卞之琳詩歌賞析
❶ 評價《斷章》卞之琳賞析,評價!
這首詩格外別致,也許是因為它夠短小,所以也就給了我們足夠的空間去版想像,去思考。越短的權詩,留白越多,餘味愈加無窮。《斷章》這首詩就是如此,讀完只覺滿是疑問:誰是看風景的人呢?你裝飾了誰的夢呢。但是這些問題其實不需要答案,我們只需要感受詩歌這份濃濃的抒情意境就可以了。這首詩可以當作哲理詩解讀,比如說做事情可以從不同角度來看;也可以當做抒情詩解讀,比如說這詩中的憂傷和思戀。
《斷章》一詩,以其簡短純朴的手法,淡淡地描寫出一段感情,一份傾戀。短段四行字中,沒有一個「愛」字,幽幽的情思彷彿在半空中悠悠地飄盪,畫出一道讓人心醉的彩虹。
《斷章》一詩細細品來,有無限意味,令人百看不厭,回味無窮,定會被那單純真摯的感情打動,真是百般滋味在心頭。
❷ 卞之琳的《斷章》評析
這首短短的四行小詩,所以會在讀者中產生經久不衰的藝術魅力,至今仍給人一種很強的美感,首先是因為詩人避去了抽象的說明,而創造了象徵性的美的畫面。畫面的自然美與哲理的深邃美達到了水乳交融般的和諧統一。詩分兩段獨立的圖景並列地展示或暗喻詩人的思想。
第一幅是完整的圖畫:「你站在橋上看風景,/看風景的人在樓上看你。」,「你」是畫面的主體人物,畫的中心視點。圍繞他,有橋、有風景、有樓上看風景的人。作者把這些看來零亂的人和物,巧妙地組織在一個框架中,構成了一幅水墨丹青小品或構圖勻稱的風物素描。這幅畫沒有明麗的顏色,畫面卻配置得錯落有致,透明清晰。
當你被這單純樸素的畫面所吸引時,你不會忘記去追尋這圖畫背後的象徵意義,這時才驚訝地發現作者怎樣巧妙地傳達了他的哲學沉思:這宇宙與人生中,一切事物都是「相對」的,而一切事物又是互為關聯的。是啊,當「你」站在橋上看風景的時候,「你」理所當然的是看風景的主體,那些美麗的「風景」則是被看的「客體」;到了第二行詩里,就在同一個時間與空間里,人物與景物依舊,而他們的感知地位卻發生了變化。同一時間里,另一個在樓上「看風景人」已經變成了「看」的主體,而「你」這個原是看風景的人物此時又變成被看的風景了,主體同時又變成了客體。
為了強化這一哲學思想,詩人緊接著又推出第二節詩,這是現實與想像圖景的結合:「明月裝飾了你的窗子,/你裝飾了別人的夢。」這是畫面,但已不再是一個構架里,但就大的時間與空間還是一樣的。兩句詩里的「裝飾」,只是詩歌的一種獨特的修辭法,如果寫成「照進」,「進入」,就不成為詩的句子了。也許是看風景歸來的人,或許徑是無關的另外的人,總之這「你」可以是「他」,也可以換成「我」,這些不關重要。重要的仍是主客位置的互換所表現的相對性。第一句詩,「你」是這幅「窗邊月色」圖中的主體,照進窗子的「明月」是客體,殊不知就在此時此夜,你已進入哪一位朋友的好夢之中,成為他夢中的「裝飾」了。那個夢見你的「別人」已成為主體,而變為夢中人的「你」,又扮起客體的角色了。
詩人在雋永的圖畫里,傳達了他智性思考所獲得的人生哲理,即超越詩人情感的詩的經驗:在宇宙乃至整個人生歷程中,一切都能是相對的,又都是互相關聯的。在感情的結合中,一剎那未嘗不可以是千古;在玄學的領域里,如詩人布萊克(W·Blake)講的「一粒砂石一個世界」,在人生與道德的領域中,生與死、喜與悲、善與惡、美與丑……等等,都不是絕對的孤立的存在,而是相對的、互相關聯的。詩人想說,人洞察了這番道理,也就不會被一些世俗的觀念所束縛,斤斤計較於是非有無,一時的得失哀樂,而應透悟人生與世界,獲得自由與超越。
