羅丹的雕塑作品賞析

❶ 羅丹雕塑《聖堂》簡介

羅丹雕塑作品《聖堂》是兩只交叉的手 ,很靈巧 ,極具生命力 ,代表著勞動創造一切的真理。

這個內作品與《秘密容》十分相似，屬於一個由大理石手組成的系列。它們在1900年之後被非常頻繁地使用，比如《上帝之手》、《魔鬼之手》、《情人之手》或《墳墓里伸出的手》。 它著重顯示了羅丹對這些手的偏愛和激情，就像他收藏中的古代作品一樣。羅丹將它們分離出來，賦予它們一個更加精緻、更加獨立的存在。

(1)羅丹的雕塑作品賞析擴展閱讀：

奧古斯特·羅丹（1840-1917）被譽為現代雕塑之父。2017年羅丹逝世100周年，法國巴黎大皇宮國家美術館聯合巴黎羅丹博物館在推出了「羅丹百年祭」 大展，展覽於2017年3月22日至7月31日在巴黎大皇宮舉辦。

❷ 簡要賞析羅丹雕塑名作《思想者》

作品鑒賞：作品形象包含著靜和動兩個對立的因素。靜（沉思）是暫時的，動（在強壯體魄中孕育著的無窮精力）是絕對的。《思想者》靜坐著，但他的神情和姿勢卻給人不穩定的動感，似乎即將行動。因此，不能把《思想者》理解為消極的、低沉的形象。

他有著改造世界的雙手，他全身充滿著精力。人們在欣賞《思想者》時，自然地會想到當代受壓迫和凌辱，但是有力量的無產者。

《思想者》，塑造了一個典型的思想者的藝術形象。它不但是人類每一個個體的代表，也是人類總體的代表。從個體而言，這個巨人彎著腰，屈著膝，右手托著下領，在靜靜的思考著人類整體發展的艱難和所經歷的各種苦難。

他那深沉的目光以及有力的拳頭觸及厚厚的乾裂的嘴唇的姿態，表現出一種極度痛苦的心情，但最終表現的是反抗和斗爭。

(2)羅丹的雕塑作品賞析擴展閱讀

羅丹在設計《地獄之門》銅飾浮雕的總體構圖時，花了很大的心血塑造了這一尊後來成為他個人藝術的里程碑的圓雕《思想者》，它是被預定放在未完成的《地獄之門》的門頂上的。

後來獨立出來，放大3 倍。最初羅丹給這尊雕像命名為《詩人》，意在象徵著但丁對於地獄中種種罪惡幽靈的思考。

按照國際慣例，雕塑作品中一套模子可以限量澆鑄出多件同樣的作品，這些作品都視為原作。《思想者》一共有5具石膏模子，前4具在羅丹的有生之年已澆鑄出了21尊《思想者》作品，現分布在世界各地的博物館。

第5具模子允許製作25件，而落座長春世界雕塑公園的《思想者》，正是法國羅丹博物館用這第5具模具澆注而成的，在雕塑上刻有特殊的印記以鑒別真偽。

❸ 羅丹的雕塑作品有哪些。

《思想者》、《吻》、《夏娃》《塌鼻男人》
《青銅時代》、《思想者》、《雨果》、《加萊義民》和《巴爾扎克》

❹ 簡析法國雕塑家羅丹的作品《思想者》

雕像《思想者》，塑造了一個強有力的勞動男子。這個巨人彎著腰，屈著膝，右手托著專下頜，默視下面發屬生的悲劇。他那深沉的目光以及拳頭觸及嘴唇的姿態，表現出一種極度痛苦的心情。他渴望沉入「絕對」的冥想，努力把那強壯的身體抽縮、彎壓成一團。他的肌肉非常緊張，不但在全神貫注地思考，而且沉浸在苦惱之中。他注視著下面所演的悲劇，他同情、愛惜人類，因而不能對那些犯罪的人下最後的判決，所以他懷著極其矛盾的心情，在那深刻的沉思中，體現了偉大詩人但丁內心的苦悶。這種苦悶的內心情感，通過對面部表情和四肢肌肉起伏的藝術處理，生動地表現出來，例如那突出的前額和眉弓，使雙目凹陷，隱沒在暗影之中，增強了苦悶沉思的表情，有如那緊緊收屈的小腿肌腱和痙攣般彎曲的腳趾，有力地傳達了這種痛苦的情感。這種表面沉靜而隱藏於內的力量更加令人深思。

