴之，譴去甚莫留！」俯吏常跪告，伏惟啟阿母：「今若譴此婦，終老不復娶！」阿母得聞之，槌床便大怒：「小子無所畏，何敢助婦語！吾已失恩意，會不相從許！」
俯吏默無語，再拜還入戶。舉言謂新婦，哽咽不能語：「我自不驅卿，逼迫有阿母，卿但暫還家，吾今且報俯。不久當歸還，還必相迎娶。以此下心意，慎勿違吾語。」
新婦謂府吏：「勿復重紛紜！往昔初陽歲，謝家來貴門。奉事循公姥，進止敢自專？晝夜勤作息，伶俜縈苦辛。謂言無罪過，供養卒大恩。仍更被驅遣，何言復來還？妾有綉腰襦，威蕤自生光。紅羅復斗帳，四角垂香囊。箱簾六七十，綠碧青絲繩。物物各有異，種種在其中。人賤物亦鄙，不足迎後人。留待做遺施，於今無會因。時時為安慰，久久莫相忘。 雞鳴外欲曙，新婦起嚴妝。著我綉裌裙，事事四五通。足下躡絲履，頭上玳瑁光。要若留紈素，耳著明月檔。指如削蔥根，口如含朱丹。纖纖作細步，精妙世無雙。上堂謝阿母，母聽去不止。「昔作女兒時，生小出野里，本自無教訓，兼愧貴家子。受母錢帛多，不堪母驅使。今日還家去，念母勞家裡。」 卻與小姑別，淚落連珠子：「新婦初來時，小姑始扶床，今日被驅遣，小姑如我長。勤心養公姥，好自相扶將。初七及下九，嬉戲莫相忘。」 出門登車去，涕落百餘行。
府吏馬在前，新婦車在後，隱隱何甸甸，俱會大道口。下馬人車中，低頭共耳語：「誓不相隔卿，且暫還家去，吾今且赴府。不久當還歸，誓天不相負。」 新婦謂府吏：「感君區區懷。君既若見錄，不久見君來。君當作磐石，妾當作蒲葦。蒲葦紉如絲，磐石無轉移。我有親父兄，性行暴如雷，恐不任我意，逆一煎我懷。」 舉手長勞勞，二情同依依。
入門上家堂，進退無顏儀。阿母大拊掌：「不圖子自歸！十三教汝織，十四能裁衣，十五彈箜篌，十六知禮儀，十七遣汝嫁，謂言無誓違。汝今無罪過，不迎而自歸！」蘭花慚阿母：「兒實無罪過。」阿母大悲摧。
還家十餘日，縣令遣媒來。雲「有第三郎，窈窕世無雙，年始十八九，便言多令才。」阿母謂阿女：「汝可去應之。」阿女銜淚答：「蘭芝初還時，府吏見丁寧，結誓不別離。今日違情義，恐此事非奇。自可斷來信，徐徐更謂之。」阿母白媒人：「貧賤有此女，始適還家門；不堪吏人婦，豈合令郎君？幸可廣問訊，不得便相許。
媒人去數日，尋遣丞請還，說「有蘭家女，承籍有宦官。」雲「有第五郎，嬌逸未有婚，遣丞為媒人，主薄通語言。」直說「太守家，有此令郎君，既欲結大義，故遣來貴門。」阿母謝媒人：「女子先有誓，老姥豈敢言？」阿兄得聞之，悵然心中煩。舉言謂阿妹：「作計何不量！先嫁得府吏，後嫁義郎體，其往欲何雲？」蘭芝仰頭答：「理實如兄言。謝家事夫婿，中道還兄門，處分適胸意，那得自任專？雖與府吏要，渠會永無緣！登即相許和，便可作婚姻。」 媒人下床去，諾諾復爾爾。還部白府君：「下官奉使命，言談大有緣。」府君得聞之，心中大歡喜。視歷復開書，便利此月內，六合正相應。「良吉三十日，今已二十七，卿可去成婚。」交語速裝素，絡繹如浮雲。青雀白鵠舫，四角龍子幡，婀娜隨風轉；金車玉作輪，躑躅青驄馬，流蘇金鏤鞍。雞錢三百萬，皆用青絲穿。雜彩三百匹，交、廣市鞋珍。從人四五百，鬱郁等郡門。