拓展資料:
卞之琳(1910.12.8-2000.12.2),生於江蘇海門湯門鎮,祖籍江蘇溧水,曾用筆名季陵,詩人(「漢園三詩人」之一)、文學評論家、翻譯家。1931年開始發表作品。抗戰期間在各地任教,是西語教授,為中國的文化教育事業做了很大貢獻。沈從文傾囊幫其出版詩集,陳夢家選編詩集《新月詩人》,將其位列「新月十八家」,因此一舉成名。他被公認為新文化運動中重要的詩歌流派新月派的代表詩人,在現代詩壇上做出了重要貢獻。
《斷章》是他不朽的代表作。1955年10月1日,卞之琳45歲時,與青林結婚。2000年12月2日,在卞之琳90大壽臨近之時,溘然長逝。2015年12月8日,卞之琳誕辰105周年。
❸ 雨同我卞之琳賞析
第一節,詩人先由兩地的友人分別對「雨」的埋怨寫起;第三句「兩地友人雨我樂意負責」,表明了詩人樂意為朋友分憂.
每一節中,詩人不僅表明樂意為兩地的友人分憂,還為第三處的友人著想:「第三處沒消息寄一把傘去?」
詩人牽念的不止是三處的友人,所以,在第二節一開始,詩人就喟然長嘆「我的憂愁隨草綠天涯」.
在詩的結尾,詩人忽發奇想:把一隻玻璃杯放在天井裡,明天好知道普天下的雨落了幾寸.詩人在這里所說的「雨」既是自然界落的雨,也可指人世的風雨——不盡的磨難與困顧.
這首詩題名《雨同我》,表現了詩人對友人、世人以及萬物的關心.
這首詩共兩節,每節一韻,詩段、詩行、節拍、韻腳,都服從表情達意的需要,很好地體現了新詩的特點.
這首詩在藝術上使用了推衍的方法.它先由某一點說起(比如從兩地友人對「雨」的埋怨說起),然後逐漸擴展,使要表達的意思不斷推進.希望對你有幫助!
❹ 卞之琳 <斷章> 賞析
賞析
詩的前兩句』你站在橋上看風景,看風景人在樓上看你』擷取的是一幅白日遊人觀景的畫面。它雖然寫的是「看風景」,但筆墨並沒有揮灑在對風景的描繪上,只是不經意地露出那橋、那樓、那觀景人,以及由此可以推想得出的那流水、那遊船、那岸柳……
它就像淡淡的水墨畫把那若隱若現的虛化的背景留待想像,而把畫面的重心落在了看風景的橋上人和樓上人的身上,更確切地說,是落在了這兩個看風景人在觀景時相互之間所發生的那種極有意趣的戲劇性關繫上。
那個「站在橋上看風景」的「你」,面對著眼前的美景,顯然是一副心醉神迷之態,這從他竟沒有注意到「看風景人在樓上看你」的側面烘托上就可看出。耐人尋味的是,那個顯然也是為「看風景」而來的樓上人,登臨高樓,眼裡所看的竟不是風景,而是那個正「站在橋上看風景」的「你」。這樓上人為何不看風景專看「你」,是什麼深深迷住了那雙眼,是什麼深深打動了那顆心,不得而知。
這耐思耐品的一「看」,可謂是風流蘊藉,它使那原本恬然怡然的畫面頓時春情盪漾、搖曳生姿,幻化出幾多饒有情趣的戲劇性場面來。那忘情於景的「你」定是個俊逸瀟灑、雲游天下的少年郎,那鍾情於人的樓上人定是個寂寞思春、知音難覓的多情女,一個耽於風光,憨態可掬,孰不知一舉一動攪亂了幾多情絲。
一個含情脈脈、痴態可憐,可心中情、眼中意言不與人知。真是「落花有意,流水無情」,而在人生旅途上又有許多這樣的萍水相逢、一見鍾情、轉瞬即逝而又經久難忘的一廂戀情。而詩人正是在這短短的兩行詩中給那電石火花般的難言之情、難繪之景留下了永恆的寫照,引人回憶,激人遐想。