❺ 羅丹的雕塑作品

走路的人，這是一個沒有頭也沒有胳膊的人，因為他正在專心走路。

❻ 如何欣賞羅丹雕塑作品---《思想者》

這件雕塑作品是羅丹代表作《地獄之門》其中的一個部分，後來羅丹將其放大，復製成單獨的雕塑作品，享譽全世界。這是一個強勁而富有內力，成熟而深刻的形象。那生命感強烈的軀體，在一種極為痛苦狀的思考中劇烈地收縮著，緊皺的眉頭，托腮的手臂，低俯的軀干，彎曲的下肢，似乎人體的一切細節都被一種無形的壓力所驅動，緊緊地向內聚攏和團縮，彷彿他凝重而深刻的思考是整個身體的力量所然。羅丹認為深刻的思想是靠富有生命力的人體來表現的，所以，他的人體雕塑不僅展示人體的陽剛之美，而且蘊籍著深刻與永恆的精神。這正是羅丹為什麼以這個充滿生命力的形象，來寓意人對現實思考的原因。

\思想者》

這件作品將深刻的精神內涵與完整的人物塑造融於一體，體現了羅丹雕塑藝術的基本特徵。羅丹的人體雕塑不僅展示人體的剛健之美，而且蘊藏著深刻與永恆的精神。

這是一個強勁而富有內力，成熟而又深刻的形象。那生命感強烈的軀體，在一種極為痛苦狀的思考中劇烈地收縮著，緊皺的眉頭，托腮的手臂，低俯的軀干，彎曲的下肢，似乎人體的一切細節都被一種無形的壓力所驅動，緊緊地向內聚攏和團縮，彷彿他凝重而深刻的思考是整個身體的力量使然。羅丹認為深刻的思想是靠富有生命活力的人體來表現的，所以，他的人體雕塑不僅展示人體的剛健之美，而且蘊籍著深刻與永恆的精神。

❼ 羅丹的塑像，你對羅丹作品的評價

1，肝腸寸斷
2，震撼人心
3，充耳不聞

❽ 如何欣賞羅丹雕塑作品

奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin，1840—1917），法國雕塑藝術家。他一生勤奮，敢於突破官方學院派的束縛，走自己的路，他善於吸收一切優良傳統，對於古希臘雕塑的優美生動及對比的手法，理解非常深刻，他在很大程度上以紋理和造型表現他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認為是19世紀和20世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家。其作品架構了西方近代雕塑與現代雕塑之間的橋梁。
羅丹是西方雕塑史上一位劃時代的人物，歐洲兩千多年來傳統雕塑藝術的集大成者、20世紀新雕塑藝術的創造者。羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲文學史上的地位。
思想者」的創作出自於《地獄之門》，那是為巴黎裝飾藝術博物館而做的大門。羅丹在設計《地獄之門》銅飾浮雕的總體構圖時，花了很大的心血塑造了這一尊後來成為他個人藝術的里程碑的圓雕《思想者》，它是被預定放在未完成的《地獄之門》的門頂上的，原來被一些淺浮雕圍繞著，這些浮雕是根據但丁的《神曲》而創作的。後來獨立出來，放大3 倍。最初羅丹給這尊雕像命名為《詩人》，意在象徵著但丁對於地獄中種種罪惡幽靈的思考。
1888年，《思想者》第一次在哥本哈根展出，尺寸同《地獄之門》的相當（0.72m），名字叫做《詩人》。1889年，這尊以《思想者--詩人》為名的石膏像，在莫奈--羅丹巴黎連展中展出。從此以後，《思想者》成為唯一的名字，在世界各地無數的展覽中出現。1904年，放大的《思想者》石膏像在倫敦第一次展出。
這件作品將深刻的精神內涵與完整的人物塑造融於一體，體現了羅丹雕塑藝術的基本特徵。羅丹的人體雕塑不僅展示人體的剛健之美，而且蘊藏著深刻與永恆的精神。 這是一個強勁而富有內力，成熟而又深刻的形象。那生命感強烈的軀體，在一種極為痛苦狀的思考中劇烈地收縮著，緊皺的眉頭，托腮的手臂，低俯的軀干，彎曲的下肢，似乎人體的一切細節都被一種無形的壓力所驅動，緊緊地向內聚攏和團縮，彷彿他凝重而深刻的思考是整個身體的力量使然。羅丹認為深刻的思想是靠富有生命活力的人體來表現的，所以，他的人體雕塑不僅展示人體的剛健之美，而且蘊籍著深刻與永恆的精神。

❾ 羅丹有哪些著名的雕塑作品

1、青銅時代

《青銅時代》，青銅，高1.74米，創作於1876年－1877年，現位於法國。以一個像植物一樣律動而舒展的青年人體，表現人類剛從自然束縛中過來的狀態，以象徵人類從蒙昧走向文明的時代特徵。

這件作品與其他藝術家的風格迥然不同，因而受到攻擊和詆毀，成為藝術界爭論的對象，不斷地遭到攻擊。但是歷史證明，巴爾扎克創作的這件人體，是人初始的真實象徵和生動寫照。