阿母謂阿女：「適得府君書，明日來迎汝。何不作衣裳？莫令事不舉！」阿女默無聲，手巾掩口啼，淚落便如瀉。移我琉璃塌，出置前窗下。左手持刀尺，右手執綾羅，朝成綉裌裙。晚成單羅衫。掩掩日欲暝，愁思出門啼。
府吏聞此變，因求假暫歸。未至二三里，摧藏嗎悲哀。新婦識馬聲，躡履相逢迎，悵然遙相望，知是故人來。舉手拍馬鞍，嗟嘆使心傷。「自君別我後，人事不可量，果不如先願，又非君所詳。我有親父母，逼迫兼弟兄，以我應他人，君還何所望！」府吏謂新婦：「賀卿得高遷！磐石方且厚，可以卒千年；蒲葦一時紉，便作旦夕間。卿當日勝貴，吾獨向黃泉。」新婦謂府吏：「何意出此言！同是被逼迫，君爾妾亦然。黃泉下相見，勿違今日言！」執手分道去，各各還家門。生人做死別，恨恨那可論！念與世間辭，千萬不復全。
府吏還家去，上堂拜阿母：「今日大風寒，寒風摧樹木，嚴霜結庭蘭。兒今日冥冥，令母在後單。故作不良計，勿復怨鬼神！命如南山石，四體康且直。」阿母得聞之，零淚應聲落。「汝是大家子，仕宦於台閣。慎勿為婦死，貴賤情何薄？東家有賢女，窈窕艷城郭。阿母為汝求，便復在旦夕。」府吏再拜還，長嘆空房中，作計乃爾立。轉頭向戶里，漸見愁煎迫。 其日牛馬嘶，新婦入青廬。庵庵黃昏後，寂寂人定初。「我命絕今日，魂去屍長留。」攬裙脫絲履，舉身赴清池。府吏聞此事，心知長別離。徘徊庭樹下，自掛東南枝。
兩家求合葬，合葬華山傍。東西植松柏，左右種梧桐，枝枝相覆蓋，葉葉相交通。中有雙飛鳥，自名為鴛鴦，仰頭相向鳴，夜夜達五更。行人駐足聽，寡婦起彷徨。多謝後世人，戒之慎勿忘。
《十五從軍征》
十五從軍征，八十始得歸。 道逢鄉里人：「家中有阿誰？」「 遙看是君家，松柏冢累累。」兔從狗竇入，雉從樑上飛。 中庭生旅谷，井上生旅葵。 舂穀持作飯，采葵持作羹。 羹飯一時熟，不知飴阿誰。 出門東向看，淚落沾我衣。
《木蘭詩》
唧唧復唧唧，木蘭當戶織。不聞機杼聲，惟聞女嘆息。
問女何所思，問女何所憶。女亦無所思，女亦無所憶。昨夜見軍帖，可汗大點兵，軍書十二卷，卷卷有爺名。阿爺無大兒，木蘭無長兄，願為市鞍馬，從此替爺征。
東市買駿馬，西市買鞍韉，南市買轡頭，北市買長鞭。旦辭爺娘去，暮宿黃河邊，不聞爺娘喚女聲，但聞黃河流水鳴濺濺。旦辭黃河去，暮至黑山頭，不聞爺娘喚女聲，但聞燕山胡騎鳴啾啾。
萬里赴戎機，關山度若飛。朔氣傳金柝，寒光照鐵衣。將軍百戰死，壯士十年歸。
歸來見天子，天子坐明堂。策勛十二轉，賞賜百千強。可汗問所欲，木蘭不用尚書郎；願馳千里足，送兒還故鄉。
爺娘聞女來，出郭相扶將；阿姊聞妹來，當戶理紅妝；小弟聞姊來，磨刀霍霍向豬羊。開我東閣門，坐我西閣床，脫我戰時袍，著我舊時裳，當窗理雲鬢，對鏡帖花黃。出門看火伴，火伴皆驚忙：同行十二年，不知木蘭是女郎。
雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離；雙兔傍地走，安能辨我是雄雌?