詩人以短短四行「斷章」,便充分表達出了人物內心綿綿的情思,同時又包含著深廣的哲學象徵意義。
(4)卞之琳詩歌賞析擴展閱讀:
《斷章》是中國現代文學史上文字簡短,然而意蘊豐富而又朦朧的一首短詩。詩人在詩中熔鑄了濃厚的哲學思辨意識。以「斷章」為題,看似一般,實則是妙語雙關。其一是從一首完整的長詩中抽出來的片斷,其二是人類內心那份失落的、難以言傳的情感,而這份內心獨特的感受往往能觸動人類內心最柔軟的地方。
創作背景:《斷章》創作於1935年10月。據作者自雲,這四行詩原在一首長詩中,但全詩僅有這四行使他滿意,於是抽出來獨立成章,標題由此而來。
作者曾說:「這是抒情詩,是以超然而珍惜的感情,寫一剎那的意境。我當時愛想世間人物、事物的息息相關,相互依存,相互作用。人(『你』)可以看風景,也可能自覺不自覺點綴了風景;人(『你』)可以見明月裝飾了自己的窗子,也可能自覺不自覺地成了別人夢境的裝飾。」又說:「我的意思是著重在相對上。」可見詩人主要希望表現一種相對關系,因而創作了此詩。
❺ 卞之琳的風景賞析
《斷章》
作者:卞之琳
你站在橋上看風景,
看風景人在樓上看你。
明月裝飾了你的窗子,
你裝飾了別人的夢。
《斷章》原是作者一首長詩中的一個段落。它表現了詩人從剎那的感覺中提升起的哲理與智慧。
詩的上節擷取的是一幅白日遊人觀景的畫面。它雖然寫的是「看風景」,但筆墨並沒有揮灑在對風景的描繪上,只是不經意地露出那橋、那樓、那觀景人,以及由此可以推想得出的那流水、那遊船、那岸柳……它就像淡淡的水墨畫把那若隱若現的虛化的背景留給讀者去想像,而把畫面的重心落在了看風景的橋上人和樓上人的身上,更確切地說,是落在了這兩個看風景人在觀景時相互之間所發生的那種極有情趣的戲劇性關繫上。詩的上節以寫實的筆法曲折傳出了那隱抑未露的橋上人對風景的一片深情,以及樓上人對橋上人的無限厚意,構成了一幕「落花有意,流水無情」的戲劇性場景。但多情總被無情惱,那無情的風景,那忘情於景的橋上人能否會以同樣的深情厚誼來回報那鍾情於己的多情之人呢?面對著生活中這司空見慣的、往往是以無可奈何的遺憾惋惜和不盡的悵惘回憶而告終的一幕,詩人在下節詩里以別開生面的浪漫之筆作了一個充溢奇幻色彩、盪漾溫馨情調的美妙回答。
時間移到了月光如洗的夜晚。橋上人和樓上人都帶著各自的滿足與缺憾回到了自己的休憩之所。可誰又能想到,在這一片靜謐之中,白日里人們所作的感情上的投資竟在不知不覺中得到了回報。
「明月裝飾了你的窗子」,這不就是自然之景對橋上人白日里忘情於景的知遇之恩的熱情回報嗎?從「你」的那扇被「明月裝飾了」的窗口上,可以想見到,此刻展現於橋上人眼際的是一幅美麗迷人的月夜風光圖啊!那橋、那水、那樓、那船、那柳……那窗外的一切一切都溶在這一片淡雅、輕柔、迷濛、縹緲的如織月色之中,與白日艷陽照耀下的一切相比,顯得是那麼神秘,那麼奇妙,那麼甜蜜,那麼愜意。 自然之景以其特有的方式回報了橋上人的多情,而橋上人又如何回報樓上人的一片美意?詩以「你裝飾了別人的夢」這一想像天外的神來之筆對此作了饒有情致的回答,從而使樓上人那在現實生活中本是毫無希望的單戀之情得到了愜意的宣洩。詩里雖然沒有一句愛情的直露表白,但這個玫瑰色的夢又把那沒有表白的愛情表現得多麼熱烈,顯豁,而由這個夢再來反思白日里的那一「看」,不是更覺得那質朴無華的一「看」纏裹了多少風情,又是多麼激人堰思無盡嗎?