2、地獄之門

這件大型雕塑共有186個形象，是根據但丁的《神曲·地獄篇》構思創作的，歷時達37年，直到他去世前一年還在修改。《地獄之門》代表的是羅丹更為內在的痛苦與壓抑的靈魂。

《地獄之門》原定於1884年完成，但羅丹卻一再拖延，歷時37年，直到他逝世也沒有完成。1900年展出的石膏像模型中，幾乎已經完全刪除了所有的圓雕像。

羅丹去世後，《地獄之門》是由巴黎羅丹博物館第一任館長最後定型的。1926年，應美國費城羅丹博物館之請，這件巨作澆鑄成青銅雕像陳列在該館。

3、諸神文明

作品的中心主題是通過「地獄篇」中「從我這里走進苦惱之城，從我這里走進罪惡之淵，你們走進來的，把一切的希望拋在後面」的含義，用多結構形式和象徵性構圖及真實人物走型。

綜合表達羅丹的哲學觀點，把近代文明罪惡都集中表現在「大門」之上，貫穿著希望、幻滅、死亡和痛苦等種種感情。

4、思想者

這件作品將深刻的精神內涵與完整的人物塑造融於一體，體現了羅丹雕塑藝術的基本特徵。羅丹的人體雕塑不僅展示人體的剛健之美，而且蘊藏著深刻與永恆的精神。這是一個強勁而富有內力，成熟而又深刻的形象。

5、加萊義民

《加萊義民》，青銅，208.5×239×190.5厘米，法國雕塑家羅丹創作於1884年－1886年，現存法國加萊市。這件作品是大型紀念碑雕塑，這組雕塑以恢弘而真實的歷史情境。

表現了一種及為悲壯而崇高的精神氣節與犧牲行為，以精緻而深刻的心理表現，形象地刻畫了在死亡面前，不同人物的情感與個性。

6、巴爾扎克

羅丹塑造的巴爾扎克是個夜間漫步的形象。文豪習慣於夜間穿著睡衣工作，所以羅丹讓他披著睡衣在星空下沉思，那寬大的睡衣包裹著屹立的巨人。

據說原來作的小稿中，巴爾扎克有一雙智慧的手。羅丹在徵求他的學生、助手布德爾的意見時，布德爾贊美地說：「他這雙手雕得太好了！」羅丹聽後拿起錘子就砸掉了這雙手，因為他怕這雙手過分突出而讓人忽略了主要的部分。

人們看到的巴爾扎克，雙手被睡袍緊緊遮蓋，面部精神被突現了出來，在月光下好像獨自整夜在行走、思考。

❿ 羅丹的雕塑代表作品是什麼

思想者。

這部作品將深刻的精神內涵與完整的人物塑造融為一體，體現了羅丹雕塑藝術的基本特徵，羅丹的人體雕塑不僅展現了人體的活力與健康之美，還蘊含著深刻而永恆的精神。

這是一個強大而充滿內力、成熟而深刻的形象。強烈的生命意識使身體在極度痛苦的思考中劇烈收縮，緊鎖的眉毛、下巴支撐的手臂、低矮的軀乾和彎曲的下肢。

似乎人體的所有細節都被一種無形的壓力所驅使，緊緊地向內聚集和收縮，彷彿他高貴而深刻的思考是由於全身的力量。羅丹認為深刻的思想是由一個充滿活力的人體來表達的。因此，他的人體雕塑不僅展現了人體的渾厚之美，而且體現了深刻而永恆的精神。

(10)羅丹的雕塑作品賞析擴展閱讀：

《思想者》在1904年沙龍上展出，但這個巨大的雕像使羅丹在晚年又一次受到了猛烈的攻擊。美術學院、法蘭西學院的支持者們稱它為"妖怪""猿人"。羅丹的朋友們籌集了15萬法郎買下了這座塑像作為對反對派的答復。

他們將雕像贈送給巴黎市，准備站在萬神殿前。羅丹的結論是市政廳不允許「思想者」在巴黎建立，但是另一方提出了一個妥協:羅丹同意退還「地獄之門」的預付款和利息，而市政廳接受「思想者」並把它放在萬神殿前面。

羅丹感到欣慰的是，這將是他第一次站在巴黎的公共廣場上創作，而藝術部門買了一本《思想者》，作為禮物送給了紐約大都會博物館。正式完成的思想家銅像被放置在萬神殿前。

《思想者》是羅丹晚年最偉大的傑作，在以後的社會進程中一直發生著強大的作用。尤其在20世紀初，它被視為改造世界力量的象徵。列寧就曾對兩名赴倫敦參加俄國社會民主黨代會而要路經法國的青年代表說你們一定要去看看羅丹的《思想者》。