如果肯定我的回答 請選為最佳答案 就是對我最大的肯定
9. 漢代樂府詩中的名句有什麼，一定要是漢代樂府詩
《孔雀東南飛》就是漢代樂府詩呢~名句有「孔雀東南飛，五里一徘徊」
10. 漢樂府中最喜歡的哪首作品,結合樂府詩的基本特點進行分析
漢樂府民歌最大、最基本的藝術特色是它的敘事性。這一特色是由它的「緣事而發」的內容所決定的。在《詩經》中我們雖然已可看到某些具有敘事成分的作品，如《國風》中的《氓》、《谷風》等。但還是通過作品主人公的傾訴來表達的，仍是抒情形式，還缺乏完整的人物和情節，缺乏對一個中心事件的集中描繪，而在漢樂府民歌中則已出現了由第三者敘述故事的作品，出現了有一定性格的人物形象和比較完整的情節，如《陌上桑》、《東門行》，特別是我們將在下一節敘述的《孔雀東南飛》。詩的故事性、戲劇性，比之《詩經》中那些作品都大大地加強了。因此，在我國文學史上，漢樂府民歌標志著敘事詩的一個新的更趨成熟的發展階段。它的高度的藝術性主要表現在：
(一)通過人物的語言和行動來表現人物性格。有的採用對話的形式，如《陌上桑》中羅敷和使君的對話，《東門行》中那個妻子和丈夫的對話，都能表現出人物機智、勇敢、善良等各自不同的性格。《上山采蘼蕪》和《艷歌行》的對話也很成功。如果和《詩經》的《國風》比較，就更容易看出漢樂府民歌這一新的特色。對話外，也有採用獨白的，往往用第一人稱讓人物直接向讀者傾訴，如《孤兒行》、《白頭吟》、《上邪》等。漢樂府民歌並能注意人物行動和細節的刻劃。如《艷歌行》用「斜柯西北眄」寫那個「夫婿」的猜疑；《婦病行》用「不知淚下一何翩翩」寫那個將死的病婦的母愛；《陌上桑》用「捋髭須」、「著綃頭」來寫老年和少年見羅敷時的不同神態；《孤兒行》則更是用一連串的生活細節如「頭多蟣虱」、「拔斷蒺藜」、「瓜車翻覆」等來突出孤兒所受的痛苦。由於有聲有色，人物形象生動，因而能令人如聞其聲，如見其人。
(二)語言的樸素自然而帶感情。漢樂府民歌的語言一般都是口語化的，同時還飽含著感情，飽含著人民的愛憎，即使是敘事詩，也是敘事與抒情相結合，因而具有強烈的感染力。故應麟說：「漢樂府歌謠，採摭閭凈，非由潤色；然而質而不俚，淺而能深，近而能遠，天下至文，靡以過之!」(《詩藪》卷一)正說明了這一語言的特色。漢樂府民歌一方面由於所敘之事大都是人民自己之事，詩的作者往往就是詩中的主人公；另一方面也由於作者和他所描寫的人物有著共同的命運、共同的生活體驗，所以敘事和抒情便很自然地融合在一起，做到「淺而能深」。《孤兒行》是很好的範例：
孤兒生，孤兒遇生，命獨當苦!父母在時，乘堅車，駕駟馬。父母已去，兄嫂令我行賈。南到九江，東到齊與魯。臘月來歸，不敢自言苦。頭多蟣虱，面目多塵，大兄言「辦飯」!大嫂言「視馬」!上高堂，行取殿下堂，孤兒淚下如雨，使我朝行汲，暮得水來歸。手如錯，足下無菲。愴愴履霜，中多蒺藜。拔斷蒺藜，腸肉中，愴欲悲。淚下渫渫，清涕累累。冬無復襦，夏無單衣。居生不樂，不如早去下從地下黃泉!春氣動，草萌芽。三月蠶桑，六月收瓜。將是瓜車，來到還家。瓜車翻覆，助我者少，啖瓜者多。「願還我蒂，兄與嫂嚴，獨且急歸，當興校計。」亂曰：里中一何譊譊，願欲寄尺書，將與地下父母：兄嫂難與久居!