《斷章》全詩只有四句共34字,但其涵蘊的人生哲理卻相當豐富,為人們的欣賞提供了諸多可能性。詩人自己曾說過,《斷章》「寫一剎那的意境。我當時愛想世間人物、事物的息息相關,相互依存、相互作用。人(『你』)可以看風景,也可能自覺、不自覺點綴了風景;人(『你』)可以見明月裝飾了自己的窗子,也可能自覺不自覺成了別人夢境的裝飾。」第一節兩句寫的是兩幅畫面。第一幅是「你」站在橋上欣賞風景。「風景」在此是一空框結構,人們可以根據自己的意識傾向去填充;「你」亦是一個泛指,可指文化心理結構不同的任何人。所以「你站在橋上看風景」是一幅隨意性很大的變動中的畫面。正是這一特點,它才被不同欣賞者所喜愛。第二幅畫:「看風景人」在樓上看「你」。「你」變成了「看風景人」的欣賞對象,當「你」欣賞風景時,「你」自己卻不知不覺中被他人觀看。這兩幅畫因「看風景」而構成一個立體空間。第二節寫當「明月」裝飾你的窗子,「你」賞心悅目時,「你」也許成為他人夢中的活動者,給別人帶來愉悅。雖然只有四句,但它卻寫出了世間人事的相互依存、相互作用的關系。萬事萬物的區別、分割都是相對的、暫時的,聯系是內在的、永恆的。而這種聯系性的靈魂是人。人們往往因年齡、身份、階級以及地域的不同而以為他們各不相同,以為他們生活在相互隔絕的世界裡,而事實上人們永遠因某些共同的東西而聯系在一起,你中有我,我中亦有你,只是有時人們沒有意識到這種聯系而已。當你談論別人時,褒也好,貶也好,你自己也被別人或褒或貶。別人可能使你的生活變得美好,你同樣可給別人以福音。此詩只是詩人剎那間的「意境」、感想,但內涵卻無限豐富,暗含著人事的復雜關系。
《斷章》創作的時代使其不可避免的受到外來詩歌的影響,但是卞之琳在有意或無意之中在詩中植入了古典詩歌的因子。那就是其互文性。《斷章》中通過「看」「裝飾」為描繪了一個互相聯系的世界。詩的首節「你站在橋上看風景/看風景的人在樓上看你「,卞之琳沒有局限於前人,而是把把風景推遠,用一種全知全能的第三雙眼審視這個互相注視的世界。同時,詩人也是在運用「倩女離魂」的手法自己注視自己,在這個意義上, 《斷章》和王國維的詞是一脈相承的。首節與詩的第二節: 「明月裝飾了你的窗子/你裝飾了別人的夢,」相互輝映,渾然一體。在中國文學長河中,早就有莊子夢蝶的故事。莊子與蝴蝶互相裝飾,是一個撲朔迷離而又渾然一體的夢境,反映了人類的一種美好的願望。《斷章》通過「看」與「裝飾」也為人們塑造了一個美麗的夢境。人畢竟是社會性的動物,在追求一種自由自在的生活的同時不可避免的與跌進別人的眼睛墜入別人的夢里。
《斷章》通過幾組意象營構了豐富的詩境、詩趣、詩思,又通過意象的頂真旋復在意象之間搭設了一架「天塹變通途」的飛橋,在其邏輯結構的貫聯之下,意象的單薄骨架立即在人的視野中變得充盈與豐富,並不斷膨脹鏈接,最終形成了無限豐富、完整、飽滿的藝術世界。全詩一共四句,每句都可以作為一個獨立的事態意象:「你看風景」、「看風景人看你」、「明月裝飾了你的窗」、「你裝飾了別人的夢」。第一節中,第一句「你」是事態主體,「風景」是事態的客體;而在第二句中,曾作為客體的「風景」卻陡然一轉,成為主體的一部分,曾作為主體的「你」卻由第一句句首的位置轉至第二句句末並成為客體。第二節與此相似。這種「環中環、套中套」的意象結構方式不僅僅如同中國民間故事《老鼠嫁女》中的頂真歌謠「天怕雲、雲怕風、風怕牆、牆怕鼠、鼠怕貓……」一樣,充滿輕松的智慧,生趣盎然,令人玩味,更由於意象鏈條的串接,四個靜止的事態畫面有了視覺流動感,使它宛若電影畫面,一幕幕湧入眼簾,使靜止抽象的漢字元號變為流動具體的視覺形象,使人不得不由衷地驚嘆詩人的鬼斧神工。《斷章》的意象主幹是事態的,彼此之間呈現一種順接的流動之勢。並且,在每一個事態意象內部又分出若干物態意象,每一個事態意象之中的物態意象(如第一節「風景」,第二節「你」)又在上下兩句重復迴旋,使全詩有了貫穿之線,因此,它迥然有異於前者跳躍騰挪的斷裂感,使全詩氣脈充盈,通達舒暢。
此詩含蓄蘊藉,但語言卻極樸素、平實。以人人能懂的語詞,寫人人能悟卻不能道盡的哲理與人生智慧,體現了詩人刻意求工的美學態度與追求。
詩人在談到詩的節奏時說過:「一行如全用兩個以上的三字『頓』,節奏就急促,一行如全用二字『頓』,節奏就徐緩,一行如用三、二字『頓』相問,節奏就從容。」《斷章》主要使用的是三、二字『頓』相間的排列法,所以節奏從容,以從容的節奏與剎那間的感想,是此詩的一大特徵。
❻ 斷章 卞之琳 賞析
賞析:這首詩格外別復致,也制許是因為它夠短小,所以也就給了我們足夠的空間去想像,去思考。越短的詩,留白越多,餘味愈加無窮。《斷章》這首詩就是如此,讀完只覺滿是疑問:誰是看風景的人呢?你裝飾了誰的夢呢。但是這些問題其實不需要答案,我們只需要感受詩歌這份濃濃的抒情意境就可以了。這首詩可以當作哲理詩解讀,比如說做事情可以從不同角度來看;也可以當做抒情詩解讀,比如說這詩中的憂傷和思戀。
❼ 結合詩《投》分析卞之琳詩歌創作的特點700個字
卞之琳《投》
獨自在山坡上,
小孩兒,我見你
一邊走一邊唱,
都厭了,隨地
撿一塊小石頭
向山谷一投。
說不定有人,
小孩兒,曾把你
(也不愛也不憎)
好玩地撿起,
像一塊小石頭
向塵世一投。
卞之琳這首《投》創作於1931年,屬於他早期的經典作品。反映了作者在創作早年對於生活的茫然無措的心態。
一個小孩兒,因行路途中的無聊,隨意地撿起一塊小石頭,將其投向了山谷。這一場景被卞之琳看到後,引起了詩人的沉思。他想到,小孩兒可以輕而易舉地決定石頭的命運,那麼,是不是有更強大的力量(「有人」)在決定著小孩兒的命運呢?