宋長白《柳亭詩話》說：「病婦、孤兒行二首，雖參錯不齊，而情與境會，口語心計之狀，活現筆端，每讀一過，覺有悲風刺人毛骨。後賢遇此種題，雖竭力描摹，讀之正如嚼蠟，淚亦不能為之墮，心亦不能為之哀也。」這話很實在，並沒有冤枉「後賢」，但他還未能指出這是一個生活體驗的問題。《孤兒行》對孤兒的痛苦沒有作空洞的叫喊，而著重於具體描繪，也是值得注意的一個特點。
(三)形式的自由和多樣。漢樂府民歌沒有固定的章法、句法，長短隨意，整散不拘，由於兩漢時代緊接先秦，其中雖有少數作品還沿用著《詩經》古老的四言體，如《公無渡河》、《善哉行》等，但絕大多數都是以新的體裁出現的。從那時來說，它們都可以稱為新體詩。這新體主要有兩種：一是雜言體。雜言，《詩經》中雖已經有了，如《式微》等篇，但為數既少，變化也不大，到漢樂府民歌才有了很大的發展，一篇之中，由一二字到八九字乃至十字的句式都有，如《孤兒行》「不如早去下從地下黃泉」便是十字成句的。而《鐃歌十八曲》全部都是雜言，竟自成一格了。另一是五言體。這是漢樂府民歌的新創。在此以前，還沒有完整的五言詩，而漢樂府卻創造了像《陌上桑》這樣完美的長篇五言。從現存《薤露》、《蒿里》兩篇來看，漢樂府民歌中當有完整的七言體，可惜現在我們已看不到了。豐富多樣的形式，毫無疑問，是有助於復雜的思想內容的表達的。
(四)浪漫主義的色彩。漢樂府民歌多數是現實主義的精確描繪，但也有一些作品具有不同程度的浪漫主義色彩，運用了浪漫主義的表現手法。如抒情小詩《上邪》那種如山洪爆發似的激情和高度的誇張，便都是浪漫主義的表現。在漢樂府民歌中，作者不僅讓死人現身說法，如《戰城南》，而且也使烏鴉的魂魄向人們申訴，如《烏生》，甚至使腐臭了的魚會哭泣，會寫信，如《枯魚過河泣》：
枯魚過河泣，何時悔復及。作書與魴鱮，相教慎出入。
所有這些豐富奇特的幻想，更顯示了作品的浪漫主義的特色。陳本禮《漢詩統箋》評《鐃歌十八曲》說：「其造語之精，用意之奇，有出於三百、楚騷之外者。奇則異想天開，巧則神工鬼斧。」其實，並不只是《鐃歌》。
特別值得注意的是《陌上桑》。從精神到表現手法都具有較明顯的現實主義和浪漫主義相結合的因素。詩中的主人公秦羅敷，既是來自生活的現實人物，又是有蔑視權貴、反抗強暴的民主精神的理想形象。在她身上集中地體現了人民的美好願望和高貴品質。十分明顯，如果沒有疾惡如仇的現實主義和追求理想的浪漫主義這兩種精神的有機結合，以及現實主義的精確描繪和浪漫主義的誇張虛構這兩種藝術方法的相互滲透，是不可能塑造出羅敷這一卓越形象的。盡管這種結合，是自發的、自然而然的，但作為一種創作經驗，還是值得我們借鑒。