這個「小孩兒」彷彿是詩人自己,是那麼的孤獨,一句「獨自在山坡上」就可以體現出來,接下來講述「小孩兒」獨自的行為,「一邊走一邊唱,都厭了,隨地\撿起一塊小石頭\向山谷一投」。簡單的幾句話就把人在孤獨的內心表露無遺。以「小孩兒」自喻,更體現了這種心理,小孩子本來應該天真無邪,充滿快樂的,而且孩子們有愛玩得天性,再他們那個年齡不該是獨自一人,而是和其他小朋友們一起嬉鬧玩耍才對,詩人內心的苦悶可想而知。而這里作者採用第一人稱作為作者,似乎是詩人自己用內心看到的用肉眼表現出來,把自己的感受轉嫁到另一個對象身上,以圖更好的表達和敘述。 同時,這幾句也體現了「小孩兒」,也就是詩人自己的茫然失措的心態,「一邊走一邊唱,都厭了」直接展示這種心態,而實在是不知道該怎麼辦,只能「隨地\撿起一塊小石頭\向山谷一投」,這種漫不經心的動作把作者茫然無聊的心態展現無遺。「說不定有人,小孩兒,曾把你(也不愛也不憎)\好玩的撿起,像一塊小石頭\向塵世一投」,這里使用了相對的思想,小孩兒撿起石頭向山谷中一投,有人把小孩兒當作小石頭一樣向塵世一投,對於有人而言小孩兒如同石頭,而小石頭投向的山谷如同小孩兒所在的塵世。石頭相對於小孩兒,山谷相對於塵世。對於不同的人而言同一件事情在他們看來是完全不同,或者不同的東西在他們看來是完全相同的,相對而言,石頭在小孩兒的眼裡和小孩兒在有人的眼裡,他們沒有什麼不同,價值等同。
滿意請採納。
❽ 卞之琳《斷章》賞析
卞之琳的《斷章》:
你站在橋上看風景, 看風景的人在樓上看你。
明月裝飾了你的窗子, 你裝飾了別人的夢。
詩的上節擷取的是一幅白日遊人觀景的畫面。它雖然寫的是「
看風景
」,但筆墨並沒有揮灑在對風景的描繪上,只是不經意地露出那橋、那樓、那觀景人,以及由此可以推想得出的那流水、那遊船、那岸柳……它就像淡淡的水墨畫把那若隱若現的虛化的背景留給讀者去想像,而把畫面的重心落在了看風景的橋上人和樓上人的身上,更確切地說,是落在了這兩個看風景人在觀景時相互之間所發生的那種極有情趣的戲劇性關繫上
。
那個「
站在橋上看風景
」的「
你
」,面對著眼前的美景,顯然是一副心醉神迷之態,這從他竟沒有注意到「看風景人在樓上看你」的側面烘托上就可看出。耐人尋味的是,那個顯然也是為「看風景」而來的樓上人,登臨高樓,眼裡所看的竟不是風景,而是個正「站在橋上看風景」的「你」。這耐思耐品的一「看」,真可謂是風流蘊藉,它使那原本怡然的畫面頓時春情盪漾、搖曳生姿,幻化出幾多饒有情趣的戲劇性場面來
。
詩的上節以寫實的筆法傳出了那隱抑未露的橋上人對風景的一片深情,以及樓人對橋上人的無限厚意,多情總被無情惱,那無情的風景,那忘情於景的橋上人否會以同樣的深情厚意,來回報那鍾情於己的多情之人呢?面對著生活中這司空見慣的、往往是以無可奈何的遺憾惋惜和不盡的悵惘回憶而告終的一幕,詩人在下節詩里以別開生面的浪漫之筆給我們作了一個充溢奇幻色彩、盪漾溫馨情調的美妙回答。
「
明月裝飾了你的窗
」,這不就是自然之景對橋上人白日里忘情於景的知遇之恩的熱情回報嗎?從「你」的那扇被「明月裝飾了」的窗口上,我們可以想見到,此刻展現於橋上人眼際的會是一幅多麼美麗迷人的月夜風光圖啊!那橋、那水、那樓、那船、那柳……那窗外的一切一切都溶在這一片淡雅、輕柔、迷朦、縹緲的如織月色之中,與白日艷陽照耀下的一切相比,顯得是那麼神秘,那麼奇妙,那麼甜蜜,那麼愜意。面對這月光下的美景,怎能讓人相信自然之景是冷漠無情、不解人意的呢?怎能不喚起人們對大自然的強烈鍾愛呢?你愛自然,自然也會同樣地愛你--這就是詩的理趣所在吧!
自然之景以其特有的方式回報了橋上人的多情,而橋上人又該以怎樣的方式來回報樓上人的一片美意呢?詩以「你裝飾了別人的夢」這一想像天外的神來之筆對此作了饒有情致的回答,從而使樓上人那在現實生活中本是毫無希望的單戀之情得到了愜意的渲泄
。
❾ 如何賞析卞之琳詩歌《圓寶盒》
卞之琳的《圓寶盒》主題:圓寶盒象徵蘊含宇宙精英的智慧之美。詩人幻想有著「圓寶盒回」的智慧之美,答它像一顆珍珠的晶瑩色澤,包含全宇宙的色相一樣,可以通過一事一物,表現豐富復雜的大千世界。詩中說:「別上什麼鍾錶店 / 聽你的青春被吞食。」即要珍惜時光,珍惜生命的創造力。當你帶著「圓寶盒」,在「藍天的懷里」,待到象徵、情感和意象結合的「橋」出現的一剎那,就顯示出真理的光輝。詩的結尾,把「圓寶盒」比作「珍珠——寶石?——星」,貫通了全詩,點明了題旨。也就是說,「圓寶盒」可以像「珍珠」那樣小,但它能反映碩大的世界。也可以像「星」,遠看像鑲在天空的細小的「寶石」,但實際上有的「星」要比地球大好幾倍、甚至千百倍,說明大小是相對的。象徵主義詩歌強調藉助具象表現抽象,通過有限表現無限,在一剎那表現永恆,因此作者幻想獲得「圓寶盒」,也就是希望自己能有智慧的創造力。
解答時間:2006-5-22 15:57:30 解答人:ALeon
❿ 卞之琳 寂寞賞析
第一個詩節,「鄉下小孩怕寂寞」,其背後的意思是他不寂寞,「怕寂寞」只是不寂寞內的表現,枕邊的蟈蟈容是夥伴,他單純的心還不曾體驗寂寞的感覺。「長大了在城裡操勞」,為生計奔波,生活節奏比在鄉下快了好多,夜明表計數的是時間,時間催促著人的腳步,在奔忙中才有了真的寂寞。第二個詩節,小時候羨慕的是蟈蟈在墓草里的快樂,因為雜草叢生的墓地是它們的樂園。如今「他」死了,也要在墓地安息,可是墓地卻不是他的家園,「夜明表還不曾休止」一句告訴我們,他生前的奔忙好像永無止境,那麼身後的寂寞也不會休止,因為在世上他還有牽掛。本詩濃縮了詩人對生命本質的哲理體驗,帶有一定的個人性,但它不是一首悲觀厭世的詩,它是否揭示了人生本質,全在讀者的判斷了。
這是一首較為晦澀的作品,雖然筆觸是淡淡的,語句並不費解,但是,詩歌結構的跳躍性特點使讀者理解時必須把若有若無的情節通過想像貫穿起來,這樣才能深入領會它。